Après deux albums et le succès planétaire du remix de « Prayer In C » de Robin Schluz -------------------------------------- LE NOUVEL ALBUM DU DUO POP FRANÇAIS ----------------------------------------- Shadows est le 3ème album de Lilly Wood & The Prick. Revenir sur le devant de la scène après avoir connu un tel succès international - celui de leur titre Prayer in C - est toujours un pari à relever. Le duo a donc continué d'arpenter inlassablement les routes du monde, à la recherche d'inspirations. Celles des Etats-Unis lors de leur tournée américaine, celles du Mali dans le cadre d'une résidence hors du temps, celles de l'Angleterre avec le réalisateur artistiques Dave Okumu (The Invisible, Jessie Ware). Celle, enfin, des artistes Pierre & Gilles (photographes et peintres, célèbres notamment pour leur collaboration avec Etienne Daho ou encore Stromae) qui offrent au groupe une pochette d'album aussi chamarrée que décalée.

LE NOUVEL ALBUM STUDIO DU BRAS DROIT D'ERIC CLAPTON Cet album du guitariste-chanteur et songwriter, le premier pour le label Mascot, fait suite à son quatrième disque Rich Man, sorti en 2016 et qui avait obtenu un trèsbeau succès critique ! Au cours des années qui ont espacé ses albums solo, Bramhall s'est établi comme l'un des guitaristes les plus recherchés de la planète, jouant avec des artistes du calibre de Roger Waters, Elton John, Gregg Allman, Allen Toussaint, Sheryl Crow, Billy Preston, the Tedeschi Trucks Band, Erykah Badu ou encore Questlove. Mais c'est avant tout comme bras droit du légendaire Eric Clapton, aussi bien en studio que sur scène, que Bramhall s'est imposé au cours des dix dernières années. Enregistré principalement à Brooklyn et à Los Angeles, Shades est un envoûtant mélange de blues grungy, de garage rock rocailleux, de psyché transcendante, et de ballades soul avec lesquelles Bramhall atteint de nouveaux sommets en tant que musicien, producteur, chanteur, arrangeur et compositeur ! A noter que Bramhall joue tour à tour de la guitare, de la basse, de la batterie et même des claviers ! Aux côtés de Bramhall, on retrouve sur Shades, une floppée de musiciens de premier plan qu'il a côtoyés au fil des années : comme le bassiste Chris Bruce, le multi-instrumentiste Adam Minkoff, les batteurs Carla Azar et Abe Rounds. Enfin on notera la présence d'invités prestigieux qui ont tous joué un rôle significatif dans la carrière musicale de Bramhall : Eric Clapton, Norah Jones, the Tedeschi Trucks Band et ses potes d'Austin, the Greyhounds.

SEVER THE WICKED HAND (STANDARD VERSION)

EN DIX TITRES, SÉVERIN RÉUSSIT L'EXPLOIT DE RÉCONCILIER LA LÉGÈRETÉ MÉLODIQUE DES DANDYS ANGLO-SAXONS ET LE CHARME D'UNE CERTAINE POP À LA FRANÇAISE, DANS LA DROITE LIGNE D'ELLI & JACNO, DE DAHO ET DE SOUCHON.

Sufjan Stevens touche à tout, il expérimente, il réussit, il ne se répète jamais, il déconcerte. Où la grandeur de « Greeting from Michigan », 3ème album du génie pop proposait une explosion orchestrale, « Seven Swans » vient en 2004 recentrer la musique sur des instruments en solo ou presque. Guitare, banjo, orgue, voix. Un opus lo-fi de singer-songwriter, où le dépouillement n'altère pour autant pas les qualités d'arrangements et d'efficacité des mélodies. Son acolyte Daniel Smith est à la production et le reste de la Danielson Family accompagne.

Pour ce 12ème album, le contrebassiste israélien, considéré par Chick Corea comme l'un des meilleurs musiciens de sa génération, nous offre un enregistrement de premier ordre, lumineux et aux couleurs variées. Accompagné avec talent par le fabuleux pianiste Shai Maestro, Avishaï Cohen nous offre sur un plateau ce qui se fait de mieux dans le jazz en Europe et au Moyen Orient aujourd'hui. Une fois de plus, le talentueux isrëlien nous gratifie ici d'un album à la production parfaite, au talent indéniable et à la mélodie impeccable. Une partie piano magnifique, aux harmoniques délicatement nuancées auxquelles nous somme maintenant habitués, une basse fluide qui prend sa place naturellement dans la formation sans s'imposer, des cuivres légers et aériens très bien intégrés au même titre que les voix, bref un album à découvrir d'urgence. Depuis plusieurs années, Avishaï Cohen nous a habitués au meilleur, que ce soit en album studio ou sur scène. Poursuivant son travail avec lars Nilsonn, le réalisateur de l'album Gently Distubed, et le label Blue Note, Le contrebassiste nous livre ici une nouvelle pépite, et on ne s'en lasse toujours pas. Si vous le connaissez, vous ne serez pas déçus, si ce n'est pas encore le cas, voilà une très belle occasion de le découvrir.

SEUL EN SCENE LEO FERRE 73 EDITION LIMITEE

La séance d'enregistrements historique de Miles Davis du 24 décembre 1954.

Douzième chapitre de la discographie des Suédois et successeur de Wormwood et Rom 5 : 12. Ce Serpent Sermon n'est en effet pas sans mérites. Au fil d'une production propre et dynamique, la configuration actuelle de Marduk déploie un vrai feeling épique. Il aboutit à un disque organique et à l'impulsion martiale, particulièrement efficace dans ses mid-tempos et particulièrement ouvert dans son approche musicale. Marduk développe des ambiances intéressantes sans pour autant se départir des atours les plus vifs du genre Black Metal. La machine de guerre est toujours là, omniprésente. Le groupe maintient une envie, et son nouveau concentré sonore en témoigne.

La violoncelliste allemande Raphaela Gromes présente, accompagnée de son pianiste Julian Riem, un programme intéressant de pièces italienne romantiques par Busoni, Martucci, Casella, Sinigaglia, Capuis et Castelnuovo-Tedesco !

SERENADES

SEQUESTERER

Enfin le retour des Babyshambles ! Le groupe culte adoré des français Un album rock, puissant et mélodique, réalisé par le célèbre Stephen Street (Blur, The Smiths),

Réédition au format vinyle 180g. de 2 albums majeurs de ce grand guitariste, un des plus novateurs du Jazz contemporain ! Inclus les morceaux cultes Nairam, Homecomings, Five Thousand Policemen, Sneezing Bull... Albums produits par Marc Moulin. Figure importante de la scène Jazz européenne, Philip Catherine a joué dans le passé avec des légendes telles que Chet Baker ou Stéphane Grappelli. Il est aujourd’hui considéré comme un des grands maîtres de son instrument, la guitare, son style et ses compositions ayant influencé bon nombre de musiciens contemporains. Enregistrés au début de sa carrière, les albums ‘September Man’ (1974) et ‘Guitars’ (1975) font partie des pièces maîtresses de sa discographie, célébrée aussi bien en Europe qu’aux Etats-Unis ou au Japon. Catherine s’était entouré pour l’occasion de sidemen virtuoses (le bassiste John Lee, le batteur Gerry Brown, le producteur Marc Moulin...).

 

SENSORIMOTOR

SEND YOU

I’m With Her est un groupe d’une alchimie et d’une musicalité rare composé de Sara Watkins, Sarah Jarosz and Aoife O’Donovan. Lauréates de plusieurs Grammy Awards, les 3 compositrices cumulent à elles seules 9 projets solo, et ont participé à la création de 2 groupes influents (Nickel Creek and Crooked Still). Elles ont notamment co-écrit des albums salués par la critique et des artistes réputés. Chaque titre de l’album 'See You Around' est né d’une étroite collaboration entre les 3 artistes. I’m With Her dévoile des textes bien écrits et des harmonies stupéfiantes afin de former une ambiance magique à couper le souffle. Cela donne un album à la fois brut et délicat, offrant plusieurs niveaux de lecture et une perspective des titres de l’album, même les plus sombres d’entre eux.

Guardian Alien est un groupe basé à Brooklyn et emmené par le batteur Greg Fox (DAN DEACON, MAN FOREVER, LITURGY, GDFX.), accessoirement élu meilleur batteur de NYC en 2011 pat The Village Voice; avec les participations d'Alex Drewchin, Bernard Gann (LITURGY), Turner Williams Jr et Eli Winograd. See The World Given to a One Love Entity est une méditation psyché de 40 minutes à la composition déjantée, impulsive et en constante expansion.

Guardian Alien est un groupe basé à Brooklyn et emmené par le batteur Greg Fox (DAN DEACON, MAN FOREVER, LITURGY, GDFX.), accessoirement élu meilleur batteur de NYC en 2011 pat The Village Voice; avec les participations d'Alex Drewchin, Bernard Gann (LITURGY), Turner Williams Jr et Eli Winograd. See The World Given to a One Love Entity est une méditation psyché de 40 minutes à la composition déjantée, impulsive et en constante expansion.

SEE NOW AND KNOW

SEEN NOT HEARD

La Londonienne Georgia Barnes, productrice et avant-gardiste avertie revient avec un deuxième album, Seeking Thrills . Le premier album éponyme Georgia était à la fois une déclaration d'intention et une présentation assurée d'une vie dominée par la musique, passée aux côtés de ses amis et complices Kate Tempest, Kwes et Micachu. Son nouveau projet confirme le talent de la productrice, toujours aussi puissant et vivant.

9 méga tubes, plus de 50 minutes de Thrash Metal canal historique exécutées de doigts de maîtres par les géants du genre METALLICA, le tout enregistré le 21 Septembre 1986 au mythique Hammersmith Odeon de Londres => qui a dit KVLT ? A ECOUTER ABSOLUMENT !

SEDATIFS EN FREQUENCES ET SILLONS

SECRET STACHELLA - EDITION LIMITEE

La mezzo-soprano Marianne Crebassa et le pianiste Fazil Say présentent chez Erato un nouvel enregistrement de musique française plein de sensualité intitulé Secrets. L’érotisme discret des Trois Chansons de Bilitis de Debussy y côtoie la relecture somptueuse de Shéhérazade par Ravel. Ce duo nous surprend également dans une oeuvre personnelle de Fazil Say composée suite à la révolte civile en Turquie à l’été 2013. Gezi Park 3 est une ballade sans parole, une pure vocalise enregistrée ici dans une exquise et poignante version pour voix et piano.

SECONDS ARE ACORNS

SECOND NATURE

Le 1er Vinyle de Saint DX, 9 titres. Regroupant les 3 premiers singles sortis depuis 2018 (Regrets, First Fantasy et I Still Care),les nouveaux singles Prime Of Your Life et Xphanie ainsi que 4 inédits. Saint DX est l'incarnation du crooner contemporain.Chanteur, compositeur et producteur français, son style révèle une obsession pour l'amour et une sensibilité exacerbée. élevé dans la spiritualité bouddhiste de ses parents et bercé par la B.O. du Grand Bleu, Aurélien Hamm nous raconte la fragilité mais aussi la beauté de nos histoires d'amour, et la réincarnation de nos blessures dans la répétition de nos journées. Oscillant entre l'anglais et le français, basse chaloupée et nappes éthérées, auto tune et nudité de la voix, il cite aussi bien Sade que Mylène Farmer, Better Person, Kanye West ou encore Prince parmi ses influences. Avant de mettre la touche finale à SDX son 1er EP, Saint DX avait accompagné Charlotte Gainsbourg sur scène et assuré bon nombre de ses premières parties.

A sa sortie en 1987, beaucoup n'ont pas compris la déflagration qui se cachait derrière Scum ! En mixant leurs influences punk, hardcore et thrash metal dans un maelstrom de riffs et de hurlements, NAPALM DEATH donnait naissance au grindcore, style qui a influencé des milliers de groupes à travers le monde. Cette nouvelle édition est absolument indispensable à tous les fans de musiques extrêmes : punk, death metal, grind. Entièrement remasterisé pour la première fois en 20 ans, Scum retrouve la furie de l'enregistrement original. En bonus, on a droit à un documentaire inédit de plus de 45 minutes sur les traces de NAPALM DEATH avec MICK HARRIS, le batteur légendaire du groupe.

2 éDITIONS DELUXE LIMITéES DISPONIBLES : COFFRET 4CD+BLU-RAY & COFFRET 4 VINYLES Paru à l'origine en 1983, il s'agit du premier album studio de Marillion, le seul sur lequel figurent Fish, Steve Rothery, Pete Trewavas, Mark Kelly et Mick Pointer. Ces 2 éditions Deluxe comprennent : Le nouveau mix stéréo de l'album réalisé par Andy Bradfield et Avril Mackintosh, - Le EP 'Market Square Heroes' dans un nouveau mix (inclus la face B Charting The Single) - Un concert un concert inédit enregistré au Marquee Club de Londres le 29 décembre 1982. (Inclus les titres He Knows You Know, Garden Party, Three Boats Down From The Candy,Grendel). Le Blu-ray dans l'éDITION CD propose de nouveaux mixes stéréo en 96k/24-bit, un nouveau mix 5.1 Surround de l'album 'Script for a Jester's Tear' et le documentaire Sackcloth and Greasepaint évoquant à travers des interviews du groupe cette période fondatrice de leurs débuts allant de 1979 à 1983.

Nils a fait une mauvaise chute de son lit en mezzanine, situé au-dessus de son studio d'enregistrement. Ce collaborateur d'Ólafur Arnalds, Peter Broderick ou encore Efterklang s'est ainsi brisé le pouce. Opération, 4 vis insérées dans un pouce, 9 doigts restants. Nils a donc composé au piano ces 9 morceaux intimistes, rassemblés sous ce nom de SCREWS. Offert à ses fans via un téléchargement gratuit, voici enfin la version physique.

SCREEN MEMORIES

John Parish est un compositeur, producteur et un artiste reconnu, ayant notamment travaillé avec PJ Harvey depuis les années 80, mais également auprès de Eels, Sparklehorse, 16 Horsepower, Tracy Chapman, Adrian Utley, Rokia Traore, Jenny Hval et Howe Gelb/Giant Sand Screenplay rassemble ses musiques créées pour les films : Little Black Spiders (2012, Patrice Toye, Belgique), Sister (2012, Ursula Meier, Suisse - Ours d'Argent à Berlin et sélectionné aux Oscars), Nowhere Man (2008, Patrice Toye, Belgique), Plein Sud (2009, Sébastien Lifshitz, France). CD Digipack au format mini-LP. La version Deluxe Double LP gatefold, pressée sur vinyle audiophile, propose 8 titres supplémentaires (non présents sur CD) et contient un coupon MP3 (avec livret digital).

Le groupe canadien Sum 41 est enfin de retour ! Après avoir vendu plusieurs millions d'albums ces 10 dernières années avec «Half Hour of Power» en 2000, «All Killer, No Filler» en 2001, «Does This Look Infected ? » en 2002, «Chuck» en 2004 et «Underclass Hero» en 2007, Sum 41 revient après plus de 4 ans d'absence avec le très attendu Screaming Bloody Murder. Cet album est le premier album du groupe a avoir été entièrement produit par son charismatique chanteur Deryck Whibley. On peut donc, pour une fois, utiliser le terme trop galvaudé d'album de la maturité. En effet, SUM 41 nous propose un opus, avec un punk rock puissant qui harangue les foules également des compositions réfléchies et profondes d'où une attente de plus de 4 ans pour cet album.

Les maîtres des maîtres en matière de Death brutal, asséné à grands coups de riffs puissants et de rythmiques nerveuses, sont de retour avec leur 11ème album ! Krisiun démontrent qu'ils sont capables de ralentir le tempo pour marteler des passages mémorables, faisant de cette oeuvre une réussite, contenant comme d'habitude son lot de pépites. Enregistré par Andy Classen au Stage One Studio en Allemagne (Belphegor, Legion Of The Damned), Scourge Of The Enthroned est l'opposé d'une surproduction moderne et stérile avec un son résolument transparent, organique et naturel. Pochette et graphisme réalisés par Eliran Kantor (Testament, Hate Eternal, Sodom). Des compositions imparables et une production novatrice faisant la part belle à la violence. Metallian

 La bande originale du film de Julien Seri avec Clovis Cornillac... Du Sefyu, du Sinik et beaucoup d'autres!.. Ca cogne!

Scorpion de Drake est l'album des records ! Cet album contient des collaborations avec Jay-Z, Michael Jackson ou encore Ty Dolla Sign. Scorpion a battu tous les records de stream en 1 journée et en 1 semaine, en totalisant ainsi plus de 1 milliard de Streams en première semaine. Le titre In My Feelings est un véritable phénomène mondial et le titre a même été n°1 aux US pendant plus de 10 semaines.

SCO-MULE

SCIS

SCIENCE & MAGIC : A SOUNDTRACK TO THE UNIVERSE

SCIENCE FICTION

D.A.R.K est né de la collaboration entre Dolores O'Riordan, Andy Rourke et Olé Koretsky. Dolores, est connu pour être la chanteuse des Cranberries, groupe aux 40 millions d'albums vendus à travers le monde. Elle a également collaboré dans le passé avec Angelo Badalamenti et Jah Wobble. Andy Rourke est plus connu comme le bassiste des Smiths. Il a également travaillé avec les Pretenders, Ian Brown, Sinead O'Connor et Badly Drawn Boy. Le 3ème membre du groupe est Olé Koretsky, un songwriter, DJ et producteur basé à New York. Le groupe est d'abord né de la rencontre d'Andy et Olé lors d'un concert à Washington DC. Pendant deux ans, ils travaillent ensemble et expérimentent des sons dans leurs home studios. À cette même période, Dolores rencontre Andy et lui demande sur quoi il travaille, en résulte un échange de titres et d'idées à partir des démos originales, certains morceaux sont entièrement revisités par Dolores. Les trois se trouvent de nombreux points communs, musicalement et humainement et décident de pousser ces idées et d'en faire un album en intégrant dans le mix un autre projet sur lequel Olé travaillait du nom de SCIENCE AGREES. Ils se retrouvent tous les 3 en studio à Ontario au Canada pour l'enregistrement et travaillent ensemble sur les arrangements et la réalisation. Le résultat est un album qui capture l'essence des 3 personnalités et intègre leur amour pour les musiques électroniques et la new wave. SCIENCE AGREES est nourri de nombreuses influences : Angelo Badalamenti, The Cure, Depeche Mode, David Bowie, New Order, Pet Shop Boys, REM et une production inspirée de Brian Eno, du post-punk, post-disco, RZA et le Hip Hop moderne.

Schumann, Debussy, Bartók Disque 1 :  1. 1. nicht zu schnell   2. 2. mit innigem ausdruck   3. 3. andantino   4. 4. innig   5. 5. nicht zu schnell   6. 6. adagio   7. 1. avec emportement   8. 2. lent. sombre   9. 3. scherzando   10. 1. assai lento - Multi-Artistes   11. 2. lento, ma non troppo - Multi-Artistes   12. 3. allegro non troppo - Multi-Artistes

SCHUMANN / BACH / BRAHMS

SCHUMANN

SCHUBERT, SZYMANOWSKI

Pour son grand retour avec ce premier album solo pour Deutsche Grammophon depuis vingt-cinq ans, le légendaire pianiste polonais propose une éclairante relecture des sonates pour Piano D959 et D960, les dernières grandes pièces pour piano écrites par Schubert avant sa mort à l’âge de trente et un ans. Enregistrées au Kashiwazaki City Performing Arts Centre au Japon en janvier 2016, ces pièces magistrales révèlent toute l’intensité de l’art de Krystian Zimmerman. Cet enregistrement compte déjà au rang des meilleurs consacrés à Schubert.

C’est l’une des pages les plus fameuses de Schubert, Nacht & Träume (Nuit et Rêves), qui donne son nom au nouvel album de Laurence Equilbey. À la tête de l’Insula Orchestra, elle interprète avec une grande sensibilité des orchestrations des plus beaux lieder du compositeur viennois : l’occasion d’entendre sous les voix de la grande mezzo Wiebke Lehmkuhl, du brillant ténor Stanislas de Barbeyrac ou de l’excellent choeur Accentus trois siècles d’arrangements. Aussi bien Brahms, Liszt et Berlioz que Webern, Britten ou encore notre contemporain Franck Krawczyk se sont confrontés au maître du lied.). Le travail d’orchestrateur de Schubert lui-même est également représenté puisque deux extraits de sa célèbre musique de scène Rosamunde figurent dans ce merveilleux disque. Laurence Equilbey à la tête de l’Insula Orchestra et du Choeur Accentus vous emmène au coeur de la nuit pour un voyage romantique au côté de Schubert.

SCHUBERT : DIE SCHONE MULLERIN, D. 795

JONAS KAUFMANN RELEVE UN NOUVEAU DEFI MUSICAL S'ils avaient à choisir entre les trois grands cycles de Schubert, la plupart des chanteurs enregistreraient sans doute Le Voyage d'hiver ou Le Chant du Cygne. Jonas Kaufmann a choisi de surprendre en enregistrant La Belle Meunière : « j'ai voulu enregistrer ce cycle avant qu'il ne soit trop tard. La Belle Meunière demande une voix jeune et une âme jeune ! C'est l'histoire d'un garçon qui part à la conquête du monde, joyeux et insouciant, et qui se heurte de plein fouet à l'adversité. L'échec de son amour pour la meunière est sa première expérience de la douleur. Pour que cette candeur soit relativement crédible, l'interprète ne doit pas être trop mûr ». Jonas Kaufmann, accompagné du pianiste Helmut Deutsch, interprète avec passion ces poèmes de Wilhelm Müller, sublimés par la musique de Schubert. CES MELODIES VONT COMME UN GANT AU PLUS ROMANTIQUE DES TENORS !

Connu pour avoir produit pour la superstar du disco Sylvester, pour son remix de 18 minutes de I Feel Love de Donna Summer ainsi par plusieurs singles Hi-NRG, Patrick fut contacté par John Coletti, propriétaire du célèbre studio porno Fox Studio à Los Angeles afin de réaliser la bande originale des films School Daze et Muscle Up. Patrick a sauté sur cette offre et a envoyé des bobines de ses compositions des années 70 à John in LA. Coletti a ensuite utilisé un oscillateur à vitesse variable pour régler la hauteur et la vitesse des chansons de Patrick en synchronisation avec la scène du film. School Daze est une collection de chansons instrumentales de Cowley enregistrées entre 1973 et 1980, trouvées dans les coffres du Fox Studio. Les chansons de School Daze vont de la proto-techno au funk high-nrg, du sombre post-punk à la musique concrète, révélant la profondeur du talent unique de Cowley.

Nouvel épisode dans la série des compilations Schneeweiss menée par Oliver Koletzi, le boss du label Still Vor Talent. A chaque episode il se concentre sur un quartier qui fait de Berlin sa spécificité, chaque compilation est une intersection entre la musique et la culture autour, une capsule sonore. En tant que curateur de cette série, il arrive à dénicher à chaque fois des pèrles qui deviennent rapidement des références. Disponible en CD.

SCARS TO CRUCIFIX

Les incroyables critiques de leur premier EP Rise from reason, tout juste sorti, ainsi qu'une série d'excellents concerts en Suède, leur ont donné raison. Et cela n'était que les prémices de ce qui va suivre : The Resistance sort son tout premier album SCARS, qui sera suivi par une tournée européenne et plusieurs festivals. Attendez-vous à du death metal brut de décoffrage de première classe, aussi intransigeant et brutal qu'une prise de karaté. Heureusement on parle ici de musique et non de violence physique. Mais d'une pure musique énergique. L'album de 12 titres est un vrai clin d'oeil aux bons vieux jours du death metal des années 80/90.

Le premier enregistrement du pianiste-révélation dont tout le monde parle, magnifique lauréat du Concours Tchaïkovski 2015, à Moscou ! Son nom s'est imposé lors du Concours international Tchaïkovski de Moscou en 2015, où la critique autant que le public a été immédiatement conquis par la puissance de la personnalité musicale hors du commun du jeune français. Agé de tout juste 25 ans, le jeune artiste, musicien accompli s'est révélé non pas comme enfant-prodige, mais plus tard, grâce à sa maturité exceptionnelle, immédiate et spontanée. Son jeu a immédiatement attiré l'attention de Rena Sheresheskaya, qui le guidera à l'Ecole Normale de Musique Alfred Cortot à Paris. La presse musicale partout en Europe parle déjà de lui comme une grande révélation, et est unanime pour saluer son arrivée sur la scène musicale mondiale, d'une figure hors du commun, loin de tout standard ou de tout lieu commun en la matière. Dans le Huffington Post de juillet 2015, on peut lire « On a jamais connu une telle agitation pour un pianiste étranger depuis l'apparition de Glenn Gould à Moscou, ou à la victoire écrasante de Van Cliburn au premier Concours Tchaïkovski de son histoire, en 1958 » Sony Classical est heureux d'être dès le départ, aux côtés d'un tel artiste, et de proposer de le découvrir avec son premier enregistrement jamais réalisé.

Très bien accueilli en France avec leur 1er album : Tell 'Em What Your Name Is; Black Joe Lewis & the Honeybears ont déjà joué deux fois à Paris : Nouveau Casino et Café de la Danse sans parler d'une participation à L'album de la semaine (Canal +), Le fou du roi (France Inter) coup de coeur de Libération et d'un bon nombre de médias en France. Ils ont été programmés au Printemps de Bourges et ont joué dans quelques villes françaises. Le chanteur leader Joe Lewis nous a avoué être un grand fan de foot et se passionner pour la révolution française ! Puisse ce nouvel album les établir en France et permettre au leader d'assister à un match du Ligue 1 ! Leur nouvel album nommé à juste titre Scandalous - produit une fois encore par Jim Eno, en plus de son boulot de batteur dans le groupe Spoon - est un cocktail détonnant de rock & roll, de blues et de funk, entrecoupé de pure musique punk. La plus grosse surprise de l'album, c'est incontestablement You Been Lyin', exercice torride, politiquement engagé, dans la plus pure tradition des Parliament- Funkadelic et des Temptations de la fin des années 60. Invités surprise de ce morceau, les choristes des Relatives, groupe « gospel funk » de Dallas qui a produit, il y a quelque trente ans, des enregistrements passés honteusement inaperçus

L'un des plus beaux albums enregistré par SONNY ROLLINS en tant que leader accompagné par un quartet avec TOMMY FLANAGAN, DOUG WATKINS et MAX ROACH. Hackensack, New Jersey, June 22, 1956.

L'un des plus beaux albums enregistré par SONNY ROLLINS en tant que leader accompagné par un quartet avec TOMMY FLANAGAN, DOUG WATKINS et MAX ROACH. Hackensack, New Jersey, June 22, 1956.