UNIVERSE

A New Tomorrow a été formé en 2009 à Londres par le chanteur/guitariste Alessio Garavello (Ex Powerquest/Arthemis) et le bassiste Andrea Lonardi. Ils furent ensuite rejoints par Tim Hall à la batterie et Michael Kew aux guitares. La puissance rock de géants de la musique, comme Alter Bridge, Foo Fighters, Metallica et Green Day, a eu une influence sur les racines musicales de A New Tomorrow. Cette base solide comme le roc est la feuille de route qui transmet l'amour de la vie et l'attitude de fonceur, sur scène et en dehors de la scène, de A New Tomorrow. Maintenant, le groupe a l'occasion de partager son prochain chapitre avec le monde entier et avec ses fans grâce à leur premier album complet Universe ! Tim Hall, le batteur, commente : Attendez-vous à la musique la plus heavy et la plus dynamique à ce jour !

Avec au chant la participation de : Floor Jansen (Nightwish), Damian Wilson (Threshold), Hansi Kursch (Blind Guardian), Tommy Karevik (Kamelot), Anneke van Giersbergen (VUUR, The Gentle Storm), Marco Hietala (Nightwish) et de nombreuses autres voix. Un concert unique avec 16 chanteurs différents, pour 28 morceaux. Après avoir passé 20 ans en studio à créer des opéras rock, le maestro de la prog, Arjen Lucassen a enfin porté l’univers d’Ayreon sur scène en septembre 2017 lors de trois shows mémorables au 013 de Tilburg en Hollande. En bonus des documentaires avec les répétitions et des interviews des différents chanteurs et musiciens.

Avec au chant la participation de : Floor Jansen (Nightwish), Damian Wilson (Threshold), Hansi Kursch (Blind Guardian), Tommy Karevik (Kamelot), Anneke van Giersbergen (VUUR, The Gentle Storm), Marco Hietala (Nightwish) et de nombreuses autres voix. Un concert unique avec 16 chanteurs différents, pour 28 morceaux. Après avoir passé 20 ans en studio à créer des opéras rock, le maestro de la prog, Arjen Lucassen a enfin porté l’univers d’Ayreon sur scène en septembre 2017 lors de trois shows mémorables au 013 de Tilburg en Hollande. En bonus des documentaires avec les répétitions et des interviews des différents chanteurs et musiciens.

UNIVERSAL VAGRANT

Cela fait déjà plus de vingt ans que les Finlandais de THE 69 EYES écument les routes du monde entier. 20 ans durant lesquels les vampires de Helsinki nous ont servis leur goth n'roll avec énormément de réussite. Avec Universal Monsters, l'accent est mis sur l'efficacité. Les tubes sont légions. Tout en gardant quelques éléments musicaux typiquement gothique, le groupe évolue et l'aspect rock se veut encore plus présent. Le travail apporté aux refrains est également d'une grande qualité et mis en valeur par une voix toujours aussi sensuelle et profonde. Le tout étant orné d'une production très claire et punchy.

CHILDHOOD REVIENT AVEC UN SUBLIME ALBUM ENTRE ROCK PSYCHÉ ET SOUL Déjà auteurs en 2014 d'un premier album plus que prometteur (Lacuna), les Anglais de Childhood reviennent avec Universal High, enregistré l'été dernier à Atlanta par le légendaire Ben H Allen III (Gnarls Barkley, Animal Collective, Deerhunter), et à sortir le 25 août via Marathon Artists. La musique mi psyché mi rock indé du groupe s'est muée aujourd'hui en un nouveau son soul 70's qui lorgne du côté de Curtis Mayfield, The Isley Brothers ou Shuggie Otis. Le leader, Ben Romans-Hopecraft l'explique : « Universal High représente pour nous un changement à la fois mental et musical. J'ai été baigné dans la soul music, les classiques de la pop et toutes les musiques dites 'groove' depuis mon enfance. Ce sont ces influences qui se sont révélées et ont pris le dessus quand nous avons commencé à écrire cet album. » C'est Ben qui porte d'ailleurs cet album pour le groupe, révélé aussi en tant qu'auteur par ses collaborations avec son nouveau wingman Sean Lennon ou avec Saul Adamczewski des Fat White Family sur les projetsWarmduscher et InsecureMen. A vous de découvrir le premier extrait de cette renaissance, California Light, dont le clip signé par leur ami anglais Georgio Barbers, entre souvenirs de leurs quartiers d'enfance et nostalgie des seventies. Pour ceux qui aiment : Tame Impala, Jagwar Ma, Curtis Mayyfield...

Un album puissant et mélodieux, à l’encontre de toute forme de frontière, nationalité ou religion Universal Citizen est le premier album du David Tixier Trio, déjà très remarqué sur la scène européenne et emmené par le pianiste et compositeur français David Tixier. Avec le bassiste suisse Rafael Jerjen et la batteuse croate Lada Obradovic, le trio présente son premier album avec deux invités renommés : Le guitariste américain Mike Moreno (repéré par Joshua Redman, Nicholas Payton, Kenny Garrett... et la rising-Star (d’après le magazine américain Down Beat) Sachal Vasandani au chant. POUR CEUX QUI AIMENT Kevin Hays, Michael Wollny, Tingvall Trio, Omer Klein

La divine prestation des chantres de la pop atmosphérique dans un théâtre antique depuis sa formation en 1990 à Liverpool, Anathema, tout en restant fidèle à ses idéaux, a embarqué dans un long voyage musical qui l'a vu émerger comme pionnier du metal mélodique pour devenir aujourd'hui le fer de lance d'une pop atmosphérique hors normes. Avec le succès de leur dernier album « Weather Systems », les anglais ont réussi à se surpasser une fois de plus pour porter encore plus loin leur merveilleuse alchimie musicale. On les retrouve ici sur scène lors du concert d'ouverture de la dernière tournée, en Europe, en septembre dernier. Anathema est capturé ici au sommet de son art dans le somptueux théâtre romain de Plovdiv en Bulgarie, accompagné d'un orchestre philarmonique. Bref, un grand moment de musique et un document unique qui ravira tous les nombreux fans d'Anathema qui auront à coeur de redécouvrir les magnifiques versions live d'une partie du dernier album.

United Yet Divided, nouvel opus de DER BLAUE REITER, est un disque hommage à la guerre froide et sort 30 ans après la chute du Mur de Berlin. Pendant 45 minutes les Suédois nous offre un voyage sombre et enivrant, entre ambiances aériennes, déclamations martiales et envolées lyriques du plus bel effet. Pour fans d'ARCANA, TRIARII, ORDO ROSARIUS EQUILIBRIO, WAPPENBUND.

UNITED GUITARS /VOL.1

L’album d’un quatuor de saxophones placé sous le signe du plaisir du jeu et du partage Pour célébrer ses 15 ans de carrière, le Quatuor Ellipsos a souhaité rendre hommage aux orchestres d’harmonie qui réunissent tant de musiciens amateurs partout dans le monde. Cuivres éclatants, swing du jazz, rythmes sud-africains et sons venus d’Asie, sans oublier une pointe de tango et de fiddle irlandais... « United Colors », c’est le melting pot de la sax culture.

Onzième disque du très prolifique groupe indie-rock de l'Illinois CALIFONE, Stitches nous permet de retrouver Tim Rutili et sa bande au sommet de leur art. Ancré dans la plus pure tradition musicale nord-américaine, teinté de blues, de folk apaisant, d'americana, et de bluegrass, Stitches est un album qui fait du bien. Le groupe a notamment entrepris un road-trip musical de Los Angeles à Austin pour enregistrer des bruits et sons incroyables, dotant l'album d'une texture unique.

United, le premier album de UCC Harlo est le projet d'Annie Gårlid, musicienne de formation classique. Elle y distille une musique éthérée, cristalline faite de collages expérimentaux, d'atmosphères célestes et de voix hantée. Créant et découvrant des liens entre l'ancien et le nouveau, Gårlid opère indifféremment dans les domaines de l'expérimentation, de la dance-musique et de l'avant-garde. Elle est membre du Holly Herndon Ensemble et du groupe Songs, a collaboré avec Caterina Barbieri, Bill Kouligas (PAN Recordings) et Emptyset, et a joué avec Claire Tolan, artiste de l'ASMR. Elle collabore régulièrement avec de nombreux compositeurs et artistes et se produit en tant qu'alto et chanteur tant en Europe qu'aux états-Unis.

à peine son dernier album solo Fountain Fire sorti, Bill MacKay est de retour à la séparation harmonique des atomes avec ses six cordes de guitare dans cette nouvelle collaboration avec la violoncelliste Katinka Kleijn, Stir. Bill est un collaborateur passionné, et au cours des sept dernières années, lui et Katinka ont profité des concerts pour élever leur alchimie à une densité organique surprenante, avec des couleurs frappantes inspirées de la musique avant-rock, folk, jazz classique et expérimentale. C'est à la fois un mariage improbable et parfait car les deux musiciens sont connus non seulement pour leur talent, mais aussi pour leur créativité, leur curiosité et leur éventail de genres. Ensemble, ils forment un duo fluide, intuitif, dialogique et prompt à l'improvisation. Stir est centré sur une série de compositions de MacKay, en partie inspirées du roman Le Loup des Steppes de Hermann Hesse. La répétition et l'expansion des thèmes emprunte au monde de la musique de chambre, tandis que les distorsions, le jeu libre et le tranchant d'une grande partie de l'oeuvre s'inspirent clairement des amis du duo dans la noise et de l'avant-garde. Si Jimi Hendrix, Henry Flynt, John Cage, PJ Harvey, Duke Ellington, Eric Satie ou Body/Head vous viennent à l'esprit à l'écoute du disque, vous n'avez pas tort ! Bill MacKay est un guitariste auteur-compositeur-interprète qui nourrit la scène expérimentale rock, avant et folk depuis plus d'une décennie. Il a grandi à Pittsburgh et vit à Chicago depuis 1998. Katinka Kleijn est violoncelliste et vétéran de l'Orchestre symphonique de Chicago (CSO) et de l'International Contemporary Ensemble. Elle est originaire des Pays-Bas et vit à Chicago depuis 1995. Stir est leur premier album complet ensemble et toute la musique y est arrangée par MacKay et Kleijn.

Le nouvel album solo du leader de My Morning Jacket Après avoir sorti l'album engagé Eternally Even en 2016, et Tribute To 2 en 2017, Jim James, le leader du groupe My Morning Jacket, revient avec Uniform Distortion à paraître sur ATO. Uniform Distortion est le troisième album studio de Jim James, également leader de My Morning Jacket. Cet album a été produit par Jim James et Kevin Ratterman. Toutes les chansons ont été écrites par James qui est soutenu par le bassiste Seth Kauffman (Floating Action), le batteur Dave Givan ainsi que les voix du groupe Dear Lemon Trees (Leslie Stevens, Jamie Drake et Kathleen Grace). POUR CEUX QUI AIMENT My Morning Jacket, Father John Misty, Kevin Morby, Okkervil River, Andy Shauf

Jim James dévoile la version acoustique de son album Uniform Distortion !

La recette marche toujours aussi bien : une énergie hors du commun, des riffs simples et des refrains mémorables taillés pour les foules. Après avoir mis la barre très haute et réussi le pari de surprendre des milliers de fans dans le monde avec ses deux albums précédents, Battle Beast avait à coeur de ne pas décevoir et c'est chose faite avec ce Unholy Savior endiablé, varié et très convaincant. Battle Beast assume ses influences 80's (Accept, Manowar) et y rajoute une touche de modernité avec des claviers mélodiques. Unholy Savior est l'album de la consécration pour les Finlandais.

C'est avec son premier maxi Berlin que RY X se fait connaître du grand public en décrochant à lui seul plus de 78 millions de streams. Alors qu'il monte discrètement les marches du succès, Rihanna invite Ry à remixer Love on the Brain, le bijou doo-wop. Avec ce deuxième disque, Ry honore et étend sa vision. Entre les rythmes ondulants, les guitares mélodieuses, le piano calme et un chant tout en nuance, Unfurl (déployer) est fidèle à son titre : il se développe tel une plante à partir de l'album précédent.

Redécouvrez Leroy Hutson, figure emblématique de The Impressions, avec cette réédition de Unforgettable Pour célébrer ses 30 ans d'existence, le label Acid Jazz continue d'alterner entre nouveautés et rééditions. Dans le cadre de leur campagne 2018 de rééditions de Leroy Hutson, le label londonien est fier de présenter cette réédition de l'album culte Unforgettable (1979), son septième et dernier album chez Curtom Records. Avec cet album, Leroy Hutson a définitivement conquis ses pairs comme sa loyale fan base tout en s'assurant d'un succès commercial jamais atteint. La version CD comporte des morceaux bonus qui sont une version longue de 'So Nice' ainsi que les masters exclusifs de 'Now That I Found You' et 'Love You Down'. POUR CEUX QUI AIMENT Curtis Mayfield, The Impressions, Donny Hathaway, Parliament, Funkadelic

STILL THEY PRAY

UNEXTRATERRESTRIAL

La formation originaire de Chicago franchit un palier sur leur deuxième album « Stills ». Inspiré par la production implacable des disques de WHITE ZOMBIE et MARILYN MANSON, GAUNTLET HAIR nous offre un album évoquant la minimal-wave de THE DURUTTI COLUMN et JOY DIVISION ainsi que la fluidité de la synth-pop d'INXS ou DEPECHE MODE

UNE FEMME... MARIE

UNE AMERICAIN A PARIS

1 GLASS HOUSE - 2 LAST LIGHT - 3 ULTRAVIOLET - 4 DOPAMINE - 5 THE OCEAN ABOVE - 6 HOLLOW - 7 SANCTUARY - 8 EYES LIKE THE SUN - 9 DISTANT AND COLD - 10 DEPARTURE

Undress Your Madness est la suite très attendue de l'album à succès international Kingmaker sorti en 2016. Undress Your Madness est la preuve que Pretty Maids reste dans la phase la plus énergique et prolifique de sa carrière depuis le début des années 90. La production est absolument exceptionnelle grâce à Jacob Hansen (Volbeat), qui a donné au groupe un son qui non seulement les revitalise, mais qui incorpore aussi les paysages sonores du passé. Un bijou à la fois moderne et classique.

Une nouvelle dimension de Métal. Puissant et sombre, sans concession, épique et bien entendu virtuose ! SYMPHONY X a clairement durci et simplifié sa musique, le groupe est à la croisée des chemins, entre un Dream Theater pour le côté prog et Malmsteen pour le côté technique. Underworld est donc encore une belle réussite, venant consolider une discographie déjà brillante par bien des aspects. Edition limitée en version CD Slipcase et en 2LP Gatefold.

UNDERWORLD

UNDER THE SAVAGE SKY

Le concert exceptionnel donné en août 2016 à Helsinki avec des invités spéciaux et des amis de longue date venus rejoindre le groupe sur scène. Ce moment magique a été immortalisé avec un jeu de caméra filmant à 360° Edition limitée Double Digipack contenant 2 titres Bonus + 1 CD Live bonus (9 titres)

STATIC NOISE

UNDER THE CREOLE MOON

5 ans après l'album Streetlife qui marqua les esprits, le groupe de Cologne, Neo Kraut/Electro Pop (si on doit trouver une étiquette), revient avec ce 5ème opus qui inclut des collaborations avec Laetitia Sadier (Stereolab), Vivien Goldman, R. Stevie Moore et Chris A. Cummings aka Marker Starling.

Bill Evans et Jim Hall avaient enregistré ensemble pour la première fois en juillet 1959, lors de la réalisation du vinyle Odds Against Tomorrow de John Lewis. Ils ont également participé à Jazz Abstractions de Gunther Schuller (enregistré en décembre 1960). Cependant, il s'agissait d'albums de big band et il n'y avait pas la moindre place pour une véritable interaction entre le pianiste et le guitariste. Undercurrent est leur troisième rencontre en studio et l'une de leurs collaborations les plus enrichissantes.

Undercover est sorti en 1983, Ce n'est pas un sommet de la discographie des stones, mais il recèle quelques perles comme Undercover Of The Night ou She was hot

UNDER BRAND & THORN & TREE

UNDER ATTACK

UNDER A BILLION SUNS

UNDENIABLE

« Les jeunes gens, pour s'amuser, dansèrent aux chansons, ce qui est présentement fort en usage à la Cour. Joua qui voulut, et qui voulut aussi prêta l'oreille au joli concert de Visé, Marais, Descoteaux et Philbert. Avec cela, on attrapa minuit et le mariage fut célébré dans la chapelle de l' Hôtel de Créquy. « 3 février 1696. Ce nouvel enregistrement Flora tente de recréer ce concert décrit par M. de Coulanges à sa cousine Mme de Sévigné. Des oeuvres originales de Hotteterre, Gaultier de Marseille, de Visée, des transcriptions de l'époque d'airs à la mode de Lully, une suite pour viole inédite de Marin Marais en constituent le programme.

Chansons des pèlerins de Saint-Jacques du Moyen Age à nos jours

UNCHARTED TERRITORY

UNCERTAINTY IS BLISS

UNCANNEY VALLEY

LEON NEWARS, c'est l'anagramme de NEW-ORLEANS, la ville dont Vincent Pollet-Villard, leader du projet, a été résident pendant 2 ans et d'où il a puisé son inspiration, à l'écoute de groupes comme The Neville Brothers, Galactic, Papa Grows Funk ou encore Jon Cleary. 4 ans d'existence et des prestations incendiaires en 1ère partie (entre autres) de Electro Deluxe, Trombone Shorty, Alice Russel, Fred Wesley, Lenny Kravitz, Tony Green & Malted Milk. Des programmations aux festivals Bains de Blues, Cognac Blues Passions, Blues sur Seine, Relache, DARC, Scènes d'été en Gironde, St Emilion Jazz Festival, Jazz in Marciac, Festival BAR, Blues in Bezannes, Les Révélations Musicales, Nuits Romanes, Festival Histoires d'Avenir. Le prix 2014 du festival Cognac Blues Passions Révélation française de l'année”. Le groupe annonce la sortie de son 3ème album UNBOXABLE, véritable déclaration d'amour au Groove, dont le mixage a été confié au producteur suédois Carl Granberg, authentique sorcier du son, dont les mixes ciselés ont fait le bonheur d'artistes tels Tingsek, Allen Stone, Bernhoft. Soutenu par FIP, Ferarock, Rolling Stones, Soulbag.

UNBELIEVABLE

Una y carne, ou le rapport fusionnel entre deux êtres inséparables, Chicuelo et sa guitare ! Juan Gomez Chicuelo est né en 1968 à Barcelone, une ville de longue tradition flamenca du fait d'une forte immigration andalouse. Très jeune, il commence par le chant flamenco traditionnel avant même d'opter pour la guitare. D'où l'intensité de ses liens avec la jeune génération des cantaores catalans : il enregistre dès 1994 avec Mayte Martan, puis accompagne régulièrement Duquende et Miguel Poveda avec lesquels il produit plusieurs albums. De quoi rassasier sa passion pour le cante : C'est pourquoi il y a peu de chant dans mes disques... et parce que ce sont des disques de guitare Passionné de musique sous toutes ses formes, il collabore avec des musiciens de tous horizons, dont la collaboration avec le chanteur pakistanais Faiz Ali Faiz pour l'incroyable Qawwali Flamenco, sorti en 2013 sur le label Accords Croisés.

UNA RAGIONE PER VIVERE E UNA PER MORIRE

Um Corpo No Mundo : premier album solo de Luedji Luna, la militante afro-brésilienne à la voix satinée Née Luedji Gomes Santa Rita en 1987 à Salvador, la capitale bahianaise dans le nord-est du Brésil, elle a été nommée Luedji par ses parents en hommage à une reine africaine. Ses parents font partie du mouvement militant noir et initialement Luedji avait l'intention de continuer sur la voie du travail politique de ses parents. Mais son attrait pour la musique s'est révélé trop fort. Elle s'installe à São Paulo où elle sort en 2016 le single Um Corpo No Mundo et la popularité du titre lui permet de poursuivre avec un album. L'album a été produit par le suédois, Sebastian Notini (dernier album de Oumou Sangaré, Tigana Santana, Virginia Rodriguez...). Elle a reçu de nombreux prix au Brésil pour l'album (sorti en 2017) et pour sa puissante présence scénique. Cette sortie européenne est accompagnée de sa première tournée en dehors du Brésil.

RINGS OF SATURN repousse encore plus loin les limites de la technicité et de la haute précision. Une nouvelle dimension cosmique et complexe tout en restant entraînant et musical ! La musique de Rings Of Saturn est basée sur la rapidité à la frontière de la frénésie épileptique. Les sonorités harmoniques et cohérentes n’ont donc pas leur place dans le monde de Rings Of Saturn. Les américains propose un Deathcure survitaminé, original, puissant et surtout inclassable où le talent et la maîtrise technique sont au rendez-vous.

Produit par Dan Auerbach, le guitariste et chanteur des Black Keys, cet album marque un tournant dans la carrière de Lana Del Rey avec un virage plus rock. On y retrouve l'ambiance mystérieuse et glamour qui la définit : C'est un peu plus dépouillé mais toujours aussi sombre et cinématographique, déclare-t-elle. Lana ajoute qu'il sera également plus spirituel.

Les meilleurs thèmes musicaux du cinéma de super-héros se voient donner une dimension épique dans cet enregistrement de l'Orchestre Philharmonique Tchèque dirigé par Robert Ziegler ! De Spider-Man aux X-Men, de Black Panther aux Avengers, sans oublier bien sûr Superman ou les Gardiens de la Galaxie, Ultimate Superheroes nous permet de retrouver les compositions majeures de compositeurs stars comme Hans Zimmer, John Williams ou encore Danny Elfman. La musique instrumentale n'a jamais été aussi kick-ass!

ULTIMATE COLLECTION

KORPIKLAANI a déjà sorti en sept ans, pas moins de six albums, et enchaîné autant de tournées, devenant ainsi à plus d'un égard le représentant le plus populaire du Folk Metal. Avec Ukon Wacka, autant le dire tout de suite, les fans de la première heure ne seront pas déroutés. Original et envoutant, il remplit également à merveille son contrat d'efficacité. Musicalement les 6 finlandais restent fidèles à euxmême. On retrouve toujours cet esprit festif où l'accordéon et le violon sont harmonieusement mêlés à des riffs de guitare endiablés. Ukon Wacka est un album fabuleux, mélange de Metal à la voix éraillée et de Folk festif, tout droit sortie des légendes scandinaves.

UIC PAVILION CHICAGO APRIL 11TH 1987

Pour la première fois depuis le début de leur carrière, le premier Best Of 'simple' de U2. L'essentiel, le principal, l'indispensable. Tous les tubes. En 18 titres.

U FEEL ANYTHING ?

Produit et enregistré dans plusieurs lieux (New York, Dakar, Nouakchott) l'album Tzenni est une expression contemporaine de la musique griot de Mauritanie, une forme d'art qui a évolué et pris de l'ampleur depuis les siècles derniers. Cela se ressent dans la musique de Noura Mint Seymali, une artiste profondément ancrée dans son histoire. Noura Mint Seymali est issue d'une longue lignée de musiciens. Son père, Seymali Ould Ahmed Vall, a participé à l'ouverture de la musique mauritanienne sur le monde en élaborant le premier système de notation pour la musique maure, en adaptant la musique de l'hymne national et en composant des morceaux popularisés par sa femme (et belle-mère de Noura) Dimi Mint Abba. Après avoir chanté en tant que choriste pour cette dernière, Noura Mint Seymali conduit maintenant l'héritage des Seymali, de Dimi, sa grand-mère Mounina et d'innombrables autres.

On me demande souvent, pourquoi Nouvelle Vague n'écrit pas ses propres chansonsoe Hors propos par rapport au concept ùais signe qu'il était peut-être temps que je songe à donner suite à tout ce que j'avais fait avant NOUVELLE VAGUE. J'ai voulu rassembler des textes/compos venant de sources diverses. Le défi était alors d'élaborer une histoire qui lierait tous ces morceaux entre eux...ce qui m'a conduit au cinéma, avec pour idée de m'inscrire dans la même thématique : l'incommunicabilité dans le couple. Il me fallait alors deux personnages, deux voix pour incarner ce couple...Assez naturellement j'ai pensé à KATRINE OTTOSEN et VALENTE, que je venais de rencontrer sur myspace. J'ai essayé d'aller vers un peu tous mes désirs de production, mêler l'acoustique à des choses plus électroniques, emprunter à l'univers des soundtracks, les cuivres jazz des 50's, les strings des 60's, la pop mais aussi la musique expérimentale etc. Tout comme pour NOUVELLE VAGUE, j'ai aussi utilisé beaucoup de sons directs (voitures, restaurants etc) pour créer un climat et rendre compte des lieux et de la progression de l'intrigue. C'est mon projet le plus personnel à ce jour et j'espère qu'on y percevra la résonance avec les disques de NOUVELLE VAGUE. »