THE CONNY PLANK SESSION

Suite à la sortie de leur album 'The connection' en Octobre 2012 les Papa Roach sortent enfin leur Tour Edition 'The connection' a été enregistré dans leur propre studio,The red house à Sacramento (California)et a été produit par James Michael (Sixx Am,Halestorm) et John Feldmann (Panic at the disco,The used,Escape the fate) 'Semaine de tous les records pour les rockers californiens de PAPA ROACH. Alors qu'ils viennent de dépasser le score de 4 millions de « followers » sur FaceBook, leur single « Where Did The Angels Go » se retrouve n°1 des charts des radios rock aux USA (source BDS/Billboard) !

Howe Gelb officie depuis près de 30 ans dans diverses formations, sous plusieurs pseudonymes : Giant Sand, OP8, The Band of Blacky Ranchette... Souvent comparé à Neil Young, Howe Gelb est lui aussi un des parrains du folk.

Le 19 septembre 1981 le duo Simon & Garfunkel donne un concert gratuit en plein New York à Central Park. Ce concert réunira plus d’un demi-million de personnes là où les organisateurs en attendaient 300 000 ! Ce concert mythique sort l’année suivante le 16 février 1982 en support double vinyle (l’apparition du CD se fera à la fin de cette même année), et sera disque de diamant en France avec plus d’un million d’exemplaires quelques années après sa sortie. Ce live comporte les tubes incontournables de ce duo des seventies tels « Mrs Robinson », « The Sound of Silence » ou bien encore « The Boxer ».

THE COMPLETE RECORDINGS 1949-1950

Paraissant à l'occasion du 25e anniversaire de la disparition de Vladimir Horowitz, ce coffret de 3CD à petit prix comprend l'intégralité des enregistrements qu'il a réalisés pour HMV (His Master's Voice), dont la première parution officielle de la Marche funèbre de Chopin par Horowitz, gravée en 1936. Admiré et révéré durant toute sa longue carrière (plus de 50 ans !), Horowitz était l'un des plus grands pianistes du 20e siècle. Son jeu se caractérisait par une grande précision, une virtuosité à couper le souffle et un son riche et puissant.

De l'avènement du shoegaze à l'ère post-Thatcher, The Pale Saints renouvellent la scène indé britannique aux côtés de Lush, Ride et Slowdive en mêlant noise et dream-pop. Déjà 30 ans nous séparent de la sortie de 'The Comforts Of Madness' tout premier album des Pale Saints. Pour célébrer cela dignement, 4AD réédite ce disque culte, dans une version remasterisée et accompagnée de bonus inédits (démos jamais parues, Peel session unique en 1989). Pour le 30ème anniversaire de la sortie du classique 'The Comforts of Madness' du groupe originaire de Leeds Pale Saints, Ian Masters a fouillé dans les différentes sessions d'enregistrement de cet album au Woodhouse Studio. Outre la version remasterisée de l'album, on retrouve des démos inédites ainsi que unique John Peel Session enregistrée aux prestigieux studios de Maida Vale, le 23 juillet 1989.

THE CLOUD MAKING MACHINE

Prévu pour une sortie simultanée avec Sound System, The Clash Hits Back contient 33 des titres emblématiques du groupe réunis sur un double CD. L'ordre des morceaux du tracklisting a été calqué sur le concert légendaire du groupe au Fairdeal de Brixton en 1982. The Clash Hits Back contient les meilleurs enregistrements studio de la setlist du concert, plus 8 autres morceaux emblématiques, et sera disponible en CD et en digital. Ce double CD sera accompagné de la setlist originale écrite à la main par Joe Strummer qui avait l'habitude de la scotcher au dos de sa Telecaster avant de monter sur scène. « Chaque concert était différent. Joe passait beaucoup de temps à choisir l'ordre des morceaux, en tenant compte de la dynamique, de leur impact émotionnel et de leur tonalité. Cet album est basé sur la setlist de Joe au Brixton Fairdeal, le 10 juillet 1982, lors de la tournée The Casbah Club UK Tour. » Mick, Paul et Topper.

THE CAVEMEN

THE CARETAKER

   

The Brightest Void est la suite de l'album The Shadow Self. Il s'agit d'un cadeau pour les fans de Tarja qui contient neuf titres qui n'apparaissent pas sur l'album. L'incroyable chanteuse bénéficie du soutien du chanteur finlandais de Sleaze Rock, Michael Monroe (Hanoi Rocks) et de Chad Smith (RHCP).

THE BRIDGE SOLO BASS WORKS

THE BREAK

THE BOYS WHOSE HEAD EXPLODED

Kate Tempest n'est pas une débutante, elle n'a pas à se faire un nom : avec déjà deux albums de rap à son actif, dont le dernier Let Them Eat Chaos, et une oeuvre poétique qu'elle décline tant dans des recueils que dans des performances scéniques explosives. La poétesse, dramaturge et rappeuse anglaise nous dévoile un nouvel album.

THE BOOK

THE BONY KING OF NOWHERE

THE BOATMAN'S CALL

THE BLUES BROTHERS

The Blues est une compilation d'enregistrements rares et inédits de Rory Gallagher interprétant uniquement du blues. Ces enregistrements sont essentiellement tirés des archives du guitariste, mais on n'y trouve aussi des duos avec Muddy Waters et Albert King, ainsi que des sessions radio et des titres live. L'album est disponible en version deluxe 3 CD, 1 CD et double vinyle 180 grammes.

JACKIE-O MOTHERFUCKER se crée en 1994, et est alors un duo composé par le multi-instrumentiste TOM GREENWOOD et du saxophoniste NESTER BUCKET. Evoluant dans un univers mêlant postrock, free-jazz ou folk psychédélique, JACKIE-O MOTHERFUCKER est devenu un collectif comptant pas moins d'une vingtaine de personnes gravitant autour de ce projet. Live à VPRO radio à Amsterdam, The Blood Of Life compile des nouvelles versions des standards 'Hey! Mr. Sky', 'the Grave' et 'Valley of fire' dans un style minimal, en plus du titre The Blood Of Life qui marque un nouveau tournant artistique pour le groupe.

THE BLUE ANGEL LOUNGE

Biberonnés aux Kinks, Who et autres Small Faces, les HushPuppies n'en ont pas pour autant oublié de grandir et reviennent en force le 21 mars avec leur 3ème opus « The Bipolar Drift ». Auréolés du succès de leurs deux premiers albums « The Trap » et « Silence is Golden » (plus de 35,000 ex vendus et 400 dates à travers l'Europe) les cinq garçons s'enferment tout l'été 2010 dans le mythique studio Plus 30 pour réaliser ce troisième disque avec la complicité du producteur Axel Concato (Axel And The Farmers). Avec le renfort de cette oreille avertie, ils expérimentent de nouvelles choses et intègrent à leurs puissants tapis de guitares des sonorités aux accents krautrock, pop et electro en adéquation avec l'évolution de leurs gouts musicaux. Ce travail permet au groupe de s'ouvrir de nouveaux horizons musicaux où l'alchimie entre les influences du début, leur son façonné sur scène et les découvertes musicales plus récentes fonctionne à merveille.

Formé en 2009, FICTION aura donc mis 4 ans avant de sortir leur premier album. En effet, le quintet londonien a pris le temps de concocter ce qu'il appellent eux-mêmes un album de « parfaite pop anarchique ». Produit par ASH WORKMAN (METRONOMY, SUMMER CAMP) et JAMES FORD (KLAXONS, ARCTIC MONKEYS and FLORENCE & THE MACHINE), le groupe a vu sa chanson big Thing être placée sur la compilation 11 de KITSUNE ainsi qu'en synchronisation sur une pub Ford. Après plus de 18 mois de travail, l'album sort enfin sur le label MOSHI MOSHI.

THE BEST OF LUCK CLUB

Début 2001, la France et le reste du monde découvrent Nelly Furtado, jeune artiste canadienne avec son 1er tube Pop : I'm Like A Bird. Son 1er album Whoa Nelly se vend à plus de 80 000 ex. en France et 3 millions dans le monde. Suit Folklore, album plus folk et intimiste. 2006, Nelly collabore avec Timbaland pour produire Loose aux sonorités urbaines truffé de tubes, l'album se classe n°1 dans le monde, et s'écoule à plus de 8 millions exemplaires. Meilleure vente internationale pour une artiste féminine en 2007, les singles All Good Things, Maneater, Say It Right, Promiscous sont tous Top 5. L'artiste triomphe en janvier 2007 aux NRJ Music Awards (Révélation Internationale de l'Année). La succes story continue, elle participe aux albums de Timbaland et James Morisson. 2009 Mi Plan, en Espagnol, qui se place directement #1 des ventes en amérique latine. Pour célébrer ses 10 ans de carrière Nelly Furtado sort un premier Best Of, qui regroupe tous ses tubes et 3 inédits. Le premier s'intitule The Night Is Young et est produit par Salaam Remi (Nas, The Fugees, Amy Winehouse) et Staybent Krunk-A-Delic.

Originaires de Dokkum dans la province de Frise (Pays-Bas), Jaap van der Velde, Erik Woudwijk et Elias Elgersma ont habilement courtisé la spiritualité sous leurs propres caprices anticonformistes sur leur premier LP Youth Hunt. Le deuxième album du trio néerlandais, The Big Exercise, les emmène vers des pâturages plus tangibles et plus terre-à-terre. Avec son titre tiré d'un passage de la biographie de Scott Walker, Deep Shade Of Blue, le disque est un effort concentré de Jaap van der Velde, Erik Woudwijk et Elias Elgersma pour explorer la physicalité de leur musique de manière originale. The Big Exercise trouve le groupe en train de remettre en question sa chimie de base en tant qu'unité live, imprégnant ses angles post-punk d'éléments baroques comme le piano, la guitare acoustique, les percussions, et même la clarinette. Avec aplomb, The Homesick a réalisé un disque empli d'impressions qui, une fois superposées, tiennent toujours parfaitement sous le parapluie pop. Ce clin d'oeil évident à Scott Walker n'est pas non plus une aberration : à cheval sur la sonorité pop et les franges cacophoniques, c'est quelque chose qui mérite l'aspiration.

THE BEST OF 1969-1974

THE BEST OF 1974-1979

A l'occasion de son duo surprise avec Mylène Farmer, retrouvez les plus grandes chansons de Sting. Sting revient aujourd'hui avec Stolen Car, un duo surprise avec Mylène Farmer. Le titre bénéficie d'un support de taille en radio : Virgin, RTL2, Chérie FM, Europe 1, RFM, RTL, France Bleu etc. Un clip évènement viendra soutenir le morceau dès début octobre et Sting sera en France début novembre pour soutenir ce nouveau single et la re-sortie de son best of (JT, NRJ Music Awards, Grand Journa). Une campagne TV en replay viendra appuyer l'ensemble. La version originale de Stolen Car et tous ses tubes (Englishman In New York, Fragile, If I Ever Lose My Faith In You, Desert Rose, Russian...) figurent au tracklisting.

THE BEST OF BOTH WORLDS

Le songwriter sort une collection de ses meilleurs morceaux, retraçant un quart de siècle de carrière. Le premier album studio de David Gray est sorti il y a 23 ans, en 1993. Le songwriter anglais a cependant été placé sous le feu des projecteurs six ans après, avec la sortie de White Ladder. Il s’en est suivi une succession d’albums références pour toute une génération. En octobre sortira une collection des meilleurs morceaux de David Gray, parcourant un quart de siècle de composition de musique. Pour accompagner ce ‘Greatest Hits’, deux morceaux complétement inédits seront glissés dans l’album. Ce sont Smoke With Fire et Enter Lightly.

S'il n'en fallait qu'une, ce se serait celle- là, tant elle est parfaite. Avec ses dix-huit chansons au programme, The Best Of Depeche Mode - Volume 1 est bien l'anthologie définitive du trio de Basildon. Cette compilation, même si elle ne propose aucun extrait de Black Celebration, un album considéré comme crucial par de nombreux fans du groupe, a au moins le mérite de n'omettre aucun de ses tubes. De Personal Jesus à Never Let Me Down Again, en passant par Just Can't Get Enough, Shake The Disease, l'envoûtant Walking In My Shoes ou l'inédite et récente Martyr, Depeche Mode établit qu'il reste, après 25 années d'une carrière épique, un des groupe les plus éminents de l'histoire de la pop. Existe également en version DVD et remix.

THE BESNARD LAKES Are The Roaring Night, c'est un condensé de pop sombre et psychédélique, qui rappelle dans son orchestration le ALAN PARSONS PROJECT et ELO, soutenu sans conteste par les fantômes de Dennis Wilson (plus que de Brian) chez les BEACH BOYS et de Peter Green (plus que de Lindsay Buckingham) pour FLEETWOOD MAC. Le groupe y expérimente quelques nouveaux instruments : une guitare 12 cordes, de la flûte, un omnichord et du mellotron. Ce deuxième album, sombre et construit autour d'envolées de guitare épiques et inquiétantes, évolue en un mur de drones infectés et d'atmosphères changeantes.

THE BESNARD LAKES ARE THE DARK HORSE

Faisant suite à la sortie de A Coliseum Complex Museum sorti l’année dernière, le quintet canadien THE BESNARD LAKES est de retour avec un nouvel EP, un 12’’ astral avec deux morceaux que le groupe n’avait pas pu intégrer à l’album. ‘Laura Lee’, un morceau cousin du premier illustre single de l’album ‘The Golden Lion’ s’étend et nous enveloppe - un large étirement luxuriant truffé de sons de batterie baignés de reverb, résonnant autour de la voix d’Olga Gorea, comme venue d’un autre monde. Le title track ‘The Divine Wind’ présente des BESNARD LAKES au top de leur psychédélisme, au milieu de synthés percés parfois par la voix singulière de Jace Lasek.

THE BELLY OF AN ARCHITECT

Réédition de The Bells Of 12, acclamé par la critique à sa sortie en 2006. A la suite de cet album, l'artiste a disparu pendant près de 8 ans pour réapparaître à nouveau en 2019 avec un nouveau record. Raison suffisante pour que ce bijou devienne à nouveau disponible. Entre berceuses lysergiques et torch-songs, The Bells Of 1 2 évoque la grande Liz Frazer et, plus généralement, les années fastes de 4AD : chant angélique, guitare aquatique et piano noyé de réverb' à l'appui (Wonderland, Slo Fuzz, 1 2). Terriblement sensuelle et langoureuse, la voix éthérée de Sophie Michalitsianos domine tous les (d)ébats et capte toutes les attentions sur un disque entièrement écrit, joué et produit par ses soins.

THE BELL

Le nouvel album studio très attendu du groupe primé Iamthemorning, figure de proue de la musique classique progressive. Après le succès de leurs deux albums studio sortis chez Kscope et de leur dernier film live Ocean Sounds, les auteurs-compositeurs russes Marjana Semkina et Gleb Kolyadin qui composent Iamthemorning sortent leur nouvel album, The Bell. Leur dévouement à un style d'écriture avant-gardiste leur a permis de créer une dynamique puissante. Ils ont notamment été soutenus par le magazine PROG en tant que l'un des groupes les plus importants de la musique progressive moderne, ce qui leur a valu le prix de l'album de l'année avec Lighthouse aux Progressive Music Awards 2016. The Bell est un mélange moderne de rock, de classique et de folk, qui utilise le modèle des lieder du XIXe siècle - un style établi par Schubert - qui raconte 10 histoires individuelles de douleur causée par la cruauté humaine. L'ingénierie et le mastering ont été réalisés par Vlad Avy, et enregistré en mars 2019 en Russie, au Royaume-Uni et au Canada dans plusieurs studios : Mosfilm à Moscou, Lendoc et Red Wave à Saint-Pétersbourg, Noatune à Londres, The Studio à Sunbeams, Penrith et Union Sound Company à Toronto. L'édition CD est un digisleeve accompagné d'un livret. L'édition LP est un vinyle 180g présenté dans un gatefold avec un livret format poster.

Formé en 2006 et après un premier album éponyme très remarqué, le trio nantais PAPIER TIGRE se voit aussitôt comparé à LIARS et BATTLES. Boulimiques de travail, les 2 guitares et la batterie de PAPIER TIGRE ont joué aux Transmusicales de Rennes, au Brésil, en Chine et seront même les invitées d'EXPLOSIONS IN THE SKY à l'ATP Festival en mai 2008. Avant de partir en tournée aux côtés des FRENCH COWBOY aux Etats-Unis, PAPIER TIGRE a tout de même pris le temps d'enregistrer avec IAN BURGESS son deuxième album, The beginning and End of Now, qui pose son regard sur un monde obsédé par l'immédiateté. Le groupe s'ouvre ainsi à de nouvelles influences, sans renier une dynamique et une énergie rock. La rythmique gagne en souplesse; Plus hypnotique, elle dessine un tunnel tout en virages dans lequel serpentent des guitares 'reptiliennes'. Indispensable.

STRIKE

STRIKE

TAN

THE BEAT KONDUKTA VOL1-2 : MOVIE SCENES

THE BEAST YOU ARE

Le 1er album disponible en France de l'étoile Pop-Folk venue de l'Arctique La chanteuse inuit canadienne Elisapie Isaac sort son troisième album (mais premier distribué de ce côté-ci de l'Atlantique), le très beau The Ballad of the Runaway Girl. Son folk pastoral s'inspire des musiques traditionnelles Inuit et d'un blues aride. La réalisatrice, chanteuse et activiste a elle aussi compris qu'une bonne chanson ne peut s'écrire qu'avec les tripes. Cet album nous hisse donc à des sommets émotionnels à l'écoute du bouleversant Don't Make Me Blue, nous plonge dans des abysses de désespoir avec The Ballad of the Runaway Girl ou Rodeo, jusqu'à apercevoir à nouveau la lumière grâce à Una ou au sublime Darkness Bring the Light (composé avec Joseph Yarmush, le guitariste des excellents Suuns). Mais Elisapie sait aussi montrer les crocs. Le bouillonnant Arnaq et ses guitares grondantes rappellent aux hommes que les femmes constituent la moitié de l'humanité, et le nerveux Call Of The Moose refuse d'oublier les désastres provoqués par l'oppression des hommes blancs sur la communauté Inuit. POUR CEUX QUI AIMENT Valérie June, Alela Diane, Mirel Wagner...

Retour pour un second album de la voix fragile de Puzzle Mateson, sur un album intitulé Theatrics qui sortira chez Bedroom Community Records avec les précieuses contributions des voisins du label islandais : Nico Muhly et Valgeir Sigurðsson.

STRUT et LA BALEINE présentent la première vraie rétrospective sur MIGHTY SPARROW, la figure la plus respectée de la musique caribééenne et du calypso. STRUT compile le meilleur de son oeuvre entre 1962 et 1974. MIGHTY SPARROW a une carrière qui s'étend sur plus de 40 ans et plus de 300 albums enregistrés. Ses influences s'étendent de Ella Fitzerald à Sinatra jusqu'aux premiers artistes calypso comme Lord Melody. STRUT propose donc un 2CD qui réuni ses meilleurs titres tirés de la période la plus créative de l'artiste!

NOUVELLE ANTHOLOGIE DISPONIBLE EN éDITIONS 2CD (34 TITRES) & DOUBLE VINYLE (25 TITRES). Les plus grandes chansons de la Reine de la Soul ! Inclus I Never Loved A Man (The Way I Love You), Respect, Baby I Love You, Chain Of Fools, (Sweet Sweet Baby) Since You've Been Gone, Think, Share Your Love With Me, Call Me, Don't Play That Song, et aussi les reprises You Send Me, The Weight, Eleanor Rigby et I Say A Little Prayer... La signature avec Atlantic Records en 1967 a permis à Aretha Franklin d'entrer dans la légende puisqu'elle ne quitta pas le sommet du Top 20 américain pendant trois ans, décrochant neuf singles et trois albums disques d'or. Cette success story lui confère un statut à part dans l'histoire de la musique Soul.

LE PREMIER ALBUM DU PHENOMENE PUNK SUEDOIS AVEC DES TITRES BONUS ! Le talentueux groupe suédois Viagra Boys annonce une sortie CD et vinyle en édition limitée de son premier album, déjà sorti en digital et largement acclamé. Composé de sept artistes talentueux, le groupe a déjà conquis le coeur d'un public qui attendait la relève du post punk. Le premier morceau 'Amphetanarchy' donne le ton à un album qui se veut dynamique et ébourrifant. Avis aux amateurs de post-punk agressif et désinvolte, Viagra Boys fait une entrée fracassante sur la scène européenne.

Le nouvel album studio des maîtres Suédois du Metal Extrême fusionnant le meillleur du Death & du Black Metal dans un torrent malveillant de Blasphèmes Bloodbath est un Titan du Death Metal originaire de Stockholm, Suède. Marqué par la présence dans le line-up de membres de Katatonia et d'Opeth, et plus récemment de Nick Holmes des emblématiques Paradise Lost. Formé en 1998 avec une fascination mutuelle pour l'horreur et les groupes classiques de Death Metal tels que Entombed, Morbid Angel, Cancer ou Autopsy, Bloodbath est resté leader du Metal extrême depuis la sortie de son EP 'Breeding Death' en 2000 et reste une force formidable depuis plus de 15 années. Position renforcée par leur précédent opus dévastateur 'Grand Morbid Funeral'(2014). Ce nouveau chapitre est quant à lui, une véritable Master-Class de Death Metal méchant et punitif ! Avec 'The Arrow Of Satan', Bloodbath explore les limites de l'extrême, incorporant le meilleur du Death, du Thrash et du Black Metal pour créer une véritable tempête de chaos, délivrée avec le même son féroce de scie circulaire et d'assauts de riffs implacables. Un son totalement maitrisé au fil des ans, combiné une nouvelle fois avec les thèmes de l'occulte et de l'horreur pure. Sur le titre 'Bloodicide', Jeff Walker (Carcass), John Walker (Cancer) et Karl Willetts (Bolt Thrower), trois légendes du Death Metal anglais forment une chorale profane inédite qui saura réviller les esprits les plus malveillants ! L'album a été enregistré, mixé et masterisé au Ghost Ward, City Of Glass et aux Tri-Lamb Studios par Karl Daniel Linden. Ce sera le second opus avec Nick Holmes (PARADISE LOST) au chant. Le combo accueille ici un nouveau guitariste, en la personne de Joakim Karlsson du groupe culte suédois Black Craft. La pochette a été réalisée par l'artiste Eliran Kantor (Testament, Sodom) une =oeuvre subtile qui accentue le mal sous-jacent du titre, créé comme un message de provocation et de menace imminente.

THE ARRIVAL

Le DJ et compositeur anglais James Holden de retour avec une nouvelle formation aussi ambitieuse que surprenante Laissez le gourou de la musique électronique James Holden et son nouveau groupe The Animal Spirits vous transportez vers un nouveau monde magique avec son troisième album : un nouveau set audacieux mêlant des sonorités folk, trance et synthétiques, entrecoupées par des sons plus psychédéliques, krautrock, world ou jazz, avec la vigueur propre aux melodies de Holden. Cet album est son effort le plus ambitieux et aussi le plus accessible à date. La formation initiale de Holden est complétée par des saxophones, par des percussions cosmiques, et d’autres instruments qui se sont ajoutés au fil de sa tournée. Cela résultera en un album enregistré sous sa direction, un mélange de plusieurs styles qui pourtant assemblés donnent une musique universelle, fluide et vivante. POUR CEUX QUI AIMENT Etienne Jaumet, Francis Bebey, Floating Points

THE ART OF IMPROVISATION

THE AGE OF IMMUNOLOGY

Troisième EP synth pop des Australiens de Lace Curtain.

THE 5 JACKALS