Sous un régime totalitaire, dans une usine qui produit des bombes, un homme, pour sauver une vie, fait acte de résistance. Alors que le régime veut éradiquer la culture, cet ouvrier va se faire un devoir de la transmettre. Convoquant visuellement aussi bien les Temps modernes de Chaplin que les dessins de George Grosz, Fabrica présente un monde imaginaire en prise avec une dictature impitoyable, qui rappelle à notre mémoire les pires moments de notre Histoire, de l’Allemagne nazie à l’Afghanistan des Talibans, en passant par la Russie stalinienne.Après Priape et Divine Colonie, et toujours fidèle à sa narration dénuée de texte et à son intérêt pour l’Histoire avec une grande hache ( comme le disait Georges Perec ), Nicolas Presl signe une fable humaniste dans laquellel’espoir ne surgira qu’à travers la désobéissance individuelle.

Pur geek obstinément attaché à sa ville natale d'Oakland, - Californie, Jimmy mène une vie d'adolescent attardé, entre un job à la bibliothèque municipale et quelques tentatives de bidouilles personnelles sur le Web, à une époque oùcréer son propre site Internet apparaît comme une aventure pleine de promesses. Côté vie amoureuse en revanche, c'est plutôt le calme plat, jusqu'au jour où le départ vers New York de sa meilleure amie va lui faire réaliser la nature des sentiments qui le lient à Sara, une fille au caractère bien trempé, voire un peu rude...Dans un geste éminemment romantique, Jimmy envoie une lettre pour déclarer sa flamme en lui donnant rendez- vous à l'Empire State Building, au coucher du soleil... Une éducation sentimentale bourrée d'humour, d'astuces, d'autodérision et de références à la pop culture, qui fait découvrir une facette inattendue du génial Jason Shiga !

Karolina est-elle une jeune polonaise qui a grandi en Allemagne ou bien une jeune allemande d'origine polonaise ? C'est cette question qui l'a conduite à passer un an à Cracovie.Élevée à Cassel dans la culture polonaise et bercée par la profonde nostalgie de sa mère, elle vit une Pologne fantasmée qui nourrit son imaginaire.Le récit de son voyage, mêlé des souvenirs de jeunesse de sa mère, tisse l'histoire de la quête d'identité d'une jeune fille profondément européenne.Karolina Chyzewska traduit, avec légèreté et humour, l'état d'esprit fougueux d'une jeune fille quittant le cocon familiale et découvrant la vie, ses moments d'extase et ses galères...C'est aussi un hommage à sa mère et au combat que celle-ci dut mener pour se libérer et permettre plus tard à sa fille de vivre une grande liberté.Tu Reviendras est son premier livre et est sorti simultanément en Allemagne (Fast wie zu Hause aux éditions Centrala).

Seabearstein met fin à son exil d’artiste maudit pour participer à une expérience artistique hors normes. L’art étant à ses yeux la seule issue possible pour une société en prise avec un obscurantisme croissant, le peintre est chargé de réveiller le seul prophète non-religieux possible, qui n’est autre que Salvador Dali, maintenu cryogénisé à Paris. Il devra pour cela invoquer son esprit grâce aux mises en scènes de quatre modèles de haute couture qui recomposent des tableaux de Dali. Coupés de toute communication avec le monde extérieur, ils embarquent pour un trip mystique et philosophique totalement inédit.Sauront-ils faire renaître l’esprit du peintre surréaliste ? Et s’ils y parviennent, que pourront la culture, la connaissance et l’amour dans un monde chahuté ? Questions d’autant plus fondamentales que notre héros sera, à l’issue de cette parenthèse, confronté à une réalité violente.

Je suis mon rêve est une bande dessinée historique qui aborde un sujet et une période mal connus du XXe siècle : la Seconde Guerre mondiale en Crimée et les souffrances d’une population exposée aux avancées et reculs des armées allemande et soviétique. Racontée du point d’un aviateur, l’histoire innove par sa densité thématique. L’anecdote historique, le récit familial, la longue durée des nations et le temps du mythe se relaient et se croisent sans arrêt. Œuvre d’une grande beauté formelle, Je suis mon rêve est aussi un témoignage indirect sur la guerre civile, en Espagne et ailleurs en Europe, et une réflexion très profonde sur la rencontre d’une destinée individuelle et des grands mouvements de la culture. Le roman graphique de Felipe Hernández Cava, l’un des scénaristes majeurs de la BD européenne, et Pablo Auladell est également une tentative superbe et poignante de donner forme à l’expérience de ceux qui font et subissent la guerre.

Lucifer a disparu. L'ange déchu est tombé pour de bon. « Morte pour nos péchés » qu'ils disent. Laura, elle, se sent comme orpheline et reste cloitrée chez elle. Jusqu'au jour où elle reçoit une lettre d'Inanna... Le dieu de l'amour a l'intention de retrouver les assassins de Lucifer. Contre toute attente, il s'agirait de fans. Pour en savoir plus, Inanna a besoin d'une aide extérieure car il ne peut pas faire confiance aux autres membres du Panthéon. Laura l'adore, et il a justement besoin d'elle...Découvrez la suite du phénomène The Wicked + The Divine, fable de fantasy urbaine où les divinités sont des pop stars ressemblant étrangement aux icônes de notre époque. Sexy, complexe, trépidant et libérateur, un comics dopé à la pop-culture et garanti100% génération « Y » : pour les gens qui aiment autant Bowie que Batman.

Ce premier volume de l'intégrale comprend les trois premiers albums de la série : Le gang Mazda fait de la bédé, Le gang Mazda mène la danse et Le gang Mazda pouponne.Il y a d'abord Marc, membre énergique de la bande et fan de culture nipponne, qui dessine les aventures d'un héros japonais qui affronte au fil des albums ce chien de Matsumoto. Il y a ensuite Bernard, membre romantique du groupe, qui ne dessine que des histoires d'amour tragiques et qui n'a qu'une crainte : se faire quitter avant d'avoir eu lui-même le temps de rompre. Il y a enfin Christian, membre insouciant, séducteur et désargenté du trio, qui ne dessine qu'en toute dernière extrémité... mais personne ne sait quoi exactement.Ensemble, ils décident de créer un atelier de dessinateurs de bande dessinée : le Gang Mazda (Mazda étant le dieu de la lumière chez les Perses, et ? par extension ? celui de l'illumination créatrice

Âgé de tout juste 25 ans, Moa sort d'une profonde dépression affective lorsqu'elle décide de draguer une célébrité sur Tinder. Moa se dit que l'homme, âgé de 53 ans, lui apportera certainement plus que les 120 euros qu'elle dépense jusque-là dans des séances de psychothérapie. De fait, Moa trouve soutien et réconfort. Mais, à mesure que la relation s'intensifie, la jeune femme découvre une personnalitébizarre et déséquilibrée et, bientôt, les choses vont s'envenimer.Dessiné dans un style visuel unique, entre les peintures de De Chirico et la culture undergound des années 1980, Moa Romanova réinvente, avec Toujours tout foutre en l'air, le roman graphique autobiographique. À la fois drôle et profond, Toujours tout foutre en l'air révèle une nouvelle facette de la jeunesse contemporaine, entre dépendance affective et volonté indestructible. Moa Romanova est née en 1992 et publie dans de nombreux journaux. En Suède, c'est déjà une star.

New York 1810, Lorenzo Daponte, un vieux vénitien juif converti au catholicisme, émigré sans le sou, se met en tête de faire découvrir la culture italienne et l'opéra aux Américains. C'est ainsi que, dès 1826, grâce à Daponte et à la création du Metropolitan Opera, Mozart est devenu célèbre outre-Atlantique.Lorenzo, né Emanuele Conegliano, n'est rien moins que le librettiste des opéras Don Giovanni, Cosi fan tutte et Les noces de Figaro.Il a connu gloire puis disgrâce à Venise Vienne, avant d'émigrer à New York en passant par Londres.Et s'il est resté dans l'ombre du célèbre compositeur, il a pourtant marqué l'Histoire en se faisant le trait d'union entre le libertin Casanova, son mentor, le génial Mozart, son ami, et le créateur du Père Noël Clément C. Moore, son disciple et mécène.Un ouvrage remarquable sur cet homme de lettres à la destinée extraordinaire.

Mickey Mouse, icône du rêve américain nous raconte l'influence de ce personnage de cartoon unique en son genre sur l'art et la culture populaire depuis ses débuts en 1928. S'appuyant sur une iconographie composée d'images rarissimes, Garry Apgar, spécialiste en histoire de l'art, nous éclaire sur la genèse de la souris conçue par Walt Disney et Ub Iwerks, l'explosion de sa popularité pendant la Grande Dépression, l'évolution de son apparence à travers les époques, son influence sur les artistes et animateurs du monde entier, jusqu'à son accession au statut d'icône culturelle d'envergure internationale !Comprenant plus de 400 images exceptionnelles, cet ouvrage - successeur émérite de The Art of Walt Disney, autre référence en la matière - vous fait découvrir l'histoire de cette figure mythique et, en filigrane, celle de la nation dont Mickey a su si bien incarner l'esprit.

Hé oui, car cette nouvelle série revival met en lumière un fait indéniable : tout le monde est imprégné des souvenirs du passé ! Notamment par la culture populaire et les phénomènes de société des années 70 et 80, et pas toujours les plus avouables.La famille Zanéla en est un excellent exemple : ses membres aimeraient bien être au top de la modernité et vivre avec le présent, celui des années 2010. Mais les décennies passées n'en finissent plus de leur revenir à la figure ! Ils rêvent de conduire une voiture comme Kit, d'être un king du Rubik's Cube, de se faire servir un verre par Isaac au bar du yacht, de retrouver Fonzie au flipper, de courir en maillot rouge sur la plage, de s'endormir avec un Kiki en peluche.En gags en une planche, avec un Turalo nostalgique au scénario et JC Pol et Gildo tendres et drôles au dessin, voici un clin d'oeil hilarant sur les souvenirs communs de plusieurs générations.Quand je dirai ça à ma femme.

Hé oui, car cette nouvelle série revival met en lumière un fait indéniable : tout le monde est imprégné des souvenirs du passé ! Notamment par la culture populaire et les phénomènes de société des années 70 et 80, et pas toujours les plus avouables.La famille Zanéla en est un excellent exemple : ses membres aimeraient bien être au top de la modernité et vivre avec le présent, celui des années 2010. Mais les décennies passées n'en finissent plus de leur revenir à la figure ! Ils rêvent de conduire une voiture comme Kit, d'être un king du Rubik's Cube, de se faire servir un verre par Isaac au bar du yacht, de retrouver Fonzie au flipper, de courir en maillot rouge sur la plage, de s'endormir avec un Kiki en peluche.En gags en une planche, avec un Turalo nostalgique au scénario et JC Pol et Gildo tendres et drôles au dessin, voici un clin d'oeil hilarant sur les souvenirs communs de plusieurs générations.Quand je dirai ça à ma femme.

Hé oui, car cette nouvelle série revival met en lumière un fait indéniable : tout le monde est imprégné des souvenirs du passé ! Notamment par la culture populaire et les phénomènes de société des années 70 et 80, et pas toujours les plus avouables.La famille Zanéla en est un excellent exemple : ses membres aimeraient bien être au top de la modernité et vivre avec le présent, celui des années 2010. Mais les décennies passées n'en finissent plus de leur revenir à la figure ! Ils rêvent de conduire une voiture comme Kit, d'être un king du Rubik's Cube, de se faire servir un verre par Isaac au bar du yacht, de retrouver Fonzie au flipper, de courir en maillot rouge sur la plage, de s'endormir avec un Kiki en peluche.En gags en une planche, avec un Turalo nostalgique au scénario et JC Pol et Gildo tendres et drôles au dessin, voici un clin d'oeil hilarant sur les souvenirs communs de plusieurs générations.Quand je dirai ça à ma femme.

Dégoûté de son expérience agricole, Florian a tout quitté, femme, fille et ferme, pour partir en Inde sur les traces de sa mère. De leur côté, Anne et la petite Lou tentent de se reconstruire après cet abandon... Sur place, Florian découvre que, bien que la culture indienne prône l’harmonie avec la nature, le sous-continent n'est pas épargné par les méfaits de l’agriculture intensive, notamment les OGM. En enquêtant sur sa mère, il apprend surtout que, animée du même feu humaniste que lui, elle s'était impliquée dans la défense locale de l'environnement. « Les chiens ne font pas des chats », dit-on. Et c’est peut-être en partant de l’autre côté du monde que Florian retrouvera la vocation...Découvrez le troisième tome de cette odyssée paysanne qui nous reconnecte à nos racines, avec une préface exceptionnelle Nous sommes des Semences ! de Vandana Shiva (Prix Nobel Alternatif 1993) !

Ça a été comme un miracle... Quelques minutes de miracle gravées à jamais dans l'histoire de Mars. Voici le récit de deux jeunes filles qui ont révolutionné les choses !Dans un monde futuriste où la population a émigré vers la planète Mars, la culture est en grande partie créée par des intelligences artificielles dont la population est friande. C'est dans ce contexte policé que deux jeunes filles rêvant de devenir de vraies musiciennes se rencontrent : Carole, la débrouillarde vivant de petits boulots et Tuesday, l'héritière d'une famille aisée.Le parcours pour percer dans le monde de la musique sera long et compliqué, mais elles vont bouleverser le genre en y apportant beaucoup d'humanité.Retrouvez Carole et Tuesday dans cette adaptation en manga de la superbe série animée du Studio Bones !

Dans la lignée des désormais célèbres bandes dessinées du réel comme Économix (Les Arènes) ou Philocomix (Rue de Sèvres), Permacomix propose une véritable immersion dans l'éthique de vie que constitue la permaculture, à travers le récit d'un jeune coupe qui décide de changer de vie et de s'initier à cette démarche.Nous suivons ainsi le cheminement de Gaëtan et d'Izia, de leur décision de prendre une année sabbatique à leurs différentes rencontres avec des personnes qui vivent en permaculture. À leurs côtés, le lecteur découvre ainsi les concepts et pratiques de la permaculture qui, au-delà des techniques de culture, est une véritable vision du monde ainsi qu'une manière de vivre. Rythmée par les dessins précis et coloré de Cécile Barnéoud, Permacomix propose ainsi la voie d'une vie plus épanouie et plus équitable où l'être humain est en harmonie avec la nature et le vivant.

Fabian Gray est un chasseur de trésors aux pouvoirs extraordinaires. Possédé par les fantômes de cinq grandes figures de la culture populaire, il peut tour à tour devenir : Merlin, le plus puissant des magiciens ; Robin des bois, le plus précis des archers ; Sherlock Holmes, le plus rusé des détectives ; Miyamoto Musashi, le plus adroit des samouraïs ; ou Dracula, le plus terrible des vampires. Mais si ces formidables habiletés lui permettent de s'emparer facilement de tout ce qu'il souhaite, elles font aussi l'objet des pires convoitises. Et c'est Fabian lui-même qui risque bien de devenir le prochain trésor à dérober...Lettre d'amour à Indiana Jones et aux récits d'aventure de l'âge d'or du pulp, Five Ghosts nous fait découvrir un héros old-school et charmeur aux capacités hors du commun. Du divertissement haut de gamme bourré d'imagination et mis en image par un trait dynamique rappelant le prodigieux travail de Sean Murphy.

Antoine, luthier parisien se prend d'amour pour l'Irlande. Fasciné par sa culture, ses paysages et par la chaleur des gens, le jeune français rencontre Jim et Cathy qui deviendront des amis précieux. Tous font partie du mouvement républicain irlandais, et mènent des actions pour le compte de l'IRA . Un soir à Belfast, il fait la connaissance du charismatique Tyrone Meehan, responsable de l'IRA, vétéran de tous les combats contre la puissance britannique.Antoine ne tarde pas à embrasser la cause de ce peuple. Captivé, le jeune Français trouve en Tyrone un mentor, un ami très cher, presque un père. Puis un traître... Mon traître , comme l'appelle Antoine, pour désigner cet homme qui fut en réalité, vingt-cinq ans durant, un agent agissant pour le compte des Anglais. Il les avait tous trahis, ses parents, ses enfants, ses camarades, ses amis et lui, chaque matin, chaque soir..

Il y a vingt ans, un jeune Danois parcourait le Tibet à vélo, quand il fut surpris par un orage qui l'obligea à trouver refuge dans un monastère. Là, il découvrit la passion hors norme du peuple tibétain pour le football. Au cours de ce même périple, il prit conscience de la cruauté avec laquelle les autorités chinoises traitaient les Tibétains. C'est alors que lui vint l'idée de créer une équipe nationale tibétaine de football afin d'attirer l'attention sur le sort tragique du peuple tibétain et de faire connaître sa culture unique au reste du monde - tout en laissant de côté les tensions géopolitiques.Ce livre nous raconte comment l'équipe de football du Tibet a vu le jour. Mais aussi, et surtout, comment un rêve peut devenir réalité à force de persévérance et de détermination.Avec une préface de Sa Sainteté le Dalaï Lama.

Au début des années 60, une société encore jeune présente un casting de personnages aux costumes bariolés : Spider- Man, les Fantastic Four, les Avengers et les X-Men. Au cours des 50 années suivantes, l'univers de Marvel va développer l'une des lignes éditoriales les plus complexes et élaborées de l'histoire, et va devenir une icône américaine pour des millions de lecteurs.Pour la première fois, Marvel Comics va révéler au lecteur tous les secrets des coulisses de la plus grande société de comics du monde, en suivants des monstres sacrés tels que Martin Goodman, Stan Lee et Jack Kirby mais aussi des générations d'éditeurs, de dessinateurs, de scénaristes qui durent lutter contre les impératifs commerciaux, un lectorat changeant et parfois même s'affronter les uns les autres. Marvel Comics est l'histoire de passionnés à l'imagination fertile, d'amitié durable et de trahisons. L'histoire de l'icône de la pop culture américaine la plus extraordinaire, aimée et détestée.

« Je suis venu au Mexique apprendre quelque chose et je veux en ramener des enseignements à l'Europe. » Antonin Artaud.7 février 1936. Antonin Artaud arrive à Veracruz au Mexique. Son but ? Partir à la recherche de la civilisation originelle mexicaine. Mais tout d'abord il s'agit de trouver de la drogue, qui lui manque cruellement. Se succèdent des crises d'angoisse, de manques et des phases d'apaisement. Il donne quelques conférences et écrit. Il souhaite découvrir la culture indienne dont il déplore l'écrasement et dont il loue les immenses potentialités. Il appelle en vain la révolution mexicaine de se plonger dans les racines ancestrales du Mexique pour bâtir l'avenir du pays plutôt que de reprendre le socialisme scientifique européen. En septembre 1936, il se rend à cheval, accompagné d'un indien métis, dans la sierra mexicaine pour rencontrer les indiens Tarahumaras. Un séjour qui va changer sa vie.

Fleur Godart et Justine Saint-Lô nous emmènent à la rencontre des vignerons de demain. Pendant un an, elles ont sillonné le vignoble et découvert ceux qui, à l'écoute de la nature, ont choisi de travailler la vigne autrement.La taille, le travail des sols, les traitements, les grandes questions telles que l'équilibre de la faune et de la flore en milieu viticole ou celles, fondamentales, du désir de faire du vin et du sens qui en découle sont abordés. De Collioure à Bordeaux, en passant par la Champagne, la Loire, le Beaujolais, Majorque ou encore l'Auvergne, les traditions diffèrent autant que les contraintes, les pratiques de culture se métissent et c'est cette variété que les deux auteurs partagent et mettent en avant à travers cette bande-dessinée.Fleur Godart et Justine Saint Lô nous font découvrir les personnalités, riches et variées des vignerons qui interprètent ces terroirs.En plus de ce récit graphique, un lexique viticole complet est présenté en fin d'ouvrage.

L’histoire, tout le monde la connaît. L’épopée d’un homme, Ulysse, parti retrouver son épouse Pénélope au mépris de tous les dangers. En chemin, il rencontrera des rois, des dieux et des créatures incroyables... il bravera tous les défis. Sans cesse, son courage et son ingéniosité seront mis à l’épreuve. Son Odyssée le fera entrer dans la légende...Trois illustrateurs, Yann Tisseron, Anthony Jean et Mickaël Bourgoin, rendent ici hommage à l’Odyssée d’Homère, l’un des textes les plus célèbres du monde. À travers de splendides tableaux, ils y décrivent, chacun à leur manière, certaines de ses séquences les plus symboliques : Calypso, le cyclope, les sirènes... Ainsi, alternant textes et illustrations, cet ouvrage – avec une somptueuse couverture signée Claire Wendling – vous plonge au cœur de la grande mythologie et donne à voir comme jamais l’essence épique de ce récit fondateur de la culture européenne et occidentale.

Suite au succès critique et public de 90 livres cultes à l'usage des personnes pressées, la fine équipe du premier opus, Henrik Lange (Suède) et Thomas Wengelewski (États-Unis), remet le couvert et s'attaque au 7ème art. Considérant que la durée moyenne d'un long métrage est de 90 minutes, il vous sera beaucoup plus aisé de consacrer votre temps à la lecture de 90 films cultes afin de vous construire la culture cinéphile dont vous aviez toujours rêvée. Du Voleur de bicyclette de Vittorio De Sica à Délivrance de John Boorman, en passant par des chefs-d'oeuvre du patrimoine cinématographique mondial comme Dirty Dancing de Emile Ardolino et Showgirls de Paul Verhoeven, 90 films cultes à l'usage des personnes pressées complètera avantageusement dans votre bibliothèque l'intégrale des fiches de Monsieur Cinéma de Pierre Tchernia.

Ils forment un couple de Français si moyens, que chacun y reconnaît instantanément tous ses proches - à défaut de s'y reconnaître soi-même. Dans ce nouvel ouvrage, BINET nous raconte le voyage dans un pays de l'Est (non précisé), que les Bidochon ont gagné au Grand Concours des Raviolis Patzani. Avec une ironie impitoyable, BINET a relevé tous les tics, tous les travers qui rendent un groupe de Français à l'étranger bien plus insupportable qu'un groupe d'étrangers en France (excepté des supporters anglais). Rien n'échappe à l'humour féroce de l'auteur : l'éternel rigolard gros mangeur, l'intoxiqué du Guide Bleu, l'amateur d'objets typiques, sans oublier le malheureux guide indigène chargé d'apporter la Culture à ces indécrottables Français, ni l'indispensable organisateur qui organise ce voyage organisé. Un ouvrage à lire obligatoirement avant de partir en voyage (organisé ou non).

Le monde ne veut pas d'eux ? Qu'il se rassure, c'est réciproque !Quand on est ado, traverser les couloirs impitoyables du lycée n'est jamais facile. Mais pour Duncan et Madison, ça l'est encore moins. Car ils partagent un secret : ils savent faire des choses exceptionnelles, inconcevables pour le commun des mortels. Alors qu'ils avaient réussi à garder leurs pouvoirs cachés aux yeux des autres, leur destin bascule lorsqu'ils provoquent un drame par accident... Maintenant, ils n'ont d'autre choix que de prendre la fuite. Partir, et ne jamais revenir.Entre True Romance, Chronicle et Misfits, Never Go Home est une cavale adolescente mâtinée de surnaturel et de culture punk (vous noterez l'hommage à Never Mind The Bollocks des Sex Pistols sur la couverture). Enragé, surprenant et référencé, ce petit bijou de graphic novel est un véritable phénomène de la scène indépendante aux US et la dernière découverte de Black Mask Studio, nouvel éditeur dénicheur de talents.

Hé oui, car cette nouvelle série revival met en lumière un fait indéniable : tout le monde est imprégné des souvenirs du passé ! Notamment par la culture populaire et les phénomènes de société des années 70 et 80, et pas toujours les plus avouables. La famille Zanéla en est un excellent exemple : ses membres aimeraient bien être au top de la modernité et vivre avec le présent, celui des années 2010. Mais les décennies passées n'en finissent plus de leur revenir à la figure ! Ils rêvent de conduire une voiture comme Kit, d'être un king du Rubik's Cube, de se faire servir un verre par Isaac au bar du yacht, de retrouver Fonzie au flipper, de courir en maillot rouge sur la plage, de s'endormir avec un Kiki en peluche. En gags en une planche, avec des équipes de joyeux fous nostalgiques au scénario et JC Pol et Gildo tendres et drôles au dessin, voici un clin d'oeil hilarant sur les souvenirs communs de plusieurs générations. Quand je dirai ça à ma femme.

Hé oui, car cette nouvelle série revival met en lumière un fait indéniable : tout le monde est imprégné des souvenirs du passé ! Notamment par la culture populaire et les phénomènes de société des années 70 et 80, et pas toujours les plus avouables. La famille Zanéla en est un excellent exemple : ses membres aimeraient bien être au top de la modernité et vivre avec le présent, celui des années 2010. Mais les décennies passées n'enfinissent plus de leur revenir à la figure ! Ils rêvent de conduire une voiture comme Kit, d'être un king du Rubik's Cube, de se faire servir un verre par Isaac au bar du yacht, de retrouver Fonzie au flipper, de courir en maillot rouge sur la plage, de s'endormir avec un Kiki en peluche.En gags en une planche, avec une équipe de joyeux fous nostalgiques au scénario et JC Pol et Gildo tendres et drôles au dessin, voici un clin d'oeil hilarant sur les souvenirs communs de plusieurs générations.Quand je dirai ça à ma femme.

Bouzard se raconte et puis ça part dans tous les sens selon son humeur du moment ! Dans ce luxueux recueilde planches prépubliées dans le Psikopat et paru au printemps 2004, Bouzard détourne avec brio et force auto-dérision ce genre majeur d'un certaine bande dessiné qu'est l'autobiographie... Cette dernière n'est ici qu'un prétexte dont l'auteur s'affranchit gaiement au gré des méandres d'une narration toute en fantaisie et truffée de références à la culture populaire : chaque histoire colle à sa vie de trentenaire néo-rural durant quelques cases pour ensuite aller voir là-bas s'il y a quelqu'un! Parfois, il y a les nouveaux X-Men, et parfois, il y a Dieu... Ça dépend des fois... Grâce à sa prépublication mensuelle dans le Psikopat, The Autobiography Of Me Too s'apparente à un véritable journal de bord imaginaire où l'Humour avec un très grand H transcendent avec virtuosité un quotidien qui virent joyeusement au burlesque le plus total ...

Après Au pied de la falaise, Aduna aborde la mythologie de l'Afrique subsaharienne et offre une nouvelle immersion dans un monde de traditions.Ce très bel ouvrage n'a aucune visée ethnologique, ce n'est ni un dictionnaire des coutumes africaines ni un ouvrage à valeur anthropologique. Il ne s'agit pas non plus d'un livre sur « LA » culture africaine. Même si la religion traditionnelle semble commune, chaque ethnie en a son interprétation propre.ByMöko s'intéresse à l'Afrique subsaharienne, et propose l'interprétation de quelques-unes de ses coutumes, légendes et entités. Il a ainsi laissé oeuvrer son crayon, sans le contraindre ni le refréner, l'important à ses yeux était d'y insuffler son amour pour l'Afrique et de démontrer que tout est lié au passé, au présent et au futur.Le monde visible et le monde invisible sont deux mondes jumelés. L'un ne peut exister sans l'autre. Tous deux reliés, ils se répondent indéfiniment.

Uin 1940, à bord du Hakusan Maru, Charlotte Perriand quitte la France. Endormie dans sa cabine, elle fait un cauchemar. Le Corbusier, sous les traits d'un corbeau, lui fait des reproches : « Tu auras tout le temps de méditer le mal que tu m'as fait.» En route vers le Japon, cette architecte avant-gardiste et non conventionnelle va vivre une période fondamentale dans sa vie. L'immersion dans la culture et les traditions nippones sera pour elle une véritable révélation. Cette expérience lui permettra de développer sa vision de l'architecture d'intérieur : réformatrice, alliant tradition et modernité, adaptée au confort et à la vie moderne.Charles Berberian, de son crayon, raconte ce moment clé dans la carrière de cette icône du design. Dans un carnet en fin d'ouvrage, son entretien avec Pernette Perriand, fille de Charlotte, apporte un nouvel éclairage sur la vie de cette artiste.

Le combo magique est de retour !Il était un tome 1... où Rick et Morty et toute la famille Smith s'en allèrent vivre des aventures épiques et délirantes dans des dimensions régies par les lois de Dungeons & Dragons. Mais Rick Sanchez a beau être le scientifique le plus doué du multivers, peut-il impunément manipuler le cultissime jeu de rôles ? Cette fois-ci, c'est tout l'univers D&D qui débarque sur Terre, bien décidé à mener une quête sans pitié pour détruire le génie dépravé, et personne n'y échappera. Pour survivre, la famille la plus dysfonctionnelle de sa dimension va devoir lancer les dés (et les vannes) comme jamais !La dream team Jim Zub et Troy Little (triplement nommé aux Eisner Awards) est de nouveau dans la place avec ce deuxième tome épique qui capture à la perfection l'essence des deux monstres de la pop culture que sont Rick & Morty et Dungeons & Dragons.

Qu'est-ce que l'humanité ?Ocelot, le chevalier aveugle dans l'Amérique avant l'invasion espagnole. Yuri, le joueur d'échecs russe en pleine guerre froide. Ena, la chasseuse de baleine du pôle nord. Trois destins bien distincts pour une seule question : qu'est-ce qui nous fait vivre ? Suivez le combat de chacun de ces trois personnages à travers le globe, hors de nos règles sociales, de la culture occidentale et de la morale judéo-chrétienne. Une belle réfl exion sur l'humanité.Aki Yamamoto, jeune auteur découvert par l'éditeur Shogakukan, signe ici son premier ouvrage. Dans la lignée de Minoru Takeyoshi (Le Couvent des damnées) ou de Hozumi (Les Deux Van Gogh), c'est un message direct et sans concession que nous livre Yamamoto.Dans un format roman graphique, ce beau one-shot sera une découverte idéale pour ceux qui souhaitent s'aventurer hors des sentiers battus du manga.

« Là où il y a une volonté, il y a un chemin ».Russie, 1887. Motivé par la culture révolutionnaire suite à l'exécution pour terrorisme de son frère Alexandre, le jeune Vladimir Oulianov se plonge dans la lecture d'écrivains engagés comme Karl Marx ou Tchernychevski. Revenu à Saint-Pétersbourg après plusieurs années d'exil, il multiplie alors la publication de journaux clandestins et pamphlets opposés au pouvoir tsariste. Régulièrement incarcéré, sans cesse en fuite en Allemagne, Suisse ou Angleterre, il ne tarde pas à devenir une figure de proue du Parti ouvrier social-démocrate. Mais bien qu'il se revendique des écrits de Marx, « Lénine » prétend que la Révolution ne pourra pas venir du prolétariat s'il ne dispose d'un appareil politique puissant. Par d'habiles manoeuvres permettant à ses partisans de devenir Bolcheviks - c'est-à-dire majoritaire - et de prendre le pouvoir au sein du Parti, Lénine se révèle un fin stratège et laisse déjà entrevoir un autoritarisme forcené...

Et si vous étiez aspiré littéralement dans un vieux jeu vidéo ? A quoi ressemblerait alors la vie en pixels ? Comment contourner les règles absurdes des jeux vidéo et surtout comment en sortir ? C'est ce que vont découvrir quatre personnages très différents, aussi bien des geeks confirmés que des novices en la matière. Drôle et parodique, Super Basse Def s'adresse aux geeks !- 64 pages truffées de séquences surréalistes et humoristiques, mais aussi de clins d'oeil à la culture du rétrogaming, notamment de références à la console Super Nintendo et à sa ludothèque.- Incluses 14 pages constituées de divers bonus : making of, détournements, parodies et bien d'autres surprises...- Il ne s'agit pas de la suite de la BD Basse Def (sorti chez Omaké Books en 2013). Cela dit, les fans retrouveront le même humour et un univers similaire, le tout servi par un style graphique étonnant à base de pixel art.

Robots VS Monstres géants !Alors que la civilisation est perpétuellement menacée de destruction, l'humanité n'a plus qu'un seul espoir. Ou plutôt deux : les robots Big Guy et Rusty. Et si leur tâche est difficile, leur mission est simple : sauver le monde !Hystérique, drôle, tendre, loufoque, Big Guy & Rusty le garçon robot est un tourbillon d'action et d'aventure né de la folle créativité de deux génies du 9e Art : Frank Miller et Geof Darrow. C'est aussi et avant tout une lettre d'amour à l'âge d'or de la japanimation - Astroboy et Tezuka en tête -, aux films de monstres géants des années 1950 et à la culture grindhouse.Retrouvez aujourd'hui en France cette oeuvre jubilatoire dans sa toute dernière version, avec les nouvelles couleurs du génial Dave Stewart (Rumble, Hellboy) : une édition grand format de qualité, afin d'apprécier comme il se doit la générosité du dessin de l'auteur de Shaolin Cowboy.

Tokyo Underground est le premier épisode d'Otaku Blue, un diptyque signé Marazano et Kerfriden qui raconte l'étrange aventure d'Asami, étudiante en sociologie.Dans ce 1er tome d'Otaku Blue, on fait connaissance avec Asami et son travail de recherche : les otaku. Elle doit faire parler ces collectionneurs monomaniaques de leur passion ; elle les « décortique » et passe du temps avec eux. Bientôt, elle rencontre, par Internet, un otaku très particulier qui la passionne. Il réunit tous les traits qu'elle a pu observer de façon isolée chez les autres sujets. Une sorte d'otaku ultime. Et cet otaku très spécial va entraîner notre héroïne dans une histoire terriblement noire et éprouvante.Otaku Blue est un grand polar contemporain mêlant serial killer japonais et culture pop ; dénouement attendu dans le prochain épisode de cette BD étonnante.

Le tome 1 de Mémoires de Viet Kieu proposait quatre témoignages de Vietnamiens, dont le père de l'auteur, ayant dû s'exiler à cause d'une succession de guerres de 1945 à 1975.Le tome 2 nous plonge au sein de cette même diaspora aux Etats-Unis, dans le pays où elle est la plus représentée. Avec ce paradoxe omniprésent pour ces « Viet Kieu » de vivre au sein de la nation qui a « assiégé », ou « aidé » (c'est selon) leur pays natal.Quel que soit ce ressenti, ces communautés immigrées ne sont pas intégrées au sens français du terme mais vivent en autarcie dans des quartiers appelés Little Saigon. A travers des voyages réalisés en 2009 et 2010, Clément Baloup donne à voir comment s'est effectué l'entretien de la mémoire et de la culture dans ces quartiers asiatiques au coeur des grandes villes américaines (Chinatown, Little Tokyo, Lao Area, etc.).

La Conteuse des glaces, un récit signé Béka et Marko, est le 2e tome de la collection « Géo » ; on y rencontre Buniq, une jeune fille inuite, qui vit au coeur des espaces glacés du Grand Nord.La Conteuse des glaces, 2e album de la collection « Géo », nous emmène chez les Inuits. La jeune Buniq se demande quelle est sa place dans le « pays des Hommes », le nom que donne son peuple à ces contrées terribles dans lesquelles les Inuits essaient de vivre en harmonie avec la nature. Pour le savoir, elle décide de partir pour un long voyage à la découverte de ce pays sauvage, des autres clans, de leurs mystères et de leurs traditions. Accompagnée par son ami Taq, elle part en quête de son destin : devenir la conteuse des glaces.Un tome 2 de la collection « Géo », qui mêle voyages, mystères et découvertes pour offrir aux lecteurs de 7 à 77 ans une remarquable bande dessinée d'aventures au coeur de la culture inuite.

Pour les vacances, Charles et sa petite famille recomposée ont décidé de partir pour leur maison de campagne. Mais ils ne s'attendaient pas à tomber en chemin sur un jeune garçon vêtu comme un prince du moyen-âge poursuivi par une créature géante et monstrueuse. Ils ne tardent pas à découvrir qu'ils ont été mystérieusement projetés à Fantastica, un monde imaginaire digne des meilleurs romans d'heroic fantasy, frappé par les guerres et les jeux de pouvoirs. Alors qu'une grande bataille s'annonce entre le royaume d'Akbar et les combattants rebelles, Charles et les siens n'imaginent pas le rôle décisif qu'ils s'apprêtent jouer...La Famille fantastique vous propose de suivre les péripéties d'une famille - presque - comme les autres, propulsée dans un monde aussi fascinant que dangereux. Une nouvelle série estampillée Tchô ! L'aventure..., à la fois moderne et rythmée, révélatrice de cette génération d'auteurs inspirés par la culture populaire de tous horizons.

Emily The Strange a...13 ans et un comportement de tigresse, de longs cheveux noirs avec une frange, de grosses chaussures blanches, une petite robe noire, des collants noirs,et 4 chats noirs qui ne la quittent jamais. Elle est l'inverse du cool, sa culture est très underground, et elle ne suit l'avis de personne. Elle est l'anti-héroïne du mouvement débrouille-toi tout seul ! Elle n'hésite pas à dire ce qu'elle pense, sa phrase préférée étant « dégage ! » et elle aime se perdre dans son monde imaginaire ! Les produits dérivés sont nombreux, vêtements et accessoires rendent les fans littéralement accros. En plus de la marque de mode, Emily a sa propre bande dessinée, sa ligne de produits de papeterie et ses 4 romans graphiques. Et pour couronner le tout elle tiendra le premier rôle dans un film en réparation chez 20th Century Fox qui finira par la rendre encore plus célèbre.

10 chapitres, 10 périodes clés de la vie d’Andy Warhol, où l’auteur ne nous cache rien de l’homme et de l’artiste. De son enfance pauvre jusqu’au sommet de la célébrité, Andy restera viscéralement attaché à sa mère, habitant avec elle, mais ne lui avouant jamais son homosexualité. Tiraillé entre la création artistique et le merchandising pur et simple de ses œuvres, très rapidement à la tête d’une entreprise créée pour le promouvoir, adorant la fête et tous ses excès, il était un homme complex(é) mais qui a marqué le monde bien au-delà de son époque et de son pays.Tout au long des 562 pages de son livre, Typex convoque toute la pop culture américaine, qui a conquis le monde entier depuis le milieu du XXe siècle. Cinéma, art contemporain, littérature, musique, ils sont tous là : Marilyn Monroe, Greta Garbo, Jackson Pollock, Truman Capote, Lou Reed, Nico, Bob Dylan, Basquiat, Michael Jackson…

9 août 1969. L'Amérique est sous le choc du massacre de Cielo Drive. Qui a bien pu commettre un tel crime ? Insoupçonnables, ces jeunes filles aux airs innocents, ces beatniks vivant en communauté ? Ce triptyque de Rassat et Bisi revient sur la mythique affaire mêlant drogue, sexe, politique, stars du cinéma, et dont s'est emparée la culture populaire... Dans ce dernier opus, Manson sent que les choses lui échappent : sa « Famille » se disloque, l'ambiance étant à la paranoïa depuis le crime du 9 août... Le procès mettra en lumière le vide idéologique de ce groupe de paumés, abrutis par la drogue, exaltés par leur gourou au point de se salir les mains à sa place... Finalement, Manson a peut-être eu ce qu'il souhaitait : profiter de son exposition pour narguer cette société qui l'avait si longtemps ignoré.Un album parfaitement documenté, qui alterne entre les scènes clés de la vie de « la Famille », et l'enquête menée par deux journalistes.

Parano au pays des super-héros.Entre les années 1930 et 1950, au coeur d'une Amérique troublée en recherche d'elle-même, deux figures emblématiques de la culture populaire s'opposent : Fredric Wertham et William Moulton Marston. Le premier, officiant comme expert psychiatre auprès de la justice, mène une campagne de dénonciation à l'encontre des comic books pendant que le second, travaillant dans l'industrie du divertissement, et auteur de Wonder Woman, en défend les mérites pédagogiques. Au fil de l'histoire, au travers de ces deux personnages, d'un kiosque et des passants qui l'entourent, se dessine le reflet d'une société américaine.Fredric, William et l'Amazone retrace l'evolution des comic books et decrit le portrait d'une Amerique traumatisee, de la grande depression a la paranoia maccartyste de la Guerre froide, en passant par la seconde guerre mondiale. Il parle d'une Amerique frappee par la figure des tueurs en serie puis par la grande peur du communisme.

David Bowie est bien plus qu'un chanteur qui a vendu 136 millions de disques, bien plus qu'un artiste qui a expérimenté une multitude de styles et a défini les contours de la culture pop. Avec son alter ego venu de l'espace, Ziggy Stardust, et des chansons comme « Starman » ou « Space Oddity », il a défié les règles de la musique et s'est transformé en l'icône de sa génération et le modèle des générations futures. Sa grande carrière d'artiste est intimement liée à sa biographie personnelle.Ce livre nous plonge dans tous les aspects de sa vie, notamment les plus profondes énigmes de la star. On y redécouvre sa constante obsession de la réussite, son addiction à la cocaïne, ses histoires tumultueuses avec les femmes et sa relation très fusionnelle avec son demi-frère schizophrène. Comme un hiéroglyphe, Bowie est un mystère que nous aimerions tous élucider. Maria Hesse et Fran Ruiz ont réussi à brosser un authentique portrait introspectif et poétique rédigé à la première personne.

Un frisson venu d'ailleurs... La vie de Manami, étudiante japonaise, bascule le soir où elle rencontre par hasard Julien, un français, et qu'elle lui propose de venir passer la nuit chez elle. Une nuit aussi marquante qu'éphémère, qui lui permettra d'assouvir certains de ses fantasmes... mais surtout d'en faire naître de nouveau. La fascination de Manami pour les étrangers, ou Gaijins comme on dit au Japon, deviendra alors une véritable obsession.Chaque rencontre avec l'un d'entre eux, si fugace soit-elle, fera naître en la jeune femme des pulsions de désir incontrôlables. Des scènes torrides, beaucoup trop réalistes pour être inventées, où la frontière entre fantasme et réalité devient de plus en plus floue... En fin connaisseur de la culture japonaise, Jean-David Morvan nous livre un récit érotique qui, s'il nous éclaire sur la condition des femmes au Japon et leur rapport au sexe, n'oublie pas de donner du plaisir.

Paul Forvolino est un chercheur qui végète dans un grand laboratoire. Il travaille trop, sans la moindre reconnaissance, néglige sa famille, ses amis. Jusqu'au jour où une expérience sur un lichen tourne mal et le contamine. Progressivement, le parasite prend le contrôle, le transforme. Ce qui semble d'abord être une bénédiction devient vite la ruine de sa vie sociale.Loo Hui Phang, scénariste, réalisatrice et artiste contemporaine, dénonce l'aliénation des sociétés contemporaines ; Hugues Micol utilise une palette rugueuse, qui évoque autant Der Blaue Reiter que Swamp Thing. Avant Vivès, Ruppert et Mulot, les auteurs croisent les mythes de la pop culture avec une critique acide de la société.L'album, précédemment paru dans la collection Expresso des Éditions Dupuis, avait été sélectionné avec pertinence au Festival d'Angoulême 2006. Une nouvelle édition dans le label de prestige Aire Libre lui offre une nouvelle vie... Les héros ne meurent jamais !

L'île de Pâques était jadis une île isolée, avec sa culture propre et une population de près de 3. 000 habitants.Puis les occidentaux sont arrivés. Ils ont enlevé 1407 Pascuans pour les réduire à l'esclavage dans les mines de guano. Certains ont finalement pu rentrer... et propager sur l'île des épidémies venues du continent.C'est à cette époque qu'Eugène Eyraud, prêtre ouvrier de son état, décide de s'installer sur l'île pour y mener une mission d'évangélisation et apporter la civilisation à ces sauvages aux dieux de pierre. Il aura bien du mal à parvenir à ses fins, devra partir pour mieux revenir...Jusqu'à ce qu'un autre civilisateur vienne s'installer dans l'île : le marin Jean-Baptiste Dutrou-Bornier. Il développe l'agriculture sur l'île, épouse une princesse locale puis se transforme en despote, fait brûler les églises, tue, viole.À sa mort, en 1876, il ne reste plus que 175 Pascuans sur l'île. Les fameux Moaï, ces géants de pierre garderont leur mystère pour l'éternité...

Au cours du tournant des années 1970, Jean Giraud alias Gir, jusque-là auteur classique d'un western traditionnel, s'invente une nouvelle personnalité, celle de Moebius, et prend une part majeure dans la révolution qui touche la bande dessinée adulte, sous l'influence de l'underground américain et de la vague de la << contre culture >>. Cofondateur du magazine Métal Hurlant et des Humanoïdes Associés, Moebius change profondément l'estéthique de la science-fiction et les modes narratifs du genre bande dessinée. Avec Arzach, Le Major Fatal et des dizaines d'histoires (La Déviation, Cauchemar Blanc'), l'oeuvre de Moebius aura un retentissement mondial. Parmi les oeuvres réunies dans ce volume, deux recueils parus dans les années 1990 n'avaient jamais fait l'objet d'une réédition : Chaos (qui présente notamment quelques peintures de Moebius) ou le bien-nommé Chroniques Métalliques

Le héros de Courir deux lièvres, John Caldigate,est un jeune homme qui après avoir contracté des dettes au jeu et s’être brouillé avec son père, part chercher fortune en Australie à l’époque de la ruée vers l’or. C’est en homme riche qu’il rentre au pays, où il épouse son amour de jeunesse. Un enfant leur naît, ils filent le bonheur parfait. Mais Caldigate n’est pas le seul à revenir d’Australie : une femme, pauvre et de mœurs suspectes, surgit tout à coup et se prétend son épouse. Quelles ont été les relations entre Caldigate et cette Mrs Smith ? S’étaient-ils vraiment mariés en Australie ? Et que veut vraiment Mrs Smith, outre l’argent qu’elle réclame ?Avec cette brillante adaptation de Trollope, le plus célèbre des écrivains réalistes de l’âge victorien, Simon Grennan propose un passionnant récit d’aventures, tout en reconstituant de manière très authentique la culture de l’époque.

Le 20 avril 1994 débarque dans le journal Spirou une étrange fillette : la Petite Lucie, créée par Joan spécialement pour l'hebdomadaire. Toujours le mot pour rire, elle se voit dédier un espace de façon durable en proposant divers jeux dans lesquels se glissent avec malice des anecdotes instructives. Depuis plus de vingt ans, elle est d'ailleurs devenue une spécialiste des points à relier : reproductions d'oeuvres d'art célèbres, explorations sous-marines, songes fantastiques, sorties au musée ou nuitées en camping, la Petite Lucie a tout fait et vous invite à jouer avec elle dans ces différents tableaux. De point en point, au fil de ces quelque 70 pages, résolvez ses énigmes et découvrez ce qui se cache derrière ses nuages de nombres.Pour associer détente, culture et amusement, cette compilation inédite est parfaite. Avec la Petite Lucie, vous avez tout compris !

Deuxtomes consacrés à la richesse des trésors de la culture africaine. Dans Le Masque de l'Esclave, il est question d'une légende : Le roi d'une tribu décimée a protégé le trésor de sa population par un mystérieux envoûtement. Cette pièce d'une inestimable valeur archéologique, attise bien entendu de nombreuses convoitises. Souvent considéré à juste titre comme l'album le plus abouti des premières aventures de Jimmy Tousseul, Le Visage de Dieu entraîne la série dans des questionnements plus profonds, presque existentiels, sur le mystère des origines... même si c'est bien entendu toujours l'aventure qui prime dans les pérégrinations de notre jeune héros. Au pied d'un volcan, Jimmy et son ami Schatzy devront cett e fois convaincre des villageois de quitter les lieux, après l'échec du père Grégor dans cette tâche. Les habitants sont en effet plus attentifs aux promesses d'aide divine du sorcier qu'aux sommations d'un missionnaire...

Malgré le nombre important d'ouvrages sur l'oeuvre d'Hergé, Jean-Marc Pontier parvient à monter l'un des aspects les moins remarqués :Qu'est ce qui, dans les Aventures de Tintin, peut bien justifier le rapport privilégié qu'Hergé a établi avec ses lecteurs ? L'auteur lui-même nous donne la réponse de manière oblique, à travers un épisode précis des Cigares du Pharaon. Tintin, qui vient de soigner un éléphant, décrypte la langue des pachydermes. Entre reconnaissance et création d'une langue particulière face à une engeance qui se caractérise par la mémoire, on peut considérer cet épisode fondateur comme emblématique du rapport qu'Hergé a su établir avec son lectorat. Sollicitations constantes, références au reste du cycle, jeux de miroirs, ellipses à combler, le père de Tintin n'a eu de cesse de tendre la main à son lecteur en sollicitant sa perspicacité, sa culture et son empathie pour un héros parfois peu héroïque... Hergé aime son lecteur et son lecteur le lui rend bien.

Un trésor caché de la BD de science-fiction !Sur le vaisseau-monde de Genesis Project, Raël, Mantell et Alia sont tous les trois prisonniers d'un tyran qu'ils vont tenter de renverser. Voici le pitch de départ de Dans l'ombre du soleil, un récit dystopique des années 1980 qui révèle au public le talent d'un incroyable dessinateur : Colin Wilson. Ce véritable fils spirituel de Jean Giraud y dépeint avec force les mondes complexes d'un univers futuriste qui se permettait d'anticiper l'arrivée du tout-numérique (une thématique très peu abordée à l'époque), témoignant à la fois d'une grande inventivité et d'une excellente culture en matière de science-fiction. Épaulé au scénario pour le tome 3 par le désormais incontournable Thierry Smolderen (Ghost Money, L'Été Diabolik), il signait ainsi un véritable bijou de la BD de genre injustement méconnu, dont les trois tomes reparaissent aujourd'hui dans une intégrale inédite !

Après la série Mara, Cosimo Ferri s'attaque à un monument de la culture occidentale : Homère et la mythologie grecque et particulièrement au plus grand de ces héros : Achille.Suivant à la lettre le célèbre livre d'Homère (L'Iliade), l'auteur enrichie le scénario des écrits antiques et inspire son dessin des peintures et sculpteurs classiques.Ce premier opus s'ouvre sur les noces de Pélée et Thétis sur l'Olympe, tous les dieux sont invités sauf Éris, déesse de la discorde. Pourse venger, elle leur jette une pomme d'or avec la mention : « À la plus belle ». Trois déesses revendiquent alors le fruit, Héra, Athéna et Aphrodite. Afin de mettre un terme à la dispute, Zeus charge le mortel Pâris de désigner la gagnante. Le jeune homme accorde finalement la pomme à Aphrodite, déesse de l'amour, qui lui a promis l'amour éternel d'Hélène, reine de Sparte. L'enlèvement de la belle par Pâris déclenchera la guerre de Troie.

Lieu hautement symbolique, Compostelle attire chaque année des milliers de pèlerins à travers l'Europe. Blanche, Céline et Alexandre vont, eux aussi, emprunter ce chemin à un moment de leur vie. Dépositaire d'un savoir précieux auquel son grand-père alchimiste l'a initiée, Blanche part de Belgique sur ses traces, après qu'il eut été retrouvé sans vie sur une plage près de Compostelle. Le point de départ de Céline se situe au Mont-Saint- Michel, où elle a commencé son noviciat. Quant à Alexandre, guide de montagne dans les Alpes suisses, c'est le décès deMargaux qui va le jeter, lui aussi, sur cette route pleine de questions, mais peut-être aussi de réponses. Au fi l de ces voyages initiatiques et de ces destins croisés, Jean-Claude Servais nous emmène avec lui, pour un récit en sept albums, sur les chemins de France et nous fait découvrir des paysages sublimes et des lieux nourris de culture, d'histoire et de mystères.

« Il a gagné ! C'est pas possible… Ce type vulgaire, minuscule, sans culture, agité et instable est devenu président… »Afin de ne pas se laisser aller à la dépression à l'annonce d'un tel fiasco national, Patrick Rambaud, de l'Académie Goncourt, s'est mis pour notre plus grand plaisir à écrire ces Chroniques. Un journal intime et excédé de toutes les extravagances, invraisemblances, imbécillités, dérapages et enfumages qui ont suivi l'accession au trône de Nicolas Sarkozy. Des petits bijoux d'observation, d'humour et de colère, dans une écriture fleurie et incisive, qui s'amuse à jouer sur les ressemblances troublantes entre le règne présidentiel de Sarkozy et celui de l'Empereur Napoléon… Au dessin, Olivier Grojnowski s'approprie avec malice les traits des figures les plus clinquantes qui forment sa cour : le Duc de Sablé, la Baronne Dati, le Cardinal de Guéant, et bien sûr, les Impératrices successives ! Un tableau jouissif et pitoyable de la tête du pouvoir. Cet album est un florilège des meilleures chroniques issues des cinq recueils publiés aux éditions Grasset.

Deux tomes consacrés à la richesse des trésors de la culture africaine. Dans Le Masque de l'Esclave, il est question d'une légende : Le roi d'une tribu décimée a protégé le trésor de sa population par un mystérieux envoûtement. Cette pièce d'une inestimable valeur archéologique, attise bien entendu de nombreuses convoitises.Souvent considéré à juste titre comme l'album le plus abouti des premières aventures de Jimmy Tousseul, Le Visage de Dieu entraîne la série dans des questionnements plus profonds, presque existentiels, sur le mystère des origines... même si c'est bien entendu toujours l'aventure qui prime dans les pérégrinations de notre jeune héros. Au pied d'un volcan, Jimmy et son ami Schatzy devront cett e fois convaincre des villageois de quitter les lieux, après l'échec du père Grégor dans cette tâche. Les habitants sont en effet plus attentifs aux promesses d'aide divine du sorcier qu'aux sommations d'un missionnaire...

Moolinex est né en 1966 à Nogent-Sur-Marne. Profondément marqué par le caractère dérisoire de la culture populaire et la médiocrité des paysages urbains modernes, Moolinex a construit son travail sur le rapport de rejet et d'appartenance qu'il entretient avec ces deux matrices.Sans cesse en mouvement, il s'approprie tous les supports possibles pour expérimenter et redéfinir son univers. Bande dessinée, peinture, collages, canevas, broderie, chaque nouvelle technique le voit se réinventer. Véritable « dégueuleur » d'images, il détourne et pulvérise tout ce qui contamine notre vie quotidienne.Publicités, modes, gimmicks, les goûts et la vulgarité de l'époque sont les sparring partners qui lui permettent de construire une oeuvre grinçante et sarcastique, qu'il qualifie lui-même d'Art Pute.Sa pratique du détournement le rattache aux situationnistes et aux acteurs les plus radicaux du mouvement Punk. Il est, de tous les auteurs actuels, celui qui s'embarrasse le moins de mots pour construire le discours le plus critique et le commentaire le plus comique de notre société à bout de souffle.

Tous les dimanches, Tom Gauld illumine de son talent le cahier littéraire du prestigieux journal britannique The Guardian. Trois ans après Vous êtes tous jaloux de mon Jetpack, voici enfin une nouvelle sélection de ces strips dominicaux ! L'occasion de croiser un James Bond féministe, de recevoir un texto de Dracula et surtout d'apprendre le sens de la vie de la bouche même de Franz Kafka - en même temps que la recette du cake au citron... Nos bibliothèques débordent de livres qu'on a lu, qu'on aimerait lire, qu'on prétend avoir lus, qu'on ne lira jamais, et personne n'en parle mieux que Tom, avec finesse, facétie et tendresse. Plusieurs fois récompensé aux Eisner Awards et régulièrement présent dans la sélection du Festival d'Angoulême, Tom Gauld est en même temps sérieux et absurde, érudit et loufoque. Il marie avec grâce critique littéraire et culture pop, pour nous entraîner dans cet univers incisif, brillant et décalé ! Tous en cuisine !