READY TO LOSE - STAY OUT HERE REMIXES

REAL ESTATE

REAL IN THE FIELD

REARVIEWMIRROR (GREATEST HITS 1991-2003)

Dwayne Michael Carter a.k.a. Lil Wayne, patron du label Cash Money Records, a connu une année 2008 extraordinaire : Grammy Awards - # 1 au Billboard - 3 millions d'albums vendus Il revient en 2009 avec son DVD REBIRTH qui nous plonge dans cette aventure : sessions studio de THE CARTER III - back to the roots dans son quartier Hollygroove, New Orleans - Concerts - Inclues les videos de : LOLLIPOP, AMILLIE, MRS OFFICIER FEAT BOBBY VALENTINO, FIREMAN, GOT MONEY FEAT T-PAIN...

Un nouvel album en forme d'héritage ! Avec son nouvel album Recados de Fora (Messages d'Ailleurs), Bonga, qui vient de fêter ses 74 ans le 5 septembre dernier, raconte un parcours fascinant à travers plusieurs époques et plusieurs continents, et toujours avec l'océan Atlantique en fil d'Ariane. Si Recados de Fora fait la part belle au rythme semba, à l'image du titre Tonokenu, l'album est aussi l'occasion de se souvenir de belles personnes qui ont marqué le parcours du chanteur : Remy Kolpa-Kopoul, journaliste français parti trop tôt, voix inoubliable et grand amateur de la musique brésilienne dans le titre Banza Rémy. Cesaria Evora dont il reprend l'inoubliable Odji Maguado. Ou encore le grand compositeur brésilien Zé do Norte, dont Bonga donne une version extatique de Sodade, Meu Bem, Sodade, portée par la guitare portugaise dans la grande tradition du fado.

RECEPTACLE

LINKIN PARK n'en est pas à son premier album de remixes : Reanimation (2002) l'album de remixes des titres d'HYBRID THEORY (2001) s'est vendu à +150.000 exemplaires. Le groupe américain qui a marqué toute une génération « neo-metal » s'apprête à sortir Recharged, qui inclut les remixes des chansons de LIVING THINGS (2012, platine) ainsi que le single « A LIGHT THAT NEVER COMES ». Ce single est un titre inédit composé en collaboration avec le DJ Steve Aoki (collaborations avec LMFAO, Kid Cudi, The Bloody Beetroots).

UN GRAND TALENT à DéCOUVRIR D'URGENCE --- LOUIS-JULIEN NICOLAOU, TéLéRAMA --- Certains l'ont qualifiée d'OVNI (Objet Vocal Non Identifié) pour traduire sa virtuosité vocale : scat, vocalises, envolées lyriques, impros, effeuillages a capella, timbre de velours, la soprano multiplie les jeux de voix au service de la musique. Mais voilà une diva qui ne se la joue pas. Marie Mifsud préfère le terme d'expression vocale à celui de chant et se voit comme une passeuse d'émotions. Pour cette musicienne inventive, la voix est un instrument, véritablement, tout autant qu'une plume trempée dans l'encrier des sensations quotidiennes. Tout au long de cet album, les mélopées de Marie dressent de somptueux décors : naviguant du tango à la batucada, du swing à la musette, l'artiste traverse le Paris canaille et la East Coast en faisant escale dans les torpeurs latines et les fièvres africaines. Sur sa mappemonde, Marie zigzague entre pop, rock, kizomba, musique électronique, sans oublier les ponts entre le jazz et la chanson à texte. Une des chanteuses les plus inventives de la scène actuelle. -- JAZZ MAGAZINE --- Le jazz de toutes les couleurs de Marie Mifsud renouvelle la variété de haut vol. -- LE MONDE ---

Cette nouveauté en DVD est centrée sur Diana Damrau, soprano colorature révélée par Virgin Classics et qui fait depuis plusieurs années une splendide carrière tant aux Etats-Unis qu'en Europe. Le programme contient un récital très original donné à Baden Baden.avec le grand harpiste Xavier de Maistre, représentant prestigieux de l'école française, soliste de l'Orchestre Philharmonique de Vienne. Cette association originale marie merveilleusement le cristal de la voix de Damrau avec les guirlandes de la Harpe de De Maistre. Ce programme exquis de mélodies allemandes et françaises sera donné partout en Europe en 2013, notamment à Paris et à Lyon. En complément, un documentaire passionnant de 52mn, produit pour ARTE, qui suit Diana Damrau durant 9 mois, à travers ses voyages, répétitions et représentations, jusqu'à l'arrivée de son premier enfant, Alexander. Un DVD très original et à petit prix.

L'un des groupes hardcore anglais les plus prometteurs, ASKING ALEXANDRIA sort son premier album RECKLESS & RELENTLESS sur SUMERIAN.

Après 5 albums sortis entre 1986 et 2012, Tracey Thorn, qui a collaboré sur plusieurs projets avec Massive Attack, revient avec un son premier album solo intitulé ‘Record’. Sur le titre de 9 minutes ‘Sister’, aux sonorités disco-jam, Tracey est rejointe par Warpaint sur la rhytmique et par Corinne Bailey Rae pour les vocals.

RECOUNTING THE BALLADS OF THIN LINE MEN

PAPIER TIGRE s'est forgé une réputation solide en deux albums Papier Tigre (2007) et The Beginning And End Of Now (2008). Le trio a puisé son énergie et son savoir-faire dans la scène punk/indie américaine tout en s'inspirant d'une multitude de musiques ayant pour trait commun des esthétiques singulières. Ils ont été l'un des rares groupes français programmé à l'ATP et ont réalisé plus de 350 concerts dans une vingtaine de pays, sur trois continents. A travers les dix titres de leur nouvel album Recreation (qui évoque ironiquement le monde des loisirs et du divertissement), et produit par John Congleton (Explosions in the Sky, The Roots, Bill Callahan, The pAper chAse), l'auditeur est tour à tour porté par des frénésies immédiates, des ambiances ambivalentes entre transes, ruptures et coups de grâce, et des explosions free. Pour ce nouvel opus, Papier Tigre a su se métamorphoser tout en gardant l'essentiel des éléments qui a fait sa force, c'est à dire un jeu constant des équilibres.

Les grands classiques du groupe retravaillés par la formation actuelle de Tangerine Dream Tangerine Dream rend hommage aux débuts intemporels du groupe avec des interprétations captivantes et émouvantes de certains classiques tels que Phaedra, Stratosfear, Tangram et Yellowstone Park. Ces nouveaux enregistrements ne sont pas seulement des reprises réenregistrées, mais aussi des interprétations individuelles et sincères, mettant en valeur des générations de synthés et de séquenceurs de nouveaux arrangements, appliquant le nouveau rêve quantique de Froese a ces morceaux très intemporels. Recurring Dreams inclut également la nouvelle version de Claymore Mine Stalking que l'on retrouve dans le film de métal noir Lords of Chaos en 2018.

RECYCLED

REDBLACK & BLUE

Redemption’s Son fête son 15ème anniversaire. A cette occasion, la nouvelle édition comprend l’album original de 2002 et un second disque incluant 9 chansons bonus de la même période qui n’étaient, malheureusement, jamais sorties. « Redemption’s Son va définitivement devenir un classique de l’artiste. » - Times Pour les fans de : RNDM, The Lonely Astronauts, Jeff Ament, Dhani Harisson, Louis Goffin

L'album de remix hip-hop de RELAXER d'Alt-J Le projet avait été dévoilé le mois dernier quand la star du Hip-Hop de Virginia Beach Pusha T et Twin Shadow ont rejoint sur scène Alt-J pour une réinterprétation de Cold Blood au Late Show With Stephen Colbert. Pour eux il n'y a pas de secret sur leur passion et leur influence hip-hop et cela a toujours été un rêve de pouvoir travailler avec des artistes de cette culture. Ce rêve est devenu réalité avec REDUXER et ils en sont fiers. L'album réussit à réunir des artistes talentueux de la sphère hip-hop internationale pour un rendu magnifique. POUR CEUX QUI AIMENT Chet Faker, Foals, Flying Lotus, Anderson Paak

A l'occasion des 40 ans de la parution de son 1er album Amoureuse, Warner réédite une édition exceptionnelle de cet album. A cette occasion En bonus exclusif, Véronique a enregistré une version totalement inédite piano / voix de son 1er single Amoureuse en duo avec l'actrice Fanny Ardant ! Cette réédition comprend en plus de ce duo inédit, toutes les maquettes originales de l'album ainsi que des versions rares internationales et en BONUS le DVD de la captation de son dernier live enregistré à Bruxelles.

SUR SCENE

TALISMAN

SURREALISTIC FEAST

39 ans après leur single 'Too Many Creeps' devenu un classique, le groupe de post punk de New-York est de retour avec un disque puissant, comme si le groupe n'avait pas pris une ride.

Stormwatch : A Steven Wilson stereo remix (Nouveau mix approuvé par Ian Anderson). Rééditions en CD simple et en vinyle de leur album culte de 1979 ! 'Stormwatch' est le dernier album de Jethro Tull à avoir été enregistré par son line-up dit 'régulier' : Ian Anderson, Martin Barre, John Glascock, John Evan, David (Dee) Palmer et Barriemore Barlow. Le Tull abordait ici des thèmes liés à l'écologie et à la mer ( North Sea Oil, Flying Dutchman ). Ces rééditions séparées en CD simple et vinyle proposent l'album original dans un nouveau mix stéréo réalisé par Steven Wilson. Inclus aussi sur l'édition CD, 8 titres bonus dont Man Of God, Crossword, Kelpie, Sweet Dream (Live) ... DISPONIBLE LE 1er MAI 2020.

Une longue promenade en pleine nature pour s'évader, respirer l'air pure et découvrir les merveilleux paysages sonores de nos campagnes...Partir de la ferme pour une balade à vélo dans les champs, faire le tour de l'étang, se promener à cheval...

Le trio post-punk débarque avec un premier album abrasif ! Moaning débute par enchainer les concerts dans les salles DIY de Los Angeles puis travaille et étoffe les enregistrements primitifs de Sean Solomon, en y ajoutant la puissante batterie syncopé de Andrew MacKelvie, la basse mélodique et les synthés de Pascal Stevenson, capturant la personnalité de chaque membre. Du sentimental au cataclysmique, une douce raclée, des paroles introspectives dans de puissants titres dansants. La musique de Moaning fait aussi écho à certains héros du groupe comme New Order, Broadcast and Slowdive. Les titres passionnés de Moaning naissent des expériences de ses membres autour de l’amour et de la détresse, ce qui apporte une dimension noire et sincère à leur musique. POUR CEUX QUI AIMENT New Order, Broadcast and Slowdive, Metz, Bully, Kane Strang

RAGEOUS GRATOONS

Le duo Wild Moccasins sort son album Look Together, tourné à la fois vers la pop et la musique électronique.

PROMISES

The Cramps est un groupe de musique américain formé en 1975 à Sacramento en Californie, dissous après la mort du chanteur Lux Interior le 4 février 2009. Tout au long de leur longue carrière, bien qu'ils aient été classés dans différentes catégories par leurs fans et par les journalistes musicaux au gré des modes, ses membres se définissent eux-mêmes comme un groupe de rock 'n' roll, dans le son comme dans l'esprit - le terme de psychobilly auquel ils sont généralement associés désignant plus précisément une scène anglaise, influencée par eux, mais dont les principaux instigateurs restent véritablement les Meteors. Les Cramps s'inscrivent bel et bien dans une tradition américaine du rock 'n' roll, singuliers dans la fusion qu'ils font de trois genres pourtant bien distincts : le rockabilly, le garage punk et le psychédélisme, tous trois également issus de la contre-culture américaine. Leur but initial avoué était de réaliser le croisement entre Carl Perkins et Shadows of Knight. Leur musique mêle rockabilly (Carl Perkins), rock garage (Shadows of Knight), psychédélisme et punk rock, sur fond de drogue, de sexe et d'horreur de série B. Look Mom, No Head! est le sixième album studio du groupe américain The Cramps.

LE ROSSIGNOL

LONGWAVE

LONG DISTANCE OPERATORS

LONG IN THE TOOTH

Bienvenue à Long Beach 1971, nouveau chapitre des rééditions des lives mythiques de Deep Purple, après Stockholm 1970, Paris 1975 ou encore Graz 1975. La sortie de cet album live, enregistré à la Long Beach Arena en Californie le 30 juillet 1971, était attendue depuis longtemps par le groupe et les fans, car on y retrouve deux titres extraits de l'album In Rock (Speed King et Child In Time) paru en 1970, cet album étant essentiel pour le line-up MKII du groupe car il a été un énorme succès commercial. Pour compléter le set ce jour-là, Deep Purple a interprété une version considérablement rallongée de Mandrake Root, chanson tirée de leur premier album, ainsi que « Strange Kind Of Woman », Face B du single « Black Night ». Au final, plus de 70 minutes de musiques pour 4 titres d'anthologie, remasterisés en 2014 !

FOWL STEPS

Du nouveau sous le soleil couchant : LORD HURON, projet visuel et musical crée par le songwriter de génie BEN SCHEIDER, livre son premier album « Lonesome Dreams », une pépite folk revisitant avec grâce l'univers des westerns spaghetti. LORD HURON n'en est pourtant pas à son galop d'essai puisqu'en 2010, son EP « Mighty » en avait affolé plus d'un. Doux rêveur né dans le Michigan, BEN SCHEIDER nous offre avec « Lonesome Dreams » une escapade tout en élégance vers les grands espaces américains et déroule en 10 titres somptueux un univers qui sent bon les saloons, les cowboys et l'aventure, en un mot, la liberté. Entre harmonies vocales bucoliques et guitares épiques, ses chansons, enveloppées d'un lyrisme atmosphérique, sont à la fois éminemment sophistiquées et totalement décomplexées. On pense notamment à l'épopée de « Time To Run », merveilleusement illustrée par un clip rendant hommage avec une douce nostalgie à SERGIO LEONE. « Lonesome Dreams » est un album envoûtant et hors du temps, avec pour seule limite l'horizon : Sans conteste LA révélation de l'année 2013.

LE best seller de Sylvie VARTAN. Avec les tubes La drôle de fin, Danse la chante la et Qu'est-ce qui fait pleurer les blondes ?, ce premier album produit par Jacques REVAUX est devenu disque d'or en quelques semaines début 1976. Illustrations de François DUPUICH

Une compilation de morceaux inédits Comment décrire Angel Olsen, la femme aux mille visages ? De Burn Your Fire for No Witness, un album lofi folk-mélancolique à l’électrique et rock’n’roll My Woman, Olsen refuse de s’arrêter à un seul genre, attentes ou vision. Impossible à figer, Olsen navigue le monde de son incroyable voix et de sa force narrative. Elle module et travaille sa musique pour raconter au mieux ses histoires. POUR CEUX QUI AIMENT Patti Smith, Kevin Morby, Leonard Cohen, Sharon Von Etten

LONELY SOUL

Caroline Rose nous dévoile un album mature, profond et terriblement éffronté ! « Les compositions sur LONER reflètent ma vie ces dernières années. J'ai appris, pour le meilleur et pour le pire, comment devenir membre du monde moderne et il s’avère que ce monde est terrifiant. Fatiguée des chansons tristes sans fonds, j'ai décidé de me concentrer sur des thèmes forts et inspirants comme la misogynie, les grossesses non-planifiées, le capitalisme, l'anxiété, la solitude et la mort - et d’envelopper de tels sujets dans un burrito pop... Il est difficile d'être sérieux tout le temps et les chansons tristes ont parfois juste besoin d'un cocktail. Loner reflète les styles de musique que j'aime - Pop, Folk, Punk, Electro et la Surf Music - jetés dans un shaker avec une louche de satire effrontée. » Loner a été coproduit par Caroline Rose et Paul Butler (Devendra Banhart, Michael Kiwanuka, St. Paul et The Broken Bones), enregistré en Californie du Nord et mixé par Andrew Sarlo (Big Thief, Nick Hakim, Show Me The Body) à Brooklyn, NY. POUR CEUX QUI AIMENT Angel Olsen, Big Thief, Margaret Glaspy

Réédition du second album de Tomahawk en version deluxe, avec un tout nouvel artwork.

Viscéral, expérimental et hors du temps, découvrez le nouvel album du grand artiste underground américain L'album Mith de Lonnie Holley est emprunt de son expérience américaine. Ses improvisations d'autodidacte au piano et son approche des textes lui ont permis de monter en puissance depuis son entrée dans le monde musicale avec Just Before Music en 2012 et Keeping a Record of It en 2013. Alors que ses précédents albums étaient tournés vers le spirituel celui-ci s'ancre dans le réel avec son lot de larme d'injustice et d'espoir. On peut retrouver des titres rappelant le mouvement Black Lives Matter avec 'I'm a Suspect' ou l'amérique contemporaine avec ' I Woke Up in a Fucked-Up America'. Lonnie Holley se place en conteur de notre époque développant un univers unique, chose rare que l'on a pu retrouver chez Gil Scott-Heron, Joanna Newsom ou encore Bob Dylan. POUR CEUX QUI AIMENT Lara G, Arthur Russel, Sun City Girls, Alice Coltrane

Initialement sorti en 1997 sur le label Sub Pop, Loneliest In The Morning est le deuxième album solo de JULIE DOIRON. Cette réédition compte trois titres bonus : « Second Time » issu du split 7 avec SNAILHOUSE, et les morceaux « Who Will Be The One » et « Too Much » extraits du 7 enregistré avec WOODEN STARS.

Un programme de Concertos de Rachmaninov, Prokofiev et Kabalevski par un Emil Guilels qui s'impose en son propre pays comme le meilleur défenseur de la musique russe, sous la direction de Kirill Kondrashin Universellement connu comme interprète de Beethoven, à l’instar de ses devanciers, tels Artur Schnabel, Wilhelm Backhaus, Rudolf Serkin..., Guilels s’imposa en son propre pays comme le défenseur de la musique russe. Celle de Rachmaninov bien sûr, toujours révéré malgré son exil américain, Prokofiev, l’enfant prodigue mis à l’index lors de son retour en URSS, et de Kabalevsky, l’exemple idéal de professionnalisme et de style populaire recommandé par l’état. Un triptyque inédit, qui évite soigneusement d’entrer en concurrence avec le répertoire de Sviatoslav Richter, ami et concurrent de Guilels.

LONDON SESSIONS

LONDON GOTHIC

FOUR MEDITATIONS / SOUND GEOMETRICS /DIGIPACK

La bande originale du film Phantom Thread de Paul Thomas Anderson composée par Jonny Greenwood, le guitariste de Radiohead, et enregistré par le Royal Philharmonic Orchestra et le London Contemporary Orchestra Le compositeur anglais s’est inspiré notamment de Glenn Gould et des fameuses Variations Goldberg. La musique est omniprésente tout au long du film comme soutien émotionnel à l’atmosphère très romantique et mélancolique du long métrage. Plusieurs nominations aux Oscars 2018 : Meilleure musique, Meilleur film, meilleur acteur (Daniel Day-Lewis), meilleur réalisateur… Le film : Dans le monde de la mode du Londres des années 1950, le couturier Reynolds Woodcock, proche de sa sœur Cyril, est engagé pour dessiner les vêtements des gens de la haute société, tel que les stars de cinéma, les héritières ou les mondains, et de la famille royale. Un jour, il rencontre Alma, une jeune femme qui devient sa maîtresse et surtout sa muse.

FOUR DIRECTIONS

Le londonien Ross Tones - aka Throwing Snow - revient chez Houndstooth avec Loma, contenant 8 titres exclusifs !

Originaire de Sao Paulo, LUISA MAITA est bercée par la musique de BILLIE HOLIDAY, SHIRLEY HORN, BETTY CARTER, CHET BAKER ET RAY CHARLES. Elle lance réellement sa carrière à 26 ans avec l'aide de BETO VILLARES, producteur brésilien au toucher très électro. Après avoir enregistré un album avec le groupe URBANDA en 2004, LUISA MAITA décide d'enregistrer son 1er album, gorgé des rythmes chauds du Brésil et riche d'influences personnelles. Accompagnée de son fidèle acolyte RODRIGO CAMPOS, elle réussi à créer un son terriblement attachant, servi par une voix sensuelle et originale. Considérée comme une des artistes les plus prometteuses de sa génération, LUISA MAITA nous propose Lero Lero, un premier album de onze chansons originales qui nous font découvrir une autre facette de l'immense créativité musicale brésilienne.

LOMA

Compositeur classique au service du label BEDROOM COMMUNITY DANIEL BJARNASON distille une musique qui oscille entre musique électronique et musique de chambre.

PORCUPINE

LE ROI MALGRE LUI

PHANTOM FOREST

PENIS ENVY