Des péchés bien mignons. D'accord les péchés de péchés mignons sont bien mignons, mais dans Péchés Mignons, il n'y a pas qu'eux qui soient mignons. Arthur de Pins dessine un héros, Arthur, mais aussi - pour notre bonheur - plein d'héroïnes. Et, disons les choses comme elles sont, celles-ci sont aussi drôles que... eh ben... bandantes, et réciproquement ! Elles ont certes de grands yeux, mais ce n'est pas tout. Un graphisme très léché, si l'on ose dire, pour ce manga à la française très beau et très cartoon, à l'humour impertinent et sans tabou mettant en scène de girondes Betty Boop confrontées à un jeune dragueur dans le vent bref, un Sex and the city BD vu par un mec qui n'a pas froid aux yeux.C'est drôle, c'est sexy, et aucun de ces deux ingrédients ne vient gâcher l'autre.

Numéroté et signé par YoannImpression sur papier Münken, finition dos toilé et vernis mat.Couverture et 4e de couverture inédites à l'aquarelle.Planches crayonnées et encrées en vis-à-vis. Recherches et croquis divers.Catastrophe : Le journal de Spirou est menacé de faillite suite à un procès retentissant ! Le rédacteur en chef, Fantasio, ne veut pas laisser mourir son magazine. Mais il n'est pas le seul : Gil Coeur-Vaillant, le célèbre détective-explorateur et admirateur des exploits de Spirou, va venir à sa rescousse. Il va trouver un fonds d'investissement, la VIPER, qui va renflouer le journal. Ouf ! Le célèbre hebdomadaire est sauvé ! Pas tout à fait, car Spirou est en fait tombé dans les griffes d'un milliardaire sans scrupules. Prisonnier dans une villa de rêve sur une île paradisiaque, notre héros ne va pas supporter longtemps cette vie oisive. Il va se rebeller, ignorant qu'il va ainsi précipiter ses amis dans de terribles ennuis...

Les 20 ans de la série !Juillet 1997. Le magazine Weekly Shônen Jump publie un nouveau manga, la première série d'un jeune auteur, Eiichiro Oda. Au fur et à mesure que Luffy avance dans ses aventures et que l'équipage de Chapeau de paille s'étoffe, le cercle des lecteurs s'agrandit et vingt ans plus tard, One Piece est devenu le manga le plus populaire de la planète !Pour fêter dignement son 20e anniversaire, nous vous avons préparé plusieurs cadeaux, dont voici le premier. Le volume 83 sera décliné en deux versions différentes : une édition collector limitée à la sortie avec une couverture dorée spécialement réalisée pour les 20 ans et une édition normale pour les puristes qui souhaitent poursuivre leur collection à l'identique de la version japonaise.Continuez à surveiller notre actualité, car bien d'autres surprises vous attendront au cours de cette année anniversaire !

Le grand retour d'Achille Talon, cet homme moderne, héros de la série humoristique emblématique du magazine Pilote, imaginée par Greg, reprise par Fabcaro et Serge Carrère !Nouveau tome des impétueuses aventures de notre héros à l'humour décapant : Impétueux, le verbe haut et inspiré, notre Chichille revient au meilleur de sa forme malgré un embonpoint bien présent ! Fabcaro et Serge Carrère s'en donnent à coeur joie, revisitant totalement le personnage, qui, échoué dans un monde qui le dépasse, tente de garder la face... Personnage star de Pilote, Achille Talon symbolise le Français moyen, râleur mais finalement terriblement attachant, hop !48 pages d'humour au ton décalé et de gags en série dans ce nouveau tome d'Achille Talon : du rire à l'état brut !

Mesdames et Messieurs, pour bien commencer l'année, Georges veut vous faire danser et vous invite à sa Pop Party !Des histoires avec Les Shlaggs, du moonwalk et la garden-party de Panpi & Gorri. Des jeux avec les Beatles en tournée, les répétitions dans la cave de Roger, l'affiche du O' Pop' Pop Festival, un labyrinthe dans le Swinging London et l'histoire d'un groupe à remettre dans l'ordre.Mais aussi : une interview de l'animatrice radio Valli, une leçon d'anglais en dansant, un bouteillophone avec des sons aigus et des sons graves, une scène de West Side Story à rejouer et le maquillage de David Bowie et la perruque de Tina Turner à fabriquer !Une grande fête orchestrée par : Gwenola Carrère, Séverin Millet, Marie Novion, Antoine Corbineau, Nicolas Pinet, Marine Belkebir, Gwé et Yassine. Venez nombreux et ramenez des amis !

A cause de ses pensées salaces, Nogi a décidé de renoncer à son amour pour Kanade. En effet, cet idiot de mangaka estime que, pour qu'un amour soit digne de ce nom, il doit être parfaitement pur et désintéressé de l'aspect charnel. Or, lui, il ne peut s'empêcher de penser à la voluptueuse poitrine de son assistante !Aaaah, incorrigible Nogi ! Tellement naïf et adorable, il se met en tête que la curiosité extrême qu'il ressent pour son concurrent, Dekarô Funamushi (qui, rappelons-le, dessine un manga très similaire au sien) doit être l'expression d'une sorte d'amour sous sa forme suprême.Bien qu'il n'ait jamais rencontré cette personne et qu'il ne connaisse rien à son sujet, Nogi meurt d'envie de la voir... Pour lui déclarer son amour ! Le destin semble être de son côté car un magazine lui propose justement une interview croisée avec son confrère. Sa surprise sera grande quand il verra que la personne qui apparaît n'est autre que.. ?!

Un auteur star du plus important magazine de Hentaï japonais !Saki Yoshida est une élève solitaire, timide et effacée. Entre l'obtention de son diplôme du collège et son entrée au lycée, la naïve Saki décide de changer : nouvelle coiffure, shopping, tutos maquillage avec sa mère... C'est ainsi qu'elle rencontre Hayato, avec lequel elle découvrira du même coup sexe et drogue. Sous couvert de pornographie, l'auteur dénonce une société japonaise où les jeunes filles populaires se prostituent pour se payer de quoi rester à la mode, où les pères pressurisés vont jusqu'à violer leurs filles, et où les SDF se cachent pour survivre.En quelques volumes abordant des thèmes aussi variés que le voyeurisme (adapté ensuite en anime), le changement de sexe ou encore les zombies sexuels, Shindo L a su s'imposer comme l'un des auteurs majeurs du Hentaï actuel.

En 1989 le jeune Daniel Clowes crache sa frustration au visage de l'Amérique conformiste en une série de « krazy komics », publiés dans les pages de son magazine Eightball entre les épisodes de Comme un gant de velours pris dans la fonte ou Ghost World. La trentaine de courtes histoires rassemblées ici sous le titre Twentieh Century Eightball témoigne de la versatilité d'un artiste qui passe de la satire sociale à la blague de potache, de l'anecdote absurde à l'étude psychologique, en s'offrant, au passage, le luxe de détourner l'imagerie et les codes des comics. La satire est réjouissante, renversant pêle-mêle intellectuels et sportifs, artistes et prolos, chrétiens et satanistes, hippies et puritains. L'auteur place cette anthologie sous la protection dérisoire d'une icône des années 50, la Magic 8 Ball, gadget créé par Mattel en 1946, et invite le lecteur à « une orgie de mépris, de vengeance, d'abattement, de désespoir et de perversion sexuelle. »

Buckaroo, Oregon, a donné naissance à 16 des plus dangereux serial killers des États-Unis. Cette ville nourrit l'obsession de Caroll, profiler au FBI, depuis que le dernier « boucher de Buckaroo », Edward « Nailbiter » Warren, a été acquitté au tribunal et lui a filé entre les doigts. Comment une si petite ville a pu voir émerger tant de meurtriers ? Finch, agent à la NSA, doit rejoindre Caroll pour élucider cette énigme sur place. Mais quand il arrive, son ami a disparu. Et le seul qui peut l'aider à le retrouver n'est autre que le diable en personne : Warren.Joshua Williamson (Ghosted) et Mike Henderson (Venom, TMNT) portent une réflexion sur le phénomène des serial killers aux États-Unis à travers un thriller haletant, mêlant le mystère de Twin Peaks à l'horreur de SE7EN. Nailbiter a été élu par le magazine USA Today meilleur comics d'horreur 2014.

1966. Scott Leblanc, jeune homme sympathique et plein d'enthousiasme, est reporter au magazine Bien en vue, où il est en charge de la rubrique « Des animaux et des stars », consacrée à la relation qui unit les personnalités du moments à leurs animaux familiers. Très premier degré, Leblanc est un naïf, pour ne pas dire un ahuri : convaincu de l'importance de sa rubrique, il est imperméable aux quolibets que lui vaut sa candeur, et persuadé d'être un grand reporter voué à une spectaculaire réussite. Flanqué du professeur Moleskine, le savant dont il a fait la connaissance lors de sa précédente aventure (Alerte sur Fangataufa), Scott part pour Cap Canaveral, où il va être témoin de l'accident qui met fin à la mission Appolo 1.Programme spatial, CIA, extraterrestres... Une deuxième aventure très enlevée de Scott Leblanc, entre imagerie rétro, hommage aux standards de la ligne claire et clins d'oeil à l'actualité des sixties.

Une petite fille philosophe, une grande soeur les pieds sur terre, des parents souvent dépassés, des copains en pagaille et des réflexions bien senties : voici l'univers tendre et drôle de Camille pétille, dans la nouvelle collection BD des éditions Slalom, Tuschuss . Dans la famille, Camille, 5 ans et Pauline, 9 ans, ont une passion commune : mettre leurs parents dans des situations embarrassantes.Si Camille est plutôt fine observatrice et un brin philosophe, Pauline est plus manuelle et adore fabriquer du slime en suivant les tutos de tutube. Autour d'elles : un chien gaffeur et un chat-radiateur, leur maman qui rédige des articles pour un magazine et leur papa qui travaille à la maison dans l'univers du jeu vidéo. Camille ne se lasse pas de poser des questions à son entourage : la mort, la religion, où vont les dessins animés quand on éteint la télé ? Est-ce que papa a grandi en noir et blanc... ?

Cinq ans durant, l'ami des bêtes et mampion de karting Pierre La Police a donné des dessins d'humour au magazine 50 Foot. Se basant sur les travaux de généticiens, paleonutritionnistes, géologues racistes et mimistes mexicains, ils offrent du football une image bien balancée : il y a des avantages et des inconvénients.A l'occasion de l'Euro 2012, les éditions Cornélius en publient opportunément une compilation qui ravira aussi bien le néophyte, pour qui la formule « dribble bordel» est aussi obscure qu'un almanam des marées en araméen, ou l'aficionado qui démiffre couramment le Ribéry.Ils y trouveront tout ce qu'ils doivent savoir sur la cuisse de Ronaldhino, la casquette de Pirès, ou, Dieu leur pardonne, le sperme de Cantona. Pierre La Police n'évite pas les questions qui fôment, violence, dopage, racisme ou cruauté envers les canaris, et leur apporte une réponse définitive: c'est malheureux mais c'est comme ça.Encore une fois Cornélius met au fond du filet ! Goal ! Goal !

Le premier numéro de Tintin, c’est l’aventure a pour thème la conquête spatiale. Il s’agit d’un nouveau trimestriel édité par le magazine français Geo et Moulinsart, la société gérant l’œuvre d’Hergé.Cette sortie s’inscrit dans le cadre du 90ème anniversaire des aventures de Tintin. Pas question toutefois de relancer une forme de journal Tintin, l’hebdomadaire apparu après la Deuxième Guerre mondiale et qui a subsisté jusque dans les années 80. Mais, si la priorité sera donnée au reportage, le Neuvième Art ne sera jamais loin.Dans chaque numéro, une aventure originale et inédite en bande dessinée, créée par les plus grands noms de la BD et librement inspirée de l’esprit d’Hergé, sera publiée, expliquent les deux parties. Pour le premier numéro, Yslaire, auteur de Sambre notamment, a relevé ledéfi avec Elle a marché sur la Lune.

Buckaroo, Oregon, a donné naissance à 16 des plus dangereux serial killers des États-Unis. Cette ville nourrit l'obsession de Caroll, profiler au FBI, depuis que le dernier « boucher de Buckaroo », Edward « Nailbiter » Warren, a été acquitté au tribunal et lui a filé entre les doigts. Comment une si petite ville a pu voir émerger tant de meurtriers ? Finch, agent à la NSA, doit rejoindre Caroll pour élucider cette énigme sur place. Mais quand il arrive, son ami a disparu. Et le seul qui peut l'aider à le retrouver n'est autre que le diable en personne : Warren. Joshua Williamson (Ghosted) et Mike Henderson (Venom, TMNT) portent une réflexion sur le phénomène des serial killers aux États-Unis à travers un thriller haletant, mêlant le mystère de Twin Peaks à l'horreur de SE7EN. Nailbiter a été élu par le magazine USA Today meilleur comics d'horreur 2014.

Basée au 40ème siècle, la Brigade Temporelle est responsable de la pludimensionalité de la Terre dans le secteur du continuum qui va de la création du système solaire jusqu'à environ 100000. Elle est composée d'équipes appelées Mains dirigées par l'ordinateur géant surnommé le Pouce.Dans cette deuxième saga de la Main 28 publiée pour la première fois en 1974 dans le magazine Futura, Khanor Rhi, Verna Zelton et Jason Spell vont à la recherche des origines secrètes de la Brigade Temporelle. Cette quête les conduira de l'âge des Templiers à celui des bâtisseurs de pyramides et jusqu'au continent perdu de Mû et la mystérieuse cinquième planète du système solaire.Le naufragé du passéLes origines de l'hommeLes convicts de Botany-Bay !Depuis combien de millénaires ?Le grand maître du templeLe souvenir du néant !!!Mû, le continent perdu !Le bouton rougeLe retour de la Brigade TemporelleL'ultime confrontation !!!

Enfin, vous allez tout savoir, graphiquement parlant, sur votre hôtesse de l'air favorite. Son créateur, François Walthéry, non content de lui faire vivre des aventures passionnantes, l'a également utilisée pour de nombreuses réalisations allant de l'affiche à l'autocollant, de l'ex-libris au calendrier, du faire-part de mariage à la couverture de fanzine, les pin's et autres dessins personnalisés. Découvrez au fil de centaines de dessins, pour la plupart inédits ou méconnus du grand public, la «face cachée» de Natacha. Natacha la sympathique, Natacha la copine, Natacha l'hôtesse de l'air, mais aussi Natacha la fille de «pub», Natacha la sexy, voire même la bombe sexuelle. Natacha d'hier, d'aujourd'hui et. de demain.Découvrez, dans cet ouvrage tout en couleurs, plus de 450 dessins pour la plupart inédits du public.Aucune des illustrations présentes dans cet album ne sont extraites des BD de Natacha, ni du magazine Spirou ; rien que de l'inédit pour bédéphile averti.

Mon premier est une grosse boule orange, pas très intelligente et surmontée d'un chapeau à hélice. Mon second est une version négative de Mickey Mouse, sournoise et malheureuse. Mon troisième est un frigo qui donne deux yaourts par jour, un à la framboise (délicieux) et un autre au pruneau (dégoûtant). Mon quatrième est Dieu. Et mon tout est Nestor et Polux, une série totalement surprenante et complètement explosive peuplée de géants gourmands, de petits lutins syndicalistes et de dieux adeptes du dîner de cons. Une virée sans équivalent dans un monde de loufoquerie et de non-sens. Parue dans la défunte reprise du magazine Pif Gadget, Nestor et Polux s'est vite imposée comme la série marquante de ce titre, devenant même une référence pour ses différents lecteurs. Cette édition reprend l'intégralité des récits dessinés de Nestor et Polux dans une version deux fois plus longue que celle de Pif éditions, telle que l'avaient désirée les auteurs.

Marie est une jeune fille fantasque et exubérante, qui n'a pas sa langue dans sa poche. En pleine course-poursuite avec son chat fugueur, elle se retrouve aspirée dans les pages d'un étrange magazine de bandes dessinées !Elle se réveille aux côtés du rédacteur-en-chef, lui aussi coincé dans le désert des histoires sans fin du Nomad Comics. Il attend depuis des lustres la venue de quelqu'un doté du pouvoir de relancer la dynamique de ces récits en suspens... et Marie est l'élément perturbateur parfait ! Pour retrouver son monde, elle va tout chambouler à sa manière.Première étape, un monde d'heroic-fantasy en pleine perdition, où Marie se retrouve dans le camp ... des démons !Drôle et rocambolesque, ce manga en couleur ne vous laissera pas une minute de répit ! Toutes les conventions de genre sont bousculées dans ce récit au rythme endiablé. Laissez-vous surprendre par Marie, la plus improbable des héroïnes !

Préparez 20 bougies, Mr. 3 !Juillet 1997. Le magazine Weekly Shônen Jump publie un nouveau manga, la première série d'un jeune auteur, Eiichiro Oda. D'aventure en aventure, Luffy avance aux côtés de ses compagnons et ne cesse de fédérer des lecteurs toujours plus nombreux. 20 ans plus tard, ils sont près de 20 millions en France.Afin de fêter dignement le 20e anniversaire de la série, nous vous avons concocté plusieurs surprises. Pour faire écho au tome précédent, nous vous proposons un tome 84 décliné en deux versions différentes : une édition collector limitée à la sortie avec une couverture dorée inédite, spécialement conçue pour fêter les 20 ans, et une édition classique pour les puristes qui souhaitent compléter leur collection à l'identique de la version japonaise. Suivez-nous sur nos réseaux sociaux ou dans notre newsletter, d'autres surprises attentent juste d'être révélées !

Mesdames et Messieurs, Le second numéro de l'année est emplumé !Georges prend de la hauteur et vous propose : une his-toire longue de Jérémie Fischer avec de grands oiseaux d'une galaxie lointaine, la recette fameuse des boules Nescuicui de Panpi & Gorri, l'histoire vraie des pigeons voyageurs et l'ultime épisode de Mystère et confiture de griotte !Dans la partie Jeux, vous rencontrerez une bande de volatiles volubiles (illustrée par Wassim Boutaleb), des hirondelles en migration (par Henri Lemahieu), des bi-pèdes qui cassent la graine (par Gwé), l'histoire sans fin du phénix (par Fanny Blanc) et des espèces à protéger (par Anne Hemstege).Et pour finir, des rubriques-à-brac à vous clouer le bec ! Georges ira à la rencontre d'un fauconnier, vous initiera à l'espagnol, vous présentera le vilain Pingouin de Batman, le défi. Il vous ouvrira ensuite les portes de son atelier pour fabriquer un awalé et sortira ses tubes à essais pour décortiquer des oeufs !

Jamais, tout au long de sa jeune existence, Kenneth n'a pu se débarrasser de la sensation d'une présence invisible, tapie dans les ombres des sous-pentes de sa vieille maison isolée... Mais aujourd'hui, il va enfin savoir ! Savoir ce qui a tué son père qu'il vient tout juste d'enterrer dans le jardin... Il va enfin pouvoir gravir les quelques marches qui le séparent de cet endroit dont l'accès lui a toujours été interdit et découvrir ce qui s'y cache. Car il n'a plus rien à perdre...Restée inédite dans l'hexagone, voici enfin publiée la seule histoire qui est le fruit de la collaboration de deux des plus grands auteurs de bandes dessinées d'Outre-Manche : créée par l'immense Alan Moore (Watchmen, La Ligue des Gentlemen Extraordinaires...) puis entièrement scénarisée par le grand John Wagner (A History of Violence, l'Exécuteur, Judge Dredd...), voici Monster, série culte publiée à l'origine dans le magazine britannique d'épouvante Scream !

Ignatius est un écrivain raté vivant toujours chez sa mère, il vent des beignets à la sauvette pour subvenir à ses besoins. L’histoire démarre avec l’annonce de la mort de son ami Jérome. Ignatius va ensuite croiser plusieurs personnages. Tous lui demandent où il était le soir du meurtre. Ces rencontres vont exacerber sa paranoïa et le lancer dans une course folle contre lui-même.Avec ce récit intitulé Le beignet de la dernière chance, Guerse et Pichelin se jouent des codes et des références. Ils livrent une BD savoureuse qui oscille entre hommage appuyé et parodie ludique.Après le premier épisode de Vermines : Le retour de Pénélope (sélection officielle Angoulême 2015) paru en septembre 2014, Guerse et Pichelin font une pose dans le développement de leur série. Mais pour ne pas trop faire attendre les nombreux lecteurs impatients, ils publient un second volume de leur comix Vermines Magazine.

Au cours du tournant des années 1970, Jean Giraud alias Gir, jusque-là auteur classique d'un western traditionnel, s'invente une nouvelle personnalité, celle de Moebius, et prend une part majeure dans la révolution qui touche la bande dessinée adulte, sous l'influence de l'underground américain et de la vague de la << contre culture >>. Cofondateur du magazine Métal Hurlant et des Humanoïdes Associés, Moebius change profondément l'estéthique de la science-fiction et les modes narratifs du genre bande dessinée. Avec Arzach, Le Major Fatal et des dizaines d'histoires (La Déviation, Cauchemar Blanc'), l'oeuvre de Moebius aura un retentissement mondial. Parmi les oeuvres réunies dans ce volume, deux recueils parus dans les années 1990 n'avaient jamais fait l'objet d'une réédition : Chaos (qui présente notamment quelques peintures de Moebius) ou le bien-nommé Chroniques Métalliques

Difficile de se faire respecter quand on est depuis toujours le souffre-douleur de ses camarades ! Pour cette rentrée scolaire, Sena veut tourner la page et se décide à rentrer dans un club. Malheureusement pour lui, il croise le chemin d'Hiruma, le responsable du club de football américain, un être psychotique prêt à toutes les combines pour faire rentrer des joueurs dans son club. Lorsqu'il découvre que Sena est doté d'un jeu de jambes hors du commun, Hiruma décide de jeter son dévolu sur le pauvre garçon. Et ils n'ont pas intérêt à tarder de recruter les onze autres joueurs manquants pour former une équipe, car le début du championnat interlycées débute. dans 24 heures ! Eye Shield 21est encore une valeur sûre issue du Shônen Jump, célèbre magazine japonais, un mélange détonnant d'humour, de sport et d'action qui fait actuellement fureur au Japon ! Un hit du shônenen France !

A l'occasion de la commémoration de la mort de Léonard de Vinci, Boucq rend hommage au génie de Renaissance et, par ailleurs, voisin d'immeuble de son personnage fétiche, Jérôme Moucherot, à travers deux grandes histoires inédites qui font pénétrer dans l'intimité loufoque du fameux peintre de La Joconde.Le tout accompagné de ses dessins parus sur le site du Monde et sa page Facebook. Le livre sera également un catalogue de forme humoristique, entre la magazine féminin et la revue illuminati, qui accompagnera l'exposition qui se tiendra au Musée de la franc-maçonnerie du 2 mai à la fin septembre.Le tout sera alterné avec des textes où sont révélés les diagrammes cachés derrière les peintures de Léonard de Vinci et leur lien avec ceux qu'on retrouve dans la conception des cathédrales et comment il l'applique à certaines de ses bds comme son Face de Lune.L'ouvrage fera l'objet d'une édition à tirage limité diffusée et distribuée directement par les éditions i.

Préparez 20 bougies, Mr. 3 !Juillet 1997. Le magazine Weekly Shônen Jump publie un nouveau manga, la première série d'un jeune auteur, Eiichiro Oda. D'aventure en aventure, Luffy avance aux côtés de ses compagnons et ne cesse de fédérer des lecteurs toujours plus nombreux. 20 ans plus tard, ils sont près de 20 millions en France.Afin de fêter dignement le 20e anniversaire de la série, nous vous avons concocté plusieurs surprises. Pour faire écho au tome précédent, nous vous proposons un tome 84 décliné en deux versions différentes : une édition collector limitée à la sortie avec une couverture dorée inédite, spécialement conçue pour fêter les 20 ans, et une édition classique pour les puristes qui souhaitent compléter leur collection à l'identique de la version japonaise. Suivez-nous sur nos réseaux sociaux ou dans notre newsletter, d'autres surprises attentent juste d'être révélées !

FOREVER EVIL : LE RÈGNE DU MAL EST ARRIVÉ ! La Société Secrète a conquis le monde ! La Ligue de Justice ayant disparu, qui pourra désormais les arrêter ? Les pires menaces de l’univers DC prennent d’assaut le magazine : la Société Secrète et Black Adam par Geoff JOHNS et Sterling Gates, avec Szymon KUDRANSKI et Edgar SALAZAR aux dessins ! Matt KINDT, Sami BASRI et Neil GOOGE s’attardent sur les membres de l’Escadron Suicide : Harley Quinn et Deadshot ! Avec également la suite de Flash et Green Arrow par Francis MANAPUL, Brian BUCCELLATO, Scott HEPBURN, Jeff LEMIRE et Andrea SORRENTINO ! (contient les épisodes US JUSTICE LEAGUE #23.4 : SECRET SOCIETY, JUSTICE LEAGUE OF AMERICA #7.4 : BLACK ADAM, FLASH #23.2 : REVERSE-FLASH , GREEN ARROW #23.1 : COUNT VERTIGO, JUSTICE LEAGUE OF AMERICA #7.1 : DEADSHOT et DETECTIVE COMICS #23.2 : HARLEY QUINN)

Tomoe Tatsumi, étudiant, arrive à Tokyo pour s'inscrire à l'université. Là, il percute Mitsugu Kurokawa, un employé de bureau. Ce dernier est fasciné par l'impuissance et la naïveté de Tomoe. Très attiré par Tomoe, Kurokawa propose de lui sous-louer sa chambre d'amis. Comme l'étudiant n'a pas assez d'argent, il accepte son offre. Kurokawa lui avoue son amour et l'embrasse. Tomoe est embarrassé et irrité, mais il semble avoir des sentiments pour Kurokawa. Leur relation se développe progressivement, mais non sans les diverses interventions d'amis et de parents. Le frère aîné et coléreux de Tomoe, Soichi, se méfie de cet arrangement et tente de convaincre Tomoe de rentrer à la maison. Une comédie drôle et romantique, pleine de défis. Des personnages, légèrement déjantés, ancrés dans la réalité, avec leur problème de couple et de famille. Hinako Takanaga est déjà connue, et reconnue, en France grâce à la prépublication de son manga Silent Love dans le magazine Be Boy.

Tomoe Tatsumi, étudiant, arrive à Tokyo pour s'inscrire à l'université. Là, il percute Mitsugu Kurokawa, un employé de bureau. Ce dernier est fasciné par l'impuissance et la naïveté de Tomoe. Très attiré par Tomoe, Kurokawa propose de lui sous-louer sa chambre d'amis. Comme l'étudiant n'a pas assez d'argent, il accepte son offre. Kurokawa lui avoue son amour et l'embrasse. Tomoe est embarrassé et irrité, mais il semble avoir des sentiments pour Kurokawa. Leur relation se développe progressivement, mais non sans les diverses interventions d'amis et de parents. Le frère aîné et coléreux de Tomoe, Soichi, se méfie de cet arrangement et tentede convaincre Tomoe de rentrer à la maison. Une comédie drôle et romantique, pleine de défis. Des personnages, légèrement déjantés, ancrés dans la réalité, avec leur problème de couple et de famille. Hinako Takanaga est déjà connue, et reconnue, en France grâce à la prépublication de son manga Silent Love dans le magazine Be Boy.

Äucun flambeur interdit de Casino n'échappe aux imparables dons de physionomiste de Dottie ! incorruptible, désirable mais intouchable, elle n'a pas non plus sa pareille pour refroidir les ardeurs des clients trop entreprenants, quitte à s'attirer l'inimité des plus choyers d'entre eux, comme le grand Sinatra. Entre ses heures de prestations, Dottie rejoint l'appartement qu'elle partage avec son amie Millicent. Romancière en quête désespéré d'un éditeur, celle-ci est aussi et surtout la fille de Bugsy Siegel, un important patron de maison de jeux abattu par la mafia. Millicent semble avoir hérité de son père, des secrets qui pourraient dangereusement compromettre beaucoup de gens, dont son ex-maîtresse Virginia. Agressée par un tueur qui l'a prise pour son amie, Dottie s'en retrouve impliquée par malgré elle dans cette sombre affaire et est dès lors licenciée par son employeur. C'est alors qu'une mystérieuse jeune femme l'introduit auprès d'Hugh Hefner, le créateur du magazine Play-Boy...

Troisième rencontre entre Philippe Petit-Roulet et les éditions Cornélius, Spots rassemble des dessins publiés dans le New Yorker, magazine pour lequel il commence à travailler en 1992, suivant les traces de son « maître absolu », Saul Steinberg.Avec ses histoires courtes et sans paroles, qui évoquent parfois James Thurber ou Chas Addams, Petit-Roulet nous emmène dans son univers décalé, absurde et tendre.Derrière la simplicité apparente, se cachent une grande finesse et une inquiétude certaine.Il y suffit d'un miroir, une ombre ou une porte pour révéler ce qui est caché.Son dessin exigeant, dans la lignée d'un Chaval, Bosc ou Sempé, est un miracle de dépouillement et d'équilibre. Funambule sur le fil du rasoir, en quête du trait le plus simple et le plus efficace, Petit-Roulet glisse entre le noir et le blanc, et apprivoise le vide.Rien d'étonnant à ce que cet artiste amoureux du Japon, éternel insatisfait, aime Hokusaï qui, au soir de sa vie, cherchait encore le dessin parfait.

Publié sous le nom de Kimetsu No Yaiba au Japon, Demon Slayer a été lancé en février 2016 dans les pages du célèbre magazine Weekly Shonen Jump. Véritable phénomène au Japon, dans la pure tradition des shonen nekketsu, cette série aux plus de 7 millions d'exemplaires vendus dans le monde est adaptée en anime, actuellement diffusé sur Wakanim TV sous le nom Demon Slayer : Kimetsu No Yaiba. Il existe à ce jour 15 tomes au Japon, preuve s'il en faut, du succès de la série.Alors qu'il passe l'ultime épreuve qui le sépare du statut de pourfendeur de démons, Tanjiro se trouve aux prises avec un monstre difforme et sanguinaire. Face à ce redoutable adversaire, notre héros déploie l'arsenal des techniques que lui a enseignées maître Urokodaki... Et il parvient à sortir victorieux de l'affrontement ! Après sept jours éprouvants dans l'enfer du mont Fujikasane, il est enfin libre de retourner chez le maître et retrouver sa jeune soeur Nezuko...

Découvrez The arms peddler Tome 2. , le livre de Kyouichi Nanatsuki. En faisant emprisonner Sona dans le château du baron Oulardt, Garami parvient à introduire des armes dans la cité de Yuga, où va se tenir un grand marché aux esclaves. Mais grâce à l'aide d'un guerrier Garon, le jeune garçon réussit à s'échapper en se glissant dans un tunnel. Tombé dans les égouts, il fait irruption dans les appartements de la princesse de Caradia, qui doit justement être vendue aux enchères le lendemain. Alors que les deux fugitifs tentent de se faufiler hors du quartier des esclaves, le général Schran et les soldats de Caradia se préparent à livrer un combat à mort contre la milice de la ville afin de libérer leur princesse... ?oebel Blatt avait marqué de son empreinte la dark fantasy. Issu du même magazine, découvrez son successeur spirituel, The Arms Peddler, quête initiatique apocalyptique où le dessinateur Night Owi, donne toute la mesure de son immense talent.

À la faveur des petits événements ordinaires de sa vie professionnelle et personnelle (la recherche d'un vélo disparu, une réunion de travail au sommet d'une tour de bureaux, etc.), un quadragénaire se laisse aller à des escapades impromptues au hasard de la géographie urbaine, sur les innombrables chemins de traverse qu'offre la grande ville - pour peu qu'on sache les voir et s'y abandonner. Une balade après l'autre, cette pulsion vagabonde prendra bientôt les allures d'un cheminement sentimental au fil des méandres de la mémoire, ponctuées d'images inopinément ressurgies de l'enfance et de la jeunesse du promeneur. Conçues par Masayuki Kusumi, déjà scénariste des histoires culinaires du Gourmet solitaire, ces déambulations nostalgiques, à la tonalité nonchalante et chaleureuse, ont initialement été publiées au Japon dans un magazine d'art de vivre, Tsuhan Seikatsu. Interprétées dans le registre intimiste dont Jirô Taniguchi a fait son signe distinctif depuis L'Homme qui marche, transfigurées par son humanisme pudique et serein, elles acquièrent une résonance universelle, dans laquelle se retrouveront les nombreux fidèles du maître japonais.

Parue en grande partie dans le magazine Jade, cette correspondance entre Marc Pichelin et Guillaume Guerse est avant tout une réflexion sur leur travail commun. Modestement, ces deux membres fondateurs des Requins Marteaux interrogent la relation professionnelle qu'ils entretiennent depuis plus de 20 ans. Ils tentent de faire correspondre du texte avec des images, d'associer leur idées sur la pratique de la bande dessinée et de réfléchir ensemble sur le devenir de leur structure : Les Requins Marteaux.Le livre se construit au rythme des courriers qui sont échangés. Marc envoie une lettre que Guillaume met en scène. Les regards et les points de vue sont décalés. Il ne s'agit pas d'illustrer, mais bien de faire correspondre des sentiments et des émotions. Ils se parlent de leur vie, ils partagent des réflexions sur leurs travaux en cours et ils échangent sur le métier d'auteur de bande dessinée. Le ton est direct, le graphisme est très libre. Avec pudeur, ils nous font partager le journal intime de leur travail et de leur vie.

7 mai. Brittany Spice, la chanteuse aux 46 millions d'albums vendus, se tire une balle dans la tête en pleine rue, après avoir posté une mystérieuse enveloppe. 11 août. Les deux enfants de la mégastar internationale, Virginia, sont enlevés dans leur villa de Beverly Hills, alors que la chanteuse est en tournée. Le ravisseur publie les photos du rapt dans un magazine people dès le lendemain, au grand dam des forces de police. Le drame est international, public et médias veulent tout savoir en temps réel. 12 août. L'inspectrice Angela Falcone dirige l'enquête mais peine à obtenir des résultats. Elle constate avec irritation que le service de sécurité de la star la précède, où qu'elle fouine. L'arrogance méprisante de Virginia n'arrange rien. C'est un véritable duel qui s'engage entre ces deux femmes de têtes qui se détestent et se ressemblent pourtant. 15 août. Les enfants de la star vont-ils être exécutés, comme l'affirme leur ravisseur ?

Créé à l’orée des années 60, Fort Wheeling explore et met en scène la fascination d’Hugo Pratt pour l’Amérique coloniale à l’époque de la « frontière », à la veille de la naissance des Etats-Unis. Une époque et une terre de pionniers, de violence, mais aussi de liberté : là, dans les boucles du fleuve Ohio, dans les plaines et forêts sillonnées en tous sens par les tribus Shawnee et Delaware, souffle pour toujours l’esprit de la grande aventure…Généreuse et mouvementée, la saga de Fort Wheeling est proposée ici sous la forme d’une intégrale noir et blanc, en format compact. À cette création majeure de l’oeuvre de Pratt s’ajoute une série de courts récits en noir et blanc rarement publiés en français, Les légendes indiennes. Conçues dans les années soixante pour un magazine jeunesse, ces histoires en quatre pages mettent en scène, parfois avec humour, les mythes et les contes de ce monde indien qui fascinait tant l’auteur de Corto Maltese.

La série La Grande Guerre de Charlie (Charley’s War), qui compte huit volumes, a été créée par Pat Mills et Joe Colquhoun et publiée entre 1979 et 1988 dans le magazine hebdomadaire Battle au Royaume-Uni, dont elle fut le plus grand succès. Elle est considérée à ce jour comme l’une des meilleures bandes dessinées de guerre et relate le quotidien du jeune Charlie Bourne, adolescent de 16 ans qui s’engage dans l’armée Britannique pendant la Première Guerre Mondiale. S’appuyant sur un travail de documentation extrêmement minutieux et servi par l’impressionnante mise en image de Colquhoun, Patrick Mills nous propose une expérience inédite dans la bande dessinée de guerre : une immersion continue, sans répit ni temps mort, redonnant à l’horreur et à l’absurdité de la guerre des tranchées toute sa force et son intensité. Saluée unanimement outre manche et régulièrement rééditée, cette œuvre est pratiquement inconnue du public français. Sera publiée en 8 vol, soit près de 900 pages (à raison de 2 vol par an).

Né vers 1485, Dragut fut corsaire au service de Khayr ad-Din, surnommé Barberousse, le Sultan d'Alger, puis amiral de l'Empire Ottoman. Il fut tué par un boulet de canon au siège de Malte, en 1565.Ses exploits furent contés en huit épisodes en 1974 dans le magazine Nevada sous les plumes du scénariste Claude J. Legrand (Kabur, La Brigade Temporelle, Jaleb) et des dessinateurs Franc Fuentes Man et José Lopez Fernandez. Il fit un retour remarqué en 2001, d'abord sous la plume de Luciano Bernasconi, puis dans sa propre série dans Kiwi, écrite par Jean-Marc Lofficier et dessinée par Alfredo Macall. Dans celle-ci, l'héroïque corsaire rencontre Wampus, le sorcier Maleficus, la séduisante Bouche-Rouge, Stormshadow, le Capitaine Crochet et bien d'autres créatures de légende.Sont également inclues dans ce recueil deux autres classiques histoires de pirate, le Capitaine Drago, descendant possible de Dragut, et le Capitaine Noir par le légendaire Franco Oneta.

7 mai.Brittany Spice, la chanteuse aux 46 millions d'albums vendus, l'exfantasme des ados du monde entier, se tire une balle dans la tête en pleine rue. Poursuivie jusqu'au dernier moment par les paparazzis, elle poste néanmoins une mystérieuse enveloppe juste avant son geste fatal. Que contenait-elle ?11 août.Les deux enfants de la star internationale Virginia sont enlevés dans leur villa de Beverly Hills, alors que la chanteuse est en tournée à Boston. Son personnel de gardiennage ne voit ni n'entend rien.12 août.L'annonce du rapt est un drame international. Des centaines de fans et de paparazzis font le siège de la villa. La trop belle inspectrice Angela Falcone arrive sur les lieux. Pour elle, que tout le monde attend au tournant, c'est une sale affaire : aucune piste, aucun indice. Mais Virginia, rentrée en catastrophe et au comble de la fureur, brandit sous son nez le magazine People : le ravisseur y relate le récit de son acte, photos à l'appui...

Le Journal Spirou, c'est plus de septante-cinq (75) ans au coeur de la bande dessinée franco-belge : des extraits inédits des nouveautés à venir, des gags, des interviews de dessinateurs, des jeux... Et sa rubrique centrale, En direct de la Rédak, qui mêle questions, loterie, anecdotes illustrées et encarts pédagogiques. Le tout en BD, bien évidemment. Un instant privilégié dans la lecture du magazine, puisque s'y rassemblent les trois acteurs indispensables à sa prospérité : les rédacteurs, les dessinateurs et les lecteurs.Cet album propose ainsi un florilège des différentes rubriques présentées dans l'hebdomadaire BD à l'époque d'André Franquin, pour un retour sur plusieurs décennies d'humour et de partage. Avec, en supplément, de nombreux fac-similés de dessins originaux du père de Gaston Lagaffe, qui rejoignit le journal en 1946 avant d'y publier ses aventures de Spirou et Fantasio en compagnie de Jijé, Morris et Will.On retrouve dans ce titre tout ce qui fait le sel de cette revue à la fois ludique et didactique. Une recette qui perdure encore aujourd'hui, pour le plus grand plaisir de ses lecteurs !

L'inspecteur Bayard est un personnage fétiche du magazine Astrapi. Blond, costaud, toujours ganté de blanc... La classe, en somme. Et l'oeil aiguisé, avec ça. Pour regrouper ses dizaines d'enquêtes aux quatre coins du globe, pas moins de 18 albums ont été édités !Car l'inspecteur Bayard, aussi adorable avec sa nièce que redoutable pour les malfaiteurs, semble attirer naturellement les embrouilles : où qu'il se trouve, au musée, en vacances, à un anniversaire, un drame se déroule. Ses capacités d'observation et de déduction (donc les tiennes, ô lecteur !) incitent les victimes à se tourner vers lui (vers toi !) pour désigner les affreux dans le troupeau de suspects... Prêt à endosser le costume de justicier aux gants blancs ?Dans ce premier volume de l'intégrale, qui en comptera quatre, les quatre premiers tomes de la série sont rassemblés, alternant courts épisodes et histoire complète. Pour les mettre en valeur, y sont adjoints les premières enquêtes inédites de l'inspecteur (trois scénaristes différents !) et un dossier pour découvrir la genèse de la série !

Pour la première fois, toutes les collaborations de Lorenzo Mattotti avec la mode et ses créateurs sont rassemblées dans un bel album.Admiré dès ses premiers travaux pour l’étendue de sa palette, la flamboyance de ses couleurs et l’élégance subtilement décalée de ses compositions, Lorenzo Mattotti a très tôt été sollicité par l’univers de la mode, convaincu d’avoir trouvé en lui un interprète à sa (dé)mesure. Ainsi débute, dès les années 80, une collaboration intermittente mais de longue haleine avec le monde des créateurs et des marques, qui s’incarnera notamment par des parutions régulières dans les supports les plus en vue de la presse magazine internationale, comme The Face ou Vanity Fair. Pour la première fois, un ouvrage rassemble l’ensemble des créations du dessinateur italien consacrées à la mode. Toutes les illustrations sont présentées en pleine page et sans aucun accompagnement rédactionnel (toutes les légendes sont réunies en fin de volume), afin de laisser chaque image s’épanouir au maximum de son intensité. Un vibrant et flamboyant hommage à l’univers de la haute couture et de ses créateurs.

Le titre de l'album, L'Echo des Cités, est aussi celui du journal dont il retrace l'histoire, depuis son numéro un « historique » daté d'avril 719 jusqu'à sa fin, en passant par les années fastes et celles qui le furent moins. Raconter le parcours de ce mensuel imaginaire (qui, comme bien des journaux du XIXe siècle dont il s'inspire, adosse son iconographie à l'illustration), c'est évidemment, pour François Schuiten et Benoît Peeters, une manière de parcourir en toute liberté le monde des Cités Obscures, au gré des petits et grands événements relatés par le magazine. Place donc aux reportages, articles, enquêtes et indiscrétions de L'Echo des Cités, avec ses scoops, ses indignations, ses maladresses et ses nouvelles formules successives - sans oublier évidemment la fantaisie et l'ironie discrète dont Schuiten et Peeters parsèment cet album en forme de clin d'oeil. Leur évocation s'achèvera, dernière pirouette, sur l'inéluctable disparition du journal, supplanté dans les goûts du public par une nouvelle génération de périodiques privilégiant. la photographie !

Aujourd'hui est un grand jour, car le petit Simon, dernier né d'une famille des Porte Malheurs, va devoir livrer son premier ticket-poisse ! Accompagné de Monsieur Georges, le chat noir chargé de superviser sa mission, Simon doit faire annuler le départ en vacances de la famille Chouquette ! Mais cette famille, qui semble tout droit sortie d'un magazine, cache bien des secrets ; aucun des membres de la famille n'est content en réalité de ce départ en vacances, au désespoir de Monsieur Georges qui ne voit pas comment livrer le ticket-poisse dans ces conditions ! Touché par cette situation, le gentil Simon va multiplier les efforts pour que cette famille retrouve l'envie de passer du temps ensemble. Même si cela doit faire capoter sa première mission... Mais attention, quand un Porte-Malheur se promène dans les parages, les problèmes ne sont jamais bien loin ! Et si, sans le savoir, Simon était un prodige des mauvaises nouvelles ?

Paris, 1956. La nuit, sur le pont de Tolbiac, un homme rôde. Dans son regard, la folie... Pendant ce temps, Nestor Burma, détective privé réputé pour mettre le mystère K.O., enquête sur la mort d'un vieux chiffonnier. Et se retrouve plongé dans ses souvenirs de jeunesse. Il se revoit vingt ans plus tôt, en jeune anarchiste usant ses semelles sur les trottoirs du 13e arrondissement... Publié en 1981 dans le magazine A suivre, Brouillard au pont de Tolbiac est la première adaptation par Tardi d'un roman noir de la série Les Nouveaux Mystères de Paris, écrite par Léo Malet. C'est l'occasion pour le dessinateur d'arpenter Paris en tous sens avant de recréer avec brio l'ambiance urbaine de la capitale d'après guerre. Pavés luisants, odeurs de macadam mouillé et architectures de métal : le graphisme de Tardi, avec son noir et blanc rehaussé d'aplats gris, n'a pas d'équivalent pour traduire en images l'atmosphère de la ville. Un polar sombre et fascinant marqué par la fatalité.

Artiste polyvalente, excitée par la bande dessinée, l'illustration et la photographie, Giovanna Casotto rend généralement hommage au glamour des années cinquante. Son oeuvre dessinée est très explicite, pornographique, mais jamais ne cède aux sirènes de la grossièreté du genre.Giovanna Casotto est célébrée depuis 2006 par les éditions Dynamite avec un succès qui ne débande pas. Les histoires courtes compilées dans Oh ! Giovanna !, dans Giovanna ! Si !, et dans Giovanna ! Ah !, sont parmi les plus récentes de sa production.Depuis 2013, Dynamite explore le passé de la sublime Giovanna et réédite ses premières histoires brèves, naguère publiées dans le magazine italien Selen, à partir de 1994, et traduites partiellement en français dans la défunte collection éponyme des éditions Vents d'Ouest.Après deux tomes de Giovannissima !, voici une troisième anthologie qui réédite les histoires en couleurs, traduites à nouveau de l'italien. Ce troisième opus conclut la réédition chronologique des sept albums de la collection Selen, en ajoutant parfois des récits inédits.

Cet ouvrage non-pornographique, où les scènes explicites sont rares, est le premier volet d'une trilogie gay.Bédé d'origine espagnole publiée dans le magazine gay Claro que Si, cette série retrace la vie de Rafael et de sa quête amoureuse. Un des premiers souvenirs d'enfance de Rafael remonte à la fête de la Saint-Jean, en 1968. Ce jour-là, son cousin Tonio, qui travaillait dans l'industrie du cinéma italien en pleine période de la splendeur du péplum, rendit visite à sa famille restée au pays. Ce que Rafael découvrit alors, allait le marquer pour le reste de sa vie.Mais cet événement date de pas mal de temps déjà et aujourd'hui l'époque n'est plus la même. Nous sommes à Barcelone, en plein début du XXIe siècle et la Gay Pride a envahi les rues. Salvador est un adulte et, depuis sa rupture avec Sean, il a décidé de ne plus jamais s'attacher à quelqu'un. Acerbe et déçu, il parcourt les rues de la ville entretenant des liaisons avec Ben, Mar, Nabil. jusqu'au jour où Tonio revient vivre en Espagne.Une bédé où l'on vit, où l'on échange, où l'on aime. Une histoire humaine, tout simplement.

Angela et les survivants du Géryon sont cloués sur LV-223 et leur périple n'est pas terminé. Les réponses aux questions soulevées par leurs découvertes se cachent sous terre. et elles sont gardées par une ultime abomination.Voici enfin la conclusion de la saga de S.F. «Le feu et la roche» se déroulant dans l'univers étendu ALIEN, porté par les oeuvres de Ridley Scott. Un jeu de massacre où Aliens, Predators, Ingénieurs et humains se livrent une guerre sans pitié, faisant la part belle aux éléments introduits par le film PROMETHEUS (les ingénieurs, la boue noire.) qui ont définitivement contaminé la B.D., faisant plus que jamais des séries Aliens, Predator et AvP des monstres en constante mutation. La seconde partie du livre présente de nombreux croquis préparatoires et une galerie d'illustrations signées Fiona Staples (Saga), Alex Maalev (Empire of the dead), Mike Mignola (Hellboy), PaulPope (Batman : année 100), Patric Reynolds (Abe Sapiens) et les peintres Dave Palumbo (Heavy Metal magazine) et Lucas Graciano (Magic: The Gathering) faisant de cet ouvrage un hybride entre B.D. et art-book.

A l'âge de l'adolescence, tout est permis, tout est possible, tous les rêves sont encore à réaliser. Les « années collège » sont celles où l'on forge son caractère, où l'on va à la rencontre des autres et où l'on essaie doucement de devenir adulte.Les ados sont à l'écoute du monde, ont soif de découverte, et c'est parce qu'ils font leur apprentissage de la vie qu'ils sont si attentifs à ce qui les entoure.C'est le cas des quatre héros de Zap Collège, Ecoline, Hayat, Jean-Eudes et Victor, tous aussi différents que complémentaires, chacun avec leur personnalité bien à eux.Zap Collège parvient, avec beaucoup d'humour, à saisir la richesse et la complexité de l'adolescence, en accompagnant ces quatre ados dans les coup s durs comme dans les fous rires.A l'instar d' « Okapi », magazine qui prépublie la série, Zap Collège se propose de dresser une passerelle entre l'enfance et l'âge adulte. En s'associant avec « Okapi », Téhem et les Editions Glénat oeuvrent dans un même but : trouver le ton juste pour s'adresser aux jeunes d'aujourd'hui. Un ton direct et drôle à la fois, où les gags viennent se mêler à des questions plus profondes.

Les premières heures du plus grand magazine d'umour et bandessinées. Pied de nez à un monde qu'il devait trouver trop triste, Marcel Gotlib donna naissance à Fluide Glacial un 1er avril 1975. Dès son premier cri, à l'appel de Gotlib, les plus grands noms de la bande dessinées se sont penchés sur son berceau pour lui offrir leur talents : Brétecher, Franquin, Moebius, Mézières, Druillet, Reiser, Cabu, Hermann, Forest, Loup, Masse, Spiegelman, Kurtzman...Ce départ en fanfare permet aussi l'émergence des nouveaux talents des années 70. Alexis, Binet, Goossens, Solé, Hugot, Gibrat, Coucho, Léandri ou Frémion entre autres sont les génies qui donneront le la à cette grandiose symphonie de l'Umour qui résonne encore aujourd'hui, plus de quatre décennies plus tard. Retrouvezdans cet album les meilleures bandes dessinées publiées dans Fluide Glacial dans les années 1970, mais aussi des interviews et anecdotes sur la genèse de cette grande aventure humaine qui se distingue par son extraordinaire longévité.

A l'âge de l'adolescence, tout est permis, tout est possible, tous les rêves sont encore à réaliser. Les « années collège » sont celles où l'on forge son caractère, où l'on va à la rencontre des autres et où l'on essaie doucement de devenir adulte.Les ados sont à l'écoute du monde, ont soif de découverte, et c'est parce qu'ils font leur apprentissage de la vie qu'ils sont si attentifs à ce qui les entoure.C'est le cas des quatre héros de Zap Collège, Ecoline, Hayat, Jean-Eudes et Victor, tous aussi différents que complémentaires, chacun avec leur personnalité bien à eux.Zap Collège parvient, avec beaucoup d'humour, à saisir la richesse et la complexité de l'adolescence, en accompagnant ces quatre ados dans les coup s durs comme dans les fous rires.A l'instar d' « Okapi », magazine qui prépublie la série, Zap Collège se propose de dresser une passerelle entre l'enfance et l'âge adulte. En s'associant avec « Okapi », Téhem et les Editions Glénat oeuvrent dans un même but : trouver le ton juste pour s'adresser aux jeunes d'aujourd'hui. Un ton direct et drôle à la fois, où les gags viennent se mêler à des questions plus profondes.

Approchez, approchez ! Bienvenue au Festival de la couille, du cul, d'la chatte et autres nichons en tous genres ! Violence gratuite et sexe garanti dans cette grande foire où tout est permis, surtout le pire ! Chier dans son froc, tabasser son voisin, violer des arbres, étriper sa copine, pisser sur les policiers, faire sauter la cervelle des aliens... Autant d'attractions qui émerveilleront vos yeux (s'il vous en reste encore après la lecture du livre) et vous feront passer un moment féérique en Amérique ! Johnny Ryan touche le fond compile les gags et histoires en une page que réalisait Johnny Ryan tous les mois depuis une dizaine d'années pour le magazine Vice. Avec un style cartoon à la Hanna Barbera, Johnny mélange humour pipi-caca et genre gore-SF-horror movie. Le résultat est indécent, obscène, cruel, à tel point que ça en est à mourir de rire ! On lit ça avec le même plaisir puéril et primitif qui nous poussait à griffonner des teubs sur nos cahiers d'école ou sur les portes des toilettes.

Cette anthologie présente pour la première fois au public français un des plus grands noms de l'avant-garde de la bande dessinée japonaise, Maki Sasaki. Des patchworks graphiques imprévisibles de ses débuts à ses adaptations des poètes du non-sens anglais, des impromptus absurdes pour la presse aux saynètes surréalistes qui suivent dans le magazine alternatif culte Garo, tous les mangas réunis dans cette anthologie confirment que Maki Sasaki est bien l'un des auteurs les plus audacieux et modernes que compte l'histoire de la bande dessinée japonaise. Les mangas de Maki Sasaki sont autant un témoignage de la métamorphose d'un jeune mangaka iconoclaste qu'une chronique des immenses possibilités poétiques de la bande dessinée.« Lorsque j'ai écrit mon premier roman, Ecoute le chant du vent, j'ai absolument tenu à ce que la couverture soit dessinée par Sasaki Maki. Je fus très heureux lorsque lelivre fût achevé et dans les rayons des libraires. Non parce que j'étais devenu écrivain, mais parce qu'un dessin de Sasaki Maki ornait la couverture de mon premier livre. » Haruki Murakami

Goscinny comme vous ne l'avez jamais lu !Créateur d'Astérix, d'Iznogoud et du Petit Nicolas, scénariste des meilleurs albums de Lucky Luke, rédacteur en chef de de l'âge d'or du magazine Pilote... René Goscinny est une légende de la bande dessinée et l'un des auteurs français les plus lus au monde : l'ensemble de son oeuvre représente 500 millions d'ouvrages vendus. Mais si on le connait surtout pour ses illustres collaborations avec Uderzo, Sempé, Morris, Tabary ou Gotlib, on ignore que, durant sa prolifique carrière, celui-ci a également écrit quantité de scénarios pour d'autres noms tout aussi prestigieux (Jean Giraud, Cabu, Claire Bretécher, Greg, Jean-Claude Mézières...), voire lui-même dessiné !Ces histoires courtes, fruit de collaborations ponctuelles et éphémères et pour la plupart publiées dans Pilote, n'ont malheureusement jamais connu d'existence en album.Une faute que le présent ouvrage répare en réunissant une sélection de ces « introuvables », rendant ainsi un hommage original et bien mérité au plus grand créateur de l'histoire de la bande dessinée.

Trop effrayée à l'idée de faire des fausses notes, Tsubasa joue en play-back pendant le concert de Shitaro. Malgré leur colère, ses camarades lui expliquent que c'est en se trompant que l'on progresse. Forte de cet enseignement, notre héroïne décide de travailler encore plus dur et de s'accrocher. La saison des présélections pour le Kôshien est arrivée et l'équipe de Daisuke s'est qualifiée. Contre toute attente, le jeune homme se voit propulsé sous les feux des projecteurs ! Kazune Kawahara, l'auteur de Koko Debut est une mangaka reconnuepar ses pairs et très appréciée des lecteurs français.Fidèle au magazine Betsu Margaret, édité par Shueisha, la plupart de ses séries sont devenues des histoires phares de la revue. Aozora Yell a rencontré un vif succès auprès des adolescents japonais qui se sont retrouvés dans les difficultés rencontrées à cet âge et abordées avec une grande finesse. Comme d'habitude les personnages sont bien construits et font preuve de beaucoup de sensibilité.Par ailleurs, le nombre de héros est l'assurance de ne pas s'ennuyer.C'est un plaisir d'encourager tout ce joli monde à atteindre ses objectifs !

Cet ouvrage est l'adaptation en bandes dessinées des deux plus grands succès du Marquis de Sade : Justine ou les Malheurs de la vertu et Histoire de Juliette, ou les Prospérités du vice.Librement adaptée des ouvrages du Marquis, la vision de Caceres respecte néanmoins l'ambiance et la perversité de l'œuvre originale. L'auteur a fait le choix d'utiliser Juliette pour narrer les deux récits alternativement comme pour présenter un ensemble logique de la vie des deux sœurs.Inédite, cette version des délires du Marquis de Sade, présente en 28 épisodes (pour un ensemble de 144 pages!) l'intégralité de l’œuvre de Caceres sur le sujet. Certains pourront être choqué par les scènes sadiques présentes dans l'ouvrage, néanmoins elles sont le reflet exact des écrits de celui qui fut présenté comme «l’écrivain de tous les paradoxes». Parmi les 28 épisodes, les 5 premiers ont été publiés en Espagne par le magazine Wet Fetish, et les épisodes 6 à 16 par Wetcomix (deux magazines des éditions Mega - multimedia). Trouvant les récits trop choquants, Mega - multimedia décida de cesser la publication qu'elle jugeait inadaptée au contenu de ses médias à la pornographie conventionnelle. Ainsi, cet album est le premier recueil intégral de cette série sulfureuse.Raulo CACERES, né à Cordoue, Espagne en 1976, appartient à la nouvelle bande dessinée andalouse apparue dans les années 90. Depuis ses débuts il participe à de nombreux fanzines hispaniques tels que Birux, Fanzipote, Voz en off ou Communicarte. Diplômé en Beaux-arts de Grenade, il entre au service de Wetcomix, le magazine de bandes dessinées érotiques de l'édition andalouse Megamultimedia, en 1998 où il produit la Elizabeth Bathory, une aventure érotico-vampirique en 21 épisodes. Depuis Cacérès a produit deux autres séries : Cuentos Mórbidos (Histoires morbides) et Justine et Juliette,adaptation en bandes dessinées des célèbres ouvrages du Marquis de Sade. Toute l'œuvre de Cacérès se caractérise par un mélange de styles poussant vers l'extrême : un dessin très sombre souligné par le clair-obscur et le baroque, des histoires très érotiques voire pornographiques, des scénarios fantastiques ésotériques ou libertins. Bref, tout dans l'œuvre de Cacérès respire l'extrême. En 2002 et 2003, il illustre les jeux de rôles Aquelarre, juego de rol demoníaco medieval (Sabbat, jeu de rôle démoniaque médiéval, chez Proyectos Editoriales Crom) et Juego de rol del Capitán Alatristele (Jeu de rôle du Capitaine Alatriste, chez Devir). Durant les années qui suivent il fera éditer ses bandes dessinées aux USA et au Canada (ErosComix de Fantagraphics) et NBM, en Hollande (Librepress). Il est aujourd'hui un collaborateur régulier du mensuel espagnol Eroscomix (Dolmen) ou il produit sa dernière œuvre Aguas Calientes (Eaux Chaudes).

Les aventures du Capitaine Rick Ross de la RAF, surnommé BAROUD, sont l'un des grands classiques des BD de guerre publiées par les Editions Lug dans les années 60. Sous la plume de Franco Frescura et du grand dessinateur italien Mario Cubbino, l'audacieux agent secret britannique met en échec les Nazis de l'Atlantique au Pacifique, et partout où les hommes de bonne volonté et les défenseurs de la liberté s'opposent aux forces du Troisième Reich.Ce recueil contient sept aventures originales de ce sympathique héros, originellement parues dans le magazine éponyme publié en 1965, plus trois aventures de DAN DIAMOND, un intrépide agent de l'O.S.S., dont les aventures, publiées à la même époque dans Rodeo, furent illustrées avec brio par Giorgio Trevisan.TABLE DES MATIERES:RICK ROSS:Dessins: Mario Cubbino1. Rick Ross s'évade2. Rick Ross remet ça3. Rick Ross ne se rend pas4. Rick Ross passe à la contre-attaque5. La Tulipe Rouge9. Rick Ross se trompe de chemin12 Rick Ross à LondresDAN DIAMOND:Dessins: Giorgio Trevisan1. Plan Ebail2. Une Armée Sans Patrie3. Sur Ordre du Fuhrer

Wanted est un one shot qui se présente comme un recueil d'histoires courtes, premiers travaux de Eiichiro Oda. L'auteur y étudie plusieurs pistes scénaristiques, principalement autour de deux axes : le western (avec Wanted) et la piraterie (avec Romance dawn). On sait maintenant quel fut son choix, mais on ne peut que regretter que l'auteur n'ait pas eu le temps de développer une aventure western. Dans ce recueil, donc, on trouve la deuxième version de Romance Dawn qui a été publiée dans le magazine Weekly Jump en 1996, six mois après la première version, où toutes les bases qui conduiront au manga phénomène One Piece sont posées. On rencontre ainsi Luffy, qui parcourt les mers sur une petite barque, et va croiser la route d'un bateau pirate commandé par le capitaine Spiel. Ce dernier a capturé une jeune fille et son oiseau-panda, un animal rare (et donc cher). On y découvre enfin les origines des pouvoirs élastiques de Luffy. Volume fondateur d'une des séries les plus célèbres de tous les temps, Wanted est la première pierre incontournable de tous les amateurs de One Piece et admirateurs de Oda.

Robot est un concept au pays du manga. Cet ouvrage se présente comme un magazine de prépublication, proposant ainsi des histoires courtes ou à suivre d'un volume à l'autre, mais se distingue par une qualité supérieure et une mise en couleurs de chaque aventure.Robot fut créé par l'artisteet designer Range Murata afi n d'offrir à des grands noms du manga la possibilité de publier des oeuvres plus personnelles, plus créatives, détachées de contraintes de format, de pagination et du noir et blanc.Parfait hybride entre la création occidentale et orientale, Robot n'appartient pourtant à aucune culture en particulier tout en s'adressant aux deux publics. Le public français, grand amateur de talents graphiques, y trouvera des réalisations époustoufl antes, rappelant tantôt les mangas les plus populaires, tantôt des BD telle Arzach de Moebius.Robot est un foisonnement créatif regroupant des auteurs reconnus tels Makoto Kobayashi, Yoshitoshi Abe, Yu Kinutani, Sho-u Tajima, Kei Toume, Shin Nagasawa, Mami Itou, Hiroyuki Asada...Chaque Robot propose de nouveaux auteurs invités. 10 volumes sont parus pour l'instant au Japon depuis 2004.