A l'origine, la musique de Soft Moon n'était pas destinée à un public. Luis Vasquez (natif d'Oakland) commença ce projet dans le seul but de mieux se connaitre lui-même. Il s'est terré dans son appartement et a enregistré en continu, se laissant guider par son instinct et sa mémoire, deux fauxjumeaux qui l'ont conduit vers les ténèbres, la claustrophobie et la peur : un désert musical rythmé par le Motorik, élimé par le post-punk et suintant de la morosité de la darkwave. Ce deuxième album est plus affuté, plus acéré, plus vivace. Car à la différence du premier album éponyme enregistré en solo et dans l'isolement, Zeros est né sur la route, alors que Soft Moon devenait un groupe live et expérimentant par ailleurs avec des habillages visuels. Après 6 mois de travail en solo, Vasquez s'associe au producteur et ingénieur du son Monte Vallier dans son studio de San-Fransisco où il put affiner son désir de son primitif et d'ambiances post-apocalyptiques. Le résultat est une immersion totale, une transe hypnotique, sous la lumière blême d'une lune pas si molle.
A l'origine, la musique de Soft Moon n'était pas destinée à un public. Luis Vasquez (natif d'Oakland) commença ce projet dans le seul but de mieux se connaitre lui-même. Il s'est terré dans son appartement et a enregistré en continu, se laissant guider par son instinct et sa mémoire, deux fauxjumeaux qui l'ont conduit vers les ténèbres, la claustrophobie et la peur : un désert musical rythmé par le Motorik, élimé par le post-punk et suintant de la morosité de la darkwave. Ce deuxième album est plus affuté, plus acéré, plus vivace. Car à la différence du premier album éponyme enregistré en solo et dans l'isolement, Zeros est né sur la route, alors que Soft Moon devenait un groupe live et expérimentant par ailleurs avec des habillages visuels. Après 6 mois de travail en solo, Vasquez s'associe au producteur et ingénieur du son Monte Vallier dans son studio de San-Fransisco où il put affiner son désir de son primitif et d'ambiances post-apocalyptiques. Le résultat est une immersion totale, une transe hypnotique, sous la lumière blême d'une lune pas si molle.
Ce quatrième album studio des trois frères de Pontiak est conçu comme un album expressionniste, en rien comparable à ce qu'ils ont pu délivrer jusqu'alors. Ils ont soigneusement travaillé la texture et la teinte de leurs morceaux noise/rock expérimentaux, imaginés comme un projet en couleur et peint en musique, démontant et réorganisant leur studio pour pouvoir enregistrer de façon à en capter et retravailler au plus juste toutes les teintes : parmi leurs nouvelles acquisitions figurent une vieille table de mixage analogique et quelques moogs qui ont auparavant servi à Herbie Hancock. Sur Echo Ono, leur son se fait plus dense, les mélodies plus nuancées, le son plus acoustique. Leur matériel d'enregistrement est ici traité à la manière d'un instrument à part entière, qui soutient et s'adapte au son délivré par les amplis et aux structures rythmiques. L'album se développe tel un récit très structuré, sans disto ni utilisation intensive d'effets. Version LP en édition limitée en vinyle noir OU en vinyle turquoise transparent. Coupon de téléchargement mp3 inclus.
Sur More Primitiive, le groupe de Seattle Lonesome Shack explore les profondeurs du boogie et du country blues. Le son du trio, fait de lignes de guitares finger-pinckées, de vocaux soul façon crooner et de grooves dansants, est brut et immédiat.
Dream Boat est la musique de Page Campbell et Dan Donahue, artistes et musiciens, membres de la scène psyché underground d'Athens en Géorgie. Page (Hope For Agoldensummer, Creepy, Dark Meat) et Dan (collaborateur d'Elephant 6, et parolier pour Elf Power, Of Montreal, et Bear in Heaven), écrivent ensemble depuis plusieurs années et livrent ce premier album, Eclipsing, né de leur union céleste (ils sont nés le même jour). On retrouve sur l'album tout leur entourage : John Fernandes (The Olivia Tremor Control/Circulatory System), Scott Spillane (Neutral Milk Hotel/The Gerbils), Andrew Reiger (Elf Power), Claire Campbell (Hope for Agoldensummer), Kris Deason (Dark Meat) et d'autres... tandis que Suny Lyons s'occupe de la production. Un folk psyché, entre instrumentation organique et sons électroniques d'un autre monde. Des paroles à la fois très personnelles et totalement universelles, une atmosphère lumineuse tout en restant grave.
Dream Boat est la musique de Page Campbell et Dan Donahue, artistes et musiciens, membres de la scène psyché underground d'Athens en Géorgie. Page (Hope For Agoldensummer, Creepy, Dark Meat) et Dan (collaborateur d'Elephant 6, et parolier pour Elf Power, Of Montreal, et Bear in Heaven), écrivent ensemble depuis plusieurs années et livrent ce premier album, Eclipsing, né de leur union céleste (ils sont nés le même jour). On retrouve sur l'album tout leur entourage : John Fernandes (The Olivia Tremor Control/Circulatory System), Scott Spillane (Neutral Milk Hotel/The Gerbils), Andrew Reiger (Elf Power), Claire Campbell (Hope for Agoldensummer), Kris Deason (Dark Meat) et d'autres... tandis que Suny Lyons s'occupe de la production. Un folk psyché, entre instrumentation organique et sons électroniques d'un autre monde. Des paroles à la fois très personnelles et totalement universelles, une atmosphère lumineuse tout en restant grave.
« Voilà une bien belle expérience offerte par Enablers, ouverte à tous les esprits pas trop barricadés : une expérience sonore - encore - signée Neurot. » Alexis Lafillé
The Chap c’est Keith Duncan, Panos Ghikas, Claire Hope, Berit Immig et Johannes Von Weizsäcker. En fin de vingtaine, après avoir joué dans de nombreux groupes (parfois avec d’autres membres de The Chap) mais aussi travaillé dans la thérapie musicale, les bars à cocktails, une grand banque, un centre d’appel et la composition de jingle, le groupe se forme à Londres autour du tournant du millénaire, pour créer de la musique qui sonne faux. Dans la poursuite de ce but, ils ont écrit un paquet de tubes pop comme Proper Rock, We Work In Bars et Ethnic Instrument. Certaines de leurs chansons comportes de drôles de bruits et des cordes stridentes. D’autres sont produites de façon vraiment weird mais sonnent brillamment. Certaines personnes ont noté que les paroles sont souvent dans un style pince-sans-rire proche de Radio 4. Toutes leurs chansons parlent de l’inutilité de la vie et que nous devrions donc tous nous suicider Réputés pour leur engagement, ils ont construit une ouvre de cinq albums sympas et intéressants et auto-produits : The Horse (2003), Ham (2005), Mega Breakfast (2008), Well Done Europe (2010) and We Are Nobody (2012). Leur nouvel album se nomme The Show must go on : C’est un album de rock politique sur l’eurozone, drone métal vs drone de guerre, la post-démocratie et sur comment internet est de la merde et en même temps super drôle comme les guitares qui sont stupides mais vraiment fun. Les influences de The Chap comprennent tout le spectre de la musique ainsi que beaucoup d’autres choses. Ils ont un bagage musical pop, rock, la musique post-atonal au piano, l’improvisation et la musique classique. Ils ne cherchent pas le cool, ils sont le cool. Leurs lives sont vraiment denses et intenses et bien que tu ne comprennes pas le bordel qu’ils jouent, tu aimes ça ! Ils ont tourné plusieurs fois en Europe continentale et au Royaume-uni, une fois aux U.S.A. Ils ont une base fan très solide, bien que de nombreuses personnes disent qu’elle devrait être encore plus grande. Ils ont également remixé Beck, Bloc Party, Tom Vek et tourné avec Gotye. Johannes et Keith, qui ont déménagé à Berlin il y a déjà quelques temps, font partie de Erfolf (succès en allemand), a german language pop musique projet. Malgré le fait que tout ce qui précède peut paraitre banal, The Chap ne sera jamais un groupe comme les autres !
Sorti en 2000, Zero est aujourd'hui réédité sur le label d'ANTON NEWCOMBE A Records. « Zero » parce qu'aucun des titres de Bravery ne figure sur ce disque, EP de 36 minutes, qui rappelle les débuts du shaman ANTON NEWCOMBE.
Non distribués en France lors de leurs sorties en 97 & 98, The Forbidden ep & Alas, deux pièces maîtresses de l'oeuvre lumineuse de Idaho remasterisées, et aujourd'hui en une version deluxe digisleeve.
We Love Formentera est une superbe collection de pépites lounge et deep chill-house qui rendent hommage à l'île la plus caribéenne d'Europe, Formentera.
Sur More Primitiive, le groupe de Seattle Lonesome Shack explore les profondeurs du boogie et du country blues. Le son du trio, fait de lignes de guitares finger-pinckées, de vocaux soul façon crooner et de grooves dansants, est brut et immédiat.
AvecTexasRose,RAYMONDRAPOSAaliasCASTANETSgardeunpieddanslerustique, s'appuyant sur les bases du folk et du blues pour les embarquer ailleurs. CecinquièmealbumsignéAsthmaticKittyplaceCASTANETSenéquilibreentrel'humbleetlegrandiose,ledisparateetlecohérent.Les39minutesquecomposentTexasRosel'amène au niveau supérieur, celui de l'accomplissement dans toute sa splendeur.
Compilation des débuts des agitateurs du blues, Year One réunit les titres de Reverse Willie (avec Steve Albini, sorti en 1991), des premiers singles, un bonus japonais ainsi qu'une version alternative de 'History of Sex'.
Six Demon Bag est le deuxième album de MAN MAN, groupe de rock expérimental originaire de Philadelphie. Au programme : expérimentations instrumentales, personnages de cirque et sons tziganes à un rythme effréné, à la manière de GOGOL BORDELLO.
Alors qu'il a précédemment enregistré des morceaux sous d'autres pseudonymes (dont Africa Hitech et Harmonic 313), Lock Off est la deuxième sortie de Mark Pritchard sous son vrai nom. Cet EP est disponible en vinyle 12.
Enfin disponible sur CD! Moon Sick a été enregistré au même moment que Floating Coffins, avec la participation de Lars Finberg de The Intelligence, K Dylan Edrich de The Mallard et Kelley Stoltz.
Timeaway premier extrait de l'album de DARKSTAR. News From Nowhere un EP gravé sur une seule face, limité à 1000 copies dans le monde. On y trouve le single et 10 pistes séparées intitulées News #1-10.
The Body et Thou feront équipe le 26 janvier pour sortir leur collaboration intitulée You, Whom I Have Always Hated. On y retrouvera notamment la reprise de Terrible Lie de Nine Inch Nails, déjà jouée sur scène.
Historique : désormais 4 des 10 concerts donnés avec les 2 guitaristes JAMES WILLIAMS et RON ASHETON sont désormais disponibles! Le livret comprend des photos inédites signées Peter Hujar. Attention édition extrêmement limitée!
Réédition dans le cadre des 20 ans du label Thrill Jockey du tout premier album de Tortoise, sorti en 1994. Edition remasterisée du vinyle épuisé depuis de nombreuses années. Pochette sérigraphiée, fidèle à l'originale.
1er EP solo pour le MC attitré de Chinese Man : A travers des productions de Senbeï Youthstar nous fait voyager dans son univers très vaste. Évidemment la Drum'n'Bass est à l'honneur mais que : rock, reggae, pop, dubstep sont aussi au rendez vous !
1 - A mother 2 - Livin'free 3 - Spellbound 4 - Give me soul 5 - Revolutionary pilot 6 - In too deep 7 - Kauna 8 - Never say ? 9 - Dadamnphreaknoizphunk 10 - Shoalin satellite 11 - High noon 12 - Keep on bielieving 13 - Que dolor 14 - Bass and several cars 15 - Look up dere 16 - Radio burning chrome 17 - Dj. kicks
« Laudanum semble exprimer un net penchant pour les ambiances sombres, proches de la new wave et du post-punk des années 80; tout en faisant preuve d'un belle virtuosité dans la construction de rythmes complexes associés aux voix de ses invités. » Max Renn
Volume 2 de la rétrospective sur le groupe Skullflower de 1986 à 1990. Ce CD présente le premier album du groupe, Form Destroyer entièrement remasterisé.