Invada est heureux de présenter une nouvelle collaboration entre Nick Cave & Warren Ellis sur une musique de film après Wind River. Le double vinyle de War Machine est disponible dès maintenant. War Machine est un nouveau film de Netflix, réalisé par David Michôd et mettant en vedette Brad Pitt, Tilda Swinton et beaucoup d’autres. La bande originale est pressée sur 2 vinyles de couleur blanc logés dans une pochette gatefold de luxe avec artworks du film. Le vinyle est coupé à 45rpm pour une qualité audio optimale!
Là n'est pas le moindre des joyaux qui ornent notre ville : c'est avec cette formule que le conseil municipal de Hambourg évoque en 1615 la place occupée par la musique dans la vie publique de la cité. Quarante ans après l'ouverture du premier opéra public à Venise, 1678 marquerait d'ailleurs l'inauguration de son équivalent allemand : c'est là qu'évoluèrent des maîtres tels que Keiser, Erlebach et Schürmann, mais aussi un certain Georg Friedrich Haendel, alors tout jeune ! Retrouvez sur ce disque les plus belles ouvertures et suites d'orchestres issues de quarante ans de production lyrique.
L'histoire de Shezar résulte de la rencontre très improbable de deux musiciens français avec un joueur de oud syrien exilé et un clarinettiste norvégien vivant à Oslo. Cette aventure musicale qui s'est transformée en un vrai projet artistique voit naître son deuxième album « Zaffé », emprunt de diverses influences mais fidèle à l'esthétique que défend le groupe. « Zaffé » est le nom arabe de la procession de mariage populaire où le couple est emmené à la fête le soir, conduit par un orchestre. Notre album est dédié aux plus beaux moments de la vie, où l'amour des projets en commun se mêle à la musique.
LE CHANTEUR DU CELEBRE GROUPE DE RUMBA CONGOLAISE KEKELE SORT SON 2EME ALBUM S’il célèbre avec ce nouvel album ses 54 ans de musique, BUMBA MASSA a gardé intact l’enthousiasme dont font preuve les jeunes chanteurs. La preuve en musique, tout au long de cet album baptisé V70, pour évoquer les valeurs d’un homme qui a dépassé les 70 ans. Prolongement naturel de cette démarche artistique désormais effectuée en solo, les onze titres de ce nouvel album furent enregistrés à Paris. Capable de modeler le français aussi bien que le lingala pour lui faire épouser les courbes généreuses de la rumba. L’artiste se glisse aussi dans les mots de Vicky Longomba pour lui rendre enfin cet hommage auquel il tenait tant. Un flambeau musical que BUMBA MASSA brandit avec le panache de ceux qui connaissent l’histoire. POUR CEUX QUI AIMENT KEKELE, VICKY LONGOMBA, LOKO MASSENGO
Le Petit Monde de Bela Bartok revisité par les arrangements raffinés du pianiste de jazz Stéphane Pelegri Crossover entre classique et jazz, l'album Mikrokosmik est dédié à la musique de Béla Bartok dont l'univers, nourri de mélodies et chansons populaires, est porteur d'universalité. C'est sous la forme d'une rencontre avec les esthétiques musicales d'aujourd'hui et de la réunion d'artistes issus des cultures classique et jazz, que les pièces de Mikroskosmos de Béla Bartok ont été revisitées. POUR CEUX QUI AIMENT Trace, Rick Van Der Linden, Edouard Ferlet
SEASICK STEVE est une légende vivante, un pur bluesman : depuis l'âge de 13 ans où il a quitté le foyer, il a parcouru les USA et le monde avec sa vieille guitare, de vagabondages en rencontres exceptionnelles (JANIS JOPLIN, KURT COBAIN, JOHN LEE HOOKER). Après avoir enregistré dans son studio des groupes tels MODEST MOUSE ou BIKINI KILL, SEASTICK STEVE sort son premier album solo en 2007, un succès critique et public immédiat loué par JACK WHITE, NICK CAVE et GRINDERMAN. Aujourd'hui il nous propose son troisième album : « You Can't Teach An Old Dog New Tricks », enregistré par THE DOG luimême et HENRY JAMES WOLD. Inspirés par des guitaristes tels R.L. BURNSIDE ou SON HOUSE, la musique de SEASICK STEVE nous emmène aux sources du blues et du folk sur les rives du Mississipi, à travers une musique dépouillée chantée par une voix rocailleuse appuyant quelques riffs de guitares accrocheurs. Un pur morceau d'Amérique par l'un des derniers dinosaures du blues.
King Midas Sound revient avec un nouvel album à la rentrée en collaboration avec Fennesz. Cette rencontre musicale risque de provoquer de grands frissons. King Midas Sound est réputé pour ses lives envoûtants. Ce trio composé du producteur Kevin Martin, du poète Roger Robinson et de sa chanteuse Kiki Hitomi a fait appel à la voix très distinctive dans la musique électronique de Christian Fennesz, guitariste autrichien. Ensemble, ces deux entités vont nous amener vers de nouveaux horizons.
King Midas Sound revient avec un nouvel album à la rentrée en collaboration avec Fennesz. Cette rencontre musicale risque de provoquer de grands frissons. King Midas Sound est réputé pour ses lives envoûtants. Ce trio composé du producteur Kevin Martin, du poète Roger Robinson et de sa chanteuse Kiki Hitomi a fait appel à la voix très distinctive dans la musique électronique de Christian Fennesz, guitariste autrichien. Ensemble, ces deux entités vont nous amener vers de nouveaux horizons.
Quasiment dix ans après la dissolution de « Musica Antiqua Köln » de Reinhard Goebel, l'Ensemble Diderot complète le projet d'enregistrement inachevé de cet ensemble légendaire. « Il giardino del piacere » de Johann Friedrich Meister est une impressionnante découverte du répertoire : des sonates en trio d'un sérieux insoupçonné et d'une profonde émotion, rappelant le style de Lully, Corelli, Buxtehude, Rosenmüller et Reincken. « Les auditeurs attentifs et passionnés de musique ouvriront sûrement grands leurs oreilles car Johann Friedrich Meister est un véritable génie » (Reinhard Goebel) Johannes Pramsohler appartient à la nouvelle génération de musiciens spécialistes de musique baroque sur instruments d'époque. Né dans le Tyrol du Sud, il s'est rapidement fait un nom en tant que soliste, chambriste très sollicité et violon solo (Concerto Köln, The King's Consort, Le Concert d'Astrée, Arte dei Suonatori). Depuis 2008, il a l'honneur de posséder le violon de Reinhard Goebel, un Pietro Giacomo Rogeri (Brescia, 1713). Régulièrement acclamé pour la virtuosité et la vivacité de son interprétation, l'Ensemble Diderot est sans aucun doute l'une de s formations actuelles de musique de chambre les plus brillantes et les plus originales d'Europe. Il se consacre à l'exécution et à la redécouverte du répertoire des sonates en trio baroques des XVIIe et XVIIIe siècles.
2012 marque le cinquantième anniversaire de la création de ce Requiem de la Guerre de Britten, l'un des plus puissants manifestes pour la paix en musique. Sa première représentation eu lieu en 1962 dans une cathédrale de Coventry nouvellement consacrée après avoir été reconstruite le long des ruines de la précédente, sombre vestige de la période des bombardements sur la ville de Birmingham par l'aviation allemande. 50 ans plus tard, le chef d'oeuvre de Britten retrouve sa place dans le même édifice, interprété comme la première fois par l'Orchestre Symphonique de Birmingham placé sous la direction de Andris Nelsons.
2012 marque le cinquantième anniversaire de la création de ce Requiem de la Guerre de Britten, l'un des plus puissants manifestes pour la paix en musique. Sa première représentation eu lieu en 1962 dans une cathédrale de Coventry nouvellement consacrée après avoir été reconstruite le long des ruines de la précédente, sombre vestige de la période des bombardements sur la ville de Birmingham par l'aviation allemande. 50 ans plus tard, le chef d'oeuvre de Britten retrouve sa place dans le même édifice, interprété comme la première fois par l'Orchestre Symphonique de Birmingham placé sous la direction de Andris Nelsons.
Le retour tant attendu du duo d'Indie Rock Plus intense et profond que jamais, CALEXICO marque son retour avec des guitares vibrantes sur The Thread That Keeps Us. Exilé en Californie, le duo culte d'Arizona n’a rien perdu de sa spontanéité et de sa fraîcheur. Au contraire, la voix de Joey Burns et la subtilité de John Convertino à la batterie n’ont jamais sonné à la fois si contemporaines et intemporelles. Ils redonnent ainsi ses lettres de noblesse à la musique indie US. The Thread That Keeps Us est l’album que tous les fans du groupe attendaient avec impatience. POUR CEUX QUI AIMENT GIANT SAND, LAMBCHOP, HOWE GELB
Duos d'opéra ! Avec ce premier volume, Isabelle Faust et Alexander Melnikov inaugurent une série d'enregistrements des Sonates pour piano et violon de Mozart. Souvent citées comme des sommets de la musique de chambre, ces sonates explorent toutes les possibilités d'expression offertes par le duo clavier-violon. Dialogues tout à tour frémissants, protestations véhémentes, monologues et apartés, tristes plaintes et explosions de joie, ces oeuvres brillantes montrent à quel point le chant est au coeur de cet imaginaire sonore et l'opéra toujours à l'horizon.
Ce document présente deux films de Larry Weinstein dont l’objet est de faire mieux connaître la vie singulière et l’oeuvre unique de Manuel de Falla. Tourné en Espagne et en Argentine, le documentaire révèle la riche sensualité de la musique comme un contrepoint à la vie quasi monastique que menait le compositeur. On pourra y voir également des performances de Charles Dutoit dirigeant le Montreal Symphony Orchestra, avec les participations inoubliables de Tereza Berganza, Alicia de Larrocha, Narciso Yepes et des chanteurs et danseurs de flamenco. Une oeuvre complète pour un compositeur complet.
The Gloaming débute par une question : que se passerait-t-il si vous enrichissiez les sons mélancoliques et mélodieux de la musique traditionnelle irlandaise avec des nuances modernes de jazz, de musique classique contemporaine et expérimentale ? Les musiciens qui ont commencé en 2014 cette odyssée, y répondent lorsqu’ils montent sur scène que ce soit au NCH - National Concert Hall de Dublin- ou dans d’autres salles tout aussi prestigieuses comme le Royal Albert Hall de Londres, l’Opéra de Sydney, etc. The Gloaming réunit cinq virtuoses : Martin Hayes, Caoimhin Ó Raghallaigh, Ó Lionáird, Thomas Bartlett et Dennis Cahill.