Le grand retour très attendu du multi-intrumentiste Jacco Gardner, avec un album introspectif 100% instrumental. Jacco Garner revient avec un nouvel album très attendu, Volva, influencé par son nouveau pays d'adoption, le Portugal : Je pense que déménager à Lisbonne a joué une grande partie dans l'élaboration de cet album, car cette ville s'y est complètement prêtée, mystiquement parlant (...) surtout dans les plus vieilles parties de la ville, mais aussi à grâce aux collines où la ville a été bâtie. En errant dans la ville, on a l'impression de errer en pleine nature. Un album complètement instrumental, à l'instar de son précédent album Hypnophobia, sorti en 2015, dont les influences et références vont de Bo Hansson, Vangelis, Brian Eno à Mike Oldfield : J'ai délibérément enlevé ma voix pour cette expérience (...) Je crois que ça rend le voyage plus intéressant, plus profond, intime (...). L'album est plus qu'un voyage, c'est un contact avec une réalité profonde et cachée.

UNSILENT DEATH

UN SIECLE EN FRANCE : CLAUDE DEBUSSY

Nirvana 'unplugged' : ceux qui pensaient que le talent du groupe tenait à une pédale de distorsion n'y croyaient pas. Et pourtant, voici un disque splendide, interprété avec une retenue et une finesse incroyables par le groupe de Cobain (renforcé d'un second guitariste et d'une violoncelliste) dont les compositions sont ici magnifiées (About A Girl, Polly) et qui chante d'une voix qui n'a jamais été aussi belle. Et puis il y a les reprises, sublimes, des Vaselines, des Meat Puppets (invités sur trois titres) et surtout de Leadbelly (Where Did You Sleep Last Night) et de Bowie (l'exceptionnel The Man Who Sold The World) : une nouvelle direction passionnante se dessinait pour Nirvana, dans la lignée de R.E.M. (dont Cobain était fan et dont le producteur est ici aux manettes)... Regrets éternels.

Réédition du troisième album de DEVOURMENT Unleash The Carnivore. Pour les fans de CEPHALOTRIPSY, KRAANIUM, INTERNAL BLEEDING, KATALEPSY, DISGORGE (US), DEFEATED SANITY, TORSOFUCK.

UN JOYEUX NOEL AMERICAIN

UNIVERSAL THEMES

UNION BLAK Friday

La bande originale du film de Yann Gozlan « Un homme idéal ». Musique originale de Cyrille Aufort Avec : Pierre Niney, Ana Girardot, Thibaut Vinçon, André Marcon Cyrille Aufort, titulaire de plusieurs prix des Conservatoires de Musique de Lyon et de Paris s’est illustré en composant notamment la musique du film de Jacques Perrin et d’Eric Deroo « L’empire du milieu du sud », celle « d’Ombline » de Stéphane Cazès, du film de Nikolaj Arcel « A royal affair » co-composée avec Gabriel Yared, et dernièrement la musique du nouveau film de Luc Jaquet « La Glace et le ciel ». Pour ce thriller « Un homme idéal », Cyrille Aufort a composé une partition symphonique pour orchestre à cordes, ensemble à vents et percussions qui a su traduire au travers de figures répétitives et d’ostinatos l’aspect obsessionnel du personnage, et le destin tragique vers lequel il court inexorablement... Synopsis : Mathieu, 25 ans, aspire depuis toujours à devenir un auteur reconnu. Un rêve qui lui semble inaccessible car malgré tous ses efforts, il n’a jamais réussi à être édité. En attendant, il gagne sa vie en travaillant chez son oncle qui dirige une société de déménagement... Son destin bascule le jour où il tombe par hasard sur le manuscrit d’un vieil homme solitaire qui vient de décéder. Mathieu hésite avant finalement de s’en emparer, et de signer le texte de son nom... Devenu le nouvel espoir le plus en vue de la littérature française, et alors que l’attente autour de son second roman devient chaque jour plus pressante, Mathieu va plonger dans une spirale mensongère et criminelle pour préserver à tout prix son secret...

STATIONS OF THE CROSS

UNE SOIREE A L'OPERA TRANSCRIPTIONS

La bande originale du film de François Ozon Une Nouvelle amie - musique originale de Philippe Rombi. A la suite du décès de sa meilleure amie, Claire (Anaïs Demoustier) fait une profonde dépression, mais une découverte surprenante au sujet du mari (Romain Duris) de son amie va lui redonner goût à la vie. Pour Une Nouvelle amie, Philippe Rombi, le compositeur attitré de François Ozon, signe une nouvelle fois une partition impeccable. Pur mélodiste, Rombi a su, comme pour chacun des films d'Ozon, trouver des thèmes imparables. Romantisme, étrangeté, suspens, mouvement, glamour aussi, tous ces ingrédients ont été réunis par le compositeur pour construire un récit haletant et envoûtant accompagnant le jeu éblouissant des acteurs principaux du film Romain Duris et Anaïs Demoustier.

Considéré comme l’un des plus talentueux rappeurs de la scène canadienne depuis une dizaine années, la réputation du rappeur montréalais Loud n’est plus à faire. Après 4 albums au sein du groupe Loud Lary Ajust, l’EP solo ‘New Phone’ est sorti en 2017. ’Une année record’ est le premier album du phénomène LOUD !

UNDYING COLOR

UNDER THE STRAWBERRY MOON

UNDER THE PINES

UNDEAD PRIEST OF HOLY TRINITY OF DEATH

LEON NEWARS, c'est l'anagramme de NEW-ORLEANS, la ville dont Vincent Pollet-Villard, leader du projet, a été résident pendant 2 ans et d'où il a puisé son inspiration, à l'écoute de groupes comme The Neville Brothers, Galactic, Papa Grows Funk ou encore Jon Cleary. 4 ans d'existence et des prestations incendiaires en 1ère partie (entre autres) de Electro Deluxe, Trombone Shorty, Alice Russel, Fred Wesley, Lenny Kravitz, Tony Green & Malted Milk. Des programmations aux festivals Bains de Blues, Cognac Blues Passions, Blues sur Seine, Relache, DARC, Scènes d'été en Gironde, St Emilion Jazz Festival, Jazz in Marciac, Festival BAR, Blues in Bezannes, Les Révélations Musicales, Nuits Romanes, Festival Histoires d'Avenir. Le prix 2014 du festival Cognac Blues Passions Révélation française de l'année”. Le groupe annonce la sortie de son 3ème album UNBOXABLE, véritable déclaration d'amour au Groove, dont le mixage a été confié au producteur suédois Carl Granberg, authentique sorcier du son, dont les mixes ciselés ont fait le bonheur d'artistes tels Tingsek, Allen Stone, Bernhoft. Soutenu par FIP, Ferarock, Rolling Stones, Soulbag.

ULYSSE ET MONA

L'année 2015 marque le centième anniversaire de la naissance de celui qu'on appelait The Voice, Frank Sinatra. Pour fêter cet événement, voici une édition Deluxe 4CD. Ce tirage limité réunit pour la toute première fois les 100 plus grandes chansons enregistrées sur les labels Columbia, Capitol et Reprise, plus un titre bonus exclusif. Cette magnifique édition est présentée dans un luxueux digipack 10 volets. Elle contient un livret de 80 pages et un voucher de téléchargement pour 3 versions alternatives inédites. ULTIMATE SINATRA est également disponible en : CD simple - Double vinyle : 24 titres + 1 titre bonus exclusif différent de celui de l'édition Deluxe 4CD.

U.S. EP COLLECTION VOL.3

U.S. EP COLLECTION VOL.1

U.S. EP COLLECTION VOL.2

Simon & Garfunkel commencent à chanter ensemble à 11 ans mais ils attendent d’en avoir 16 pour faire paraître un premier album remarqué, prémisse d’une énorme carrière. En 29 titres, cet album présente une rétrospective des tout débuts du duo à travers leurs différentes formations.

TWO FOR ONE

Guylain Deppe est un formidable pianiste qui cultive une riche palette sonore personnelle et une approche particulièrement originale de l'arrangement et de la composition. Ses influences classiques, très présentes, mais jamais envahissantes, insufflent une écriture parfaitement homogène. Il y a dans cet album un sens développé de l'improvisation interactive et une très forte expressivité, baignée de quelques empreintes parfaitement assimilées - comme les premiers enregistrements de Keith Jarrett sur ECM - ainsi qu'une admiration et une parfaite absorption des albums de la maturité, du pianiste Chick Corea. Pour arriver à ses fins Guylain s'est octroyé les services de Marc-Michel Le Bévillon à la contrebasse et de Stéphane Huchard à la batterie qui l'accompagnent au fil des duos et trios de l'album.

TWO

TWINSCAPES VOL.2 : A MODERN APPROACH TO THE DANCEFLOOR

TWILIGHT/CRANC

TWENTY ONE

TWELVE DAYS OF CHRISTMAS

Après un disque d'or obtenu dès son premier album, Spécial, et un single de diamant avec le single Mobali en feat. Damso & Benash, Siboy s'apprête à effectuer son retour avec un second opus. Le rendez-vous est pris pour le 8 Novembre, avec Twapplife !

Kery James présente 'Tu Vois j'rap encore', réédition de son album 'J'rap encore' agrémentée de 5 nouveaux titres percutants, parfois bouleversants, dont de détonantes collaborations : Orelsan, Youssoupha, Soprano et Lacrim. 5 thématiques déclinées des sujets abordés dans son film, Banlieusards, disponible sur Netflix le 12 octobre prochain.

TUSCARORA NATION BLUES

Salué par le New York Times, Pitchfork, Rolling Stone et bien d’autres, Sprained Ankle dévoilait en 2015 tout le talent d’une demoiselle originaire du Tennessee avec son indie folk dépouillée et intimiste à l’atmosphère unique, dans la lignée du fabuleux For Emma, Forever Ago de Bon Iver. Le label Matador ne s’y trompait pas en la signant d’emblée : on tenait avec Julien Baker une songwriter de grand talent. Enregistré dans les légendaires Ardent Studios de Memphis, sa ville natale, ‘Turn Out The Lights’ conserve le songwriting touchant et confessionnel qui l’ont fait connaître avec une production encore plus habitée. Tout au long de l’album, la jeune Américaine médite sur ses propres expériences et celles de ses proches, explorant les conflits intérieurs qui font rage en chacun de nous : comment faire face et surmonter les épreuves et quel impact cette lutte a, à la fois sur nous et sur notre entourage, quelque soit la nature de nos relations. Ecrit, composé et produit par Julien Baker avec Craig Silvey au mixage (The National, Arcade Fire, Florence & the Machine...), ‘Turn Out The Lights’ se révèle un album d’une profonde empathie qui embrasse les zones d’ombre et les complexes vérités de la nature humaine et de l'équilibre psychique : exprimer ses émotions les plus dures à travers la musique pour mieux tendre vers la lumière.

TURN BIZARRE

Les légendes du heavy metal britannique Judas Priest annoncent la réédition de Turbo, leur 10e album studio, en version remasterisée 3 CD : l'opus original accompagné de deux disques bonus ! Sorti en 1986, Turbo contient tous les ingrédients qui ont fait le succès des Dieux du metal sur des titres comme «Turbo Lover», «Parental Guidance» et «Locked In». Grâce aux disques 2 et 3 de la réédition CD, les fans pourront découvrir le concert de 1986 donné à Kansas City en promotion de l'album, dans le cadre de la tournée Fuel For Life.

TSF JAZZ 100% SWING

La collection d'exception 100% TSF Jazz s'embellit avec son dernier volume consacré au Jazz Manouche. Laissez-vous guider par le Gypsy Swing de Django Reinhardt, Biréli Lagrène, Stéphane Grappelli ou encore Caravan Palace.

TSF Jazz présente : De Frank Sinatra à à Melody Gardot, de Gregory Porter à Duke Ellington... PLONGEZ DANS L'UNIVERS 100% JAZZ DE TSF... UNE COLLECTION DOUBLE VINYLE D'EXCEPTION SéLECTIONNéE

TSF Jazz présente : De Frank Sinatra à à Melody Gardot, de Gregory Porter à Duke Ellington PLONGEZ DANS L'UNIVERS 100% JAZZ DE TSF — UNE COLLECTION DOUBLE VINYLE D'EXCEPTION SéLECTIONNéE

TRYO AU CABARET SAUVAGE

TRYO « Fête ses 10 ans »... le Spectacle 2 DVD + 1 CD : 2 DVD : le concert au Zénith, des bonus, les coulisses, les clips, des souvenirs et des surprises ! + CD : un vrai CD live de plus de 70 minutes ! « L'hiver dernier Tryo fêtait ses 10 ans avec son public au cours d'une tournée marathon de 22 concerts à guichets fermés en moins de 5 semaines. Fidèle au groupe depuis toutes ces années, ils étaient près de 200 000 à venir chanter, danser, applaudir et faire la fête. Pendant ce temps les radios célébraient eux aussi l'événement en jouant le cultissime « hymne de nos campagnes » (top 10 de l'airplay général radio et clip pendant plusieurs mois). La tournée était récompensée par une nomination aux Victoires de la Musique, ainsi que le DVD (triple platine !) de la tournée précédente. Ce DVD regroupe toute l'atmosphère de cette tournée et l'univers magique de Tryo...et bien plus encore ! » Pour l'annoncer un plan de com sans précédent et la 1ère campagne TV du groupe !

TRUE CARE

TROUBLE IN DREAMS

Depuis 1999 Joakim, le boss du label TIGERSUSHI, est un acteur majeur de la French Touch Electro Son nouvel album TROPICS OF LOVE est inspiré par la house des années 90 et par les production R&B et Hip Hop Futuristes d'aujourd'hui.

Musique originale de Grégoire Hetzel interprétée par Le London Chamber Orchestra En bonus la bande originale de « La Forêt », téléfilm d’Arnaud Desplechin. Pour ce film qui a reçu le 1er prix à la quinzaine des réalisateurs du Festival de Cannes en 2015 et qui a eu 11 nominations aux Césars 2016 dont celle de la Meilleure musique originale, le compositeur Grégoire Hetzel a su composer une musique à la hauteur de la dramaturgie du propos. Le Prix reçu à Cannes et les nombreuses nominations récompensent à la fois la carrière du réalisateur Arnaud Desplechin, un des chefs de file du cinéma d’auteur et celle du compositeur Grégoire Hetzel. Grégoire Hetzel s’est distingué dès le début des années 2000 pour son travail avec les réalisateurs français Arnaud Desplechin (« Rois et reine », « Un conte de Noël »), Mathieu Amalric (« Le stade de Wimbledon ») et Emmanuel Bourdieu (« Les amitiés maléfiques »). Compositeur et musicien complet, Il est capable de passer d’un registre pop à des compositions électroniques, d’écrire des oeuvres symphoniques autant que des morceaux folk. Grégoire Hetzel a par ailleurs réalisé et arrangé le premier album de la chanteuse Marie Modiano, « I’m Not a Rose », écrit avec l’écrivain Camille de Toledo, l’opéra « La Chute de Fukuyama » créé à la Salle Pleyel avec l’Orchestre Philharmonique de Radio France et est l’auteur d’un roman, « Vert Paradis », publié par Gallimard en 2003. Synopsis : Paul Dédalus va quitter le Tadjikistan. Il se souvient... de son enfance à Roubaix... des crises de folie de sa mère... du lien qui l’unissait à son frère Ivan, enfant pieux et violent. Il se souvient... de ses seize ans... de son père, veuf inconsolable... de ce voyage en URSS où une mission clandestine l’avait conduit à offrir sa propre identité à un jeune homme russe... Il se souvient de ses dix-neuf ans, de sa soeur Delphine, de son cousin Bob, des soirées d’alors avec Pénélope, Mehdi et Kovalki, l’ami qui devait le trahir... de ses études à Paris, de sa rencontre avec le docteur Behanzin, de sa vocation naissante pour l’anthropologie... Et surtout, Paul se souvient d’Esther. Elle fut le coeur de sa vie. Doucement, « un coeur fanatique ». En bonus : la bande originale de « La Forêt », téléfilm français réalisé par Arnaud Desplechin diffusé en 2014 sur Arte. Une adaptation libre de la pièce « La Forêt » (1871) d’Alexandre Ostrovski.

« Les Andrews Sisters de la musique ancienne, en quelque sorte. » (THE NEW YORK TIMES). Renommé pour la fusion quasi « irréelle » des timbres et l'extrême pureté du son, le quatuor vocal féminin a connu un immense succès sur trois continents. Cette rétrospective reprend les moments forts de 25 ans de collaboration avec harmonia mundi et couvre un large répertoire, des chants d'extase du XIIe siècle à la musique américaine traditionnelle.

« Tristeza on Guitar » est l'album qui a révélé internationalement Baden Powell. Le guitariste, auteur de « Samba triste » quelques années avant, poursuit son chemin dans son style caractéristique entre swing et samba. L’album dans son entier est un jeu d’alternance entre bossa nova (style que l’artiste lui-même a contribué à définir) et racines africaines et amérindiennes. Accompagné par des compositeurs comme Luiz Bonfa, Antonio Maria, Vinicius de Moraes ou encore par le producteur Joachim-Ernst Brendt, l’album est un gage de virtuosité et d’originalité que l’on retrouve dans les musiques brésiliennes, souvent méconnues. Pour les fans de : Vinicius De Moraes // Hermeto Pascoal // Joao bosco

TRIPTYCH

1 - Triple concerto (c major), opus 56 : allegro 2 - Triple concerto (c major), opus 56 : largo 3 - Triple concerto (c major), opus 56 : rondo alla polacca 4 - Rondo (b flat major), woo6 5 - Choral fantasy (c minor), opus 80 : adagio 6 - Choral fantasy (c minor), opus 80 : finale

Les 3 trios de Schumann reflètent la place prépondérante du piano dans l'oeuvre du compositeur, tant l'instrument roi domine ces 3 trios. Partenaires réguliers de Leif Ove Andsnes, le violoniste Christian Tetzlaff et la violoncelliste Tanja Tetzlaff enregistrent aujourd'hui les 3 trios pour piano de Schumann dans ce double album. Le Wall Street Journal décrit Leif Ove Andsnes comme « un des musiciens les plus doués de sa génération », le New York Times en parlant comme « d'un pianiste d'une suprême élégance. » Aussi à l'aise dans Bach que dans Bartók, célèbre pour ses interprétations de musique contemporaine, Christian Tetzlaff est un violoniste brillant et à part. Il a déjà enregistré de nombreux disques pour Virgin Classics qui ont été honorés par des Diapason d'Or et des ECHO Klassik prize. Cet enregistrement des 3 trios de Schumann est complété par 6 études en forme de canon pour piano-pédalier arrangées pour trio pour piano & cordes par Theodor Kirchner, et par la Fantasiestücke op.88.

TRIO AVEC PIANO OP.5. 8 PIECES OP.83

L’oeuvre à connotation religieuse d’Astor Piazzolla enregistrée par la Radio Télévision Suisse au Festival de Lugano (1983). Un ange qui apparaît dans un immeuble de Buenos Aires pour purifier l’âme de ses habitants : c’est le sujet de la pièce du dramaturge Alberto Rodriguez Muñoz, pour laquelle Piazzolla composa l’une de ses oeuvres les plus mystérieuses, envoûtantes et populaires : la trilogie de l’Ange.

TRIBUTE TO HANS ROSBAUD, PIANISTE ET CHEF D’ORCHESTRE

TRAVELS WITH MYSELF AND ANOTHER

TRAUM UND EXISTENZ

à 72 ans, Ray Lema signe, sans conteste et sans concession, un de ses meilleurs albums. Transcendance est une mise à nu, une condensation des amours musicales, des expériences et influences qui ont traversé la vie de Ray Lema. Neuf pièces inédites interprétées avec brio par un sextet de musiciens hors pair dans l'authenticité et la chaleur d'un enregistrement studio en conditions de concert. Les mots de Ray Lema : Transcendance est l'envie de faire simplement de la musique sans souci des catégories et des étiquettes, d'aller au-delà des appellations, de transcender les genres et d'exprimer tout l'amour de la musique, des artistes, musiciens de tous bords que j'ai croisés sur mon chemin. J'ai l'amour d'une certaine sophistication rythmique rattachée à mes origines et quand je joue, tout mon être se livre à une danse interne et plonge dans les mystères de la transe. Transcender ses peurs, ses tabous et son ego et se livrer sans retenue à l'expérimentation de l'amour permet à l'humain de goûter sa liberté. Celui qui ne tombe pas amoureux ne sera jamais libre. Il ne se libérera jamais des attaches familiales, des codes de la société. C'est seulement le jour où l'on tombe amoureux que l'on part sans savoir où l'on va, sans savoir ce qui va nous arriver et que l'on ne se pose même plus la question. ---- Ray Lema. LA JUBILATION RAY LéMA - JAZZ NEWS. L'éNERGIE ET L'éLéGANCE - JAZZ MAGAZINE. RAY LEMA, LE CHANT DU PIANO. LE MONDE. PIANISTE-HUMANISTE, AVENTURE MUSICALE SINGULIèRE ET UNIQUE QUI NOUS EMBARQUE VERS DES PAYSAGES LUXURIANTS. FIP.

Un répertoire superbe de raretés lyriques PRESENTATION Véronique Gens conclut ici en beauté son cycle consacré aux tragédiennes de l'Opéra français. Après les héroïnes baroques, classiques et romantiques, Véronique Gens couvre les 18e et 19e siècles tardifs, et plus particulièrement les rôles sombres et profonds de soprano. Quant au répertoire, c'est une aubaine pour tous les amateurs d'opéra, tant il a été choisi avec intelligence parmi beaucoup de raretés : aux côtés de Gluck, Berlioz, Meyerbeer, Verdi avec son Don Carlos dans sa version française, Saint-Saëns avec le rare Henri VIII plutôt que Samson et Dalila et Massenet, apparaissent des compositeurs qui n'ont plus leur place aujourd'hui sur les scènes d'opéra : Gossec, Méhul (admiré de Berlioz), Mermet et Kreutzer (violoniste et dédicataire de la sonate du même nom de Beethoven). En fait Véronique Gens a réuni ici un répertoire qui rode quelque part entre la tessiture de mezzo et celle de soprano, c'est-à-dire un type de soprano sombre incarné autrefois par Cornélie Falcon ou Pauline Viardot. Les Talens Lyriques et Christophe Rousset offrent une lecture où cohabitent l'intimité chambriste et l'intensité d'un orchestre plus vaste. Vous l'aurez deviné, un enregistrement rare et utile.

Réunis pour la première fois dans un splendide coffret 3CD multi-pack, le triptyque consacré aux tragédiennes de l'Opéra français porté par Véronique Gens, l'étoile du chant français. La soprano incarne les héroïnes tragiques de l'antiquité telles que Dido, Circé, Médée ou Cassandra... Véronique Gens est accompagnée de Christophe Rousset, chef internationalement reconnu, avec son éminent ensemble les Talens Lyriques qui porte haut les couleurs de la musique baroque et romantique française à travers le monde. Un magnifi que programme conçu comme un parcours musical qui dévoile un pan de notre histoire du Baroque à la fi n du 19e siècle. Indispensable ! Réunis pour la première fois dans un coffret à petit prix, le fameux triptyque de la soprano Véronique Gens consacré aux tragédiennes de l'Opéra français.