En avril 2017, pour la première fois de leur longue et prestigieuse carrière, les Who interprétaient sur scène la totalité de leur opéra-rock 'Tommy'. Habituellement, le groupe intègre quelques titres de cet album à leurs concerts mais pour cet événement caritatif du Teenage Cancer Trust, une fondation qui vient en aide aux adolescents malades, les Who jouèrent l’intégralité des chansons. Grâce à des animations créées pour l’événement et projetées sur un écran géant, ainsi qu’à des jeux de lumières très originaux, le concert raconte la fameuse histoire du 'gosse sourd, idiot et aveugle, qui joue méchamment bien au flipper' ! Et à la fin de Tommy, pour remercier la salle comble de son enthousiasme, les Who alignèrent leurs plus grands classiques. En bonus, des images des coulisses et les animations visuelles de deux titres live 'The Acid Queen ' et 'Pinball Wizard'. Filmé en haute définition et sortie simultanée en DVD, Blu-ray, double CD & triple vinyle. Toute première interprétation sur scène de 'Tommy' dans son intégralité. Plus de 2h20 de concert. Inclus : Pinball Wizard, I’m Free, Amazing Journey, We’re Not Gonna Take It, I Can’t Explain, Who Are You, Won’t Get Fooled Again et beaucoup d’autres...

En avril 2017, pour la première fois de leur longue et prestigieuse carrière, les Who interprétaient sur scène la totalité de leur opéra-rock 'Tommy'. Habituellement, le groupe intègre quelques titres de cet album à leurs concerts mais pour cet événement caritatif du Teenage Cancer Trust, une fondation qui vient en aide aux adolescents malades, les Who jouèrent l’intégralité des chansons. Grâce à des animations créées pour l’événement et projetées sur un écran géant, ainsi qu’à des jeux de lumières très originaux, le concert raconte la fameuse histoire du 'gosse sourd, idiot et aveugle, qui joue méchamment bien au flipper' ! Et à la fin de Tommy, pour remercier la salle comble de son enthousiasme, les Who alignèrent leurs plus grands classiques. En bonus, des images des coulisses et les animations visuelles de deux titres live 'The Acid Queen ' et 'Pinball Wizard'. Filmé en haute définition et sortie simultanée en DVD, Blu-ray, double CD & triple vinyle. Toute première interprétation sur scène de 'Tommy' dans son intégralité. Plus de 2h20 de concert. Inclus : Pinball Wizard, I’m Free, Amazing Journey, We’re Not Gonna Take It, I Can’t Explain, Who Are You, Won’t Get Fooled Again et beaucoup d’autres...

Metal Blade réédite les 1er, 3ème, 4ème et 5ème albums de Cannibal Corpse : Eaten Back to Life, Tomb of Mutilated, The Bleeding et Vile. Ces 4 rééditions en vinyles retracent le début de la carrière du groupe le plus célèbre du metal extrême, dont les 3 premiers disques avec la formation d'origine, et le chanteur-fondateur du groupe, Chris Barnes. Des disques à posséder dans toute discographie d'amateur de death metal !

Premier album Live du groupe sorti en 1993 - Edition spéciale en version 2CD Digipak contenant la version remixée/remasterisée et la version originale. +Edition gatefold vinyle picture.

Plus que tout cet album représente vraiment l'esprit indien à travers des mélodies chantées, de la flûte et des cordes sucrés du célèbre sitar indien. Une ambiance musicale qui vous transportera des temples sacrés Indiens jusqu'au sommet des majestueuses montagnes de l'Himalaya. Un album incontournable pour les adeptes.

Après le succès du film de Thomas Langman Stars 80 sorti en octobre 2012 (2M d’entrées salles et 6M de téléspectateurs lors de sa première diffusion TV sur TF1 en 2015), et après le succès de la tournée phénomène qui fête cette année ses 10 ans de triomphe sur les routes de France, STARS 80 est devenu une marque culte et un rendez-vous incontournable pour tous les amateurs et nostalgiques des années 80. Et c’est dans ce contexte que sortira le 6/12 au cinéma la suite tant attendue du film 'STARS 80'. Au casting du film, on retrouve Richard Anconina et Patrick Timsit, ainsi que les incontournables Stars (Sabrina, Gilbert Montagné, Lio, Cookie Dingler, Patrick Hernandez, Julie Pietri, Peter & Sloane, Francois Feldman…), cette fois réunis sur les pistes enneigées des Alpes, en compagnie de l’énergique Jean-Marc Généreux. Intitulée tout simplement Stars 80 la suite le film sera assurément l’un des cartons de décembre et des fêtes de Noël !!

Après le succès du film de Thomas Langman Stars 80 sorti en octobre 2012 (2M d’entrées salles et 6M de téléspectateurs lors de sa première diffusion TV sur TF1 en 2015), et après le succès de la tournée phénomène qui fête cette année ses 10 ans de triomphe sur les routes de France, STARS 80 est devenu une marque culte et un rendez-vous incontournable pour tous les amateurs et nostalgiques des années 80. Et c’est dans ce contexte que sortira le 6/12 au cinéma la suite tant attendue du film 'STARS 80'. Au casting du film, on retrouve Richard Anconina et Patrick Timsit, ainsi que les incontournables Stars (Sabrina, Gilbert Montagné, Lio, Cookie Dingler, Patrick Hernandez, Julie Pietri, Peter & Sloane, Francois Feldman…), cette fois réunis sur les pistes enneigées des Alpes, en compagnie de l’énergique Jean-Marc Généreux. Intitulée tout simplement Stars 80 la suite le film sera assurément l’un des cartons de décembre et des fêtes de Noël !!

Il y a plusieurs façons de laisser l'esprit s'échapper. L'expérience personnelle de chacun dans l'écoute de la musique demeure unique, tout comme chacun a son propre rythme intérieur et sa propre façon de l'exprimer. Chaque culture a des traditioles différentes et des mouvements spirituels qui ont évolué au fil du temps comme le yoga, le Tai Chi, le Qi Gong, les méthodes Pilates, la danse du ventre et la Biodanza. Pour tous les esprits libres et en mouvement, nous avons choisi un certain nombre de chansons à partir de ces différentes traditions pour vous inspirer et vous motiver, mais surtout laisser votre esprit se déplacer en vous.

SPIN AGE BLASTERS / BUNNIES

Spin it again a été enregistré à Munich pendant la dernière nuit de la tournée allemande du groupe et contient des nouveaux titres ainsi que les tubes de Saga !

SPINNING

TODO MUERE VOL. 4

Avec des voix de héros confiées à Camélia Jordana, Stéphane Bak, Olivier Giroud et Prestel Kimpembe, Spiderman New Generation sera le film de Noël avec plus de 500 salles en France, découvrez dès maintenant la B.O du film ! Les titres de l'album sont à découvrir également sur grand écran avec notamment le single Sunflower brillamment interprété par Post Malone & Swae Lee. La bande originale du film 'Spider-Man : New Génération' sacré meilleur film d'animation aux Oscars!

TOCCATAS BWV 910-916

 

Le nouvel album est l’aboutissement d’une incroyable trajectoire. Avec plus de 65 millions d’albums vendus dans le monde, TLC est non seulement le groupe féminin ayant vendu le plus de disques de tous les temps (elles ont aussi remporté 4 Grammys et ont eu 4 singles #1 des charts), mais elles ont également défini toute une génération et imposé leur influence dans plusieurs domaines. TLC se sont par la suite faites plus discrètes suite au décès de Lisa ‘Left Eye’ Lopes. Le groupe est aujourd’hui prêt à revenir sur le devant de la scène. Leur campagne Kickstarter pour contribuer à l’enregistrement de leur album a battu tous les records, et a été celle qui a récolté le plus de fonds de toute l’histoire de Kickstarter (Katy Perry faisant partie des donateurs). Elles ont également repris la scène sous forme de duo, faisant quelques concerts au Japon, aux US et en Australie, où elles mixaient leurs anciens tubes «Waterfalls», «No Scrubs» et «Creep» avec des titres plus récents comme «Way Back».

STABAT MATER

SO SICK

SORE

SPEND THE NIGHT WITH…

Chez Juno, on oscille entre folk-pop et électro-pop. Le tout toujours motivé par la simple mélodie. Le groupe a eu la chance de travailler, en studio, avec Pierrick «25had» Devin (guitariste de Cassius, Lilly Wood and the Prick, Adam Kesher.) et Stéphane «Alf» Briat (réalisateur et mixeur des masterpieces de la french touch, de Sébastien Tellier à Air en passant par Phoenix). Plus tard, ils croisent la route de Sébastien Prades et Josselin Bordat. Grâce à eux ils mettent la touche fi nale au son Juno et à ce premier album Speed Racer.

SORCERY - TEMPLE OF KNOWLEDGE

SOPHIE PACINI - SOLO PIANO

Cet album est conçu pour fournir une ambiance paisible. Il crée une atmosphère qui s'ajoute à la chaleur de l'expérience d'un massage apaisant. Le massage, de la racine grecque « Masso » signifiant « à toucher », permet de réduire le niveau de stress dans votre corps, vous permettant de vous déplacer et respirer plus librement.

SONIC YOUTH

SONNE

Amati possède déjà une solide expérience de la scène et sa notoriété a dépassé les frontières de l'hexagone. De nombreuses places fortes du jazz l'ont déjà programmé. Pour son premier album personnel, Amati Schmitt est entouré de son frère Bronson Schmitt à la guitare rythmique, Xavier Nikq à la contrebasse et Dorado Schmitt au cajôn péruvien et au violon. Le programme est un habile et savant dosage de valses, de swing, de bossa et de balades dans la plus pure tradition Reinhardtienne. Le choix d'inscrire à son répertoire Les Copains d'abord, la plus fameuse des chansons de Georges Brassens, n'est pas le fait du hasard. Ce « Copains d'abord » sonne ici comme une sorte de « Les Anciens d'abord ». Qu'il revisite les compositions de Dorado ou celles de Django c'est toujours avec la même spontanéité, la même fraîcheur et toute l'audace insouciante et fougueuse de la jeunesse. Etranger à la moindre tentation de démonstration, Amati possède la sagesse de ceux qui servent avant de se servir. Ses propres créations sont loin de ressembler aux inconsistants « à la manière de » que nous servent le plus souvent les virtuoses précoces qui ne bluffent que les distraits. Sa sensibilité musicale, l'a conduit à suggérer plutôt que d'affirmer et son inspiration mélodique à se forger un univers personnel dans un domaine musical pourtant soumis à des codes et des rituels aussi caricaturaux qu'aliénants.

Sortie en 1965, cet opus est le premier que le génie du Sax Ténor enregistrera sur le mythique label Impulse. Le titre, Sonny Rollins On Impulse ! laisse justement penser que sa venue devait être ardemment souhaitée. Sur cet opus Sonny Rollins laisse libre cour à ses envies en réinterprétant quelques standards dans des versions qui n'auraient pu exister qu'à travers le souffle de ce virtuose. Loin des contraintes qu'imposent la reprise de tels classiques (On Green Dolphin Street ou Three Little Words...), le jazzman va se les approprier de telle façon que les mélodies jouées par son sax paraissent être de nouvelles compositions du maître.

SONNY'S BACK IN TOWN

SON OF CHAKRADANCER

SON OF G RAP

Les sons floraux reproduisent scientifiquement les fréquences exactes des élixirs floraux du Dr Bach. Idéal pour soigner son mental et réagir contre le stress de la vie quotidienne, ils sont simples à utiliser : vous sélectionnez le Son Floral, vous vous laissez porter par les résonances naturelles et vous êtes rapidement soulagé. Grâce aux recherches de Philippe Barraqué, musicothérapeute et chanteur, le chant des fleurs vous livrera tous ses secrets.Mimulus, Aspen, Cherry Plum, Olive, Oak, Elm, Gorse, Hornbeam, Wild Rose, et trois complexes contre : l'anxiété, la dépression et le découragement.

ouceur et réconfort : Laissez-vous porter par les mélodies florales et les sons naturels qui vous calment et vous réconfortent. Connectez-vous aux énergies de guérison. Urgence émotionnelle : Les 5 fréquences thérapeutiques de Rescue® sont émises en continu sur des voix grégoriennes, des choeurs et des instruments apaisants. Elles vous aident à reprendre le contrôle de vous-même en cas d'émotion forte provoquée par un événement pénible ou une maladie soudaine. Fréquences florales équilibrantes : De Mimulus à Rock Water, les 38 fréquences des élixirs floraux sont entendues successivement afin de traiter vos conflits intérieurs classés en 7 groupes : peur, incertitude, nostalgie, solitude, hypersensibilité, désespoir, impulsivité. Les ambiances fluidiques, les chants harmoniques et célestes en renforcent les effets curatifs. Cette immersion totale dans les Sons Floraux® élimine les tensions et les émotions perturbatrices.

SPECIAL HERBS VOLUMES 7 & 8

SPECIAL HERBS VOLUMES 9 & 0

SPECIAL FORCES

SPEAKING VOLUMES

SPEAK ENGLISH OR DIE (30TH ANNIVERSARY EDITION)

Le nouvel album studio de U2 Songs of Experience est l'album international le plus attendu de cette fin d'année ! Après une tournée mondiale à l'occasion du 30ème anniversaire du mythique album The Joshua Tree dont 2 concerts complets au Stade de France en juillet dernier, Bono et sa bande s'apprêtent à sortir Songs of Experience, leur 14ème album studio, pièce complémentaire des Songs of Innocence de 2014 - les deux titres faisant référence aux Songs of Innocence and Experience du poète anglais William Blake. Le single officiel You're The Best Thing About Me se classe déjà dans le top 35 de l'airplay français et cumule des records de classement en Europe, États-Unis et Amérique du Sud.

Un bhajan, ou Kirtan, est une chanson hindoue de dévotion. Souvent d'origine ancienne, ces simples chansons lyriques expriment des émotions d'amour. La musique, fondée sur des ragas (formes mélodiques) et les talas (battements rythmés), est jouée avec des instruments traditionnels indiens. Ces chansons spirituelles de dévotions, tirées de textes anciens, ont été adaptées, mises en musique et chantées par la belle voix sensuelle et mélodique de Buvana.

'To clean', en ouverture, c'est Pavement jouant les Mamas and Papas, et c'est drôlement terrible. La candeur vintage, l'enthousiasme hippie, la félicité mélodique, les chorus solaires à voix multiples, harponnés par des slackers et triturés par un modèle de guitare souillon, en 2 minutes 17 de bonheur carabiné. Woods reprend la main dès le morceau suivant, sur un tempo ralenti, et impose sa franche singularité. Même solo ébréché. Mêmes choeurs. Même batterie monotonique au son de caisse claire fabriquée avec un bidon. Même captation home made par des micros au bord de la saturation. La candeur est sixties.. La voix si haut perchée, digne d'un shoot d'hélium. Un naturel déconcertant. Qu'est-ce que Woods ? Une façon significative d'attacher l'auditeur. Une écoute égarée. Un émerveillement. Cette musique, c'est comme de partir motivé en trekking et de se retrouver à chasser les papillons, totalement paf et enchanté. Terrible. MILLEFEUILLE.FR

SONGS OF THE METROPOLIS

Sonhos E Memorias 1941-1972 est un album véritablement particulier entre pop rock fusion, soul, jazz et chanson. Les paroles, très personnelles, s’évertuent à trouver du sens à travers un grand nombre de symboles et d’expressions ‘flower power’, alors que la musique demeure très rythmique, mélodieuse et contenue dans son groove habituel. Construit autour du trio de fusion Azymuth avec le claviériste José Roberto Bertrami, le batteur Ivan Conti - alias ‘Mamão’ et le bassiste Alex Malheiros, une grande partie des morceaux de l’album font un excellent usage de la symbiose et de la maitrise mélodique qui existe au sein du trio. L’album jongle entre différents styles et rythmes - Bossa Nova, Roots Rock, Hard Rock, ballades et groove soul- tous clés dans l’oeuvre d’ERASMO CARLOS, unis par une palette de sons et un tempo propres à son oeuvre.

STARLESS

STILL EATING GINGER BREAD FOR BREAKFAST, THE 20TH ANNIVERSARY CONCERT

STILL LIFE

TANT DE CHOSES A VOUS DIRE 1986-1989

Avec « Songs of Ascension », Meredith Monk signe une oeuvre majeure dans sa riche carrière. Composée en 2008 et enregistrée en 2009, elle se présente comme une pièce d'un seul tenant, rompant ainsi avec son travail récent qui avait tendance à privilégier des formes fragmentaires et des principes de collage. Depuis quelques années, Meredith s'intéresse aux collaborations avec orchestre et quatuor à cordes. Songs of Ascension est un projet ambitieux, puisqu'à son groupe vocal habituel, elle a rajouté un quatuor à cordes, des instruments, et deux autres groupes vocaux. Ici, les voix et les instruments s'assemblent et s'opposent comme rarement dans son travail. L'inspiration provient de diverses sources : de chants de l'Ascension, groupe de psaumes chantés lors de pèlerinages d'une part, et par ailleurs d'une collaboration avec l'artiste conceptuelle Ann Hamilton pour concevoir l'occupation sonore d'une tour de 8 étages. De cette oeuvre le New Yorker disait qu'«Elle parvient à transmettre des qualités fondamentales comme l'humanité et l'humilité, qui sont rares dans le champ de la musique nouvelle. C'est une artiste pleine d'intelligence mais jamais cérébrale».

ATTENTION CHEF D’OEUVRE ! Light in the Attic réédite un des grands disques oubliés du folk-rock. Inclus un livret avec de nouvelles interviews de Kauffman et Caboor par Sam Sweet et des photos inédites. Le LP contient une carte de téléchargement. Le Colorado Bridge qui relie Pasadena à los Angeles, surnommé ‘Suicide Bridge’, a été la scène d’un très grand nombre de suicides. Le pont déserté est le décor d’un photoshoot dans lequel posent les songwiters ERIC CABOOR et DAVID KAUFFMAN, et dont résultera la photo et le titre qui ornent la pochette de leur majestueux premier album, Songs From Suicide Bridge, sorti en 1984. CABOOR et KAUFFMAN se sont rencontrés dans les ‘coffee shop’ de Los Angeles. Chacun d’entre eux avait l’habitude de jouer devant dans des salles souvent quasiment vides. Selon Kauffman « ils étaient deux personnes solitaires qui ont uni leurs forces ». Après deux ans à essayer de trouver un label, ils abandonnent. L’industrie se concentrant sur la new wave ou la pop, un groupe de folk rock n’avait pas sa place. Comme un pied de nez, ils décident d’enregistrer leur album le plus sombre. Enregistré sur un 4 pistes Songs From Suicide Bridge est sorti sur leur label Donkey Soul Music. Uniquement 500 exemplaires ont été pressés. C’est une oeuvre d’une beauté époustouflante, qui a largement sa place parmi les plus grands disques d’Americana. On y perçoit finalement beaucoup d’espoir. « Les gens nous disaient que ces chansons sont déprimantes » dit CABOOR à Sam Sweet pour le livret de cette réédition. « Mais ce n’était pas déprimant pour nous. Jouer ces chansons dans une petite pièce nous permettait de nous sentir mieux ».

Après trois années loin des studios, Zazie revient avec un crescendo comme on en n'avait pas entendu depuis longtemps dans la chanson française, un 120 battements par minute qui s'emballe... Coach de The Voice et figure de proue du songwriting hexagonal, Zazie dévoile son nouveau single intitulé Speed le 24 mai dernier dans lequel elle emporte l'auditeur dans une folle ronde pop, synthétique et organique à la fois, soulignée par la tension des cordes. Un hymne à l'amour contemporain... Speed encore, réveille-toi et fais pas le mort : de quoi faire battre notre coeur, encore et toujours, pour la voie et la voix singulières de Zazie. Zazie sortira son nouvel album le 07 septembre prochain, un dixième opus réalisé par Edith Fambuena. Celui-ci marquera également son grand retour scénique avec une tournée prévue pour 2019.

Elle a conquis la planète entière en 2012 avec « Skinny Love » et c'est en France que tout a commencé ! Jasmine Van Den Bogaerde alias Birdy s'est révélée au public français en avril 2012 avec son premier album et ses 2 hits singles « Skinny Love » et « People Help The People ». En à peine un an la jeune anglaise a vendu plus de 375 000 albums en France et plus d'un million dans le monde. « Adèle a trouvé une brillante héritière » - Le Figaro Birdy revient avec un nouvel album très attendu composé uniquement de titres originaux qu'elle a co-écrit avec notamment Dan Wilson le producteur d'Adèle. Elle sera en France à la rentrée pour le lancement de ce deuxième album avec un concert privé exceptionnel à Paris, retransmis en live partout dans le monde !

9 ans après le succès phénoménal de Last Splash, la légende continue. Un retour bienvenu à une pop punky qui sait comment tendre les Muscles mélodiques. The Guardian.

TANGO IN THE NIGHT

TANGO SEASONS

SONG OF EXPERIENCE

SONG OF INNOCENCE

Toujours aventureuse, la mezzo-soprano Joyce DiDonato nous revient aujourd'hui avec Songplay, un album très personnel, qui nous entraine comme par enchantement dans les univers aussi variés que l'Opéra Baroque, le Jazz et le Tango. La Diva américaine s'est entourée pour l'occasion de musiciens exceptionnels comme le pianiste/ arrangeur Craig Terry, le contrebassiste Chuck Israels, le trompettiste Charlie Porter, le percussionniste Jimmy Madison et le bandonéoniste Lautaro Greco. Ensemble, ils créent leur propre langage musical et nous font redécouvrir, pour notre plus grand plaisir, ces mélodies éternelles, de Vedrò con mio diletto de Vivaldi à (In My) Solitude de Duke Ellington. Songplay, un album unique !

Réédition vinyle de Songs For a Dead Pilot, sorti en 1997. Il s'agit du premier disque de LOW à être signé sur Kranky et est aujourd'hui considéré comme l'EP le plus minimaliste du groupe qui, avec CODEINE, ont porté le slowcore à ses sommets.

SONGS FOR JUDY

SONGS FROM MOTEL 43