Au milieu de l'année 2022, Tom Oberheim (le seul et l'unique) a soudainement sorti l'OB-X8, une sorte de condensé des synthés Oberheim mondialement connus qui ont dominé le monde de la musique au début des années 80. C'était déjà une surprise, mais la popularité de ce nouveau synthé l'a été encore plus. Car en termes de prix, il ne s'agit pas d'un synthé que l'on achète sur un coup de tête. Malgré son prix prohibitif, il se classe dans notre Top 10 des synthétiseurs les plus populaires à l'heure où nous écrivons ces lignes. Qui l'eût cru ? Les cours de la bourse semblent plus faciles à prédire. Néanmoins, il s'agit d'une somme considérable, et l'OB-X8 ne sera donc pas accessible à tout le monde. L'Oberheim OB-X8 Desktop Module vous donne la possibilité d'obtenir ce son analogique dans votre studio ! Bien sûr, il n'a pas de clavier et son design est un peu moins imposant que le modèle à clavier, mais son prix est également plus bas !Caractéristiques de l'Oberheim OB-X8 Desktop ModuleTout comme la version équipée d'un clavier, il s'agit d'un synthétiseur soustractif facile à prendre en main et qui vous permettra de créer vos propres sons en un rien de temps. Ce synthétiseur OB-X8 s'inspire des classiques OB-X, OB-Xa et OB-8 et vous offre toutes les possibilités combinées de ces derniers, y compris la fameuse page 2 de l'OB-8. En interne, ce module possède donc bien plus de fonctionnalités qu'il n'y paraît de prime abord, mais les fonctionnalités ne sont pas la seule raison de son succès : le son y est pour beaucoup, autrefois comme aujourd'hui. Cette sauce analogique bien épaisse est ce que les fans de synthés attendent, il s'agit donc d'un complément fantastique pour le studio.Autres possibilitésAvec le MIDI et l'USB-MIDI, ce module s'intègre parfaitement dans toutes les situations. Par ailleurs, il offre exactement les mêmes possibilités que l'OB-X8, c'est-à-dire les mêmes oscillateurs, filtres, enveloppes, potentiomètres et écran OLED. L'absence de clavier et la diminution du prix sont les seules différences. S'il devait y avoir un inconvénient, ce serait l'invitation non formulée à jouer Jump de Van Halen. Espérons que les utilisateurs commenceront à expérimenter avec d'autres sons, car ce synthé le mérite amplement. Au moment où nous écrivons ces lignes, Tom est toujours parmi nous pour assister à la sortie et au succès de ce superbe synthétiseur, ce qui doit faire vraiment chaud au cœur à cet homme âgé de 86 ans.

Le Mixon 8 Pro est le contrôleur DJ phare de Reloop pour les utilisateurs de Serato DJ Pro et d'Algoriddim djay Pro AI. Il s'agit d'un contrôleur très complet, à 2 canaux et 4 decks, destiné aux DJ professionnels. La particularité du Reloop Mixon 8 Pro est qu'il combine des écrans intégrés au jog wheels à l'affichage clair et détaillé avec 4 commandes FX instant, mais aussi une double interface audio USB avec une connexion USB-C et la possibilité d'une utilisation autonome de la table de mixage. Sur le Reloop Mixon 8 Pro, vous pouvez connecter des platines phono et des sources ligne via les entrées RCA. Vous pouvez également connecter deux micros via XLR ou jack, et deux casques via mini-jack 3,5 mm ou jack 6,35 mm. Même les vinyles DVS peuvent être mixés numériquement si vous le souhaitez ! Bref, tout est possible avec le Reloop Mixon 8 Pro !Pads de performance XXLLes jog wheels en métal sensibles au toucher sont dotés d'un écran à l'affichage clair présentant les informations nécessaires sur les pistes en temps réel. Par exemple, vous pouvez voir un diamant virtuel indiquant la position actuelle sur la piste et le temps qui s'est écoulé depuis la mise en lecture. Les quatre commandes FX offrent la possibilité d'ajouter directement des effets à votre son et par canal. De plus, chaque canal est équipé d'un EQ 3 bandes et de filtres avec lesquels vous pouvez ajuster le timbre pour donner plus de corps à votre musique. Vous disposez notamment de filtres passe-bas et passe-haut.Compatibilité DVS et streaming audioGrâce à la table de mixage autonome intégrée, vous n'êtes pas dépendant d'un ordinateur pour lire vos fichiers audio. Vous pouvez connecter vos sources audio numériques et analogiques sur la table de mixage (2x Phono / 4x Line) pour mixer directement les signaux sonores. Vous pouvez également acheminer les entrées de votre micro vers les canaux de votre table de mixage pour par exemple faire des annonces et pour appliquer des réglages EQ sur les voix en direct. Par ailleurs, le Reloop Mixon 8 dispose de deux interfaces audio USB, ce qui vous permet de connecter simultanément des ordinateurs portables ou un iPad. Ainsi, deux DJ peuvent mixer en toute simplicité et prendre le contrôle du mix chacun leur tour. Vous pouvez également connecter les dernières générations d'appareils Apple via la connexion USB-C.

Blackstar a complété sa célèbre série ID:CORE par des versions 100 et 150 watts. Le Blackstar ID:CORE 150 possède les mêmes caractéristiques que les modèles plus petits, mais offre tout simplement plus de puissance. Un looper et un effet octaver font également leur apparition pour encore plus de possibilités sonores ! Doté de deux haut-parleurs de 10 pouces, cet ampli se révèle tout aussi efficace en répète qu'en concert. Malgré sa puissance impressionnante de 150 watts et la présence des deux haut-parleurs, le ID:CORE 150 reste facile à transporter et ne détruira pas le dos.Une panoplie de sonoritésLe Blackstar ID:CORE 150 dispose de trois canaux entièrement programmables, chacun possédant six voix : Clean Warm, Clean Bright, Crunch, Super Crunch, OD1 et OD2. Pour modifier le son à vos goûts, vous pouvez utiliser les réglages de gain et de volume, ainsi que l'EQ 3 bandes (graves, médiums, aigus) et le potentiomètre ISF. Ce dernier étant non cranté, il permet le passage continu d'un son British à un son Américain. En plus de l'habituelle section d'effets avec des modulations, des delay et des réverbes, le ID:CORE 150 est également muni d'un octaver. Ce dernier effet est conçu pour transposer d'une octave la tonalité du signal entrant.Looper intégréSi l'ensemble des fonctionnalités des anciens modèles est toujours présent, une nouveauté importante fait son apparition ! En effet, le Blackstar ID:CORE 150 est muni d'un looper permettant des enregistrements jusqu'à 30 secondes et des overdubs illimités. Le looper est on ne peut plus facile à piloter depuis le footswitch 2 boutons inclus. Si vous voulez plus d'options de commande, vous pouvez opter pour le footswitch 5 boutons disponible en option.ConnectiqueUne fois l'ampli relié à votre ordinateur, vous serez en mesure d'effectuer des enregistrements très dynamiques grâce à des logiciels librement téléchargeables. Au niveau de la connectique, on retrouve une entrée MP3 / ligne pour accompagner votre musique préférée, ainsi qu'une sortie casque avec émulation de haut-parleur pour vous entraîner en silence. Une boucle d'effets est présente pour faciliter le branchement de vos pédales. Bref, il s'agit ici d'un ampli à modélisation très polyvalent capable de vous suivre dans n'importe quelle situation !

Si vous recherchez une tête d'ampli ultra puissante et hautement fonctionnelle adaptée aux petits concerts, alors GRBass ONE 1400 pourrait bien être le modèle qu'il vous faut ! En plus de sons de basse purs et robustes, de nombreux bassistes apprécient d'avoir à leur disposition un éventail de fonctions pratiques et cette tête offre les deux. La série GRBass ONE confirme que son fondateur, Gianfranco Rizzi, n'est pas seulement un technicien de talent mais un musicien particulièrement astucieux.Des commandes complètes et intuitivesUne fois que vous êtes branché, vous pouvez vérifier votre justesse via l'accordeur intégré avec affichage à LED avant de basculer votre sortie avec l'étage de gain sur le panneau avant de la GRBass ONE 1400. N'ayez pas peur de pousser votre gain global puisque vous pourrez en contrôler l'éventuelle saturation au moyen d'un VU-mètre très pratique. Cette tête propose 2 canaux, chacun disposant d'un potard de volume master afin d'en ajuster les niveaux indépendamment. Affinez le résultat avec le puissant égaliseur 4 bandes et les deux sélecteurs de fréquence à 3 voies qui permettent de basculer entre « midHIGH » et « MIDlow », vous donnant un contrôle complet sur votre son. Si vous êtes un musicien de métier, parcourant différents genres de musique au quotidien, la GRBass ONE 1400 pourrait bien être le cheval de bataille dont vous avez besoin !Spécialement conçu pour divers bassistesSi vous avez besoin d'un son plus brut, vous pouvez contourner complètement l'égaliseur 4 bandes en actionnant le commutateur « Pure ». Pour plus d'aigus, enclenchez sur le switch « Bright » et ajoutez des graves via le switch « Deep ». La ONE 1400 dispose également d'une sortie DI avec volume réglable et switch pré / post et sa sortie casque dispose même de son propre contrôle de volume. Est aussi présente une entrée auxiliaire très utile pour que vous puissiez y connecter un lecteur audio externe ou, pourquoi pas, votre ordinateur portable pour les répètes en solo. Au milieu du panneau de commande, se trouve un accordeur éclairé par LED pour garder votre accordage sous contrôle.

Le JS-10 eBand Jamstation de Boss est un lecteur audio avec multi-effet pour guitares et basses intégré. Très compact, il contient 350 boucles audio destinées à servir d'accompagnement pour vos sessions d'entraînement. À noter qu'il est également possible d'y intégrer vos propres morceaux au format WAV et MP3 via une clé USB, le port USB de votre ordinateur ou encore via une carte SD (jusqu'à 32 Go). Connectez votre guitare sur l'une des entrées présentes en façade et vous pourrez jouer à votre guise. Le lecteur JS10 est équipé de deux entrées jack 6,35 mm mono qui vous permettront de brancher une guitare ou une basse, mais aussi un micro ! Il est également possible de laisser le lecteur sélectionner les effets appropriés ou de le régler comme vous le souhaitez.Boss JS-10 eBand : l'outil d'apprentissage ultimeLe lecteur JS-10 eBand Jamstation ravira les guitaristes en leur offrant de nombreuses possibilités ainsi qu'un outil d'entraînement très enrichissant et efficace. En effet, la musique peut être ralentie, accélérée ou changée de tonalité sans aucun problème. Vous pourrez donc toujours vous exercer à votre propre niveau et progresser à votre rythme. De plus, un professeur peut connecter sa guitare à la deuxième entrée pour enregistrer une piste servant d'exemple - incluant les effets - afin que l'élève puisse ensuite répéter tranquillement chez lui. Une autre option pratique est la fonction Center Cancel. Cette dernière vous permet d'éliminer la voix ou le solo de guitare d'une chanson. Il est également possible d'enregistrer vos morceaux en un clin d'œil afin de les réécouter par la suite ou de les partager avec d'autres musiciens.Possibilités étenduesEn plus de ses fonctions destinées à la pratique d'un instrument ou du chant, le lecteur JS-10 de Boss embarque également son lot d'outils extrêmement utiles. Ainsi, il comprend un accordeur, une entrée pour pédale d'expression, une sortie casque ainsi qu'un grand nombre d'effets tels que réverbe, delay, wah, EQ, sélection d'ampli, réduction de bruit et overdrive/distorsion. Ses haut-parleurs stéréo et son woofer se chargeront de diffuser un son riche et puissant. Notez qu'il est toutefois possible de connecter le JS-10 sur un système audio externe grâce aux sortie RCA. En plus de connecter un instrument ou un micro sur le lecteur JS-10, il est possible d'y raccorder un lecteur audio via l'entrée jack 3,5 mm.

Dans la lignée de son prédécesseur, le Numark DJ2GO2, ce contrôleur DJ2GO2 Touch affiche un format extrêmement compact et tout le nécessaire pour mixer avec Serato. Il s'agit d'un contrôleur DJ facile à glisser dans votre sac à dos, ce qui sera parfait pour tous vos déplacements. Grâce à ses jogwheels tactiles, vous pouvez même utiliser le DJ2GO2 Touch pour scratcher ! Toutes ces fonctionnalités ainsi que son prix incroyablement bas, en font un contrôleur de secours idéal lorsque votre installation habituelle se retrouve en panne ou inutilisable, mais aussi lorsque vous souhaitez voyager léger. Bien entendu, vous bénéficiez du strict minimum en termes de fonctionnalités, mais sa qualité n'est pas inférieure aux modèles proposant des possibilités plus élaborées.Contrôleur DJ Numark DJ2GO2 Touch : minimaliste mais completLe Numark DJ2GO2 Touch est donc équipé de deux jogwheels tactiles avec lesquelles vous pourrez scratcher et mixer. Il dispose également d'un système de navigation par chanson, d'un crossfader, de deux canaux (avec chacun une jogwheel), d'un fader de pitch et d'un bouton de volume. Chaque canal dispose également de 4 pads de déclenchement et de commandes sync, cue et play. Bref, vous aurez tout le nécessaire pour mixer correctement. De plus, le DJ2GO2 Touch est si bien conçu que tout tient dans un contrôleur très compact. Bien entendu, la qualité et la prise en main aisée sont également au rendez-vous comme avec les autres produits développés par Numark.Logiciel et servicesLe DJ2GO2 Touch est accompagné du logiciel Serato DJ Lite pour Mac et PC. Vous recevez également une musique de démo et un tutoriel expliquant toutes les basses pour les DJ débutants. Vous aurez également un accès direct à de nombreuses musiques provenant des principaux sites de streaming musical comme SoundCloud et Tidal. En plus de Serato, le DJ2GO2 Touch peut également être utilisé avec tous les autres logiciels DJ les plus courants via le mapping MID. Étant donné que le DJ2GO2 Touch est désormais compatible avec Algoriddem DJay, vous pourrez l'utiliser sur votre appareil iOS en utilisant un kit de connexion Apple Camera (disponible séparément). De plus, en commandant ce contrôleur, vous obtenez également un abonnement gratuit de deux mois aux services de digital light workstation de SoundSwitch.

Après le succès des sets d'éclairage ComPar Kit 1 & 2, Ayra présente le ComPar Kit 3. Ce dernier comprend des projecteurs équipés de LED COB RGB ainsi que de nombreux accessoires pratiques. Les lentilles des quatre projecteurs PAR sont amovibles pour passer d'un faisceau de 30 à 120 degrés. Ce set est donc adapté pour n'importe quelle situation. De plus, la barre où sont installés les projecteurs peut être suspendue ou montée sur un pied. D'ailleurs, ce set ComPar Kit 3 comprend un pied afin que vous puissiez l'installer partout et en toute simplicité. Mais ce n'est pas tout. Vous recevrez également un pédalier pour contrôler le set.Ayra ComPar Kit 3 : la polyvalence avant toutPolyvalent, le set d'éclairage ComPar Kit 3 est approprié pour toutes sortes d'applications. Vous avez besoin d'un spot ou d'un projecteur diffusant un effet wash ? Dans ce cas, le ComPar Kit 3 est tout indiqué ! Il convient à tous les utilisateurs peu importe si vous recherchez un set facile à utiliser ou proposant des possibilités étendues. Ce set peut être utilisé en mode autonome ou contrôlé via DMX. Ayra a équipé le ComPar Kit 3 de deux sorties IEC, vous permettant d'alimenter d'autres jeux de lumière si nécessaire. Grâce aux accessoires inclus, l'achat du ComPar Kit 3 devient encore plus attrayant. En effet, en plus des projecteurs et du pédalier, vous recevrez également un étui parfaitement adapté pour transporter les projecteurs, un pied stable qui est également accompagné d'une housse pour facilité le rangement.UtilisationComme mentionné précédemment, vous pouvez alterner entre un faisceau spot fin et un faisceau de type wash, et ce, en enlevant simplement la lentille. Vous pourrez donc utiliser une lentille pour deux projecteurs PAR afin d'obtenir un faisceau étroit et les deux autres projecteurs PAR pour diffuser un effet wash. Ainsi, un seul CompPar suffit pour créer une ambiance agréable. Grâce au pied inclus avec le set vous pourrez l'installer en toute simplicité et vous en servir pour éclairer un musicien par exemple ! Si vous le souhaitez, vous pouvez également suspendre à une structure la barre intégrant les projecteurs. Il vous suffit de fixer deux crochets-G ou colliers de serrage au ComPar afin de l'accrocher sur votre structure. Vous n'avez pas de technicien ou de régisseur lumière à votre disposition ? Ne vous inquiétez pas. Grâce au pédalier fourni, vous pouvez facilement contrôler le ComPar pendant que vous faites de la musique.

Le Mobile AC de Roland est un amplificateur stéréo ultra-compact bien que d'une puissance de 5 watts, basé sur le Mobile Cube mais conçu pour la guitare acoustique. Vous pouvez l'utiliser à la maison comme ampli de répétition, ou en extérieur et sur les petites scènes afin de donner juste un peu plus de volume à votre guitare acoustique. Il est également possible d'utiliser le Mobile AC comme retour personnel lors de concerts de plus grande envergure. L'amplificateur est doté d'une entrée microphone et de prises pour lecteurs MP3, iPod, etc. Cela vous permet de jouer de la guitare et de chanter par dessus votre musique préférée. Ce touche-à-tout portable possède deux haut-parleurs de 4 pouces et est équipé de trois magnifiques effets intégrés. Il demeure cependant suffisamment petit pour tenir dans votre sac à dos et assez léger pour qu'un enfant puisse le transporter.La convivialité du Mobile AC RolandLe Mobile AC est d'un emploi extrêmement facile. Les commandes simples et intuitives comprennent trois boutons de volume, pour votre guitare, le microphone et une source audio externe. Il y a également un bouton de tonalité pour donner plus ou moins de brillance à votre son de guitare. Si vous trouvez que votre guitare ou votre voix sonnent de façon un peu sèche, vous pouvez ajouter une quantité variable de réverbération avec le bouton Reverb. Appuyez sur la touche Chorus pour activer le légendaire et voluptueux son chorus stéréo Roland. Avec la touche Wide, vous pouvez ajouter une certaine profondeur à votre mixage principal pour un résultat professionnel.Toutes les entrées et les sortiesLe Mobile AC Roland est équipé de deux prises jack 6,35 mm indépendantes pour brancher votre guitare électro-acoustique et votre microphone. Des périphériques tels qu'un lecteur multimédia ou une boîte à rythmes peuvent être connectés à la prise d'entrée mini-jack stéréo de 3,5 mm ou aux deux entrées RCA. Vous aimeriez pouvoir vous entraîner en silence ? Il vous suffit de brancher un casque à la sortie mini-jack stéréo de 3,5 mm prévue à cet effet. Le Mobile AC Roland est alimenté par 6 piles alcalines AA, ce qui vous permet de l'emporter avec vous, en le tenant par la sangle de transport fournie. Enfin, l'ampli possède une entrée pour un adaptateur secteur optionnel et une embase intégrée pour le monter sur un pied de microphone.

L'Allen & Heath Qu-SB est le dernier rejeton de la série Qu. Avec cette série, composée d'appareils compacts mais puissants, la firme s'est forgée une solide réputation dans le monde des consoles de mixage numériques. La Qu-SB est une console de mixage numérique au format réduit pilotable à distance depuis un iPad, via une application dédiée. Ainsi, tous les paramètres de l'appareil peuvent être contrôlés à distance, ce qui laisse une grande liberté de déplacement. Cette Allen & Heath Qu-SB est une solution idéale pour les groupes souhaitant gérer eux-mêmes leur son, ainsi que pour d'autres applications audio et vidéo. Elle est, par ailleurs, parfaite pour les installations fixes dans des espaces restreints.Allen & Heath Qu-SB : 18 entrées et 14 sortiesEn dépit de ses dimensions réduites, la Qu-SB est une console de mixage très complète offrant 18 canaux. Il est également possible d'ajouter 16 entrées supplémentaires sur la console. Pour cela, il suffit de brancher l'un des Audiorack de la marque. Notez que ce rack peut être branché via la connexion Cat5. Le contrôle de cette console de mixage ne se fait pas depuis l'appareil lui-même mais via un iPad en utilisant l'application Qu-Pad. Cette appli vous donne accès à l'ensemble des paramètres, dont quatre sections d'effets et les divers réglages pour chaque canal. Sachez que l'Qu-SB permet de travailler sur 32 entrées mono et 24 sorties, ainsi que de créer jusqu'à 11 mixes pour le monitoring.Une console de mixage à la fois compacte et polyvalenteTout comme les autres modèles de la série Qu, cette console de mixage est compatible avec le ME-1 Personal Mixer. Lorsque vous utilisez cette console avec l'application de monitoring personnel Qu-You, vous obtenez un système de monitoring transportable partout avec vous. L'un des grands avantages de ce système, c'est qu'il vous permet d'ajuster vos réglages de monitoring en fonction de l'endroit où vous jouez. Notez que cette console de mixage est également idéale pour les écoles. Et grâce au port Qu-Drive présent en façade, vous pouvez enregistrer jusqu'à 18 pistes en 48 kHz / 24 bits, et ce sans avoir à brancher un ordinateur. Une fois enregistrées, ces pistes peuvent être lues via ce même port, directement via un dispositif USB externe. Cette fonction permet également de lire de la musique entre les sets ou des morceaux d'accompagnement.

Si vous êtes à la recherche d'un système sono actif facile à utiliser et puissant avec une table de mixage intégrée et des possibilités de streaming sans fil, le Devine Vertix C10A vaut vraiment la peine d'être pris en considération. Cette puissante combinaison d'enceintes en colonne comprend un caisson de basses équipé d'un boîtier robuste en bois avec un woofer de 10 pouces, mais aussi un module d'amplification puissant et une section de mixage polyvalente. Le tout est complété par trois sections verticales amovibles, dont la plus haute contient une configuration line array de haut-parleurs large bande empilés verticalement. Il s'agit donc d'un système polyvalent, pratique et idéal pour la sonorisation au sens le plus large du terme.Vertix C10A : système polyvalentLa construction verticale en colonne du Vertix C10A en fait un système facile à mettre en place et prêt à relever de nombreux défis en matière de sonorisation. Que vous souhaitiez amplifier une musique de fond, une présentation ou une petite soirée avec un DJ ou un musicien en live, le Vertix C10A est capable de tout gérer. Le puissant caisson de basses fournit des basses abondantes lorsque vous le souhaitez, et les aigus étincelants sont reproduits grâce à une configuration array verticale de 6 haut-parleurs large bande de 2,75 pouces avec une projection horizontale extrêmement large. En fonction de l'application, il suffit de choisir l'un des quatre presets DSP pour obtenir le son le plus adapté !Aucun périphérique (ou connaissance) nécessaire !Le Vertix C10A dispose d'une table de mixage intégrée avec deux canaux mono dotés d'une option reverb, mais aussi un canal stéréo et un canal séparé pour les connexions Bluetooth. Ce dernier peut être utilisé à la fois pour le streaming audio et pour une configuration TWS (True Wireless Stereo) avec deux systèmes. Un seul système offre déjà suffisamment de puissance pour un public de taille modeste ; deux systèmes créent une image stéréo fantastique, à la fois en termes esthétiques et techniques. La combinaison de caractéristiques professionnelles et la facilité d'utilisation font que pratiquement tout le monde peut se servir de ce système Vertix C10A.

Le Juno-DS est un synthétiseur compact et léger qui délivre un son professionnel. Ainsi, ce synthé avec clavier est parfait pour enregistrer, que ce soit sur scène ou en studio. Vous disposez de nombreux sons de qualité qui sont facilement accessibles et qui vous permettent de travailler dans différents styles de musique. Vous pouvez répartir les différents sons sur le clavier pour jouer ou créer des arrangements complexes à l'aide du séquenceur de patterns de huit pistes. De plus, les touches sont légèrement plus longues que sur un synthé traditionnel, ce qui permet un meilleur contrôle et de meilleures sensations de jeu. Notez que la version présentée ici possède 76 touches.Juno-DS 76 : rapide et simpleLes sons du Roland Juno sont classés de façon logique, ce qui vous permet de les sélectionner facilement. Les patches des modèles précédents sont entièrement compatibles avec ces sons. Ainsi, vous n'êtes pas obligé d'utiliser des paramètres d'usine, comme c'est le cas avec d'autres synthétiseurs. Vous aurez un contrôle total des différents paramètres pour créer et utiliser rapidement des sons de synthé. Il est même possible de faire cela sur scène. Pour rendre votre jeu encore plus vivant, il vous suffit de connecter une pédale d'expression Roland (disponible en option) sur la connexion dédiée à l'arrière.Faire un bœuf et fonction d'enregistrementLe Juno-DS vous permet de faire un bœuf sans avoir besoin de vos camarades de groupe. En effet, vous pouvez charger des fichiers audio stockés sur une clé USB ou bien sélectionner l'un des 30 groupes présents dans le synthé et ajouter l'un des huit patterns rythmiques pour jouer par-dessus. Ces pads Phrase peuvent aussi être utilisés en tant qu'échantillonneur pour ajouter des boucles ou des effets sonores. Il est également possible de créer d'abord un arrangement à l'aide du séquenceur de patterns mentionné plus haut. Grâce à une grande facilité d'utilisation, le Juno-DS 76 peut aussi bien être utilisé par les débutants que par les musiciens confirmés. Ce synthé Roland est équipé d'une interface USB intégrée, ce qui vous permet d'enregistrer de l'audio et du MIDI via votre logiciel DAW. Les fonctions de ce dernier peuvent être gérées sur le panneau avant. De plus, vous pouvez brancher un micro pour vocodeur, par exemple, sur la face arrière. Bref, il s'agit ici d'un synthétiseur très simple d'utilisation.

Avec la série CL-700, Yamaha propose une sélection de pianos numériques et pianos à queue numériques offrant un son inégalé. Vendu sous la référence CLP-765GP Clavinova, le piano à queue numérique présenté ici ne fait pas exception à la règle. Ce piano possède un look traditionnel mais il est équipé de nombreuses techniques de pointe pour obtenir des sensations de jeu et un son aussi naturels que possible. Il est disponible en deux finitions différentes : Polished White (blanc brillant) et Polished Ebony (blanc brillant). Il s'agit ici de la version blanche. Clavier GrandTouch-SLe clavier fait partie pour une grande part du plaisir de jouer. Sur ce piano, on trouve un clavier GrandTouch-S possédant 88 touches qui offrent des sensations de jeu similaires à celles d'un piano à queue acoustique. L'ajout du 'S' dans GrandTouch correspond à 'small', la taille du clavier. Ce format est parfait pour une utilisation à la maison, ainsi qu'un dans un théâtre ou une salle de taille modeste. Les touches blanches et les touches noires sont respectivement recouvertes d'ivoire de synthèse et d'ébène de synthèse. Tout comme sur un piano à queue acoustique, les touches blanches ont une taille différente que les touches noires. Ce clavier offre un grand contrôle de la dynamique, peu importe l'intensité de votre jeu. De plus, il est équipé d'un mécanisme d'échappement vous permettant de rappuyer rapidement sur la même touche. Yamaha CFX et Bösendorfer Imperial Les sons de ce modèle sont échantillonnés à partir de différents pianos à queue de concert de renommée mondiale, dont le CFX. Ce dernier fait partie des meilleurs pianos à queue de concert proposés par Yamaha. Vous pouvez également choisir le mythique Bösendorfer Imperial, modèle phare de la firme viennoise. Le Impérial est réputé pour ses sons chauds et profonds. Échantillons binaurauxMais ce n'est pas tout. En effet, pour capter le son de ces pianos haut de gamme mentionnés dans le paragraphe précédent, Yamaha a utilisé la technologie d'échantillonnage binaural. Il s'agit d'un processus d'échantillonnage durant lequel des micros spécifiques, positionnés dans les oreilles d'un mannequin ont été utilisés pour capter la sonorité du piano telle qu'elle est audible par l'oreille humaine. En résulte une immersion sonore totale, aussi bien avec les haut-parleurs intégrés qu'avec un casque. Notez que ce modèle est le premier piano au monde à être équipé d'échantillons binauraux du Bösendorfer Imperial ! Piano-forte : Mozart Piano (Walter) et Chopin Piano (Pleyel)Le piano-forte est le prédécesseur du piano moderne. Ce type de piano fut surtout utilisé durant le 18e et le 19e siècle. Nombreux sont les compositeurs qui ont composé sur un piano-forte, dont Haydn, Beethoven ou encore Bach. Le piano numérique présenté ici fait partie des premiers instruments Yamaha à intégrer deux sonorités de piano-forte : un piano 'Mozart' du 18e siècle, à l'origine fabriqué par Walter à Vienne et un piano Chopin du 19e siècle, fabriqué par Pleyel à Paris à l'époque. L'accordage de ce piano est réglé d'usine à A=440, mais il vous est possible de le régler vous-même de 414,8 Hz à 466,8 Hz. Qualité sonore et détailsSur un piano à queue acoustique, le corps entier de l'instrument résonne, ce qui vous permet d'avoir un son riche en harmoniques. Pour reproduire ce phénomène acoustique, Yamaha a utilisé sa technologie de pointeVirtual résonance Modeling (VRM). Elle restitue en temps réel les résonances naturelles qui découlent de l'état des différentes cordes, ainsi que de l'utilisation des pédales. Cette technologie reproduit même le bruit caractéristique émis par l'étouffoir lors de l'utilisation de la pédale forte. Pour assurer une bonne reproduction sonore, ce piano dispose d'un corps de forme ergonomique et de haut-parleurs disposés de façon optimale. Il embarque deux amplis qui garantissent un son de haute qualité. De plus, il vous est possible de brancher vos appareils audio externes via la connectivité Bluetooth ou l'entrée auxiliaire pour écouter de la musique directement sur votre instrument. Commandes et fonctionsLe Clavinova CLP-765GP dispose d'un capteur tactile à gauche pour accéder facilement au menu qui s'illumine lorsque vous touchez l'écran et qui se désactive après quelques secondes d'inactivité. Vous avez également un égaliseur 3 bandes à votre disposition vous permettant d'adapter les graves, les médiums et les aigus à vos besoins. Vous pouvez choisir entre 20 rythmes avec des accompagnements de batterie et de basse pour jouer par-dessus. Ce piano offre d'ailleurs plusieurs possibilités d'enregistrement. Ainsi, vous pouvez l'utiliser via Bluetooth, avec l'application SmartPianiste sur votre smartphone ou votre tablette. Cette appli vous donne accès à de nombreuses leçons, morceaux d'accompagnement et exercices. Il vous est aussi possible d'importer des chansons depuis votre liste de lecture iTunes et de jouer par-dessus. L'application analyse la chanson et indique le tempo et même les accords à jouer. Elle peut également transformer votre jeu au piano en notes musicales. Idéal si vous aimez composer ou arranger de la musique Yamaha CLP-765GP Clavinova Grand PianoSi vous êtes à la recherche d'un piano à queue numérique de qualité professionnelle, le CLP-765 Grand Piano est un excellent choix. En effet, il est bourrée de possibilités et offre des sons exceptionnellement réalistes.

Avec la série CL-700, Yamaha propose une sélection de pianos numériques et pianos à queue numériques offrant un son inégalé. Vendu sous la référence CLP-765GP Clavinova, le piano à queue numérique présenté ici ne fait pas exception à la règle. Cet instrument possède un look traditionnel mais il est équipé de nombreuses techniques de pointe pour obtenir des sensations de jeu et un son aussi naturels que possible. Il est disponible en deux finitions différentes : Polished White (blanc brillant) et Polished Ebony (noir brillant). Il s'agit ici de la version noire. Clavier GrandTouch-SLe clavier fait partie pour une grande part du plaisir de jouer. Sur ce piano, on trouve un clavier GrandTouch-S possédant 88 touches qui offrent des sensations de jeu similaires à celles d'un piano à queue acoustique. L'ajout du 'S' dans GrandTouch correspond à 'small', la taille du clavier. Ce format est parfait pour une utilisation à la maison, ainsi que dans un théâtre ou une salle de taille modeste. Les touches blanches et les touches noires sont respectivement recouvertes d'ivoire de synthèse et d'ébène de synthèse. Tout comme sur un piano à queue acoustique, les touches blanches ont une taille différente que les touches noires. Ce clavier offre un grand contrôle de la dynamique, peu importe l'intensité de votre jeu. De plus, il est équipé d'un mécanisme d'échappement vous permettant de rappuyer rapidement sur la même touche. Yamaha CFX et Bösendorfer Imperial Les sons de ce modèle sont échantillonnés à partir de différents pianos à queue de concert de renommée mondiale, dont le CFX. Ce dernier fait partie des meilleurs pianos à queue de concert proposés par Yamaha. Vous pouvez également choisir le mythique Bösendorfer Imperial, modèle phare de la firme viennoise. Le Impérial est réputé pour ses sons chauds et profonds. Échantillons binaurauxMais ce n'est pas tout. En effet, pour capter le son de ces pianos haut de gamme mentionnés dans le paragraphe précédent, Yamaha a utilisé la technologie d'échantillonnage binaural. Il s'agit d'un processus d'échantillonnage durant lequel des micros spécifiques, positionnés dans les oreilles d'un mannequin ont été utilisés pour capter la sonorité du piano telle qu'elle est audible par l'oreille humaine. En résulte une immersion sonore totale, aussi bien avec les haut-parleurs intégrés qu'avec un casque. Notez que ce modèle est le premier piano au monde à être équipé d'échantillons binauraux du Bösendorfer Imperial ! Piano-forte : Mozart Piano (Walter) et Chopin Piano (Pleyel)Le piano-forte est le prédécesseur du piano moderne. Ce type de piano fut surtout utilisé durant le 18e et le 19e siècle. Nombreux sont les compositeurs qui ont composé sur un piano-forte, dont Haydn, Beethoven ou encore Bach. Le piano numérique présenté ici fait partie des premiers instruments Yamaha à intégrer deux sonorités de piano-forte : un piano 'Mozart' du 18e siècle, à l'origine fabriqué par Walter à Vienne et un piano Chopin du 19e siècle, fabriqué par Pleyel à Paris à l'époque. L'accordage de ce piano est réglé d'usine à A=440, mais il vous est possible de le régler vous-même de 414,8 Hz à 466,8 Hz. Qualité sonore et détailsSur un piano à queue acoustique, le corps entier de l'instrument résonne, ce qui vous permet d'avoir un son riche en harmoniques. Pour reproduire ce phénomène acoustique, Yamaha a utilisé sa technologie de pointeVirtual résonance Modeling (VRM). Cette dernière restitue en temps réel les résonances naturelles qui découlent de l'état des différentes cordes, ainsi que de l'utilisation des pédales. Cette technologie reproduit même le bruit caractéristique émis par l'étouffoir lors de l'utilisation de la pédale forte. Pour assurer une bonne reproduction sonore, ce piano dispose d'un corps de forme ergonomique et de haut-parleurs disposés de façon optimale. Il embarque deux amplis qui garantissent un son de haute qualité. De plus, il vous est possible de brancher vos appareils audio externes via la connectivité Bluetooth ou l'entrée auxiliaire pour écouter de la musique directement sur votre instrument. Commandes et fonctionsLe Clavinova CLP-765GP dispose d'un capteur tactile à gauche pour accéder facilement au menu qui s'illumine lorsque vous touchez l'écran et qui se désactive après quelques secondes d'inactivité. Vous avez également un égaliseur 3 bandes à votre disposition vous permettant d'adapter les graves, les médiums et les aigus à vos besoins. Vous pouvez choisir entre 20 rythmes avec des accompagnements de batterie et de basse pour jouer par-dessus. Ce piano offre d'ailleurs plusieurs possibilités d'enregistrement. Ainsi, vous pouvez l'utiliser via Bluetooth, avec l'application SmartPianiste sur votre smartphone ou votre tablette. Cette appli vous donne accès à de nombreuses leçons, morceaux d'accompagnement et exercices. Il vous est aussi possible d'importer des chansons depuis votre liste de lecture iTunes et de jouer par-dessus. L'application analyse la chanson et indique le tempo et même les accords à jouer. Elle peut également transformer votre jeu au piano en notes musicales. Idéal si vous aimez composer ou arranger de la musique Yamaha CLP-765GP Clavinova Grand PianoBref, si vous êtes à la recherche d'un piano à queue numérique de qualité professionnelle, le CLP-765 Grand Piano est un excellent choix. En effet, il est bourrée de possibilités et offre des sons exceptionnellement réalistes.

Ce contrôleur matriciel MIDI est le nouveau produit phare de la série Launchpad de Novation. Le Launchpad Pro MK3 propose 64 pads dotés d'un rétro-éclairage coloré et offre tout ce dont vous avez besoin pour composer des morceaux en association avec Ableton Live ainsi que bien d'autres possibilités.Launchpad Pro MK3 : encore plus loin dans AbletonLa chose la plus remarquable est que ce Launchpad possède pour la première fois des caractéristiques autonomes, dont nous parlerons plus en détail dans un instant. Mais avant tout, le logiciel Ableton est bien sûr au cœur des Launchpads. Et le Launchpad Pro MK3, comme le dit Novation, propose l'intégration Live la plus approfondie jusqu'à ce jour. Il est équipé de boutons de sélection des pistes qui vous permettent de passer d'une piste à l'autre sans perdre l'accès direct aux autres fonctions. Il dispose également d'une fonction 'Fixed lenght qui permet de conserver automatiquement à la bonne longueur les clips que vous enregistrez dans Ableton. Vous pourrez copiez des clips et quantifier sans même toucher votre souris une seule fois. La fonction capture MIDI d'Ableton a été revue et améliorée afin qu'aucune idée, pas même un heureux accident, ne soit perdue.Autre nouveauté : Launchpad utilisable comme un appareil autonomePour la première fois, ce Launchpad est livré avec son propre adaptateur USB-C, ce qui le différencie des anciens Launchpads qui se branchaient sur votre ordinateur. Cette version MK3 est donc une station de travail de séquençage autonome. Pour être plus précis, il s'agit d'un séquenceur polyphonique autonome de huit notes, 32 pas et quatre pistes. Il dispose de connexions MIDI IN, Out et Out 2/Thru pour contrôler tout votre équipement et vos logiciels.Encore plusEst-ce que c'est tout ? Eh bien, non ! Le Launchpad Pro MK3 vous offre pas moins de 8 emplacements pour le mode personnalisé que vous connaissez déjà grâce au Launchpad X. Vous pouvez ainsi personnaliser sur votre ordinateur vos 64 pads en leur donnant les caractéristiques que vous avez saisies. Un mode d'accord autonome est également présent. Pou compléter le tout, cette version MK3 est équipée des pads les plus sensibles jusqu'à présent. Grâce au Launchpad Pro MK3 vous n'aurez pas besoin d'écran ni de souris, et vous disposez d'une interface prête à l'emploi pour Ableton qui vous permet de composer de la musique intuitivement.

Le chant d'un chœur grégorien est reconnaissable immédiatement à son caractère médiéval empreint de spiritualité. Ces chants en latin sont généralement utilisés dans les jeux vidéo et les films pour vous plonger dans une ambiance particulière. Best Service propose Cantus Gregorian Chants, il s'agit d'une chorale monastique virtuelle. Vous bénéficiez de 60 minutes de musique (6 000 échantillons, 2,8 Go) pour constituer la fondation idéale à vos propres compositions grégoriennes. Cinq legato de type grégorien (a, e, i, o, u) sont également disponibles. Ces derniers sont complétés par une articulation à lèvre close «Mmmh». De plus, une collection de 20 chants grégoriens divisée en 400 phrases est incluse. Grâce au plug-in Cantus, vous pourrez donc recréer l'ambiance d'un monastère avec des mélodies liturgiques hyperréalistes. Best Service Cantus : constructeur de mots WordbuilderCantus dispose d'un constructeur de mots Wordbuilder basé sur des mots et des syllabes en latin. Vous trouverez une banque de 120 éléments comprenant 24 mots, chacun avec trois articulations (staccato, rapide et lent). Vous pourrez donc construire des phrases complètes en un instant pour obtenir un chant liturgique sur-mesure. Tous les mots peuvent être combinés grâce au legato qui sélectionne automatiquement la voyelle correspondante. 19 paysages sonores composés d'échantillons de chœur combinés sont également intégrés. De plus, vous bénéficiez de la dernière version de Native Instruments Kontakt Player pour obtenir des performances optimales dans n'importe quel DAW.Making OfLe producteur Eduardo Tarilonte, également à l'origine des plug-ins Shevannai The Voices of Elves et Altus The Voices of Renaissance, a relevé le défi de trouver un authentique chœur grégorien afin de concevoir cette librairie. Il s'agit du Schola Gregoriana Hispana, un ensemble grégorien qui a plus de 25 années d'existence et d'expérience. Le chœur a été enregistré dans un studio avec un son sec pour vous permettre de choisir par la suite une réverbération spécifique. Pour l'enregistrement, 8 micros Neumann ont été utilisés. Les enregistrements ont ensuite été soigneusement combinés pour aboutir au son caractéristique du chœur grégorien. Tarilonte voulait que les utilisateurs de Cantus puissent ressentir le souffle des moines comme s'ils étaient dans un ancien monastère froid et sombre. Cantus se révèle être un atout pour les producteurs de musiques de films et de jeux vidéo.

Michael Landau est un guitariste américain au parcours impressionnant. Son jeu créatif et dynamique peut être entendu sur d'innombrables albums des quatre dernières décennies. Ses talents de guitariste ont enrichi les albums de Michael Jackson, Rod Stewart, Mile Davis, Pink Floyd, Tim McGraw, Faith Hill, James Taylor, Bonnie Raitt et bien d'autres encore. Avec un tel palmarès, il est légitime de parler d'une icône de la guitare. Au cours de ses sessions en studio et de sa carrière solo, l'alliée principale de Mike était une Stratocaster de 1959 baptisée Coma. Avec cet exemplaire de la Stories Collection, Fender permet aux véritables passionnés d'accéder à cet instrument légendaire. Cette magnifique guitare est accompagnée d'un étui Navy Blue, d'une sangle de guitare, d'une boîte à médiator Coma et d'autocollants.Coma Stratocaster : une guitare avec une histoireL'histoire de la Coma Stratocaster débute par la découverte d'une guitare par Mike Landau à l'âge de 16 ans dans un magasin de musique de Los Angeles. Cette guitare ayant déjà subi plusieurs modifications, Mike n'a pas hésité à la retoucher lui-même au cours de sa carrière pour l'adapter à ses besoins. Le premier élément qui attire l'attention est la finition semi-décapée Dakota Red, recouverte d'un vernis nitrocellulosique satiné. Au fil des années, la guitare a connu plusieurs incarnations, avec une grande variété de micros, d'électronique, de configurations d'accastillage et de chevalets. La version de la Coma reproduite dans la Fender Stories Collection correspond à la guitare telle qu'elle existe aujourd'hui (2023).Cheval de bataille polyvalentLe corps '59 Strat en aulne est équipé d'un Humbucker CuNiFe Wide-Range en position chevalet et de deux micros à simple bobinage ML Noiseless Strat. Par conséquent, vous pouvez compter sur une large palette de sons utilisables, du rock classique aux leads chauds. Le vibrato de style vintage avec routage Floyd-Rose est un détail intéressant qui donne immédiatement à la guitare un look hotrod très sympa. La touche slab en palissandre présente un radius vintage de 7,25 pouces avec 21 frettes narrow tall pour une expérience de jeu authentique. La tête de la guitare comporte une finition brillante et des mécaniques Fender ClassicGear de haute qualité pour une stabilité exemplaire de l'accordage. En un mot, vous pouvez faire confiance à cette Fender Stories Collection Michael Landau Coma Stratocaster.

Il y a quelque temps, Artiphon a sorti l'Orba, un petit appareil innovant tenant dans la paume de la main et permettant de réaliser des créations musicales inattendues et géniales. Il s'agissait d'un appareil hybride réunissant un synthétiseur et un looper et qui réagissait aux mouvements, un peu comme votre smartphone réagit à la rotation physique. Après le succès de l'Orba, c'est au tour de l'Artiphon Orba 2 de faire son entrée fracassante sur le marché. Il s'agit toujours d'un appareil au contrôle intuitif et offrant de nombreuses possibilités, mais il permet désormais d'enregistrer et de télécharger vos propres échantillons et de lire des morceaux plus longs. Nouveautés de la version Artiphon Orba 2Alors que son prédécesseur intégrait encore un moteur de synthèse produisant des sons synthétiques, l'Orba 2 dispose d'un nouveau moteur d'échantillonnage. De plus, vous pouvez créer ces échantillons sur le vif. Vous êtes sur un terrain de basket et vous voulez enregistrer un dribble ? Avec l'application Orba installée sur votre smartphone, vous pouvez vous en servir pour créer des rythmes de grosse caisse intéressants. Bien sûr, vous pouvez aussi télécharger vos propres échantillons, vous n'avez pas nécessairement besoin de les enregistrer. La création de votre propre chanson était limitée à huit mesures dans le premier Orba, dans la nouvelle version Orba 2, il y en a 128. De plus, une option quantize est désormais disponible.Comment fonctionne le Orba ?Bien sûr, ce synthétiseur/looper est un appareil très ludique, mais ses capacités et résultats ne doivent pas être sous-estimés. La surface découpée en huit segments est équipée de capteurs tactiles et de mouvement très sensibles. Vous pouvez la tapoter, la presser, incliner l'ensemble de l'Orba, le secouer, et bien plus encore. Par conséquent, les boutons et les faders qui vous semblent manquer (comme sur un synthétiseur conventionnel) sont remplacés par des mouvements physiques et des gestes. Neuf types de gestes sont possibles, et comme les gestes sont rarement identiques, le son peut être subtilement différent à chaque fois. En studio, il peut s'agir d'un gadget sans utilité directe (bien qu'il s'agisse d'une belle machine à idées), mais c'est précisément en dehors du studio que l'Orba 2 montre tout son potentiel. Si vous êtes à la plage et que vous voulez quand même faire de la musique (les musiciens peuvent s'ennuyer au bout de quelques heures sans leur matos), l'Orba 2 est le produit tout indiqué.

L'interface audio Audient iD4 mkII est conçue pour propulser vos enregistrements à un niveau supérieur. Vous bénéficierez d'une qualité audio professionnelle dans un boîtier compact et solide, ainsi que des mêmes performances offertes par une console de mixage. En effet, l'Audient iD4 mkII dispose d'un préampli micro de console avec une conversion supérieure, ainsi que de deux sorties casque permettant d'écouter un mixage à deux ou de créer différents mixages au casque. Une entrée instrument JFET est également présente pour donner à votre instrument ce son chaud typique des lampes avec une saturation tant appréciée, c'est-à-dire tout comme sur une console. En réalité, il n'est pas surprenant que la iD4 mkII fournisse un son si familier et soit comparée à une console de mixage en termes de son, puisqu'elle intègre la puce ASP8024-HE que l'on trouve aussi dans les consoles Audient. Les détails n'ont jamais été aussi clairsEn raison de la conversion sans précédent de l'iD4 mkII, vous pouvez percevoir chaque nuance de votre performance et même l'écoute de musique familière révélera soudainement ses secrets. Bien sûr, pour le mixage, on ne peut que s'en féliciter. Votre mixage sera meilleur et plus détaillé, mais surtout plus honnête. Vous pourrez ainsi mieux juger quand prendre telle ou telle décision créative. Les sorties casque vous permettent de brancher deux casques jusqu'à 600 ohms. Si vous souhaitez créer rapidement un mixage de monitoring, vous pouvez le faire facilement avec le logiciel Monitor Mix. Vous trouverez l'équilibre parfait entre le son DI et le son traité et bénéficierez d'une latence très faible lors de l'enregistrement. ScrollControl - une molette de défilement virtuelle et compatible iOS Vous pouvez transformer la commande de volume de l'iD4 en un outil pratique qui simule en fait la molette de défilement d'une souris, mais qui est spécifiquement conçu pour contrôler les paramètres affichés à l'écran. Vous pourrez ainsi ajuster rapidement et facilement les paramètres. Vous voulez modifier rapidement un fader ? Aucun problème. ScrollControl vous évite de devoir fixer votre écran pendant des heures et de faire des ajustements avec une souris dans votre DAW. Bien entendu, l'interface audio iD4 mkII, comme l'iD4, est alimenté par le port USB, ce qui signifie que l'interface est directement alimentée par votre ordinateur - dans ce cas, par un câble USB-C. Vous pouvez également connecter l'iD4 mkII à votre appareil iOS de prédilection, ce qui vous permettra d'enregistrer où et quand bon vous semble.

Roland HP704 allie un look élégant, un son de qualité et des sensations de jeu naturelles, ce qui est rare dans cette gamme de prix. Il vous permet de jouer avec des sons de piano authentiques grâce à la modalisation SuperNATURAL. Plutôt que d'utiliser des samples, cette dernière s'adapte à votre jeu. De plus, ce piano dispose d'un clavier PHA-50 qui offre la grande plage dynamique, les nuances d'expression et les subtilités obtenues avec un piano acoustique. Pour compléter le tout, il possède un pédalier trois pédales. Par rapport à son petit frère, le HP702, le HP704 est équipé d'un clavier amélioré et d'un système de haut-parleurs plus complet. Notez que ce piano est proposé ici en finition Light Oak.Roland HP704 : système de haut-parleurs puissantsLe HP704 embarque deux paires de haut-parleurs, soit quatre haut-parleurs au total. Le système Acoustic Projection procure le son riche et profond d'un piano acoustique. Pour répéter en silence, sans déranger votre entourage, une sortie casque est prévue. La technologie Headphone 3D Ambiance offre une expérience de jeu immersive et réaliste lorsque vous jouez au casque. Il vous suffit de connecter votre smartphone pour utiliser ce piano comme une enceinte Bluetooth de haute qualité et écouter votre musique préférée.Connectivité Bluetooth et autres connexionsBien évidemment, vous pouvez jouer par-dessus des morceaux stockés sur votre smartphone en utilisant la fonction Bluetooth du piano, mais il est également possible de connecter un appareil audio externe à la sortie auxiliaire. La connectivité Bluetooth peut aussi être utilisée pour les tutoriels en ligne ou les applications Roland, comme l'appli Piano Every Day, par exemple. Pour avoir une sonorité encore plus puissante, vous pouvez vous servir des sorties ligne. Si vous voulez vous enregistrer pour vous réécouter et lire des fichiers MIDI et audio, sachez qu'il est possible de brancher une clé USB (disponible séparément) sur le port de mémoire USB. Et grâce à l'autre port USB, vous pouvez transmettre des données du HP704 à votre ordinateur.Pour des parentsLors de la conception du HP704, Roland a été attentive aux exigences des parents. Ainsi, ce piano vous permet de limiter le volume du système de haut-parleurs et de la sortie casque. Autre caractéristique pratique : le couvercle s'ouvre et se ferme lorsque vous allumez ou éteignez le piano. La fonction TwinPiano, elle, vous permet de diviser le clavier en deux parties de registre identique. Pour apprendre à jouer les morceaux de démonstration intégrés et avoir accès à des partitions, des applications Roland dédiées sont disponibles.

La série Vision Twins d'Ayra est conçue pour combiner une grande facilité d'utilisation et des fonctionnalités de haute qualité. Vous bénéficiez de lyres offrant un gain de temps ainsi qu'un fonctionnement de manière aussi simple et pratique, ou aussi poussé et polyvalent que vous le souhaitez. Ces caractéristiques permettent à la Vision Twins Wash de s'adapter à toutes les situations, tout en étant incroyablement efficace lorsqu'il s'agit de monter, paramétrer et démonter votre équipement. Les DJ, les groupes et les artistes qui cherchent à combiner gain de temps et polyvalence doivent absolument se pencher sur cette série. Vision Twins Wash : caractéristiquesDeux lyres distinctes, mais fusionnées sur une même base et conçues de manière si pratique que vous gagnerez un temps considérable à l'installation. Grâce à des éléments intégrés tels que l'adaptateur pour pied de 35 mm, les pieds en caoutchouc situés en dessous de la base et les supports de suspension quick-lock amovibles, vous pourrez l'installer comme bon vous semble. Chaque lyre est équipée de 6 LED RGBW de 15 watts avec des possibilités de mélange de couleurs variables, complétées par une fonction zoom motorisée et variable. Vous voulez un large éventail de couleurs atmosphériques pour remplir la salle ? Ou préférez-vous des faisceaux fins et intenses ? Tout cela, mais aussi toutes les possibilités intermédiaires sont à votre portée avec ces sœurs siamoises. Grâce à différents profils de canaux DMX, ainsi qu'à des shows automatiques et contrôlés par la musique avec une capacité maître/esclave, vous pouvez déployer cette Vision Twins de manière aussi complexe ou simple que vous le souhaitez. Combinaison d'un éclairage de base avec des effetsQue vous utilisiez une seule double lyre Vision Twins Wash Zoom ou plusieurs, éventuellement en combinaison avec d'autres modèles de la série Vision Twins, elles répondront parfaitement à vos demandes et exactement au moment où vous le souhaitez. À un moment, vous créez une brume de couleur atmosphérique dans la salle où se déroule votre show lumière et le moment suivant, vous diffusez des faisceaux nets et intenses d'un coin à l'autre avec la précision requise en 8 ou 16 bits. Avec un peu de fumée, vous pouvez facilement renforcer la dynamique de vos effets. Cette solution est parfaite pour les DJ ou les animateurs de soirées pour qui la facilité d'utilisation et l'efficacité sur tous les fronts jouent un rôle important dans l'achat de jeux de lumière.

La série Vision Twins d'Ayra est conçue pour offrir des lyres présentant une facilité d'utilisation maximale aux utilisateurs qui prévoyaient de toute façon de déployer plusieurs appareils simultanément. Cette double lyre sera particulièrement utile si vous devez gérer vous-même votre éclairage et vos jeux de lumière, ce qui est le cas de certains DJ, animateurs de soirées ou artistes ambulants. Dans ce genre de situation, vous voulez être en mesure de monter et de démonter rapidement chaque appareil et chaque lyre que vous devez suspendre. Sans parler des câbles que vous devez brancher et organiser proprement, ce qui accapare un temps précieux que vous aimeriez certainement utiliser autrement. Pour vous faciliter la vie, Ayra a donc conçu la série Vision Twins !Deux pour le prix d'unEn réalité, les Vision Twins sont deux lyres LED distinctes montées sur une base métallique robuste qui abrite la majeure partie de l'électronique. Vous pouvez les poser au sol ou les surprendre à une structure grâce aux adaptateurs de pied intégrés et aux supports quick-lock. Par conséquent, peu importe que vous les utilisiez dans une configuration fixe ou changeant continuellement, vous pourrez les installer sans difficulté. Rendez-vous compte des efforts et du temps que vous économiserez si vous ne devez effectuer l'installation et le branchement qu'une seule fois !Caractéristiques techniquesUn tel système doit vous apporter, à vous, l'utilisateur final, le confort et la tranquillité d'esprit nécessaires, mais aussi être à la hauteur de son prix. Avec cette double lyre, vous n'avez aucune crainte à avoir, car vous bénéficiez de toutes les caractéristiques que vous êtes en droit d'attendre d'un modèle de cette catégorie. Tout d'abord, chaque lyre intègre une puissante LED de 75 watts permettant de diffuser un faisceau large et net, ainsi qu'une mise au point motorisée et des options de pointe telles que des gobos rotatifs et un prisme rotatif à 3 facettes. À cela s'ajoutent des supports de suspension quick-lock, l'adaptateur pour pied de 35 mm et des connecteurs d'alimentation verrouillables (entrée et sortie). Les profils de canaux DMX sont aussi limités ou étendus que vous le souhaitez, ou optez pour de simples shows automatiques ou contrôlés par la musique avec des options de synchronisation et de mise en miroir pour les deux lyres, ainsi que des options maître/esclave pour synchroniser plusieurs exemplaires identiques. Dans tous les cas, vous bénéficiez d'une grande polyvalence.

Le Yamaha CLP-735 est rempli de fonctions et d'innovations que seuls les pianos numériques peuvent offrir. Le clavier GrandTouch-S compte 88 touches - les blanches recouvertes d'ivoire de synthèse et les noires d'ébène de synthèse - et offre des sensations tactiles identiques à celles des pianos à queue pour un contrôle optimal en toute circonstance. La technologie Real Grand Expression donne au Clavinova un son authentique, même lorsque vous jouez au casque. Compact, ce piano numérique utilise des techniques telles que Grand Acoustic Imaging pour rendre votre jeu plus réaliste que jamais !Yamaha Clavinova CLP-735 : technologie d'échantillonnage BinauralGrâce à la technologie d'échantillonnage Binaural, le Clavinova CLP-735 reproduit fidèlement la plage dynamique et les variations tonales du Yamaha CFX et du Bösendorfer Imperial. Cette technologie a été choisie pour recréer la diffusion sonore produite par les pianos acoustiques. Les pianistes ont ainsi l'impression d'être assis devant un véritable piano à queue même lorsqu'ils jouent avec un casque. Le résultat est incroyablement naturel, que vous en oubliez la présence du casque sur votre tête. La technologie Virtual Resonance Modeling (VRM) restitue, quant à elle, en temps réel les résonances naturelles d'un piano à queue, permettant ainsi d'obtenir une sonorité riche et expressive !Effets numériques, rythmes, et bien plus encore...C'est loin d'être tout ! En plus de toutes les fonctions citées ci-dessus, le Yamaha Clavinova CLP-735 intègre deux sonorités de pianoforte, prédécesseur du piano moderne. Cela ouvre la voie vers la musique classique du 18e et du 19e siècle ! Vous disposez, par exemple, d'effets tels que réverbe, chorus, brillance et effect. Au total, vous pouvez compter sur 21 morceaux de démonstration, 50 morceaux de piano et jusqu'à 303 exercices. De plus, vous pouvez enregistrer sur 16 pistes, choisir parmi 20 motifs rythmiques différents et vous enregistrer au format audio (WAV) sur une clé USB !Stereophonic OptimizerCe piano numérique Yamaha se voit également doté d'un Stereophonic Optimizer. Cette technique permet, lors de l'utilisation d'un casque, de percevoir la sonorité avec la diffusion la plus naturelle qui soit. Parlant de cela, le CLP-735 est équipé de deux sorties casque ! De plus, on retrouve deux haut-parleurs de 16 cm et une paire d'amplificateurs de 30 watts. Vous préférez jouer avec vos propres samples ? Pas de problème, branchez simplement votre ordinateur portable via les connexions USB to Host et USB to Device. L'écran LCD de 128 x 64 pixels vient compléter le tableau pour un ensemble parfaitement construit.

Le Yamaha CLP-735 est rempli de fonctions et d'innovations que seuls les pianos numériques peuvent offrir. Le clavier GrandTouch-S compte 88 touches - les blanches recouvertes d'ivoire de synthèse et les noires d'ébène de synthèse - et offre des sensations tactiles identiques à celles des pianos à queue pour un contrôle optimal en toute circonstance. La technologie Real Grand Expression donne au Clavinova un son authentique, même lorsque vous jouez au casque. Compact, ce piano numérique utilise des techniques telles que Grand Acoustic Imaging pour rendre votre jeu plus réaliste que jamais !Yamaha Clavinova CLP-735 : technologie d'échantillonnage BinauralGrâce à la technologie d'échantillonnage Binaural, le Clavinova CLP-735 reproduit fidèlement la plage dynamique et les variations tonales du Yamaha CFX et du Bösendorfer Imperial. Cette technologie a été choisie pour recréer la diffusion sonore produite par les pianos acoustiques. Les pianistes ont ainsi l'impression d'être assis devant un véritable piano à queue même lorsqu'ils jouent avec un casque. Le résultat est incroyablement naturel, que vous en oubliez la présence du casque sur votre tête. La technologie Virtual Resonance Modeling (VRM) restitue, quant à elle, en temps réel les résonances naturelles d'un piano à queue, permettant ainsi d'obtenir une sonorité riche et expressive !Effets numériques, rythmes, et bien plus encore...C'est loin d'être tout ! En plus de toutes les fonctions citées ci-dessus, le Yamaha Clavinova CLP-735 intègre deux sonorités de pianoforte, prédécesseur du piano moderne. Cela ouvre la voie vers la musique classique du 18e et du 19e siècle ! Vous disposez, par exemple, d'effets tels que réverbe, chorus, brillance et effect. Au total, vous pouvez compter sur 21 morceaux de démonstration, 50 morceaux de piano et jusqu'à 303 exercices. De plus, vous pouvez enregistrer sur 16 pistes, choisir parmi 20 motifs rythmiques différents et vous enregistrer au format audio (WAV) sur une clé USB !Stereophonic OptimizerCe piano numérique Yamaha se voit également doté d'un Stereophonic Optimizer. Cette technique permet, lors de l'utilisation d'un casque, de percevoir la sonorité avec la diffusion la plus naturelle qui soit. Parlant de cela, le CLP-735 est équipé de deux sorties casque ! De plus, on retrouve deux haut-parleurs de 16 cm et une paire d'amplificateurs de 30 watts. Vous préférez jouer avec vos propres samples ? Pas de problème, branchez simplement votre ordinateur portable via les connexions USB to Host et USB to Device. L'écran LCD de 128 x 64 pixels vient compléter le tableau pour un ensemble parfaitement construit.

Le Yamaha CLP-735 est rempli de fonctions et d'innovations que seuls les pianos numériques peuvent offrir. Le clavier GrandTouch-S compte 88 touches - les blanches recouvertes d'ivoire de synthèse et les noires d'ébène de synthèse - et offre des sensations tactiles identiques à celles des pianos à queue pour un contrôle optimal en toute circonstance. La technologie Real Grand Expression donne au Clavinova un son authentique, même lorsque vous jouez au casque. Compact, ce piano numérique utilise des techniques telles que Grand Acoustic Imaging pour rendre votre jeu plus réaliste que jamais !Yamaha Clavinova CLP-735 : technologie d'échantillonnage binauralGrâce à la technologie d'échantillonnage binaural, le Clavinova CLP-735 reproduit fidèlement la plage dynamique et les variations tonales du Yamaha CFX et du Bösendorfer Imperial. Cette technologie a été choisie pour recréer la diffusion sonore produite par les pianos acoustiques. Les pianistes ont ainsi l'impression d'être assis devant un véritable piano à queue même lorsqu'ils jouent avec un casque. Le résultat est incroyablement naturel, que vous en oubliez la présence du casque sur votre tête. La technologie Virtual Resonance Modeling (VRM) restitue, quant à elle, en temps réel les résonances naturelles d'un piano à queue, permettant ainsi d'obtenir une sonorité riche et expressive !Effets numériques, rythmes, et bien plus encore...Mais c'est loin d'être tout ! Outre toutes les fonctions citées ci-dessus, le Yamaha Clavinova CLP-735 intègre deux sonorités de pianoforte, prédécesseur du piano moderne. Cela ouvre la voie vers la musique classique du 18e et du 19e siècle ! Vous disposez, par exemple, d'effets tels que réverbe, chorus, brillance et effect. Au total, vous pouvez compter sur 21 morceaux de démonstration, 50 morceaux de piano et jusqu'à 303 exercices. De plus, vous pouvez enregistrer sur 16 pistes, choisir parmi 20 motifs rythmiques différents et réaliser des enregistrements au format audio (WAV).Stereophonic OptimizerCe piano numérique Yamaha se voit également doté d'un Stereophonic Optimizer. Cette technologie permet, lors de l'utilisation d'un casque, de percevoir la sonorité avec la diffusion la plus naturelle qui soit. Parlant de cela, le CLP-735 est équipé de deux sorties casque ! De plus, on retrouve deux haut-parleurs de 16 cm et une paire d'amplis de 30 watts. Vous préférez jouer avec vos propres samples ? Pas de problème, branchez simplement votre ordinateur portable via les connexions USB to Host et USB to Device. L'écran LCD de 128 x 64 pixels vient compléter le tableau pour un ensemble parfaitement construit.

Roland HP704 allie un look élégant, un son de qualité et des sensations de jeu naturelles, ce qui est rare dans cette gamme de prix. Il vous permet de jouer avec des sons de piano authentiques grâce à la modalisation SuperNATURAL. Plutôt que d'utiliser des samples, cette dernière s'adapte à votre jeu. De plus, ce piano dispose d'un clavier PHA-50 qui offre la grande plage dynamique, les nuances d'expression et les subtilités obtenues avec un piano acoustique. Pour compléter le tout, il possède un pédalier trois pédales. Par rapport à son petit frère, le HP702, ce piano est équipé d'un clavier amélioré et d'un système de haut-parleurs plus complet. Notez que le HP704 est proposé ici en finition Polished Ebony (noir brillant).Roland HP704 : système de haut-parleurs puissantsLe HP704 embarque deux paires de haut-parleurs, soit quatre haut-parleurs au total. Le système Acoustic Projection procure le son riche et profond d'un piano acoustique. Pour répéter en silence, sans déranger votre entourage, une sortie casque est prévue. La technologie Headphone 3D Ambiance offre une expérience de jeu immersive et réaliste lorsque vous jouez au casque. Il vous suffit de connecter votre smartphone pour utiliser ce piano comme une enceinte Bluetooth de haute qualité et écouter votre musique préférée.Connectivité Bluetooth et autres connexionsBien évidemment, vous pouvez jouer par-dessus des morceaux stockés sur votre smartphone en utilisant la fonction Bluetooth du piano, mais il est également possible de connecter un appareil audio externe à la sortie auxiliaire. La connectivité Bluetooth peut aussi être utilisée pour les tutoriels en ligne ou les applications Roland, comme l'appli Piano Every Day, par exemple. Pour avoir une sonorité encore plus puissante, vous pouvez vous servir des sorties ligne. Si vous voulez vous enregistrer pour vous réécouter et lire des fichiers MIDI et audio, sachez qu'il est possible de brancher une clé USB (disponible séparément) sur le port de mémoire USB. Et grâce à l'autre port USB, vous pouvez transmettre des données du HP704 à votre ordinateur.Pour des parentsLors de la conception du HP704, Roland a été attentive aux exigences des parents. Ainsi, ce piano vous permet de limiter le volume du système de haut-parleurs et de la sortie casque. Autre caractéristique pratique : le couvercle s'ouvre et se ferme lorsque vous allumez ou éteignez le piano. La fonction TwinPiano, elle, vous permet de diviser le clavier en deux parties de registre identique. Pour apprendre à jouer les morceaux de démonstration intégrés et avoir accès à des partitions, des applications Roland dédiées sont disponibles.

Il est difficile de trouver ne serait-ce qu'un artiste qui n'ait pas collaboré avec le guitariste de studio Andy Timmons. Qu'il s'agisse de groupes comme les Beach Boys ou d'artistes comme Ted Nugent ou encore Joe Satriani, Andy Timmons les a tous accompagné à la guitare. Depuis des années déjà, Timmons est un fan incontesté du compresseur/limiteur de chez Carl Martin, une pédale de compression polyvalente et adaptée à un large panel de styles de musique. Toutefois, en raison de cette polyvalence, cette pédale laissait encore à désirer du point de vue d'Andy Timmons. À présent, ses préférences ont été intégrées dans cette pédale signature. La pédale compresseur/limiter Andy Timmons par Carl Martin est conçue afin de programmer deux types de réglages différents. Par exemple, un réglage pour jouer des parties subtiles et un deuxième avec une bonne dose de compression pour des solos endiablés.Une compression de studio dans un format compactL'une des raisons pour lesquelles la pédale compresseur/limiter d'origine était tant appréciée résidait dans sa qualité sonore pour le moins bluffante. Ce niveau de qualité était atteint grâce à la possibilité d'alimenter la pédale sur du 12 volts, ce qui permettait d'obtenir une marge de crête plus importante qu'avec une pédale classique fonctionnant sur du 9 volts. Bien évidemment, cela présentait l'inconvénient que la pédale ne pouvait plus fonctionner avec une alimentation habituelle de 9 volts. Avec cette pédale Andy Timmons Signature, Carl Martin a résolu ce problème en développant un nouveau circuit qui permet de profiter d'une tension interne de 12 V à partir d'une alimentation de 9 V. Ainsi, vous n'avez pas besoin de transporter une alimentation 12 volts spécialement pour cette pédale Andy Timmons et la compression n'en pâtira pas, elle est toujours d'une qualité studio. De plus, la pédale est légèrement plus petite qu'auparavant, ce qui permet d'économiser de la place sur votre pedalboard.Réglage de tonalitéComme évoqué précédemment, la particularité de la pédale Andy Timmons Signature est qu'elle peut garder en mémoire deux réglages différents. En ce qui concerne les commandes, vous disposez de quatre potentiomètres grand format pour ajuster la compression et le niveau, le seuil et la réponse. Les réglages pour le niveau et la compression sont indépendants et ceux pour le seuil et la réponse sont partagés, ce qui a l'avantage de réduire les dimensions de cette pédale Carl Martin. Ensuite, les fonctions des deux interrupteurs situés en-dessous parlent d'elles-mêmes, le bouton select permet de sélectionner un type de réglage et le bouton bypass arrête la pédale. Pour résumer, la pédale compresseur/limiteur Andy Timmons Signature de Carl Martin offre une compression à la hauteur de la qualité d'un studio en plus d'être polyvalente et facile à utiliser.

Avec le DDJ-FLX10, Pioneer DJ présente le successeur du DDJ-1000 : un contrôleur DJ 4 canaux de haute qualité compatible aussi bien avec rekordbox qu'avec Serato DJ Pro. De nouvelles possibilités créatives sont disponibles pour fournir des prestations professionnelles, dont la nouvelle technologie Track Separation de rekordbox. Il est désormais possible de charger des morceaux de votre bibliothèque dans le DDJ-FLX10 et ensuite d'utiliser les différents éléments musicaux de la piste - voix, batterie et autres instruments - de manière unique et créative. Très intéressant pour les mash-ups en live !On Jog Display enrichiLes jogs du DDJ-1000 sont de retour, mais avec quelques améliorations. Grâce aux 4 modes d'affichage différents, vous visualisez en permanence les informations nécessaires sur les écrans des jogs. Vous pouvez désormais personnaliser les informations que vous souhaitez afficher en fonction de vos préférences, alors qu'auparavant, vous ne disposiez que d'un affichage statique. Les quatre modes disponibles sont le mode Deck Info, le mode Waveform, l'affichage Artwork et l'affichage DJ Logo. Ce dernier mode vous permet d'afficher votre propre image, comme un logo, sur les écrans en utilisant Image Transfer Tool pour PC/Mac.Technologie Mix Point LinkRéaliser des transitions impeccables est l'apanage de tous les DJ. Dans rekordbox, vous pouvez désormais utiliser la nouvelle technologie Mix Point Link pour créer une progression musicale harmonieuse au fil de vos sets en reliant différents points de mix dans les morceaux afin que le titre suivant s'enchaîne au parfait moment. Par exemple, vous pouvez démarrer une nouvelle piste au moment opportun, lorsque les voix de la piste en cours de lecture s'arrêtent, par exemple. Vous obtenez ainsi une transition naturelle qui n'affecte pas le système de manière brutale. Cela vous donne également, en tant que DJ, plus de temps pour créer des mash-ups ou ajouter des effets, car vous n'avez pas besoin de faire un compte à rebours avant d'appuyer sur le bouton Play.Fonctions avancées complémentairesPour terminer, il faut souligner la présence d'une sortie DMX pour la fonction rekordbox Lighting. Sans nécessiter d'interface DMX, vous pouvez connecter vos jeux de lumière directement au contrôleur pour les contrôler via le logiciel, ce qui permet de créer un show lumineux en parfaite adéquation avec votre musique. Par ailleurs, le DDJ-FLX10 dispose d'un fader MAGVEL, d'un anneau de jog multicolore, d'un design familier, emblématique et intuitif (avec des boutons assignés pour les fonctions Track Separation) et d'une connexion USB-C pour se connecter sur votre PC ou Mac.

Vous avez peut-être déjà regardé la page produit du Casio CT-S500 ? Il ne vous aura pas échappé que ce clavier suscite l'enthousiasme et la surprise. Il en va de même pour le Casio CT-S1000V, même si bien sûr il offre plus de possibilités et qu'il fait déjà un certain buzz sur les réseaux sociaux. Alors que les claviers Casio ont une image de jouet et d'instrument d'entrée de gamme dont il est difficile de se défaire, ce modèle change incontestablement la donne. Vous oublierez vos a priori sur les claviers Casio et serez comblé par les possibilités et les fonctionnalités offertes, mais aussi par sa qualité audio.Caractéristiques du Casio CT-S1000VTout comme le CT-S500, ce clavier possède 800 sons, complétés par des voix et des chœurs. Les sons de base sont d'une qualité remarquable, notamment le piano à queue qui vous fait oublier un instant le prix extraordinairement abordable de ce clavier. De nombreux autres sons sont présents, avec de superbes effets, mais ce n'est pas le sujet du buzz suscité sur la toile lorsque le clavier a été dévoilé. La particularité du clavier CT-S1000V est qu'il est doté d'une sorte de vocodeur, un générateur de voix, avec lequel vous générez des chœurs et des voix chantées. Un chœur en soi n'a rien de spécial, les claviers en sont équipés depuis les années 80 et les vocodeurs existent aussi depuis un certain temps. Mais en combinaison avec une application spéciale, vous disposez également d'un constructeur de mots, ce qui signifie que vous pouvez alimenter votre chœur personnalisé avec des paroles originales écrites par l'utilisateur Bien sûr, cette technologie est plus ou moins disponible dans les plug-ins, mais il s'agit alors de logiciels de studio professionnels. Vous avez ici affaire à un clavier grand public, mais Casio a en quelques sortes réinventé le concept en développant ce clavier très spécial. Possibilités supplémentairesUn échantillonneur est intégré et vous pouvez également échantillonner à partir de l'audio Bluetooth entrant, ou simplement charger un fichier wav. Vous voulez jouer avec un morceau de musique existant via l'entrée audio ? Ce Casio peut couper le milieu (où se trouve généralement la mélodie) pour faire de la place à votre propre jeu. Vous pouvez connecter une pédale de sustain et une pédale d'expression ou une pédale de switch. Ce clavier est accompagné d'un adaptateur MIDI Bluetooth et d'un support pour les partitions. Le clavier lui-même ne pèse presque rien, il est donc très facile à transporter. De plus, il peut fonctionner à l'aide de piles si nécessaire. En résumé, le CT-S1000V offre un grand nombre de claviers pour un prix étonnamment bas et parvient à effacer tout ce que vous pensiez savoir sur les claviers Casio.

La Fender American Professional II Telecaster est une guitare électrique qui combine à la perfection plus de 70 ans d'innovation, d'inspiration et d'évolution. C'est un cheval de bataille fiable pour le musicien exigeant qui recherche un instrument sur lequel il peut pleinement compter. L'American Pro II Tele offre ce son Fender immédiatement reconnaissable avec suffisamment de polyvalence pour gérer une grande variété de styles de musique. C'est la norme à laquelle tous les autres instruments professionnels seront comparés. Elle est bien sûr fournie avec un étui de luxe.American Professional II Telecaster : confort de jeu élevéFender a tout mis en œuvre pour porter le confort de jeu de cette Tele à un niveau supérieur. Le manche avec profil Deep C populaire a maintenant une finition satinée « Super-Natural» et des bords de touche arrondis. De plus, le talon est profilé, de sorte à ce que les 22 frettes étroites et hautes soient faciles à atteindre. Le chevalet vous donne le choix entre passage des cordes top loader ou string-through-body. Cela vous permet de déterminer vous-même quelle tension de corde convient le mieux à votre style de jeu. De plus, les pontets « bullet » en laiton compensés ont également reçu une nouvelle forme.V-Mod II : le son d'une nouvelle générationLes nouveaux micros V-Mod II offrent une reproduction sonore précise. Ces micros sont spécifiquement conçus pour la Telecaster et pour la position dans laquelle ils se trouvent. Selon les mots de Fender, ces micros offrent cet authentique « twang, snap and snarl » qui a rendu la Tele si appréciée. En plus des commandes habituelles de volume et de tonalité, vous disposez également d'un interrupteur push / push. Cela vous permet de connecter les micros en série ou en parallèle, de quoi rendre la Fender American Professional II Telecaster encore plus polyvalente !Les guitares FenderL'histoire de Fender commence en 1938, lorsque Leo Fender décida d'ouvrir une boutique de réparation de radio. Mais c'est en 1950 que la marque américaine commencera à se faire un nom auprès du grand public. En effet, c'est à cette date que la première guitare électrique Fender voit le jour sous le nom d'Esquire, guitare qui deviendra ensuite la Telecaster. Le catalogue s'étoffera avec la Stratocaster en 1954, les Musicmaster et Duo-Sonic en 1955, la Jazzmaster en 1958, la Jaguar en 1962 et la Mustang en 1964. De nombreux modèles déclinés de ces célèbres guitares auront ensuite vu le jour au fil des ans, Fender ne cessant de les faire évoluer pour en faire des instruments ancrés dans leur temps tout en conservant le caractère qui en a fait des légendes de l'histoire de la guitare.

La Fender American Professional II Telecaster est une guitare électrique qui combine à la perfection plus de 70 ans d'innovation, d'inspiration et d'évolution. C'est un cheval de bataille fiable pour le musicien exigeant qui recherche un instrument sur lequel il peut pleinement compter. L'American Pro II Tele offre ce son Fender immédiatement reconnaissable avec suffisamment de polyvalence pour gérer une grande variété de styles de musique. C'est la norme à laquelle tous les autres instruments professionnels seront comparés. Elle est bien sûr fournie avec un étui de luxe.American Professional II Telecaster : confort de jeu élevéFender a tout mis en œuvre pour porter le confort de jeu de cette Tele à un niveau supérieur. Le manche avec profil Deep C populaire a maintenant une finition satinée « Super-Natural» et des bords de touche arrondis. De plus, le talon est profilé, de sorte à ce que les 22 frettes étroites et hautes soient faciles à atteindre. Le chevalet vous donne le choix entre passage des cordes top loader ou string-through-body. Cela vous permet de déterminer vous-même quelle tension de corde convient le mieux à votre style de jeu. De plus, les pontets « bullet » en laiton compensés ont également reçu une nouvelle forme.V-Mod II : le son d'une nouvelle générationLes nouveaux micros V-Mod II offrent une reproduction sonore précise. Ces micros sont spécifiquement conçus pour la Telecaster et pour la position dans laquelle ils se trouvent. Selon les mots de Fender, ces micros offrent cet authentique « twang, snap and snarl » qui a rendu la Tele si appréciée. En plus des commandes habituelles de volume et de tonalité, vous disposez également d'un interrupteur push / push. Cela vous permet de connecter les micros en série ou en parallèle, de quoi rendre la Fender American Professional II Telecaster encore plus polyvalente !Les guitares FenderL'histoire de Fender commence en 1938, lorsque Leo Fender décida d'ouvrir une boutique de réparation de radio. Mais c'est en 1950 que la marque américaine commencera à se faire un nom auprès du grand public. En effet, c'est à cette date que la première guitare électrique Fender voit le jour sous le nom d'Esquire, guitare qui deviendra ensuite la Telecaster. Le catalogue s'étoffera avec la Stratocaster en 1954, les Musicmaster et Duo-Sonic en 1955, la Jazzmaster en 1958, la Jaguar en 1962 et la Mustang en 1964. De nombreux modèles déclinés de ces célèbres guitares auront ensuite vu le jour au fil des ans, Fender ne cessant de les faire évoluer pour en faire des instruments ancrés dans leur temps tout en conservant le caractère qui en a fait des légendes de l'histoire de la guitare.

La Fender American Professional II Telecaster est une guitare électrique qui combine à la perfection plus de 70 ans d'innovation, d'inspiration et d'évolution. C'est un cheval de bataille fiable pour le musicien exigeant qui recherche un instrument sur lequel il peut pleinement compter. L'American Pro II Tele offre ce son Fender immédiatement reconnaissable avec suffisamment de polyvalence pour gérer une grande variété de styles de musique. C'est la norme à laquelle tous les autres instruments professionnels seront comparés. Elle est bien sûr fournie avec un étui de luxe.American Professional II Telecaster : confort de jeu élevéFender a tout mis en œuvre pour porter le confort de jeu de cette Tele à un niveau supérieur. Le manche avec profil Deep C populaire a maintenant une finition satinée « Super-Natural» et des bords de touche arrondis. De plus, le talon est profilé, de sorte à ce que les 22 frettes étroites et hautes soient faciles à atteindre. Le chevalet vous donne le choix entre passage des cordes top loader ou string-through-body. Cela vous permet de déterminer vous-même quelle tension de corde convient le mieux à votre style de jeu. De plus, les pontets « bullet » en laiton compensés ont également reçu une nouvelle forme.V-Mod II : le son d'une nouvelle générationLes nouveaux micros V-Mod II offrent une reproduction sonore précise. Ces micros sont spécifiquement conçus pour la Telecaster et pour la position dans laquelle ils se trouvent. Selon les mots de Fender, ces micros offrent cet authentique « twang, snap and snarl » qui a rendu la Tele si appréciée. En plus des commandes habituelles de volume et de tonalité, vous disposez également d'un interrupteur push / push. Cela vous permet de connecter les micros en série ou en parallèle, de quoi rendre la Fender American Professional II Telecaster encore plus polyvalente !Les guitares FenderL'histoire de Fender commence en 1938, lorsque Leo Fender décida d'ouvrir une boutique de réparation de radio. Mais c'est en 1950 que la marque américaine commencera à se faire un nom auprès du grand public. En effet, c'est à cette date que la première guitare électrique Fender voit le jour sous le nom d'Esquire, guitare qui deviendra ensuite la Telecaster. Le catalogue s'étoffera avec la Stratocaster en 1954, les Musicmaster et Duo-Sonic en 1955, la Jazzmaster en 1958, la Jaguar en 1962 et la Mustang en 1964. De nombreux modèles déclinés de ces célèbres guitares auront ensuite vu le jour au fil des ans, Fender ne cessant de les faire évoluer pour en faire des instruments ancrés dans leur temps tout en conservant le caractère qui en a fait des légendes de l'histoire de la guitare.

Issue de la collaboration entre Hagstrom et Rutger Gunnarsson, bassiste de Abba, la Super Swede Bass est une superbe basse qui reprend les caractéristiques du modèle original de la fin des années 1980 ! Elle présente des caractéristiques exceptionnelles qui raviront les amateurs d'authenticité mais également les bassistes exigeants à la recherche d'un modèle haut de gamme qui sort des sentiers battus. Corps en acajou, manche traversant et électronique de pointe, tout a été réuni pour faire de cette basse un instrument de haute volée. Aussi bien au niveau du son qu'au niveau du look et du confort de jeu, la Hagstrom Super Swede Bass - ici proposée dans sa version Black Gloss - s'en tire avec les honneurs !Une réplique fidèle du modèle des années 1980La Hagstrom Super Swede est fabriquée à partir d'un corps en acajou dont la silhouette est étudiée pour offrir un maximum de confort. Ce dernier accueille un manche traversant, également en acajou, qui assure des sensations de jeu exemplaires, un sustain incroyable et une stabilité irréprochable. Il est, par ailleurs, surmonté d'une touche en Resinator™, un matériau synthétique dont les caractéristiques se rapprochent fortement de celles de l'ébène. Notez également le truss-rod breveté H-Expander™qui permet une stabilité exemplaire et contribue au fameux son Hagstrom. Au niveau des micros, le constructeur suédois a choisi deux modèles maison Design J-Quad qui montrent un bruit ultra faible et couvrent l'intégralité du spectre sonore avec un léger accent sur les mediums et les basses pour davantage de « growl », très apprécié par les bassistes ! Ceux-ci sont très simplement contrôlés par un volume et une tonalité. Enfin, l'accastillage a lui aussi été soigné à l'extrême avec des mécaniques et des boutons de potentiomètres Schaller, un fabricant dont le sérieux n'est plus à prouver !Hagstrom : Made in SwedenLa marque suédoise Hagstrom est sur le marché depuis 1925. Bien que la société ait fait ses classes en important des accordéons et d'autres instruments traditionnels, elle s'est surtout fait connaître par ses guitares électriques à partir de 1958. Elle s'est notamment démarquée par ses instruments plus originaux que les standards de l'époque. Des grands de l'histoire de la musique comme Frank Zappa ou Elvis Presley ont été séduits par la marque. En outre, la fin de la production de ces guitares - à partir de 1982 - fait grimper la cote de Hagstrom, à tel point qu'il devient dur d'en trouver une à un prix raisonnable. Fort heureusement, le constructeur décide de relancer sa gamme en 2005 et en profite pour rendre ses instruments toujours plus accessibles tout en maintenant un niveau de fabrication remarquable !

La Gibson Les Paul Modern est un mélange élégant et homogène de tout ce qui fait chanter une LP classique et de toutes les savoureuses modifications contemporaines qui en font une guitare à la jouabilité irrésistible. Cette guitare électrique possède un corps en acajou qui a reçu le traitement d'allègement complet « Ultra-Modern ». Cette méthode consiste à placer stratégiquement des cavités dans tout le corps qui sont ensuite recouvertes par une table en érable bombée, gardant la base tonale classique intacte tout en allégeant le poids. La Gibson Les Paul Modern est livrée avec un étui rigide et un kit d'accessoires.Modern Collection Les Paul Modern : la résistance est futileL'une des innovations les plus frappantes de la LP Modern est le profil asymétrique du manche Slim Taper dont le confort est tel qu'il est difficile de reposer la guitare. En plus de cela, ce manche en ébène a reçu un radius composé qui s'aplatit confortablement lorsque vous vous rapprochez du corps, améliorant le sustain de chaque note. La construction du manche collé a été complétée par un « Modern Contoured Heel », pour un accès vraiment dégagé aux frettes les plus hautes, et un ensemble de mécaniques Grover Locking Rotomatic qui non seulement assurent une parfaite stabilité, mais accélèrent également les changements de cordes.L'acrobate tonaleGibson a orné sa Les Paul Modern avec l'association puissante d'un BurstBucker Pro et d'un humbucker passif BurstBucker Pro + pour garantir ce son Gibson classique et féroce. Mais c'est là que s'arrête tout lien avec la tradition, puisque chaque potentiomètre de volume et de tonalité monté sur ce modèle fonctionne comme un interrupteur push / pull, vous pouvez donc splitter les micros, changer de phase ou activer la fonction pure bypass. Le son incomparable d'un P90 peut même être imité par cette section de contrôle incroyablement flexible, ce qui signifie que cet acrobate sonore ne fournit pas seulement les outils pour façonner le son LP que vous avez entendu toute votre vie, mais permet de sculpter quelque chose de vraiment frais.La marque GibsonFondée en 1902, la marque Gibson fait partie des pionniers dans la fabrication d'instruments de musique, en commençant par les mandolines. C'est en 1952 que la Les Paul sera commercialisée, suivie quelques années plus tard par les Flying V et Explorer puis la SG. On ne compte plus le nombre d'artistes ayant joué (ou jouant encore) sur ces célèbres modèles dont, notamment, Angus Young, Jimmy Page, Tony Iommi, Chuck Berry, Joe Bonamassa, B.B. King ou encore Frank Zappa.

Il y a actuellement peu de genres de musique où vous ne trouverez pas un bassiste avec une Fender Jazz Bass dans les mains ! Ce modèle haut de gamme American Ultra assure un confort de jeu incroyable et un son ultra polyvalent. Bien que de nombreux musiciens apprécient déjà la finesse du manche de la Jazz Bass, le profil contemporain en modern D de la American Ultra monte encore la barre d'un cran en terme de confort de jeu. Confort d'autant amélioré que les bords de la touche ont été arrondis et que son radius est compensé pour évoluer de 10 à 14 pouces de la première à la dernière frette.  Ceci permet d'assurer un confort de jeu idéal aussi bien pour les accompagnements en haut du manche que les parties plus mélodiques dans les aigus. Le talon arrondi au niveau pan coupé inférieur permet également davantage de souplesse en main gauche.American Ultra Jazz Bass : une palette sonore presque illimitéeComme il sied à toute Jazz Bass qui se respecte, la Fender American Ultra a reçu deux micros à simple bobinage de haute qualité. En tant que tête de liste de la gamme de basses Fender, il s'agit de modèles Ultra Noiseless Vintage Jazz Bass, soit la dernière génération de micros Noiseless signée par le constructeur américain. En conséquence, vous obtenez non seulement un son Jazz Bass authentique, mais vous n'avez pas non plus à vous soucier de la présence de bruits indésirables. Outre des sons de basse passifs classiques, vous avez également la possibilité de switcher sur une électronique active avec égaliseur à 3 bandes et cut/boost pour les basses, les mediums et les aigus. Combinez cela avec les nombreuses techniques de jeu dont vous disposez dans votre arsenal et vous aurez accès à une palette presque illimitée de sonorités !Une construction soignée à l'extrêmeD'autres caractéristiques apportent également leur contribution à la qualité bluffante de l'instrument de cette American Ultra Jazz Bass. Un chanfrein a par exemple été aménagé au niveau du ventre pour optimiser un confort déjà élevé que vous jouiez debout ou assis. Aussi la finition satinée du manche assure une glisse parfaite de la main gauche même lors des concerts où la transpiration pourrait devenir un problème. Le chevalet HiMass Vintage Topload et le sillet en os garantissent également une intonation et un sustain remarquables. Ajoutez à cela des mécaniques Fender Light-Weight Vintage-Paddle Keys et vous obtenez un accordage ultra stable, rapide et précis. Bien entendu, un instrument de cette qualité est livré avec un étui rigide Elite de luxe pour un transport et un stockage sécurisés.

La Gibson Les Paul Modern est un mélange élégant et homogène de tout ce qui fait chanter une LP classique et de toutes les savoureuses modifications contemporaines qui en font une guitare à la jouabilité irrésistible. Cette guitare électrique possède un corps en acajou qui a reçu le traitement d'allègement complet « Ultra-Modern ». Cette méthode consiste à placer stratégiquement des cavités dans tout le corps qui sont ensuite recouvertes par une table en érable bombée, gardant la base tonale classique intacte tout en allégeant le poids. La Gibson Les Paul Modern est livrée avec un étui rigide et un kit d'accessoires.Modern Collection Les Paul Modern : la résistance est futileL'une des innovations les plus frappantes de la LP Modern est le profil asymétrique du manche Slim Taper dont le confort est tel qu'il est difficile de reposer la guitare. En plus de cela, ce manche en ébène a reçu un radius composé qui s'aplatit confortablement lorsque vous vous rapprochez du corps, améliorant le sustain de chaque note. La construction du manche collé a été complétée par un « Modern Contoured Heel », pour un accès vraiment dégagé aux frettes les plus hautes, et un ensemble de mécaniques Grover Locking Rotomatic qui non seulement assurent une parfaite stabilité, mais accélèrent également les changements de cordes.L'acrobate tonaleGibson a orné leur Les Paul Modern au visage frais avec l'association puissante d'un BurstBucker Pro et d'un humbucker passif BurstBucker Pro + pour garantir ce son Gibson classique et féroce. Mais c'est là que s'arrête tout lien avec la tradition, puisque chaque potentiomètre de volume et de tonalité monté sur ce modèle fonctionne comme un interrupteur push / pull, vous pouvez donc cocher les micros, changer de phase ou activer une fonction de dérivation pure. Le son incomparable d'un P90 peut même être imité par cette section de contrôle incroyablement flexible, ce qui signifie que cet acrobate sonore de guitare de fabrication américaine ne fournit pas seulement les outils pour façonner le son LP que vous avez entendu toute votre vie, mais pour sculpter quelque chose de vraiment frais.La marque GibsonFondée en 1902, la marque Gibson fait partie des pionniers dans la fabrication d'instruments de musique, en commençant par les mandolines. C'est en 1952 que la Les Paul sera commercialisée, suivie quelques années plus tard par les Flying V et Explorer puis la SG. On ne compte plus le nombre d'artistes ayant joué (ou jouant encore) sur ces célèbres modèles dont, notamment, Angus Young, Jimmy Page, Tony Iommi, Chuck Berry, Joe Bonamassa, B.B. King ou encore Frank Zappa.

La Gibson Les Paul Modern LH (pour gaucher) est un mélange élégant et homogène de tout ce qui fait chanter une LP classique et de toutes les savoureuses modifications contemporaines qui en font une guitare à la jouabilité irrésistible. Cette guitare électrique possède un corps en acajou qui a reçu le traitement d'allègement complet « Ultra-Modern ». Cette méthode consiste à placer stratégiquement des cavités dans tout le corps qui sont ensuite recouvertes par une table en érable bombée, gardant la base tonale classique intacte tout en allégeant le poids. La Gibson Les Paul Modern est livrée avec un étui rigide et un kit d'accessoires.Modern Collection Les Paul Modern : la résistance est futileL'une des innovations les plus frappantes de la LP Modern est le profil asymétrique du manche Slim Taper dont le confort est tel qu'il est difficile de reposer la guitare. En plus de cela, ce manche en ébène a reçu un radius composé qui s'aplatit confortablement lorsque vous vous rapprochez du corps, améliorant le sustain de chaque note. La construction du manche collé a été complétée par un « Modern Contoured Heel », pour un accès vraiment dégagé aux frettes les plus hautes, et un ensemble de mécaniques Grover Locking Rotomatic qui non seulement assurent une parfaite stabilité, mais accélèrent également les changements de cordes.L'acrobate tonaleGibson a orné leur Les Paul Modern au visage frais avec l'association puissante d'un BurstBucker Pro et d'un humbucker passif BurstBucker Pro + pour garantir ce son Gibson classique et féroce. Mais c'est là que s'arrête tout lien avec la tradition, puisque chaque potentiomètre de volume et de tonalité monté sur ce modèle fonctionne comme un interrupteur push / pull, vous pouvez donc cocher les micros, changer de phase ou activer une fonction de dérivation pure. Le son incomparable d'un P90 peut même être imité par cette section de contrôle incroyablement flexible, ce qui signifie que cet acrobate sonore de guitare de fabrication américaine ne fournit pas seulement les outils pour façonner le son LP que vous avez entendu toute votre vie, mais pour sculpter quelque chose de vraiment frais.La marque GibsonFondée en 1902, la marque Gibson fait partie des pionniers dans la fabrication d'instruments de musique, en commençant par les mandolines. C'est en 1952 que la Les Paul sera commercialisée, suivie quelques années plus tard par les Flying V et Explorer puis la SG. On ne compte plus le nombre d'artistes ayant joué (ou jouant encore) sur ces célèbres modèles dont, notamment, Angus Young, Jimmy Page, Tony Iommi, Chuck Berry, Joe Bonamassa, B.B. King ou encore Frank Zappa.

La Gibson Les Paul Modern est un mélange élégant et homogène de tout ce qui fait chanter une LP classique et de toutes les savoureuses modifications contemporaines qui en font une guitare à la jouabilité irrésistible. Cette guitare électrique possède un corps en acajou qui a reçu le traitement d'allègement complet « Ultra-Modern ». Cette méthode consiste à placer stratégiquement des cavités dans tout le corps qui sont ensuite recouvertes par une table en érable bombée, gardant la base tonale classique intacte tout en allégeant le poids. La Gibson Les Paul Modern est livrée avec un étui rigide et un kit d'accessoires.Modern Collection Les Paul Modern : la résistance est futileL'une des innovations les plus frappantes de la LP Modern est le profil asymétrique du manche Slim Taper dont le confort est tel qu'il est difficile de reposer la guitare. En plus de cela, ce manche en ébène a reçu un radius composé qui s'aplatit confortablement lorsque vous vous rapprochez du corps, améliorant le sustain de chaque note. La construction du manche collé a été complétée par un « Modern Contoured Heel », pour un accès vraiment dégagé aux frettes les plus hautes, et un ensemble de mécaniques Grover Locking Rotomatic qui non seulement assurent une parfaite stabilité, mais accélèrent également les changements de cordes.L'acrobate tonaleGibson a orné leur Les Paul Modern au visage frais avec l'association puissante d'un BurstBucker Pro et d'un humbucker passif BurstBucker Pro + pour garantir ce son Gibson classique et féroce. Mais c'est là que s'arrête tout lien avec la tradition, puisque chaque potentiomètre de volume et de tonalité monté sur ce modèle fonctionne comme un interrupteur push / pull, vous pouvez donc cocher les micros, changer de phase ou activer une fonction de dérivation pure. Le son incomparable d'un P90 peut même être imité par cette section de contrôle incroyablement flexible, ce qui signifie que cet acrobate sonore de guitare de fabrication américaine ne fournit pas seulement les outils pour façonner le son LP que vous avez entendu toute votre vie, mais pour sculpter quelque chose de vraiment frais.La marque GibsonFondée en 1902, la marque Gibson fait partie des pionniers dans la fabrication d'instruments de musique, en commençant par les mandolines. C'est en 1952 que la Les Paul sera commercialisée, suivie quelques années plus tard par les Flying V et Explorer puis la SG. On ne compte plus le nombre d'artistes ayant joué (ou jouant encore) sur ces célèbres modèles dont, notamment, Angus Young, Jimmy Page, Tony Iommi, Chuck Berry, Joe Bonamassa, B.B. King ou encore Frank Zappa.

Avec sa caisse imposante, sa sonorité caractéristique et son apparence flamboyante, la Gretsch Falcon est sans aucun doute l'archétype de la guitare hollow body de luxe ! Cette version moderne Falcon G6136T Players Edition, est richement garnie d'ornements dorés, d'un accastillage assorti et, bien entendu, d'un véritable vibrato Bigsby. Conçue pour les guitaristes contemporains qui apprécient le confort de jeu du 21e siècle mais sont tombés amoureux du son Gretsch le plus pur, la G6136TG Falcon, avec sa caisse sensiblement affinée, est prête à vous accompagner longtemps !G6136TG : look classique, jouabilité moderneÀ première vue, il semble que la Falcon G6136T soit sortie tout droit du début des années 1960. À y regarder d'un peu plus près cependant, on remarque que la caisse est un peu plus mince que celle des modèles d'origine et qu'elle est dotée d'un système de barrages ML innovant destiné à stabiliser complètement la construction et à étoffer le son de base. Les deux micros FT-67 Filter'Tron délivrent des aigus cristallins, des médiums serrés et des basses percutantes, façonnant de nouvelles variations tonales basées sur des sonorités classiques. En plus de cela, ces humbuckers répondent avec justesse à toutes les subtilités du son de votre guitare, l'électronique ayant même été modifiée pour s'adapter à une sélection de sons incroyablement large.Un accastillage royal !En termes d'accastillage, Gretsch a équipé la G6136TG Players Edition Falcon de deux modifications très appréciables, à savoir des mécaniques Grover Imperial et un chevalet Adjusto-Matic spécial solidement fixé par des broches et une base en ébène. Même le cordier Bigsby a été modifié et mis à jour, ce qui signifie que la nouvelle construction à cordes traversantes rend le remplacement des cordes usées beaucoup plus simple et rapide !La marque GretschGretsch fait sans aucun doute partie des constructeurs de guitares implantés sur le marché depuis le plus longtemps. En effet, officiellement Friedrich Gretsch ouvre son premier magasin aux États-Unis en 1883 et son fils reprendra l'affaire pour la faire prospérer jusqu'à installer le siège à Brooklyn en 1916. Depuis lors, le constructeur se taille une réputation sérieuse dans le milieu de la guitare jusqu'à compter parmi les plus gros acteurs du marché à partir du milieu du 20e siècle. Aujourd'hui, Gretsch fait office de véritable incontournable en matière de fabricants d'instruments de musique et propose aussi bien des guitares que des basses et des batteries qui jouissent d'un beau succès d'estime auprès du public et de la presse spécialisée !

Motu présente la prochaine génération d'interfaces audio de la série M avec le modèle M6. Il s'agit d'une interface audio de haute qualité fournissant une conversion supérieure en plus d'un écran couleur et d'un nombre d'entrées/sorties plus que suffisant pour les artistes et les producteurs réalisant des enregistrements à leur domicile. Comme son nom l'indique, l'interface audio M6 dispose de six entrées complétées par quatre sorties. Quatre entrées sont équipées de connecteurs combo XLR/jack pour les signaux micro/ligne. Les deux sorties casque sont également très pratiques et vous permettent de contrôler deux mixages différents. En plus des quatre entrées combo, deux entrées ligne dédiées pour vos synthés ou d'autres instruments ligne sont également disponibles. À propos de synthétiseurs, si vous possédez un synthétiseur vintage, vous pouvez simplement le connecter avec un câble MIDI, car la M6 dispose d'une entrée et d'une sortie MIDI. ESS Sabre32 Ultra et faible latence Les interfaces audio Motu de la série M offrent toutes une excellente conversion. La puce rendant cette opération possible est la puce ESS Sabre32 Ultra. Il s'agit du même convertisseur que celui utilisé dans les interfaces coûtant plusieurs milliers d'euros de plus que la M6. Il est en partie responsable des sorties casque, ce qui permet de disposer d'une grande marge de manœuvre, même pour les casques à impédance élevée (ohms). La latence est presque toujours un problème lorsque vous voulez enregistrer en temps réel avec votre instrument ou lorsque vous enregistrez des voix. Heureusement, l'interface M6 dispose d'une latence inférieure à 2,5 millisecondes et vous ne la remarquez pas. Pour commencer à produire votre propre musique dès sa réception, un pack logiciel complet est inclus, comprenant entre autres des boucles et un logiciel DAW. Écran LCD couleur pour un monitoring précis et fonctionnalité loopback Bien entendu, vous souhaitez que vos niveaux d'enregistrement soient toujours précis. C'est pourquoi la M6 dispose d'un écran couleur présentant des jauges de niveau détaillées pour les entrées et les sorties. Il s'agit d'une caractéristique que vous ne retrouverez pas sur les autres interfaces figurant dans la même gamme de prix. La fonction loopback est également très pratique et particulièrement intéressant pour les podcasters et les live streamers, car vous pouvez directement surveiller et enregistrer le signal audio de l'ordinateur en même temps que les entrées auxquelles sont connectés des micros et/ou des instruments. Enfin, vous pouvez utiliser l'interface M6 comme une véritable unité autonome sans avoir à connecter votre ordinateur. Branchez l'adaptateur secteur inclus et monitorez les entrées sans qu'un périphérique soit connecté. De cette manière, vous utilisez réellement la M6 comme une table de mixage !

La Boss RC-600 Loop Station peut à juste titre être qualifiée de l'un des loopers les plus complets au monde ! Ce modèle haut de gamme se distingue de la génération précédente par l'alliance d'une excellente qualité sonore 32 bits et d'une facilité d'utilisation sans précédent. Cela fait de la RC-600 un outil de création ultra puissant pour les auteurs-compositeurs-interprètes, les guitaristes et les multi-instrumentistes. La RC-600 vous donne accès à six pistes stéréo sur lesquelles vous pouvez enregistrer à la fois des micros et des instruments. Avec pas moins de 13 heures de temps d'enregistrement total, vous pouvez largement laisser libre cours à votre créativité !RC-600 Loop Station : une prise en main facileLes Loopers sont souvent (trop) complexes dans leur fonctionnement, mais Boss a trouvé une solution. La RC-600 est équipée de neuf footswitches librement assignables pour un flux de travail optimal. De plus, il est également possible d'utiliser des footswitches ou des pédales d'expression (en option) pour profiter d'encore plus de contrôle sur toutes les fonctions. À l'arrière du looper, vous trouverez toutes les connexions que l'on peut espérer sur ce type de matériel, à savoir : des entrées et sorties stéréo aux entrées/sorties MIDI, des entrées micro XLR avec alimentation fantôme et un port USB pour le BOSS Tone Studio.Effets intégrésAfin de donner à vos boucles une couleur supplémentaire, vous pouvez utiliser de nombreux effets intégrés, soit 49 types d'effets d'entrée et 53 types d'effets de piste. La Boss RC-600 vous donne la possibilité d'en utiliser jusqu'à quatre en même temps et de les stocker dans une banque dédiée. Détail astucieux : les effets basés sur le temps - tels que le delay, par exemple - peuvent être automatiquement synchronisés avec les rythmes intégrés et le tempo de la boucle. En plus des effets habituels, la bibliothèque BOSS réserve également quelques surprises. Cela inclut un simulateur de basse, mais aussi des effets DJ tels que Beat Scatter et Vinyl Flick !Une loop station pour tous les genres !La Boss RC-600 peut être utilisée pour presque tous les genres imaginables grâce à un très large choix de motifs rythmiques et de kits de batterie intégrés. Avec plus de 200 modèles, vous pouvez sans problèmes vous aventurer vers tous les horizons musicaux, de la pop au rock en passant par le jazz, la musique latine et bien plus encore ! Vous pouvez même choisir parmi quatre variantes par motif. Il est également possible d'utiliser des intros, des outros et des remplissages automatiques. Si cela ne suffisait pas, la Boss RC-600 offre également la possibilité de charger vos propres rythmes SMF via le logiciel RC Rhythm Converter. Les 16 kits de batterie intégrés vous permettent de groover avec tout ce qu'il est possible d'imaginer, des percussions légères à la danse électronique.

La table de mixage DJM-V10 de Pioneer offre aux DJ des possibilités sans précédent pour développer leur propre son et avoir un contrôle total sur leurs mixes. Le traitement 64 bits de qualité studio et les convertisseurs A/N et N/A de 32 bits offrent une qualité optimale. Les six canaux de la table de mixage DJM-V10 vous donnent également une bonne base pour la superposition. De plus, cette table de mixage dispose d'un tout nouvel EQ à 4 bandes et d'un écran tactile qui permet de modifier en détail les effets de ces canaux.Pioneer DJM-V10 : conçue pour sculpter le sonLa table de mixage DJM-V10 produit un son chaleureux avec beaucoup de présence et d'énergie. Ce n'est pas sans raison que Pioneer s'est forgé une solide réputation dans ce domaine. En ce qui concerne les effets intégrés dans les tables de mixage DJ, Pioneer est considéré comme la référence en rendant le travail beaucoup plus intéressant pour les DJ. La table de mixage DJM-V10 s'inscrit parfaitement dans cette logique. Elle permet d'offrir à votre public un set tout à fait unique en donnant la possibilité de modifier différentes couches de musique de toutes sortes de manières et en les faisant fonctionner ensemble. Votre set sera également unique, car cette table de mixage offre un accès aisé à toutes ces options. Vous pouvez donc créer le paysage sonore et la dynamique que le moment exige.Plus d'options, accessibilité hors pairSur tous les canaux, vous pouvez employer le nouveau filtre et les Beat FX ainsi qu'un compresseur. Avec ce compresseur, vous pouvez donner le coup de pouce nécessaire aux pistes produites un peu plus doucement pour qu'elles s'enchaînent parfaitement avec vos autres pistes. Les effets Beat FX peuvent être réglés sur la table de mixage DJM-V10 grâce à l'écran tactile, ce qui ouvre le champ des possibilités instantanément. Vous pourrez donc laisser libre court à votre créativité. L'effet Shimmer est également une nouveauté de Pioneer. Il ajoute de la clarté au son d'origine.Plus d'options pour créer votre sonVous bénéficiez également d'une section Send/Return étendue. C'est un euphémisme de qualifier de généreuses les possibilités de connexion disponibles à l'arrière de la table de mixage DJM-V10. Elle est également bien fournie en termes d'options Send/Return. Vous disposez de deux départs et retours stéréo, vous pouvez donc faire passer les pistes par vos pédales d'effets, vos filtres ou votre processeur multi-effets et les renvoyer dans votre mix. La DJM-V10 dispose également pour cette section d'un ensemble d'effets internes que vous pouvez lui attribuer. Sur le master, il y a aussi un isolateur. Il ne s'agit pas d'un EQ subtil, mais il sera utile pour modifier complètement votre mix et communiquer directement avec votre public.La DJM-V10 de Pioneer est également dotée d'une connectivité USB et MIDI, ce qui vous donne une table de mixage puissante et de haute qualité pour mettre en place des idées et créer un son que les gens ne peuvent vraiment entendre que de vous, et à ce moment-là.

Il s'agit ici d'une version éducative, consultez la rubrique « Remarques et conseils sur ce produit » pour connaître toutes les conditions.La dernière fois qu'Ableton a sorti une nouvelle version majeure de son logiciel était en 2018 avec la version 10. La version 9 datait déjà de 2013 et la version 8 de 2009. Si cela signifie quelque chose, c'est que chaque version d'Ableton Live est assez performante pour durer plusieurs années, là où une durée de vie d'un ou deux ans est assez courante pour la plupart des séquenceurs audio. Aujourd'hui, place est donc faîte à Ableton Live 11 Suite, soit la crème de la crème de la série ! Encore une fois, il s'agit d'un pack tellement complet qu'il faudra probablement attendre 2024 pour qu'une version 12 soit nécessaire.Qu'est-ce qu'Ableton Live ?Pour ceux qui ne connaissent pas encore Ableton Live, il s'agit tout simplement de l'un des meilleurs packages DAW disponibles sur le marché. De plus, Ableton Live est le package qui a rendu les performances basées sur des clips populaires auprès, entre autres, des DJ. Cela a également fait naître un nouveau groupe de produits : le contrôleur Ableton, qui est un ajout extrêmement pratique à Ableton Live. Bien entendu, cette méthode de travail basée sur clips est toujours là, mais les méthodes de séquençage plus traditionnelles n'ont pas été oubliées. Ableton Live propose une solution adaptée à tous ceux ont à cœur de faire de la musique !Du nouveau dans Ableton Live 11Pas de nouvelle version sans nouvelles fonctionnalités. Le Comping fait partie des nouveautés et vous permet de boucler les prises avant de choisir la meilleure. Autre nouveauté, et peut-être la plus importante : le MPE (MIDI Polyphonic Expression). Cette fonction supprime les limitations rencontrées depuis la création du MIDI en fournissant à chaque touche une expression qui ne s'appliquait auparavant qu'à une piste MIDI dans son ensemble, comme le pitch-bend, par exemple. Bien que peu de claviers MIDI sont pour le moment capables de le faire, il y a fort à parier que cette technologie se popularise rapidement, sachant que Live 11 sera probablement encore là pendant quelques années !Davantage de fonctionnalitésAu menus des fonctionnalités, on peut noter un suivi du tempo basé sur l'audio, et cela en temps réel. Techniquement, il est, par exemple, possible de boucler un pattern sur un tempo basé sur la vitesse d'un vrai batteur. Autre point appréciable : le note-chance et le velocity-chance, une méthode qui permet d'ajouter de la variation et de l'humanisation à des motifs autrement trop « statiques ». Bien entendu, vous obtenez également de nouveaux packs de sons et appareils. Pour les technophiles, Max for Live est de retour, soit une sorte de système modulaire avec lequel vous pouvez assembler vous-même de nouveaux appareils !

Les enceintes de monitoring sont d'une importance cruciale pour tout studio, car le mixage sur une installation hi-fi ne donnera pas le résultat le plus optimal. Mais dans ce cas, quelle enceinte de monitoring faut-il choisir parmi tous les modèles proposés actuellement ? Sur notre site, vous trouverez de nombreuses grandes marques spécialisées en la matière. Neumann est une marque connue principalement pour ses micros légendaires, mais cette entreprise sait aussi produire des enceintes de monitoring d'une qualité surprenante. Dans ce domaine, c'est certainement l'une des marques à privilégier. Depuis des années, les modèles KH 120 et KH 310 font partie de notre gamme. Désormais, Neumann présente un nouveau modèle qui comble très bien le gap entre ces deux modèles : le Neumann KH 150.Caractéristiques de l'enceinte Neumann KH 150 Avec une réponse en fréquence allant de 39 Hz à 21 kHz, il s'agit d'une enceinte de monitoring particulièrement adaptée aux projets de grande envergure. Comme par exemple, le mixage de la musique pour le cinéma, la télévision et les jeux-vidéo, ainsi qu'aux styles comme l'EDM et l'Urban. Cependant, c'est aussi le cas de la plupart des enceintes de monitoring, mais les autres enceintes ratent parfois le coche au niveau de la précision de la réponse en phase. Pour faire court : les filtres crossover peuvent créer des différences de phase qui font que l'image sonore produite est fausse, surtout dans les médiums. Comme la phase d'une fréquence est quelque peu difficile à appréhender visuellement, elle n'est généralement pas mentionnée. Mais la phase est très importante. Ici, Neumann utilise un DSP pour s'assurer que les phases sont correctes, ce qui se reflète dans une reproduction audio très précise et fidèle. Avec cette enceinte, il est très facile d'entendre soudainement des détails que vous ne pouviez pas entendre avec un autre modèle/marque. Et cela n'a vraiment rien à voir avec la réponse en fréquence, car d'autres marques peuvent aussi descendre bas, tout est dans les phases.Netteté absolue avec Acoustic Monitor AlignmentLa calibration est un élément qui devient de plus en plus tendance parmi les enceintes de monitoring haut de gamme. Une enceinte de studio peut être aussi précise que possible, mais si l'acoustique de votre studio est de mauvaise qualité, vous n'obtiendrez pas les résultats escomptés. Bien sûr, vous pouvez traiter l'acoustique de votre studio avec des panneaux d'absorption, mais en réalité, tout le monde est loin de le faire. Cette enceinte Neumann dispose d'une calibration pour compenser un studio dont le son n'est pas neutre par lui-même. Pour ce faire, vous avez besoin du micro de mesure MA 1, disponible séparément. Même dans les studios correctement traités sur le plan acoustique, cette calibration a toujours un effet bénéfique sur le son produit. Si vous ajoutez cette calibration au son déjà excellent de la KH 150, vous obtenez une enceinte très attrayante, en particulier pour les studios de milieu de gamme. L'investissement est important, mais il est payant !

Les enceintes de monitoring sont d'une importance cruciale pour tout studio, car le mixage sur une installation hi-fi ne donnera pas le résultat le plus optimal. Mais dans ce cas, quelle enceinte de monitoring faut-il choisir parmi tous les modèles proposés actuellement ? Sur notre site, vous trouverez de nombreuses grandes marques spécialisées en la matière. Neumann est une marque connue principalement pour ses micros légendaires, mais cette entreprise sait aussi produire des enceintes de monitoring d'une qualité surprenante. Dans ce domaine, c'est certainement l'une des marques à privilégier. Depuis des années, les modèles KH 120 et KH 310 font partie de notre gamme. Désormais, Neumann présente un nouveau modèle qui comble très bien le gap entre ces deux modèles : le Neumann KH 150.Caractéristiques de l'enceinte Neumann KH 150Avec une réponse en fréquence allant de 39 Hz à 21 kHz, il s'agit d'une enceinte de monitoring particulièrement adaptée aux projets de grande envergure. Comme par exemple, le mixage de la musique pour le cinéma, la télévision et les jeux-vidéo, ainsi qu'aux styles comme l'EDM et l'Urban. Cependant, c'est aussi le cas de la plupart des enceintes de monitoring, mais les autres enceintes ratent parfois le coche au niveau de la précision de la réponse en phase. Pour faire court : les filtres crossover peuvent créer des différences de phase qui font que l'image sonore produite est fausse, surtout dans les médiums. Comme la phase d'une fréquence est quelque peu difficile à appréhender visuellement, elle n'est généralement pas mentionnée. Mais la phase est très importante. Ici, Neumann utilise un DSP pour s'assurer que les phases sont correctes, ce qui se reflète dans une reproduction audio très précise et fidèle. Avec cette enceinte, il est très facile d'entendre soudainement des détails que vous ne pouviez pas entendre avec un autre modèle/marque. Et cela n'a vraiment rien à voir avec la réponse en fréquence, car d'autres marques peuvent aussi descendre bas, tout est dans les phases.Netteté absolue avec Acoustic Monitor AlignmentLa calibration est un élément qui devient de plus en plus tendance parmi les enceintes de monitoring haut de gamme. Une enceinte de studio peut être aussi précise que possible, mais si l'acoustique de votre studio est de mauvaise qualité, vous n'obtiendrez pas les résultats escomptés. Bien sûr, vous pouvez traiter l'acoustique de votre studio avec des panneaux d'absorption, mais en réalité, tout le monde est loin de le faire. Cette enceinte Neumann dispose d'une calibration pour compenser un studio dont le son n'est pas neutre par lui-même. Pour ce faire, vous avez besoin du micro de mesure MA 1, disponible séparément. Même dans les studios correctement traités sur le plan acoustique, cette calibration a toujours un effet bénéfique sur le son produit. Si vous ajoutez cette calibration au son déjà excellent de la KH 150, vous obtenez une enceinte très attrayante, en particulier pour les studios de milieu de gamme. L'investissement est important, mais il est payant !

Le HP702 de Roland est un piano numérique qui offre de très bonnes sensations de jeu via un clavier PHA-4 de 88 touches et un son authentique via un moteur superNATURAL, le tout dans un format meuble particulièrement classieux ! Le clavier PHA-4 permet un jeu expressif qui saura capter les nuances de votre jeu avec précision. Ses touches reproduisent un toucher similaire à l'ébène et l'ivoire traditionnels. Cohérent jusqu'au bout, Roland a également équipé le piano des trois pédales caractéristiques des modèles traditionnels. Enfin, notez qu'il est proposé ici dans une version Charcoal Black sobre et élégante qui trouvera facilement sa place dans votre intérieur.Un son de haute qualitéPour un son ample et puissant, deux haut-parleurs de 12 cm ont été intégrés au Roland HP702 qui est capable de délivrer une puissance de 14 watts. Avantage du numérique cependant, vous pourrez facilement jouer sans déranger votre entourage au moyen de la sortie casque prévue à cet effet. À cet égard, la technologie Headphone 3D Ambiance offre une expérience de jeu immersive et réaliste lorsque vous jouez au casque. D'autre part, il vous suffit d'utiliser votre smartphone pour utiliser le Roland HP702 comme une enceinte Bluetooth et vous en servir pour diffuser les pistes audio de votre choix !Fonctionnalités BluetoothVia la fonction Bluetooth, vous pourrez donc jouer par-dessus des morceaux stockés sur votre smartphone, mais il est également possible de connecter un lecteur audio externe au piano via une entrée auxiliaire. Le Bluetooth peut aussi être utilisé pour les tutoriels en ligne ou les applications Roland, comme l'appli Piano Every Day, par exemple. Pour une sono encore plus puissante, vous pouvez vous servir des sorties ligne permettant d'envoyer le son vers un système audio tiers. Si vous voulez vous enregistrer pour vous réécouter et lire des fichiers audio, sachez qu'il est possible de brancher une clé USB (disponible séparément) sur le port de mémoire USB directement intégré au Roland HP702. Parallèlement, un second port USB permet de transmettre les données du HP702 vers votre ordinateur.Un excellent piano d'étude !Le Roland HP702 est aussi conçu pour être le plus facile à prendre en main possible pour les enfants. La sécurité a ainsi fait l'objet d'une attention toute particulière de la part de Roland lors de la conception du HP702. Il permet ainsi de limiter le volume du système de haut-parleurs et de la sortie casque afin de prendre soin de l'audition des utilisateurs. La mise en marche et l'arrêt du piano se fait automatiquement à l'ouverture et la fermeture du couvercle et la fonction TwinPiano permet de diviser le clavier en deux parties de registre identique. Cette dernière fonction est particulièrement utile pour les leçons de piano puisqu'il sera possible de jouer à quatre mains sur des octaves similaires. Enfin, pour faciliter et guider l'apprentissage de la musique, différentes applications Roland proposent différents partitions et programmes dédiés !

Le CUBE Street EX de Roland est un ampli stéréo qui peut être alimenté par des piles ou par le biais d'un adaptateur secteur. Il sera donc parfait pour les artistes de rue et les musiciens qui voyagent souvent. Cet ampli délivre 50 watts de puissance stéréo répartis sur deux woofers de huit pouces et deux tweeters de 2 pouces. Le son produit se révèle clair et puissant, si bien que vous pouvez être sûr d'attirer l'attention dans une rue commerçante très fréquentée. Parce que chaque situation est différente, vous disposez de trois niveaux de réglage pour la sortie : Max (50 watts), Normal (25 watts) et Eco (10 watts). Cela vous permet également d'économiser les piles à des moments où la pleine puissance n'est pas nécessaire. En mode Eco, vous avez même la possibilité d'utiliser votre CUBE Street EX pendant 20 heures avec 8 piles AA !Roland Cube Street EX : possibilités de connexionLe Street EX dispose d'une table de mixage à quatre canaux qui vous offre de nombreuses possibilités de connexion. Les deux canaux réservés au micro et aux instruments sont équipés d'un connecteur de type combo XLR et jack 6,35 mm. Ils sont dotés d'un réglage de volume, d'un réglage de tonalité 3-bandes et d'une réverbération. Le canal pour l'entrée ligne peut être utilisé à la fois en mono et en stéréo par le biais de connexions jack 6,35 mm, tandis que l'entrée audio du canal est munie d'un mini-jack 3,5 mm. En outre, cette connexion permet de brancher le i-cube LINK sur le Street EX, afin de jouer de la musique ou enregistrer votre performance avec votre iPhone, iPad ou iPod touch. Enfin, vous pouvez toujours utiliser l'entrée Auxiliaire (AUX) présente à l'arrière de l'appareil pour y connecter n'importe quelle source mono.Simulateur d'amplis COSM et effetsLe CUBE Street EX facilite la vie des guitaristes. Ils peuvent ainsi directement brancher leur guitare et utiliser des effets tels que Lead, Clean et Crunch afin d'obtenir une large variété de sons intéressants. Le Street Ex dispose même d'un simulateur acoustique pour permettre à votre guitare électrique de sonner comme une guitare acoustique ! Si les effets de Chorus, Delay et Reverb sont la cerise sur le gâteau, la pédale de commande optionnelle risque bien d'être la crème fouettée qu'on y rajoute.Mobile et extensibleVous pouvez utiliser le Street EX comme un retour de scène grâce à son design pratique. Un adaptateur pour pied d'enceinte est également fourni afin de placer cet ampli sur un trépied. Avec la fonction stéréo, connectez un second Street EX pour une puissante sono stéréo et disposez de pas moins de huit entrées. Maintenant, vous pouvez amplifier tout un groupe pour un concert à la plage par exemple. Une sacoche de transport pour le Street EX est par ailleurs disponible séparément. Elle est notamment dotée d'une bandoulière réglable et offre une protection imperméable à l'ampli pendant le transport.

Le Roland HP704 est un piano numérique qui offre des sensations de jeu et un son authentiques via un moteur superNATURAL et un puissant système de haut-parleurs, le tout dans un format piano droit très agréable à l'œil ! Dans un souci d'authenticité toujours, le constructeur a choisi un clavier PHA-50 qui offre la grande plage dynamique, les nuances d'expression et les subtilités obtenues avec un piano acoustique. Cohérent jusqu'au bout, Roland a également équipé le piano des trois pédales caractéristiques des modèles traditionnels. S'il fallait le comparer à son petit frère le HP702, ce modèle HP704 est équipé d'un clavier amélioré et d'un système de haut-parleurs plus complet. Enfin, notez qu'il est proposé ici dans sa version blanche.Un puissant système de haut-parleursAfin d'obtenir un rendu le plus réaliste possible, deux paires de haut-parleurs, soit quatre haut-parleurs au total, ont été intégrées au Roland HP704 via le système Acoustic Projection qui simule le son riche et profond d'un véritable piano acoustique. Avantage du numérique cependant, vous pourrez facilement jouer sans déranger votre entourage au moyen de la sortie casque prévue à cet effet. À cet égard, la technologie Headphone 3D Ambiance offre une expérience de jeu immersive et réaliste lorsque vous jouez au casque. D'autre part, il vous suffit d'utiliser votre smartphone pour utiliser le Roland HP704 comme une enceinte Bluetooth et vous en servir pour diffuser les pistes audio de votre choix !Fonctionnalités BluetoothVia la fonction Bluetooth, vous pourrez donc jouer par-dessus des morceaux stockés sur votre smartphone, mais il est également possible de connecter un lecteur audio externe au piano via une entrée auxiliaire. Le Bluetooth peut aussi être utilisé pour les tutoriels en ligne ou les applications Roland, comme l'appli Piano Every Day, par exemple. Pour une sono encore plus puissante, vous pouvez vous servir des sorties ligne permettant d'envoyer le son vers un système audio tiers. Si vous voulez vous enregistrer pour vous réécouter et lire des fichiers MIDI et audio, sachez qu'il est possible de brancher une clé USB (disponible séparément) sur le port de mémoire USB directement intégré au Roland HP704. Parallèlement, un second port USB permet de transmettre les données du HP704 vers votre ordinateur.Un piano d'étude idéal !Le Roland HP704 est aussi conçu pour être le plus facile à prendre en main possible pour les enfants. La sécurité a ainsi fait l'objet d'une attention toute particulière de la part de Roland lors de la conception du HP704. Il permet ainsi de limiter le volume du système de haut-parleurs et de la sortie casque afin de prendre soin de l'audition des utilisateurs. La mise en marche et l'arrêt du piano se fait automatiquement à l'ouverture et la fermeture du couvercle et la fonction TwinPiano permet de diviser le clavier en deux parties de registre identique. Cette dernière fonction est particulièrement utile pour les leçons de piano puisqu'il sera possible de jouer à quatre mains sur des octaves similaires. Enfin, pour faciliter et guider l'apprentissage de la musique, différentes applications Roland proposent différents partitions et programmes dédiés !

Le Yamaha Clavinova CLP-745 est un piano numérique destiné aux musiciens les plus exigeants. En effet, cet instrument propose des fonctions et des caractéristiques que l'on ne trouve pas sur des modèles d'entrée de gamme. Ainsi, ce piano numérique est équipé d'un clavier GrandTouch-S possédant 88 touches. Les touches noires sont fabriquées à partir d'ébène de synthèse, tandis que les touches blanches sont constituées de bois et recouvertes d'ivoire de synthèse pour avoir des sensations de jeu beaucoup plus réalistes. Cet instrument dispose d'ailleurs de la technologie Real Grand Expression vous permettant d'obtenir une sonorité authentique, que ce soit avec un casque ou avec les haut-parleurs intégrés. De plus, il est muni de la technologie Grand Acoustic Imaging, une fusion des dernières avancées en matière d'acoustique et de technologies de mesure.Yamaha Clavinova CLP-745 : échantillonnage binaural et sonorités pianoforteLe Clavinova CLP-745 reproduit fidèlement les particularités des pianos à queue acoustiques Yamaha CFX et Bösendorfer Imperial, ceci grâce à l'échantillonnage binaural. Cette technologie utilise un processus d'échantillonnage durant lequel des micros spécifiques ont été utilisés pour capter la sonorité du piano telle qu'elle est audible par l'oreille humaine. C'est la première fois que les échantillons binauraux Bösendorfer sont présents dans un modèle de la série Clavinova 700. De plus, les échantillons binauraux CFX ont été mis à jour. Ce type d'échantillonnage est parfait pour les pianistes qui jouent régulièrement au casque, puisque il vous permet d'oublier la présence de ce dernier sur vos oreilles.Virtual Resonance ModelingC'est loin d'être tout ! Outre toutes les fonctions citées ci-dessus, le CLP-745 intègre la technologie Virtual Resonance Modeling (VRM). Cette dernière restitue en temps réel les résonances naturelles qui découlent de l'état des différentes cordes, ainsi que de l'utilisation des pédales. Cela ouvre la voie vers la musique classique du 18e et du 19e siècle ! Vous disposez, par exemple, d'effets tels que réverbe, chorus, brillance et « effect ». Au total, vous pouvez compter sur 21 morceaux de démonstration, 50 morceaux de piano et jusqu'à 303 exercices. De plus, vous pouvez enregistrer sur 16 pistes, choisir parmi 20 motifs rythmiques différents et vous enregistrer au format audio (WAV).BluetoothLe CLP-745 dispose également d'une fonction Bluetooth MIDI et d'un récepteur Bluetooth. Cela vous permet de connecter en mode sans fil un smartphone ou une tablette, par exemple, en utilisant l'application Yamaha SmartPianist App. Vous pouvez aussi envoyer ou recevoir des données MIDI depuis le piano ou encore diffuser et jouer par-dessus vos morceaux préférés. Pour ce faire vous n'avez pas besoin d'accessoires supplémentaires ! Vos propres samplesLe CLP-745 est équipé de deux sorties casque, idéal pour jouer en tout silence. De plus, on retrouve deux haut-parleurs de 16 cm et de 8 cm. Vous préférez jouer avec vos propres samples ? Pas de problème, branchez simplement votre ordinateur portable via les connexions USB to Host et USB to Device. L'écran LCD de 128 x 64 pixels vient compléter le tableau pour un ensemble parfaitement construit.

Le Yamaha Clavinova CLP-745 est un piano numérique destiné aux musiciens les plus exigeants. En effet, cet instrument propose des fonctions et des caractéristiques que l'on ne trouve pas sur des modèles d'entrée de gamme. Ainsi, ce piano numérique est équipé d'un clavier GrandTouch-S possédant 88 touches. Les touches noires sont fabriquées à partir d'ébène de synthèse, tandis que les touches blanches sont constituées de bois et recouvertes d'ivoire de synthèse pour avoir des sensations de jeu beaucoup plus réalistes. Cet instrument dispose d'ailleurs de la technologie Real Grand Expression vous permettant d'obtenir une sonorité authentique, que ce soit avec un casque ou avec les haut-parleurs intégrés. De plus, il est muni de la technologie Grand Acoustic Imaging, une fusion des dernières avancées en matière d'acoustique et de technologies de mesure.Yamaha Clavinova CLP-745 : échantillonnage binaural et sonorités pianoforteLe Clavinova CLP-745 reproduit fidèlement les particularités des pianos à queue acoustiques Yamaha CFX et Bösendorfer Imperial, ceci grâce à l'échantillonnage binaural. Cette technologie utilise un processus d'échantillonnage durant lequel des micros spécifiques ont été utilisés pour capter la sonorité du piano telle qu'elle est audible par l'oreille humaine. C'est la première fois que les échantillons binauraux Bösendorfer sont présents dans un modèle de la série Clavinova 700. De plus, les échantillons binauraux CFX ont été mis à jour. Ce type d'échantillonnage est parfait pour les pianistes qui jouent régulièrement au casque, puisque il vous permet d'oublier la présence de ce dernier sur vos oreilles.Virtual Resonance ModelingMais c'est loin d'être tout ! Outre toutes les fonctions citées ci-dessus, le CLP-745 intègre la technologie Virtual Resonance Modeling (VRM). Cette dernière restitue en temps réel les résonances naturelles qui découlent de l'état des différentes cordes, ainsi que de l'utilisation des pédales. Cela ouvre la voie vers la musique classique du 18e et du 19e siècle ! Vous disposez, par exemple, d'effets tels que réverbe, chorus, brillance et « effect ». Au total, vous pouvez compter sur 21 morceaux de démonstration, 50 morceaux de piano et jusqu'à 303 exercices. De plus, vous pouvez enregistrer sur 16 pistes, choisir parmi 20 motifs rythmiques différents et vous enregistrer au format audio (WAV).BluetoothLe CLP-745 dispose également d'une fonction Bluetooth MIDI et d'un récepteur Bluetooth. Cela vous permet de connecter en mode sans fil un smartphone ou une tablette, par exemple, en utilisant l'application Yamaha SmartPianist App. Vous pouvez aussi envoyer ou recevoir des données MIDI depuis le piano ou encore diffuser et jouer par-dessus vos morceaux préférés. Pour ce faire vous n'avez pas besoin d'accessoires supplémentaires ! Vos propres samplesLe CLP-745 est équipé de deux sorties casque, idéal pour jouer en tout silence. De plus, on retrouve deux haut-parleurs de 16 cm et de 8 cm. Vous préférez jouer avec vos propres samples ? Pas de problème, branchez simplement votre ordinateur portable via les connexions USB to Host et USB to Device. L'écran LCD de 128 x 64 pixels vient compléter le tableau pour un ensemble parfaitement construit.

Le Yamaha Clavinova CLP-745 est un piano numérique destiné aux musiciens les plus exigeants. En effet, cet instrument propose des fonctions et des caractéristiques que l'on ne trouve pas sur des modèles d'entrée de gamme. Ainsi, ce piano numérique est équipé d'un clavier GrandTouch-S possédant 88 touches. Les touches noires sont fabriquées à partir d'ébène de synthèse, tandis que les touches blanches sont constituées de bois et recouvertes d'ivoire de synthèse pour avoir des sensations de jeu beaucoup plus réalistes. Cet instrument dispose d'ailleurs de la technologie Real Grand Expression vous permettant d'obtenir une sonorité authentique, que ce soit avec un casque ou avec les haut-parleurs intégrés. De plus, il est muni de la technologie Grand Acoustic Imaging, une fusion des dernières avancées en matière d'acoustique et de technologies de mesure.Yamaha Clavinova CLP-745 : échantillonnage binaural et sonorités pianoforteLe Clavinova CLP-745 reproduit fidèlement les particularités des pianos à queue acoustiques Yamaha CFX et Bösendorfer Imperial, ceci grâce à l'échantillonnage binaural. Cette technologie utilise un processus d'échantillonnage durant lequel des micros spécifiques ont été utilisés pour capter la sonorité du piano telle qu'elle est audible par l'oreille humaine. C'est la première fois que les échantillons binauraux Bösendorfer sont présents dans un modèle de la série Clavinova 700. De plus, les échantillons binauraux CFX ont été mis à jour. Ce type d'échantillonnage est parfait pour les pianistes qui jouent régulièrement au casque, puisque il vous permet d'oublier la présence de ce dernier sur vos oreilles.Virtual Resonance ModelingMais c'est loin d'être tout ! Outre toutes les fonctions citées ci-dessus, le CLP-745 intègre la technologie Virtual Resonance Modeling (VRM). Cette dernière restitue en temps réel les résonances naturelles qui découlent de l'état des différentes cordes, ainsi que de l'utilisation des pédales. Cela ouvre la voie vers la musique classique du 18e et du 19e siècle ! Vous disposez, par exemple, d'effets tels que réverbe, chorus, brillance et « effect ». Au total, vous pouvez compter sur 21 morceaux de démonstration, 50 morceaux de piano et jusqu'à 303 exercices. De plus, vous pouvez enregistrer sur 16 pistes, choisir parmi 20 motifs rythmiques différents et vous enregistrer au format audio (WAV).BluetoothLe CLP-745 dispose également d'une fonction Bluetooth MIDI et d'un récepteur Bluetooth. Cela vous permet de connecter en mode sans fil un smartphone ou une tablette, par exemple, en utilisant l'application Yamaha SmartPianist App. Vous pouvez aussi envoyer ou recevoir des données MIDI depuis le piano ou encore diffuser et jouer par-dessus vos morceaux préférés. Pour ce faire, vous n'avez pas besoin d'accessoires supplémentaires ! Vos propres samplesLe CLP-745 est équipé de deux sorties casque, idéal pour répéter en tout silence. De plus, on retrouve deux haut-parleurs de 16 cm et de 8 cm. Vous préférez jouer avec vos propres samples ? Pas de problème, branchez simplement votre ordinateur portable via les connexions USB to Host et USB to Device. L'écran LCD de 128 x 64 pixels vient compléter le tableau pour un ensemble parfaitement construit.

Le Yamaha Clavinova CLP-745 est un piano numérique destiné aux musiciens les plus exigeants. En effet, cet instrument propose des fonctions et des caractéristiques que l'on ne trouve pas sur des modèles d'entrée de gamme. Ainsi, ce piano numérique est équipé d'un clavier GrandTouch-S possédant 88 touches. Les touches noires sont fabriquées à partir d'ébène de synthèse, tandis que les touches blanches sont constituées de bois et recouvertes d'ivoire de synthèse pour avoir des sensations de jeu beaucoup plus réalistes. Cet instrument dispose d'ailleurs de la technologie Real Grand Expression vous permettant d'obtenir une sonorité authentique, que ce soit avec un casque ou avec les haut-parleurs intégrés. De plus, il est muni de la technologie Grand Acoustic Imaging, une fusion des dernières avancées en matière d'acoustique et de technologies de mesure.Yamaha Clavinova CLP-745 : échantillonnage binaural et sonorités pianoforteLe Clavinova CLP-745 reproduit fidèlement les particularités des pianos à queue acoustiques Yamaha CFX et Bösendorfer Imperial, ceci grâce à l'échantillonnage binaural. Cette technologie utilise un processus d'échantillonnage durant lequel des micros spécifiques ont été utilisés pour capter la sonorité du piano telle qu'elle est audible par l'oreille humaine. C'est la première fois que les échantillons binauraux Bösendorfer sont présents dans un modèle de la série Clavinova 700. De plus, les échantillons binauraux CFX ont été mis à jour. Ce type d'échantillonnage est parfait pour les pianistes qui jouent régulièrement au casque, puisque il vous permet d'oublier la présence de ce dernier sur vos oreilles.Virtual Resonance ModelingMais c'est loin d'être tout ! Outre toutes les fonctions citées ci-dessus, le CLP-745 intègre la technologie Virtual Resonance Modeling (VRM). Cette dernière restitue en temps réel les résonances naturelles qui découlent de l'état des différentes cordes, ainsi que de l'utilisation des pédales. Cela ouvre la voie vers la musique classique du 18e et du 19e siècle ! Vous disposez, par exemple, d'effets tels que réverbe, chorus, brillance et « effect ». Au total, vous pouvez compter sur 21 morceaux de démonstration, 50 morceaux de piano et jusqu'à 303 exercices. De plus, vous pouvez enregistrer sur 16 pistes, choisir parmi 20 motifs rythmiques différents et vous enregistrer au format audio (WAV).BluetoothLe CLP-745 dispose également d'une fonction Bluetooth MIDI et d'un récepteur Bluetooth. Cela vous permet de connecter en mode sans fil un smartphone ou une tablette, par exemple, en utilisant l'application Yamaha SmartPianist App. Vous pouvez aussi envoyer ou recevoir des données MIDI depuis le piano ou encore diffuser et jouer par-dessus vos morceaux préférés. Pour ce faire vous n'avez pas besoin d'accessoires supplémentaires ! Vos propres samplesLe CLP-745 est équipé de deux sorties casque, idéal pour jouer tout en silence. De plus, on retrouve deux haut-parleurs de 16 cm et de 8 cm. Vous préférez jouer avec vos propres samples ? Pas de problème, branchez simplement votre ordinateur portable via les connexions USB to Host et USB to Device. L'écran LCD de 128 x 64 pixels vient compléter le tableau pour un ensemble parfaitement construit.

Le Roland HP704 est un piano numérique qui offre des sensations de jeu et un son authentiques via un moteur superNATURAL et un puissant système de haut-parleurs, le tout dans un format piano droit très agréable à l'œil ! Dans un souci d'authenticité toujours, le constructeur a choisi un clavier PHA-50 qui offre la grande plage dynamique, les nuances d'expression et les subtilités obtenues avec un piano acoustique. Cohérent jusqu'au bout, Roland a également équipé le piano des trois pédales caractéristiques des modèles traditionnels. S'il fallait le comparer à son petit frère le HP702, ce modèle HP704 est équipé d'un clavier amélioré et d'un système de haut-parleurs plus complet. Enfin, notez qu'il est proposé ici dans sa version Dark Rosewood.Un puissant système de haut-parleursAfin d'obtenir un rendu le plus réaliste possible, deux paires de haut-parleurs, soit quatre haut-parleurs au total, ont été intégrées au Roland HP704 via le système Acoustic Projection qui simule le son riche et profond d'un véritable piano acoustique. Avantage du numérique cependant, vous pourrez facilement jouer sans déranger votre entourage au moyen de la sortie casque prévue à cet effet. À cet égard, la technologie Headphone 3D Ambiance offre une expérience de jeu immersive et réaliste lorsque vous jouez au casque. D'autre part, il vous suffit d'utiliser votre smartphone pour utiliser le Roland HP704 comme une enceinte Bluetooth et vous en servir pour diffuser les pistes audio de votre choix !Fonctionnalités BluetoothVia la fonction Bluetooth, vous pourrez donc jouer par-dessus des morceaux stockés sur votre smartphone, mais il est également possible de connecter un lecteur audio externe au piano via une entrée auxiliaire. Le Bluetooth peut aussi être utilisé pour les tutoriels en ligne ou les applications Roland, comme l'appli Piano Every Day, par exemple. Pour une sono encore plus puissante, vous pouvez vous servir des sorties ligne permettant d'envoyer le son vers un système audio tiers. Si vous voulez vous enregistrer pour vous réécouter et lire des fichiers MIDI et audio, sachez qu'il est possible de brancher une clé USB (disponible séparément) sur le port de mémoire USB directement intégré au Roland HP704. Parallèlement, un second port USB permet de transmettre les données du HP704 vers votre ordinateur.Un piano d'étude idéal !Le Roland HP704 est aussi conçu pour être le plus facile à prendre en main possible pour les enfants. La sécurité a ainsi fait l'objet d'une attention toute particulière de la part de Roland lors de la conception du HP704. Il permet ainsi de limiter le volume du système de haut-parleurs et de la sortie casque afin de prendre soin de l'audition des utilisateurs. La mise en marche et l'arrêt du piano se fait automatiquement à l'ouverture et la fermeture du couvercle et la fonction TwinPiano permet de diviser le clavier en deux parties de registre identique. Cette dernière fonction est particulièrement utile pour les leçons de piano puisqu'il sera possible de jouer à quatre mains sur des octaves similaires. Enfin, pour faciliter et guider l'apprentissage de la musique, différentes applications Roland proposent différents partitions et programmes dédiés !

Le Roland HP704 est un piano numérique qui offre des sensations de jeu et un son authentiques via un moteur superNATURAL et un puissant système de haut-parleurs, le tout dans un format piano droit très agréable à l'œil ! Dans un souci d'authenticité toujours, le constructeur a choisi un clavier PHA-50 qui offre la grande plage dynamique, les nuances d'expression et les subtilités obtenues avec un piano acoustique. Cohérent jusqu'au bout, Roland a également équipé le piano des trois pédales caractéristiques des modèles traditionnels. S'il fallait le comparer à son petit frère le HP702, ce modèle HP704 est équipé d'un clavier amélioré et d'un système de haut-parleurs plus complet. Enfin, notez qu'il est proposé ici dans sa version Charcoal Black.Un puissant système de haut-parleursAfin d'obtenir un rendu le plus réaliste possible, deux paires de haut-parleurs, soit quatre haut-parleurs au total, ont été intégrées au Roland HP704 via le système Acoustic Projection qui simule le son riche et profond d'un véritable piano acoustique. Avantage du numérique cependant, vous pourrez facilement jouer sans déranger votre entourage au moyen de la sortie casque prévue à cet effet. À cet égard, la technologie Headphone 3D Ambiance offre une expérience de jeu immersive et réaliste lorsque vous jouez au casque. D'autre part, il vous suffit d'utiliser votre smartphone pour utiliser le Roland HP704 comme une enceinte Bluetooth et vous en servir pour diffuser les pistes audio de votre choix !Fonctionnalités BluetoothVia la fonction Bluetooth, vous pourrez donc jouer par-dessus des morceaux stockés sur votre smartphone, mais il est également possible de connecter un lecteur audio externe au piano via une entrée auxiliaire. Le Bluetooth peut aussi être utilisé pour les tutoriels en ligne ou les applications Roland, comme l'appli Piano Every Day, par exemple. Pour une sono encore plus puissante, vous pouvez vous servir des sorties ligne permettant d'envoyer le son vers un système audio tiers. Si vous voulez vous enregistrer pour vous réécouter et lire des fichiers MIDI et audio, sachez qu'il est possible de brancher une clé USB (disponible séparément) sur le port de mémoire USB directement intégré au Roland HP704. Parallèlement, un second port USB permet de transmettre les données du HP704 vers votre ordinateur.Un piano d'étude idéal !Le Roland HP704 est aussi conçu pour être le plus facile à prendre en main possible pour les enfants. La sécurité a ainsi fait l'objet d'une attention toute particulière de la part de Roland lors de la conception du HP704. Il permet ainsi de limiter le volume du système de haut-parleurs et de la sortie casque afin de prendre soin de l'audition des utilisateurs. La mise en marche et l'arrêt du piano se fait automatiquement à l'ouverture et la fermeture du couvercle et la fonction TwinPiano permet de diviser le clavier en deux parties de registre identique. Cette dernière fonction est particulièrement utile pour les leçons de piano puisqu'il sera possible de jouer à quatre mains sur des octaves similaires. Enfin, pour faciliter et guider l'apprentissage de la musique, différentes applications Roland proposent différents partitions et programmes dédiés !

La Source Audio One Nemesis est sans doute l'une des pédales de delay les plus complètes du marché ! Le constructeur a réussi à y intégrer un nombre incroyable de possibilités tout en gardant sa prise en main claire et intuitive. Toutes les pédales de la One Series proposent trois modes de fonctionnement qu'il est possible de contrôler depuis une application gratuite pour iOS et Android. La One Series Nemesis Delay a été acclamée par nombre d'experts et par la critique ainsi que sacrée meilleure pédale de tous les temps aux États-Unis en raison de son son réaliste, de sa spatialisation audio de haute qualité, de ses très nombreuses fonctionnalités et de sa prise en main fluide !Un océan de possibilités sonores !La Nemesis Delay offre au total 24 types de delay incluant Vintage Tape Delay, Noise Tape, Analogue Delay, Pitch Shifting Delay, Reverse Delay, Filter Modulation et Rhythmic Delay. Ceux-ci sont extrêmement détaillés et basés sur des effets emblématiques de l'histoire de la musique. Par exemple, Source Audio a réussi à reproduire les caractéristiques envoûtantes des fameuses Echoplex et Space Echo ! La Nemesis Delay recrée le timbre chaud qui est typiquement associé au matériel vintage. Les fans du Bucket Brigade Delay vont, par exemple, adorer la position Analogue Delay proposée par la pédale qui offre un son authentique avec une très belle résonance et beaucoup de chaleur tout en conservant un son précis. Tous les types de delay proposés sont délivrés sans aucun bruit ou aucune interférence. Outre des delays de type analogique, la Nemesis propose également des delays typés numériques produisant des effets cristallins et plus modernes.Une design ingénieuxLe design ingénieux de la pédale permet un accès facile à toutes ses fonctions, et ce très rapidement. L'approche innovante adoptée par Source Audio est clairement visible sur plusieurs des delays proposés tels que le Shifter Delay qui génère un saut d'octave polyphonique (plus haut ou plus bas) soit en mode majeur ou mineur mais aussi en quinte ou en quarte. Les fonctions Helix et Reverse permettent de créer des effets de renversement très réussis et les positions Multi Tap Reverse Pattern et Harmonic Shifting vous aident à créer des murs de sons tout simplement sublimes ! Le delay Sweeper, lui, combine des répétitions de filtre afin de créer un son hybride unique qui mixe delay et effet de wah.Modes Mono et StéréoLa Nemesis Delay fonctionne sur différents modes, en mono comme en stéréo. Grâce à son inverseur de phase, elle peut sortir des effets de ping-pong et autres du même type. Mobilisez les sorties stéréo afin de créer une boucle d'effet avant ou après le delay. Le Tap Tempo contrôlable au pied comprend un petit switch qui permet de définir la subdivision sur une noire, une croche pointée ou un triolet. Il est également possible d'utiliser la fonction Hold afin de capturer une petite portion d'un delay et de la boucler indéfiniment, tant que le bouton est enclenché. Au moyen d'une pédale d'expression externe (non incluse) il sera même possible d'agir en direct sur différents paramètres des effets choisis. En somme, la Source Audio Nemesis Delay est véritablement un monstre de possibilités qui saura donner à votre créativité la place dont elle a besoin quel que soit le ou les genres dans lesquels vous évoluez !

Au début des années 80, les synthétiseurs les plus populaires d'Oberheim étaient l'OB-8, l'OB-X et l'OB-Xa. Ces modèles étaient plutôt imposants, comme beaucoup de synthétiseurs de cette époque, mais le son était exceptionnel, pensez à Van Halen, avec son tube Jump. Beaucoup d'artistes de renom utilisaient un OB, car ils étaient simplement la référence en matière de synthétiseurs à cette époque. Mais comme on n'arrête pas le progrès, le MIDI est apparu, ce que les synthétiseurs OB n'avaient pas. Le DX7 a vu le jour, les premiers échantillonneurs et ROMplers ont fait leur entrée dans les studios et le chapitre des synthés analogiques s'est refermé. Il y avait encore des mises à niveau MIDI, mais au milieu des années 80, elles avaient pratiquement disparu. Mais revenons dans le temps présent avec le retour de la marque Oberheim sur le devant de la scène, après que Sequential ait perpétué l'héritage d'Oberheim pendant des années. Et quelle entrée en matière : le synthétiseur Oberheim OB-X8. Voici donc une autre date mémorable dans l'histoire de la musique !Oberheim OB-X8 - toutes les bonnes choses d'antanSans surprise, l'OB-X8 est entièrement analogique. De plus, comme c'est de plus en plus fréquent, ce nouveau modèle combine les caractéristiques de plusieurs anciens modèles, dans ce cas ceux de l'ancienne série OB. Ainsi, vous disposez de l'architecture combinée de l'OB-X, de l'OB-Xa et de l'OB-8. Les anciens sons d'usine sont à nouveau présents, et de nouveaux sons ont été ajoutés. La création de vos propres sons est, bien sûr, la partie la plus amusante, surtout si vous prenez en compte le panneau de contrôle. Tout est regroupé en sections logiques, la disposition est claire et s'inscrit dans la continuité de l'OB-X. Il y a des synthés qui font de leur mieux pour être aussi illogiques que possible visuellement, mais pas celui-ci. Si vous n'arrivez pas à produire un bon son en un rien de temps, alors vous avez choisi le mauvais passe-temps.Mais attendez ! Ce n'est pas tout ! Le clavier est un Fatar avec des touches sensibles à la vélocité et aftertouch. Comme vous le savez tous, Fatar est synonyme de fiabilité. Bien entendu, ce synthétiseur dispose désormais de connexions DIN-MIDI et USB-MIDI, ce qui lui permet de s'intégrer parfaitement dans votre studio. Les panneaux latéraux en bois sont aussi de retour sur l'OB-X8. Mais quel est vraiment le plus, de ce nouveau modèle ? Dans l'OB-8, vous aviez une page 2, qui était un ensemble de paramètres supplémentaires sous les commandes. Vous pouviez aller très loin avec ces paramètres en termes de sound design. Dans ce nouvel OB-X8, la page 2 est à nouveau présente, à gauche de l'écran. Ainsi, ceux qui, après un premier coup d'œil aux photos, se disent : C'est tout ?, peuvent être rassurés : ce synthétiseur renferme bien plus de possibilités.Le prixNe nous voilons pas la face, il s'agit d'un synthétiseur affichant un prix élevé. Mais ce sont les prix pratiqués ces dernières années, même pour les synthés beaucoup moins conventionnels. Cependant, il continue de trouver un public, ce qui est toujours une surprise pour nous. La série OB avait une telle réputation il y a quatre décennies, que pour cette seule raison, la demande pour l'OB-X8 se fera vraiment sentir. Le plus drôle (ou peut-être le plus ironique), c'est qu'il s'agit vraiment d'un synthétiseur accessible aux débutants, mais ce sont probablement les musiciens les plus aisés qui pourront s'offrir ce nouvel Oberheim. Ce nouveau synthé est basé sur un classique absolu. De plus, il est fabriqué par le légendaire Tom Oberheim (1936) qui - au moment de la rédaction de ces lignes - est heureusement toujours parmi nous.

Découvrez la qualité audio et la jouabilité uniques de la première table de mixage DJ avec faders rotatifs d'AlphaTheta baptisée : Euphonia ! Cette table de mixage rotative offre une source d'inspiration et un mixage incroyablement naturel et fluide. Le son euphorique de l'Euphonia bénéficie de la clarté du numérique et de la richesse de l'analogique grâce à son transformateur Rupert Neve Designs. Vous profitez ainsi d'une expérience audio unique en son genre et incomparable avec d'autres tables de mixage. Rupert Neve Designs est, bien sûr, l'un des légendaires créateurs de circuits audio analogiques fantastiques et de tables de mixage utilisés par les meilleurs artistes et ingénieurs du son du monde. Avec l'AlphaTheta Euphonia, vous pourrez donc compter sur plus d'harmoniques et un son énergique facile à mixer.Faders rotatifs spécialement conçus La caractéristique visuelle principale de l'Euphonia est, bien sûr, ses faders rotatifs. Tous ces potentiomètres offrent non seulement un tout nouveau design minutieusement étudié, mais ils vous donnent également l'impression de faire corps avec la table de mixage. Une fois que vous aurez mis vos doigts sur ces faders, vous ne voudrez plus les lâcher, notamment en raison du revêtement en élastomère et de la taille parfaite des commandes, qui assurent une prise en main confortable et fiable, ainsi qu'une absorption élevée des vibrations. Le lestage des boutons offre également des sensations très agréables. La particularité de ces faders rotatifs est qu'ils offrent une sensation différente en fonction de la vitesse à laquelle vous les tournez. Pour définir les courbes de volume des faders, les commentaires d'innombrables DJ ont été pris en compte. Vous êtes donc certain de la qualité et de la jouabilité de cette table de mixage DJ.Energy Visualizer pour un meilleur aperçu Bien entendu, une bonne vue d'ensemble est primordiale pour tous les DJ professionnels. Pour obtenir un aperçu visuel de votre mixage et des volumes en un coup d'œil, l'Euphonia est équipé de l'Energy Visualiser. Ce tout nouveau Mix Level Meter dispose d'une aiguille pour chaque canal, ce qui vous permet de visualiser les niveaux de tous les canaux et de mixer en toute fluidité tout en gardant un œil sur l'ensemble. Cette caractéristique est unique par rapport aux tables de mixage équipées de VU-mètres traditionnels qui n'ont qu'une seule aiguille. Vous pouvez même garder un œil sur la balance de la sortie Master, grâce au Spectrum Analyzer. Comme vous pouvez observer la sortie de votre mixage sur l'Euphonia, vous pouvez adapter votre mixage à tout moment, même lors de longs sets, afin de produire le son parfait.3Band Master Isolator et Send FXConçus spécifiquement pour l'Euphonia, les boutons de l'isolateur vous permettent de ressentir littéralement votre musique. Vous pourrez passer de la position centrale au maximum ou au minimum avec rapidité, grâce à leur taille parfaite et à la charge de couple parfaitement équilibrée. Vous serez ainsi en mesure d'intervenir rapidement en cas de besoin, ou de régler avec précision la qualité sonore. Pour une sensation naturelle, un jeu percutant qui correspond parfaitement au kick, à la mélodie et au rythme, la fréquence de coupure et la pente sont parfaitement réglées. Enfin, vous pouvez appliquer les effets Send FX intégrés à n'importe quelle bande de fréquence du Master Isolator (ou vous pouvez choisir le son d'un appareil externe). En appuyant sur le bouton Boost Send, vous créez d'une seule main des effets qui en nécessitaient auparavant deux.AlphaTheta inaugure une nouvelle ère dans le domaine des tables de mixage rotary avec l'Euphonium. Participez-y également !