VOYAGE SANS FRONTIèRES AUX COULEURS DES BALKANS ET DU MOYEN-ORIENT- QUINTET BUMBAC L'ORCHESTRE D'UN MUSICIEN RHAPSODE. MIROIR ORIENTAL DUN QUINTET à CORDES ! Le quintette dévoile la voix de cinq solistes qui s'unissent pour ne former plus qu'un. De nombreuses improvisations, Doina, Taksim, se glissent entre des mélodies mélodieuses et un orchestre qui accompagne telle une machine faite de rouages polyrythmiques. Notre oreille cherche d'où viennent ces mélodies, elles parlent du voyage, des racines et nous invitent à nous perdre dans un univers imaginaire. La musique de Quintet Bumbac se découvre, c'est une rencontre. Cet ensemble marque par son élégance et son expressivité, entre rhapsodie et pérégrination musicale. MIROIR ORIENTAL DUN QUINTET à CORDES ! à la croisée des danses tsiganes et méditerranéennes et de la musique de chambre, les compositions de David Brossier (violon damour) pétillent, élégantes et originales. -- TéLéRAMA ---

Le groupe culte The Melvins est de retour avec un nouvel album ! Les Melvins sont de retour avec un nouvel album Pinkus Abortion Technician qui sortira le 20 avril chez Ipecac Recordings et [PIAS]. Avec ce nouvel album, nous avons voulu créer une experience autour de la basse avec la participation de notre bassiste Steven McDonald mais aussi de Jeff Pinkus en deuxième bassiste, explique Dale Crover. Nous avons voulu jouer avec le spectre auditif et nous nous sommes demandés si ça pouvait marcher et laréponse a toujours été oui ! Nous n'avons jamais eu deux bassistes. Nous avons eu deux batteurs et deux guitaristes, il était donc logique de tenter cette expérience à deux bassistes, ajoute Buzz Osborne. Stop Moving To Florida est un mélange de Stop de James Gang et de Moving To Florida de Butthole Surfers. Le groupe couvre également I Want To Hold Your Hand des Beatles et Graveyard de Butthole Surfers. The Melvins ont sorti leur album Pinkus Abortion au printemps 2018. On y retrouvait le bassiste Steven McDonald (Redd Kross, OFF !) et Butthole Surfers, ainsi que Jeff Pinkus à la basse. Ipecac sort maintenant une édition spéciale DOUBLE 10 ELECTROC BLUE / OXBLOOD COLOURED VINYL.

SOUL DEEP

Un an après la sortie d’un album de reprises de ses propres chansons en version classique, Zola Jesus (chanteuse russo-américaine) sera de retour en octobre prochain avec un nouvel album baptisé Taiga. La chanteuse blonde au style electro-gothique avait fait forte impression avec son 2ème album Stridulum II, sorti en 2010 (et successeur de The Spoils), que la presse anglaise, et notamment le New Musical Express, n'hésita pas à qualifier de « chef d'oeuvre sombre ». « Taiga est le nom russe que l’on donne à la forêt boréale. Cela me paraît très vivant... très effusif » explique la chanteuse dans un communiqué officiel. « Cela représente un monde sauvage, inexploité qui pourrait être heureux sans nous. Il y a des forêts taiga dans le nord du Wisconsin où j’ai grandi, et en Russie où mes ancêtres ont vécu. Cela me paraît donc aussi très familier ». « Pour moi, c’est comme mon premier véritable album parce que c’est la première fois que je me suis sentie si ouverte et libérée » conclut-t-elle.

Tago Mago est le premier album de CAN avec Damo Suzuki au chant, accompagné par Holger Czukay (basse), Michael Karoli (guitare), Jaki Liebezeit (batterie) et Irmin Schmidt (claviers), et a été enregistré au Schloss Nörvenich en 1971 puis sorti par la suite sur United Artists. L'impact qu'a eu CAN sur la musique d'aujourd'hui est certain et l'influence de ce groupe de rock légendaire est indéniable. De nombreux grands groupes les citent d'ailleurs comme une inspiration majeure, dont Radiohead, Sonic Youth, Queens of the Stone Age ou Fuck Buttons. Le leader de Portishead, Geoff Barrow a d'ailleurs cité le groupe allemand comme son préféré et le plus inspirant de tous les temps.

« Le titre de l’album est Tackle Box. Pourquoi ? Car c’est une belle métaphore pour décrire l’anxiété et la claustrophobie que beaucoup ressentent dans nos sociétés actuelles. Vous l’avez ? « Tackle » comme le football et la boxe : des sports agressifs comme la période dans laquelle nous vivons. Est-ce spécifique à la Maison Blanche et aux relations tendues qu’a le président / dictateur Trump avec les gens autour de lui ? Sa femme, ses associés, les leaders d’état des autres pays, son staff, les médias ? Oui, mais... Peut-être qu’il est temps de se débarrasser de cette oppression ? (…) Je suis vraiment heureux de faire ce que je fais dans cette vie - écrire ces chansons et avoir la chance de jouer devant des publics qui sont réceptifs à travers le monde. Il ne faut jamais se laisser dire que les rêves ne se réalisent pas ! Et j’apprécie vraiment tous les aspects de ma vie : écrire, voyager, enregistrer, répéter et jouer sur scène. Mais cet album en particulier - qui a été enregistré simplement par moi-même dans mon studio isolé ressemblant à un bunker - me semble très personnel. C’est une approche avec de l’humour en ces temps politiques sombres. Je me suis beaucoup amusé en le faisant. J’espère que vous éprouverez la même chose ! », Ed Hammell

SUR L'AUTRE RIVE

STOP THE CLOCKS

2014 - La chanteuse anglaise a sorti Seven, son premier album studio en 10 ans, qui est entré haut dans les charts un peu partout en Europe. Le succès de cet album a été suivi d’une tournée européenne sold-out, puis de la sortie d’un album de remix Seven+.

Fer de lance de la scène acid-jazz anglaise, Incognito a fêté ses 35 ans de carrière le 12 juillet 2014 à l’O2 Shepherd‘s Bush Empire, en donnant un concert exceptionnel. Invités le chanteur soul italien Mario Biondi, ou la diva américaine Carleen Anderson.

Live In London est le premier album live du groupe et nous présente H.E.A.T sous son meilleur jour. Enregistré principalement au Garage de Londres en mai 2014, pendant la première tournée du groupe en tête d'affiche, cet album live contient 15 hymnes imparables. Aucun des hits du groupe n'est oublié : du mélodique « 1000 Miles » aux irrésistibles « It's All About Tonight » et « Breaking The Silence », sans oublier « A Shot At Redemption » et « Mannequin Show », tous deux extraits de leur dernier album Tearing Down The Walls, et repris en choeur par l'ensemble du public.

PARIS (1884-1959)

Masakatsu Takagi dévoile une fois de plus l'étendue de son talent à travers une bande originale charmante et enchantée. Les entrées bruyantes et joyeuses de violons viennent s'ajouter aux pièces pour piano plus classiques, ayant longtemps fait sa signature.

Peu de groupes ont réussi à combiner hard rock, rock progressif et pop avec l'élégance et le style des canadiens de SAGA. Enregistré en avril 2015, Live In Hamburg est indispensable à tout fan du groupe, tant le public présent ce soir-là a eu droit à un concert d’anthologie. La setlist s’est avérée parfaite, Le groupe canadien n’oubliant aucun de ses meilleurs titres (dont « Wind him up », « Don’t be late », « Humble stance »), et que dire de l’interprétation, en tous points magistrale, qui démontre une fois de plus à quel point SAGA reste un des meilleurs groupe de rock progressif actuels.

Un hommage au groupe pionnier du rock français, O.T.H. ! Alors que le groupe pionnier du rock sauvage français O.T.H. fête ses 40 ans à grands coups de ré-éditions remasterisées et d'inédits sortis du fond de la cave du Bloc B, 12 de ses nombreux héritiers lui rendent hommage au travers de 12 reprises des classiques du gang de Montpellier.

PARASOL PEAKS

LIVE IN EUROPE 1995

LIVE IN EUROPE 2005

Stan Getz - Live in Europe 1972 Nombre de disques : 2 Disque 1 : Captain Marvel - Day waves - Lush life - Captain Marvel - I remember Clifford - La fiesta - Time's lie

Charles Mingus : Live in Europe 1975 Nombre de disques : 2 Disque 1 : Pithecanthropus Erectus - Tijuana gift shop - Haitian fight song - Pithecanthropus Erectus - Better git it in your soul - Goodbye pork pie hat - Moanin' - Gunslinging Bird - I'll remember April (Live) Disque 2 : Devil blues - Free Cell Block F, 'Tis Nazi U.S.A - Sue's changes - Goodbye pork pie hat - Take The A Train

On ne présente plus PRIMAL SCREAM, groupe de rock alternatif formé à Glasgow en 1982, 5 fois disque d'or au Royaume-Uni, et à l'origine de l'album culte 'Screamadelica' en 1991 qui posa les bases d'un nouveau psychédélisme marquant l'entrée de la techno, de l'acid house et du dub dans la pop music. 'More Light', le dixième album studio de Primal Scream, a été enregistré à Londres et à Los Angeles tout au long de l'année 2012 et produit par David Holmes dont Bobby GILLESPIE loue la « vision très cinématographique ». Parmi les artistes invités sur More Light, on retrouve Robert Plant (Led Zeppelin) et Kevin Shields (My Bloody Valentine), ou encore Mark Stewart du Pop Group & Mafia et Davey Henderson, ex-membre de The Fire Engines, aujourd'hui membre de Sexual Objects. La plupart des basses de l'album ont été jouées par Jason Faulkner, musicien basé à LA, qui a notamment travaillé avec Beck et Air en plus de ses albums solos. Emmené par le single dévastateur 'It's Alright, It's Ok', ce disque est un nouveau tournant dans l'histoire du groupe, enregistré après la récente tournée mondiale des 20 ans de 'Screamadelica'. Comme ce dernier, 'More Light' nous offre une musique sans frontières : par moments, il semble plus commercial et sans effort, à d'autres, étonnamment expérimental. Bobby GILLESPIE décrit certaines parties de l'album comme une fusion de free rock et de free jazz, rassemblant le meilleur du travail effectué lors des séances d'enregistrement.

Révélé en 2007 avec le titre Hey There Delilah nominé aux Grammy, Plain White T's revient aujourd'hui avec un nouvel opus ! Originaire de Chicago, le groupe s'est fait un nom sur la scène rock internationale grâce à ses 7 albums pop/punk, savants mélanges de titres rock épique et ballades acoustiques.

PARALLAXE

Sa voix surtout véhicule puissamment la sincérité de ses convictions, avec une expressivité doloriste héritée de la soul LE MONDE ‘Antony n'est plus, les Johnsons non plus : place à Anohni, femme puissante. Son album est une claque.’ GRAZIA ‘Un triple changement - de sexe, de nom et de musique - n’empêche en rien l’ancien Antony de côtoyer l’excellence.’ LES INROCKS Plébiscité par la presse et nominé au prestigieux Mercury Prize, Hopelessness, le dernier album d’Anohni, fut un véritable succès critique. Plus que jamais, Anohni s’impose aujourd’hui comme l’une des plus importantes porte-paroles du féminisme et délivre une nouvelle diatribe de notre société actuelle sur cet EP sobrement intitulé Paradise. Anohni continue ici son exploration de la musique électronique, tout en se révoltant contre la brutalité qui secoue la planète sur les six titres qui composent ce nouvel ep, toujours en collaboration avec les producteurs de renom Hudson Mohawke et Oneohtrix Point Never, qui avaient produit Hopelessness.

POWER CHORDS

A l'occasion du 10ème anniversaire du groupe de Rasmus Stolberg (également tête pensante et chercheuse du label Rumraket), voici deux double CD qui regroupent les deux premiers albums d'Efterklang avec les EP qui les accompagnent respectivement. Ils sont présentés dans des digipack cartonnés deluxe, avec des livrets 16 pages contenant des commentaires du groupe. Le premier long du groupe datant de 2004, Tripper, est associé à Springer, le projet 5 titres sorti l'année précédente. Quant à Parades il est lui augmenté du EP Under Giant Trees qui a été longtemps indisponible. Ces 2 doubles CD contiennent aussi chacun 2 versions live. A noter que le poster couleur inclus avec la première version de Parades sera présent dans le pack Parades+Under Giant Trees pour une durée limitée. Leaf a aussi pour l'occasion repressé Tripper en double LP.

Joli mois de mai 78 qui voit l'arrivée du troisième album du plus rock des combos australiens, un album qui sent encore la sueur, le sang et le soufre. C'est l'occasion pour AC/DC d'introniser avec les honneurs un nouveau bassiste, Cliff Williams en remplacement de Mark Evans, et d'enfiler les titres punchy en diable comme d'autres enfilent les perles. Au palmarès de cet album certifié 100 % AC/DC avec des morceaux de vrai blues dedans, des hits bien sûr, comme Sin City, Rock'n'Roll Damnation ou Riff Raff mais aussi quelques chefs-d'oeuvre sous-estimés à la sortie de l'album, qui permettent aujourd'hui, grâce à leur parfaite unité de hisser « Powerage » au rang des grands classiques du rock. Cet album marque aussi, outre le changement de line-up, la fin d'une ère de production studio sous la férule des frères Young et de Harry Vanda.

MIRACLES OF ONLY ONE THING

Musique contemporaine avec des influences classiques, Mount Moriah offre Miracle Temple, un disque avec de plus grands arrangements, des guitares plus fortes, des voix plus puissantes et des arrangements plus soul que l'album précédent. Un portrait de ce New South des Etats-Unis où les traditions les plus progressistes poursuivent leur émancipation. Au coeur de Mount Moriah sont Heather McEntire (chant & guitar) et Jenks Miller (guitare). Un album enregistré en 5 jours à Nashville, avec de nombreux invités participant au son vaste : Daniel Hart au violon, Allyn Love à la guitare pedal steel, Amy Ray (Indigo Girl) ajoute des choeurs teintés de gospel.

Enregistrement radio classique de 1996, ce CD nous offre 15 titres dont les tubes So Far Away, Born to Run, Right Now et bien plus !

MIRACLE MILE

Avec le succès de L'Arme de Paix, un disque d'or et une Victoire de la Musique, la magie est surtout venue de la tournée. 17 mois, 9 pays, 80 concerts dont un Bataclan, un Olympia et deux Cigales sold-out. «Chaque soir, je choisissais un musicien au hasard et lui demandais d'improviser pendant quelques instants. Cette idée de la minute magique c'était également l'occasion pour le public et moi-même de partir ailleurs quelques instants afin de profiter encore plus de ce moment que nous avions à vivre ensemble. Le titre du live est un clin d'oeil à cette petitetrouvaille que ceux qui sont venus à mes concerts reconnaîtront.»

LIVE IN CLITHEROE 2013

Pour célébrer les 40 ans du groupe, The Alan Parsons Project sort son premier best-of live symphonique. Enregistré le 31 août 2013 à Medellin, Live In Colombia montre le mythique groupe de rock progressif anglais accompagné par l'Orchestre Philarmonique de Medellin, composé de 70 musiciens. Cette combinaison inédite permet de redécouvrir les tubes du groupe tels Eye In The Sky, Don't Answer Me ou Sirius dans des versions réellement superbes.

KNEW ALBOOM (LIFE'S HOOD)

Le deuxième album de Seratones, POWER : une ode explosive au groove Basé à Shreveport, en Louisiane, Haynes et les autres membres fondateurs, le batteur Jesse Gabriel et le bassiste Adam Davis, forment ce genre de section rythmique axée sur le laser que l'on ne trouve que chez les membres de groupes qui jouent ensemble depuis leur adolescence. Les nouveaux membres Tyran Coker (piano) et Travis Stewart (guitare) apportent une nouvelle dynamique au groupe avec des paysages sonores interstellaires et des mélodies envoûtantes, tout en conservant le côté émotionnel et l'intensité de leur premier album proto-punk Get Gone. POWER illustre une véritable force dans la vulnérabilité, une vision kaléidoscopique des passions, des espoirs et des inquiétudes de Haynes : de son amour de la poésie à son plaidoyer pour la justice reproductive et l'équité raciale. Des leçons durement apprises des amants et des amis intimes. Les luttes pour s'adapter et surmonter les obstacles. POWER est autant une affirmation qu'une question, une exploration du son et de l'âme.

Le deuxième album de Seratones, POWER : une ode explosive au groove Basé à Shreveport, en Louisiane, Haynes et les autres membres fondateurs, le batteur Jesse Gabriel et le bassiste Adam Davis, forment ce genre de section rythmique axée sur le laser que l'on ne trouve que chez les membres de groupes qui jouent ensemble depuis leur adolescence. Les nouveaux membres Tyran Coker (piano) et Travis Stewart (guitare) apportent une nouvelle dynamique au groupe avec des paysages sonores interstellaires et des mélodies envoûtantes, tout en conservant le côté émotionnel et l'intensité de leur premier album proto-punk Get Gone. POWER illustre une véritable force dans la vulnérabilité, une vision kaléidoscopique des passions, des espoirs et des inquiétudes de Haynes : de son amour de la poésie à son plaidoyer pour la justice reproductive et l'équité raciale. Des leçons durement apprises des amants et des amis intimes. Les luttes pour s'adapter et surmonter les obstacles. POWER est autant une affirmation qu'une question, une exploration du son et de l'âme.

LE P'TIT BAL A LA FRANCAISE

LIVE IN ATLANTIC CITY

Lynyrd Skynyrd, c'est plus de 50 ans de carrière, 16 albums studio et des classiques intemporels tels que Sweet Home Alabama ou Free Bird. Le 23 juin 2006, le groupe américain était l'invité de l'émission TV Decades Rock Live, programme qui célébrait les groupes de Rock les plus importants de notre temps. Accompagné le temps de 2 à 3 titres chacun par 3 Doors Down, Hank Williams Jr et Bo Bice, artistes fortement influencés par eux, le groupe de rock sudiste y délivre une performance mémorable : 70 minutes d'un show culminant avec Call Me The Breeze et bien sûr Sweet Home Alabama interprétées en compagnie de tous les invités. Sudiste y délivre une performance mémorable : 70 minutes d'un show culminant avec Call Me The Breeze et bien sûr Sweet Home Alabama interprétées en compagnie de tous les invités. Live In Atlantic City sort à point nommé pour nous rappeler à quel point Lynyrd Skynyrd a marqué l'histoire du Rock.

Lynyrd Skynyrd, c'est plus de 50 ans de carrière, 16 albums studio et des classiques intemporels tels que Sweet Home Alabama ou Free Bird. Le 23 juin 2006, le groupe américain était l'invité de l'émission TV Decades Rock Live, programme qui célébrait les groupes de Rock les plus importants de notre temps. Accompagné le temps de 2 à 3 titres chacun par 3 Doors Down, Hank Williams Jr et Bo Bice, artistes fortement influencés par eux, le groupe de rock sudiste y délivre une performance mémorable : 70 minutes d'un show culminant avec Call Me The Breeze et bien sûr Sweet Home Alabama interprétées en compagnie de tous les invités. Sudiste y délivre une performance mémorable : 70 minutes d'un show culminant avec Call Me The Breeze et bien sûr Sweet Home Alabama interprétées en compagnie de tous les invités. Live In Atlantic City sort à point nommé pour nous rappeler à quel point Lynyrd Skynyrd a marqué l'histoire du Rock.

Le nouvel album d'un des groupes les plus populaires d'Angleterre ! L'album More. Again. Forever. est déjà le sixième album studio du groupe anglais qui s'installe petit à petit parmi les grands du genre. Il sortira le 17 janvier 2020 sur Ignition Records et fait suite au précédent opus Mapping The Rendezvous qui avait notamment permis au groupe de se placer en tête d'affiche au Heaton Park de Manchester cet été - 50 000 billets vendus en à peine 3h. A ce jour leur album le plus confiant et le plus consistant, More. Again. Forever. se compose de dix nouveaux morceaux prêts à placer le groupe au panthéon des groupes anglais comme l'un des plus adulés.

MORE ARRIVING

Le Double D'Or des P'tits bal à Dédé renoue avec la tradition des compilation de bals d'André Verchuren. Des disques aux chansons enchainées comme au bal pour permettre aux guincheurs de se déhancher aux rythmes des danses qui sont devenues de nouveau plus en vogue que jamais. Ce Double d'Or comprend deux CD réunissant plus de 40 chansons ayant forgé le succès et la légende d'André Verchuren au fil du temps. Parmi ces titres, on retrouve donc différentes danses que sont les paso dobles, valses, marches, tangos, fox et javas et des standards tels Au vieux bal musette, Carillon d'Alsace, Les fiancés d'Auvergne, Le plus grand bal du samedi ou encore La valse du Printemps.

Premier disque réalisé à partir de mes compositions et mon univers. Cet album explore différentes facettes de mon imaginaire avec tantôt un saxophone lyrique, parfois rythmique ou juste traité comme un instrument de percussion. Les couleurs de ces pièces sont jalonnées de références musicales et culturelles. En tant qu'interprète ces compositions sont aussi le reflet d'un aboutissement musical et technique qui met en valeur la modernité du saxophone avec différents styles, influences. De la sonate au solo, en passant par un quarter mixte avec batterie, contrebasse, piano et saxophone, ce programme vous fera redécouvrir les capacités mélodiques et rythmiques de la création d'Adolphe SAX.

GIANTS WILL FALL

Quasiment dix ans après la dissolution de « Musica Antiqua Köln » de Reinhard Goebel, l'Ensemble Diderot complète le projet d'enregistrement inachevé de cet ensemble légendaire. « Il giardino del piacere » de Johann Friedrich Meister est une impressionnante découverte du répertoire : des sonates en trio d'un sérieux insoupçonné et d'une profonde émotion, rappelant le style de Lully, Corelli, Buxtehude, Rosenmüller et Reincken. « Les auditeurs attentifs et passionnés de musique ouvriront sûrement grands leurs oreilles car Johann Friedrich Meister est un véritable génie » (Reinhard Goebel) Johannes Pramsohler appartient à la nouvelle génération de musiciens spécialistes de musique baroque sur instruments d'époque. Né dans le Tyrol du Sud, il s'est rapidement fait un nom en tant que soliste, chambriste très sollicité et violon solo (Concerto Köln, The King's Consort, Le Concert d'Astrée, Arte dei Suonatori). Depuis 2008, il a l'honneur de posséder le violon de Reinhard Goebel, un Pietro Giacomo Rogeri (Brescia, 1713). Régulièrement acclamé pour la virtuosité et la vivacité de son interprétation, l'Ensemble Diderot est sans aucun doute l'une de s formations actuelles de musique de chambre les plus brillantes et les plus originales d'Europe. Il se consacre à l'exécution et à la redécouverte du répertoire des sonates en trio baroques des XVIIe et XVIIIe siècles.

Avec la collection hmHeritage, retrouvez les grandes productions qui ont fait les riches heures du catalogue Harmonia Mundi : opéras, oratorios, grands cycles, toutes les formes de grand corpus sont présentés ici in extenso pour que soit perpétué un précieux patrimoine. À cet égard, l'enregistrement du Giasonede Cavalli est une oeuvre maîtresse de René Jacobs dans son travail sur l'opéra naissant. Ce titre est paru pour la première fois en 2000.

SOUNDS OF PAPAPLA VOL.1

LIVE FROM MILAN 2017

Après la sortie de leur album Defying Gravity en 2017, Mr. Big a pris la route et est parti pour une tournée à travers le monde. Quiconque a déjà eu l'opportunité de les voir en live sait que c'est ce format, plus qu'aucun autre, qui permet de mettre la virtuosité des musiciens en lumière. Capté à Milan, le set de ce live ravira les fans de longue date du groupe, au même titre que les nouveaux aficionados. Malheureusement, cette performance sera aussi la dernière du batteur Pat Torpey's, décédé depuis des complications de la maladie de Parkinson début 2018. Un concert particulièrement fort pour le groupe, donc.

Un live de BEN HARPER est toujours un événement. C'est sur scène que l'auteur / compositeur / interprète californien a bati sa réputation de musicien hors pair. Mieux : ses précédents lives se sont écoulés à plus de 400 000 exemplaires en France et ses précédents concerts ont marqué les esprits. La preuve l'année dernière avec l'ouverture du festival de Bourges devant 10 000 personnes et une Cigale remplie en 10 minutes ! « Live From The International Montreal Jazz Festival » revient en son et en image sur le concert exceptionnel donné l'été dernier avec sa nouvelle formation Relentless7. Au programme : des titres du dernier album et quelques uns de ses meilleurs classiques pour un live de toute beauté !

FORGET

FOR HERO FOR FOOL

CRAC !

Prévue le 20 novembre 2015, 'Au coeur de TELEPHONE' est la campagne de rééditions catalogue la plus ambitieuse jamais réalisée autour du groupe TELEPHONE. Elle proposera en CD et vinyles séparés leurs 5 albums studios fraîchement remasterisés en 2015 (pochettes réplica d'époque pour les vinyles), ainsi qu'un nouveau Best Of qui sera disponible en 2 versions (2CD standard et 3CD enrichi, avec notamment dans celui-ci des inédits). 2 intégrales (l'une CD et l'autre vinyle), incluant aux côtés de la discographie officielle de nombreux inédits et raretés, la compléteront. Le packaging de ces 2 intégrales sera luxueux (livre de 48 pages, tirés à part de photos d'époque).

CRAN AUX OEUFS

CRASH COURSE

CRASHING CLOUDS

COWBOY WORSHIP