Le chanteur anglais Douglas Dare revient avec son troisième album studio, le plus intime à ce jour Milkteeth. Produit par Mike Lindsay - membre fondateur de Tunng et la moitié de LUMP avec Laura Marling - dans son studio de Margate, en douze jours à peine, Milkteeth voit Douglas devenir suffisamment confiant et suffisamment à l'aise avec sa propre identité pour réfléchir aux joies et aux peines de la jeunesse. Auparavant connu en tant que pianiste, Dare s'est acheté un nouvel instrument, l'autoharp, et dès qu'il s'est assis des chansons se sont révélées. Il a écrit le premier single de l'album, Silly Games, en moins d'une heure !

Ce concert charnière dans la carrière du groupe britannique de rock alternatif Travis, est édité pour la toute première fois à l'occasion du vingtième anniversaire de leur album phare, 'The Man Who'. Cet album sorti en 1999, consacra Travis à l'international, se classant six fois platine au Royaume-Uni avant de se vendre à 3,5 millions d'exemplaires dans le monde entier, générant les singles Why Does It Always Rain On Me? et Writing To Reach You. Ce concert donné il y a 20 ans au Festival de Glastonbury est devenu légendaire car lorsque Travis commença à interpréter la chanson Why Does It Always Rain On Me? une pluie torrentielle se mit à tomber sur la foule alors que le soleil brillait depuis plusieurs heures.

THE WITCH TRIALS

Les écossais de Frightened Rabbit passent au niveau supérieur avec un troisième album combinant la puissance rock, les mélodies pop et l'émotion folk ! L'ascension constante de Frightened Rabbit va en 2010 prendre un sérieux coup d'accélérateur avec l'arrivée de ce nouvel album. Avec déjà presque deux millions de visiteurs sur MySpace et plus de 300 000 vues sur YouTube, Frightened Rabbit a déjà une base fan bien établie. Mais leur nouveau single Swim Until You Can't See Land' sorti fin 2009 met la barre plus haut et leur vaut de figurer dans le top 50 singles du NME. Produit une fois de plus par Peter Katis dans le Connecticut, et enregistré par Stuart Hamilton en Ecosse, ce troisième album peut se prévaloir d'incroyables arrangements de cordes réalisés par l'allemand Hauschka. Avec The Winter Of Mixed Drinks, le groupe fait un bond en avant et élargit son horizon sonore. Ce qui était une fois le projet d'un seul homme est devenu un quintet bien rodé pour la scène comme ils l'ont démontré fin 2008 en France en ouvrant pour Death Cab For Cutie puis Department of Eagles. Une maturité évidente sur scène comme sur disque atteinte, en finalement peu de temps, grâce à un emploi du temps bien chargé! Alors que Midnight Organ Fight avait pris forme par des métaphores sur le corps, son successeur est empli de références nautiques. En témoigne leur premier single Swim Until You Can't See Land' qui a pour thème central le rejet des habitudes et comportements perçus comme normaux par la majorité, un abandon total pour une remise à zéro de l'esprit et du corps. Et ce nouveau départ est l'analogie parfaite pour introduire ce nouvel album.

5ème album par le plus important des groupes de Black Metal d'aujourd'hui ! En l'espace de deux ans à peine, Watain s'est imposé comme le groupe phare de la scène Black Metal mondiale, côtoyant les plus grands lors de festivals majeurs (Sonisphère, Wacken, Hellfest.) Les compositions sont bien plus fraîches et riches qu'auparavant, la qualité des soli est également la preuve d'une maturité méritée et atteinte. Et si les compos du groupe ont tendance à être de plus en plus mélodiques, Watain reste pur et sans artifice. Le groupe possède un réel don d'envoutement au moyen d'une musique complète et à l'ensemble diaboliquement puissant emmenant l'auditeur dans un enchevêtrement de mélodies maléfiques au possible. Crédible et talentueux dans sa démarche, un album, que tous les fans du genre n'hésiteront pas à passer en boucle ces quelques hymnes qui suintent le souffre.

Le retour du vétéran de Woodstock! Toujours au sommet de son art, Leslie West revient avec un nouvel album coproduit à nouveau par le danois Mike « Metal » Goldberg. C'est un véritable témoignage de sa longévité artistique hors norme. Et rien d'étonnant à ce que le thème principal de cette nouvelle galette soit la survie et le triomphe, quand on sait que le Monsieur a réussi à vaincre un cancer. Célèbre pour son power trio Mountain mais aussi pour une carrière de musicien prolifique (en studio avec les Who sur « Who's Next »..), West n'a pas eu de mal à réunir autour de lui, pour cette galette, des pointures de la trempe de Johnny Winter, Dee Snider (chanteur de Twisted Sisters) ou encore Johnny Lang. Des musiciens hors normes que vous ne verrez pas venir jouer sur le disque de n'importe quel autre artiste !!! Le résultat est un furieux mélange de blues et de rock, le tout un peu plus heavy que sur son album précédant. A noter le grand moment d'anthologie sur «Busted, Disgusted or Dead», où West et Winter se livrent un véritable duel de guitares slide!

Ce vinyle remasterisé en édition limitée reprend l’intégralité de l’édition originale de « The Wildest Show at Tahoe » de Louis Prima, enregistrée en live en 1957.

Si toutes les compositions, totalement inédites, sont l'oeuvre de Gustavsen, ce disque met particulièrement en valeur la cohésion d'un quartet qui désormais fait corps, mais aussi la forte personnalité du saxophoniste Tore Brunborg dont le style conjugue une grande inventivité mélodique, une certaine mélancolie nordique et une sonorité résolument bluesy. Toujours aussi délicat mais très soutenu par les rythmes raffinés de la batterie de Jarle Vespestad et de la contrebasse de Mats Eilertsen, le piano de Gustavsen, subtilement teinté de gospel, distille son charme coutumier au caractère à la fois tranquille, tendre et chaleureux.

The Weeping Meadow Nombre de disques : 1 Disque 1 : 1. The Weeping Meadow - 2. Theme Of The Uprooting I - 3. Waiting I - 4. Memories - 5. The Tree - 6. Young Man'S Theme I - 7. The Weeping Meadow I - 8. Theme Of The Uprooting Il - 9. Waiting Il - 10. Theme Of The Uprooting - 11. Prayer - 12. The Tree - 13. On The Road - 14. Young Man'S Theme - 15. Theme Of The Uprooting Ill - 16. The Weeping Meadow Il

LE PREMIER ALBUM DE LA REVELATION DREAM POP DE L'ANNEE Après avoir sorti une série de singles et d'E.P. très remarqués, TAMARYN revient avec un premier album, intitulé The Waves. L'album est né de la collaboration entre TAMARYN et le guitariste/producteur REX JOHN SHLVERTON. Il nous confectionne une dream pop élégante, hypnotique et psychédélique inspirée du son massif de MY BLOODY VALENTINE ou du punk lysergique de SPACEMEN 3. Ce paysage sonore composé d'impressionnantes strates de guitares, est surplombé par la voix langoureuse, mélancolique et envoûtante de TAMARYN qui rappelle celle de HOPE SANDOVAL. A l'image de sa superbe pochette, The Waves est une rêverie qui nous emmène, au fil ses 9 morceaux, dans des contrées solitaires et lumineuses qu'on ne se lassera pas de visiter.

Pianiste remarquable et chef d'orchestre charismatique, Daniel Barenboim célèbre en 2011 ses 60 ans de carrière. A l'occasion de sa nouvelle collaboration avec Universal, Deutsche Grammophon publiera ses enregistrements de piano et Decca, ses albums avec le West-Eastern Divan Orchestra. Daniel Barenboim est un artiste au parcours exceptionnel, dont le rayonnement va bien au-delà de la sphère musicale, notamment à travers son engagement politique pour la réconciliation entre populations Israëlienne et Arabes du Moyen-Orient à travers la création du West-Eastern Divan Orchestra (qui regroupe des musiciens Egyptiens, Syriens, Libanais, Jordaniens, Tunisiens et Israëliens).

THE WANTING

Pour son nouvel album, Seong-Jin Cho a choisi de rendre hommage aux grands compositeurs autrichiens Schubert, Berg et Liszt à travers 3 oeuvres majeures pour piano seul. Le jeune pianiste lauréat du concours Chopin en 2015 ouvre son disque par son interprétation de la Fantaisie en ut majeur Wanderer, l'une des pièces les plus raffinées de Schubert, son compositeur favori. Le programme continue avec la Sonate pour piano d'Alban Berg, qui a la particularité de n'être composée que d'un mouvement. Le pianiste conclu ce disque par la Sonate pour piano en Si mineur de Liszt, pièce dédiée à Schumann et reconnue comme étant l'une des sonates les plus complexes pour piano.

Révélation instrumentale aux Victoires de la Musique Classique en 2016, la jeune et pétillante trompettiste Lucienne Renaudin Vary est un talent hors norme. En soliste,accompagnée par l’Orchestre National de Lille ou avec la complicité de musiciens invités, elle nous livre avec « The Voice of The Trumpet » un cocktail détonnant d’énergie. Les grands classiques y côtoient des standards indémodables de jazz que la brillante musicienne interprète avec une fraîcheur et une virtuosité incroyables. Elle improvise ainsi en toute aisance avec Erik Truffaz dans l’arrangement de Summertime de Gershwin, et dialogue librement avec Rolando Villazón dans l’air de Donizetti. Le premier album de Lucienne Renaudin Vary entre classique et jazz à découvrir de toute urgence. Une étoile est née !

THE VISITORS

Ce Best Of parcourt plus de 30 ans d'une carrière exceptionnelle ! Tous leurs plus grands hits sur 2CD : Gimme All Your Lovin', La Grange, Legs, Rough Boy, Sleeping Bag, Sharp Dressed Man, Beer Drinkers & Hell Raisers, Francine, Viva Las Vegas, Rhythmeen, Fearless Boogie, Mescalero... Le meilleur du Blues-Rock made in Texas ! Evènement : ZZ Top sera en concert en France en juin pour 2 dates exceptionnelles (Nîmes le 28, Lyon le 29) Comprenant 38 titres qui s'étendent de 1971 à 2003, ce Best Of 2CD « The Very Baddest Of ZZ Top » est à ce jour le plus complet jamais paru. Puisant aussi bien dans leur premier album éponyme que dans Rio Grande Mud, Tres Hombres, Fandango, Teja, Deguello, El Loco, Eliminator, Afterburner, Antenna, Rhythmeen ou encore Mescalero, il propose des hits immenses dont bien sûr les fabuleux La Grange et Gimme All Your Lovin'. Du Blues-Rock électrique à nul autre pareil, porté par de véritables icones américaines ! Un best of XXL.

Avec sa verve unique, Kaufmann célèbre ici le bicentenaire de Verdi avec un album exclusivement consacré à ses plus grands airs de ténor. Dans ce répertoire mythique qui combine à la perfection le folklore italien et sa grande culture de l'opéra classique, le chanteur munichois excelle de virtuosité mais surtout de sincérité.

THE VACANCY

20syl et Mr. J. Medeiros se réinventent dans un duo franco-californien inclassable. Les textures organiques et les rythmiques électroniques du beat maker Nantais rencontrent le flow chirurgical et la poésie du rappeur de Los Angeles. Sur The Upper Hand, AllttA explore les styles, navigue entre boombap digital et futur beat, expérimente tout en affirmant une identité musicale singulière.

THE UNSEENS GREEN OBSCENE

THE UNLAWFUL TRADE OF GRECO-ROMAN ART

THE UNRAVELING

Collection Matchball : des albums incontournables avec un visuel inédit tiré des collections des plus grands photographes de jazz Vinyle 180 gr. Edition Limitée

Quatrième album du compositeur de Manchester, Ryan Kennedy, avec The Unforgiving Current. Enregistré dans des chambres d'hôtel, des appartements et des studios de Tokyo, l'album est une promenade mal éclairée dans les rues sinueuses de Tokyo, ne s'arrêtant que dans les bars les plus douteux. Malgré ses centres apparemment surpeuplés, il y existe souvent un étrange isolement. Cet isolement serait le carburant derrière cet album. Après avoir déménagé à Tokyo au début de 2018, Kennedy commença à travailler sur l'album. Ses perspectives s'assombrissent rapidement et ce qui suit est l'exploration de Kennedy et sa solitude sur cette terre étrangère. Des similitudes musicales antérieures peuvent être mises à jour, mais ce disque est caractérisé par une introspection mature (oserais-je dire) qui le distingue des oeuvres précédentes.

THE UNDERGROUND KARAOKE

Saint Michel revient avec son 2ème album, The Two of Us.

Réédition de l'album de 1997. Oï! Pour fans de RANCID, UK SUBS, COCKSPARERS.

THE TROUBLE REVISITED

THE TRUE BLUE SKIES

LE NOUVEL ALBUM STUDIO DE L'UNE DES PLUS FINES GACHETTES DU BLUES MODERNE Nous sommes tous des voyageurs. Et au cours du dernier quart de siècle, chevaucher aux côtés de la guitare de Kenny Wayne Shepherd, a été l'un des plus fabuleux road-trip du rock n'roll. Un jeu de top niveau Mondial a toujours été la marque de fabrique de KWS, mais dorénavant quarantenaire, Shepherd sait quand il faut forcer et quand il faut laisser respirer sa musique. On observe ainsi une certaine retenue sur the Traveler car selon le célèbre adage qui peut le plus, peu le moins ! Il y a toujours de fabuleux moments sur ce disque, comme le solo sur I Want You. Turn To Stone est également un hymne à la guitare, avec une construction qui amène le solo à vraiment briller. Pour ce qui est du côté guitare plus rythmique, l'un des plus morceaux les plus cools est Woman Like You avec le son inimitable de la Les Paul. Kenny est même devenu plus magnétique en un sens, continuant à pousser sa Fender Strat là où les autres ont peur de mettre les pieds. Alors soyez prêts à repartir sur la route avec Kenny car vous ne serez pas déçus du voyage !

1 - Overture 2 - Piano waltz 3 - He's not there 4 - What are you waiting for 5 - My holy grail 6 - Shine on 7 - Slow me down 8 - In my head 9 - What the devil says 10 - No self esteem 11 - The tragic tale of a genius 12 - A man with no soul 13 - Face to face

Presque 4ans après son dernier album “Alésia” et une longue tournée internationale, le duo français d’electro pop motocultée donne enfin de ses nouvelles et annonce un troisième disque « The tourist ». Son single « L’incendie » sorti en début d’année donne le ton et imprime le changement. Si Alesia fantasmait une mythologie aux couleurs vives, «The Tourist » évoque davantage un monde pastel, un psychédélisme doux, où la force se fait plus tranquille. Une musique plus organique et moins organisée en somme, où les percussions du monde côtoient les drones synthétiques...

THE THIRD SOUND

La bande originale du classique du cinéma The Third Man composée par Anton Karas, avec les enregistrements studio, en vinyle haute définition. Quantité limitée !

The Third Eye est le quatrieÌme album du groupe Ephemerals, un album sur lequel ils deìveloppent le travail commenceì sur leur disque preìceìdent inspireì par Alice Coltrane, continuant leur voyage musical en constante eìvolution. La fusion des styles sur ce nouvel album, entre jazz spirituel, psycheìdeìlisme, spoken word aboutit aÌ une identiteì unique. Au coeur du processus de creìation se trouvent les compositions d'Hillman Mondegreen, combineìes aux chants gorgeìs de soul du chanteur Wolfgang Valbrun. Pour l'auteur-compositeur de l'album, Hillman Mondegreen, le disque est un album profondeìment personnel et conceptuel qui utilise des harmonies ambigue.s pour aborder l'identiteì de genre. Les accords complexes brouillent les pistes entre les habituels accords mineurs et majeurs, afin de traduire le pouvoir d'e.tre transgenre. Bien que tireìe de l'expeìriences personnelles d'Hillman, l'eìcriture se veut universelle. Le chanteur Wolfgang Valbrun a pu les relier aÌ sa propre expeìrience de jeune homme noir quittant les Eìtats-Unis pour s'installer en France, ouÌ il a du se reìadapter et apprendre une nouvelle langue : J'ai entendu Hillmanouvrir son a.me sur cet album note Valbrun. L'album parle de l'apprentissage de soi au cours d'un voyage que la plupart des gens n'effectueront jamais ou trop tard, en raison des ideìes toutes faites veìhiculeìes par la société Le groupe a eìvolueì de fac.on exponentielle tout au long de ces quatre albums, qui repoussent sans cesse les frontieÌres des traditionnelles ideìes de genre et parcourent des territoires musicaux inexplorés.

The Things We Can´t Stop signe le grand retour de COLD, groupe emblématique de la scène Rock Alternative des années 90. 8 ans après Superfiction, ce 6e effort regorge de titres soignés aux mélopées poignantes et aux arrangements d'une grande finesse, et diantre que la voix de Scooter Ward est toujours autant vecteur d'émotions fortes ! 12 joyaux de noirceur qui vont combler à la fois les fans de la première heure que les amateurs de Rock à fleur de peau qui sait quand il faut montrer les crocs.

The Tender, the Moving, the Swinging Aretha Franklin est le troisième album d'Aretha Franklin, sorti à l'origine par Columbia en 1962. En plus de ce chef d'oeuve, cette édition comprend 4 titres bonus de la même période : le touchant Trouble in Mind, l'émouvant titre de Ray Charles Hard Times (No One Knows Better Than I), l'attachant It's So Heartbreakin' et le stomper Rough Lover.

The Tender, the Moving, the Swinging Aretha Franklin est le troisième album d'Aretha Franklin, sorti à l'origine par Columbia en 1962. En plus de ce chef d'oeuve, cette édition comprend 4 titres bonus de la même période : le touchant Trouble in Mind, l'émouvant titre de Ray Charles Hard Times (No One Knows Better Than I), l'attachant It's So Heartbreakin' et le stomper Rough Lover.

Un des premiers groupes de doo wop à avoir touché le grand public grâce à la voix inoubliable du très jeune Frankie Lymon.

Sur le nouveau single The System, Beat Assailant revient avec un rap à la fois mélodieux, conscient et irrésistiblement funky. Sa sortie est accompagnée d'un clip singulier tourné à NYC par le très demandé Neels Castillon (Angèle, Suzane, etc). Il sera remixé dans les semaines à venir (par Synapson, Inuit, Patchworks, etc),

THE SWAMPS

Derrière Brother JT se cache John Terleski, qui depuis le début des années 90 n'a cessé d'explorer le rock psyché expérimental avec des sorties remarquées sur Drag City, Drunken Fish, Siltbreeze et Birdman. Il a entre autres fondé le groupe de garage pop The Original Sins en 1987. Le célèbre journaliste américain Bryon Coley souligne que ce disque est le plus abouti de l'artiste. Un mélange de rock et de ballades empruntant au Beat Happening comme à Warren Zevon, à Stalk Forrest Group ou a Kevin Ayers. Vous pouvez aussi retrouver JT sur le net dans son talk-show sur les drogues hallucinogènes intelligemment nommé Trippin Balls.

The Sublime est la toute première offrande signée YERUSELEM, nouvelle entité formée par le mystérieux et plus que talentueux Vindsval (BLUT AUS NORD, THE EYE, CHILDREN OF MÄANI), toujours accompagné de W.D. Feld (également membre de BLUT AUS NORD depuis le début). Alors que BAN a renoué depuis quelques temps avec les dissonances des années 2000, YERUSELEM poursuit dans la lignée de la trilogie du débuts des années 2010 777, à savoir un Black Metal planant, aux pulsations synthétiques entêtantes et gorgé de leads lumineux où l'on reconnaît entre mille la touche du Normand. Un nouveau chef d'oeuvre à l'actif de Sieur Vindsval.

The strange case of marque le retour du groupe depuis le ep de reprises sorti en 2010 et intitulé reanimate : the covers ep, où le groupe a posé sa patte sur plusieurs classiques du rock : Guns n' roses, the Beatles, Heart, Temple of the dog, Skid row et Lady Gaga. Halestorm n'a pas rechigné à écumer les routes ces dernières années avec des Groupes tels que Shinedown, Avenged Sevenfold, Disturbed et Stone Sour.

Issu de la scène musicale d'Austin où il a grandi, Gary Clark Jr. a commencé à jouer de la guitare à 12 ans et à se produire dans les clubs avec les plus grands guitaristes dont l'illustre Jimmy Vaughn. Depuis, il a participé au célèbre Crossroads Guitar Festival d'Eric Clapton à Chicago et a récemment donné un concert à la Maison Blanche devant le Président Obama avec d'autres guitaristes de talent tels Jeff Beck, BB King ou Buddy Guy. Après un 1er album « Blak and Blu » (2012 - 12 ku vendus en France), Gary Clark Jr revient avec un nouvel album « The Story of Sonny Boy Slim » produit, composé & joué presque intégralement par lui-même. On y retrouve les inspirations qui ont fait de ce personnage un nouveau souffle pour la musique blues : des riffs de guitare solides, et des gemmes de soul infusées de R&B. Gary Clark JR sera, à la suite de la sortie de cet album, en tournée USA avec les Foo Fighters.

Ce splendide LP de Burt Bacharach, l’un des compositeurs les plus talentueux de sa génération, présente l’essentiel de ses oeuvres, du début de sa carrière en passant par ses créations musicales les plus connues.

THE STEREOGRAPHY PROJECT

Après le départ de sa paire de guitaristes, peu donnaient une chance au groupe de GLEN BENTON de revenir au plus haut niveau ! Mais c'était sans connaître la volonté du leader de DEICIDE. Il recruta alors deux des meilleurs guitaristes de la scène : JACK OWEN (ex-CANNIBAL CORPSE) et RALPH SANTOLLA (ex-ICED EARTH, ex-DEATH). Le groupe s'enferma aux Morrissound Studios et enregistra ce 'The Stench of Redemption' de haute volée ! En 9 titres ultra-radicaux mais aussi parmi les plus mélodiques que le groupe ait jamais enregistrés, DEICIDE remet la Floride sur la carte du death metal !

THE SOUND OF THE TRIO

THE SOUND OF THE SMITHS

2 ans à peine après leur retour fracassant avec A Place Where There's No More Pain, les légendaires américains de LIFE OF AGONY sont déjà back dans les bacs avec leur 6e opus The Sound Of Scars, suite directe du mythique River Runs Red paru il y a plus d'un quart de siècle de ça. Efficace, carré, instantanément reconnaissable et accrocheur en diable, LIFE OF AGONY signe ici un nouveau sans fautes.

80e ANNIVERSAIRE D'UNE LEGENDE Ces enregistrements légendaires ont été réalisés au sommet de l'art de Montserrat Caballé, qui fut la plus belle voix de la seconde moitié du vingtième siècle. Et dire qu'en 1965 elle songeait à arrêter sa carrière, pour cause d'insuccès. Avec Montserrat Caballé pour le répertoire italien et Fischer- Dieskau pour le répertoire allemand, l'art du chant est passé dans les années 70 d'une expression avant tout vocale et théâtrale à un art également suprêmement musical. On ne chante plus depuis Caballé comme on chantait avant elle. Ce n'est pas un hasard si aujourd'hui Caballé est un modèle pour Philippe Jaroussky. Dans ce coffret de 5 CD à tout petit prix, retrouvez la Caballé dans un spectre de répertoire immense, allant du pur bel canto où elle est inimitable - Bellini, Donizetti - aux Verdi les plus dramatiques - La Forza del destino, Aïda - mais aussi aux Véristes les plus puissants - Puccini, Mascagni. Et toujours cette voix somptueuse et ce style suprême qui lui permirent de faire une carrière d'une longévité sans équivalent, toujours au sommet. Entourée des plus grands ténors de son temps - Kraus, Gedda, Domingo, Carreras... , la Caballé trône au panthéon de la soprano assoluta. Ses plus grands rôles CD1 : BELLINI Il pirata - I puritani CD2 : ROSSINI Guillaume Tell - DONIZETTI Poliuto - MEYERBEER Les Huguenots - VERDI Giovanna d'Arco CD3 : VERDI La forza del destino - Don Carlo - Aïda CD4 : VERDI Macbeth - Otello - BOITO Mefistofele - PUCCINI Manon Lescaut - Le villi - La bohème - Tosca - Madama Butterfly CD5 : MASCAGNI Cavalleria rusticana - GIORDANO Andrea Chénier - PUCCINI Gianni Schicchi - La rondine - Turandot Montserrat Caballé soprano Avec Flora Rafanelli, Alfredo Kraus, Nicolai Gedda, Plácido Domingo, Bernabé Martí, José Carreras... Riccardo Muti, Gianandrea Gavazzeni, Lamberto Gardelli, Sir Charles Mackerras, James Levine, Anton Guadagno, Carlo Maria Giulini, Alain Lombard... Enregistrements 1970-1979

Le label Love International, organisateur du festival éponyme sur la côte croate depuis plusieurs années, continue de présenter son univers baléarique. Le duo américain Beautiful Swimmers (Future Times, PPU) présente cette fois une dizaine de morceaux qui sentent les danses sur le sable et l'ombre des arbres sur la pierre de marbre. Dix morceaux rares entre house, boogie et disco qui font pressentir un été doux et plein d'émotions.

THE SOUL OF WATER

INNA DE YARD refait vivre la ferveur unique des voix et de la musique acoustique jamaïquaine. Plusieurs figures mythiques de l'île de Marley et de jeunes musiciens fougueux se sont rassemblées sur la terrasse d'une maison, dans les collines de Kingston, pour exhumer l'essence de leur culture musicale. Unité de lieu, unité de temps aussi, car ils ont enregistré un album original en quatre jours seulement. Ils se nomment Ken Boothe, Cedric Myton des Congos, Lloyd Parks, Derajah, Var, Kiddus I, Steve Newland, Bo Pee, Kush & Winston McAnuff...

THE SOUL OF BEN WEBSTER

Le retour de la chanteuse folk culte des années 70. Avec un unique seul album a sa discographie; Parallelograms, sorti en toute discrétion en 1970, puis réédité en 2005, Linda Perhacs est devenue une artiste culte, encensée par la presse musicale ainsi que par des artistes tels que Devendra Banhart, Kim Gordon ou encore Daft Punk (qui ont inclus une de ses chansons dans leur film Electroma). Apres 40 ans d'absence, Linda Perhacs se prepare à sortir un nouvel album, The Soul of All Natural Things, sur Asthmatic Kitty. Début des années 70. Au coeur du bastion hippy de Los Angeles, Topango Canyon, Linda Perhacs, dentiste de son métier, compose Parallelograms, inspiré par la nature et la révolution culturelle à laquelle elle est en train d'assister. Lorsque l'album est terminé, son label de l'époque ne l'édite qu'en peu d'exemplaires et les ventes sont quasi-inexistantes. On parlera d'échec. C'est plus de 30 ans plus tard que Parallelograms est redécouvert, et réédité en 2005 et il devient alors un album culte pour toute une nouvelle génération d'auditeurs. En 2010, Linda Perhacs se remet doucement à la musique, rencontrant la nouvelle scène musicale de Los Angeles; Ramona Gonzalez (Nite Jewel) et Julia Holter.. Et s'entoure de musiciens et producteurs tels que Fernando Perdomo et Chris Price, afin d'enregistrer sous forme de trio The Soul of All Natural Things. Si en apparence The Soul of All Natural Things se veut serein, c'est aussi un album polémique, qui nous pousse à aller plus loin. Linda Perharcs a une voix prophétique qui parle de beauté et de vérité avec confiance et espoir, qui avaient été perdus durant tant d'années. Sufjan Stevens

THE SOUL COMES BACK TO BOOGIE

THE SOULFUL MOODS OF MARVIN GAY

Au début des années 2000, Sophie Ellis Bextor, jeune chanteuse britannique devient une sensation mondiale grâce à ses propres hits Murder On The Dancefloor ou Take Me Home ou ceux des autres sur lesquels elle est invitée à poser sa voix comme Groovejet de DJ Spiller. Depuis elle a sorti 6 albums studios, 5 d'entre eux sont entrés dans le top 20 albums au Royaume-Uni (dont le dernier Familia à la 12ème place). Aujourd'hui elle revient avec un album best-of de ses meilleures chansons et ses plus grands tubes réarrangés avec un orchestre à cordes. Réalisé avec son ami et collaborateur de longue date, Ed Harcourt.