L'un des des groupes britanniques actuels de rock mélodique les plus dynamiques et excitants présente sa nouvelle pépite indie pop, Sad Happy. Un album définitivement moderne; Sad Happy étant formé de deux facettes diamétralement opposées, dont la première (Happy) disponible depuis janvier s'unira à la seconde (Sad) pour ne former qu'une seule oeuvre le 13 mars. Un projet qui s'ancre dans une euphorie triste, pourtant énergique et incisive dans le portrait qu'elle dresse des contradictions de nos vies modernes.

La quintessence d'un répertoire, emblème de toute une génération ! Pour la première fois, un projet phonographique associe les répertoires originels de Johnny Hallyday et d'Elvis Presley, les deux Rois indétrônables du Rock n' Roll. à chaque chanson de Johnny succède une chanson d'Elvis qui lui a servi, consciemment ou inconsciemment, de modèle ou de source d'inspiration. Le travail de l'élève mis en perspective avec celui de son maître ! POUR CEUX QUI AIMENT Eddie Cochran, Chuck Berry, Jerry Lee Lewis

Wails est un album incontournable du guitariste, compositeur et chanteur de blues B. B. King. Les sessions de cet album ont été enregistrées en Californie avec un petit orchestre. La guitare piquante et la voix puissante de King sont merveilleusement accompagnées par Johnny Board (saxophone ténor), Lawrence Burdine (saxophone alto), Kenny Sands (trompette), Ralph Hamilton (basse), Millard Lee (piano) et Ted Curry (batterie). Ce disque collector contient 2 titres bonus : Mean Ole Frisco et Sugar Mama.

THOUSANDS est un duo formé par KRISTIAN GARRARD et LUKE BERGMAN, originaires de Seattle. Puisant leur inspiration dans les grands espaces américains et la nature, l'album a été enregistré entre l'Oregon et l'Etat de Seattle. Présentés à Bella Union par SKYE SKJELSET, guitariste de FLEET FOXES, THOUSANDS fait echo à la folk de FLEET FOXES, aux chansons simples de ELLIOTT SMITH ou SIMON AND GARFUNKEL - avec pour point commun sincérité et émotion

Le quintette de Newcastle, emmené par PAUL SMITH, convoque ses fans pour un quatrième album studio aux accents lyriques et à la production ouvragée. Originellement fer de lance du revival post punk, MAXIMO PARK assume aujourd'hui sa vocation à remplir les stades et à faire chanter la foule à l'unisson. The National Health signe le grand retour de MAXIMO PARK outre-manche et son single Hips And Lips en rotation forte sur les radios anglaises.

Skip James, une légende du delta blues en LP ! Skip James était une énigme du delta blues dont la guitare envoûtante et la voix d'outre-tombe ont créé des chefs d'oeuvre inoubliables du genre. Cette sélection de titres enregistrés dans les années 30 démontre qu'à elles seules ces perles du blues acoustique de Skip James ont eu une influence indéniable sur un Robert Johnson puis sur le blues anglais d'un John Mayall ou d'un Eric Clapton.

Première sortie du succès international de AMC, The Walking Dead, par le compositeur primé aux EMMY Award, le grand Bear McCreary ! Bear Mccreary, signe ici la bande originale de la célèbre série The Walking Dead. A l'image de la série la tension est à son comble sur cette bande originale, presque apocapytique et glaciale. POUR CEUX QUI AIMENT Stranger Things, Breaking Bad, Fear the Walking Dead

Le premier album de JAPANESE BREAKFAST, Psychopomp, puise dans une vaste et intemporelle tradition pop, où le personnel devient universel. L’album explore les juxtapositions inhérentes à la vie - vie, mort, amour, douleur, présent, au-delà- à travers les yeux de la jeune songwriter d’origine asiatique, Michelle Zauner. Acclamé par la critique aux Etats-Unis, l’album sort désormais en Europe, où il est attendu avec impatience. « Une belle réussite » RTL2 « Cosmiquement grand et profondément personnel » PITCHFORK

Avec Morte e sepoltura di Christo de Antonio Caldara, publié par Glossa dans la foulée du récent album dédié aux concertos pour violon que Vivaldi composa sur le tard, Fabio Biondi revient à l’oratorio italien, l’une de ses prédilections. Les vénitiens Caldara et Vivaldi étaient contemporains mais suivirent des voies très différentes tracées par leur carrière. Caldara travailla longtemps à Mantoue et à Rome avant d’obtenir le poste de Vizekapellmeister à la cour viennoise de Charles VI du Saint-Empire Romain Germanique. Durant les 20 dernières années de sa vie, Caldara composa un grand nombre d’oratorios (et d’opéras), en densifiant son contrepoint et en utilisant le large éventail des couleurs instrumentales que lui offrait l’orchestre de la cour impériale. Écrit pour le Carême de 1724, Morte e sepoltura suit la structure bipartite typique de l’époque et se base sur un texte qui inclut une série de réflexions des personnages ayant participé, d’une manière ou d’une autre, à la Passion du Christ. Soulignons aussi l’importance et le nombre d’arias avec instruments obbligati. Fabio Biondi dirige le Stavanger Symphony Orchestra avec lequel il collabore assidument depuis 2006 dans les programmes de musique ancienne de cet ensemble norvégien. Quant à l’équipe vocale réunie par Biondi, elle se compose d’un choix de brillants solistes entourant Maria Grazia Schiavo et Silvia Frigato. L’essai accompagnant le disque est signé par le plus grand expert de Caldara, le musicologue Brian W Pritchard.

LE PREMIER ALBUM DU GENIE DE LA BEDROOM POP Né de ses rêves d'adolescent, le personnage qu'est Gus Dapperton est devenu un artiste incontournable en à peine quelques mois. Véritable icône du revival de la pop des 90s il a déchainé les foules avec des tubes tels que 'Prune, You Talk Funny' ou encore 'I'm Just Snacking' qui lui ont d'ailleurs permis de se hisser dans les tops des charts. Son tout premier album Where Polly People Go To Read, captivant et addifictif, sera disponible le 19 avril prochain.

LE PREMIER ALBUM DU GENIE DE LA BEDROOM POP Né de ses rêves d'adolescent, le personnage qu'est Gus Dapperton est devenu un artiste incontournable en à peine quelques mois. Véritable icône du revival de la pop des 90s il a déchainé les foules avec des tubes tels que 'Prune, You Talk Funny' ou encore 'I'm Just Snacking' qui lui ont d'ailleurs permis de se hisser dans les tops des charts. Son tout premier album Where Polly People Go To Read, captivant et addifictif, sera disponible le 19 avril prochain.

La réédition vinyle de leur septième album sorti en 1998 PIAS et KICKING RECORDS se sont associés pour rééditer sur support vinyle les albums les plus marquants du quintet. Après SOLEIL DE PLOMB, DU GOUDRON ET DES PLUMES et LES 2 DOIGTS DANS LA PRISE, tous tirés à 1000 exemplaires et d'ores et déjà sold out, c'est au tour des 2 derniers albums en date du groupe, ALLEGRO TURBO et ELECTROCHOC, de reprendre des couleurs après une re-masterisation bien calibrée!

Le neuvième album de Can, Saw Delight, voit le groupe être rejoint par deux nouveaux musiciens, ex-membres de « Traffic ». La direction musicale lorgne du côté de la world music, bien avant l'exposition que connaîtra le genre au milieu des années 80 avec des artistes comme Paul Simon et Peter Gabriel. Saw Delight a été réalisé en stéréo binaurale, utilisant deux micros afin de recréer l'espace et immerger l'auditeur comme s'il se trouvait aux côtés des musiciens.

The Garabato Sessions rassemble des influences de Bristol à Bogota, à travers plusieurs remixes du classique de cumbia de TOTO LA MOMPOSINA, ‘Adios Fulana’. Dj, musicien et à l’origine de remixes en tous genre, Rob Smith (RSD), plus connu pour ses productions et sets de breakbeat, drum & bass et dubstep, et en tant que moitié du duo Smith & Mighty (avec Ray Mighty) établit la connexion avec Bristol à travers ses remixes.

En parallèle de son Beethoven Project, le pianiste François-Frédéric Guy entame en 2016 un Brahms Project conçu avant tout comme un dictionnaire amoureux et non pas comme une intégrale exhaustive. On le retrouve ici impérial dans les trois sonates de Brahms pour un enregistrement qui fera date. François-Frédéric Guy s’est imposé comme l’un des pianistes majeurs de notre époque. (Resmusica)

RAVEL CONCERTO POUR PIANO BOURGEOIS GENTILHOMME. METAMORPHOSES

TRIPLE CONCERTO BWV 1052 - CONCERTO POUR CLAVECIN BWV 1044

TEREZA BERGANZA ENSEIGNE MOZART (LES NOCES DE FIGARO,DON GIOVANNI)

SONATES POUR VIOLONCELLE N°1 & 2 - TRIO POUR PIANO - NOCTURNE N°13

LE PRODIGE DU PIANO EST DE RETOUR POUR UN ALBUM LIVE DEDIE A MONK Pour célébrer le 100ème anniversaire de la naissance de sa plus grande source d'inspiration, le jeune pianiste JOEY ALEXANDER s’entoure du bassiste Scott Colley et du batteur Willie Jones III et revisite les classiques de l'immense Thelonious Monk. A peine 14 ans, et déjà un talent éblouissant ! Enregistré a l'Appel Room du Jazz at Lincoln Center en juin 2017.

Pour la nouvelle édition de sa très prisée compilation annuelle, le légendaire label SOMA a collaboré avec GARY BECK, considéré comme l'un des producteurs actuels les plus prolifiques et innovants. Proche de grands noms de la techno comme PETE TONG, DUBFIRE, CHRIS LIEBING, LEN FAKI, NIC FANCIULLI ET RICHIE HAWTIN, ce dernier est réputé pour sa signature sonore unique et ses grooves entêtants.

Solstice est le premier album de Luther Dickinson and Sisters of the Strawberry Moon. La nouvelle collaboration rassemble Luther Dickinson aux côtés d'Amy Helm, Amy LaVere, Birds of Chicago, Sharde Thomas et les Como Mamas. Produit par Dickinson en quatre jours au Zebra Ranch Studio de sa famille à Independence, MS, Solstice fait suite à son album Blues & Ballads (A Folksinger's Songbook) Volumes I & II et Prayers For Peace (2016) qui a été acclamé par la critique et nominé aux Grammy Awards.

Première sortie du succès international de AMC, The Walking Dead, par le compositeur primé aux EMMY Award, le grand Bear McCreary ! Bear Mccreary, signe ici la bande originale de la célèbre série The Walking Dead. A l'image de la série la tension est à son comble sur cette bande originale, presque apocapytique et glaciale. POUR CEUX QUI AIMENT Stranger Things, Breaking Bad, Fear the Walking Dead

Nils Landren est indubitablement l'un des musiciens de jazz de la planète les plus occupés. Directeur musical de plusieurs big band, directeur artistique de nombreux festivals, producteur, chanteur et tromboniste émérite, membre des célèbres Jazz Crusaders : le Suédois ne serait-il pas l'équivalent jazz d'un autre bourreau de travail, Valery Gergiev ? Cet appétit et cette myriade de projets ne doivent pas masquer toute l'attention et le soin portés à chaque nouvel enregistrement. Ainsi, cet album est certainement l'un des plus aboutis du musicien; la production a pris de longs mois, le temps nécessaire afin de réunir les musiciens avec lesquels Nils souhaitait collaborer de longue date. L'un des thèmes centraux de l'album est « la lune », une étoile sujette à de nombreux classiques jazz et pop dont certains sont ici réinterprétés par Nils : « Moon River » de Mancini, « Stars In Your Eyes » d'Hancock, « Moonshadow » de Cat Stevens, etc. Le Suédois a sorti son carnet d'adresses et s'est entouré des meilleures gâchettes de chez ACT ainsi que de partenaires dont la renommée n'est plus à faire : Joe Sample, Steve Gadd, Richard Galliano, Michael Wollny, Ida Sand, Vince Mendoza, Joao Bosco, etc. Dédié à la mémoire de son ami Esbjörn Svensson, cet album fait la part belle aux ballades, même si quelques développements funky viennent judicieusement enrichir l'album. Inspiré, swinguant, magnifié par des musiciens réunis pour le plaisir et qui n'ont plus rien à prouver, « The Moon, The Stars and You » est un « crossover » idéal pour tous les amoureux d'une musique au confluent du jazz et d'une variété adulte d'excellente facture.

Coleman Hawkins, s’il ne fut pas le premier saxophoniste de l’histoire du jazz, n’en restera pas moins celui qui en aura fait un instrument soliste à part entière, au même titre que la clarinette et la trompette. Son influence s’étendra sur plusieurs générations, et des géants comme Lester Young, Charlie Parker, et même John Coltrane, lui doivent beaucoup. Surnommé « Hawk », ou encore « Bean », son charisme et sa technique instrumentale furent tels que certains n’hésiteront pas à dire qu’il a inventé le saxophone.

La guitare express du Grand Nord ! Véritable phénomène musical, Bjorn Berge est l'un des plus grands bluesmen européens Il est possible d'être né dans le pays des fjords et de laisser son empreinte sur le blues. Découvert aux Transmusicales de Rennes en 2004, Bjorn Berge nous propose ici son 13ème album, Who Else ? Créateur unique il a choisi pour la première fois de s'entourer d'un groupe : c'est le célèbre power trio norvégien Vamp qui l'accompagne dans cette nouvelle aventure, celle d'un bluesman original qui a conquis le monde.

Première oeuvre que le jeune Beethoven jugea digne d'inscrire à son catalogue, la triade de l'opus 1 n'était pas sa première composition, loin s'en faut. Mais c'est à travers elle qu'il affirma son ambition et révéla son imagination foisonnante. Près de quinze ans la séparent du célèbre trio dit des esprits, chef-d'oeuvre de la maturité beethovénienne. Les trois interprètes ont fait le choix judicieux d'associer à ces oeuvres un remarquable trio de Hummel, l'un des principaux rivaux du maître de Bonn...

Simply Ska Nombre de disques : 3Tu te souviens quand le ska gouvernait la Jamaïque ? Quand des stars comme TOOTS & THE MAYTALS, ALTON ELLIS, THE ETHIOPIANS, THE PIONEERS et les autres ont lancé le mouvement ? Au cas où la réponse soit négative, Simply Ska est là pour te le rappeler. Les CDs regroupent 60 des plus gros morceaux ska, rocksteady, et reggae. FEATURING : Toots & The Maytals, Alton Ellis, The Ethiopians, Pioneers, Tu Upsetters, Dandy Livingstone et Desmond Dekker.

Le pianiste d’origine moldave Alexander Paley nous livre sa vision extrêmement personnelle de l’intégrale des Suites de Jean-Philippe Rameau. Ce deuxième album propose le 2e livre (Suite en mi et Suite en ré) dans une vision très intérieure de l’oeuvre du compositeur français du XVIIIème siècle et dans une approche virtuose et originale : Paley réinvente Rameau en nous ouvrant de nouveaux horizons.

Let's dance ! - Valse musette Elles sont increvables ! Ce sont toutes les danses inventées pour allumer le feu. Des danses de transes collectives mais qui finalement ne se pratiquent bien qu à deux... et plus si affinités... Y en a pour tous les goûts, toutes les latitudes et toutes les couleurs. Elles sont faites pour être dansées jusqu au petit matin...

Aucun vrai fan de hard rock n'est étranger à la carrière de Joe Lynn Turner, de ses débuts avec Fandango jusqu'à sa carrière solo, en passant évidemment par ses collaborations avec Rainbow et Deep Purple. The Road To Hell, Le nouvel album de sa formation actuelle Sunstorm, continue dans une direction résolument Hard-Rock, porté notamment par le guitariste de DGM Simone Mularoni et les compositions d'Alessandro del Vecchio du groupe Hardline.

Bill Evans et Jim Hall avaient enregistré ensemble pour la première fois en juillet 1959, lors de la réalisation du vinyle Odds Against Tomorrow de John Lewis. Ils ont également participé à Jazz Abstractions de Gunther Schuller (enregistré en décembre 1960). Cependant, il s'agissait d'albums de big band et il n'y avait pas la moindre place pour une véritable interaction entre le pianiste et le guitariste. Undercurrent est leur troisième rencontre en studio et l'une de leurs collaborations les plus enrichissantes.

En 1958 le groupe de Miles Davis n'était pas un quintet mais un sextet, avec Julian Cannonball Adderley au saxophone. Enregistré les 4 février et 4 mars 1958, Milestones est le premier album studio réalisé par le sextet. La section rythmique est la même que celle du quintet classique de 1956, avec Red Garland au piano, Paul Chambers à la basse et Philly Joe Jones à la batterie, et Miles Davis, Cannonball et John Coltrane.

ROLLERCOASTER - TWIST & ROCK 'N' ROLL - 200 HITS & RARITIES

17 commandes royalement rétribuées par Wittgenstein, un seul chef-d’oeuvre aujourd’hui incontesté, une littérature qui s’impose enfin non seulement aux artistes définitivement ou provisoirement manchots, mais à tous les virtuoses, ascèse bienvenue pour amateurs et professionnels qui veulent maîtriser leur mental autant que leurs doigts. Qui osera encore écrire pour une seule main, même si la gauche a heureusement perdu sa démoniaque maladresse innée !?

SUITE CONCERTANTE. CONCERTO CAPRICCIOSO FANTAISEI-STUCK, IN MEMORIAM. ANDANTE CA

VIOLETTES IMPERIALES (1953) OPERETTE EN DEUX ACTES DE VINCENT SCOTTO

TZIGANE. SONATES. BERCEUSE SUR FAURE PIECE EN FORME DE HABANERA. SONAT

STABAT MATER : OEUVRES DE SANCES, SCHMELZER, ZIANI BERTALI, LEOPOLD I, FUX

TANEIEV : SUITE DE CONCERT - RIMSKI-KORSAKOV : FANTAISIE SUR DES THEMES RUSSES

Deux ans après leur excellent Loyalty To Loyalty, les Américains de COLD WAR KIDS reviennent avec un 3ème album baptisé Mine Is Yours. Un nouvel essai d'une rare cohérence musicale, où les quatre Californiens restent fidèles à leur univers rock sophistiqué, aux textures sonores luxuriantes empruntant au blues, au jazz, à la soul, mais cette fois ci avec le producteur JACQUIRE KING (KINGS OF LEON, DANGER MOUSE, TOM WAITS.) aux manettes.

THE VOCAL LOUNGE : A COLLECTION OF THE COOLEST 1950S JAZZ SINGERS

Publié à une époque où, pour le grand public, Nat King Cole était plus un chanteur et un comédien qu'un pianiste de jazz, cet album rappelle les incroyables talents d'instrumentiste de ce musicien. L'original de Penthouse Serenade, paru en 1952, était un LP 10 qui comprenait les quatre premiers titres de chaque côté. Il a été réédité en 1955 avec quatre titres d'une nouvelle session de quatuor sur laquelle Lee Young remplace Bunny Shawker à la batterie. C'est la configuration de l'album présenté ici.

Le groupe FRUITS BATS, emmené par ERIC D. JOHNSON qui est aussi membre de THE SHINS et CALIFONE, est de retour avec son deuxième opus, Tripper . L'album, volontairement conçu comme une quête solitaire, se concentre davantage sur l'aspect narratif des chansons. Le résultat est une méditation douce-amère qui nous fait prendre la route, nous fait quitter tout ce que l'on connaît pour mieux nous aider à nous réinventer, à la façon du groupe sur cet album

Cette édition remasterisée contient l'album original complet de Dizzy Gillespie The Greatest Trumpet Of Them All mettant en vedette le brillant trompettiste dans une formation octuor, accompagné de stars comme Benny Golson et Gigi Gryce. Une très rare session parisienne de 1958 mettant en vedette Dizzy Gillespie avec Coleman Hawkins, Stan Getz, Sonny Stitt et Oscar Peterson a été ajoutée ici en bonus.

La reine norvégienne du rock mélodique ISSA est de retour avec son cinquième album studio Run With The Pack!, un rêve aux mélodies exaltantes devenu réalité pour tout fan du genre. ISSA s’est entourée d’une formation de géants du rock (dont Alessandro Del Vecchio, Simone Mularoni, DGM...) afin de sortir cet album, qui est vraisemblablement le plus abouti de sa carrière à ce jour. Sa croissance musicale a été exponentielle au fil des années, et ses fans vont pouvoir en récolter les bénéfices avec Run With The Pack!.

Ce CD vous présente les deux visages de Franz Liszt : la Sonate en si mineur, c'est celui du quadragénaire virtuose à l'enthousiasme débordant - une exubérance qui se traduit bien davantage dans la forme que dans le caractère de l'oeuvre. Trente ans plus tard, un tout autre personnage se livre dans la Lugubre gondola, Unstern et Insomnie : entre-temps, le vieil homme a perdu ses amours, ses amis, et confesse une inextinguible amertume du coeur...

Cette édition comprend le magnifique album de B.B. King, The Blues, sorti en 1958 et qui marque son deuxième album sur le label Crown des frères Bihari. Il présente une douzaine de faces enregistrées par King pour RPM et Kent entre 1951 et 1958. En plus de l'album original, cette édition collector contient 4 titres bonus de la même période : l'incontournable Everyday I Have the Blues, les ballades blues Sweet Little Angel, My Sometime Baby et la joyeuse I'm In Love.

Erika Wennerstrom a profité de la séparation de son groupe Heartlesss Bastards pour se lancer dans une carrière solo. Le résultat de cette écriture solitaire et de ces sessions d’enregistrement est son premier album Sweet Unknown. L’album est mené par la voix de Wennerstrom, la chaleur et la mélancolie des instruments à vent de Heartless Bastards ont grandi pour donne ce beau résultat. L’album est aussi mis en avant et venant de ses notes et de ce qu’elle écrit, inspiré de sa vie.

Light In The Attic réédite les 2 classique du groupe de PHIL LYNOTT de 1972 et 1973 : Shades Of A Blue Orphanage et Vagabonds Of The Western World. Parmi les titres les plus connus, on retrouve Whiskey in the Jar, Buffalo Gal, ou encore The Rocker. Signés initialement chez Decca, ces deux albums sont les deuxième et troisième que le groupe a sorti mais c'est avec Vagabonds Of The Western World qu'ils connaîtront réellement le succès. A réécouter d'urgence.

Un album qui redonne des couleurs à la pop hexagonale ! Issu de la nouvelle scène francophone, le groupe PENDENTIF avait déjà brillamment marqué les esprits avec l’album ‘Mafia douce’. Ils reviennent 4 ans plus tard avec un bijou pop, aux influences synthétiques d’un Toro Y Moi ou un Blood Orange. Entre mélodies addictives, rythmes chaloupés, atmosphères cotonneuses et refrains entêtants, difficile de les placer dans une case. POUR CEUX QUI AIMENT Etienne Daho, Petit Fantôme, Moodoïd, Baden Baden...

Après un enregistrement acclamé de la Première Sonate pour violon et piano de Brahms (2007), Isabelle Faust et Alexander Melnikov complètent le cycle avec les deux autres sonates de 1886 et 1888 et y joignent une rareté datant de 35 ans plus tôt : la fascinante Sonate F.A.E., effort collaboratif de trois compositeurs en l’honneur du grand violoniste Joachim, censé deviner l’auteur des différents mouvements ! Ce qu’il fit sans peine, tant le Scherzo est brahmsien et l’Intermezzo et le Finale schumanniens...

S'il y bien un groupe qui peut revendiquer le statut de « culte », c'est bien DIRTY THREE, le trio (comme son nom l'indique) australien est en activité depuis près de 20 ans. DIRTY THREE est composé de MICK TURNER à la guitare, JIM WHITE à la batterie (vu chez CAT POWER, PALACE BROTHERS.), et WARREN ELLIS, violoniste et membre honoraire des BAD SEEDS et du GRINDERMAN de NICK CAVE. Toward the Low Sun, leur 8ème album studio, est à nouveau entièrement instrumental. Il déborde de l'énergie brute et de la frénésie des débuts et lorgne vers le jazz et l'art-punk. Une renaissance en somme.

Chet Baker aura souffert toute sa carrière des comparaisons, en particulier avec Miles Davis qui possède une sonorité proche de la sienne, ainsi que de la couleur de sa peau, comme un effet pervers du racisme. Passée la période insouciante, du moins en apparence, de sa jeunesse, c'est dans le drame et la tragédie de son existence même que Chet trouvera sa matière sonore, comme une exhalaison de l'âme dont seuls son souffle et sa voix sont capables de restituer le douloureux secret qui restera à jamais un mystère.

Chet Baker aura souffert toute sa carrière des comparaisons, en particulier avec Miles Davis qui possède une sonorité proche de la sienne, ainsi que de la couleur de sa peau, comme un effet pervers du racisme. Passée la période insouciante, du moins en apparence, de sa jeunesse, c'est dans le drame et la tragédie de son existence même que Chet trouvera sa matière sonore, comme une exhalaison de l'âme dont seuls son souffle et sa voix sont capables de restituer le douloureux secret qui restera à jamais un mystère.

Icône absolue du rock’n roll et de son style de vie, on trouve ici le meilleur de Chuck Berry, disparu en mars 2017 Chuck Berry a su capturer l’essence du rock et de l’attitude qu’on lui associe, la liberté ! Son influence sur le monde du rock est incontournable, autant que ses morceaux les plus emblématiques que l’on retrouvent sur cette sélection soignée : Johnny B. Goode, Rock and Roll Music, Maybellene ou encore Roll Over Beethoven. POUR CEUX QUI AIMENT Little Richard, Gene Vincent

MARC CARROLL mixe avec brio ses influences folk et country sur «Stone Beads and Silver», un album qui évoque l'étendue des déserts et des côtes californiennes. Pour enregistrer l'album, Carroll a mis sur pieds un groupe comptant parmi les meilleurs musiciens américains actuels, dont BO KOSTER (MY MORNING JACKET), NELSON BRAGG et PROBYN GREGORY (BRIAN WILSON), MCKENZIE SMITH (MIDLAKE) et LARRY CAMPBELL (BOB DYLAN, LEVON HELM).

La quintessence d'un répertoire, emblème de toute une génération ! Pour la première fois, un projet phonographique associe les répertoires originels de Johnny Hallyday et d'Elvis Presley, les deux Rois indétrônables du Rock n' Roll. à chaque chanson de Johnny succède une chanson d'Elvis qui lui a servi, consciemment ou inconsciemment, de modèle ou de source d'inspiration. Le travail de l'élève mis en perspective avec celui de son maître ! POUR CEUX QUI AIMENT Eddie Cochran, Chuck Berry, Jerry Lee Lewis

Enregistré en juin 2012, ce nouveau disque du Monteverdi Choir vient célébrer les 50 ans du choeur et cette relation authentiquement musicale maintenue tout au long des années avec l’emblématique fondateur de l’ensemble, Sir John Eliot Gardiner. Pour cette célébration, l’ensemble rend hommage à six compositeurs anglais, des musiciens de l’ombre qui, catholiques dans une Angleterre devenue profondément anglicane, ont travaillé dans la clandestinité d’où le titre à double sens de ce disque Vigilate !.

La rencontre de l'un des meilleurs auteurs-compositeurs de la scène blues actuelle avec son homologue allemand classé récemment second à l'International Blues Challenge de Memphis ! Larry et Michael ont carrément invité le public dans le studio pour un enregistrement totalement acoustique et 100% Live (aucun overdub).Upclose And Personal est une photographie instantanée d'une superbe soirée de blues entre amis. Vous aurez l'impression d'écouter un concert privé dans votre salon !