SYMPHONIE N° 5

Premier album de Fetish, groupe de Punk composé des légendaires membres de Poison Idea : Steve Thee Slayer Hippy Hanford et Eric Vegetable Olson, ainsi que du guitariste Brandon Bentley. Conçu par le légendaire producteur Billy Anderson (Melvins, Neurosis, Sick of it All...), il comprend également 3 des membres de Long Knife, groupe iconique de Portland Après un premier single déjà sorti, le label Blackhouse est honoré de sortir le premier album de ce groupe prometteur.

WORDS TO THE BLIND

WOODSTOCK - BACK TO THE GARDEN

Le dernier opus sorti il y a plus de trois ans - ce qui est long pour un groupe qui dévoilait un album par an depuis 2006 - s’était offert un accueil critique unanime en France et ailleurs... Avec WOODSTOCK, Portugal. The Man revient sur la scène indie rock avec ses meilleurs collaborateurs. John Hill (In The Mountain In The Cloud), Danger Mouse (Evil Friends), Mike D (Everything Cool), et leur collaborateur de toujours Casey Bates.

WON’T IT BE GRAND

WONDER WHERE WE LAND

Le groupe pop mythique britannique est de retour avec un nouvel album studio Avec plus de 13 millions d’albums vendus dans le monde, ce 9eme opus est très attendu ! Le premier extrait se fait attendre et devrait ravir nos oreilles très prochainement...

The Killers sont de retour ! Après un break de 5 ans, le groupe de pop rock au plus de 20 millions d'albums vendus, rendu célèbre grâce à ses tubes tels que 'Mr Brightside', 'Somebody Told Me' ou encore 'Read My Mind' dévoile un nouvel album le 22 septembre intitulé Wonderful Wonderful . Un retour aux sources avec des hits pop puissants rythmés par une batterie, des synthés et des guitares entêtantes et dirigé par le charismatique Brandon Flowers.

Avec plus de 13 millions d'albums vendus à travers le monde et 11 ans de carrière, Amy MacDonald nous présente son premier Best Of Woman Of The World, inclus deux titres inédits.

Treizième album pour DUBBLESTANDART, l'unité de production reggae/dub autrichienne. Depuis 1988, DUBBLESTANDART rend hommage à cette musique en y injectant des procédés de production plus modernes. Pour ce nouvel album les 4 compères ont décidé de produire des musiques destinées à des chanteuses. Avec un casting international (Chezere de la Barbade, les jamaïcaine Marcia Griffiths et Jazzmine Tutum, l'américaine AmA Tone, la chanteuse anglaise de Soul II Soul Carolyn Wheeler ou encore la canadienne Kiras), DUBBLESTANDART propose des titres tout en douceur et séduction, loin de l'image machiste du reggae. Inspiré par la chanteuse des Slits récemment décédée, DUBBLESTANDART témoigne de l'importance des femmes dans le monde et milite pour leurs droits. Depuis ses débuts DUBBLESTANDART a sorti 12 albums, de nombreux singles et a collaboré avec de nombreux artistes dont Lee Perry, Ariup, David Lynch, Ken Boothe, Adrian Sherwood, Sly & Robbie, Dillinger, Anthony B., Elephant Man, William S. Burroughs, Mad Professor. Un album parfait pour les fans de Massive Attack vs The Clash, Portishead, Marianne Faithfull ou Anabel Lamb jammant avec Santigold dans le studio de Sly & Robbie...

Après une tournée triomphale de 12 villes en Europe, deux voix d'exception, la soprano colorature Diana Damrau et le ténor Jonas Kaufmann ont eu la bonne idée d'enregistrer le splendide Italienisches Liederbuch d'Hugo Wolf, recueil de mélodies populaires, élégantes et raffinées, puisées dans le répertoire de la poésie vénitienne et toscane. Le timbre sombre au charme envoûtant de Jonas Kaufmann et la beauté vocale de Diana Damrau font ici merveille. Les deux stars de l'opéra ont fait appel à Helmut Deutsch, considéré aujourd'hui comme le pianiste de référence pour l'univers du Lied. Un album exceptionnel où les jeux de l'amour sont chantés avec maestria par deux artistes au sommet de leur art. Les stars Jonas Kaufmann et Diana Damrau réunies pour la première fois au disque ! Le duo idéal pour transcender les lieder d'Hugo Wolf. Le Figaro Ce cycle est défendu par deux chanteurs qui se hissent sans peine au niveau des plus grands artistes de l'histoire. Forum Opéra

ET LUX

A 16 ans à peine, la jeune violoniste Néerlandaise Noa Wildschut a déjà gagné sa place sur la scène musicale internationale. A à peine 6 ans, elle fait sa première apparition à la télévision néerlandaise pour le 'Kinderprinsengrachtconcert 2007' et fait ses débuts au Concertgebouw d'Amsterdam à seulement 7 ans pour la ‘Nuit des espoirs’. Aujourd'hui, elle se produit aussi bien au Konzerthaus de Berlin, la Tonhalle de Zurich, au Concertgebouw d’Amsterdam avec des ensembles aussi réputés que l’Orchestre Philharmonique de Rotterdam, ou la Kremerata Baltica. Elle a choisi le plus abouti et le plus connu des concertos pour violon de Mozart pour démarrer sa carrière discographique. Noa Wildschut, un nouveau talent à découvrir de toute urgence !

WOLFGANG

SYMPHONIE N°39

Majestueuse et profondément émouvante, la deuxième Symphonie de Mahler constitue l'un des monuments de la musique symphonique de la fin du XIXe siècle et l'une des oeuvres les plus populaires du compositeur. C'est donc logiquement que Jean-Claude Casadesus, légende vivante de la direction d'orchestre, a choisi cette pièce qui l'accompagne depuis de nombreuses années pour fêter les 40 ans de son Orchestre National de Lille. Cet enregistrement pris sur le vif dans l'Auditorium du Nouveau Siècle en novembre 2015 témoigne de l'amour que porte le maestro à cet immense compositeur. Un témoignage bouleversant !

Le trio américain n’a jamais été réputé pour la bonne santé mentale de sa musique, et tant mieux. Et sur les cinq albums parus entre 2001 et 2010, aucun manque de sincérité n’est à déplorer : au contraire, Angus Andrew, Aaron Hemphill et Julian Gross se sont toujours échinés à faire de leur musique un terrain vague d’expérimentations. À l’auditeur de s’immiscer dans leur univers déséquilibré, et de se laisser convaincre. Ce qui n’est pas très difficile. Pour ce WIXIW (à prononcer wish you) successeur du réussi Sisterworld (2010), Liars a décidé de frapper un grand coup. Tout en préservant farouchement leur aura post-rock expérimentale, le groupe s’aventure dans des contrées électronico-chamaniques. D’une lenteur toute en tension, The Exact Color of Doubt introduit parfaitement ce sixième album. Après l’inquiétant Octagon, dont le tribal synthétique est pour le moins efficace, No. 1 Against the Rush s’impose grâce à ses beats accrocheurs et à un véritable potentiel tubesque - étrange mélange inspiré de new wave et de trip-hop. La suite respecte le même cahier des charges : créer une électronique transcendantale favorisée par des morceaux sous hypnose tels que Ill Valley Prodigies, Who is The Hunter et l’envoûtant Wixiw, complainte amoureuse quelque peu dérangée. Enfin, le tumultueux Brats et le folk saccadé d’Annual Moon Words ferment ce disque qui, à l’instar du reste de la discographie de Liars, divisera le public. Imbitable pour certains, passionnant pour d’autres, WIXIW témoigne cependant d’un investissement personnel hors norme. Produit par le trio avec l’aide de Daniel Miller, proche de Depeche Mode et célèbre fondateur (désormais directeur artistique) de leur label Mute, le disque n’est peut-être pas aussi dérangeant qu’il devrait l’être. Mais Liars réussit toujours à happer l’auditeur et, mieux encore, à transformer un kidnapping intempestif en plongée initiatique en eaux troubles. Bien joué. Sophie Rosemont - Copyright 2017 Music Story

Benjamin Booker est de retour avec son second album Witness, profond et politiquement engagé. Witness est l'oeuvre la plus ambitieuse de Booker, qui s' inspire de sa passion pour la Soul, le R'n'B et le Blues, sans pour autant s'éloigner de l'intensité du garage-punk qui a fait de son premier album un succès en 2014. Ce nouvel album composé de 10 chansons a été écrit par Benjamin Booker, produit par Cohen (Kevin Morby) et arrangé par Shawn Everett (Alabama Shakes), puis enregistré au Isokon Studio de Woodstock, NY et au Red Delicious Studio de NYC. En 2014, la sortie de son album Benjamin Booker' fut l' un des plus gros succès de ATO RECORDS depuis Alabama Shakes, ce qui lui a valu la programmation de nombreuses dates de festivals et dates en compagnie de Jack White.

Après avoir cumulé près de 124 000 ventes ajustées en France avec 'Prism' sorti en 2013, KATY PERRY revient avec son tout nouvel album. Katy Perry cumule 10 milliards de streams dans le monde et est la personne la plus suivie sur Twitter. 'Chained To the Rhythm', le premier extrait de son nouvel album bat tous les records. En effet, le jour de la sortie il totalisait 3 millions de streams en 24H, soit un record pour une artiste féminine. Aujourd’hui le titre comptabilise 225 millions de streams dans le monde dont 7.8M en France et se classe #2 de l’Airplay en France, top5 iTunes, top20 Shazam.

Après avoir cumulé près de 124 000 ventes ajustées en France avec 'Prism' sorti en 2013, KATY PERRY revient avec son tout nouvel album. Katy Perry cumule 10 milliards de streams dans le monde et est la personne la plus suivie sur Twitter. 'Chained To the Rhythm', le premier extrait de son nouvel album bat tous les records. En effet, le jour de la sortie il totalisait 3 millions de streams en 24H, soit un record pour une artiste féminine. Aujourd’hui le titre comptabilise 225 millions de streams dans le monde dont 7.8M en France et se classe #2 de l’Airplay en France, top5 iTunes, top20 Shazam.

Enregistré au Racket Club et au Real World Studios, et avec une durée de près de 80 minutes, With Friends From The Orchestra présente neuf titres classiques de Marillion réinventés et accompagnés par le quatuor à cordes In Praise Of Folly avec Sam Morris (français). Horn) et Emma Halnan (Flûte).

Foreigner est un des groupes de rock les plus populaires au monde, avec plus de 80 millions d’albums vendus et de nombreux hits, dont les inoubliables « I wan’t to know what love is », « Waiting for a girl like you » ou « Cold as ice ». Pour la première fois de sa carrière, Foreigner a enregistré un album live en compagnie d’un orchestre symphonique composé de 58 musiciens, et d’un choeur composé de 60 chanteurs. With The 21st Century Symphony Orchestra & Chorus permet d’apprécier d’une nouvelle manière des chansons composées pour certaines il y a plus de 40 ans, dans des versions à couper le souffle !

WITH STRINGS

Spencer Krug (Wolf Parade, Sunset Rubdown et Swan Lake) s'est entouré d'une nouvelle équipe afin de donner à ce troisième volet de Moonface un côté original. WITH SIINAI : HEARTBREAKING BRAVERY, se présente sous deux versants. WITH SIINAI a été enregistré en août 2011 en finlandais avec le groupe Joensu 1685 (BONE VOYAGE RECORDS -BONE0111CD) qui avait fait les premières parties de Wolf Parade en 2009. De cette collaboration nait une suite de titres mélodiques, hypnotiques et répétitifs comme une sorte de krautrock Pop. HEARTBREAKING BRAVERY est basé sur le thème de la rupture amoureuse, les textes sont soit en parties inspirés de l'expérience de Spencer soit d'histoires de proches. Musicalement Krug retrouve pour cette partie une écriture beaucoup plus pop, où la voix et les textes sont particulièrement bien exposés.

WITH LIGHT & WITH LOVE

WITHIN THESE WALLS

WITHIN THE REALM OF A DYING SUN

Within a Song est un album qui rend hommage à l'esprit de découverte qui animait le jazz des années 60. Le guitariste John Abercrombie a été influencé par Miles Davis, John Coltrane, Bill Evans, Ornette Coleman, Sonny Rollins, et Jim Hall... C'était la musique qui me parlait et qui m'a tout de suite semblé familière comme si je trouvais un deuxième chez-moi. Le groupe a été constitué spécifiquement pour cet enregistrement au Studio Avatar de New York. Joe Lovano est un partenaire idéal pour Abercrombie, tous les deux arrivent à exprimer magnifiquement l'âme de ces classiques du jazz moderne. Parmi les thèmes abordés : trois compositions d'Abercrombie, Blues Connotation d'Ornette Coleman, Wise One de John Coltrane, Interplay de Bill Evans...

WITCHES, SPIDERS, FROGS & HOLES

WINTER'S GATE

Personnage discret et authentique de la scène indé pop bordelaise, JULIEN PRAS s'est illustré en officiant au sein de Pull, Calc ou encore Victory Hall. Il tient aujourd'hui le rôle de chanteur-guitariste dans le trio heavy rock Mars Red Sky. C'est en 2010 que débute sa véritable carrière solo avec la sortie de Southern Kind Of Slang. A l'image des plus talentueux songwriters Nord-américains tels que Elliott Smith, Sean Lennon ou encore Brian Wilson, le Bordelais livre un album parfaitement ciselé, où la tristesse est sublimée par de touchantes ballades, de subtils arrangements. Certains songwriters regardent dans le rétroviseur. JULIEN PRAS regarde dans un miroir baroque à peine fêlé. POUR CEUX QUI AIMENT MARS RED SKY, MANSFIELD, TENDER FOREVER

WINTERREISE : VOYAGE D'HIVER, CYCLE DE LIEDER D.911

Le cercle restreint du métal progressif approuve son respect pour le guitariste Jim Matheos et le chanteur John Arch. Après 35 années de carrière passées sous la bannière Fates Warning, ils ont créé Arch / Matheos en 2011 et ont lancé le projet avec l'album Sympathetic Resonance. En 2019, ils se reforment et sortent Winter Ethereal, un album avec des variations stylistiques plus complexes qui emmènent l'audience à travers neufs morceaux complètement immersifs. Sans vouloir présenter un album dans la continuité de Sympathetic Resonance, le duo a assuré avoir pris son temps pour présenter une nouvelle sortie fruit d'un travail réfléchi et mûr. Ayant commencé à travailler sur l'album en 2017, ils ont fortement travaillé sur l'essence du projet pour présenter un disque digne de Arch / Matheos, contribuant ainsi au sentiment si particuliers à l'écoute de cet album, sans cela, la singularité de Winter Ethereal n'aurait pu exister.

Avec cet album de 13 titres, les Oceans of Slumber vous embarquent pour une virée en terre inconnue qui vous tiendra en haleine jusqu’à la dernière minute. Savant mélange de metal progressif psychédélique, mixé avec du death bien noir, le groupe réussit à créer des ambiances ambivalentes, une sorte de zénitude brutale remarquablement distillée. Oceans of Slumber nous livre ici un opus vraiment intéressant !

Il aura fallu attendre cinq ans pour que les membres du mythique Armored Saint, aux 6 albums en trente années de carrière, reviennent avec un nouvel album, « Win Hands Down ». Un disque splendide, furieusement heavy et audacieux : aux riffs en cascade succèdent parfois des percussions, piano ou encore quelques parties de cordes discrètes. John Bush (Anthrax) et Joey Vera (Fates Warling) offrent un disque vintage qui sonne comme un classique de 2015 !

WINGS OF STEEL

WIND AND MOUNTAIN

C’est avec une énergie nouvelle et des idées fraîches qu’Arch Enemy revient sur le devant de la scène, avec un «Will To Power» encore plus rageur et destructeur. Toujours aussi technique et violent, Arch Enemy accentue cependant son impact mélodique avec des solos encore plus évocateurs. Alissa réalise également une performance hors norme avec un growl maîtrisé, se permettant même d’expérimenter en ajoutant une touche de chant clair sur certains titres. Arch Enemy se montrent donc plus fort que jamais avec la rage au ventre et une sérieuse volonté de montrer qu’il n’a pas dit son dernier mot.

WILL THE GUNS COME OUT

Estonienne basée à Londres, c'est à Lisbonne que Maria Minerva a créé et enregistré les 11 titres de son second album 'Will Happiness Find Me? '. Des loops, des échos, des émotions font de cette mixtape individualiste un recueil des obsessions de l'artiste et un voyage à travers une pop avantgardiste qui n'hésite pas à flirter avec des sons bruts et étranges, quand d'autres artistes contemporains tentent de rendre leur musique plus accessible.

WILL

WILD STRAWBERRIES

WILDLY IDLE

Wild Life' fut le premier album enregistré par les Wings. Le groupe est alors composé de Paul et Linda McCartney, de Denny Laine (ex Moody Blues) à la guitare et de Denny Seiwell à la batterie. Sorti en décembre 1971, il reçoit un accueil chaleureux de la part du public et de la critique.

WILDFLOWERS

La jeune violoniste Coréenne Kim Bomsori lauréate de plusieurs concours internationaux, est déjà à 27 ans seulement au sommet du violon international. Au programme de son premier enregistrement pour Warner Classics deux concertos emblématiques du répertoire pour violon : le second concerto de Wieniawski, l’un des plus beaux concertos pour violon de l’époque romantique et le premier de Chostakovitch tous deux créés à Saint-Pétersbourg. Kim Bomsori est magnifiquement accompagnée par l’orchestre Philharmonique de Varsovie dirigé par Jacek Kaspszyk.

WIEN

WIEDER-ATHERTON / VITA

L'enfant terrible de Manchester est de retour avec un nouvel album deux ans après le succès de 'As You Were', un premier essai en solo qui lui a valu plusieurs récompenses outre-Manche. Tout comme son prédécesseur, 'Why Me? Why Not.' a été écrit et produit par Greg Kurstin et Andrew Wyatt. Le trio nous offre une nouvelle fois un grand disque de rock flirtant avec la pop et où la voix du performer n'a jamais sonné aussi bien. Liam Gallagher promet en tout cas une chose : It's a better record than As You Were. Which is saying something, as that was epic, wasn't it? 1. Shockwave 2. Track 2 3. Track 3 4. Track 4 5. Track 5 6. Track 6 7. Track 7 8. Track 8 9. Track 9 10. Track 10 11. Track 11

Bande originale du film Who's that Girl avec Madonna. Inclus les tubes Who's that Girl et Causing a Commotion.

WHO S FEELING YOUNG NOW?

WHOLE & CLOVEN

Groupe de rock anglais emblématique, The Who annonce son 12eme album studio - WHO - après 13 ans d'absence. Les londoniens, emmenés par Roger Daltrey et Pete Townsend, ont marqué les générations depuis les années 60 avec des tubes tels que Baba o'Riley, My generation ou encore Behind Blue Eyes.

WHITE STAR LINER

WHITE PONY

WHITEOUT

Stephan Micus est un extraordinaire musicien voyageur, qui depuis des années explore le monde, collectionne des instruments et crée son propre univers musical à partir d'eux. White Night est son 23ème album pour ECM. Comme à chaque fois il a composé ici tous les morceaux, joué de tous les instruments et en a superposé les pistes pour créer d'uniques et exquises petites pièces de musique de chambre. Les dix titres de l'album s'appuient particulièrement sur les sonorités de divers kalimba (de petits pianos à pouces) d'Afrique Subsaharienne ainsi que sur celles du duduk arménien aux allures de hautbois. Deux morceaux sont de purs solos, All the Way' mettant en scène un kalimba du Botswana et The Moon' dédié au duduk arménien, tandis que Fireflies' est constitué de 22 pistes superposées d'enregistrements de divers sifflets indiens, de la voix de Micus et d'autres instruments. 'Je dédie cet album à la lune qui a toujours été une source de magie dans de nombreuses cultures, explique Micus. La musique également est source de magie et c'est là que les deux se connectent.'

Après avoir joué et tourné dans plusieurs groupes comme Swords of Chaos ou plus particulièrement Jónsi, White Mountain est le premier album solo de Úlfur Hansson. Influencé par le cinéma culte, la littérature ésotérique et la musique contemporaine, Úlfur place sa musique dans le champ du surnaturel. Il « photographie » ses voyages et ses rencontres à l'aide d'un enregistreur pour ensuite coller ces instants. Son cousin lançant des cailloux dans un lac en Islande, un oiseau à Chicago, la voix d'Alexandra du groupe Mountain Man...il crée une musique électronique du souvenir, de l'affect, une musique qui vit et respire bien au-delà des machines qui l'assemblent.

White Manna sont de véritables monomaniaques du riff qui ne souhaitent pas se disperser et apportent tout au long de cet album une solidité stylistique incomparable. Space-rock aux recettes éprouvées, leurs titres sont construits comme des mantras, leurs guitares sont obsédantes, entêtants, répétitives, pour ensuite accélérer et emporter l'auditeur dans une transe intersidérale. Regardez bien les arbres sur la pochette, car ce sera peut-être votre dernière vision de la Terre.