THE LAND OF RAPE AND HONEY

A nouveau disponible : le coffret unique pour redécouvrir le roi du Reggae. 3 CDs avec ses premiers titres pour plonger dans les origines du Reggae, - 1 CD tribute avec la participation des plus grandes icônes du mouvement Rastafari : Black Uhuru / Alpha Blondy / Max Roméo / Dennis Brown / Ken Boothe, - en BONUS : 1 CD Live du concert mythique Marley Magic : Live in Central Park at Summerstage par la famille Marley!

THE KICK INSIDE

Nouvelle signature de poids chez Frontiers, Geoff Tate lève le voile sur la première partie d’une trilogie musicale épique et captivante. Operation : Mindcrime est le nom du troisième album du groupe Queensrÿche paru en 1988, opéra rock considéré comme l’un des meilleurs albums de rock-métal de l’histoire. Aujourd’hui, le chanteur du groupe aux 25 millions d’albums vendus, Geoff Tate, a signé chez Frontiers pour la parution d’une trilogie qui représente l’un de ses projets les plus ambitieux. « J’aime raconter de grandes épopées à travers ma musique; j’ai essayé ici de réduire l’ampleur de l’histoire, et suis arrivé à la conclusion qu’il me fallait représenter musicalement 37 idées pour pouvoir compléter le scénario ! J’ai vite compris qu’un seul album ne serait pas suffisant ! ». Premier volet de la trilogie, The Key est parcouru d’un souffle lyrique de grande ampleur qui embrasse des sujets modernes d’actualité, comme la politique internationale, l’économie mondiale et la crise sociale. Operation : Mindcrime n’est pas un groupe à proprement parler, mais une plateforme créative qui voit la participation de musiciens ouverts et chevronnés et qui perpétue en quelque sorte les thématiques déjà abordées dans l’album de Queensrÿche du même nom. Musicalement, l’album est assez aventureux déclare Geoff Tate. Bien sûr il y a des éléments rythmiques et des phrasés mélodiques qui pourront paraître familiers, mais tout au long de ma carrière j’ai eu le souhait de me renouveler et d’essayer d’atteindre de nouveaux buts, notamment au niveau des arrangements. Ce qui permet d’aborder la musique de façon spontanée et excitante. On s’est libéré de toutes contraintes pour enregistrer cet album, on a exploré de nouveaux territoires, en s’inspirant de la liberté des pionniers du prog rock. L’univers musical créé est riche d’idées et d’inspirations; on reconnait bien sûr les parties de guitares plutôt heavy et les boucles de batterie haletantes, mais la musique est sophistiquée, cinématique, avec des changements de rythme surprenants, des parties vocales entraînantes, des formes musicales dynamiques et captivantes. Il faut dire que Geoff Tate a su s’entourer d’une équipe de haut niveau, composée de visages familiers et de nouvelles recrues : les bassistes Dave Ellefson [Megadeth, Metal Allegiance] et John Moyer [Disturbed, Adrenaline Mob], les batteurs Simon Wright [AC/ DC], Scott Mercado [Candlebox] et Brian Tichy [Billy Idol, Ozzy Osbourne], les guitaristes Kelly Gray [Queensryche] et Scott Moughton [Geoff Tate], etc. Voici donc le premier chapitre d’une trilogie ambitieuse qui nous tient en haleine et qui s’annonce comme l’un des événements rock de la rentrée.

THE JOE BROWN STORY THE PICADILLY

THE JAZZ ORIGINS

Laissez-vous envouter par la voix de Frank Sinatra. Retrouvez les plus beaux titres du plus grand des crooners sélectionnés pour vous par Lionel Eskenazi

Réédition du Best of de Madonna The Immaculate Collection sorti en 1990. Inclus tous ses tubes : Holiday, Into the Groove, Like a Prayer, Papa don't Preach...

Vinyle rouge 140gr. Réédition de « The Hunter » 5ème album de Mastodon en édition limitée vinyle rouge 140gr. Inclus les hits « Curl of the Burl », « Black Tongue et Dry Bone Valley.

STABAT MATER - SALVE REGINA EN FA MINEUR

Second album pour THE HEAVY le groupe Anglais issu de Noid, près de la ville de Bath ! Produit par JIM ABISS, plus connu pour son travail avec THE ARCTIC MONKEYS ou KASABIAN, The House That Dirt Built est la confirmation des plus grands espoirs placés en eux au moment de la sortie de leur premier album Great Vengeance and Furious Fire, en 2007. THE HEAVY qui affichent d'emblée une prédilection affirmée pour exhumer le meilleur du passé : Soul, R'n'B, blues ou rock psychédélique façonnent également des incantations à la fois mélancoliques et puissantes. Avec sa voix haute et doucement envoûtante, le chanteur SWABY délivre une soul pop habitée qui réveille immanquablement le spectre de...CURTIS MAYFIELD. Mais sur 'The House That Dirt Built', THE HEAVY nous emporte plus loin encore, traçant les contours d'un univers qui n'appartient qu'à eux. Après avoir posé les fondations de leur nouvelle maison sur les bases de samples imparables - de BO DIDDLEY, LITTLE WALTER et THE PARLIAMENTS entre autres - de batteries syncopées et de basses grasses et funky qui font la griffe de THE HEAVY, la décoration des murs relève des influences toujours aussi savantes et variées qui rendent THE HEAVY décidément uniques ! Entre le Garage-Punk de Oh No! Not You Again, le voodoo-funk de How You Like Me Now ou encore les sonorités Reggae de Cause for Alarm, 'The House That Dirt Built' ne saurait correspondre à aucune catégorie musicale, tant les influences de THE HEAVY - de TOM WAITS en passant par MARVIN GAYE ou LED ZEPPELIN - sont multiples...

STRIPPED

L'inspiration pour The Hope Six Demolition Project vient de plusieurs voyages entrepris par PJ Harvey, qui a passé quatre années entre le Kosovo, l'Afghanistan et Washington. L'album a été enregistré l'année dernière pendant une résidence au Somerset House à Londres. L'exposition intitulée Recording in Progress mettait en scène PJ Harvey, son groupe et les réalisateurs Flood et John Parish, ainsi que les ingénieurs au travail dans un studio construit pour l'occasion qui permettait à un public d'observer le processus derrière un miroir sans teint. Ce nouvel album fait suite à ‘Let England Shake' récompensé par le Mercury Prize en 2011. PJ Harvey se produira également en festival à travers l'Europe cet été avec un groupe composé de 9 musiciens.

THE HITS /VOL.1

THE HITS /VOL.2

THE HISSING OF SUMMER LAWNS

THE GREAT PRETENDER

Because Group a racheté cet été le catalogue du prestigieux label LONDON, qui va se redéployer et avoir une nouvelle vie, avec LA CRÉATION D’UN LABEL ANGLAIS LONDON MUSIC STREAM. En attendant de nombreuses rééditions et créations (Happy Mondays, Fine Young Cannibals, Orbital, Bronski Beat et bien d’autres), la première sortie du label est l’édition collector 2017 en format Double CD du BEST OF DE BANANARAMA. Le trio d’origine du groupe, qui avait triomphé dans le monde entier de 1981 à 1988 et dont les tubes sont toujours diffusés en gold en radio dans tous les pays, se reforme pour une première tournée mondiale dans la formation d’origine. Cette tournée commence par 23 énormes dates sold out en angleterre en novembre et décembre. Et se prolongera mondialement en 2018, dont des dates françaises qui seront prochainement annoncées. Avec un travail promotionnel sur le groupe, qui travaille par ailleurs sur de nouvelles chansons.

THE GREATEST HITS

THE GRADUATE

THE GOSPEL ACCORDING TO

THE GOREFATHER

Premier album de Woodkid, sorti en 2013. L'album a reçu un accueil très enthousiaste et fût une réussite commerciale. Porté par 'Iron' et 'Run boy run', l'album s'est classé n°2 dans le top des meilleurs ventes françaises, s'est classé dans le top 10 en Belgique, Allemagne et Suisse.

Robert Doisneau est le plus célèbre photographe en France et peut-être dans le monde. Il a su capter des instants simples et naturels, qui parlent assez fort à la sensibilité et à la culture françaises, toutes deux assez nostalgiquement connectées au passé. Les photos de Doisneau constituent l'un des très rares univers artistiques à réconcilier experts et grand public, à se trouver aussi à l'aise en galerie d'art qu'en posters, couvertures de cahiers ou d'agendas en hypermarchés... Et aujourd'hui en couvertures de disques classiques, dans une toute nouvelle collection chez Sony Classical. Pour arriver à sensibiliser plus largement à la musique classique, au-delà de l'affiche du grand répertoire et des artistes mythiques pour le défendre, il faut établir un premier lien de proximité affective, une attirance qui n'en passe pas forcément par des critères rationnels ou une pré-connaissance du sujet. En musique classique, l'enjeu est de passer de la curiosité respectueuse à l'envie, de la retenue un peu complexée à l'acte. C'est la mission affective assignée aux photos de Robert Doisneau, qui illustrent, évoquent ou ironisent un peu... Et sont finalement très à l'aise pour défendre les chefs-d'oeuvre absolus du répertoire. Instants classiques Robert Doisneau, un événement éditorial ! Qui célèbre également le 20e anniversaire de la disparition du photographe en 2014.

Soixante chansons incontournables interprétées par les plus grandes voix féminines du 20ème siècle. Plus de 3 heures de jazz, de blues et de chansons d'amour. Inclus : SARAH VAUGHAN, ELLA FITZGERALD, TINA TURNER, CARMEN MCRAE, PEGGY LEE.

Dès les premières mesures, Diana Krall fait mouche avec ce nouvel album. Outre ses compositions en collaboration avec Elvis Costello, elle revisite des chansons de Joni Mitchell, Mose Allison, Tom Waits... Confirmant ses talents déjà reconnus de chanteuse, pianiste, interprète et compositrice, ce septième album de Diana Kral est assurément un de ses meilleurs.

THE GHOST OF TOM JOAD

THE GENTLE GIANT

THE GENIUS OF RAY CHARLES

THE GENIUS SINGS THE BLUES

THE GEEKS AND THE JERKIN' SOCKS

THE FREEWHEELIN' BOB DYLAN

The Fray est un groupe de piano rock formé à Denver en 2002 par Isaac Slade (voix et piano) et Joe King (guitare et voix). Avec le soutien d'une radio locale de Denver, le groupe enregistra son premier EP, Movement. The Fray fut élu « Meilleur Nouveau Groupe » par le Denver's Westword Magazine et occupa rapidement les premières places des charts chez les disquaires de Denver. Sur la base de ce succès, le groupe signa avec Epic Release qui produisit en septembre 2005 leur album How to Save a Life. En plus d'un son mixant voix et guitares électriques, The Fray se repose sur des textes travaillés et reconnus comme tels. S'inscrivant dans le style des Counting Crows, le groupe est considéré comme un héritier de la pop de U2. Leur tournée à travers les États-Unis s'est faite à guichets fermés, preuve de leur succès. Le groupe a gagné en popularité grâce à des séries télévisées américaines telles que Scrubs, Les Frères Scott ou bien Grey's Anatomy, où plusieurs chansons extraites de leur dernier album ont été utilisées au cours des épisodes.

THE FIRST 10 YEARS (BEST OF)

THE FINAL RIOT !

1 - Just dance 2 - Lovegame 3 - Paparazzi 4 - Poker face 5 - Eh, eh (nothing else i can say) 6 - Beautiful, dirty, rich 7 - The fame 8 - Money honey 9 - Starstruck 10 - Boys boys boys 11 - Paper gangsta 12 - Brown eyes 13 - I like it rough 14 - Summerboy 15 - Disco heaven (bonus track)

Plus de 25 ans après la parution du premier album d’ENIGMA, MCMXC aka. Michael Cretu, le fondateur, compositeur et producteur de cet ensemble musical revient avec un nouveau projet. Michael Cretu renoue avec l’univers musical audacieux et innovant de son tout premier album en proposant une véritable odyssée conceptuelle, sous forme de voyage musical, poétique et pictural évoquant la rédemption, le changement et l’évolution. La musique est mise en mots par le poète et compositeur allemand Michael Kunze - récipiendaire d’un Grammy et d’un Echo award - dont le récit figurera dans l’édition spéciale de l’album. Wolfgang Beltracchi, l’un des artistes les plus célèbres, mais aussi l’un des plus controversés de notre époque, a réalisé l’artwork de l’album et a créé douze oeuvres originales accompagnant chacun de ses douze morceaux. Fruit d’un travail de 8 ans initié par la rencontre avec la chanteuse Angunn - qui prête notamment sa voix au premier single Sadeness (Part II) -, The Fall Of A Rebel Angel bouleversera les codes de par la force et la convergence des moyens d’expression de plusieurs artistes au service d’un mysticisme psychédélique troublant.

Avec plus de 36 millions d'albums vendus dans le monde, Norah Jones revient et surprend : avec Jacquire King (Tom Waits, Kings of Leon) à la production, la Belle délaisse le piano pour la guitare. Que ce soit au cinéma avec Wong Kai Wai, en featuring avec Q-Tip, ou Outkast, Norah Jones a toujours eu cette capacité à s'aventurer avec maestria là où ne l'attend pas. Mais qu'on se rassure, les fans ne se sentiront pas trahis : la voix, toujours aussi sensuelle, est là. La magie opère encore. Plus une évolution qu'une révolution, Norah Jones a tous les atouts pour conquérir un public encore plus large avec « The Fall ».

15 nouveaux titres de Gorillaz Le premier album composé sur iPad !! Digipack standard « Conçu en un mois sur la route, The Fall est un album conceptuel. Un vrai disque de tournée, le documentaire musical des pérégrinations hautes et basses d'un cerveau qui ne sait plus s'arrêter »

Grand début sur Bpitch, le label de Ellen Allien pour l'espagnol Regal aka Gabriel Cassina. Il y dévoile ses talents en tant que producteur techno. Plus versatile, plus expérimental et de style divers pour cette sonorité dans le fond toujours très acid.

THE EVERLY BROTHERS

31 décembre 2015, Mötley Crüe prenaient d’assaut la scène du Staples Center dans leur ville natale de Los Angeles, pour le dernier concert de leur carrière ! C’était l’apothéose d’une tournée d’adieux qui avait débuté en juillet 2014 et qui les avait emmenés autour du monde, traversant l’Amérique du Nord et du Sud, le Japon, la Nouvelle Zélande, l’Europe et le Moyen-Orient. Les membres ayant signé un contrat leur interdisant de se produire sur scène au-delà de 2015 sous le nom de Mötley Crüe, ce concert était véritablement le concert ultime du groupe ! Mais ils tirèrent leur révérence avec style, grâce à une scénographie et des effets pyrotechniques spectaculaires, l’incroyable solo de Tommy Lee et sa batterie montée sur rollercoaster, et bien sûr tous les grands-classiques de leur carrière. Ils quittent la scène mais on ne les oubliera pas de sitôt ! Bonus Interviews avec Motley Crue, la basse lance-flammes de Nikki, et la batterie de Tommy. Formation Vince Neil (chant), Nikki Sixx (basse), Tommy Lee (batterie), Mick Mars (guitares)

1 - Boom Boom Pow 2 - Rock that body 3 - Meet Me Halfway 4 - Imma be 5 - I Gotta Feeling 6 - Alive 7 - Missing You 8 - Ring.a.ling 9 - Party All The Time 10 - Out of my head 11 - Electric City 12 - Showdown 13 - Now Generation 14 - One tribe 15 - Rockin To The Beat 16 - Mare

SWING SWING

SWISS MOVEMENT

Quand on a écoulé son précédent album à 12 millions d'exemplaires, qu'on est devenu le phénomène de société le plus commenté du moment, et qu'on s'apprête à se lancer dans une nouvelle carrière (le cinéma), on a deux options : soit se laisser dicter par la pression un album calque, soit n'en faire qu'à sa tête ! Eminem a choisi la deuxième solution, et il propose, en guise de troisième étape de sa déjà mythique carrière, un disque qu'il a écrit, mais aussi composé et produit tout seul, n'appelant à la rescousse son mentor, Dr Dre, que sur trois titres (pas les plus fameux du lot). Mais le peroxydé a de la ressource, et sa couleur musicale, plutôt rentre-dedans, n'a rien à envier aux luxueuses enluminures de Dre. La verve d'Eminem est tout en virulence, qu'il s'attaque à sa mère, ou aux clichés de l'Amérique blanche... Percutant et mature, Eminem est devenu l'incontournable analyste de l'Amérique d'aujourd'hui, un Dylan du millénaire.

THE DRIFTERS

Dès le début de The Dream Of The Blue Turtles, il était évident que pour Sting, il allait y avoir un après-Police. Accompagné d'un groupe d'excellents musiciens de jazz, il présente les projets musicaux qu'il ne pouvait réaliser lorsqu'il était encore avec son ancien trio. Cet ensemble de chansons est varié au niveau du style et des sujets abordés, et l'interprétation est excellente de bout en bout. Les chansons d'amour abordent principalement les ruptures et les fuites, et il est possible de faire référence à la séparation amère de Police. L'intérêt de Sting pour l'histoire et la politique est évident : il fait des appels paternalistes à la raison et à la mesure à l'âge du nucléaire, il prend parti pour les mineurs exploités de Grande-Bretagne et il aborde entre autres la stupidité et la sauvagerie de la Première Guerre mondiale et les effets destructeurs de la dépendance à l'héroïne chez les adolescents. Les chansons à la construction et à l'enregistrement très élaborés contrastent avec celles enregistrées en prise directe. Dans son ensemble, The Dream Of The Blue Turtles est éclectique, ambitieux, parfois même prétentieux, mais bon à avoir.

L'enregistrement dans le studio analogique de Malcom Catto (The Heliocentrics) est une volonté de Greg depuis longtemps, non seulement pour le studio lui-même, mais pour le talent de Malcolm qui utilise cet équipement vintage, et dont très peu de gens peuvent obtenir un son aussi incroyablement grand. On pourrait appeler cela du jazz funk ou de la fusion, mais les labels craignent ces étiquettes, alors écoutez et appréciez le sens pur de l'espace que Malcom réalise avec cet enregistrement. Les instruments flottent dans l'espace, aidés par une multitude d'équipements qui ont exigé toute une vie à Malcolm. Ce disque est son couronnement de 2019. Une année particulièrement réussie pour ce producteur prolifique.

THE DREAMING

THE DOOR

1 - Respect 2 - Mr. pitiful 3 - Love man 4 - (I can't get no) satisfaction 5 - Security 6 - I can't turn i loose 7 - Shake 8 - Hard to handle 9 - Tramp 10 - Fa-fa-fa-fa-fa (sad song) 11 - My lover's prayer 12 - These arms of mine 13 - That's how strong my love is 14 - Cigarettes and coffee 15 - My girl 16 - A chance is gonna come 17 - I've been loving you too long 18 - Try a little tenderness 19 - Pain in my heart 20 - (Sittin' on) the dock of the bay

THE DOCK OF THE BAY

THE DISCO YEARS

Arrivé chez Black Sabbath pour l'album Heaven And Hell puis Mob Rules, Dio aura laissé une trace profonde au sein du groupe. Cette première compilation de Black Sabbath avec Dio exprime parfaitement l'orientation « Back To Basics » prise ensemble et retrouvée pour l'album Dehumanizer. Leur entente est restée si forte qu'ils se sont retrouvés en 2006 encore et ont enregistré trois nouveaux titres, inclus dans cet album, et tournent actuellement sous le nom de Heaven And Hell.

THE DEVIL'S WALK

THE DESERT MUSIC

THE DEFINITIVE SOUL COLLECTION : AMERICA

THE DEFINITIVE GROOVE COLLECTION

THE DEFINITIVE COLLECTION