EASY LIVING

1966 : le saxophoniste auteur et interpréte du célébrissime Take Five s'illustre une fois de plus ici dans cet art consommé de la décontraction musicale. Enregistrée au cours de 3 étés successifs, en compagnie de l'immense Jim Hall à la guitare, cette musique est l'une des plus solaires qui soient.

EASY RIDER

EASY TO LOVE

Il est aux années 90/2000 ce que Bowie a été aux années 70, au rock ce que Madonna est à la pop : une légende, un culte, un artiste brillant, qu'on adore ouqui dérange, mais qui, quoi qu'il en soit, fait évoluer les mentalités. Après « The Golden Age Of Grotesque » et « Less We Forget, The Best », Manson nous livre EAT ME, DRINK ME. Cet album studio est produit par Marilyn Manson himself et Tim Skold(guitariste et/ou bassiste de Manson, au service de sa seigneurie depuis Tainted Love, a également produit « The Golden Age Of Grotesque »). Ce nouvel album risque de surprendre car il présente un Manson plus calme, rock, certes, très souvent mélodieux, mais loin de certains clichés du hard rock : « sur cet album, je voulais vraiment chanter » précise Manson « en général je ne ré-écoute pas ma musique une fois qu'elle est enregistrée, mais EAT ME, DRINK-ME est l'exception qui confirme cette règle, certainement parce que c'est l'un de mes meilleurs albums,celui que j'aurais aimé être capable de réaliser depuis longtemps ». EAT ME,DRINK ME, est le plus introspectif des albums de l'antéchrist superstar. Son titre,plus qu'une référence à Alice Au Pays Des Merveilles, fait aussi allusion au sexe,à la religion, au chaos, notamment celui dans lequel a sombré Manson juste après son divorce avec Ditta... Première mise en bouche : le single Heart Shaped Glasses

ECHOES OF FRANCE

Trois albums issus de Trilogy, disponibles pour la première fois en CD. Sa légende, The Weeknd l'a construite comme un môme de son époque. Plutôt que d'attendre qu'on le repère, il a préféré balancer trois disques autoproduits sur la toile, House Of Balloons, Thursday et Echoes Of Silence, sorte de mixtapes gonflées à la sueur et au talent, gratuitement. 2011. La rumeur enfle rapidement. Ses chansons explosent les réseaux, The Weeknd s'immisce dans la tête et le coeur des gens. Résultat : il regroupe ses trois premiers forfaits sous le titre Trilogy, servi par une pochette sombre, parfaite, en 2012. La machine ne s'arrêtera plus. Il sort Kissland et confirme.

La première compilation qui réunit raretés, B-Sides, titres tirés de bandes originales, et morceaux live. Soundgarden, issu de la scène grunge de Seattle, est aujourd'hui considéré bien au-delà du grunge comme un très grand groupe de rock. Pour cette occasion le groupe s'est retrouvé pour enregistrer Storm, un titre inédit.

Artiste émergente du web, elle cumule des centaines de milliers de vues sur les réseaux.

ECHOS D'ACADIE

Si l'on en croit l'illustration de pochette, Eric Clapton a recouvré, sinon la forme, tout du moins le sens de la paillardise. Si l'on en croit la musique qu'il fait entendre, il a retrouvé un jeu de guitare plus léger que son humour. Fidèle à son album du retour chez les vivants (461 Ocean Boulevard - 1974 -, ou la sanction de la fin de l'addiction aux drogues dures), celui qui a eu à gérer le surnom de God, octroyé par des fans légèrement exaltés, a conservé le line-up initial du groupe des retrouvailles avec l'inspiration, puisque seul le batteur Al Jackson Jr. ne s'aligne pas sur la ligne de départ d'une longue tournée, dont E.C. Was Here constitue le point d'orgue. Pour le reste, George Terry assume avec une constante humilité (il en faut face à pareil soliste) la seconde guitare, le bassiste Carl Radle et le batteur Jamie Oldaker proposent une section rythmique efficace sans brutalité, et le claviériste Dick Sims déroule quelques intéressants contrepoints aux phrases de son leader. Quant à Yvonne Elliman, son chant enrichit notablement les capacités - limitées en la matière - du patron. La fête (fortement marquée du sceau du blues), débute donc pat le « Have You Ever Loved A Woman » de Billy Myles, qui fit les beaux jours de Derek and the Dominos. Un peu plus loin, c'est le « Driftin' Blues » de Charles Brown, ou un emprunt au répertoire de Robert Johnson (« Rambling On My Mind ») qui permettent au leader de s'illustrer, par un jeu toujours aussi limpide et distingué. Après tout, Clapton reste le blanc capable du plus d'émotion avec un minimum de notes sur un manche, comme un parangon de l'économie expressionniste. On pourra se déclarer surpris de retrouver également ici deux sélections en droite ligne de l'aventure éphémère de Blind Faith : « Presence Of The Lord », de la main de Clapton, reste le chant liturgique le plus émouvant jamais composé par l'Anglais. Quant à « Can't Find My Way Home », la chanson rejoint absolument les plus belles mélodies jamais signées par Steve Winwood. Un album comme un bulletin de santé positif, et comme une fête entre amis, E.C. Was Here eut un parcours flatteur aux États-Unis (vingtième position dans les classements de vente), et, s'il fut boudé par le marché européen, jouît d'un succès incontestable en France.

EDDY LOVER

EDDY ROCKER

Ménestrel des temps modernes, Luc se produit dans la rue, il multiplie les spectacles vivants à travers toute la France et l'Europe. Au fil des années, sa musique et sa popularité ont fédéré et rassemblé un large public, fasciné par sa voix et l'émotion qu'elle procure. Cet artiste original et singulier, a su revisiter un répertoire de musiques traditionnelles, spirituelles et new-age. 9 millions de téléspectateurs ont découvert cet artiste unique lors de son passage très remarqué à l'émission The Voice. Fort du succès de ses prestations le label Mercury présente Terra Incognita Un album cross-over avec des reprises du type Adagio d'Albinoni, Die Moldau. ainsi que des titres originaux qui séduiront le plus grand nombre.

EDERLEZI

Edge of Thorns est le 7e album studio du groupe Savatage sorti en 1993. Toutes les chansons sont écrites et composées par Criss Oliva, Jon Oliva et Paul O'Neill.

The intro collection : Edith Piaf Nombre de disques : 3EDITH PIAF - La collection ultime en un set de 3 CD Deluxe. Inclus un livret racontant des moments importants de la vie et de la carrière de l'artiste française.

ED REC 2

ED REC /VOL.3

Ed Banger Records fête ses 10 ans avec une compilation de 13 nouveaux titres, tous créés spécialement pour Ed Rec X. Tous les artistes du label sont au rendez-vous ! : Boston Bun, Breakbot, Busy P, Cassius, DSL, Feadz, Justice, Krazy Baldhead, Mickey Moonlight, Mr Flash, Mr Oizo, SebastiAn, So Me.

EDUCATED HORSES

Un album explosif, un voyage au coeur de l'Angleterre contemporaine. Le groupe anglais originaire de Leeds est de retour pour ce cinquième album. Plus qu'un retour, une renaissance suite au départ en 2012 du batteur historique Nick Hodgson et de l'arrivée de Vijay Mistry. Education, Education, Education & War (du titre d'un discours politique de Tony Blair) est un album produit par Ben H. Allen III (Animal Collective, Deerhunter, Youth Lagoon, Gnarls Barkley, Cee-Lo Green,.) et enregistré à Atlanta. Il est truffé de mélodies rock aux guitares acérées dont seul le groupe a le secret, comme Misery Company ou encore l'hymne imparable Coming Home. Il signe également le retour aux thèmes sociétaux et politiques sur l'Angleterre chers au leader Ricky Wilson depuis la sortie de leur premier album Employment en 2005.

EDWARD SCISSORHANDS (BOF)

Diane DUFRESNE nous revient avec son 25e album. L'incomparable chanteuse s'affirme plus que jamais sur ce nouvel opus. Elle a uni sa voix à l'inspiration d'auteurs, de compositeurs et d'interprètes talentueux.

EGOMANIAC

1 - A word witchya! (intro) 2 - Press play 3 - Sd is out 4 - Gangsta like me 5 - Neva have 2 worry 6 - Sexual eruption 7 - Life of da party 8 - Waste of time 9 - Cool 10 - Sets up 11 - Deez hollywood nights 12 - Whateva u do 13 - Staxxx in my jeans 14 - Been around tha world 15 - Let it out 16 - My medicine 17 - Ridin´ my chevy 18 - Those gurlz 19 - One chance (make it good) 20 - Why did you leave me 21 - Can`t say goodbye

EIN DEUTSCHES REQUIEM

EINE KLEINE NACHTMUSIK

EL CORAZON

ELECTRIC BATH

ELECTRIC EMPIRE

ELECTRIC EYE

ELECTRIC MUD MCD09364

DYLANESQUE

DUSTY IN MEMPHIS

DUST BOWL BLUES / ESSENTIAL AMERICAN FOLK

Avec Blues Characters, Le Chant du Monde vous propose de redécouvrir l'oeuvre des bluesmen et women qui ont fait l'histoire depuis Bessie Smith jusqu'à B.B. King. Des artistes sans lesquels les Bob Dylan, les Rolling Stones, Eric Clapton, Led Zeppelin n'existeraient pas ! Ce sont les chefs de file de la plus grande aventure musicale du XXe siècle. Proposé au format Digipack - 3 volets, chaque volume de la collection comporte 2 CDs (près de 2h30 d'écoute) et est accompagné d'un livret contenant textes biographiques en français et en anglais, photos et illustrations originales.

Faisant suite à leur premier EP 'Love', Dusk Totem, lauréat du FAIR, présente son nouvel EP 'Infinity', dansant et solaire. 5 titres qui respirent leur passion pour la vie. Après une première rencontre à Paris, c'est à la Réunion que Julien Mablouké et Fanny Krief décident de monter Dusk Totem, duo électronique et pop. Il est originaire de cette île, elle est de Versailles. Sur scène, le duo prend toute son ampleur. Un constat confirmé par des premières parties remarquées (Naive New Beaters, Francois and the Atlas Mountains, Rover, Hollysiz, Hyphen Hyphen...). Positif à la ville comme sur scène, le groupe propose sa vision moderne d'une pop lumineuse et synthétique, parfois tribale, toujours envoûtante.

Leur 1er EP 'LOVE' participe au succès de la série 'Plan Coeur' de Netflix. Après une première rencontre à Paris, c'est à la Réunion que Julien Mablouké et Fanny Krief décident de monter DUSK TOTEM, duo électronique et pop. Il est originaire de cette île, elle est de Versailles. Sur scène, le duo prend toute son ampleur. Un constat confirmé par des premières parties remarquées (Naive New Beaters,Francois and the Atlas Mountains, Rover, Hollysiz, Hyphen Hyphen...). Positif à la ville comme sur scène, le groupe propose sa vision moderne d'une pop lumineuse et synthétique, parfois tribale, toujours envoûtante.

DU SOLEIL AU COEUR

DUSK AND HER EMBRACE

Cet album ne laisse personne indifférent, avec des textes engagés et poétiques sur des mélodies fortes, il est certain que vous entendrez parlez de Cyril Mokaiesh sur cet album mais aussi dans les années futures.

Même si Lara Fabian chante depuis près de 10 ans - et depuis quelques années au Canada -, c’est avec Pure, son 3ème, qu’elle éclate vraiment. Sorti en septembre 1996 au Canada, où la chanteuse est déjà une vedette grâce au succès de ses 2 premiers albums, ce n’est qu’en juin 1997 qu’il sort dans les pays francophones européens, dont la France. Les Français, Belges et Suisses découvrent alors cette chanteuse à la voix puissante. Les titres « Tout » et « Je t’aime » passent en boucle sur les ondes et la chanteuse est omniprésente dans les médias. La France a trouvé sa nouvelle « chanteuse à voix ». Avec des textes plus travaillés et des compositions plus épurées, Lara Fabian a confié que l’album avait été conçu pour conquérir la France. Sa voix claire et puissante est en osmose avec les paroles et la musique de ses collaborateurs. Passionnée et sensible, elle ne fait qu’une avec les histoires qu’elle raconte. Le thème central reste l’amour et est présent dans des morceaux comme « Tout », « Je t’aime », « Si tu m’aimes », « Je t’appartiens »... Qu’il soit plein d’espoir, passionné ou perdu, l’amour colle à la peau de la chanteuse. Elle s’approprie des thèmes nouveaux, comme les rencontres sur internet avec le titre « Les Amoureux de l’an deux mille », mais aussi les problèmes du monde dans « J’ai zappé » ou l’homophobie avec « La Différence ». Pure est le fruit de collaborations avec des artistes confirmés, tels que Daniel Lavoie, Daniel Seff, Dominique Owen, Mario Proulx ou encore Rick Allison. Lara Fabian a écrit les paroles de neuf des douze chansons, dont les cinq singles sortis : « Tout », « Je t’aime », « Si tu m’aimes », « Humana » et « La Différence ».

POUR LES ENFANTS...PIERRE ET LE LOUP LE CARNAVAL DES ANIMAUX...

POUR LES ENFANTS - PIERRE ET LE LOUP CARNAVAL DES ANIMAUX

Le 4ème single «Malgré tout» de Chimène BADI arrive sur les ondes. L'accueil du nouveau est exceptionnel. Chimène revient avec une chanson taillée pour elle, plus proche de son public, de ses fans, de sa fan base. Un énorme planning promo va installer, sans aucun doute, «malgré tout» comme son plus gros single extrait de cet album.

LE MIRACLE DE L'AMOUR

LE METEQUE

LE METEQUE (EN PUBLIC)

LE METEQUE /VOL. 1

Le Messie à Cambridge HAENDEL Le Messie Ailish Tynan, Alice Coote, Allan Clayton, Matthew Rose Choir of King's College, Cambridge - Academy of Ancient Music / Stephen Cleobury Chef-d'oeuvre absolu du répertoire et objet culte du patriotisme musical britannique, le Messie de Haendel fêtera le 4 avril prochain à Londres les 250 ans de la mort d'Haendel en se donnant en concert depuis la Cathédrale de Cambridge où la célèbre chorale du même nom, l'Academy of Ancient Music et la crème des solistes baroques britanniques seront emmenés par Stephen Cleobury. L'événement sera retransmis en direct dans des dizaines de salle de cinéma en Angleterre, Allemagne, Espagne et Portugal. C'est cet événement, produit et mixé, qui sera livré en magasin. Cambridge, et la Chapelle de King's College, furent le théâtre d'un retour à une vision plus dépouillée, plus concentrée, de Haendel. En juin 1894, Arthur Henry Mann, organiste et chef de chpeur de King's College de 1876 et 1929 et éminent spécialiste de Haendel, dirigea une exécution qui se passait de l'instrumentation supplémentaire, des détails de texture ajoutés et des modifications du texte datant d'après la mort de Haendel. Dès 1906, Mann mena son «expérience» plus loin, avec des effectifs plus petits, comparables à ceux de Haendel lui-même, cette fois dans le Town Hall de Cambridge. « Les effets des parties orchestrales sont des plus intéressants », rapporta le Musical Times. « Haendel savait la valeur des contrastes et, à la manière de son temps, les obtenait. Ses couleurs révélaient elles aussi la main d'un maître. » Il fallut plus d'un demi-siècle pour que les idées innovatrices de Mann se fassent mieux connaître, mais de nos jours exécuter Haendel 'à la manière de son temps' est devenu tout à fait courant, ce qui a stimulé l'appétit du public pour ses opéras restés jusque-là plus obscurs. L'interprétation enregistrée ici marque donc trois anniversaires - la fondation de l'Université de Cambridge il y a huit cents ans, la mort de Haendel en 1759, et le 80e anniversaire de la mort de Mann lui-même - chantée par le choeur dont il contribua tant à définir les exigences modernes.

LE MEPRIS (BOF) VOL 6

LE MEILLEUR DE MICHEL LEGRAND

1 - Ballade pour adeline 2 - La vie en rose 3 - Valse n°2 4 - Indigo 5 - Tristesse 6 - Barcarolle 7 - Couleur tendresse 8 - Memory 9 - Adeline a grandi 10 - Lady di 11 - Chanson d'amour 12 - Beyond the sea 13 - Lettre à ma mère

LE MEILLEUR DES ANNEES 2000

JOE JACKSON'S JUMPIN' JIVE

JOHN ABERCROMBIE / MARC JOHNSON / PETER ERSKINE

JOHN BUTLER

LE MEILLEUR DE LUIS MARIANO

LE MEILLEUR DE LA MUSIQUE - 1991