1 - Cross road blues2 - Traveling riverside blues3 - Walkin' blues4 - I believe i'll dust my broom5 - Hell hound on my trail6 - Kind hearted woman blues7 - Ramblin' on my mind8 - Stop breakin' down blues9 - Come on in my kitchen10 - 32-20 blues11 - From four until late12 - I'm a steady rollin' man13 - Love in vain14 - Terraplane blues15 - When you got a good friend16 - Sweet home chicago17 - Dead shrimp blues18 - Milkcow's cale blues19 - Preachin' blues (up jumped the devil)20 - Little queen of spades21 - Malted milk22 - Me and the devil blues23 - They're red hot24 - Last fair deal gone down 

KING OF SKIFFLE

KING OF ROCK & ROLL

Elu en Angleterre par la Classic Rock Society meilleur nouveau groupe en 2009, DeeExpus s'est déjà fait un nom avec son premier album auprès du public prog-rock. Pour ce nouvel album le groupe s'est associé à Mark Kelly, le prestigieux claviériste et membre de Marillion, Celui-ci avec DeeExpus revient pour la première fois à ses racines avec un son qui n'est pas sans rappeler les premiers Marillion, Porcupine Tree ou Dream Theater. L'album gravite autour du titre éponyme « Kinf Of Number 33 », un morceau épique de 27 minutes, et on notera l'apparition au chant de Nik Kershaw (« Wouldn't It Be Good ») sur la chanson « Memo ».

Si l’on devait citer l’un des vocalistes rock qui a connu le plus d’évolutions et d’incarnations différentes, on pourrait aisément choisir Kelly Keeling. Depuis ses débuts avec le group Baton Rouge dans les années 90 jusqu’aux années 2000 avec le Trans-Siberian Orchestra ou le groupe jazzrock O’2L, le chanteur n’a jamais voulu se laisser enfermer dans un genre particulier. Il a aussi défriché de nouveaux territoires avec John Norum (Europe) et Michael Schenker, avant de collaborer avec Carmine Appice, Yngwie Malmsteen ou Vivian Campbell. Après un premier album solo en 2005, Mind Radio est un retour aux affaires réussi, produit par Alessandro Del Vecchio (Revolution Saints, Bonfire, Hardline, Graham Bonnet, etc.). Entouré de fines gachettes en la présence de ses anciens acolytes de Baton Rouge et d’autres musiciens de haut vol, Kelly Keeling, l’un des chanteurs les plus sous-estimés du genre, a produit un excellent album de hard rock mélodique qui devrait rencontrer l’adhésion de la critique spécialisée et des fans du chanteur.

1 - Starlite 2 - Cool 3 - L'amour me gagne 4 - Si mes larmes tombent 5 - Indélébile 6 - Jamais dû 7 - Ennemis in l.o.v.e 8 - Automatik 9 - Pas si loin 10 - Je rejoins la scène 11 - Le temps qu'il reste 12 - Falling

La renaissance d’un catalogue prestigieux. Fondé en 1953 à Paris, le label Erato s’est développé en 2 périodes clé : les années 50 à 70, avec beaucoup d’artistes français : Maurice André, Jean- Pierre Rampal, Lili Laskine, Jean François Paillard ou Michel Corboz, et surtout dans les répertoires français et baroque. Puis les années 80, avec une internationalisation des artistes et des répertoires : Maria Joao Pires, William Christie, John Eliot Gardiner, Vadim Repin, Helène Grimaud... Malheureusement le label ferma en 2001. Après sa renaissance spectaculaire durant l’automne 2013 avec Philippe Jaroussky, Natalie Dessay ou Alexandre Tharaud, mais aussi de nouvelles signatures comme Sabine Devieilhe et Bertrand Chamayou, Warner Classics poursuit cette belle résilience en commençant l’exploitation raisonnée de l’immense catalogue Erato avec cette nouvelle collection à petit prix The Erato Story. Les 20 premiers CD ont été enregistrés entre 1953 et 2003, et sont tous des emblèmes du label. Quatre d’entre eux sont des premières en CD. Avec un album Rameau / Minkowski pour l’année Rameau, le best-seller que fut le Requiem de Mozart par William Christie, de grands noms comme Hélène Grimaud, Vadim Repin, Mstislav Rostropovitch, mais aussi des enregistrements best-sellers plus anciens de Jean-François Paillard, Maurice André ou Michel Corboz, cette nouvelle collection ravira la presse : Diapason, Classica, les radios : France Musique, Radio Classique, ainsi que tous les mélomanes qui retrouveront soudain des merveilles disparues des rayons et réédités dans une très belle présentation.

Il y a quelque chose de changé chez la chanteuse qui nous entêtait avec « La liste », en boucle dans les oreilles, en stéréo dans la tête et celle qui nous entraîne dans son nouvel album « Pink Lady ». Une touche plus rock, un air plus grave. Ce rose-là n'est pas pastel, il est profond. En quelques années, Rose a détourné la couleur. À croire qu'à 27 ans, on fait des listes et qu'à 37, on a les clés. Sur la route dégagée de cet album, comme une évidence, elle rencontre le réalisateur Pierre Jaconelli (réalisateur, guitariste, et arrangeur de Benjamin Biolay, Zazie, Pascal Obispo, ou encore Johnny Hallyday...) qui habille les titres, qu'elle a tous écrits. Elle s'ouvre pour la première fois à un échange musical dense, avec des amis artistes et compositeurs tels que Medi, Loane, Auden ou Laurent Lamarca. Avec eux, elle renforce sa manière de travailler et cesse de se demander « jusqu'où va aller ma chance ? ». Rose la saisit. Sous des airs doux, notre Pink lady n'a rien de mielleux. Il suffit pour s'en convaincre d'écouter « Pour être deux » qu'elle chante en duo avec Jean-Louis Murat. Aujourd'hui Rose transforme ce qu'elle a toujours eu entre les mains : « C'est comme si j'avais de nouvelles cartes alors qu'en vrai c'est le même jeu ».C'est sans doute pour ça que cet album est le plus abouti de tous.

PINK : LIVE IN EUROPE

LIVE AT MONTREUX 1997

Alanis Morissette a vendu plus de 20 millions d'albums dans le monde. L'été dernier, le 2 juillet 2012, elle revenait à Montreux dans le cadre de sa tournée Guardian Angel pour soutenir la sortie de son nouvel album Havoc And Bright Lights. C'était déjà sa troisième participation au fameux festival suisse. L'occasion de retrouver la chanteuse canadienne en live pour un concert énergique composé des titres de son nouvel album et de tous les grands classiques issus de sa carrière !

LIVE AT MONTREUX 1993

LIVE AT LAST

PACIFIC RIM

LIVE AT IRIDIUM

PLUS DE HITS 2012

MILLESIME (LIVE 00/01)

La dernière tournée de Pascal Obispo a été phénoménale : 10 mois sur la route, 100 dates, 500 000 spectateurs... Des chiffres qui parlent d'eux-mêmes. Pour couronner cette année riche en événements, le chanteur sort aujourd'hui son deuxième album live, « Millésime ». Les derniers grands succès du chanteurs y sont présents ainsi que quelques surprises de taille. On retrouve ainsi la troupe des « Dix Commandements » sur L'Envie d'aimer et trois superbes duos : Florent Pagny pour le titre phare de son dernier album (Et un jour une femme), Calogéro sur Ce qu'on voit allée Rimbaud, et Johnny Hallyday qui vient allumer le feu avec le compositeur de son album « Ce que je sais ». A noter également le titre inédit de cet opus, Millésime, dont Pascal Obispo a lui-même fait le clip.

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Après une longue attente de six années, les rockers canadiens d'Harem Scarem sont de retour avec leur treizième album tout simplement intitulé Thirteen ! Après la parution en 2013 de Mood Swings II - une réinterprétation moderne de leur meilleur album Mood Swings paru en 1993 - le groupe s'est embarqué dans une tournée internationale afin de se reconnecter avec leurs fans. Surpris par la présence en nombre de ces derniers ainsi que pour leurs nombreuses marques d'intérêt, le groupe a décidé d'aller de l'avant. Six ans ont passé depuis notre dernier album studio et nous avons enregistré avec enthousiasme et excitation. L'inspiration était au rendez-vous et nous trépignons de présenter ces nouveaux titres aux fans du groupe s'exclame Harry Hess. Effectivement l'écoute de Thirteen révèle que leur treizième album leur a porté chance : les riffs de guitare sont acérés et saignants, les refrains sont inoubliables et le son d'ensemble rappelle les grands moments du groupe lors de leur irruption couronnée de succès sur la scène rock il y a vingt ans. Un retour en grande forme par ces champions du hard rock mélodique !

THIS AIN'T CHICAGO : RICHARD SEN EDITS EP

This is acting de Sia Disque : 1 1. Bird Set Free 2. Alive 3. One Million Bullets 4. Move Your Body 5. Unstoppable 6. Cheap Thrills 7. Reaper 8. House On Fire 9. Footprints 10. Sweet Design 11. Broken Glass 12. Space Between

Harrison Kennedy doit son amour du blues à des héros tels que Memphis Minnie, Billie Holiday, Lonnie Johnson ou Sonny Terry (qui lui appris à jouer de l'harmonica). Ex-musicien du groupe de Soul de Detroit The Chairmen Of The Board qui vendit des millions de disques dans les années 70, Harrison Kennedy a mis depuis plus de dix ans sa voix de soulman au service d'un blues totalement contemporain. Il vient de tourner en Europe fin 2014 avec Eric Bibb (un grand fan) et Ruthie Foster dans le cadre de leur tournée We have a dream et nous propose pour ce début d'année un nouvel album de très haute volée. Avec ce This is from here, Harrison essore l'éponge de souvenirs musicaux engrangés lorsqu'il était jeune dans les collines du Tennessee comme sur les trottoirs de Detroit et déroule devant nous l'entière palette du blues, qu'il s'agisse des sonorités acoustiques d'avant-guerre ou des pulsions joyeuses du rhythm & blues.

TILL THE STARDUST COMES APART - YOU MAKE MY HEART BEAT TOO FAST (LIVE)

Mute (label de Depeche Mode, Liars, Nick Cave.) est ravi d'annoncer la signature de Yann Tiersen et la sortie de son nouvel album « Dust Lane », attendu de longue date, le 5 octobre 2010. Originaire de Bretagne, Yann Tiersen est l'un des artistes les plus estimé de sa génération avec une réputation tout d'abord établie sur ses albums studio (notamment « Le Phare » en 1998 et « Les Retrouvailles » en 2005 (son dernier album, 80 000 ventes en France) puis confirmée par son travail sur la bande originale du « Fabuleux destin d'Amélie Poulain » (2001) (Près d'un million de ventes en France) qui lui a valu une très large reconnaissance. Produit par Yann Tiersen et mixé par Ken Thomas (Sigur Rós, M83, Moby), « Dust Lane » marque l'incorporation de sons et de textures électroniques vintage dans la musique de Yann Tiersen. Il décrit ainsi ce nouvel album « Un voyage sur le chemin de poussière qui mène à la mort. Pas quelque chose de triste, plutôt une expérience colorée, parfois douloureuse mais surtout joyeuse : La vie !

TIERRA GITANA

TICK TOCK

THUNDERBIRDS ARE GO - TV THEMES FOR

THRUST

Miljenko Matijevic, la figure centrale du groupe Steelhart, est accompagné sur cet album par de nombreux musiciens de renom : Uros Raskovski (guitare), James Jones (basse), Sigve Sjrsen (basse), Randy Cooke (batterie), Daniel Fouché (piano)... L’intensité vocale et l’ampleur de la voix du chanteur rappellent Robert Plant et restent l’âme et le coeur du groupe. Steelheart a été connu comme un groupe de Hair Metal au début des années 90. N’en déplaise aux sceptiques, le son du groupe n’en reste pas moins musclé et contemporain, soutenu par les nuances vocales de son incroyable leader vocal. Ce dernier, auteur et producteur de ce nouvel album, a assemblé le puzzle pièce par pièce, fusionnant passé, présent et futur pour faire renaître au grand jour «L’ère contemporaine de Led Zepplin» (Mitch Lafon - BW&BK). Voici leur le 5ème album, «Through Worlds Of Stardust».

Le célèbre groupe de rock américain ‘The Fray’ sort un best of de ses plus grands tubes. Intitulé « Through the Year », ce best of est notamment composé des tubes ‘How to save a life’, ‘Over my Head’ ou encore ‘Heartless’. ‘Singing Low’ titre inédit, est le fer de lance de cette sortie.

THROUGH CHASM, CAVES & TITAN WOODS

Ce projet est né de la rencontre de trois musiciens anglais : Vinny Burns (Dare, Ten, Asia), Greg Morgan (Dare, Ten) et Nigel Bailey. Le groupe s’est rencontré au Firefest en octobre 2012, sous l’impulsion du boss de Frontiers, Serafino Perugino. Après avoir organisé les présentations, le patron du label milanais soumet rapidement aux musiciens un projet d’album. Ce disque a vraiment été gravé par un groupe, ce n’est pas un énième projet de studio, déclare le batteur Greg Morgan. Nous nous sommes entendus à la seconde même où nous nous sommes rencontrés, en tant qu’individus et en tant que musiciens, et je crois que cette connivence s’entend à chaque instant de notre album. Un album qui s’inscrit dans la grande tradition du hard rock mélodique, avec ses rythmiques entraînantes, ses refrains entêtants, ses riffs de guitares acérés, et des parties vocales chargées en émotions. Une production réalisée par de bons orfèvres du rock.

Le groupe suédois Avatar réédite ses précédents 4 albums en vinyle : Le groupe a fait ses débuts en 2006 avec « Thoughts of No Tomorrow » alors que ses membres n'avaient que 18 ans. Leur dernier album « Hail the Apocalypse » sorti en Mai 2014 est entré directement dans le top des charts et a confirmé la réputation du groupe de Death metal.

THOSE WHO ARE ABOUT TO DIE SALUTE YOU

Disponible en cd, cd ltd ed et LP Couleur Ambre, limité à 1000 exemplaires.

THOSE MUSIC HALL DAYS

THIS STRANGE EMPIRE

Retrouvez le meilleur du mythique label de Reggae Trojan dans un 2CD à petit prix à l'occasion des 50 ans du label.

Retrouvez le meilleur du ska du mythique label de Reggae Trojan dans un 2CD à petit prix à l'occasion des 50 ans du label.

STILL CRAZY AFTER ALL THESE YEARS

THIS IS MY TRUTH, TELL ME YOUR

THIN MOON B/W A CHIP IN THE HAND

THIEFAINE 78-98

Après ses deux derniers albums consacrés à Scarlatti et à Albéniz, Thibault Cauvin, le guitariste qui détient le record du monde du plus grand nombre de premier prix à moins de 20 ans (13 premiers prix !), nous offre un double album éponyme riche en classiques, surprises et découvertes. Sur le premier disque, totalement inédit, Thibault Cauvin réunit les airs de guitare les plus populaires et les transcende littéralement, dont le tube incontestable et universel La vie brève de De Falla. Il rassemble toute forme de pièces, qu'elles soient d'aujourd'hui, d'hier, écrites pour guitare, pour piano ou pour orchestre, d'Amérique du Sud, du Nord ou d'Europe. Ce récital offre non seulement une large vision des possibilités de la guitare, mais il nous invite aussi à un long voyage musical ponctué d'escales colorées. Le deuxième disque, comme un bonus, nous transporte encore plus dans son univers avec le meilleur de ses onze précédents albums, onze titres que Thibault Cauvin a rassemblés et ordonnés sans contrainte ni logique autre que musicale, que des pépites. Trente ans à peine, fan de surf, toujours sur la route (plus de 1 000 concerts dans le monde entier), seul en scène avec ses musiques dans les salles bondées des grandes métropoles autour du monde, Thibault Cauvin se construit en liberté sur les six cordes de sa guitare classique et nous offre ici certainement son album le plus abouti !

THEY WERE WRONG, SO WE DROWNED

Apres avoir joue dans differents groupes et avoir tous deux travaille en studio d'enregistrement, les suédois Joakim Ahlund et Frans Johansson fondent Les Big Byrd il y a quelques années a Stockholm. Après un 1er EP Back To Bagarmossen sorti en fevrier dernier, leur chemin croise celui d'Anton Newcombe, de passage a Stockholm avec The Brian Jonestown Massacre. Ce dernier les invite alors dans son studio a Berlin. Apres plusieurs improvisations, la majeure partie de They Workshipped Cats est conçue et enregistrée. Anton Newcombe coécrit et joue d'ailleurs sur 2 titres. L'album dégage une atmosphère poétique et mélancolique grâce à des vocoders et stringmachines cosmiques, des ryhtmes mécaniques krautrock, des guitares 12 cordes indies, des moogs épais et d'inimitables tape echoes... Les Big Byrd joueront en première partie de Brian Jonestown Massacre sur leur tournée européenne a venir.

THEY THREW US IN A TRENCH AND STUCK A MONUMENT

XX est le premier album studio du groupe d'indie pop londonien The XX, sorti en le 17 août 2009 sur le label Young Turks. L'album, auto-produit, a été enregistré dans les studios XL à Londres entre décembre 2008 et avril 2009. Dès sa sortie, XX a été acclamé par le milieu pop indé de musique et reçoit en 2010 le Mercury Prize. XX reste pendant quatre-vingt-sept semaines dans le UK Albums Chart, et a été certifié disque de platine par la British Phonographic Industry. En septembre 2011, les ventes de l'album au Royaume-Uni s'élèvent à 405 000 exemplaires.

2e album pour ces Suédois, certes ersatz de MERCYFUL FATE mais mazette ! C'est vachement bien foutu bordel ! Un disque rappelant donc les grandes heures du Heavy Metal des années 80, quelque part entre KING DIAMOND et les vieux IRON MAIDEN, le tout avec une pincée de modernisme type GHOST. BUY OR ROT IN HELL !

ALL 41 n’est pas juste un autre énième projet du label FRONTIERS, mais c’est surtout une envie qui enivrait chacun des musiciens dans le long chemin de leur carrière musicale. Musicalement, ces artistes sont en parfaite harmonie, et débutent avec un premier album remarquable. C’est un mixe des plus précis, jonglant entre les performances hautement mélodiques de Mr Big, les années Van Halen surteintées de clavier et les rappels évident à Strangeways et Alliance. Le groupe est composé de Terry Brock au chant (Giant, Strangeways), Robert Berry à la basse (Three, Alliance), Gary Pihl à la guitare (Boston, Sammy Hagar, Alliance) et Matt Starr à la batterie (Ace Frehley, Mr Big), tous aussi passionnés et enflammés à l’idée d’entamer une nouvelle aventure ensemble !

PIANO BAR

1 - Here to stay 2 - Twist 3 - A.d.i.d.a.s. 4 - Trash 5 - Blind 6 - Embrace 7 - Faget 8 - Falling away from me 9 - Blame 10 - Make me bad 11 - One 12 - Freak on a leash 13 - Somebody someone 14 - Thoughtless 15 - Shoots and ladders 16 - Got the life

Legacy/Sony Music édite en DVD le concert du Allman Brothers Band enregistré en septembre 1991 dans le Massachussets. C'était il y a 23 ans. Un soir de septembre 1991 sur la scène de ce qui s'appelait à l'époque le Great Woods Center de Mansfield dans le Massachusetts (aujourd'hui l'amphithéâtre a été rebaptisé Xfinity Center). Le Allman Brothers Band venait juste de se reformer et de signer chez Epic Records pour deux nouveaux albums : Seven Turns en 1990 et Shades of Two Worlds en 1991. Cette résurrection trouve son point d'orgue dans ce Live at Great Woods de 1991, édité en DVD chez Legacy/Sony Music avec, en bonus, les interviews des membres du groupe.

THE WORLD

«Elvis aimait la grandeur et le panache, il rêvait d’associer sa voix puissante au lyrisme d’un orchestre philharmonique. Il aurait adoré ces réorchestrations donnant une dimension intemporelle à un répertoire devenu mythique.» Priscilla Presley 40 ans après sa disparition, le Royal Philharmonic Orchestra et les studios Abbey Road rendent hommage au King avec ce coffret 2CD réunissant l’intégralité des deux volets deluxe du projet «Elvis Symphonique» : «If I Can Dream» et «The Wonder of You». Ce coffret est pour la première fois agrémenté de six titres bonus dont le légendaire «Heartbreak Hotel». L’expérience «Elvis Symphonique», initiée il y a plus de deux ans, continue à rencontrer un succès grandissant dans le monde entier : des millions de disques vendus, une tournée qui, à ce jour, a réuni plus de 900 000 spectateurs, et l’annonce de nouvelles dates européennes afin de répondre à l’engouement du public.

THE WITMARK DEMOS : 1962-1964 (

THE WIZARD OF OZ (B.O.F.)

THE WINTERHYMN

THE WILD, THE INNOCENT AND THE E STREET SHUFFLE