SYMPHONIES N 1, 5

SYMPHONIES N 25, 29 ET 31

Les Rois de la Fête, les Kings des Discothèques, les Pontes du déhanché sont de retour ! Pour illuminer Noël, et juste à temps pour le Réveillon, voici le nouvel album tant attendu du Collectif Métissé Ya Plus K Danser, déjà leur 4e depuis 2009 !! Ya Plus K Danser dégaine une fois plus la formule gagnante du Collectif = rythmes dansants + refrains entêtants, formule qui a déjà largement fait ses preuves, et notamment sur leur précédent album Destination Soleil, certifié disque d'or avec + de 55 000 ventes. Ce nouvel album, véritable incitation à la fête et la bonne humeur, contient le nouveau single Ma Demoiselle (déjà Top5 des Clubs et en rotation sur NRJ, Fun Radio, Radio 6, Hit West et Vitamine), mais également tous leurs tubes de l'année 2012 : Z Dance, Destination Rio et Sexy Lady ! Sont également inclus leur reprise du tube 80's Femme Libérée de Cookie Dingler (un must de leurs concerts), et leur duo avec leurs copains Chico & les Gipsies Don't let me be misunderstood, présent sur l'album phénomène de ces derniers. Pour garder la pêche, se réchauffer durant les longues soirées d'hiver et conserver la forme, un seul remède : écouter Ya Plus K Danser, le nouvel album du Collectif Métissé, objectif Disque d'Or !! Son seul défaut, il n'est pas remboursé par la Sécu !

YANNICK NOAH

Concord/Universal et Rhino/Warner s’associent pour célébrer le 60ème anniversaire du légendaire label Soul Stax Records. Cette collaboration commence avec le lancement de la série 'Stax Classics'; dix anthologies à prix réduit proposant 12 titres des plus grandes stars du label accompagnés de nouvelles notes de pochette. Ces albums célèbreront les carrières prolifiques d'Otis Redding, William Bell, Johnnie Taylor, Carla Thomas, Booker T & The MGs, The Dramatics, Albert King, Sam & Dave, Isaac Hayes et les Staple Singers. Tout au long de l'année, Concord et Rhino rééditeront plusieurs albums légendaires de Stax en vinyle et des coffrets collectors.

Concord/Universal et Rhino/Warner s’associent pour célébrer le 60ème anniversaire du légendaire label Soul Stax Records. Cette collaboration commence avec le lancement de la série 'Stax Classics'; dix anthologies à prix réduit proposant 12 titres des plus grandes stars du label accompagnés de nouvelles notes de pochette. Ces albums célèbreront les carrières prolifiques d'Otis Redding, William Bell, Johnnie Taylor, Carla Thomas, Booker T & The MGs, The Dramatics, Albert King, Sam & Dave, Isaac Hayes et les Staple Singers. Tout au long de l'année, Concord et Rhino rééditeront plusieurs albums légendaires de Stax en vinyle et des coffrets collectors.

Y'A D'LA JOIE

Kai Hansen, le chanteur et guitariste de Gamma Ray, débarque avec son premier album solo XXX, ici présenté en édition spéciale double CD (inclus un CD de démos) et en double vinyle gatefold. Considéré comme l’un des parrains du power métal après avoir fondé Helloween, Gamma Ray ou Unisonic, Kai Hansen s’est entouré d’une équipe de choc pour enregistrer XXX, jugez plutôt : Alex Dietz (Heaven Shall Burn) à la basse, Eike Freese (producteur du dernier Gamma Ray) à la guitare, et le phénoménal Daniel Wilding (Carcass) à la batterie. Ajoutez à cela une longue liste d’invités, parmi lesquels Michael Amott (Arch Enemy), Sami Yli-Sirniö (Kreator) ou Jeff Walker (Carcass), et nous avons là un des albums métal les plus excitants de l’année, véritable condensé de ce qu’a accompli Kai Hansen durant sa carrière !

XXX

Gustavo Dudamel a 24 ans. Il est vénézuélien et a du charisme pour quatre. Le prodige n'a pas l'air juste doué. Il a l'air de connaître le métier comme un vieux briscard - dix ans de carrière déjà !- et il a cette chose indéfinissable mais indéniable : la présence. Il a du panache, mais c'est sans m'as-tu vu. On a de toute évidence affaire à un chef qui n'est plus dans son enfance de l'art. Le Monde, Paris, Novembre 2 005 Il est vénézuélien, est âgé de vingt-quatre ans tout juste, et dans le milieu musical le bruit court que cet admirateur de Claudio Abbado et Simon Rattle est l'un des grands chefs de demain. Trapu, le geste généreux, la battue ferme et volontaire, Gustavo Dudamel ne compte pas sur sa seule énergie pour séduire : il a le sens du rythme, de la couleur, de l'architecture. Chaque pièce est savamment construite, sous une apparence de totale décontraction, le discours est souple et musclé. Les Echos, Paris, Novembre 2 005 Qu'ajouter de plus oeoeoe ! Il est rare qu'un jeune artiste fasse autant l'unanimité ! Son premier album chez Deutsche Grammophon est dédié à deux monuments de la musique : les Symphonies 5 et 7 de Beethoven. Gustavo Dudamel dirige un orchestre de jeunes musiciens, dont Abbado et Rattle ne cessent de louer les qualités. Rattle : Il est pour moi l'un des chefs les plus doués que je n'ai jamais rencontrés. Abbado : Dudamel et l'orchestre des jeunes qu'il dirige m'ont énormément impressionné. Ce jeune chef va changer l'histoire de la musique classique dans les années à venir !

XS ON YOUR EYES

XO

Le groupe de hard rock norvégien TNT revient avec le bien nommé XIII, treizième album de la formation qui réunit les membres fondateurs Ronni Le Tekr à la guitare, Diesel Dahl à la batterie et Ove Husemoen à la basse. Le groupe accueille également Baol Bardot Bulsara, un nouveau chanteur d'origine espagnole ayant fait ses débuts avec la formation devant 8 000 fans en première partie des légendes vivantes du groupe Scorpions à Oslo, et a passé ce baptême du feu avec brio. Les aficionados de TNT peuvent se réjouir du retour du groupe avec cet excellent album mélodique et technique.

XII

WISHES YOU A SWINGING CHRISTMA

Après plus de 20 ans de carrière, 10 albums studio, un nombre incalculable de concerts et des millions de CD vendus dans le monde, Nonpoint nous offre aujourd'hui un nouvel album. Grâce à leur son bien à eux, mélange de riffs puissants, de hip hop et de mélodies efficaces, ces 5 américains n'ont pas fini de nous surprendre !

WYNTON MARSALIS

On est jamais mieux servi que par soi-même dit-on. MR OIZO aka QUENTIN DUPIEUX le fait avec BEST OF (BO) /WRONG COPS (WC). A la fois son 1er best of (un peu décalé tout de même, on parle deMr Oizo) et la BOF de son nouveau film qui sortira le 19 mars. MR OIZO méritait bien un BEST OF à ranger dans sa discothèque aux côtés d'autres noms mythiques de l'electro.

Exceptionnel, Sam Smith a été choisi pour chanter la BO du prochain Jame Bond, Spectre. Multi-platine avec son premier album 'In The Lonely Hour' à travers le monde, Sam Smith a co-écrit le single 'Writing's on the wall' avec son compatriote Jimmy Napes, avec qui il a déjà triomphé lors de la dernière cérémonie des Grammy Awards. C'est seulement la première fois depuis 1965 qu'un artiste anglais masculin est choisi pour incarner la voix de la célébrissime bande originale de la série des James Bond ! Cet événement remarquable sera sans aucun doute un des moments les plus forts de sa carrière.

WRATH

WOW!

En 2002, Superbus débarquait comme un ovni sur la scène rock française, décidé à imposer un univers musical et visuel unique en France. Pari réussi en seulement quatre ans avec 2 albums studio, 230 000 albums vendus dont 150 000 de leur dernier opus « Pop'n'Gum » certifié disque d'or, une nomination aux Victoires de la musique, une victoire aux MTV Europe Awards pour le « Meilleur groupe français » et une crédibilité acquise sur scène avec des tournées sold out dans toute la France (environ 100 dates/an). Avec leur 3ème opus « WOW » qu'ils ont co-réalisé, Superbus confirme et signe. Entre disco rock enivrant aux accents new wave et dirty pop aux riffs imparables, l'album se révèle surprenant et aventureux, surfant sur les influences 60's et 80's du groupe. Auteur-compositrice de l'ensemble des titres, la charismatique et pétillante Jennifer Ayache s'impose à 22 ans comme l'une des artistes féminines les plus prometteuses de la scène hexagonale, véritable icône d'une nouvelle génération. Avant de retrouver le groupe sur les routes à partir de janvier, un lancement événementiel & live à Paris et en province permettra au public de découvrir le nouvel album en partant à la recherche du bus Superbus itinérant et en assistant aux concerts privés.

Après un premier album en 2012, le groupe revient avec Worship the Sun, une fusion de pop West Coast, de rock garage, de percussions latinos et de folk électrique. Le son des Allah-Las puise dans la riche histoire musicale de leur ville, s'inspirant des Beach Boys, de Love et des Byrds. Le résultat est un vintage farouchement moderne, dépeignant le Los Angeles d'aujourd'hui dans toute sa glorieuse diversité. L'album a été enregistré dans divers studios de Los Angeles et produit par Dan Horne, Nick Waterhouse et les membres du groupe. Les ALLAH-LAS bénficient d'un très bon accueil de la presse musicale et des blogs.

Nul besoin de présenter ANTHRAX, le groupe emblématique de métal appartenant au « Big Four » (avec METALLICA, MEGADETH et SLAYER). « Worship Music », leur nouvel album, regorge des ingrédients qui ont fait d'ANTHRAX un groupe culte. JOEY BELLADONNA, de retour au chant, insuffle une incroyable énergie sans jamais faillir. Les guitares ensuite, acérées, doublées, tranchantes, lourdes, sont associées à une section rythmique en béton armé. Sûr de son jeu après toutes ces années passées à oeuvrer pour la cause du Metal, le gang de New York nous revient avec un « Worship Music » énergique, débordant de maîtrise et de fraîcheur à la fois. Un nouveau grand classique d'ANTHRAX est né !

WORLDS COLLIDE

Créé il y a maintenant dix ans, le groupe Dead By April revient avec leur quatrième album Un son plus mature, une collaboration avec le producteur international Ben Grosse (connu pour ces projets réalisés avec Marilyn Manson, Splipknot, Alter Bridge ou encore Disturbed) et une apparition exclusive d’un des chanteurs les plus respectés de Suède, Tommy Körberg. Le style de Dead By April se reconnait encore une fois à l’écoute de Worlds Collide, à travers les ballades puissantes comme Perfect the Way You Are ou les morceaux plus agressifs mais tous aussi percutants comme This Is My Life. Le chanteur a imposé plus de puissance dans sa voix, ce qui ajoute de la dynamique et du caractère à l’album. Un véritable challenge pour le groupe, qui aurait pu s’asseoir sur ses acquis et son succès déjà obtenu grâce à des albums aboutis et une reconnaissance singulière des fans. Dead By April aborde des sujets sérieux comme le harcèlement sur Internet, la haine des autres par la critique facile. Worlds Collide est un cri dénonçant les différences, les différends, met le doigt où ça fait mal.

World Painted Blood Slayer est une référence dans le monde du metal. 28 ans d'existence, 10e album studio, World Painted Blood marque un retour au son punk / thrash de ses débuts, dans son line up original et s'apparente déjà comme un classique du groupe à classer entre Reign in Blood et Season in the Abyss. Produit par Rick Rubin et Greg Fidelman (Metallica / Slipknot). World Painted Blood sera bientôt un incontournable pour tous les fans de metal extrême...

Le 3ème album studio du Guitar Hero ! SLASH, le légendaire guitariste et compositeur, sortira via son label, Dik Hayd International, distribué en France par WEA/Roadrunner Records, son troisième album solo « World on Fire ». Accompagné une nouvelle fois du chanteur Myles Kennedy (ALTER BRIDGE) et des Conspirators (Brent Fitz -batterie, Todd Kerns -basse, Frank Sidoris -guitare), il est entré en studio avec Michael « Elvis » Baskette pour livrer pas moins de 17 titres de pur rock&roll. L'ex-guitariste des Guns N' Roses a reçu son étoile au Hollywood Walk of Fame en 2012.

Après avoir écrit et interprété «Feel The Love» (n°1 en Angleterre) avec le groupe Rudimental (album rentré n°1 en Angleterre cette semaine), mais aussi leur second tube «Not Giving In», le voici en solo avec la sortie de son premier single. «Love me Again» a été entièrement écrit et réalisé par John et c'est déjà un tube dans toute l'Europe. Top 5 en Angleterre, Allemagne, Espagne, et fortement soutenu en France (top7 single), sur NRJ et toutes les provinces. John Newman (originaire du Yorkshire) a 22 ans et s'est installé à Londres il y a 2 ans. Il a commencé à écrire et jouer de la guitare dès 14 ans et s'est rapidement mis à enregistrer et réaliser ses propres chansons, créant ses propres morceaux house et devenant Dj. Pensez à l'âge d'or de la soul et du groove période Stax et Motown, ajoutez un soupçon de James Brown et de Prince, saupoudrez de Black Keys et mélangez le tout en rajoutant un peu de Dangermouse.

SYMPHONIE N 5

SYMPHONIE N°5

SYMPHONIE N°5

SYMPHONIE N°5

WORLD GONE WRONG

WORKS FOR CELLO & ORCHESTRA

WORKS 2

WORKS 1 (JOE MEETS 3 DIRECTORS)

Après ‘Temps plein’ sorti en mars 2017, Hooss revient avec son deuxième album ’Woodstock’. Nouveau palier franchi pour le rappeur du 83, qui a déjà collaboré avec Jul, SCH, Naps, Rim’K ou encore Hornet La Frappe. Sur ce projet, Hooss s’est entouré des producteurs Katrina Squad, Tommy on the track, Kakou ou encore Double X. Bienvenue à Woodstock !

1 - Wonderful life 2 - Everything's coming up roses 3 - Sometimes for the asking 4 - Finder 5 - Paradise 6 - I'm not afraid 7 - I just grew tired 8 - Blue 9 - Just making memories 10 - Sweetest smile 11 - Ravel in the rain 12 - Leave yourself alone 13 - Sixteens 14 - It's not you lady jane 15 - Hardly star-crossed lovers

SYMPHONIE N°4 ROMANTIQUE

Un premier album Justice qui marqué la décennie electro & pop. Un deuxième album rock, Audio Video Disco, qui les a propulsés en tête d'affiche des plus grands festivals de rock du monde. Leur troisième album Woman est une nouvelle pierre à l'édifice de Justice. L'absence a été longue mais le résultat est à la hauteur. Justice est de retour avec Woman.

 

STARS - THE BEST OF (1992-2002)

SYMPHONIE N 3

SYMPHONIE N 3 AVEC ORGUE DANSE MACABRE

SYMPHONIE N°3 AVEC ORGUE, DANSE MACABRE, BACCHANALE, LE DELUGE

SYMPHONIE N°3 - SYMPHONIE N°8 INACHEVEE

SYMPHONIE N 4

SYMPHONIE N° 4, OUVERTURE 1812, MARCHE SLAVE

Wizard Bloody Wizard est le 9ème album studio du groupe de stoner Electric Wizard. Produit par le guitariste/vocaliste Jus Osborn et Liz Buckingham, il fait suite à son sublime prédécesseur 'Time To Die' sorti en 2014. 3 ans après, c'est un album plus lourd de sens que l'on retrouve. Conçu de la même manière qu'une face de vinyle, ces six morceaux prouvent qu'Electric Wizard ont sû se suffir de l'essentiel durant ces nombreuses années de carrière phénoménales. Dans une époque où le hard rock ne sait plus quelle direction emprunter, Wizard Bloody Wizard fut, quant à lui, construit de manière linéaire et intemporelle. En 6 titres et 43 minutes le groupe redéfini le terme 'heavy' en matière de musique... dans une ambiance funèbre qui rappelle celle des films d’horreur vintage, les riffs mariés à ce chant caverneux écrasent tout... Avec ce disque le gang de Jus Oborn (guitare/chant) impose sa propre vision du 'rock lourd'... Le son nous ramène vers l’époque où le mot 'heavy' faisait référence à des groupes tels que Grand Funk ou Black Sabbath et que 'rock' était synonyme de drogues, groupies et montagne d’amplis... En ce 21ème siècle ELECTRIC WIZARD a ressorti de son tombeau ce fameux 'heavy rock' directement tiré du blues, mais également brutal et primaire, qu’affectionnait Hendrix, Blue Cheer, Led Zep ou Cream.

Foreigner est un des groupes de rock les plus populaires au monde, avec plus de 80 millions d’albums vendus et de nombreux hits, dont les inoubliables « I wan’t to know what love is », « Waiting for a girl like you » ou « Cold as ice ». Pour la première fois de sa carrière, Foreigner a enregistré un album live en compagnie d’un orchestre symphonique composé de 58 musiciens, et d’un choeur composé de 60 chanteurs. With The 21st Century Symphony Orchestra & Chorus permet d’apprécier d’une nouvelle manière des chansons composées pour certaines il y a plus de 40 ans, dans des versions à couper le souffle !

WITH TEETH

WITHOUT YOU : THE BEST OF

MINSK revient avec son très attendu 3ème album With Echoes In The Movement Of Stone. Produit par SANDFORD PARKER et le groupe, cet album, plus lourd et plus agressif que les précédents, conserve l'ambiance psychédélique sombre qui caractérise le groupe. Le quatuor, qui nous fait voyager entre différents courants post rock, doom, et stoner psyché, fait découvrir son côté expérimental jusqu'alors jamais dévoilé. Magnifique et horrible à la fois, captivant et unique, With Echoes In The Movement Of Stone est le parfait exemple de ce que le heavy métal fait de mieux.

Daniel Collas, Bart Davenport et Bing Ji Ling vivent aux Etats-Unis mais c'est dans le sud de l'Espagne, à Tarifa que le trio a enregistré ce projet. Avec des agendas remplis pour plusieurs vies, c'est une chance que les trois aient réussi à se rejoindre pour composer. Daniel fait partie de Embassy Sound Productions (The Phenomenal Handclap Band) et tourne toute l'année, Bart est la moitié de Honeycut et vient de finir une tournée avec les Kings Of Convenience, tandis que Bing travaille sur son propre label (Kreme Kül/To The Curb), fait aussi partie de The Phenomenal Handclap Band et du duo sur DFA Q&A. C'est aussi depuis longtemps un des membres du groupe de Tommy Guerrero. Pour notre plus grand bonheur, ils sont donc arrivés au studio avec quelques chansons chacun, des idées, mais surtout avec l'envie de partager. Ils ont pris le temps de tout faire eux-mêmes et la magie opéra. Est-ce la proximité de la mer, de l'Afrique, le beau temps qui apportèrent les bonnes vibrations? Le résultat de ces sessions en octobre 2009 resta en l'état jusqu'en février 2010 à cause des obligations de chacun. A ce moment-là ils se retrouvèrent à Brooklyn pour les mixer avec Scott Hard. Il n'était pas nécessaire de réenregistrer quoi que ce soit. Le nom choisi par le groupe est un hommage à leur hôte espagnol, Encarnación Nini Sagrista, propriétaire du studio à Tarifa qui les reçu avec beaucoup de sympathie.

1 - She is my sin 2 - The kinslayer 3 - Come over me 4 - Wanderlust 5 - Two for tragedy 6 - Wishmaster 7 - Bare grace misery 8 - Crownless 9 - Deep silent complete 10 - Dead boy's poem 11 - Fantasmic 12 - Sleepwalker (original version) (bonus track) 13 - Wanderlust (live) (bonus track) 14 - Deep silent complete (live) (bonus track)

WISH

Avec Wise Up Ghost, Costello et un des plus grands groupes de hip-hop The Roots, ont donné naissance à l'une des oeuvres les plus marquantes et les plus surprenantes de leur carrière respective. Je ne sais pas quel nom donner à cette musique, déclare Elvis Costello. C'est une espèce de chaudron plein de poudres, de potions et de grenouilles, bref, ce que j'appelle du rock and roll - car c'est bien ce que c'était à l'origine. Mais bon, je n'accorde pas beaucoup d'importance aux étiquettes. Ce qui m'importe c'est de savoir si ça me plaît et si je suis fier de ce que je fais. Le batteur et tête pensante des Roots, Ahmir ?uestlove Thompson affirme quant à lui que Wise Up Ghost est profondément ancré dans notre époque. Il reflète la manière dont évolue la société actuellement, les lignes de démarcation tendent à s'effacer, les gens essayent de mélanger les choses et de faire tomber les barrières autant que possible, explique-t-il.

WIRED

Ecoutez l’authentique son californien des sixties, période de rare symbiose entre musique et énergie. JAN & DEAN, DICK DALE, LINK WRAY et bien d’autres vous apporteront soleil et surf !