6ème album du trio punk du New Jersey Screaming Females, le successeur d' « Ugly » (2012) est produit par Matt Bayles (Mastodon, The Sword).

La plupart des gens ignore l’existence des chansons de LYNN CASTLE, pourtant, son travail s’étale sur 7 décennies. Elle a créé une discographie diverse aux nombreux styles (qui comprend beaucoup de sorties qui n’ont pas vu le jour) : pop, folk, country, gothique, rock, punk, blues et même des chansons pour enfants. Light In The Attic Records est heureux de continuer à creuser les archives de Lee Hazlewood avec Rose Colored Corner, une collection d’enregistrements intimes que Lynn Castle a fait avec Jack Nitzsche en 1966. Rose Colored Corner comprend un enregistrement sur 45 tours produit par Lee Hazlewood ainsi que 10 morceaux jamais réalisés auparavant. L’album n’a jamais été complet, mais les démos de LYNN et de Jack Nitzsche donnent à l’auditeur une idée de ce qu’il aurait été. Pour tous les adeptes du travail que Jack Nitzsche a effectué avec Tim Buckley, Bob Lind et Buffalo Springfield, cet album est un véritable bijou et marque la quintessence de la pop psychédélique des sixties.

ROPE COMMERCIAL VOL. 1

Une autre approche de la musique, par un virtuose incontestable ! Programme original s'il en est, voici un vrai parcours musical à travers le temps en compagnie de l'extraordinaire clarinettiste suédois Martin Fröst; du moyen âge d'Hildegard von Bingen jusqu'aux compositeurs scandinaves d'aujourd'hui, en passant par les splendides pages que constituent les Danses roumaines de Béla Bartók, ou les Cinq pièces dans le style populaire de Schumann. Non seulement Martin Fröst est un extraordinaire interprète mais il subjugue véritablement le public par son engagement personnel dans l'interprétation, sa théâtralisation, son humour tout autant que sa virtuosité. A découvrir d'urgence ! ROOTS (Racines) : MARTIN FRÖST, clarinette / Choeur de femme Adolf Fredrik / The Royal Stockholm Philharmonic Orchestra.

Root for Ruin est le cinquième album studio de Les Savy Fav paru originellement en 2010.

ROOSEVELT

ROOM 41

ROOM 41

Jarvis Cocker, le fondateur du célèbre groupe britannique Pulp, et Chilly Gonzales, le pianiste et compositeur canadien, s'unissent autour d'un projet : Room 29. Pendant un séjour prolongé dans la suite no. 29 de Hôtel Chateau Marmont à Hollywood, Cocker écrit une suite de textes sous forme d'oeuvre théâtrale sur l'ambiance du lieu, marquée par de nombreuses histoires pour le monde du rock et du cinéma : James Dean s'est accroché à une fenêtre lors de son audition pour le film La Fureur de Vivre, Jim Morrison a failli y perdre la vie en sautant du toit. Room 29 est un enregistrement studio de cette pièce théâtrale, composé de chansons accrocheuses et d'interludes au piano.

Un duo de deux maîtres de la guitare dont le concept est simple : Julian Lage est sur la piste de gauche, Nels Cline sur celle de droite, et ils jouent de quatre guitares différentes ! Cline s'illustre avec une Gibson de 1965 modèle Barney Kessel et une acoustique Gibson J-200 de 1962. Lage fait lui montre de son talent à l'aide d'une magnifique guitare pleine caisse Linda Manzer et d'une acoustique Martin de 1939 (modèle 000-18 pour être précis !). Le tout enregistré en direct, sans aucun overdubs.

Disque 1 1. La serenissima 2. Magica melodia 3. Casanova 4. Visioni di venezia 5. Pastorale 6. San marco 7. Pulcinella 8. Divertissement 9. Festa mediterranea 10. Splendore di venezia 11. Reverie 12. Miniature 13. Perle d'oriente 14. Carrousel 15. Fantasia veneziana (in la maggiore) 16. Prestige 17. Corso delle gondole 18. Le dame, I cavalieri 19. Cosi fan tutte 20. Rondo veneziano Disque 2 1. Autunno 2. Inverno 3. Estro armonico 4. Il piacere 5. Primavera 6. Cimento dell'armonia 7. Estate 8. Armonie 9. Gondole sulla laguna 10. Sonetto 11. Controdanze 12. Tema veneziano 13. Laguna stellata 14. Venezia lunare 15. Arlecchino 16. Perla del mare 17. Chimere 18. Tramonto d'autunno 19. Seduzione 20. Misteriosa venezia Disque 3 1. Rialto 2. Musica... fantasia 3. Scaramucce 4. Bettina 5. Colombina 6. Die zauberflote (part I) 7. Die zauberflote (part II) 8. Donna lucrezia 9. Gondole 10. La giudecca 11. Arazzi (1° parte) 12. Invito alla danza 13. Capriccio veneziano 14. Regata dei dogi 15. Poesia di venezia 16. Notturno veneziano 17. Calli segrete 18. Isole 19. Arazzi (2° parte) 20. Stagioni di venezia

Réédition du cinquième album solo de Holger Czukay sorti en 1987. Cet album est sorti après Der Osten Ist Rot et s'inscrit dans le même genre entre rock progressif et krautrock. On retrouve aussi des touches électroniques comme sur ses précédents albums, et des samples, notamment d'un discours du pape Jean-Paul II.

Les sessions enregistrées par Reinhardt et Grappelli à Rome en janvier et/ou février 1949 avec une rythmique italienne, constituent à la fois l'ultime témoignage sonore de leur rencontre (les deux hommes ne se retrouveront jamais plus ensemble devant un micro), et la toute dernière occasion d'entendre Django à la guitare acoustique dans un contexte orchestral. De sorte que ces faces peuvent apparaître simultanément comme un sommet (au faîte de leur maturité et de leur complicité, les deux artistes se sont rarement exprimés avec un tel brio et un tel abandon), aussi bien qu'un enregistrement de passage, à l'occasion d'un engagement de longue durée en club, en compagnie d'un trio (piano, contrebasse, batterie) qu'ils n'ont pas choisi. En somme, l'accomplissement côtoierait ici l'anecdote, les deux partenaires cultivant avant tout les plaisirs de l'instant - mais n'en est-il pas toujours un peu ainsi en jazz, pour notre plus grand bonheur?

Le quartette d’Andy Sheppard prolonge l’exploration musicale initiée en 2015 avec l’enregistrement intitulé 'Surrounded By Sea', un album doté, pour le magazine Télérama, d’une poignante sérénité. Dans ce nouveau programme les drones électriques et électroniques lancés par le guitariste Eivind Aarset, bien mis en valeur par l’acoustique généreuse de l’auditorium Stelio Molo de Lugano, aident aussi à établir un climat favorable à l’improvisation que les contributions atmosphériques de Michel Benita et Seb Rochford viennent encore enrichir.

Romantic Monents II

ROMANCES

Largement connu pour ses ballets, symphonies, opéras et concertos, Tchaïkovski est peu souvent associé au lied. Il a pourtant écrit pas moins d'une centaine de romances (terme attribué à cette forme spécifiquement russe de la mélodie). Des pièces riches musicalement et émotionnellement, qui traduisent des sentiments souvent lourds de nostalgie, voire de désespoir car elles racontent la vie, l'amour, les déceptions, les séparations. Mais on y retrouve également l'espoir, le réconfort, dans des moments d'émerveillement parce qu'avant de décevoir, l'amour aura un jour ébloui, enchanté... Son écriture allie le caractère traditionnel de sa Russie natale aux influences occidentales héritées de ses nombreux voyages. On les remarque particulièrement dans ses Six Mélodies Françaises, op. 65 -très rarement enregistrées-, très différentes de ses romances russes. Dans une légèreté mêlée d'un sentimentalisme tout en finesse, la musique épouse le texte faisant ressortir une couleur qui associe, avec une subtilité propre à la mélodie française, douceur, sobriété et intensité dramatique.

ROMANCE LANGUAGE

Camila Cabello présente son 2ème album 'Romance'. Forte du succès de son 1 er album ‘Camila', multi platine à travers le monde et 2 fois nommées aux Grammy Awards, l'artiste originaire de Cuba franchit encore un cap dans sa carrière. Elle a pris le temps de murir, aussi bien vocalement qu'au niveau des thèmes abordés. Après avoir dévoilé 4 extraits de ce nouveau projet, on comprend bien le fil rouge de cet album, l'amour avec un grand A. Aujourd'hui entourée des plus grands producteurs comme The Monsters, Andrew Watt ou encore Frank Dukes, Camila Cabello est aujourd'hui programmée pour être une des artistes majeures de la Pop Internationale.

ROMA

Deux ans après The Road To Escondido enregistré avec Eric Clapton, le principal artisan du Tulsa Sound sort de sa tanière et publie ce Roll On un peu jazzy aux entournures. Un seizième album solo qu'il sort presque négligemment, tout en sachant qu'il vaut son pesant d'Americana. Ne cherchez pas l'erreur : si Who Knew, qui ouvre le nouveau disque du créateur de Cocaine et After Midnight, sonne comme s'il avait été enregistré dans une cabane au fond d'un jardin, c'est exprès. Depuis longtemps, Cale est un habitué des arrangements poussiéreux, des cordes rouillées. Cette particularité contribue amplement à la légende de ce songwriter décollé des réalités qui ne s'est jamais adressé aux masses mais a toujours séduit assez d'amateurs de blues, de folk et de rock pour avancer au rythme particulier qui est le sien. Roll On lorgne vers le côté jazz de sa force, mais fait également la part belle au blues comme dans la chanson-titre que l'ami Clapton, simple guest cette fois, saupoudre de riffs vintage bien sentis.

Découvrez la Bande originale de Rogue One : A Star Wars Story, le premier film dérivé de la série Star Wars qui sortira en salle le 14 décembre. Composée par Michael Giacchino (Star Trek, Jurassic World, Up), la BO sortira le vendredi suivant la sortie du film, le 16 décembre. Rogue One raconte l'histoire d'une bande qui a pour mission de voler les plans de l'Etoile Noire, arme de destruction ultime de l'Empire... Les trailers ont déjà générés plus de 85M de vues et le film s'annonce comme un des plus gros évènements cinématographique de cette fin d'année.

Dernière signature sur Easy Eye Sound le label de Dan Auerbach, distribué par Nonesuch. La carrière remarquable de Sonny Smith s'étend sur 10 albums expansifs, mais sur son nouveau disque, il revient aux bases. Produit par Dan Auerbach et enregistré à Nashville, il est enraciné dans le rock and roll old school, alimenté par la guitare.

RODELINDA

Voici l'édition Deluxe 3CD de rock 'til you drop, album important de Status Quo. évidemment boogie et riffs sont au rendez-vous. Les CD bonus de l'album contiennent des titres live, des démos, et des mixes différents des versions originales.

En novembre 2014, le groupe KISS installait son show légendaire au Hard Rock Hotel And Casino de Las Vegas pour une résidence de 9 concerts exceptionnels. Titres imparables, effets pyrotechniques, maquillage et costumes extravagants, toute la magie de KISS est au rendez-vous ! Filmé en haute définition, le show enchaîne pendant près de deux heures tous les tubes du groupe qui totalise plus de 150 millions de disques vendus dans le monde entier.

ROCKS & STRAWS

L'anthologie la plus sérieuse et la plus complète de l'histoire du rock'n'roll. Toute l'histoire du rock'n'roll en 4CD

ROCK N ROLL HIGH SCHOOL

Un biopic à la hauteur de l'artiste ! Rocketman est l'évènement cinéma de ce printemps et retrace une grande partie de la carrière haute en couleur d'Elton John. Interprété par Taron Egerton (Kingsman), le film nous plonge dans l'univers de la star britannique de son enfance à son avènement en tant que star interplanétaire. En salle le 29 mai prochain, la bande originale du film (interprété par le casting du film) sera disponible le 24 mai. TRACKLISTING 1 The Bitch Is Back (Introduction) 2 I Want Love 3 Saturday Night's Alright (For Fighting) 4 Thank You For All Your Loving 5 Border Song 6 Rock & Roll Madonna - Interlude 7 Your Song 8 Amoreena 9 Crocodile Rock 10 Tiny Dancer 11 Take Me To The Pilot 12 Hercules 13 Don't Go Breaking My Heart 14 Honky Cat 15 Pinball Wizard – Interlude 16 Rocket Man 17 Bennie and the Jets 18 Don't Let The Sun Go Down - Interlude 19 Sorry Seems To Be The Hardest Word 20 Goodbye Yellow Brick Road 21 I'm Still Standing 22 (I'm Gonna) Love Me Again

ROCK BOTTOM RHAPSODY

Le prodige de l'americana revient avec son huitième album Au début de 2018, LaFarge, à la recherche d'une inspiration qu'il ne trouvait plus dans le Midwest, se délocalise de St. Louis à Los Angeles. De nouvelles chansons sont arrivées rapidement à LaFarge dans son nouvel environnement, mais également de nouvelles tentations. Bien qu'il refuse d'entrer dans les détails, il admet qu'il a connu une importante déchéance au cours des derniers mois de 2018 : Les choses ont commencé à s'effilocher dans mon esprit. Peu avant le début de l'enregistrement de Rock Bottom Rhapsody, LaFarge a connu un réveil spirituel, et cette foi qu'il a retrouver a contribué à le soutenir durant la réalisation de l'album. Enregistré principalement chez Reliable Recorders, Rock Bottom Rhapsody a été produit par Chris Seefried, ami et collaborateur de LaFarge, et met en vedette les talents considérables du guitariste Joel Paterson, du claviériste Scott Ligon, du bassiste Jimmy Sutton, et du batteur Alex Hall. Musicalement, LaFarge continue de mélanger une grande variété de styles et de traditions, sans jamais perdre de vue sa propre vision : Ce disque est un peu comme Roy Orbison et Bob Dylan qui traînaient avec des chansonniers et des groupes de jazz français dans les années 40, mais je n'ai jamais essayé de le faire sonner comme une personne en particulier. Malgré la période éprouvante qui a précédé son enregistrement, Rock Bottom Rhapsody est finalement beaucoup plus inspirant et positif que son titre ne le suggère.

Après s'être séparé de son groupe GUIDED BY VOICES en 2004, ROBERT POLLARD s'est affirmé comme compositeur boulimique et chacun de ses albums est un puits de créativité. Robert Pollard Is Off To Business sera le seul album de Pollard pour 2008. Il comprend 10 titres pour un total de 35 minutes, alors qu'il nous avait habitués à des albums fleuves de 15 à 25 titres. Mais ne nous laissons pas méprendre par cette apparente baisse de régime; Robert Pollard Is Off To Business est un vrai tour de force rock, maîtrisé et catchy, à rapprocher des classiques qui ont marqué l'Histoire.

Réédition du 4ème album des Ramones sorti en 1978; un album sans concession avec pour la première fois Marky Ramone à la Batterie. Inclus le single I Wanna Be Sadated.

ROAD TO REVOLUTION

RNR

Djessou Mory Kanté est né dans une famille nombreuse composée de plus de 20 enfants. L’un d’eux était Kanté Manfila, futur ami et collègue de Salif Keita, qui connaitra la gloire dans les années 70 en tant que guitariste et chef d’orchestre du groupe Les Ambassadeurs. Djessou Mory Kanté a repris le flambeau de la tradition familiale, se démarquant néanmoins par son interprétation unique. Qu’il utilise une guitare électrique ou acoustique, dans les mains de Djessou, la musique est toujours douce et discrète. Pas adepte des démonstrations pompeuses, il préfère des jeux de guitares superposés où les solos surgissent puis disparaissent. Aujourd’hui Djessou Mory est un guitariste respecté qui en inspire d’autres. Ses compositions ont été reprises par des musiciens tels que John Williams sur The Magic Box (Sony classical 2000) et il a tourné en tant que musicien régulier du groupe de Salif Keita qui l’a emmené autour du monde. River Strings enregistré à Bamako lors d’une pause pendant sa tournée, est le premier album moderne qui met en valeur sa musique, les arrangements et le jeu de guitare acoustiques et électriques - qui sont exquis à tous égards.

Fort de ses nombreuses collaborations sur la scène française et européenne (Erik Truffaz, Andy Sheppard), Michel Benita fait son entrée sur le fameux label ECM et signe un magnifique album « River Silver ». Le groupe Ethics est né il y a cinq ans du désir de Michel Benita d’associer le son du koto japonais à son univers musical. Il a trouvé en Mieko Miyazaki une partenaire d’un grand charisme. Matthieu Michel est incontestablement l’un des meilleurs trompettistes européens, souvent comparé à Paolo Fresu. Artiste complet, Philippe Garcia apporte sa touche électronique à l’univers de Benita depuis leur collaboration dans le groupe d’Erik Truffaz. Quant à Evind Aarset, il est devenu l’une des influences majeures depuis sa collaboration avec Nils Petter Molvr sur les albums Khmer et Solid Ether.

Groupe de cinq musiciens fondé par l'ex M83 Nicolas Fromageau. Mix de post-punk, de shoegaze et d'electro. Team Ghost va sortir son premier album Rituals le 18 mars 2013 via le nouveau label wSphere. L'album suit le lancement du single Dead Film Star, qui est sorti en EP le 3 décembre 2012. Team Ghost est un goupe composé de cinq musiciens fondé par l'ex M83 Nicolas Fromageau et Christophe Guérin. Ils ont commencé en tant que duo puis ont été rejoints par le compositeur français Benoit de Villeneuve en 2010, appuyés par une section rythme puissante avec Pierre Blanc à la basse et Félix Delacroix à la batterie. Leur EP de 2010, You Did Anything Wrong To Me, lancé par Sonic Cathedral, a été encensé par Pitchwork. NME a décrit leur combinaison de shoegaze, de postpunk, et d'électro par le terme colgaze. Paris semble avoir grandement influencé le groupe musicalement. Rituals a beau avoir des aspects pop, il s'agit aussi d'une traversée nocturne dans ce que la capitale a de plus troublant à offrir - l'exploration d'obsessions malsaines, de vices et de dysfonctionnements numériques au sein des splendeurs délavées des boulevards majestueux. Lorsqu'ils montent sur scène pour défendre leur univers intense, les musiciens prennent un plaisir immense, et comptent bien le prolonger et le diffuser le plus loin possible. Si Rituals atteint le succès qu'il mérite, le futur sera délicieusement noir pour Team Ghost - c'est là qu'ils se sentent bien.

RITUALLY ABUSED

RITUALIZE

RITUAL

Deux décennies après son début de carrière, SOULFLY continue d'engendrer des albums quasi culturels avec toujours un zèle incroyable. Le célèbre quatuor emmené par Max Cavalera [voix, guitare], Marc Rizzo [guitare solo], Zyon Cavalera, [batterie], et Mike Leon [basse] continue plus que jamais de diffuser ses riffs énergiques et Groovy, ses percutions tonitruantes et ses Growls menaçants. La particularité de ce 11ème album réside cependant dans un retour aux Grooves claquants et au chant tribal et mystérieux. Cet album Ritual voit tout simplement Soulfl y à son meilleur niveau ! Produit par Josh Wilbur (Lamb of God, Trivium, All That Remains). En collaboration avec Chino Moreno de DEFTONES, Corey Taylor de SLIPKNOT, Tom Araya de SLAYER et Todd Jones de NAILS, Ross Dolan d' IMMOLATION et Randy Blythe de LAMB OF GOD.

RITORNO D ULISSE INPATRIA (II)

Le groupe hollandais de death metal Antropomorphia présente son nouvel album Rites Ov Perversion. Un album brutal et sans concession, le retour à la rage et aux thèmes des origines tout en explorant de nouvelles dimensions musicales, parfois atmosphériques, parfois mid tempo mais avec comme point commun des riffs pénétrants et acérés.

RITE

La nouvelle perle du sud de Londres, entre ombre et lumière, pose une voix soul sur des instrus entre hip-hop et lo-fi pour un mélange spirituel et profondément attachant.

Les projets nés de toute pièce dans l'esprit des responsables de labels ne sont que rarement réussis, mais celui-ci fera démentir même les plus craintifs ! Après un premier album salué par la presse et le public, les membres de W.E.T. se sont retrouvés de nouveau et frappent un grand coup. Ce second album peut déjà concourir au titre de meilleur album de rock mélodique de l'année 2013. Tous les ingrédients sont réunis et ces musiciens de tout premier plan ont sorti la grande artillerie : uppercuts rock taillés pour les stades, ballades fiévreuses, mid-tempo funky. Une dynamique qui tient en haleine de bout en bout, tout comme le très radiophonique single « Learn To Live Again », avec le duo inédit Eric Martensson / Jeff Scott Soto. « Rise Up » est bien nommé : on se lève tous pour W.E.T. !

RISE OF THE GREEN GORILLA

Réédition vinyle : Et tout bascula ! Le déluge guitaristique glam, l'invention des doubles (ici Ziggy, plus tard le Thin White Duke, Halloween Jack et autres Aladdin Sane) et l'exubérance à outrance, le Bowie le plus mythique est au coeur de ce chef-d'oeuvre de 1972, concept album précurseur. Reflet parfait de son époque, ce mutant de Ziggy choque musicalement et visuellement. Un délire qui suinte même de la plume de son auteur qui érige ici une tour de Babel où Oscar Wilde, la science-fiction, Vince Taylor et tout un tas d'idées s'entrechoquent comme dans un grenier d'Alice de Lewis Carroll... L'androgynie se ressent même dans ce rock'n'roll très électrique, quasi sexuel et mégalo (Moonage Daydream). Ziggy Stardust offre surtout des compositions démentielles : Starman, Ziggy Stardust, Rock'n'Roll Suicide ou bien encore Suffragette City, qui préfigure le punk.

RIPTIDE

RIP THIS EDITION LIMITEE

Un artiste d'aujourd'hui crée des oeuvres d'aujourd'hui Cet album unique réunit trois concertos créés par Renaud Capuçon en première mondiale ces cinq dernières années. Ils ont été composés spécialement pour lui par trois compositeurs européens majeurs : l'allemand Wolfgang Rihm, et les français Pascal Dusapin et Bruno Mantovani. Ils sont tous les trois enregistrés pour la première fois. Encouragé par les exemples de Rostropovitch, Kremer et Mutter, Renaud Capuçon ne se contente pas de jouer les chefs d'oeuvre du répertoire passé, mais il entend jouer un rôle dans la création d'oeuvres d'aujourd'hui.

Rigoletto de Verdi donné à Dresde en 2008, a frappé les esprits, car, aux côtés d'un Rigoletto puissant découvert à cette occasion, Zeljko Lucic, le duo Diana Damrau/Juan Diego Florez a été la vedette de ces soirées, tant Florez est aujourd'hui un Duc de Mantoue au style élégant et aux aigus étincelant, et Damrau dévoilait à l'occasion son soprano ardent, engagé, rayonnant.

RIGOLETTO

RIGHT ON

Rides Again est le premier album de Shawn Lee en tant que chanteur et compositeur depuis Harmonium, sorti au Japon en 2005 seulement. Il s'agit d'un voyage très personnel dans le monde de la musique country inspirée par la soul. Shawn Lee explique que Rides Again est en préparation depuis quelques années : Oui, ce disque a eu une longue période de gestation. La chanson d'ouverture Wichita'' a été écrite et enregistrée en 2007! Au fil des années, Lee s'engageait à écrire et à enregistrer davantage de chansons en vue de terminer un album complet, mais il était toujours trop occupé par d'autres projets. En 2019, le chanteur, auteur-compositeur, multi-instrumentiste, producteur, arrangeur et cinéaste d'origine américaine a décidé que le moment était venu. Enregistré et arrangé très rapidement par rapport à d'autres enregistrements et tournées, les chansons se sont combinées intuitivement et organiquement. Enregistré à Londres dans le studio de Shawn Lee par Pierre Duplan, ingénieur de longue date, il met en scène presque tous les instrumentaux avec une influence nette de Tony Joe White, JJ Cale, Glen Campbell, Rob Galbraith et Hoover.

A 86 ans bientot, Willie Nelson termine avec Ride Me Back Home une trilogie d'albums commencée en 2017 avec God's Problem Child et 2018 Last Man Standing. Il a cette fois ci encore travaillé avec Buddy Cannon à la production. Les chansons abordent des thèmes profonds comme la mortalité avec sagesse et un profond amour de la vie.

Motor Sister est le nouveau projet de Scott Ian (Anthrax), John Tempesta (White Zombie, The Cult), Joey Vera (Armored Saints), Pearl Aday (la fille de Meat Loaf et femme de Scott Ian !) et de Jim Wilson (fondateur de Mother Superior). Rassemblés pour fêter les cinquante ans du guitariste Scott Ian, ces cinq légendes ont décidé de reprendre leurs titres préférés de Mother Superior. Jim Wilson lui-même s'est joint au projet, enthousiaste à l'idée de faire revivre ses propres chansons dix ans après avoir dissous le groupe qui officie désormais comme backing band de Henry Rollins. Enregistré en seulement deux jours à Los Angeles par Jay Ruston (Anthrax, Steel Panther) cet album est un disque de reprises énergique et spontané !

RICCARDO MUTI CONDUCTS ITALIAN MASTERS