Une sélection rare, idéalement construite et prescrite par le magazine classique leader en France, qui va emmener les mélomanes en dehors des sentiers rebattus. Idéal pour découvrir, redécouvrir et se laisser surprendre.

L'un des groupes de Death mélodique les plus crédibles de la scène de Gothenburg ! Remasterisé à partir des bandes originales au Dugout Studios (Meshuggah, In Flames, Arch Enemy) par Patrick W. Engel (Dissection, Asphyx, Timat) Notes spéciales écrites par Chris Dick (Decibel Magazine USA) Inclus 5 titres bonus.

Edité par CBS Records et sorti le 12 décembre 1980, Sandinista ! est le quatrième album du groupe britannique The Clash. Ce triple album contient trente six titres, six sur chaque face. Anticipant la tendance de la world music des années 1980, ce disque polyvalent mêle de nombreux styles : rock 'n' roll, rhythm and blues, reggae, calypso, dub, jazz, gospel, rap, soul, rockabilly et folk. L'album est classé 404e meilleur album de tous les temps par Rolling Stone Magazine. Le titre est une référence au mouvement révolutionnaire sandiniste du Nicaragua.

Le groupe de rock anglais Lower Than Atlantis est de retour avec leur 5e album studio, Safe In Sound la suite de Lower than Atlantis paru en 2014, et leur plus gros succès à ce jour. Produit par le collaborateur de longue date Dan Lancaster (Blink 182, Bring Me The Horizon...), le groupe a joué sur la scène principale des festivals de Reading & Leeds, ouvert pour Linkin Park, Blink 182... a été joué plus de 1 000 fois en 3 singles sur Radio One et couronné album de l'année 2014 par Rocksound Magazine UK. Un des albums rock UK les plus attendus de l'année, à classer entre Biffy Cliro et Enter Shikari.

Le groupe de rock anglais Lower Than Atlantis est de retour avec leur 5e album studio, Safe In Sound la suite de Lower than Atlantis paru en 2014, et leur plus gros succès à ce jour. Produit par le collaborateur de longue date Dan Lancaster (Blink 182, Bring Me The Horizon...), le groupe a joué sur la scène principale des festivals de Reading & Leeds, ouvert pour Linkin Park, Blink 182... a été joué plus de 1 000 fois en 3 singles sur Radio One et couronné album de l'année 2014 par Rocksound Magazine UK. Un des albums rock UK les plus attendus de l'année, à classer entre Biffy Cliro et Enter Shikari.

Basé sur sur le best-seller de Diana Gabaldon, Outlander s'attache à raconter l'histoire incroyable de Claire Randall, une infirmière anglaise vivant en 1945 et qui se retrouve mystérieusement propulsée en 1743 dans une Ecosse pleine de dangers. Forcée d'épouser un jeune guerrier écossais, elle est amenée à faire face à des dilemmes cornéliens. La saison 3 de la série la suit lors de son retour en 1948. Nouveau compositeur phare de la télévision, Bear McCreary a notamment composé pour la série Battlestar Galactica, dont la bande originale a été saluée par les critiques. Nommé par WIRED Magazine comme l'une des cinq armes secrète de l'industrie de la télévision, il a été adoubé d'une nomination aux Emmy Awards pour son travail sur Outlander. La bande originale de la saison 1 s'est vendue à plus de 100 000 unités aux Etats-Unis.

Basé sur le best-seller de Diana Gabaldon, Outlander s'attache à raconter l'histoire incroyable de Claire Randall, une infirmière anglaise vivant en 1945 qui se retrouve mystérieusement propulsée en 1743, dans une Ecosse pleine de dangers. Forcée d'épouser un jeune guerrier écossais, elle est amenée à faire face à des dilemmes cornéliens. La saison 2 de la série la suit lors de son arrivée en France, à la cour de Versailles, alors qu'elle tente avec son mari d'infiltrer la rébellion jacobite. Nouveau compositeur phare de la télévision, Bear McCreary a notamment composé pour la série Battlestar Galactica, dont la bande-originale a été saluée par les critiques. Nommé par Wired Magazine comme l'une des cinq armes secrète de l'industrie de la télévision, il a été récompensé par une nomination aux Emmy Award pour son travail sur Outlander. La bande originale de la saison 1 s'est vendue à plus de 100 000 unités aux Etats-Unis.

Un an après son premier album Aquarius, Tinashe revient avec un second opus qui affirme totalement son style de R'n'B teinté d'électro. Ecrit et enregistré au fil de ces derniers mois, Joyride est la suite logique de son premier album évènement de 2014. Tinashe avait dévoilé Party Favors featuring Young Thug, en guise de premier extrait, et désormais c'est hit Player en duo avec son camarade de label Chris Brown qui monte en radio. Avec Aquarius, Tinashe s'est retrouvée en tête de liste des ‘best artists of 2014', son premier tube 2 On a atteint le Platine, elle a fait la couverture de nombreux magasines comme V Magazine ou Acclaim, a été nommée dans Elle Women in Music 2015, a joué pour Karl Lagerfeld et Alexander Wang, a été sélectionnée par Janet Jackson pour lui rendre hommage aux 2015 Bet Awards et est devenue égérie Ralph Lauren's Denim & Supply Fall/Winter 2015-2016. Tinashe a tourné dans le monde entier, notamment avec Nicki Minaj pour son The Pinkprint Tour.

Lors de sa sortie en 1990, « People's Instinctive Travels And The Paths Of Rhythm » marque un tournant pour le hip-hop. Dans cet album, Q-Tip, Phife Dawg, Ali Shaheed Muhammad et Jarobi White, quatre amis d'enfance originaires du Queens, à New York, s'affranchissent des codes traditionnels du hip-hop. À l'instar de groupes contemporains, dont De La Soul et les Jungle Brothers, qui deviendront des membres centraux du collectif Native Tongues, leurs influences, tant sur le plan musical qu'au niveau des textes, sont totalement atypiques dans l'univers du hip-hop à l'époque. Si la plupart des groupes construisent leurs morceaux autour d'airs de soul et de funk, ATCQ se démarque en s'appuyant sur le jazz et le rock des années 1970. Leurs textes, dans la conversation plutôt que la confrontation, traitent de problèmes de société avec une sincérité rafraîchissante et un humour décalé. Les critiques comme le public saluent alors le vent de changement que ATCQ fait souffler sur le monde du hip-hop : The Source attribue à l'album la note parfaite de 5 micros (une première pour le magazine !) tandis que The Village Voice le qualifie de « drogue inspirante ». Pour fêter ses 25 ans, l'album sera remasterisé à partir des bandes d'origine par Bob Power, ingénieur du son récompensé aux Grammy Awards, et réédité avec des remix exclusifs de quelques-uns des plus grands artistes de la scène hip-hop actuelle dont J.Cole, Cee Lo et Pharrell Williams, tous les 3 largement influencés par A Tribe Called Quest.