WELCOME TO 2012

WEIHNACHTSORATORIUM BWV 248 : ARIEN & CH

WEAPON

WE ALL RAISE

La chanteuse Kat Edmonson était encore une inconnue, lorsqu'en 2009 elle s'impose sur la scène d'Austin au Texas (où elle est née le 3 août 1983). Bercée toute son enfance par les grands standards américains que lui faisait écouter sa mère et bien décidée à devenir chanteuse, elle passe une audition lors de la 2ème saison d'American Idol (équivalent de La Nouvelle Star en France) avant de rapidement quitter Hollywood et revenir au Texas. « Take To The Sky », son premier album autoproduit sorti début 2009, entre dans le Top 20 du classement Jazz du Billboard, lui ouvrant des portes inespérées comme partager l'affiche avec Willie Nelson et Lyle Lovett. Elle noue avec ce dernier une complicité musicale qui l'amène à enregistrer en duo, « Baby, It's Cold Outside », qu'ils interprèteront en tournée ainsi que dans l'émission de télévision The Tonight Show. En tournée avec Lyle Lovett, Kat assure tous les soirs la première partie en interprétant des chansons originales de sa composition. Forte de cette expérience, elle décide de s'atteler à l'enregistrement de son deuxième album, « Way Down Low », le premier à réunir des compositions originales qui vont du jazz à la pop en passant par la country et la bossa. Déterminée à mener à bien ses idées et à garder le contrôle, elle finance « Way Down Low » par le biais d'une campagne Kickstarter et réunit suffisamment d'argent pour enregistrer aux légendaires studios Avatar et Capitol avec l'illustre ingénieur du son Al Schmitt (Sam Cooke, Frank Sinatra, Neil Young) et un petit coup de pouce d'un certain Phil Ramone (Billy Joel, Paul Simon). Coproduit par Kat Edmonson et Danton Boller, l'album a été encensé par la presse lors de sa sortie américaine (en avril de 2012) comme dans le Boston Globe (L'un des plus grands albums vocaux jamais entendu) et le Texas Monthly (un antidote bienvenu en ces temps incertains). Il est difficile de résister à la fraîcheur et l'émotion de cette chanteuse hors du commun. Après une année 2012 couronnée de succès en tournée avec plusieurs dates sold-out à New York, Boston, Houston et Los Angeles, Kat Edmonson s'apprête à présent à conquérir le vieux continent.

WAVER THE ABSOLUTE

WAVE OF MUTILATION

WASTE MY TIME

Waste Age Teen Land est la dernière oeuvre de l'artiste prolifique et multiforme MICHAEL EYEDEA LARSEN, avant son décès prématuré. Sous l'impulsion d' EYEDEA, FACE CANDY est issu du regroupement libre et improvisé de musiciens et MC's talentueux, déterminés à se libérer de toutes contraintes. Leur dernier opus Waste Age Teen Land défie les genres et les classifications. L'album offre une représentation de l'être humain sous son aspect le plus cru, susceptible et vulnérable.

WASSENAER

Le guitariste Michael Schenker sortira son nouvel album le 2 mars prochain. Retrouvez en version Vinyle 45 tours le premier extrait de l’album « Warrior ».

Il y a quatre ans sortait le premier album d’un groupe venu de Californie : avec The Fool, les quatre américaines dévoilaient un rock intimiste, personnel, au shoegazing discret. Cette fois, Emily Kokal, Theresa Wayman, Jenny Lee Lindberg et Stella Mozgawa reviennent avec un deuxième album sobrement et symboliquement intitulé Warpaint.

WARPAINT

Warpaint le quator feminin de Los Angeles formé en 2004 revient avec son deuxième album «Warpaint» Après un premier EP très remarqué un premier album plébiscité, et de nombreuses tournées à travers le monde où elles ont su démontrer une technique parfaite, une énergie incroyable et un réel talent pour la scène, les filles de L.A. reviennent enfin avec un deuxième album très attendu ! Enregistré dans leur ville au studio 5 star avec Justin Smith (plus connu pour ces productions de hip hop avec Jay Z) et enregistré et produit par elles-même et Flood (producteur de renommée qui a travaillé au côté de New Order, Nick Cave & the Bad Seeds, PJ Harvey) et Nigel Godrich (Radiohead) ce nouvel opus est un condensé de rock psychédélique envoûtant où leurs voix nous transportent. On y sent leur force live mais avec une production qui nous emmène toujours un peu plus loin. Pour ajouter la touche finale, Chris Cunningham a contribué à cet album au travers des visuels et notamment la pochette de l'album. Il a passé les 2 dernières années à filmer et photographier le groupe durant l'élaboration de l'album Warpaint Warpaint est Emily Kokal (voix/guitare), Theresa Wayman (voix/guitare), Jenny Lee Lindberg (voix/basse), et Stella Mozgawa (batterie).

WARM WEATHER WITH RYAN DRIVER

WANTED PROJECT

WANNA PARTY - WORLD'S MINE

 

5ème album pour Kurt Vile, l'écorché vif de Philadelphie, qui confirme qu'il est bien le « bâtard spirituel » de Tom Petty et de Neil Young. Traversées de guitares crépusculaires et de sa voix murmurée qui pourrait aussi évoquer Lou Reed, ses chansons au lyrisme introspectif sont belles à pleurer. En alternant complaintes épiques (les dix minutes de Goldtone) et pop dépouillée (Snowflakes Are Dancing), Kurt Vile s'impose comme le nouveau héros sombre d'une Amérique contemporaine.

WAKE IN FRIGHT

W H O K I L L

SUBORDINATION

OKOVI

SYMPHONIE CONCERTANTE K297B - CONCERTO POUR CLARINETTE - CLARINETTEK622

SYMPHONIE, CONCERTO POUR VIOLON, TRIO POUR PIANO, AIRS

Ce 1er disque de Sigur Ros pourrait être qualifié d'album-concept dans le sens où sa construction est minutieusement étudiée, où chaque morceau trouve un véritable sens grâce aux autres. En effet, Von, signifie espoir, et tout ici va tourner autour de ce mot, ou plutôt va nous y conduire, nous le décrire, et finalement nous y faire croire. Un début noir, d'abord plutôt inquiétant, puis franchement terrifiant dans des profondeurs dont on ne soupçonnait même pas l'existence jusqu'alors. On voudrait crier, s'enfuir, mais on reste, finalement paralysé, dans cette nuit qui semble interminable. Heureusement, une lueur d'espoir apparaît avec Dögun (Aube).

VOIDS

A la Voice Academy, Lisa réalise son rêve et travaille d’arrache-pied. Les leçons de chant sont exigeantes, mais elle s’accroche. Bientôt, elle tombe sous le charme du jeune homme qui l’accompagne au piano. Qui est ce Thomas ? Lisa veut tout savoir. Et si… Et si la meilleure façon de le connaître était de lui donner une place dans le groupe ? Les concerts se multiplient et le Sector M, le temple de la musique, ouvre ses portes au groupe. Là, Lisa reçoit la visite d’un inconnu qui se dit agent artistique. Il lui propose carrément de signer un contrat. A une condition : qu’elle renonce au groupe. Il la veut elle et elle seule… La musique : une passion, un groupe, un rêve…

VIVALDI & PERGOLESE

Warner Classics continue d'organiser son immense fond de catalogue suite à la fusion entre les labels EMI, Virgin Classics d'une part, et Warner Classics et Erato d'autre part. Les légendaires Variations Goldberg par Gustav Leonhard, trois enregistrements majeurs de Nikolaus Harnoncourt : les 2 cantates profanes de la chasse et des paysans, les légendaires Magnificat de Bach et Te Deum de Haendel avec la fine fleur du chant baroque, et les Messes du Couronnement et les Vêpres d'un confesseur de Mozart. Et enfin les fameuses 4 Saisons de Vivaldi des Giardino Armonico présentées dans leur cycle intégral du Cimento del armonia et dell' invenzione.

Une exception dans cette série Harnoncourt ! Les italiens du Giardino Armonico alliés au violoncelliste français Christophe Coin dans un programme Vivaldi pour violon et violoncelle dans le véritable esprit italien, coloré et dynamique.

En 2010, à la tête d'une distribution vocale éblouissante (Jaroussky, DiDonato, Genaux, Damrau, Cioli, Villazon...), Fabio Biondi restituait dans toute sa splendeur Ercole sul Termodonte, premier opéra romain de Vivaldi. Cet enregistrement couronné d'un Diapason d'Or à sa sortie fait pour la première fois l'objet d'une réédition à petit prix.

VIVALDI 2

Underdog Records continue son exploration danoise (Dafuniks, Sweatshop) avec sa nouvelle signature Nanna.B qui délivre une soul moderne, enivrante, scandinave quelque part entre Erykah Badu, Jenny Wilson et Jill Scott. Les médias spécialistes internationaux se penchent déjà sur cette artiste prometteuse !

VISITS

VISIONS OF DUNE

Toujours en avance sur son temps, le site Gorillavsbear désignait Grimes comme l’une des révélations de 2010, il faudra en réalité deux années de plus pour que Grimes explose au grand jour. A 23 ans, la canadienne Claire Boucher a déjà sorti un premier opus ‘Halfaxa’ en 2010 sur Lo Recordings, mais c’est sur 4AD que sortira son nouvel album intitulé ‘Visions’. Originaire de Vancouver, Grimes est une artiste unique, musicienne et productrice autodidacte, elle mélange avec habileté la pop à la musique électronique. Mais l’une des pièces majeures de son art est sans aucun doute sa voix, à la fois mystérieuse, éthérée, et souvent auto tunée qui pourrait rappeler une jeune Elizabeth Fraser comme sur le titre ‘Symphonia IX, my wait is U’. Contrairement à son premier album qui était une plongée un peu plus psychédélique et gothique, ‘Visions ‘ est clairement moins sombre et flirte parfois avec des rythmiques R&B, comme sur les titres Be A Body ou le très princier Colour Of Moonlight Antiochus. Grime fait partie de cette nouvelle génération de jeunes productrices prêtes à rivaliser avec leurs alter egos masculins et Visions en est la preuve, un véritable ovni musical qui devrait installer définitivement l’artiste.

VISCERAL

VIOLINSPIRATION

VILLA-LOBOS : PIECES POUR PIANO

Lorsque Jamel Debbouze découvre Abdelkader Secteur, c'est le coup de coeur immédiat. Il décide de l'inviter au Comedy Club où il fait immédiatement in triomphe. Aujourd'hui il poursuit sa troisième saison. Tout au long de son spectacle décapant, capté au Palais des Congrès de Marrakech, cet humoriste exceptionnel nous adresse des chroniques hilarantes de la vie quotidienne. Il nous explique comment de l'autre côté de la Méditerrané, en Algérie, il observe à la loupe les Français dont il décortique les moindres habitudes. Abdelkader Secteur est un véritable phénomène du One-Man-Show.

Grand Prix International du Disque Liszt - La Via Crucis, ou le Chemin de Croix, est une déambulation en quatorze stations où les prières et les chants se mêlent à une contemplation collective des images de la Passion. Spiritualité et perfection formelle... cet enregistrement fait date. Diapason

Via crucis présente sans doute une des oeuvres les plus originelles et les plus audacieuses de Franz Liszt. L'inspiration musicale qui va du chant grégorien aux chorals luthériens est traduite ici dans les harmonies les plus modernes, annonçant déjà la révolution atonale. Le programme du disque est complété par les compositions religieuses pour piano de Liszt Weinen, Klagen, Sorgen, Zagen et le Pater Noster du recueil Harmonies poétiques et religieuses et les chants grégoriens provenant de la liturgie de la Semaine sainte, une des sources d'inspiration majeures pour la Via crucis de Liszt.

VESPRO DELLA BEATA VERGINE

Un album qui redonne des couleurs à la pop hexagonale ! Issu de la nouvelle scène francophone, le groupe PENDENTIF avait déjà brillamment marqué les esprits avec l’album ‘Mafia douce’. Ils reviennent 4 ans plus tard avec un bijou pop, aux influences synthétiques d’un Toro Y Moi ou un Blood Orange. Entre mélodies addictives, rythmes chaloupés, atmosphères cotonneuses et refrains entêtants, difficile de les placer dans une case. POUR CEUX QUI AIMENT Etienne Daho, Petit Fantôme, Moodoïd, Baden Baden...

VERSUS ACOUSTIC VERSIONS

Dans la foulée de la tournée mondiale de l'album Conatus, Nika Roza Danilova (Zola Jesus) fût invitée a jouer au musée Guggenheim a New York, l'un des plus prestigieux musées d'art contemporain / moderne. Elle saisit cette opportunité pour travailler avec un compositeur classique afin d'arranger ses morceaux pour quartet. Elle recrute alors JG Thirlwell (aka Foetus), un des pionniers de la musique industrielle new yorkaise dudebut des annees 80, qui au travers de ses differents projets (Manoerxia, Steroid Maximus, Wiseblood ou encore les BO pour la série Adult Swim) reste reconnaissable avec son approche cinematographique, intense et dramatique de la musique. Pour avoir travaille avec des big band, des projets allant du noise-rock à l'électronique abstrait en passant par de la musique de chambre, Thrilwell apparait comme le collaborateur idéal pour Zola Jesus /Danilova. Sur Versions, ils retravaillent les approximations des albums passes, réinventant les morceaux. Sans les éléments électroniques qui structuraient les titres, les morceaux deviennent alors comme plus légers et permettent de toucher un public plus large, qui ne se serait peut-être pas aventurer dans l'arène techno-pop / industrielle.

VERDUGO HILLS

VERDI & BELLINI OPERA ARIAS

VARIATIONS K.265 & K573. SONATE K.330 & K.576 ADAGIO K.540. ANDANTE K. 616

VARIATIONS GOLDBERG

VARIATIONS A MOVEMENT IN CHROME PRIMITIVE

VARIACIONES DEL FANDANGO ESPANOL

À chaque année son nouveau phénomène ! 2008 sera sans conteste à marquer du nom de Vampire Weekend, le jeune quatuor qui puise ses origines dans la ville de New York et qui débarque avec un premier album éclectique et exotique... Openmag

VAMPIRE

US ALIEN (CHAPTER ONE)

Warp Records est heureux d'annoncer la sortie du nouvel EP de Mark Pritchard, Ghosts, premier d'une série de trois EPs qui précéderont la sortie d'un album complet. Cet EP 4 titres est introduit par Ghosts - son appropriation du footwork, avec un clin d'oeil à la techno de Detroit. On avait connu Mark Pritchard sous plusieurs pseudos précédemment - le plus récemment comme la moitié d'Africa Hitech, mais aussi Harmonic 313 et Harmonic 33. Cette sortie marque le début d'un nouvel alias - toutes ses productions se retrouveront maintenant sous un même nom. Cet EP démontre l'étendue du travail de Mark Pritchard, incluant des décennies de dance music d'avant-garde.

David Wingo a été très occupé depuis le dernier album du projet Ola Podrida, il a écrit et enregistré plusieurs bandes originales de films : Take Shelter (Grand Prix à Cannes en 2011), MUD (avec Matthew McConaughey et Reese Witherspoon), et Prince Avalanche (avec Paul Rudd et Emile Hirsch - une BO co-composée avec Explosions In The Sky). Ghosts Go Blind a été enregistré entièrement en studio, avec la formation live du groupe : Colin Swietek (guitares), Matt Clark (basse) et David Hobizal (batterie). Un résultat énergique, accessible, avec la narration abstraite de Wingo, toujours plus personnelle et intime. Une jeunesse dissoute, un homme qui accepte son état d'adulte, un désespoir palpable, invitant à la compassion la plus sincère.

Comme les Black Rebel Motorcycle Club, les Strokes ou les Hives, les Libertines forment un groupe de gandins au rock and roll sans fioritures qui déménage. D'aucuns disent même que ce quatuor, dont le premier single fut produit par l'ancien guitariste de Suede Bernard Butler, est la réponse britannique au buzz médiatique fait autour des Strokes en 2001. Avec comme ligne de mire dans le rétroviseur l'énergie déployée naguère par les Sex Pistols et la désinvolture affectée des Kinks, la musique des Libertines conserve à la fois le charme nostalgique des temps anciens et la saveur réjouissante de la primauté. Tour à tour, on croit entendre ici ou là la voix nasillarde de Ray Davies (Up the Bracket, I Get Along) ou la rythmique nerveuse de Johnny Marr (Death of the Stairs), mais cela serait oublier que la qualité et les superbes mélodies de leurs chansons leur appartiennent en propre. Premier album du groupe londonien, l'opus a atteint le top 50 des charts britanniques à sa sortie en 2002, marquant le début d'un revival pour toute la scène rock au Royaume-Uni.

UP FROM BELOW