NEKO CASE signe son grand retour près de quatre ans après son dernier album, avec The Worse Things Get, The Harder I Fight, The Harder I Fight, The More I Love You, riche en influences pop, folk et country. Pour NPR, NEKO CASE n'est rien de moins que «l'une des voix les plus séduisantes et mémorables de la musique», tandis que le Rolling Stone américain la déclare «meilleure chanteuse indie». Mixé par Tucker Martine (DECEMBERISTS, BETH ORTON), l'album comprend de prestigieux invités comme Steve Turner de MUDHONEY, ainsi que la présence de membres de MY MORNING JACKET, CALEXICO, LOS LOBOS, THE NEW PORNOGRAPHERS, et VISQUEEN. En 2009, son dernier album Middle Cyclone avait fait une entrée fracassante au Billboard américain (#3) et avait été nominé deux fois aux Grammy Awards.

THE WORLD'S RANSOMING - THE CONFESSION OF ISOBEL GOWDIE

Dave Cloud enregistré au festival de Gonerfest à Memphis, Tennessee. Un live plein d'énergie et d'humour, une performance complète où ils déversent (au figuré) des litres de bière sur le corps fumant du rock & roll. Cloud, torse nu, est rejoint par des membres de Lambchop et de Silver Jews et raconte à un public emballé (et médusé) les motos, l'argent, les camps naturistes et les filles, les filles, les filles...

PSYCHO & VERTIGO

Le multi-instrumentiste canadien d'Arcade Fire sort le deuxième volet de Quiet River of Dust, un diptyque musical, véritable torrent d'émotions Quiet River of Dust de Richard Reed Parry est une expérience musicale méditative avec des harmonies façon Beach Boy et un rythme hypnotique; des chansons aux fonds sonores riches qui se déplacent de façon linéaire, suivant un courant plutôt qu'une composition circulaire. Les mythes folkloriques japonais, les poèmes sur la mort et la musique folklorique britannique sont des affluents qui se jettent dans un fleuve de composition avantgardiste et de morceaux traditionnels. Quiet River of Dust Vol. 2 : That Side of the River est écrit et interprété par Richard Reed Parry, membre du groupe de rock lauréat d'un Grammy, Arcade Fire. Publié en deux volumes, cet album est la suite de Quiet River of Dust Vol. 1, sorti en 2018. Parmi les artistes invités sur l'album on retrouve Laurel Sprengelmeyer de Little Scream, Stef Schneider de Bell Orchestre, Dallas Good des Sadies, Yuka Honda de Cibo Matto, Amedeo Pace de Blonde Redhead, et Aaron et Bryce Dessner de The National.

THE WOODS

THE WONDERWHEEL SPINS 2012

Tiré de l’un des classiques de la littérature pour enfant, «The Wind in the Willows» (Le Vent Dans Les Saules) retrace les aventures de M. Taupe, M. Rat et M. Crapaud. Cette adaptation pour la scène par le créateur de Downton Abbey, Julian Fellowes, bénéficie d’une musique de George Stiles et de paroles de Anthony Drewe.

STIGMATA

STILL

STILL AIR

Leurs titres de folk intensément rythmée traitant des ruptures amoureuses comme des villages natals, et leur attachement inépuisable à tourner sur la route leur ont permis de passer du statut d’anonyme à celui de ‘meilleur groupe canadien non-signé’. Le trio enchaine toujours aujourd’hui les tournées à guichets fermés et c’est lors d’une de ces tournées fin 2016 que les 10 titres de ce nouvel album sont nés et ont immédiatement passé l’épreuve de la scène. Pour les fans de : Born Ruffians, Islands, Wolf Parade, etc.

THE WICKED SYMPHONY

THE WHOLE LOVE

Après plus de 20 ans de carrière, l'emblématique quatuor américain, à qui l'on doit les tubes « Island In The Sun », « Beverly Hills » ou encore « Sweater Song », revient avec son 10ème album studio et le premier chez Atlantic records. Sobrement intitulé ‘Weezer (White Album)', qui fait référence à la couleur de la pochette, cet opus est d'ores et déjà largement attendu par une base de fans solide qui a toujours su prouver son soutien au groupe tout au long de sa carrière. Et cette fois les fans ne seront pas déçus : l'album sortira en France à la bonne date !

THE WHAM OF SAM

The Weed Tree est le deuxième album du groupe psyché-folk américain Espers, sorti en 2005. Majoritairement constitué de reprises, cet album associe des chansons folkloriques traditionnelles, comme Rosemary Lane et Black Is The Color, à des chansons de Nico, Michael Hurley, et même Blue Oyster Cult. L'ensemble se tient magnifiquement grâce à la touche unique d'Espers. L'arrivée de nouveaux membres, Helena Espvall au violoncelle et Otto Hauser à la batterie et aux percussions, a élevé l'alchimie du groupe à son plus haut niveau, créant une musique qui puise dans la tradition tout en la renouvelant. Espers fait partie d'un courant d'idées qui a autant à voir avec les révélations des années 60 ou 70 qu'avec les thèmes actuels, notamment l'autonomie et la sécurité, qui sont débattus aujourd'hui. Leur musique a conservé une vitalité mystérieuse et inconnue qui continue d'exprimer un individualisme, un optimisme et une empathie propre au groupe. L'album qui n'était plus disponible depuis la séparation du groupe en 2009 est aujourd'hui réédité par Drag City.

LA CREATIVITE DEBORDANTE DE POND FRAPPE UN GRAND COUP AVEC UN NOUVEL ALBUM PRODUIT PAR KEVIN PARKER The Weather, le septième album de POND, s’annonce comme le plus maîtrisé et abouti du quatuor de Perth. Ce coup d’éclat sortira chez Marathon Artists, le label qui a révélé Courtney Barnett ou Jagwar Ma. The Weather contient les fulgurances les plus pop du groupe, tout en conservant leur goût des expérimentations. Avec son thème romantique et ses arrangements de synthés, le premier single, Sweep Me Off My Feet, en était le parfait exemple. Tout comme le précédent album, The Weather a été produit par Kevin Parker dans son studio de Perth. Cependant, là ou Man, It Feels Like Space Again (2015) était une compilation brute de leurs penchants garage et psyché, ce nouvel album se veut être un ambitieux voyage, en technicolor, qui montre l’arrivée à maturité de POND. Pour ceux qui aiment, : Tame Impala, Jagwar Ma, Temples...

STAB WOUNDS

Monstrueux acte de puissance, titanesque ambassadeur de l'extrême est sans doute le seul groupe français que l'on n'a plus besoin de présenter. The Way Of All Flesh les propulse sur la scène internationale, aux côtés d'un METALLICA s'étant passionné pour la musique des frenchies. Phénomène culturel, GOJIRA est la locomotive des musiques extrêmes françaises et redonne, à eux seuls, un blason respecté à l'internationale au Metal hexagonal. The Way Of All Flesh puissant et progressif, fait de GOJIRA les pionniers d'une scène en pleine expansion.

THE WAY

LE RETOUR DU BAUDELAIRE DU ROCK Romancier, acteur, producteur, réalisateur, homme de théâtre, journaliste, poète, globe-trotteur... c'est peu dire que les personnalités sont nombreuses à cohabiter dans l'énigmatique et diaphane silhouette de Theo Hakola. Parmi toutes celles-ci, c'est certainement l'homme de musique qui a la part du lion. Et la plus grande reconnaissance d'un public qui le suit depuis les années 80 et les débuts tonitruants de Passion Fodder et Orchestre Rouge. Aujourd'hui, Water is Wet, huitième album solo, se pose comme une évidence à l'instar de la douce ironie de son titre. Une évidence au charme subtilement anachronique où le parti pris artistique est celui de ballades rock organiques matinées d'americana, construites autour d'une guitare électrique omniprésente et du chant lancinant de son auteur, improbable crooner entre Tom Verlaine et Chris Isaac. Déclarations d'amour à l'arrogance assumée, chansons de rupture emblématiques, charges politiques frontales, pieds de nez à la bienséance, clins d'oeil et références multiples parsèment l'album, qui coule en une longue rivière sauvage avec ce phrasé flegmatique caractéristique d'un dandy du siècle. Toujours servies par le sens de la formule fatale et le sarcasme railleur d'un homme qui a traversé de nombreuses vies, les paroles, souvent truculentes, sont évidemment au rendez-vous de ce nouveau disque, qui est aussi celui d'un grand écrivain s'interrogeant sur son époque - et notamment la situation politique de son pays de naissance, les USA. Si l'eau mouille indéniablement, elle n'a pas éteint la flamme de Theo Hakola.

THE WAND OF YOUTH SUITES - SALUT D AMOUR

LE NOUVEAU VISAGE DE LA NU-SOUL LONDONIENNE L'étoile montante du label Acid Jazz partage son tout premier album. Première signature masculine depuis Jamiroquai, The Wanderer est une véritable pépite soul. Produit par l'expert Tristan Longworth (Jon Allen, Pleasure Beach), et avec des musiciens talentueux, l'album tourne autour des thèmes de l'amour, la passion et l'engagement laissant la passion du chanteur pour le cinéma et la poésie se dotant d'une profondeur nourrie par des influences telles que Tarantino et Scorsese ainsi que ses expériences personnelles.

1 - In ther flesh 2 - The thin ice 3 - Another brick in the wall 4 - The happiest days of our lives 5 - Another brick in the wall part 2 6 - Mother 7 - Goodbye blue sky 8 - Empty spaces 9 - Young lust 10 - Oh my god - what a fabulous room 11 - One of my turns 12 - Don't leave me now 13 - Another brick in the wall part 3 14 - Goodbye cruel world 15 - Hey you 16 - Is there anybody out there ? 17 - Nobody home 18 - Vera 19 - Bring the boy's back home 20 - Comfortably numb 21 - In the flesh 22 - Run like hell 23 - Waiting for the worms & stop 24 - The trial 25 - The tide is turning 26 - Behind the wall documentary 27 - Original stage animations

Sorti en 1985, The Wake est l'un des albums phares d'IQ, fer de lance de la New Wave du Rock Progressif britannique des années 80 et qui posa les bases du genre Neo-Prog. L'album qui inclut les titres 'Outer Limits', 'Widow's Peak' et 'Headlong' bénéficie d'un re-mastering ainsi que de l'ajout de 4 titres bonus.

Compositeur américain post-classique, JIM O'ROURKE a joué un rôle déterminant dans l'émergence de la musique expérimentale avant-gardiste américaine et européenne. En explorant tous les genres du jazz au rock, de la musique d'ambiance à l'électro-acoustique, il a toujours su y créer des passerelles pour obtenir un son unique. Plus connu pour ses collaborations avec SONIC YOUTH, GASTR DEL SOL, SMOG ou TORTOISE, c'est seul que JIM revient avec The Visitor, un album tout-instrumental au morceau unique de 38 minutes. Premier album depuis 8 ans et enregistré à Tokyo, The Visitor propose une musique hypnotique et mystérieuse composée de plusieurs couches d'instruments, d'arrangements et de matières soniques musicalement géniales et toujours magistralement pop.

L'artiste exclusif Chandos Michael Collins présente ici le second volume de la série The Virtuoso Clarinet, consacrée à l'extraodrinaire variété du répertoire pour clarinette. Cet album est dédié plus particulièrement à la musique française, avec des pièces de Claude Debussy, Henry Rabaud, Charles-Marie Widor, Gabriel Pierné et Darius Milhaud. Egalement au programme des pièces de Muczynski, Bernstein et Martinu.

Vince Clarke et Andy Bell, duo renommé et récompensé de songwriters officiant depuis 30 ans, ont inondé l’Angleterre et les charts d’hymnes influents depuis les années 80 jusqu’à nos jours sous le nom d’Erasure. Dès les premières secondes de leur nouvel album The Violet Flame, l’auditeur est transcendé par l’optimisme de la musique d’Erasure. Alors qu’approchent leurs 30 ans de carrière et après avoir vendu 25 millions d’albums et engendré plus de 40 singles imparables, la magie opère encore une fois avec ce 16e album studio. Le duo frappe fort avec son électro-pop chargée d’émotions et ses mélodies euphoriques et synthétiques touchant l’auditeur en plein coeur.

THE VIOLENT SLEEP OF REASON

Darren Hayman a travaillé pendant 4 ans à ce recueil de 20 morceaux, chronique de la chasse aux sorcières dans l'Essex du 17ème siècle, pendant la guerre civile britannique.300 femmes exécutées pour sorcellerie. 3ème volume de sa trilogie sur sa région natale après Pram Town et Essex Arms, il s'agit d'un album qui traite de la peur et de l'isolation, de la persécution des plus faibles, de comment la Violence engendre la peur et la peur engendre une plus grande violence. Le concept et de son de cet album sont grandioses, portés par des instruments à vent, secoués par des cordes tremblantes, et dévastés par des orgues d'église. CD en digipack gatefold avec livret.

THE VIKINGS III. MORRIS, TREVOR

Composée de 38 morceaux, la bande originale de la saison 2 de Vikings a été écrite comme la première par Trevor Morris, habitué des fresques historiques avec Les Borgia et Les Tudor. Il mêle ici folklore nordique et musique contemporaine beaucoup plus électronique et moderne.

THE VILLAGE VANGUARD SESSIONS (1961)

THE VERY BEST OF /VOL. 2

THE VERY BEST OF DOO WOP

Tous les meilleurs morceaux du chanteur anglais réunis sur ce best of

THE VERY BEST OF

Le retour aux sources, déjà bien amorcé avec son prédécesseur, est encore plus présent ici. Un véritable sans-faute, puissant, mélodique et raffiné avec des morceaux Heavy Progressif de haute volée. Certainement l'album le plus Métal et le plus progressif que le groupe ait enregistré depuis très longtemps. The Verdict est un ensemble, solide et cohérent et dont le soin et le talent sont les ingrédients principaux. L'album se déguste et révèle véritablement tous ses arômes au fur et à mesure de son écoute.

THE VEIL OF PIERRETTE

THE UNTOLD WAY

20syl et Mr. J. Medeiros se réinventent dans un duo franco-californien inclassable. Les textures organiques et les rythmiques électroniques du beat maker Nantais rencontrent le flow chirurgical et la poésie du rappeur de Los Angeles. Sur The Upper Hand, AllttA explore les styles, navigue entre boombap digital et futur beat, expérimente tout en affirmant une identité musicale singulière.

THE UNSEMBLE

Comment, à partir d'ingrédients ultra connus construire quelque chose d'aussi frais et innovant ? Des riffs ultra efficaces, corrosifs à souhait et des solos dantesques terriblement mélodiques, la guitare est bien plus qu'un puissant fusil d'assaut et agite sa baïonnette de tous les cotés. D'une précision assassine et d'une technique sans faille, la batterie maintient l'ensemble dans le droit chemin. Le chant est tout simplement superbe, digne des plus grands chanteurs de Metal du moment. La galette est donc plombée d'hymnes, autant conçus pour leur efficacité que pour leur pertinence. Et, écoute après écoute, on ne se lasse pas de laisser retentir les mécaniques rutilantes de « The Unseen Empire ». C'est ce talent, évident sans être démonstratif, qui est à l'origine d'un tel concentré de Metal Death Melodic.

The Unseen, premier album solo de Madlib en tant que Quasimoto, est un classique qui aura inspiré des icônes hip-hop comme MF Doom, De La Soul et Just Blaze. Avec ce premier album conceptuel Madlib façonne un anti-héro hip-hop évoluant entre dérision et féérie urbaine. La version deluxe offre un livret couleur et un disque bonus avec les instrumentaux

Le retour du groupe de prog' ultra prolifique Quand on pense au Dream Syndicate, ce n'est pas seulement la sauvagerie avec laquelle le chanteur/guitariste Steve Wynn, le batteur Dennis Duck, le bassiste Mark Walton et le guitariste Jason Victor se produisent - c'est aussi l'écriture soignée de Wynn qui vient immédiatement à l'esprit. à l'heure actuelle, chaque critique de rock a déterminé à l'avance qui, selon lui, Wynn lui rappellera et ce qu'il pense de ce style de chansons. Cette fois, non ! Ce qui nous amène à The Universe Inside. Chaque article ou critique jamais écrit prétendra que c'est nouveau et différent - et bien, ça l'est ! Il suffit de regarder la durée des chansons : 20 : 27, 7 : 36, 8 : 56, 9 : 55 et 10 : 53. Ok, bien sûr - la Syndicate ont occasionnellement sorti une longue chanson en vinyle, John Coltrane Stereo Blues était de 9 minutes... Pour la première fois, chaque chanson est le fruit d'un travail d'écriture collectif. Ce qui ressort, c'est la connaissance de Dennis Duck de l'avant-garde européenne, la passion de Jason Victor pour le prog des années 70, l'expérience de Mark Walton dans les collectifs de musique sudiste et l'amour de Wynn pour le vintage jazz électrique. L'affichage éblouissant des pochettes d'album devrait à lui seul vous donner une idée des changements. Mais ne nous croyez pas sur parole.

Les maîtres de l'ambiant électro sont de retour avec un album majestueux Pourvoyeurs de musique ambiant / électronique orchestrée, A Winged Victory for the Sullen revient avec un album qui s'apparente à un tour de force. Le duo (composé de Dustin O'Halloran et Adam Wiltzie) s'est forgé en dix ans un statut de groupe culte, se créant une place à part dans les sphères ambiant et néo-classiques. Leur son ample et mélancolique leur a valu de travailler chacun dans des groupes ambiant innovants (Stars of the lid, The Dead Texan), mais aussi de composer des musiques de films emblématiques. Une série d'albums sur les labels Erased Tapes et Kranky leur ont apporté une reconnaissance internationale et une légion de fans, Jon Hopkins au premier chef. A l'instar de Max Richter et Tim Hecker, le duo s'est taillé une réputation internationale en multipliant les projets (ensemble ou séparément) : BO des films Marie Antoinette de Sofia Coppola et Iris de Jalil Lespert, de la série Transparent, ainsi que de nombreuses pièces pour le théâtre et l'art contemporain. The Undivided Five, le nouvel album, prête une attention nouvelle aux détails de la composition. Influencée par Debussy, leur musique est traversée de grands accords et d'arrangements complexes. Cette direction musicale est aussi le fruit de leur respect pour le regretté Johann Johannsson avec qui ils ont collaboré. A sa demande, ils ont remixé l'un de ses titres, ce qui leur apporté une nouvelle palette : nouvelle gamme chromatique pour les cordes, synthétiseurs analogues, piano et cordes arrangés différemment. Nous cherchons à accéder au coeur de la musique, son ADN, et suivre de nouvelles voies, expliquent-ils. Comme en écho à leurs préoccupations, ce chiffre cinq s'impose à travers leur musique - l'importance de l'accord de quinte et ses harmonies parfaites, les cinq sens, d'où le titre de cet album - The Undivided Five - qui est leur cinquième sortie !

THE COLLECTION - MY SHIP IS COMMING

THE TWO PIANO QUINTETS

THE TURNING (ORIGINAL MOTION PICTURE SOUNDTRACK)

Le nouvel album de Wayward Sons, The Truth Ain't What It Used To Be est un album de R-O-C-K fougueux ! Les chansons de l'album définissent le groupe en tant qu'auteurs et musiciens. L'album aborde la passion et l'engagement, ainsi que les thèmes de la modernité et de la condition humaine, et, à ce moment de l'histoire, n'avons-nous jamais été autant challengés ? Les Wayward Sons ont l'intention de défier le temps et d'apporter un peu d'espoir au rock'n'roll. Une musique passionnée et honnête faite par des musiciens passionnés et honnêtes qui se sont réunis pour créer une musique rock qui reflète leurs héros des années 70 et 80 - la modernité par l'hommage, c'est Wayward Sons.

THE TRUMPET PLAYER

THE TROUBLEMAKER

THE TOWER OF FORONICITY

The Tourist est le tout nouvel album des new-yorkais Clap Your Hands Say Yeah, poid lourd de la scène indie rock qu'on ne présente plus (plus de 64 000 albums vendus). L'album est un clin d'oeil du leader Alec Ounsworth à ses héros (John Cale, Robert Wyatt, Tom Waits et Nick Cave) et illustre la progression du groupe depuis son album Only Run (2014). Leur retour ne passe pas inaperçu, notamment grâce au fort soutien des médias anglo-saxons (Jimmy Fallon, NME, NPR, Pitchfork, SPIN, Clash, Consequence Of Sound, The Line Of Best Fist, Brooklyn Vegan, etc.). L'album a été mixé par Dave Fridmann (The Cribs, Tame Impala).

THE TICKET THAT EXPLODED

DAVID EUGENE EDWARD resurgit de son tipi pour son sixième album, de retour sur le label Glitterhouse. Jamais diminué depuis les plus jeunes heures de 16 HORSEPOWER jusqu'au bouleversant Ten Stones en 2008, il nous embarque à nouveau, cette fois en entouré de PASCAL HUMBERT de LILIUM, ORDY GARRISON (SLIM CESSNA'S AUTO CLUB) et JEFF LISENMAIER (THE FRAY), pour un voyage spirituel et enfiévré.

Le retour tant attendu du duo d'Indie Rock Plus intense et profond que jamais, CALEXICO marque son retour avec des guitares vibrantes sur The Thread That Keeps Us. Exilé en Californie, le duo culte d'Arizona n’a rien perdu de sa spontanéité et de sa fraîcheur. Au contraire, la voix de Joey Burns et la subtilité de John Convertino à la batterie n’ont jamais sonné à la fois si contemporaines et intemporelles. Ils redonnent ainsi ses lettres de noblesse à la musique indie US. The Thread That Keeps Us est l’album que tous les fans du groupe attendaient avec impatience. POUR CEUX QUI AIMENT GIANT SAND, LAMBCHOP, HOWE GELB

Formé en 1983, le groupe mythique de Seattle est enfi n de retour avec son 3ème album et après 30 ans d'absence. Après la participation du combo au Keep It True Festival 2017 à guichets fermés le groupe s'est vu offert un contrat avec Nuclear Blast et sur la base de seulement une démo 3 titres ! Emmené par les incroyables talents qui sont le guitariste et chanteur Kendall Bechtel, le bassiste John Macko et le batteur Ken Mary.Fifth Angel n'a rien perdu de sa fougue et de son génie avec un Heavy Metal solide, effi cace, brillant mis en avant par une production sans faille !

Enregistré en 1980, cet album a la particuliarité de proposer Allan Holdsworth à la guitare acoustique. C'est un des rares albums où il est possible de l'entendre ainsi. Accompagné de Gordon Beck au piano, The things you see est un album culte.