Pour célébrer le quarantième anniversaire des vétérans du heavy métal américain, Metal Blade sort cet été les rééditions de trois monuments de la discographie de RIOT : « Riot In Japan Live RI‘s », retraçant la tournée du groupe au Japon en 1992, « Nightbreaker », sorti en 1994 avec en plus 3 titres bonus!, et « Brethren Of The Long House », sorti en 1996. Chroniques & interviews dans toute la presse métal et sur les plus importants sites rock & métal.

RIO BARIL

RIMSKY-KORSAKOV : SCHEHERAZADE,

RIGHT TIME

REWIND - THE COLLECTION

En 1988, Jean Michel Jarre sort Revolutions, un album ethnique rappelant Zoolook, qui mêle voix (issues principalement de la culture musulmane) et sons électroniques.

Revertigo est un duo de Stockholm formé par Mars Levén (chanteur) et Anders Wikström (guitare). Etant amis musiciens depuis presque 30 ans, Revertigo est le nouveau chapitre d’une collaboration continue qui a donné naissance à ce nouvel album auto produit. « Mats et moi avons toujours eu l’idée de créer des titres qui pourraient célébrer notre joie de travailler ensemble, mais avec nos carrières musicales bien remplies, ce n’était pas évident. En 2016, nous nous sommes enfin posés et concentrés sur de nouvelles chansons avec un plan d’attaque » (Anders). En septembre 2016, une démo de trois chansons a permis à Frontiers de signer le groupe. Entre priorité de tournée avec Candlemass, Treat et Trans-Siberian Orchestra, le duo a finalisé les onze chansons de ce nouvel album. « Nous jouons tous les instruments de l’album à part les percussions qui ont été faites par notre cher ami Thomas Broman.» (Great King Rat, Michael Schenker, Electric Boys). La musique de Revertigo, c’est un mélange de heavy et d’influences des glorieuses années 70 et 80, qui repose sur l’alchimie puissante entre Mats et Anders.

Référence incontestée en matière d'électro, MARCUS FUEREDER, plus connu sous le nom de PAROV STELAR, sample avec élégance pour confectionner des titres mêlant swing, jazz, hip-hop et electro. Adoré par ses fans pour ses lives enflammés, il se produit régulièrement avec le PAROV STELAR BAND et le PAROV STELAR TRIO, sur les plus grandes scènes internationales (Regency Ballroom de San Francisco, Irving Plaza à New York, Club Nokia à Los Angeles, Forum à Londres, Zénith De Paris). Il est aussi régulièrement à l'affiche de nombreux festivals, comme Glastonbury, Les Eurockéennes, Rock Werchter, Solidays, et participera prochainement au mythique festival Coachella avant de revenir en France cet été 2016 où il fait parti des programmations des prochaines éditions des Vielles Charrues et des Francofolies de La Rochelle. Après la sortie de son album The Demon Diaries en Mai dernier, l'artiste livre cette fois son tout premier album live, incluant des enregistrements inédits effectués lors de son passage au festival belge Pukkelpop en août 2015. Vous pourrez ici revivre ce concert, en audio et en vidéo, soit sur CD et DVD, ou sur 2LP et DVD.

STRAIGHT OUT OF HELL

REVELATIONS

Babylon A.D. est fier d’être l’un des rares groupes de hard rock de la fin des années 80 à être toujours composés des mêmes musiciens : Derek Davis, auteur compositeur et chanteur, John Mathew et Ron Freschi, guitaristes et auteurs compositeurs, Jamey Pacheco, batteur et Robb Reid bassiste. Le groupe s’est formé en 1987 et célèbre leur 30ème anniversaire, avec la sortie de leur nouvel album Revelation Highway. Avec ce line-up classique pour dix morceaux de hard rock énergiques, le groupe est fidèle à sa sérieuse réputation et va séduire tous les fans avec ce nouvel opus inspiré.

REVELATION

REVEAL

Sortie initiale : 1975.

Depuis les cinq dernières années, Dweezil Zappa n'a eu cesse d'oeuvrer pour que la musique complexe de son père Franck Zappa soit mieux connue du grand public, au delà de standarts comme Dancin' Fool » ou « Don't Eat The Yellow Snow... « Return Of The Son Of... » est le témoignage audio de la tournée « Zappa Plays Zappa », un projet initié dans cette perspective par Dweezil et basé sur des reprises des titres de son père, pour lequel il remporta en 2007 avec son groupe le Grammy Award de la meilleure performance instrumentale rock. Enregistrées entre 2008 et 2009 à Chicago, New York et Manchester, ces performances capturent le meilleur du live, en restituent le caractère, la conviction, l'énergie brute et expriment toute la complexité technique des chansons de Zappa.

Ce nouvel album de Jeff Scott Soto célèbre quinze années de collaboration fructueuse entre le chanteur et son label Frontiers. La carrière de Jeff Scott Soto dure depuis plus de trois décennies et est très prolifique. Il a d’abord été connu du public comme chanteur des deux premiers albums du guitariste Yngwie Malmsteen mais également comme chanteur du groupe de hard rock Talisman. Il s’est aussi illustré avec le Trans-Siberian Orchestra, ainsi qu’avec le groupe W.E.T. Ce n’est d’ailleurs qu’un bref aperçu parmi les nombreuses activités musicales dans lesquelles il est impliqué ! Son incroyable voix l’a conduit à être souvent invité sur des morceaux, notamment de Stryper, Joel Hoekstra, Saigon Kick, Fergie Frederiksen, Lita Ford, Steelheart... En 1994, il a sorti son premier album Love Parade’’, suivi par l’acclamé Prism (2002), Lost In The Translation (2005), Beautiful Mess (2009), et Damage Control (2012). Retribution est son sixième album solo.

RETOUR AUTHENTIK

Voici le premier album d'une nouvelle formation californienne composée de visages familiers pour tous les fans de la sphère Frontiers. Elle est centrée autour de Craig Goldy, un ancien guitariste de DIO. Tout est parti de démos gravées avec le chanteur Chas West, au registre vocal (d)étonnant, qui s'est illustré à différentes périodes avec Bonham, Foreigner, Tribe Of Gypsies et d'autres groupes de la région de L.A. L'une de ces démos, le titre Livin' Out Loud, a trouvé le chemin du boss de Frontiers qui immédiatement a suggéré à Craig de consolider son projet en s'entourant de Sean McNabb à la basse (Lynch Mob, Dokken, Quiet Rot) et de Vinny Appice à la batterie. Avec l'aide d'Alessandro Del Vecchio à la composition et à la production, la jeune formation a gravé un album de hard rock classique à la production contemporaine qui rappelle par moment Whitesnake 1987, DIO Dream Evil, avec une petite touche de Zeppelin et de Rainbow. Un début solide et prometteur.

RESONANCE 1 & 2

RESET

REQUIEM

REQUIEM

 Benabar, le bel exemple, est passé en une décennie du temps des galères, à l'ère populaire. A coup d'inlassables tournées et de bouches à oreilles, Benabar s'est attiré les foudres d'un public fidèle. Cette reprise des négociations porte bien la griffe Benabar.Le génial parolier tisse une nouvelle toile ou alternent chansons drôles, rageuses, amoureuses, émouvantes.Côté musique, la aussi ça sonne Benabar, qui jongle entre swing, rythm' n' blues à la française, cordes mélancoliques, cuivres dixieland. Le cocktail est parfaitement dosé et devrait suggérer à Benabar de reprendre la route au plus vite, son fidèle public ne saurait attendre.              

RENDEZ-VOUS

Conçu à l’origine pour qu’un morceau soit joué à bord de la navette Challenger, l’album Rendez-Vous, fut, du fait de l’explosion de ladite navette, un album hommage, en mémoire des astronautes disparus le 28 janvier 1986.

RENAISSANCE

REMIXES /VOL.02

REMIX INEDITS

SON NOUVEAU PROJET MUSICAL ! Si Tarja T s'est imposée ses dernières années comme véritable icône de la scène Metal grâce à son succès en tant que chanteuse du groupe Nightwish puis avec deux albums en solo, elle a toujours revendiqué ses origines classiques, au centre de ce nouveau projet. Chanteuse, compositrice et pianiste, celle qui été proclamée « Voix de la Finlande » prend un nouveau départ avec Harus, parcourant différentes cultures et styles musicaux, un mélange unique d'orgue, de guitare électrique, de percussions et de chant lyrique, que ses nombreux fans pourront découvrir grâce à cet album live.

SON NOUVEAU PROJET MUSICAL ! Si Tarja T s'est imposée ses dernières années comme véritable icône de la scène Metal grâce à son succès en tant que chanteuse du groupe Nightwish puis avec deux albums en solo, elle a toujours revendiqué ses origines classiques, au centre de ce nouveau projet. Chanteuse, compositrice et pianiste, celle qui été proclamée « Voix de la Finlande » prend un nouveau départ avec Harus, parcourant différentes cultures et styles musicaux, un mélange unique d'orgue, de guitare électrique, de percussions et de chant lyrique, que ses nombreux fans pourront découvrir grâce à cet album live.

STEP 2001 PROD. ZOMBY

Le groupe de rock/soul originaire d’Alabama est de retour avec son nouvel album « Sea of Noise » ! Ce nouvel album est au croisement du R&B old school, de la soul, du funk et du rock comme l’était leur 1er opus sortie en février 2014 et qui a fait la réputation du groupe. « Sea of Noise » fait donc suite à leur 1er enregistrement « Half the City » acclamé par la critique aux USA et vendu à plus de 115 000 exemplaires. Leurs performances live explosives en font un groupe très convoité sur scène avec des passages sur les plus importants festivals américains et internationaux.

 

REGGAE CHARTBUSTERS VOL.5

REGGAE A COUPS D CIRQUE

Le regain c’est tout ce qui croît et qui renaît. Une deuxième coupe et l’herbe sera plus vive, plus tendre et plus belle encore... Un titre et un second opus qui racontent l’essentiel en treize chansons. Aujourd’hui à 30 ans, l’esprit et le coeur gonflés de voyages et d’altérité, Gaël Faure savoure ce bel âge rond qui le guide au plus près de la terre et des Hommes. En éveil, il sent l’urgence de chanter «le goût des choses», de forger des chansons faites à la main, avec des matériaux nobles et humains, mixés à des broderies électroniques et subtiles, il va semer des idées, planter des notes et faire pousser «Regain» un album instinctif et généreux. Dans cet album, il opte pour la décroissance musicale et l’économie de moyen pour faire mieux avec moins. Gaël promène sa folk synthétique et moderne de la terre à la lune, vagabonde avec bravoure sur des incantations tribales et siffle une philanthropie poétique sur de nouveaux sentiers. Réalisé par Renaud Létang (Bjork, Gonzales, Feist, Manu Chao, Alain Souchon...) l’album «Regain» sacre le renouvellement, rééquilibre les forces et nous redresse côté coeur.

REFLECTIONS

Aux blasés du son de Göteborg, la Suède offre As You Drown, qui représente rien de moins que l'avenir du death metal. S'affranchissant des influences, le groupe sonne de façon moderne en mélangeant ultra-violence et technique, à la manière d'un Job For A Cow-Boy ou Meshuggah.

Multi-instrumentiste dès son jeune âge, Chris Ward s’est auparavant toujours reposé sur son éducation musicale dans ses compositions. Cette fois-ci il a cherché à développer un son plus riche en s’entourant de Vaz, d’Hislop et d’un batteur de jazz, Gillan McLaughlin. En puisant des influences du côté des Beach Boys, de Max Roach et d’Arthur Russell, il a concocté un album qui mêle son amour pour les percussions avant-gardistes, les auteurs-compositeurs interprètes des années 70 et 80 (comme Peter Gabriel, réputé pour ses mélodies pop accrocheuses) et une production dans la veine de la scène ambient.

RASH - NOT TODAY

Après « Buy Back The Block » [feat. Gucci Mane & 2 Chainz], qui cumule 4 millions de stream et 11 millions de vues sur YouTube/Vevo, « I Think She Like Me » annonce son 9ème album « Rather You Than Me ». Le rappeur revient sur ses 11 dernières années et sur son nouvel album : « Pour moi, cet album n'est pas juste un projet parmi tant d'autres. C'est le produit de ma force, ma persévérance et ma détermination. Rather You Than Me est un témoignage ». Il ajoute « je devais cet album à tous ceux qui me suivent depuis The Port Of Miami. Sans eux tout ce qui m'est arrivé n'aurait pas de sens. » Rick Ross représente : une décennie de suprématie dans le Rap, quatre nominations au Grammy Music Awards, deux couvertures du magazine Rolling Stone, des millions d'albums vendus et enfin Maybach Music son label avec lequel il a définitivement laissé une empreinte.

RATM

RAVEL : BOLERO; LA VALSE; RHAPS

RAVENDUSK IN MY HEART

RAW POWER

Le premier album de Tyketto, « Don't Come Easy », paru en 1991 chez Geffen, est devenu au fil des années un album culte. Quelques notes suffisent pour s'apercevoir que ce quatuor avait réellement le potentiel pour cartonner et devenir énorme. Seulement, voilà : Tyketto a eu la malchance d'apparaître avec son premier album en 1991, année qui fut marquée par les sorties des blockbusters « Use Your Illusion I & II » (Guns n'Roses) et le « Black album » (Metallica), et de nombreux autres groupes similaires de grand talent. C'est le cinquième album de Tyketto qui sonne comme un beau retour aux sources avec une production plus directe et live, qui repose essentiellement sur des riffs de guitare tranchants et imparables ainsi que sur les parties vocales acrobatiques et mémorables de Danny Vaughn.

Beaucoup attendaient le jeune prodige écossais au tournant avec ce deuxième album. Celui-ci leur rétorque qu'il est prêt, encore et toujours, à faire la fête - sans d'autre ambition que de danser... et de faire danser. Pari réussi avec Ready fo the Weekend, qui a d'abord le mérite de surprendre, et ne pas verser dans la réédition inutile du premier album de Calvin Harris, le brillant I Created Disco (2007). Après la disco, il s'attaque à la house. Fi de la production eighties et ludique de son premier album, Calvin Harris a manifestement décidé de tourner la page et de passer aux imposantes machines des années 1990. La pertinence de l'instrumentation peut s'en ressentir : des guitares un peu trop surprenantes, des cuivres kitsch à souhait, des choeurs parfois douteux à mi-chemin entre le gospel et la dance, un certain abus des vocodeurs, etc. Le tout peut s'avérer agaçant. Il n'est donc guère surprenant que l'accueil réservé à Ready for the Weekend soit mitigé. mais peut-on vraiment reprocher à Calvin Harris ce pied de nez - aussi malicieux que légitime ? D'autant plus que Ready for the Weekend est sauvé par des tubes en puissance comme « Ready for the Weekend », « Blue » ou « I'm Not Alone ». Certains morceaux comme le langoureux « Burns Night » valent également la peine d'être écoutés, voire savourés. Calvin Harris n'a pas dit son dernier mot, et s'impose, avec une facilité déconcertante et indiscutable, comme une pointure du dance-floor et de l'électro hédoniste. N'en déplaise aux grincheux...

REAL BLUES/ATJAZZ REMIXES

REAL BLUES/TERRY LAIRD REMIXES

1 - Building the church 2 - Dying for your love 3 - Glorious 4 - K'm-pee-du-wee 5 - Firewall 6 - Freak show excess 7 - Lotus feet 8 - Vai vai 9 - Midway creatures 10 - I'm your secrets 11 - Under it all

REALITY

DES MUSICIENS DE TALENT REUNIS POUR UN ALBUM JAZZ D'EXCEPTION Cet album a été initié par GERARD AMSELLEM et un rassemblement d’amis et de musiciens de talent. Le grand guitariste de jazz Sylvain Luc laisse sa guitare pour prendre la basse le temps d’un album. On retrouve également la batterie légendaire d‘André Ceccarelli, les claviers de Robert Benzrihem et le saxophone d’Eric Seva sur certaines pistes. La musique de GERARD AMSELLEM s’inspire des sons et rythmes des peuples berbères, de la musique brésilienne et du jazz. Toutes ses musiques ont bercé la vie musicale de l'artiste et lui ont permis de créer ces liens d’amitiés que l’on retrouve dans cet album. Cette musique sent bon la joie, le partage et l’amitié. POUR CEUX QUI AIMENT SYLVAIN LUC,ALDO ROMANO, ANDRE CECCARELLI, STEFANO DI BATTISTA, ERIC LEGNINI

RECITAL A LA SALLE GAVEAU

RECITAL DE HARPE

L'album anniversaire des 30 ans de son tube Rockollection ! A la fois moderne et nostalgique, Laurent Voulzy redonne vie à sa chanson phare à travers de nombreuses chansons cultes des années 60 à nos jours. Avec de nouveaux couplets, écrits avec Alain Souchon sur des parties complètement inédites, il boucle la boucle de son histoire et nous invite à un voyage musical exceptionnel de près de 50 minutes, à travers les grands classiques qu'on connaissait déjà de son Rockollection mais cette fois sur la pleine durée d'un album. Les Beatles croisent les Beach Boys mais aussi Michel Polnareff, REM, the Who, Bob Dylan... Au final, un plein album original qui traverse les époques et les genres.

Une évolution artistique majeure tout en conservant l'ADN du succès du 1er album. Des participations artistiques de grande qualité : Kerredine, le compositeur de Je veux, Jean-Jacques Goldman, Volo, Mickey 3D, Buridane, Ours... A la réalisation : Martin Terefe (Jason Mraz, KT Tunstall) et Dominique Blanc-Francard.

7è album pour ces Irlandais que l'on ne présentes plus, tant leur renommée a dépassé les frontières du milieu purement Folk Black. Ayant développé depuis quelques albums une orientation plus épique, ce nouvel opus est en quelque sorte un aboutissement, la synthèse de toutes ces années d'expérimentations => Un Black Metal à la fois folklorique, epique, racé, fin, bref l'album que les fans attendaient ! Album du mois dans Terrorizer (UK), Metal Hammer (D) et Zero Tolerance (UK)

REDNECK BLUES

RED STAR

TALENTS FACHES