Du folk dentelle à la pop poétique en passant par le garage et le punk, l'inclassable Jaromil Sabor se colle une nouvelle étiquette, plus nineties, avec un 4ème album, Second Science. Derrière ce pseudo se cache le bordelais Loïk Maille, auteur-compositeur et interprète protéiforme, dont l'histoire prend racine à la fin des années 2000, d'abord avec les soyeux Artyfacts puis au sein d'Arthur Pym And The Gordons. En 2012, il décide de tracer sa route en solitaire. Fruit d'une expérience pop dense, la musique de Jaromil Sabor est à l'image du personnage : multiple et généreuse, voire même schizophrène. Second Science est une parfaite synthèse des trois albums précédents, enfonçant une nouvelle porte, entre twee pop et nineties, le rock indépendant des Beat Happening ou celui des Vaselines. D'abord seul sur scène, puis trio et enfin quintet, Jaromil est désormais entouré de Suzy Cacheux à la guitare, Boris Cuisinier à la basse, Samuel Roux au clavier et François Tastet à la batterie.

SEA SONG(E)S

SEARCHING FOR ZERO

Dub Sex lance 'Search For The Right Words' - une compilation complète de 23 titres de leurs oeuvres en studio réunies pour la première fois. Digipack CD avec livret de 24 pages. Initialement publiés sur une série d'EP et de mini-albums entre 1987 et 1989, la plupart de ces enregistrements sont supprimés depuis longtemps et plusieurs n'ont jamais été disponibles au format numérique. Le CD comprend également des sessions inédites de John Peel et une reprise d'Edward Barton enregistrée pour un album hommage. Ce qui vous donne vraiment envie de prendre le prochain train pour Manchester, c'est la façon dont ils assimilent deux héritages : le côté sombre d'un Joy Division, et le côté pop-dub d'un Public Image Limited.

Le duo folk australien revient avec un album sobre, délicat, au songwriting somptueux. Sculptor peut être écouté fort parce que la musique de Luluc est magistrale dans son minimalisme. Il y a un avant et un après la musique de Luluc - un virage qui touche les gens avec une force rare. Avec Sculptor, Luluc élargi sa palette sonore grâce à sa collaboration à succès avec Aaaron Dessner de The National, coproducteur sur Passerby. Le multi-instrumentaliste, chanteur et producteur Steve Hassnett a enregistré un large spectre d'instruments pour entièrement répondre à une vision audacieuse et complète pour ce troisième album. Randell et Hassett ont presque écrit, enregistré et produit cet album eux-mêmes, mais leur vision est loin d'être étriquée. En plus de Mascis (Dinosaur Jr.), plusieurs amis ont collaboré sur Sculptor, Jim White de Dirty Three joue de la batterie sur Genius', ou les musiciens Matt Eccles à la batterie et Dave Nelson aux cors. L'enregistrement a eu lieu dans le nouveau studio de Luluc à Brooklyn, qu'ils ont eux-mêmes construit. POUR CEUX QUI AIMENT Bon Iver, The National

SCRIPTED ORKESTRA

Emil Gilels dans un programme slave d'avant-garde. Disputant à son ami et compatriote ukrainien Svjatoslav Richter le leadership au sein de l'école soviétique de piano des années 50 en particulier dans Beethoven, Emile Gilels sut également se faire le défenseur de la musique d'avant-garde de son temps qu'elle soit recommandée (Kabalevsky) ou non (Prokofiev) par la nomenklatura. Une trilogie inédite.

Originaire de Denver, PRIMITIVE MAN sort son premier album de doom apocalyptique. En 7 titres aux riffs lent et lourd, PRIMITIVE MAN produit une musique des plus sombres où feedbacks, voix effrayantes et guitares puissantes ne font rien pour détendre l'atmosphère. Pour les fans de Grief, Buzzoven, Melvins, Nails, Inter Arma, Dragged Into Sunlight...

Aux deux recueils de lieder retrouvés après la mort de Schubert, l'éditeur Haslinger ajoutait un quatorzième lied et donnait à l'ensemble le titre de Chant du Cygne. Faux cycle, mais véritable plongée dans l'intimité des derniers instants de la vie du compositeur.

Le nouvel enregistrement de Katia Bronska. Katia Bronska est polonaise, parisienne d'adoption. Acclamée par la critique, elle captive les auditoires du monde entier rencontrant succès et triomphe dans les plus grandes capitales : Paris, New York, Londres. Sa musique est emplie de sa personnalité fascinante. Elle a su séduire les plus grands tels que Yehudi Menuhin qui écrivait : « Je viens d'écouter Katia Bronska et je suis emballé ! Elle joue ses oeuvres, les oeuvres de Chopin, avec un rubato essentiel et précis - un rythme qui vous porte d'un enchantement au suivant ». Remarquée dès son plus jeune âge (Médaille d'or du Concours national des « Jeunes espoirs polonais » à douze ans), elle devient l'élève de grands maîtres : Krystyna Jastrzebska, Zbigniew Sliwinski et d'illustres professeurs de Saint-Petersbourg. En 1987, elle reçoit le Grand prix Charles Oulmont de la Fondation de France. Chacun de ses concerts est le résultat d'une envie particulière de se produire en communion intime avec des lieux ou des personnes. Katia Bronska nous transporte à travers les oeuvres, accrochés à la moindre note et au moindre soupir. Tout en émotion.

SCHUBERT WINTERREISE

SCHOLL ANDREAS. THE VOICE 2 BA D, HAENDEL & WOLKENSTEIN

SCENES FROM A TRAIN

La première édition de Late Night Tales pour 2016 est un projet un peu spécial : un artiste album plutôt qu'une compilation. Le tout par le Dj britannique superstar : Sasha. On imagine écouter de la musique inspirée par Nils Frahm, Max Richter ou même Steve Reich, mais le tout composé par un dj, plutôt implanté à Ibiza que dans les philharmonies. Scene Delete est une façade de Sasha totalement inédite et comme on ne l'a jamais entendu auparavant. L'idée est née il y a trois ans, suite à la création d'un morceau où Nigel Godrich jouait les claviers. Inévitablement en club, c'est un flop, toutefois, la frustration et la condition d'avoir quelque chose de fort, sont plus fort et l'incite à persévérer. En résulte la bande originale d'un esprit plein de surprises. Disponible en CD et 3LP.

SCATTERED LEGACY

Ce quatuor venant tout droit de Bristol fait un rock alternatif et expérimental, sous teinté de post-rock. Influencé pleinement par des artistes tels que Talking Heads ou Television, le groupe produit par Geoff Barrow, membre de Portishead, propose des sonorités puissantes, s'aidant des guitares énergiques et d'une batterie omniprésente et répétitive, le tout accompagné de la voix imposante de Luke Brookes.

SAY IT LOUD

Le neuvième album de Can, Saw Delight, voit le groupe être rejoint par deux nouveaux musiciens, ex-membres de « Traffic ». La direction musicale lorgne du côté de la world music, bien avant l'exposition que connaîtra le genre au milieu des années 80 avec des artistes comme Paul Simon et Peter Gabriel. Saw Delight a été réalisé en stéréo binaurale, utilisant deux micros afin de recréer l'espace et immerger l'auditeur comme s'il se trouvait aux côtés des musiciens.

SAVOY MOTEL

SAUL, ORATORIO

A Banda est un orchestre de musique brésilienne qui tourne depuis quatre ans constitué autour de Julien Doumenjou (chanteur, guitariste, pianiste et arrangeur), Patricia Lestre (chanteuse, violoniste et Ukuléléiste), Philippe Monge (bassiste et flutiste), Julien Augier (Batteur et Rafael Meyrier (percussionniste et clarinettiste). C'est aussi le titre d'une célèbre chanson de Chico Buarque décrivant le passage d'un orchestre (a banda en portugais) qui traverse un quartier populaire, apportant un peu de joie le temps d'une chanson. A Banda revisite les grands classiques et les perles oubliées des maîtres du choro, de la samba et de la bossa, de Pixinguinha à Chico Buarque en passant par Noel Rosa, Jobim, Baden Powell, Toquinho, Paulinho da viola, Edu Lobo ou encore Vinicius de Moraes. La France et le Brésil n'ont jamais cessé d'entretenir des liens étroits, ainsi Vinicius lui-même, ou encore Chico Buarque et Baden Powell, ont longtemps habité et enregistré à Paris, influençant plusieurs générations de musiciens français. C'est cette histoire d'amour faite de métissage et de convivialité que A Banda souhaite entretenir et diffuser

Saucy Postcards Super Creeps est le deuxième album du groupe londonien One Eyed Wayne. Leur premier album, Attack of the Luxury Flats, sorti en 2016 et produit par les Sleaford Mods, qui leur a permis de partager l'affiche avec Chris Hawkins, Gideon Coe, Melons, Brix and the Extricated. Inspiré par Les Libertines, par Ian Dury ou encore par le groupe Art Brut, One Eyed Wayne nous dévoilent une indie-pop drôle, classe et aux paroles mordantes

Avec SATURN RETURN, nous espérons que les femmes se sentiront moins seules dans leur voyage à travers le monde moderne. The Secret Sisters En vieillissant, nous faisons face à des obstacles qui échappent à notre contrôle. Certaines de ces pressions sont internes : insécurité, anxiété, peur. Certaines sont externes : la perte d'êtres chers, un système injuste et la fragilité du temps. Pourtant, la marque de la maturité est la façon dont vous réagissez lorsque vous réalisez que vous n'êtes pas en contrôle. Où trouvez-vous votre résilience ? Cet album est le reflet d'une prise de conscience, de notre capacité à trouver notre force face à un monde injuste. Avec SATURN RETURN, nous espérons que les femmes se sentiront moins seules dans leur voyage à travers le monde moderne. Nous avons besoin les uns des autres plus que jamais; moins il y a de concurrence et plus il y a d'inclusivité et de compréhension, mieux c'est. Nous sommes des femmes du Sud au XXIe siècle, condamnées par nos croyances. The Secret Sisters

SATURDAY NIGHT FEVER

SANTA TERESA

Des solos succulents de la part de musiciens inspirés, un sens développé du rythme et de la composition, de la variation et des combinaisons de timbres, une magnifique entente et une musicalité exemplaire, voilà les ingrédients d'un album des plus réjouissants !

Edité par CBS Records et sorti le 12 décembre 1980, Sandinista ! est le quatrième album du groupe britannique The Clash. Ce triple album contient trente six titres, six sur chaque face. Anticipant la tendance de la world music des années 1980, ce disque polyvalent mêle de nombreux styles : rock 'n' roll, rhythm and blues, reggae, calypso, dub, jazz, gospel, rap, soul, rockabilly et folk. L'album est classé 404e meilleur album de tous les temps par Rolling Stone Magazine. Le titre est une référence au mouvement révolutionnaire sandiniste du Nicaragua.

SAND ENIGMA

SAN

SAMSON FRANCOIS JOUE MENDELSSOHN,

SAMSON ET DALILA

SAMPS

Enflammant les dancefloors européens depuis la sortie de son album Attack Decay Sustain Release, le duo de Bristol formé par James Ford (producteur des Arctic Monkeys,Klaxons, Last Shadow Puppets...) et Jas Shaw a choisi la fine fleur de l'electro pour le remixer : Inclus les remixes de DANTON EEPROM, JOAKIM, CHROME HOOF, COSMO VITELLI, SHIT ROBOT un des disques les plus jouissifs de l'été. Pas de Justice sans SMD. LES INROCKUPTIBLES Cet album tombe à pic : il compile 20 ans d'acid-house, sans embaumement, avec luxure TECHNIKART Tous les ingrédients sont réunis pour faire d'eux les héros de la scène anglaise. Incontournables! TSUGI Le duo britannique est en passe de devenir le groupe le plus prisé de l'année MAGIC

Avec presque quatre décennies au compteur, on ne présente plus le chanteur Sammy Hagar, qui s'est notamment illustré en tant que compositeur et chanteur de Van Halen, Montrose et plus récemment du super groupe Chickenfoot (avec Joe Satriani et le batteur des Red Hot Chili Peppers Chad Smith). Avec sous le bras ses trophées des « Grammy Award » et du « Rock & Roll Hall of Fame », le chanteur collabore avec Kid Rock, Nancy Wilson (Heart), Toby Keith, Taj Mahal, Neal Schon, Chad Smith/Satriani, Ronnie Dunn (Brooks & Dunn), Michael Anthony (ex Van Halen, Chickenfoot), Bill Church & Denny Carmassi (Montrose). pour dix titres épiques composés d'originaux et reprises étonnantes (« Ramblin' Gamblin' Man » de Bob Seger ou « Personal Jesus » de Depeche Mode). Un album qui emprunte avec succès au rock, à la country, au blues et à la pop. A noter la belle édition en CD/DVD avec un digipak avec vernis sélectif. Cette édition deluxe inclut un titre exclusif, « Space Station #5 », capté en concert au concert hommage à Ronnie Montrose (Avril 2012 à San Francisco), ainsi qu'un making-of de l'album et des vidéos inédites. Un régal pour tous les fans !

Le chanteur-guitariste culte JOHN HIATT (partenaire de RY COODER sur de nombreux albums) est accompagné du batteur Kenneth Blevins, du bassiste Patrick O'Hearn et du guitariste torride Luther Dickinson (à la fois le nouveau guitariste des BLACK CROWES et de son groupe NORTH MISSISSIPPI ALL-STARS). La fi lle de JOHN, LILLY HIATT, chante sur Love You Again et What Love Can Do. Au programme, 11 nouvelles chansons. Le DVD collector contient 6 morceaux live inédits filmés à différentes époques de sa longue carrière (il a enregistré son premier album solo en 1974).

SAM DOORES

SAMBADI

SALVATION

SALTWATER

SALT

Saint Bartlett s'ouvre avec une grandeur jamais entendue chez DAMIEN JURADO, comme s'il avait définitivement abandonné sa cabane dans laquelle il a toujours composé, pour revêtir de nouveaux atours orchestraux. D'une grandiloquence pondérée, mesurée, DAMIEN JURADO gonfle son mellotron, ses claquements de main jouent de la stéréo et ses tambours créent un ciel immense dans lequel les chansons volent et planent. Enregistré avec RICHARD SWIFT dans son studio, DAMIEN JURADO a absorbé l'empreinte Spectoresque pour écrire une oeuvre de taille, semblable aux écritures mystiques de VAN MORRISON, SCOTT WALKER et WAYNE COYNE.

SAFETY COPY

STEP THREE

S/T

S/T

S.L.F. VERSIONS

S KRYSH NASHIKH DOMOV

RUN RUN RUN (HOMMAGE A LOU REED)

Le duo indie-pop basé à Glasgow sort son vibrant nouvel album Run Around The Sun. L'album inclut 'Brush Your Hair', un morceau infectieusement amusant. Le LP est disponible sous la forme d'un vinyle vert limité avec un code de téléchargement.

RUN

RUINS

Alibi Montana et LIM fer de lance du rap estampillé « rue » reviennent plus motivés que jamais pour la suite tant attendue de RUE l'album sorti en 2006 et écoulé à plus de 60 000 ex en indépendant. On ne les présente plus ALBI et LIM sont des rappeurs emblématiques du paysage rap français. Fer de lance du rap indépendant, contestataire et subversif, ils ont réussi à fédérer tous les quartiers de France grâce à leur musique sans concession. Malgré leur succès respectif ALIBI et LIM ont toujours su rester simples et disponibles et n'hésitent pas à sillonner la France et ses quartiers à la rencontre de leur public que ce soit en concert ou en atelier d'écriture. Ils se sont entourés de KENZA FARAH sur le premier single de l'album « Message d'espoir ». On y retrouve également ROCKIN SQUAT membre du groupe ASSASIN et LAAM.

RUB MY MIND

Deuxième fois en 50 ans que Palestine et Z'ev jouent ensemble, mais la première fois que la performance est enregistrée (en 3 jours en Juin 2010).

RR2 : THE BITTER DOSE

Ces 24 albums de Frank Zappa étaient uniquement présents sur le site Zappa.com. Cette imposante vague de réédition reprend les enregistrements posthumes publiés après 1994. Nous trouvons dans ces albums : des live, des documents audio, des répétitions, des archives... L’ensemble de ces enregistrements va des débuts des Mothers of Invention, jusqu’à la fin de la carrière de Frank Zappa.

ROUGH GUIDE TO THE ROOTS OF THE BLUES

ROUGH GUIDE TO HOKUM BLUES

Une sélection particulièrement soignée qui plonge aux racines de la country, avant qu'elle devienne le phénomène commercial US que l'on sait. Et l'on découvre des musiciens virtuoses au banjo ou à la guitare et des voix uniques, notamment celle du légendaire Jimmie Rodgers.

ROUGH GUIDE TO BLUES DIVAS