Pour qui se prend-il Even if ?Pour un super héros, tout simplement. Un Jésus-christ de la BD, un Martin Luther King des comics. Il se prend pour celui que l'on n'attendait. pas !Sorti de son cadre, il se balade dans le monde entier. et finit par tomber de haut : Even if n'est pas celui qu'il croyait être ! Quels sont ses pouvoirs ?Comment se sortira-t-il de cette histoire à dormir debout ? C'est ce que racontent les dessinateurs associés à ce collectif, une aventure en images et en musique, tonifiante.Autour de Paul (Sébastien Convard), sont rassemblés de nombreux dessinateurs de talent : Jean Giraud, Tanino Liberatore, André Juillard, Pierre Druilhe, Albert, Felix Lantieri, Henry Jacot, Bernard et Olivier Besseron.En parallèle, le groupe EVEN IF sort son premier album chez naïve. Le groupe se présente comme un collectif rock imaginé par Daniel Roux. Ce bassiste, décédé fin 2009, avait joué en 1976 aux côtés de Richard Kolinka et Jean-Louis Aubert avant la création de Téléphone. Il les avaient retrouvés onze ans plus tard dans le groupe Aubert'n'Ko. En devenant réalité, Even If lui rend hommage tout en ponctuant quatre décennies d'amitié. C'est aussi une histoire de famille. Raphaël Roux, le frère de Daniel, y incarne les liens du sang. Mais le rock de ce collectif, qui oscille entre sombres mélodies et sons joyeux, prolonge les éclats d'une famille musicale née dans les années 1970.

Mon, un jeune ado thaïlandais, fait sa rentrée des classes dans un nouveau lycée professionnel où il ne connaît encore personne mais où il est fermement décidé à trouver une petite copine. En lieu et place d'une petite amie, il fait rapidement la connaissance de Tim, forte tête du lycée et guitariste fan des Ramones. Mon va se lier d'amitié avec Tim et il réussit petit à petit à s'intégrer dans son groupe d'amis. Désoeuvrés et très peu motivés par leurs études, les lascars vont chercher à monter un groupe de rock tout en tentant de survivre à l'ennui qui les submerge cette année-là. Premier volume d'une trilogie consacrée à un trio d'ados, Juice permet de découvrir un nouveau pan du travail d'Art Jeeno, le jeune prodige de la scène thaïlandaise, dont Çà et là a déjà publié Now en janvier 2018. Dans Juice, il met en scène le quotidien de ces ados thaïlandais sous pression, obligés d'être en uniforme au lycée et obnubilés par les filles, qui cherchent un exutoire à travers la musique occidentale. Dessinateur virtuose, Art Jeeno donne énormément de dynamisme à ses personnages volubiles et hyper expressifs, le trait vif et le découpage énergique étant au diapason de la véhémence de ces ados impulsifs.

Chaque matin, Timo se réveille avec une étrange mélodie dans la tête. Pourquoi est-il le seul à pouvoir l'entendre ? Sur un coup de tête, il s'aventure dans le vaste monde pour tenter de percer ce mystère. Pendant son voyage, il rencontre un capitaine de navire au long cours, un griot africain, un charmeur de serpent et même les Eloks, les tisseurs de sons... Tous lui livrent à leur façon un petit morceau de réponse. A travers ces rencontres, Timo finira par découvrir le sens de sa quête et apprendra la patience et le courage qui permettent de grandir. Laissez-vous sans plus de façon emporter à la suite de Timo sur le bateau de la vie. Sylvain Diamand, l'auteur, a décidé de continuer de grandir. Ce qu'il redoute le plus : le bruit. Ce qui l'émerveille : les gens courageux, le fait qu'un gland devienne un chêne, la voix de certains chanteurs. Ce qui le passionne : les oiseaux, les musiques du bout du monde même si c'est de plus en plus rare, l'ambivalence de la nature humaine, les fleurs, rencontrer un étranger dont il ne parle pas du tout la langue. Le mot qu'il préfère : partage. Le mot qu'il déteste : compétition. Sarah Deniaud, l'illustratrice  : En une belle journée de juin dans un petit appartement de Nantes, un grand Mage et une puissante Sorcière décidèrent de créer un être parfaitement unique. Dans un vieux chaudron noir, ils déposèrent une poignée d'humour, une pleine louche de tendresse, des étoiles de fantaisie et de la poussière de Crayons Magiques. Durant neuf mois, ils veillèrent à la préparation d'un œil attentif et protecteur. Et c'est en une belle journée de février que le miracle s'accomplit. Une petite fille au visage lunaire montra le bout de son nez. La légende raconte qu'elle sillonne le monde, pour partager son univers fantasque et haut en couleurs avec qui le voudra, sans avoir peur.

Le câble audio USB-C-jack 3.5 mm de couleur noir, vous permettra d'écouter votre musique sur la plupart des appareils. Le connecteur USB-C vous permet de vous connecter aux smartphones, tablettes et ordinateurs portables dotés d'un port USB-C et aux casques, haut-parleurs, chaînes hi-fi ou autoradios dotés d'une prise Jack 3,5 mm . Le câble audio SBS avec son connecteur USB-C et sa prise Jack 3,5 mm est proposé en finition métallisée pour écouter sa musique avec style. Le connecteur plaqué or garantit une qualité d'écoute sans égal, grâce à la transmission parfaite du signal. Le câble audio SBS mesure 1 mètre de long , pour une écoute plus confortable. Écouter de la musique n'aura jamais été aussi facile et agréable, même avec votre smartphone en poche.

Ils sont cinq, ils ont du talent à revendre et ils font du rock'n roll : ce sont les Closh ! Mais voilà, entre leur musique et le public, il y a un obstacle de taille qui s'appelle le show-bizness ! Maisons de disques foireuses, programmateurs radios incompétents et producteurs nuisibles, difficile de trouver le chemin qui mène à la gloire !Car les Closh ne sont pas seulement bons musiciens : les cinq lascars sont avant tout des puristes, pour qui talent rime avec intégrité. Pas questions pour les Fab Five de succomber aux sirènes de l'argent facile et de sacrifier leur musique aux compromis de bon aloi. N'allez pas leur parler de sponsors, de remix où de look lissé !Mais même les meilleurs ne parviennent pas toujours à éviter les pièges tendus par le grand méchant showbiz. Nos amis les Closh, à coup de concerts bidons et de plateaux télés estampillés variétés française vont vite s'en rendre compte ! Une plongée hilarante dans les déboires qu'ont connu tous ceux qui sont devenus des stars ou pas.

TUBES RENTREE 2012

L'Irlande... Écouter de la musique traditionnelle à Dublin, pêcher le saumon dans les lacs du Connemara, visiter le musée du Titanic à Belfast, s'échapper sur les îles d'Aran, admirer les falaises de Dingle, jouer au golf en bord de mer, boire une...

Vous aimez la musique et la bonne ambiance. Voici l?outil indispensable pour passer une excellente soirée à petit prix à Paris, seul, à deux, avec des enfants ou des amis. Pour vous et votre écran de poche, Pierrick Bourgault révèle ses sources,...

TOUS LES TUBES HIP HOP SÉLECTIONNÉS ET MIXÉS PAR DJ GOLDFINGERS ! 42 BOMBES RÉUNIES DANS UN DOUBLE CD METHOD MAN & REDMAN / HOUSE OF PAIN / BUSTA RHYMES / CYPRESS HILL / RUN DMC / MOBB DEEP / WU-TANG CLAN / DE LA SOUL...

Avec Smash, l'album qui marque ses débuts sur le label Concord Jazz, Patricia Barber assoie sa position unique dans le jazz moderne, étant à la fois une pianiste imaginative, une chanteuse surprenante et une compositrice qui innove. Avec une nouvelle équipe (son quartet de Chicago avec Larry Kohut à la contrebasse, Jon Deitemyer à la batterie et John Kregor aux guitares) et une douzaine de nouveaux titres, elle poursuit également sa croisade de deux décennies : reconquérir le terrain que des musiciens de jazz ont cédé depuis longtemps aux musiques rock et pop, à savoir, le royaume des auteurscompositeurs intelligents et engagés. Barber se distingue de ses contemporaines par la maturité du son qu'elle déploie.

SHUTDOWN.EXE

SHO-BRO

SHANEERA

SESSION LABEL POP

SESSION LABEL POP

SESSION LABEL POP

SERIOUS

S/T

S/T

S/T

C’est à plusieurs centaines de kilomètres de l’épicentre hip hop New-Yorkais, depuis sa base de Buffalo que Westside Gunn a appris le maniement du micro et l’art du placement à la manière des Mc’s des five boroughs. Sans grand attrait pour la mélodie, mais avec un appétit démesuré pour le beat resté granuleux en sortie de MPC, le rhymes book en connexion directe avec l’asphalte et la rue. Traversant l’Atlantique, les vibrations d’Effiscienz ont serpenté entre les blocks pour aller résonner dans le casque de celui qui s’est déjà posé sur des sons d’Alchemist ou d’Apollo Brown. Déjà aux manettes des EP de Conway et du LP de Mood, Mil a pris en main les productions, s’accordant au flow encore dardé d’aspérités de Westside Gunn pour le faire rimer dans une peinture sonore sombre aux teintes cinématiques. Dans des ambiances tout juste éclairées par quelques cordes, les grosses caisses orageuses et les basses égrainant des notes noirâtres ont naturellement aimanté le rimeur de Buffalo dans le sillon de cet EP frappé du sceau du label Parisien. Six titres dont deux versions dans lesquelles Mil aura intégralement remanié bande-son et parties vocales, métamorphosant les originaux. Six titres dont deux instrumentaux pour apprécier sans lyrics les productions de Mil, mais aussi pour patienter jusqu’à la sortie de son album avec Mainflow. Une sortie qui, comme Riots On Fashion Avenue, s’inscrira dans la grande tradition hip hop dont Effiscienz porte la flamme. Avec des pressages sold-out en l'espace de quelques minutes après leur mise en vente, Westside Gunn est une success story à surveiller de près.

Avatar musical lo-fi du Joseph Bertrand (ancien guitariste de Jacques Atomique et Porridge) rejoint l’année dernière par le batteur Marc Le Guillou le duo Centredumonde mélange métaphysique et musique populaire. Après 2 disques sortie sur le label Les Tartines, des concerts en 1ère partie de Miossec, Herman Düne ou Nouvelle Vague, une compilation (Bang !) et 2 EPs sortis sur L’Eglise De La Petite Folie (La Souterraine), le duo revient un nouvel album synthétisant 20 ans d’expérimentations et une vie passée à s’interroger - en vain - sur l’absurdité de la condition humaine : rythmes binaires, guitares répétitives et mélodies entêtantes seront la bande-son de la fin du monde.

REMEMBRANZA

RED BLINDERS

Pour son premier disque, Klarthe Quintet se tourne vers la musique française et met en parallèle deux époques : La fin du XIXème siècle avec deux oeuvres majeures du répertoire pour quintette à vent que sont les quintettes de Paul Taffanel et de George Onslow, joyaux de lyrisme et de phrasé propres à ces instruments et à cette période. Puis le XXIème siècle, avec deux pièces commandées pour cet enregistrement, où le rythme, les contrastes et les couleurs que peuvent apporter le quintette à vent prédomineront. L'utilisation des percussions par les musiciens du quintette eux-mêmes dans « Amazonian Dreams » de Jean-François Verdier décrit un univers parfois méditatif, parfois tribal mais surtout une invitation au voyage vers de nouveaux paysages sonores inédits pour cette formation alors que « Five o’clock » de Karol Beffa s’inscrit dans une veine pulsée, motorique, quasi mécanique mettant en valeur l’élément rythmique typiquement « clock ».

KITSUNE

SYNCHRONICITY

Après un premier album, récemment réédité, et quelques dates françaises, GRIZZLY BEAR a su se faire remarquer par les médias et le public, mais aussi par le prestigieux label Warp dont le quatuor de Brooklyn est la dernière signature. Tour à tour, guitares, piano, flûtes, batterie et choeurs agrémentés de subtiles touches d'électronique accompagnent les voix angéliques de cet opus qui oscille entre folk, psychédélisme, pop cinématique et envolées rock électriques. Leurs talents de songwriters et les arrangements (que ne renierait pas SUFJAN STEVENS) subliment l'atmosphère magique de cet ambitieux Yellow House, enregistré pendant un été idyllique. Les fans d'ANIMAL COLLECTIVE et DEVENDRA BANHART y succomberont, les autres aussi!

CD

Sur leur nouvel album, le groupe néo-zélandais Surf City continue son histoire d'amour avec le psychédélique et les guitare-pop, s'inspirant de leurs prédécesseurs The Flying Nun et The Cleans mais aussi de The Jesus and Mary Chain, ou Animal Collective. L'album qui doit son nom à une conversation entendue dans un bar a été enregistré entre la Nouvelle Zélande, New York et la Corée du Sud. La progression se sent par rapport à Kudos, l'album précédent : un contexte plus riche, des paroles plus profondes et une mélancolie à contrecourant. Musicalement le groupe développe ambitieusement son côté heavy fuzz-rock résonnant.

WEIRD TALES OF RADIATION AND HATE

VITRIOL

USE YOUR ILLUSION : WORLD TOUR-1992 TOKYO /VOL.1

USE YOUR ILLUSION /VOL.2

UNSUMMERING

UN MAXI EN TAXI

UNDERDOGG

ULTRAVISITOR

TOMMY EP

Le DALTIN TRIO offre une musique largement inspirée par le jazz. Mais derrière les atmosphères de cette musique de référence, on discernera le tourbillon d’une valse sur des airs populaires, et si l’on tend encore un peu l’oreille, une tarentelle vous mènera jusque sous les lampions d’un petit bal lointain, avec son petit air de musette. De la signature musicale de ces trois artistes sous la houlette de Grégory Daltin, vont affleurer des influences marquées par le Nu Jazz et le be-bop, avec une rythmique puissante et épaisse qui vient déposer au creux de l’oreille une mélodie effleurée et prégnante comme une ritournelle populaire dans un équilibre parfait. Mais avant de rechercher les origines qui ont coloré la musique de ces trois artistes, le plus important est de suivre le chemin sur lequel elle nous conduit. Un chemin surprenant car, au-delà du talent, c'est l'inventivité qui vient ici nourrir en priorité la simplicité jubilatoire d'un répertoire qui va forcément porter loin, très loin, la beauté, la virtuosité et l'évidence d'une musique parfois inentendue jusqu'ici.

TILT

Evènement ! Découvrez le tout premier DVD live d'une légende vivante de la musique américaine, tourné à Londres à l'O2 Arena en Octobre 2008. Wonder Summer Nights est la première tournée européenne de Stevie Wonder depuis plus de 10 ans. Ce show tant attendu offre un moment inoubliable, où l'on peut voir l'étonnante prestation toujours aussi intacte de Stevie Wonder entouré de 14 musiciens, dont sa fille Aisha (choeur). La set list retrace une saga musicale hors du commun qui a marqué l'histoire de la musique sur plusieurs générations. Revivez toute une vie d'innovations, d'engagements et de consécrations à travers tous ses classiques légendaires Superstition, Signed, Sealed, Delivered, I'm Yours, Master Blaster, Living For The City, I Just Called To Say I Love You, Sir Duke, Isn't She Lovely,I Was Made To Love her, You Are The Sunshine Of My Life...

THIRD ALBUM

Leclassiqueetlameilleureventedektdj,lepremieralbumdechloéresteuneréférence.Enquelquesannées,ladiscrèteChloéaurasemésonparcoursd'uncertainnombredebeaux souvenirs auprès de ceux qui ont dansé sur ses sets au Pulp parisien

Eté 2007, FERNANDO CORONA aka MURCOF réalise une création pour le festival eau, son et lumière Les Grandes Eaux Nocturnes au château de Versailles. Les 6 titres ont été composés à partir d'enregistrements d'instruments de musique baroque du XVIIè siècle : flutes, violons, clavecins, gambes... et d'un mezzo soprane, tous enregistrés en studio à Paris, ce qui confère à ce disque une vraie chaleur et une profondeur de son que Murcof n'avait pas atteint jusqu'alors. The Versailles Sessions ne peut être considéré comme le successeur du monumental Cosmos sorti en 2007. Ce disque issu d'une commande spécifique place néanmoins le mexicain comme un élégant et brillant compositeur, que l'on écoute en immersion totale

THEM OR US

   

Compilationquiréunit12morceauxpiochésparmilessortiesvinylesducataloguedeKillTheDj.Aufildestitres,sedessinentunevéritableesthétique,uneintelligencedelasignature, et une volonté de présenter les choses sous leur angle audacieux.

KAOTIK 12

MC originaire de Marseille, Ksir Makoza nous revient avec un nouvel album intitulé Propagande sous le label Toxic Music créé par Specta (Saïn Supa Crew). Un album aux sonorités 100% Hip-Hop Boom Bap, des lyrics très engagés, des rimes ironiques et lourdes de sens, et un flow dévastateur. Un projet aussi intrigant que sa pochette. À découvrir.

OTIS STACKS EP

ELECTRONIC EXPERIMENTAL AND MICROTONAL 1953-1999

JIM

Avant leur second album Calendar (2012), Motorama était un secret délicieusement gardé. La formation délivrait depuis la ville portuaire de Rostov-sur-le-don, sud de la Russie, une cold-wave glaciale et hypnotique. Glaciale mais non figée, hypnotique mais diablement en éveil. Dès lors, les compositions gagnèrent en clarté, en lyrisme et en assurance : le rock saillant des premiers enregistrements ouvrant désormais la porte à une pop romantique et mélodieuse. Salué par la critique et par le public, s’installant comme l’une des sensations musicales du moment, le quintet parcourut alors de nombreux territoires (la bonne vieille Europe continentale maintes fois, l’immense et intimidante étendue slave bien sûr, les points d’orgues péruviens et mexicains) offrant au fil des tournées des concerts passionnants et généreux, ces plaisirs immédiats et addictifs.