LIVE IN SOUTH AFRICA

En avril 2013, le groupe One Republic arrivait à Johannesburg en Afrique du Sud, pour jouer devant 20 000 fans dans une explosion de lumière et de son. Ce concert spectaculaire donné dans le cadre de leur tournée ‘Native World Tour’ est complété en bonus du documentaire 'Don't Look Down' qui apporte un regard intime sur les sources d’inspirations de OneRepublic et qui raconte l’ascension fulgurante du groupe. Grâce à des interviews exclusives et des archives inédites, les membres se confient sur leurs projets. Au cours des dix dernières années, ils sont passés du statut de musiciens émergeant à celui d'un des groupes les plus populaires de la planète, récompensés par plusieurs albums de platine ! Jouer en tête d'affiche d'une tournée sud-africaine était un de leurs rêves, enfin réalisé.

Le concert Dust and Thunder témoigne de l'accueil que l'Afrique du Sud a réservé en février 2016 à leur groupe britannique préféré, Mumford & Sons. Filmés en 4K dans un superbe amphithéâtre à ciel ouvert niché dans les collines de Pretoria par Dick Carruthers, réalisateur multi-récompensé, Mumford & Sons interprètent leurs nouveaux titres et leurs grands classiques devant 20.000 fans euphoriques. Invités spéciaux : Baaba Maal et Mamadou Sarr, The Very Best, Beatenberg et The Brother Moves On. La version limitée contient également le documentaire We Wrote This Yesterday où le groupe raconte son histoire et ses sources d'inspiration durant la tournée des grandes villes sud-africaines avec un groupe de musiciens éclectiques. Un CD audio live de 13 titres complète l'édition limitée présentée en digipack format CD, vernis mat, finition façon cuir, avec un livret de 20 pages contenant de nombreuses photos totalement inédites.

LIVE IN SAN FRANCISCO

LIVE IN SAN FRANCISCO

LIVE IN SAN FRANCISCO

LIVE IN SAN FRANCISCO

LIVE IN SAN FRANCISCO

LIVE IN SAN FRANCISCO

LIVE IN SAN FRANCISCO

LIVE IN SAN FRANCISCO

LIVE IN SAN FRANCISCO

Des premiers 45 tours de l'idole des jeunes dans les années soixante aux concerts monumentaux des années 2000, la carrière de Johnny Hallyday est un héritage artistique exceptionnel. Durant plus de 40 ans avec 43 albums studio et 22 albums live à son catalogue, Mercury Records est le label qui bâti à ses côtés cette carrière inoubliable. Le Coffret 50 titres (3CD) de l'album de sa vie retrace les grandes chansons de la discographie de Johnny Hallyday : L'oeuvre d'une vie.

Voici l'ultime coffret patrimonial de ce géant de la chanson. Disponible en version 5cd, 100 titres et version 3cd, 50 titres. Des premiers enregistrements aux succès des 60, 70 et 80, toute la discographie de la légende Charles Aznavour est ici concentrée. Une carrière de plus de 80 ans et un héritage artistique exceptionnel.

La pianiste allemande Corinna Simon s'attaque à un programme rare et très intéressant tiré du répertoire français. Les Six étaient un groupe de six compositeurs avant-gardistes français - Arthur Honegger (1892-1955), Georges Auric (1899-1983), Louis Durey (1888-1979), Germaine Tailleferre (1892-1983), Francis Poulenc (1899-1963) et Darius Milhaud (1892-1974) - phénomène unique de la scène parisienne du début du 20ème siècle, caractérisé par une imagination débordante, riche en élégance et en raffinement, mais aussi peu avare en effets provocateurs. Le programme s'ouvre avec leur unique collaboration éponyme (L'album des six), ou chacun d'eux est représenté par une pièce assez courte, associée et reconnaissable à sa personnalité. Le disque s'attarde ensuite sur des pièces de cinq des membres du groupe : Arthur Honegger avec ses Sept pièces brèves, Darius Milhaud avec son triptyque Le Printemps, Op.25, Francis Poulenc avec son Improvisation in A minor, Mélancolie et Novelette No. 3 in E Minor et Georges Auric avec ses Trois Pastorales. L'album se conclut avec des pièces de l'unique compositrice du groupe des Six, Germaine Tailleferre : Impromptu, Partita, Rêverie et Romance. Un programme fascinant sur des compositeurs bien trop souvent oubliés de la riche musique française.

L'ALBUM SOUVENIR

L'ALBUM SOUVENIR (BEST OF)

Après un premier enregistrement récompensé par un Diapason d'or de l'année, un Choc Classica de l'année, et un Diamant Opéra Magazine, la rayonnante soprano Elsa Dreisig nous revient aujourd'hui avec 'Morgen', un album intimiste qui fait la part belle aux somptueuses mélodies de Duparc, R. Strauss et Rachmaninov. Par son talent, sa diction, son raffinement et sa sensibilité, Elsa Dreisig insuffle une nouvelle dimension à ces mélodies irrésistibles. Le pianiste Jonathan Ware nous offre en première mondiale Aux étoiles, une pièce pour piano seul du compositeur Henri Duparc. Elsa Dreisig, la nouvelle Diva française !

GEE WHIZ BUT THIS IS A LONESOME TOWN

MISCONTINUUM ALBUM

Redécouvrez les bandes originales de films français cultes des années 70 et 80, composées par le célèbre chef d'orchestre Vladimir Cosma dans une collection vinyle Made In France !

MIRROR WOODS

MIRRORS

L' AGE D' OR DE LA MUSIQUE ESPAGNOLE

Un succès sur scène et dans les bacs : Nouvelle edition 3CD pour Noël, Avec : Passi - Doc Gyneco - Fonky Family - Oxmo Puccino - Nuttea - Rocca Minister AMER - Assassin Arsenik - Bouga - Ideal J - Ménélik...

PURE CHEWING SATISFACTION

PURE CHEWING SATISFACTION

PARIS SHOW SOME LOVE

Des années 30 aux années 50 Montmartre fut le repère des plus grands artistes et chansonniers dans tous ces lieux mythiques, que l'on appelait, « Les cabarets de Montmartre » : Le lapin Agile, les 3 baudets, le Chat noir, chez Patachou, le moulin rouge, le moulin de la galette etc..Tous s'y sont produits : Damia, Frehel, Jacques Pills, Yvette Guilbert et plus près de nous, Mouloudji, Henri Salvador, Francis Lemarque, Brel, Brassens etc.Cette compilation fait revivre tous ces cabarets, dont la plupart existent encore ajourd'hui.

PROVIDENCIA

Bien qu'originaire de Heidelberg, le groupe De-Phazz (DEstination PHuture JAZZ) est bien connu pour son flirt avec les rythmes latino aussi ensoleillés que langoureux accompagnés par quelques voix d'artistes solo au timbre suave, que l'on écoute les yeux fixés sur l'horizon résolument bleu ou sur les mouvements lents des pales d'un ventilateur désolé au plafond. Ici, point de morceaux « nu jazz » chaloupés, mais un recentrage sur un son organique et acoustique, avec quelques touches digitales. Pour la première fois, les musiciens ont enregistré « ensemble » dans la même pièce, sans faire appel à la technique du sampling. Il en résulte un album de chansons dans une veine « classic jazz », plus brut, plus intime, avec la participation de la chanteuse Pat Appleton que les fans du groupe connaissent bien pour ses enregistrements précédents avec le groupe et sa prestance scénique. C'est une respiration importante pour la formation allemande, qui se présente pour la première fois loin des explorations électroniques ou des textures sonores synthétiques, et se concentre résolument sur les arrangements acoustiques, la voix et les textes. Une nouvelle facette de leur talent !

Personnellement organisée par Quentin Tarantino lui-même, la bande originale du film 'Once Upon a Time in Hollywood' est une lettre d'amour à la musique d'Hollywood des années 1960. Avec plus de 20 titres exceptionnels d'artistes tels que Paul Revere & The Raiders, Deep Purple et Neil Diamond, l'album crée une véritable capsule temporelle d'une ère dorée du cinéma.

L’AFFAIRE MAKROPOULOS

L'AFFAIRE MAKROPOULOS

KYKEON

Le premier concert filmé de Diana Krall à L'Olympia, réédité en Blu-ray. Le concert Live in Paris a eu lieu fin 2001 à L'Olympia. Le show contient des titres de ses quatre premiers albums qui, pour la plupart, font encore partie des morceaux préférés du public. Le blu-ray comprend, en plus du concert, les clips de The Look Of Love et Let's Face The Music And Dance en bonus et les images des répétitions de Do It Again, The Look Of Love et Love Letters.

LIVE IN PARIS

Ce concert a été filmé le 7 mai 2016 à Prague lors de sa grande tournée européenne. Hans Zimmer était accompagné d'un groupe, d'un orchestre et d'un choeur, totalisant 72 musiciens dont le guitariste Johnny Marr. La mise en scène est spectaculaire, avec un light-show créant des tableaux visuels étonnants. Hans Zimmer joue de multiples instruments, et apporte régulièrement ses commentaires éclairés pour introduire les titres. Un régal pour les amateurs de musique et de grands films. ?Hans Zimmer est l'un des plus grands compositeurs actuels de musique de films. Sa carrière multi-récompensée remonte au milieu des années 80 lorsqu’il a développé des relations de travail étroites avec des réalisateurs renommés comme Ridley Scott, Tony Scott, Michael Bay, Ron Howard, Gore Verbinski et Christopher Nolan. Il compte à son actif quelques-uns des plus grands blockbusters de tous les temps et des séries TV acclamées comme 'The Crown' et 'Planet Earth II'.

Ce concert a été filmé le 7 mai 2016 à Prague lors de sa grande tournée européenne. Hans Zimmer était accompagné d'un groupe, d'un orchestre et d'un choeur, totalisant 72 musiciens dont le guitariste Johnny Marr. La mise en scène est spectaculaire, avec un light-show créant des tableaux visuels étonnants. Hans Zimmer joue de multiples instruments, et apporte régulièrement ses commentaires éclairés pour introduire les titres. Un régal pour les amateurs de musique et de grands films. ?Hans Zimmer est l'un des plus grands compositeurs actuels de musique de films. Sa carrière multi-récompensée remonte au milieu des années 80 lorsqu’il a développé des relations de travail étroites avec des réalisateurs renommés comme Ridley Scott, Tony Scott, Michael Bay, Ron Howard, Gore Verbinski et Christopher Nolan. Il compte à son actif quelques-uns des plus grands blockbusters de tous les temps et des séries TV acclamées comme 'The Crown' et 'Planet Earth II'.

LIVE IN RAVENNA

LIVE IN MOROCCO

Après le succès de RIO PARIS sorti en 2014 (avec les participations de Natalie Dessay, Helena Noguerra et Agnès Jaoui), la guitariste Liat Cohen revient aujourd'hui avec un nouvel album événement intitulé PARIS MADRID. Le programme haut en couleur associe les plus belles pages de Rodrigo, Albéniz, Falla, Granados, Ravel, Massenet, Fauré... Du point de vue de l'écriture et de l'interprétation nous voulions mettre en lumière les couleurs hispaniques de la guitare qui se mélangent aux magnifiques voix de Rolando Villazon, Charles Castronovo et Sandrine Piau. Liat Cohen

Le chanteur Portugais, gagnant de l'Eurovision en 2017 avec Amar Pelos Dois, dévoile son nouvel album. Un projet des plus élégants, aux influences jazz, soul, blues et bossa nova dont le titre est inspiré d'un voyage sans commencement ni fin, connectant Paris et Lisbonne, deux villes qui ont inspiré cet enregistrement. Le titre est également d'un clin d'oeil au classique de Wim Wenders Paris, Texas (1984) Un album en Portugais, Français, Anglais, et Espagnol pour lequel Salvador collabore avec Luasa Sobral, Jenna Thiam, Joel Silva, Julio Resende, André Rosinha et Leo Aldrey, et qu'il interpretera en mai sur les pretigieuses scènes des Coliseu de Lisbonne et Porto, et du Palau de la Musica Catalana de Barcelona.

Le Choeur de l'Armée française, un ensemble exceptionnel de 40 voix d'hommes magnifiques qui nous enchante en revisitant Les Champs Elysées, Il est 5 heures Paris s'éveille, Le Poinçonneur des Lilas, Valses de Paris, Les feuilles mortes... Accompagnées par l'Orchestre de la Garde Républicaine, ces voix chaudes, palpitantes, agiles, parfois drôles, mais toujours émouvantes, sont dirigées de main de maitre par leur chef Aurore Tillac. Paris je t'aime !

L' album vinyl et le CD.

Après 3 ans d'absence les superstars du Folk Metal sont de retour avec leur 10ème album. Kulkija est l'album le plus long du groupe à ce jour (71 mn) et surtout celui possédant le son le plus naturel, un son organique faisant ressortir tous les instruments et toutes les émotions. C'est par des compositions Groovy à souhait et une très belle mise en avant des instruments folks que Kulkija apporte un nouveau souffle au genre Pagan/Folk Metal. Probablement aussi l'album le plus personnel et le plus émouvant de KORPIKLAANI à ce jour. Avec ses vibrations organiques et ses mélodies apaisantes Korpiklaani nous invite à un voyage relaxant et une bouffée d'oxygène régénératrice. METALLIAN Sept. 2018

KROKOFANT II

The Suspended Harp of Babel (La harpe suspendue de Babel) propose des interprétations particulièrement représentatives des qualités de la musique chorale du compositeur estonien Cyrillus Kreek (1889-1962). Les pièces de Kreek, incorporant avec finesse des citations des psaumes et d'hymnes folkloriques, sont présentées ici aux côtés de fantaisies et interludes instrumentaux composés spécifiquement pour cet enregistrement par Marco Ambrosini. Sous la direction de Jaan-Eike Tulve, le choeur Vox Clamantis - qu'on a pu entendre précédemment sur ECM dans des enregistrements consacrés aux oeuvres d'Arvo Pärt, Erkki-Sven Tuur ou Helena Tulve ainsi que dans des disques de chants grégoriens - se révèle l'interprète idéal de cette musique faisant le lien entre l'ancien et le nouveau. The Suspended Harp of Babel a été enregistré dans l'église de la Transfiguration à Tallinn en août 2018.

Melvyn Tan embrasse trois siècles de style de clavier qui retracent les inspirations pour les oeuvres révolutionnaires de Ravel pour piano.

Le premier long format éponyme des anglais de Mirror ravivera la flamme des fans de hard rock et de heavy metal traditionnel ! Mirror est l’enfant du bassiste de die hard metal Tas Danazoglou (Electric Wizard, Satan's Wrath) et du batteur Jaime Gomez Arellano. Viennent ensuite se rajouter les frères : le guitariste Stamos K, le ténor Jimmy Mavromatis, et le guitariste américain Matt Olivo, cofondateur de Repulsion, le groupe pionner du grindcore. Enregistré aux studios Orgone à Londres (Ghost, Paradise Lost, Cathedral), Mirror, riche en mélodies et en riffs de guitare, sonne comme un mélange de Scorpions et d’Iron Maiden en passant par Deep Purple.

Sur l'infini des routes (Anthologie) Disque 1 : 1 Vieille terre 2 C'est un rital 3 Maria Szusanna 4 Nomade 5 Boyeaux de Paris 6 Des femmes tombent 7 Saint Nazaire 8 Noire nounou 9 Qui a volé les mots 10 Sous les niaoulis 11 Sur ma cheminée 12 Madame Tiou 13 Le mouton dans la baignoire 14 La môme formica 15 Au chinois 16 Depuis combien de temps marchons-nous 17 Où qu'on aille 18 Nous les baleines Disque 2 : 1 Je t'aime 2 Une fois qu'on s'est tout dit 3 Frangin frangine 4 Maintenant ou jamais 5 Ne ferme pas les yeux 6 Pont suspendu 7 Cerise et potiron 8 Canal de jonage 9 Amour qui s'enfuit 10 Nos amours sont des fêtes foraines 11 Ma copine 12 Quand vous me rendrez visite 13 Hôtel des enfants de boheme 14 La vierge noire 15 Comme par hasard 16 C'est pour une môme 17 Tutsi hutu 18 Aimons nous, amis Disque 3 : 1 Alors c'est fini 2 Les petits cailloux 3 Quatre-vingt beaux chevaux 4 L'usine à chagrins 5 Au cimetière de Levallois 6 Le nez en l'air 7 Sur ces routes grises 8 La vieille chèvre 9 Ma grand mère Olympe 10 La dame pipi 11 Les vieux les enfants 12 L'eldorado 13 J'ai retrouvé le rideau de fer 14 Un drapeau de rien du tout 15 V. Maiakovski 16 Les appartements vides 17 Fleur de cacahuète 18 Pleurez pas 19 La veine bleue 20 Dans une tête de linotte 21 Le bar du grand désir

TAKE A LOOK IN THE MIRROR

Devenue aujourd'hui une ambassadrice de la pop multiculturelle, Jain est de retour avec son deuxième album, Souldier, porté par le single Alright et à travers lequel, comme à son habitude, elle mélange habilement ses influences, en chantant la rupture avec toute la fraîcheur qu'on lui connaît. Portée, notamment, par les hits Come et Makeba, son premier album Zanaka, a connu un succès populaire en France mais également au-delà de nos frontières, puisque 18 pays ont pu profiter de son énergie communicative sur scène !

Tous les tubes des plus grandes vois de la Soul Music Al Green - Ben E. King - Ray Charles - Etta James - Otis Redding - James Brown - Marvin Gaye - Aretha Franklin- Ann Peebles - Curtis Mayfield - Amy Winehouse - Nina Simone- Ike & Tina Turner- Syl Johnson

Quand le chant Grégorien rencontre la musique improvisée pour trois guitares et électronique. Le chant grégorien est une méditation musicale née d'une tradition orale qui remonte à des siècles dans le passé. Qu'est-ce qui pourrait en être plus éloigné que le son de nos guitares électriques ? Cependant, la guitare électrique sait elle aussi méditer, et le chant qui résonne dans les textes sacrés est capable d'expressivité et de sensibilité, au plus haut degré. Les musiques et les musiciens qui se rencontrent sur ce disque sont, eux aussi, des compagnons de route, à des époques et avec des montures différentes. Nous avons diverses manières de dire les mêmes choses, et diverses langues, tout comme nos différentes expériences dans le quotidien. Mais l'essentiel est le message. Un message que nous ne voudrions pas confier aux mots, parce que la musique dit ce que les mots ne comprennent pas. Et le message qui se cache ici peut être différent pour chacun. Être pour chacun ce qu'il cherche en cet instant, ce qui lui est le plus nécessaire. Et en le cherchant, nous pouvons nous imaginer quelque part au loin, très loin. Sur une étoile solitaire. L'étoile du matin. Stella Matutina. Jaan-Eik Tulve

STORM (25TH ANNIVERSARY EDITION)

TAGLICH BROT

TAGOI

STOP THE WORLD

MIREU EL NOSTRA MAR