POUR EN ARRIVER LA VOL 11

POINT OF ENTRY

MICHEL POLNAREFF

MICHEL SARDOU

LA DERNIERE DANSE

MICHEL SARDOU /VOL.1

JE T'AIME A L'ITALIENNE

JE TE SERAI FIDELE

MICHELE TORR

MICHEL DELPECH &...

MICHEL DELPECH (BEST OF)

JE SUIS MALADE

SPAGHETTI INCIDENT

SPAIN FOREVER

STAND UP AND FIGHT

STANDARDS IN NORWAY

STANDARDS LIVE

STANDARD COLTRANE

SOUTH OF HEAVEN

SOUTH OF THE BORDER

SOUTH OF THE BORDER

SOUTHSIDE REUNION

MUSE présente sa party box M-1990 D Caractéristiques : Compatible CD, CD-R/RW, MP3 - Mécanisme CD à tiroir - Lumière d’ambiance multicolore + stroboscope - Projection d’effets lumineux - Touches de contrôle éclairées - NFC : Fonction de couplage automatique - Puissance de sortie : 1000W - Affichage LED blanc - Bluetooth V4.2, Diffusion de la musique en streaming depuis un autre appareil compatible Bluetooth comme un Ordinateur portable, une Tablette ou un Smartphone double bluetooth - Poignées latérales et à l’arrière du produit pour faciliter le transport - couplage stéréo - Berceau Intégré pour Tablette ou Smartphone - Coffrage bois - Mixage de 2 sources simultané - Alimentation : AC 100-240V~50/60Hz Connexions : Port USB permettant la lecture de fichiers MP3 - Port USB de chargement - Entrée auxiliaire 1 : 2 Prises RCA (Gauche/Droite) - Entrée auxiliaire 2 : Prise 3,5mm - 2 entrées micro - 1 entrée guitare Accessoires : Télécommande, 1 microphone filaire, Câble auxilaire (3.5mm) Dimensions : 1057 mm (H) x 348 mm (P) x 356 mm (L) Poids net : 17,9 kg

150 musiciens de Cuba, Norvège, Syrie, Pologne, Allemagne, Bulgarie, Etats-Unis et Angleterre se réunissent pour célébrer, à l’occasion d’un concert unique, la rencontre entre répertoire classique et musique du monde. Quel meilleur ambassadeur de ces deux mondes que Bobby McFerrin ! Véritable Monsieur Loyal de cette soirée, le chanteur multiplie les interventions et dirige même l’Orchestre du Gewandhaus de Leipzig, avec ce goût de la surprise et de l’enchantement qu’on lui connait. Le violoniste versatile Nigel Kennedy semble lui aussi à l’aise pour interpréter des grands thèmes classiques que pour improviser avec McFerrin, l’un des grands moments de cette soirée. Un autre passage mémorable voit la rencontre de McFerrin avec l’ensemble des Kuumba Singers de l’université d’Harvard pour célébrer la richesse de la Great Black Music, des thèmes ancestraux du folklore musical africain jusqu’aux spirituals et gospel.

A seulement 19 ans, Sheryfa sort un deuxième album, simplement intitulé Vénus. Elle a enfin accepté d'ouvrir les pages de son cahier d'écriture, écrivant elle-même certains textes ou renforçant une collaboration déjà riche avec les différents auteurs qu'elle a choisis, travail à quatre mains auprès de Singuila, Marc Antoine, Jeena Lee, ou encore Mounir... Le compositeur Diesel a offert un écrin sur mesure à ces bijoux de rimes et d'émotions, en produisant lui-même certains sons et en assurant la réalisation de l'album, entre ambiances club, midtempos et ballades. Elle aborde des thèmes qui lui sont chers, comme la thérapie de l'écriture (J'Ecris), l'amour de la musique (avec ses frères), l'amour de son homme (Si Tu n'Etais Plus Là, le premier single), la question de ses racines (Je Reviendrai)... Sheryfa a souhaité élargir sa palette, s'évadant même du côté du dancehall, tout en gardant ses bases musicales que sont le R&B, la pop et le Hip-hop.

« Le compositeur m’a toujours attirée par sa folie, sa « patte » très particulière, et j’ai toujours aimé m’abandonner à sa musique. Je m’en sens très proche. Bien que Schumann soit un des compositeurs qui m’apportent le plus, j’ai attendu longtemps avant de le jouer « sérieusement ». Je crois que je ne voulais pas risquer d’être déçue par rapport à moi-même... La Fantaisie était l’apothéose de cette rêverie. J’ai donc construit ce programme autour d’elle. Quant aux Scènes d’enfants, je jouais souvent en bis la pièce Le Poète parle, que je trouve d’une puissance extraordinaire - ce pouvoir de quelques notes me bouleverse. J’aime particulièrement, dans un disque, prendre l’auditeur par la main et partir en lui montrant le plus de choses possibles. à partir de la Fantaisie, je vais vers les tout débuts de Schumann avec les Variations Abegg puis je suis le déroulement des courtes pièces aux atmosphères variées qui font les Scènes d’enfants. Le voyage musical a besoin de ces contrastes et Schumann en tire l’essence de l’émotion. »

Lorsque Vincent d'Indy écrivit sa Seconde symphonie en 1902, un certain Debussy mettait Pelléas et Mélisande entre les oreilles ébahies de ses contemporains. Sans doute le malheureux d'Indy, pétri de tradition - voire un chouïa réactionnaire, au moins dans sa conception de la société, mais aussi un peu de la musique - en fit-il un peu de température, car sa Seconde s'apparente plus au romantisme tardif français qu'à l'avant-garde pourfendeuse d'anciens. Et quand bien même il semblait admirer l'audace et l'invention de son jeune collègue, il ne pouvait pas ne pas saisir que son temps était révolu, sa symphonie datée d'avance. Alors, chers auditeurs, un conseil : écoutez cette oeuvre magnifique comme si elle n'avait pas d'âge, pas de date de composition, pas de passé, pas de futur; comme si elle n'existait que pour elle-même, un monolithe tombé du ciel ardéchois si cher à d'Indy. Autre paysage, la Forêt Noire - en Allemagne, eh oui, bien que le musicien fût assez férocement nationaliste - évoquée dans les Tableaux de voyage de 1892 (pour la version orchestrale, les pièces pour piano initiales datant de 1889), tour à tour sombre et schubertienne, même si le ton reste résolument français. Enfin, la musique de scène pour la pièce Karadec du très-oublié André Alexandre, un des petits bijoux de d'Indy, écrit dans un esprit quelque peu bretonnisant, nous rappellera combien il aimait les thèmes d'inspiration folklorique ou populaire.

Le premier album du quatuor bordelais, une pop à la fois rock et synthétique, rythmique et romantique. Jouez au hasard Chimera, Summer Light, Keep Your Distance ou Runaway, tirés du premier album de TAMPLE, et vous observerez à coup sûr autour de vous ces manifestations physiques : sifflotements, hochements de la tête, sourires béats, ondulations du bassin. Et un irrémédiable besoin de rejouer le morceau, encore et encore. Il faut bien admettre que le quatuor bordelais a trouvé là une formule qui marche. Les ritournelles de TAMPLE sont immédiates, naturelles, évidentes. A l’instar de Hot Chip ou Isaac Delusion, les quatre hommes réussissent à injecter une sérieuse dose de soul dans leur synth-pop, trouvant le point d’équilibre parfait entre musique à écouter seul dans sa chambre et forêt de bras levés sur une piste de danse enfiévrée. POUR CEUX QUI AIMENT KID FRANCESCOLI, PEGASE, CAMP CLAUDE

Co La est le projet primaire du musicien et producteur Matt Papich, et l'album Moody Coup, le point culminant de ses explorations de la musique électronique. La palette émotionnelle de Moody Coup, son 2nd album et 1er sur Software, est plus complexe que son prédécesseur, l'exubérant Daydream Repeater (sorti en 2011 sur NNA Tapes). Si l'album prend son inspiration dans le reggae, l'exotica et les girls groups des 60's, Moody Coup reste fuyant et abstrait. Les genres musicaux accolés jusqu'à maintenant à Co La - new exotica, Avant-luxury, furniture music - n'étaient pas présents au moment de la genèse Moody Coup. Une nouvelle alchimie se produit dans l'album, un nouveau départ, quelque chose d'insaisissable. Dans sa manière de travailler, Papich explique qu'il aime composer dans des endroits familiers, sans avoir peur d'être interrompu. De cette manière, Moody Coup a principalement été produit dans sa cuisine, à Baltimore. Un endroit qu'il décrit comme ayant les «meilleures interruptions».

Co La est le projet primaire du musicien et producteur Matt Papich, et l'album Moody Coup, le point culminant de ses explorations de la musique électronique. La palette émotionnelle de Moody Coup, son 2nd album et 1er sur Software, est plus complexe que son prédécesseur, l'exubérant Daydream Repeater (sorti en 2011 sur NNA Tapes). Si l'album prend son inspiration dans le reggae, l'exotica et les girls groups des 60's, Moody Coup reste fuyant et abstrait. Les genres musicaux accolés jusqu'à maintenant à Co La - new exotica, Avant-luxury, furniture music - n'étaient pas présents au moment de la genèse Moody Coup. Une nouvelle alchimie se produit dans l'album, un nouveau départ, quelque chose d'insaisissable. Dans sa manière de travailler, Papich explique qu'il aime composer dans des endroits familiers, sans avoir peur d'être interrompu. De cette manière, Moody Coup a principalement été produit dans sa cuisine, à Baltimore. Un endroit qu'il décrit comme ayant les «meilleures interruptions».

France, carrefour des années 1970 : la collection Chevance dynamite les codes de la musique pour enfants. Mêlant folk prospectif et jazz à l'avant-garde, portée par un esprit littéraire affirmé, elle bâtit son catalogue hors-normes sous la conduite du producteur Philippe Gavardin, dans la lignée des expériences du label Saravah ou de l'éditeur iconoclaste Harlin Quist. Anti-fabliers, chansons de pays mystérieux, bestiaires chimériques... Elle embarque à son bord toute une bande de musiciens classieux d'inspiration free, et propulse ses chanteurs en orbite en exploitant tout le potentiel fantasque des textes de Jean Tardieu, Robert Desnos, Jacqueline Held et bien d'autres. Essentiel, au sens plein du terme, unique et regrettée, cette collection hors norme, à libéré l'imaginaire des parents...sur les enfants. LIBERATION. A REDéCOUVRIR AU PLUS VITE... TELERAMA.

1979, 1er album de l'artiste chez Barclay. Nous vous proposons ici une réédition de la 2ème version de l'album avec « Ho Gaby »

Créé à titre expérimental lors de l'événement Amsterdam Dance Event (ADE) en 2018, Raw Trax 1 est un retour à l'essence pure de la techno par le pionnier anglais Surgeon.

Dans un square près de Paris un passant rencontre un étrange vieillard assis sur un banc qui lui raconte l'histoire extraordinaire d'un arbre qui aime la musique de Beethoven.

Dans un square près de Paris un passant rencontre un étrange vieillard assis sur un banc qui lui raconte l'histoire extraordinaire d'un arbre qui aime la musique de Beethoven.

DJ Lennox, le DJ US Hip Hop R&B aux 40 mixtapes dont celles de Kool G Rap, Jadakiss, Busta Rhymes, Styles P, Moob deep... reconstruit et remixe les tracks de 3 des vétérans du Hip Hop : Notorious B.I.G, Big Pun & Big L

Après plus de 35 années de carrière, 25 millions d'albums vendus, le groupe de rock originaire de Manchester sort son 14ème album studio.

Rééditions remasterisées par Ted Jensen (Pantera, Mastodon). Inclus titres inédits et live sur la version CD. Ces 2 rééditions sont indisponibles depuis 5 ans en CD et 15 ans en vinyle !

Plus dynamique et varié qu'à leurs débuts, 4 combine impro et électro, sans boîte à rythme ni ordinateur. Un album coloré et étonnant, la new wave du jazz norvégien !

Wovenwar, composé d'ex-membres de As I Lay Dying, nous sort un excellent premier album ! A l'automne, ils seront en tournée européenne avec In Flames !

A l’occasion des 10 ans de «Wolfbiker», redécouvrez pour la première fois en vinyle l’oeuvre maîtresse du groupe de punk hardcore américain Evergreen Terrace !

Le dernier album du groupe avec en bonus le live at Wacken Festival 2015 en DVD ou BluRay. Et pour les fans un coffret avec CD+DVD+Blu Ray et un livre de photos.

Via Antartica est le troisième album du groupe d'indie rock / americana The Violent Years originaire de Mandal, ville au sud de la Norvège. Inclus le single Stone Among Stones.

Via Antartica est le troisième album du groupe d'indie rock / americana The Violent Years originaire de Mandal, ville au sud de la Norvège. Inclus le single Stone Among Stones.

Retrouvez la dernière tournée triomphale de Renaud en DVD ! Disponible en édition limitée 2DVD avec un packaging spécial.

En solo ou accompagné des musiciens de ses Talens Lyriques, Christophe Rousset s'adresse à la fois aux collectionneurs passionnés et expérimentés et aux mélomanes en quête d'une introduction à François Couperin.

Ce film retrace la toute première prestation de Rattle en tant que directeur musical, un programme dans lequel les compositeurs britanniques ont joué un rôle de premier plan.

Réédition du 3e opus des américains de MALEVOLENT CREATION Stillborn. KVLT ! Pour fans de MORBID ANGEL, DEICIDE, CANNIBAL CORPSE, MONSTROSITY, BENEDICTION.

REPRESS ! Le Tresor EP est un hommage à l'ancien complexe de centrales électriques et désormais lieu mythique, avec une piste pour chacune des zones de clubbing du site.

Rééditions remasterisées par Ted Jensen (Pantera, Mastodon). Inclus titres inédits et live sur la version CD. Ces 2 rééditions sont indisponibles depuis 5 ans en CD et 15 ans en vinyle !

1 - Ruby, my dear 2 - Trinkle, tinkle 3 - Off minor 4 - Nutty 5 - Epistrophy 6 - Functional 7 - Monk's mood (bonus track)  

6e album du groupe. Des petites ritournelles, des magies d' arrangements, transformer des petites histoires banales en nouvelles extravagantes : tout ce que l' on aime chez Belle and Sebastian est là!

40 ans de Disco, 40 ans de Cerrone. En prélude d'un futur nouvel album (en 2016), Because Music continue son travail de rééditions soignées, toujours via des Vinyles uniquement.

Le Budapest Quartet, rejoint par l’altiste Walter Trampler, anticipe avec l’intégrale des quintets à cordes de Mozart, sur l’expressionisme de l’ère romantique. Une version de référence.

Réédition du 3e album d'OBITUARY The End Complete. A POSSEDER ABSOLUMENT ! BUY OR DIE ! Pour les fans d'ASPHYX, BOLT THROWER, early-DEATH, AUTOPSY, MASSACRE, MORGOTH.

Sortie exclusivement européenne, cette édition se compose des deux sessions complètes (dont les prises alternatives) de l'album original Interplay.

Ce disque est la première édition unique des 43 titres de Nat King Cole enregistrés avec l’orchestre de Billy May en 1961. Une belle réussite !

Collection Matchball : des albums incontournables avec un visuel inédit tiré des collections des plus grands photographes de jazz Edition Limitée

JOHNNY HALLYDAY COMME VOUS NE L'AVEZ JAMAIS ENTENDU. 12 standards réarrangés dans des versions intimes ou symphoniques.

La divine prestation des chantres de la pop atmosphérique dans un théâtre antique depuis sa formation en 1990 à Liverpool, Anathema, tout en restant fidèle à ses idéaux, a embarqué dans un long voyage musical qui l'a vu émerger comme pionnier du metal mélodique pour devenir aujourd'hui le fer de lance d'une pop atmosphérique hors normes. Avec le succès de leur dernier album « Weather Systems », les anglais ont réussi à se surpasser une fois de plus pour porter encore plus loin leur merveilleuse alchimie musicale. On les retrouve ici sur scène lors du concert d'ouverture de la dernière tournée, en Europe, en septembre dernier. Anathema est capturé ici au sommet de son art dans le somptueux théâtre romain de Plovdiv en Bulgarie, accompagné d'un orchestre philarmonique. Bref, un grand moment de musique et un document unique qui ravira tous les nombreux fans d'Anathema qui auront à coeur de redécouvrir les magnifiques versions live d'une partie du dernier album.