EDITION ANNIVERSAIRE - 100 ANS (1919-2019) S'il n'était pas mort prématurément le 15 février 1965, Nat King Cole, né le 17 mars 1919, aurait 100 ans en mars prochain. Il fut le premier véritable crooner de l'histoire et aura servi de modèle d'élégance, de diction et d'implacable simplicité à tous ceux qui le suivront, à commencer par Frank Sinatra et Charles Brown. Intronisé Roi par un patron de cabaret, Nathaniel Coles, un jeune pianiste de jazz va connaître une gloire internationale comme crooner, mais restera hanté par cette musique qu'il délaisse pour aller vers le succès, sans toutefois se résoudre à lui tourner le dos. Tout au long d'une vie entièrement consacrée à son art et aux siens, ce personnage aussi élégant que Duke Ellington et aussi séduisant que Frank Sinatra, aura su établir un pont entre le jazz et la chanson de charme, par-delà les frontières et les barrières des langues. > 132 titres > Livret 40 pages français / anglais > Crédits détaillés, illustrations & documents d'époque

Winter's Bone est un thriller sombre, intense et réaliste; Dépeignant la vie et la pauvreté dans les régions rurales du Midwest américain. Il a été récompensé au Sundance Festival 2010 par le Grand Prix du Jury, et au Festival de Deauville 2010 par le Prix du Jury. La direction artistique de la bande originale, a été confiée à DICKON HINCHCLIFFE qui s'était déjà distingué en composant la musique de séries et de divers films (Last Chance For Love, Les Sopranos, Vendredi Soir.), il est également plus connu comme membre des TINDERSTICKS (Waiting For The Moon, Falling Down A Mountain.). La bande originale de Winter's Bone est un voyage musical dans les hautes montagnes du Missouri : à la manière de O' Brother en son temps, cette BOF convoque toute la magie de la old time music caractéristique des collines de la région des Ozark Mountains, habilement adaptée au 21ème siècle. On y retrouve également western swing, bluegrass et country, ainsi qu'une version à couper le souffle du grand gospel sudiste « Farther Along ».

La discographie de La Main Harmonique s’enrichit d’un nouveau volume assez singulier. Après la rencontre entre le madrigal vénitien du milieu du XVIe siècle (Adrian Willaert et Cipriano de Rore) et la musique du compositeur Alexandros Markéas (L'aura mia sacra, parution Ligia-digital 2013), ce nouvel opus se propose de revisiter l’oeuvre ultime de Carlo Gesualdo, découverte ici dans une restitution exceptionnelle, et de la faire entrer en résonance avec une création de Caroline Marçot. Ma (c’est son titre) vient à la fois contraster et s'inscrire en osmose avec les Sacrae Cantiones, créant un équilibre subtil d'espace et de calme avec l'ardeur, la passion et le geste parfois désespéré du Prince de Venosa. C’est, sous l’impulsion du Centre d'Études Supérieures de la Renaissance de Tours, et grâce au travail exceptionnel de restitution effectué par Marc Busnel que ces pièces peuvent enfin être entendues au plus près de leur forme originale. Il s'agit d'un véritable événement musical.

Sonhos E Memorias 1941-1972 est un album véritablement particulier entre pop rock fusion, soul, jazz et chanson. Les paroles, très personnelles, s’évertuent à trouver du sens à travers un grand nombre de symboles et d’expressions ‘flower power’, alors que la musique demeure très rythmique, mélodieuse et contenue dans son groove habituel. Construit autour du trio de fusion Azymuth avec le claviériste José Roberto Bertrami, le batteur Ivan Conti - alias ‘Mamão’ et le bassiste Alex Malheiros, une grande partie des morceaux de l’album font un excellent usage de la symbiose et de la maitrise mélodique qui existe au sein du trio. L’album jongle entre différents styles et rythmes - Bossa Nova, Roots Rock, Hard Rock, ballades et groove soul- tous clés dans l’oeuvre d’ERASMO CARLOS, unis par une palette de sons et un tempo propres à son oeuvre.

Duparc : Invitation au voyage, Romance de Mignon, Chanson triste - Bloch : Psaumes 114 & 137 - Vierne : Spleens & détresses, Poème de l'amour (extr.) - Ropartz : Le Pays (extr.)

La version 2CD du pionnier du Rock’n’Roll avec 68 titres, comprenant ses plus gros succès tels que : Blueberry Hill, Ain’t That a Shame, Poor Me, I’m Walkin, My Girl’, Josephine et Whole Lotta Lovin.

« Sorry Eyes », l’EP qui a révélé ALIOCHA, jeune songwriter franco-canadien, aux yeux du public, paraît désormais en édition limitée dans un vinyle 10’’, comprenant 6 titres dont un inédit (« The Year »).

Tribute en l’honneur de Slim Dunlap. Avec la participation de Jeff Tweedy, Lucinda,Williams, Steve Earle, Frank Black, Craig Finn, Jakob Dylan...

La Palestine est une ancienne terre où le conflit semble éclipser ses voix créatrices. Cette compilation explore le large et merveilleux éventail de la musique qui exprime les profondes racines de l'identité palestinienne.

Enregistré entre New-York, Los Angeles, Minneapolis et le studio de l’artiste à Brooklyn, ce double album de 24 titres présente l’univers du chanteur, sur fond de rock’n’roll.

Malgré ses origines nordiques, la chanteuse-songwriter norvégienne SUSANNE SUNDFOR à un tempérament de feu : après avoir remporté le prix « Best Popular Composer » aux Spellemann (les Grammy's norvégien), elle déclina sa seconde nomination dans la catégorie « Best Female Artist », refusant toute distinction de sexe, et donc d'être cataloguée comme « artiste féminine ». Influencée par RADIOHEAD, JEFF BUCKLEY, RUFUS WAINWRIGHT ou THOMAS DYBDAHL avec qui elle partage la scène, SUSANNE SUNDFOR à déjà collaboré avec le producteur de renom LARS HORNTVETH (JAGA JAZZIST, THE NATIONAL BANK) qui a su faire évoluer son style pour l'amener à des hauteurs vertigineuses. Sur son deuxième album « The Brothel », deuxième meilleure vente de l'année 2010 en Norvège, la belle pianiste-guitariste marie à merveille les styles : jazz et musique classique fusionnent et flirtent avec une électro minimale envoûtante, pour accoucher d'un son hybride unique, sublime, simplement bouleversant.

Le belge Nicolas Kummert est une des chevilles ouvrières du projet Drifter depuis sa création il y a plus de quinze ans. Son énergie, sa magnifique sonorité au saxophone et ses parties chantées envoûtantes apportent beaucoup de couleurs et de sensualité à l’ensemble. On pourrait résumer l’approche stylistique de cette formation en disant que sa richesse provient de la maîtrise et de l’intensité du jeu de chacun de ses membres mises au service d’un collectif qui opte résolument pour un jazz acoustique et très libre. Le pianiste finlandais Alexi Tuomarila - dont le trio fut signé avec succès chez Warner Jazz avant que le label remercie en 2003 tous ses artistes jazz - officie dans le quintette de Tomasz Stanko et a reçu les louanges de Brad Mehldau qui l’a désigné assurément comme l’un des pianistes à suivre. La grande mélodicité de ces musiciens et de leurs compositions assure un côté accessible à leur musique malgré le caractère très improvisé de leurs concerts. On peut y entendre des échos du quartette européen de Keith Jarrett.

Une pop onctueuse, singulière et cohérente échappée de l'univers d'Alt-J et de Bloc Party Uli Wolters & Patrick Ferné sont deux musiciens basés à Marseille, issus d’univers différents : Jazz, Hip-Hop, World Music et éternels adeptes de musique Afro-Américaine. Ils découvrent pourtant qu'ils partagent un secret : l’écriture de morceaux 100% pop ! Devenus expert des musiques complexes et de l’harmonie, ils décident de suivre cette voie pop, plus simple, plus directe et ainsi nait PinkNoColor. Les morceaux sont composés de manière épurée au piano et à la guitare avec peu d’accords. Le producteur Ulrich « Yul » Edorh y ajoute pendant l’enregistrement quelques doses de reverb, de distorsion et d’effets délirants. En résulte un son inédit, quelque part entre Talking Heads et Meshell Ndegeocello, avec des clins d'oeil bien sentis à Alt-J et Bloc Party, une pop onctueuse, singulière et finalement, des chansons à l’étonnante cohérence. POUR CEUX QUI AIMENT Alt-J, Skip The Use, Meshell Ndegeocello, Bloc Party

Simply Ireland Nombre de disques : 4 4 CD de musique traditionnelle irlandaise : Sweeny's Men, the dubliners, The fureys, The dicey rileys, Galway bay, The wild Rover, Carrickfergus, I'll tell me ma…

Les meilleurs vinyles de George Jones réunis dans une édition CD avec 6 morceaux en bonus.

1 - Searching 2 - The key 3 - Better days 4 - Spinnin' 5 - Go then, bye 6 - Daddy's little girl 7 - Bad boy 8 - Wheels in motion 9 - Live & learn 10 - Working weak 11 - Buddy love 12 - Finish this album 13 - Speech therapy

SOCIAL HOUSING

SNAPSHOT OF A BEGINNER

SLEATER-KINNEY

SLAVE TO THE RHYTHM

SLADE ALIVE !

SKULLS (VOLUME 1.1)

SKELETON TREE

SKA / RUDE BOY SOUNDS

SIROE, RE DI PERSIA

SINGING THE BLUES

SIMPLY WOMAN

SIMPLY VIVALDI

SIMPLY : TANGO

SIMPLY : SOUNDTRACKS

SIMPLY ROCKABILLY

SIMPLY : MUSICALS

SIMPLY MEDITATION

SIMPLY : MEDITATION

SIMPLY KARMA

SIMPLY : KARMA

SIMPLY : GREGORIAN

SIMPLY GREGORIAN

SIMPLY DISCO

SIMPLY DISCO

SIMPLY COUNTRY

SIMPLY CHOPIN

SIMPLY : CHILLOUT

SIMPLY CHILLED

SIMPLY BRAHMS

SIMPLY : BALLROOM

SIMPLY BACH

SILVER VOICE

SILK RHODES

SILENT TREATMENT

SILENTLY LOUD

SIECLE DE LUMIERES

SIBELIUS - SYMPHONIES 5 & 6

SHRINK DUST

SHOT IN THE DARK

SHOSTAKOVITCH 1905

SHOSTAKOVICH SYMPHONY NO. 13

SHOSTAKOVICH SYMPHONIES NOS. 5 & 1

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