Le plus grand album punk de tous les temps enfin disponible sur vinyle 180g remasterisé ! Inclus 'Blitzkrieg Bop', 'I Wanna Be Your Boyfriend' et 'Let's Dance'

Cette réédition contient l'album studio original - et la face-B - Who Scared You - remasterisé par Bruce Botnick.

BO du film réalisé par John Hillcoat, adapatation du roman de Cormac McCarthy, pour la première fois disponible en vinyle.

Le nouveau goupe du leader de Candlemass, Leif Edling. « Mémorable, puissant et profond. Le maître du Doom continue d’agrandir son empire. » METALLIAN

Un album novateur. La révélation deathcore de l’année 2008 ! Pour la première fois disponible en vinyle ! Inclus le CD en bonus dans une pochette transparente.

1 - Just what i needed 2 - Since you' re gone 3 - You might think 4 - Good times roll 5 - Touch and go 6 - Drive 7 - Tonight she comes 8 - My best friend' s girl 9 - Heartbeat city 10 - Let' s go 11 - I' m not the one 12 - Magic 13 - Shake it up

Retrouvez Patrick Bruel lors de la dernière date de sa tournée captée au stade Pierre Mauroy de Lille le 5 septembre.

A fixer sur n'importe quelle cymbale même plus grande pour créer des sons uniques et trashy Attaque rapide et sustain court.

Depuis l'enregistrement des Nocturnes de Chopin en 2004, le regard de Pascal Amoyel a évolué sur la musique du compositeur : « Pour les 'Nocturnes', Chopin pense à une sorte d'universalité, alors que pour les 'Polonaises' on est dans l'ordre du singulier qui cherche une transcendance. La forme à la fin n'est plus du tout ni un cadre ni une finalité, mais un moyen poétique, qui se coule dans la force du langage, cela engage l'interprétation, mais aussi en quelque sorte la libère. J'espère que tout cela va dans le sens de la simplicité. » Pascal Amoyel nous propose son interprétation des grandes Polonaises (opus 26, 40, 44 et 53), métaphores de la diaspora polonaise, de l'exil, de la douleur et du désespoir. La Polonaise-Fantaisie, synthèse de toutes les autres, clôt cet enregistrement somptueux nous offrant un nouvel univers jusqu'à cette quintessence jubilatoire des dernières mesures.

Guitare électrique Yamaha Pacifica 112 V Véritable best-seller, la Pacifica 112V est l&rsquo.instrument parfait pour les guitaristes actifs : facilité de jeu, polyvalence et fiabilité exemplaire. Grâce à une conception à toute épreuve : corps en aulne, manche en érable et touche en palissandre, la Pacifica 112V offre une palette sonore inégalée dans cette gamme de prix. Guitare évolutive par excellence, c&rsquo.est un instrument qui donnera le meilleur de lui-même pendant des années. Nouveauté : Yamaha offre à chaque nouvel acquéreur d'une Pacifica 112V une leçon gratuite en ligne avec un professeur des écoles Yamaha Music School. Depuis plus de 50 ans Yamaha crée et développe des techniques d&rsquo.enseignement et des cours de musique innovants. Ces méthodes s&rsquo.adressent à tous les âges, et sont proposées au sein des écoles Yamaha Music School, et chez leurs partenaires à travers le monde. Des cours de musique sont dispensés pour vous permettre d'apprendre, d'improviser, de lire les notes, d'acquérir des compétences grâce à un apprentissage complet. En vous proposant des méthodes pratiques et un apprentissage progressif de la musique, les programmes complets Yamaha couvrent tous les styles musicaux. En utilisant ces cours vous serez sur la bonne voie pour renforcer votre créativité musicale.

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16 grands succès de CARMEN CAMPAGNE en version originale et en karaoké.

Dylan LeBlanc a grandi entouré de musiciens de session des célèbres Fame Studios, dont son père faisait partie, dans la minuscule agglomération semi-rurale de Muscle Shoals. Cette ville fut, au coeur des années soixante, l'une des grandes capitales musicales de la musique, capable de rivaliser par son impact et son rayonnement avec New York, Londres ou encore Los Angeles, et a donné naissance au Muscle Shoals sound. Paul Simon, Aretha Franklin, Les Rolling Stones, Wilsdon Pickett,pour ne citer qu'eux, ont tous enregistré là bas. On comprendra pourquoi dès l'âge de 7 ans, Dylan maîtrise la technique du finger picking, très répandue dans le blues et la musique country. Il commence ensuite à composer ses propres chansons, et fait ses premiers pas sur scène à l'âge de 15 ans. Loin de ses premières compositions qu'il considère pas si réussies, Dylan Leblanc considère aujourd'hui l'écriture comme un exutoire, une sorte de thérapie vitale pour son bien être. Les chansons plutôt sombres présentes sur cet album sont matures, soignées, et simplement éclairées par quelques cordes, et de l'orgue. Sans oublier la guitare et la voix de Dylan Leblanc, les deux pièces maîtresses de cet album ! Dylan LeBlanc fait ainsi part de son héritage sur son premier album Paupers Field, où les démons et les fantômes du passé émergent au sein de ses compositions.

Le septuagénaire Allen Toussaint, compositeur, pianiste, arrangeur et producteur de légende, dont le nom brille à côté de ceux de Dr John, Irma Thomas ou les Meters, offre ici un doux panorama de la musique la plus épicurienne au monde : celle de la Nouvelle-Orléans. Le bon Allen n'avait pas dirigé de séance en son nom depuis plus de dix ans. Pour son retour, il a donc sorti l'argenterie, distribué les partitions aux amis convoqués par le producteur Joe Henry : le clarinettiste Don Byron (tout heureux d'avoir quitté New York pour manger quelques pieds de porc grillés), le guitariste Marc Ribot, Joshua Redman au saxophone ténor, Brad Meldhau au piano... Et puis, tout ce beau monde a commencé à déchiffrer les mélodies prestigieuses, signées Sydney Bechet, Django Reinhardt, Duke Ellington (sublime Solitude), ou Thelonious Monk (ce qui est moins confortable qu'on ne pourrait le penser initialement). Et toute la troupe, en prise directe, se réjouit avec indolence et sensualité. Dans The Bright Mississippi, la technique nourrit une émotion universelle, simple comme un sourire d'enfant. Dans un album où chaque pièce est une merveille, la tendre promenade se fait sans passéisme. Car, en début de séance, le vieux monsieur s'est penché sur son clavier, et a murmuré : « ok, les gars, on va faire de la musique parfumée ». Et tout le monde a compris.

Après 220 000 exemplaires vendus de son album «Fou, peut-être», Julien Clerc sort le live de son spectacle exceptionnel à l'Opéra national de Paris avec l'orchestre Symphonique compose de 40 musiciens. Acclamé par le public et tous les médias, le spectacle «Symphonique » aura sillonné la France pendant 9 mois. 70 dates avec plus de 200 000 spectateurs s'achevant en grandes pompes dans le cadre luxueux de l'Opéra Garnier à Paris ! Un moment de musique unique, où l'artiste et l'orchestre symphonique ont su rendre hommage à la beauté du monument. On y retrouve les plus grands classiques de Julien Clerc ainsi que les nouveaux titres extraits de son dernier album. A cette occasion, son titre « Jivaro Song », jamais mis en radio auparavant sera envoyé dans sa version studio datant de Mai 1968, et dans sa version live présente sur le cd/dvd !

Un album très calme, qui mélange les doux sons de l'eau et ceux d'une musique très calme. En permettant à l'eau et à la lumière d'entrer doucement, mais profondément, dans notre corps et notre esprit, nous favorisons une métamorphose qui imprègnent notre être tout entier, nous laissant un sentiment de détente et de renaîssance. Avec claviers, guitare, instruments ethniques, des voix softs, des éléments naturels et des paysages. «De la même façon que nous vivons à travers nos expériences musicales, nous apprenons presque inconsciemment à nous ouvrir à la présence de la nature. Quand cela arrive, nos yeux voient plus de choses, nos oreilles entendent davantage, notre corps et notre coeur ont de nouvelles sensations. Lorsque la présence de la splendeur de la nature imprègne notre être, tout devient une fête continue et infinie de la vie - GioAri

En 3 albums (Timber Timbre, Creep On Creepin’ On et Hot Dreams), la voix de velours de Taylor Kirk et ses chansons d’une sensualité folle ont fait chavirer les fans de musique intense et ambitieuse. Avec « Sincerely, Future Pollution », la folk soul de TIMBER TIMBRE explore de nouvelles voies mais avec toujours ces mélodies désarmantes de beauté. Un album davantage ancré dans la réalité aux paroles engagées à la frontière du réel. Kirk y chante comme personne un monde désenchanté. On pense au Bowie des 70’s, Roxy Music ou à Suicide. N’ayons pas peur des mots, Sincerely, Future Pollution est un chef d’oeuvre clair-obscur qui place définitivement TIMBER TIMBRE comme des grands de notre époque. POUR CEUX QUI AIMENT : Chad VanGaalen // Other Lives // Dark Dark Dark // Arcade Fire

A peine 6 mois après son 1er album VII couronné d'un disque de platine, Koba LaD est de retour avec un nouvel opus intitulé L'affranchi, le 19 Avril. Rookie, il y a encore un an, le rappeur du Bat 7 est désormais un artiste confirmé et incontournable dans le paysage rap français. Ce succès se confirme par une tournée dans toute la France en 2019 et sa présence dans de grands festivals comme Soliday's en Juin ou les Ardentes en Juillet. Affolant les foules, sa date à La Cigale a été complète en moins de 10 jours, pour cela une date supplémentaire a été rajouté à Paris, le 9 Novembre 2019. Son projet est le projet d'un rappeur en pleine explosion, c'est le passage d'un jeune tiraillé entre la rue et la musique à celui d'artiste à part entière. S'il ne s'agit pas de l'album de la maturité, il s'agit quoi qu'il arrive de l'album de la confirmation. Koba LaD, L'affranchi est désormais assis à la table du rap français.

Conte lyrique en un acte pour soliste d'après le conte de Maurice Druon (livret de Jean-Luc Tardieu) pour voix solistes, choeur d'enfants et ensemble instrumental. Tistou les pouces verts est un conte pour enfants écrit en 1957 par Maurice Druon. L'histoire d'un petit garçon qui découvre qu'avec ses pouces, il peut faire naître des fleurs. Un don magique qui transforme les canons en marguerites et les bidonvilles en cités fleuries. En 1981, le scénariste Jean-Luc Tardieu en fait un conte lyrique avec le compositeur Henri Sauguet, et tous deux décident d'attribuer quatre choeurs de l'oeuvre aux spectateurs, l'idée étant que les enfants puissent découvrir l'opéra de manière plus directe, de se l'approprier. La musique a été enregistrée par la Maîtrise et l'Orchestre Philharmonique de Radio France. A partir de 6 ans.

In extenso. Depuis le début des années 1630, Monteverdi s'était peu à peu détaché de ses occupations séculières - se préparant peut-être à prendre congé de l'existence. Mais alors qu'il avait déjà dépassé les 70 printemps, il se remit au travail, publia son 8e livre de madrigaux avant d'offrir au public, avec la Selva morale e spirituale, un volumineux ensemble de pièces religieuses. Infiniment plus ambitieux que les publications similaires de ses contemporains, le recueil est présenté ici dans son intégralité : ou le bonheur de découvrir tout l'éventail de la production sacrée de Monteverdi, depuis le madrigal et la virtuosité du motet soliste jusqu'aux polyphonies les plus élaborées... En évoquant dans sa préface les multiples créatures qu'abritait cette vaste forêt morale et spirituelle, le père de la musique baroque ne faisait que souligner cette fabuleuse diversité stylistique qui marque l'ampleur de son génie.

A la fin des années 70 et au début des années 80, ZE RECORDS était LE label émergeant, synthétisant presque à lui seul le formidable bouillonnement créatif - mêlant disco et punk, black music et musique blanche, quand le hip hop faisait ses premiers pas - que connût New York à une époque ou JEAN MICHEL BASQUIAT et KEITH HARRING redessinaient les contours de Big Apple. Avec l'explosion punk et new wave, ZE est devenu le label le plus influent dans ce que les 80's avaient de plus novateur et reste aujourd'hui une référence essentielle pour des artistes tels que LCD SOUNDSYSTEM, THE RAPTURE ou toute la scène electro disco. Aujourd'hui, STRUT célèbre le trentième anniversaire de ce label mythique avec une impeccable compilation qui réunit tous les protagonistes qui ont écrit la fascinante histoire de ZE : KID CREOLE - aussi connu sous le nom d'AUGUST DARNELL - bien sûr, mais aussi SUICIDE, LIZZY MERCIER, MATERIAL, CHRISTINA ou MARIE ET LES GARCONS.

Wayward Sons a beau être un tout nouveau groupe, il n’en reste pas moins bourré d’expérience ! Le leader Toby Jepson, qui s’assoit sur la chaise du producteur pour ce nouvel album, a notamment été connu pour ses travaux remarquables avec Toseland, Saxon, Fastway, The Answer, The Virginmarys mais aussi et surtout pour avoir été à la tête du très célèbre groupe de rock anglais Little Angels. Après avoir quitté le feu des projecteurs quelques temps, Toby rassemble des musiciens de premier ordre, qui partagent son goût de la scène, et se met à écrire les premières ébauches de chansons. Leur son est à la fois une ode aux grandes années 70 et 80 du Hard Rock et aux générations actuelles. Les mots ne leur rendront justice que lorsque vous aurez écouté par vous-même et que vous aurez assimilé la nature contagieuse de leur musique !

Souvenirs de passages à Prague de Gidon Kremer, à l’aube d’une des plus brillantes et singulières carrières de violoniste de notre temps. Alors envoyé dans les ‘pays frères’ par le ministère de la culture soviétique, il doit alors cette relative liberté à l’onction de son maître David Oistrakh dont il illustre l’enseignement par le présent programme. Sa perfection de jeu et de style tout comme sa liberté de parole firent la joie de ses hôtes du glacis soviétique. La présence d’une mini-partition, alors manuscrite, de Alfred Schnittke anticipait déjà sur sa volonté d’illustrer d’autres musiques que celle allant de Bach à Stravinsky, enfin de son exceptionnelle générosité en s’associant à d’autres solistes’ en musique de chambre et petit orchestre. On ré-entend le faux ‘G.B.Guadagnini’ de son grand père qu’il joua dès 1963, instrument ‘patrimonial’ tout autant que le merveilleux Niccoló Amati de 1641 qu’il joue aujourd’hui.

'To clean', en ouverture, c'est Pavement jouant les Mamas and Papas, et c'est drôlement terrible. La candeur vintage, l'enthousiasme hippie, la félicité mélodique, les chorus solaires à voix multiples, harponnés par des slackers et triturés par un modèle de guitare souillon, en 2 minutes 17 de bonheur carabiné. Woods reprend la main dès le morceau suivant, sur un tempo ralenti, et impose sa franche singularité. Même solo ébréché. Mêmes choeurs. Même batterie monotonique au son de caisse claire fabriquée avec un bidon. Même captation home made par des micros au bord de la saturation. La candeur est sixties.. La voix si haut perchée, digne d'un shoot d'hélium. Un naturel déconcertant. Qu'est-ce que Woods ? Une façon significative d'attacher l'auditeur. Une écoute égarée. Un émerveillement. Cette musique, c'est comme de partir motivé en trekking et de se retrouver à chasser les papillons, totalement paf et enchanté. Terrible. MILLEFEUILLE.FR

The Cramps est un groupe de musique américain formé en 1975 à Sacramento en Californie, dissous après la mort du chanteur Lux Interior le 4 février 2009. Tout au long de leur longue carrière, bien qu'ils aient été classés dans différentes catégories par leurs fans et par les journalistes musicaux au gré des modes, ses membres se définissent eux-mêmes comme un groupe de rock 'n' roll, dans le son comme dans l'esprit - le terme de psychobilly auquel ils sont généralement associés désignant plus précisément une scène anglaise, influencée par eux, mais dont les principaux instigateurs restent véritablement les Meteors. Les Cramps s'inscrivent bel et bien dans une tradition américaine du rock 'n' roll, singuliers dans la fusion qu'ils font de trois genres pourtant bien distincts : le rockabilly, le garage punk et le psychédélisme, tous trois également issus de la contre-culture américaine. Leur but initial avoué était de réaliser le croisement entre Carl Perkins et Shadows of Knight. Leur musique mêle rockabilly (Carl Perkins), rock garage (Shadows of Knight), psychédélisme et punk rock, sur fond de drogue, de sexe et d'horreur de série B. Rockin n Reelin in Auckland New Zealand XXX est le deuxième album live du groupe américain The Cramps enregistré à Auckland (Nouvelle-Zélande) au Galaxy le 30 août 1986.

Rarement un premier album n'aura été aussi attendu que celui de C2C Leur musique dépasse les genres, séduit les branchés et excite les masses. Porté par le succès critique et commercial de leur premier EP, de leur tournée et de leur tube "Down The Road", C2C a tout pour s'imposer dans les mois et années à venir. Leur premier album "Tetra", reste fidèle au son C2C avec notamment les titres les plus forts du EP (Down The Road, F.U.Y.A..), tout en apportant une dimension plus pop avec les voix de Pigeon John, Jay-Jay Johanson, Gush ou Blitz the Ambassador. C2C, c'est : Un collectif 4 DJS composé de 20 Syl et Greem (Hocus Pocus) + Atom et Pfel (Beat Torrent) - 4 titres consécutifs de champion du monde par équipe du DMC (entre 2003 et 2006) - 1 premier EP 6 titres "Down The Road" sorti en janvier - 1 premier tube avec "Down The Road"

Est-il vraiment nécessaire de présenter Louis Bertignac ? Son nom ne peut être dissocié de la période faste du rock français dans les années 80, avec son groupe Téléphone, une référence aujourd'hui encore inégalée, comme l'a montré le succès énorme de la tournée des Insus. Origines, son nouvel album, est un hommage, un de ces albums que l'on porte en soi et qui mature doucement... Louis y reprend à sa manière et avec ses mots les chansons qui ont construit l'homme et le musicien qu'il est aujourd'hui. Des Rolling Stones, à Bob Dylan, en passant par Clapton, The Police ou encore Rod Stewart, Origines est un voyage dans ce patrimoine musical inégalable, ces folles années qui ont changé à jamais la face la musique. Louis y joue tous les instruments et en a écrit toutes les adaptations françaises pour un résultat on ne peut plus personnel. Un tour de force et une gageure à la mesure de ce musicien aussi humble que talentueux !

Guitare électrique Yamaha Pacifica 112 V Véritable best-seller, la Pacifica 112V est l&rsquo.instrument parfait pour les guitaristes actifs : facilité de jeu, polyvalence et fiabilité exemplaire. Grâce à une conception à toute épreuve : corps en aulne, manche en érable et touche en palissandre, la Pacifica 112V offre une palette sonore inégalée dans cette gamme de prix. Guitare évolutive par excellence, c&rsquo.est un instrument qui donnera le meilleur de lui-même pendant des années. Nouveauté : Yamaha offre à chaque nouvel acquéreur d'une Pacifica 112V une leçon gratuite en ligne avec un professeur des écoles Yamaha Music School. Depuis plus de 50 ans Yamaha crée et développe des techniques d&rsquo.enseignement et des cours de musique innovants. Ces méthodes s&rsquo.adressent à tous les âges, et sont proposées au sein des écoles Yamaha Music School, et chez leurs partenaires à travers le monde. Des cours de musique sont dispensés pour vous permettre d'apprendre, d'improviser, de lire les notes, d'acquérir des compétences grâce à un apprentissage complet. En vous proposant des méthodes pratiques et un apprentissage progressif de la musique, les programmes complets Yamaha couvrent tous les styles musicaux. En utilisant ces cours vous serez sur la bonne voie pour renforcer votre créativité musicale.

Premier album studio du groupe en vinyle. Inclus l’album complet en CD dans une pochette transparente.

The Black Box Revelation est un groupe de rock belge formé par Jan Paternoster, à la guitare et au chant, et de Dries Van Dijck, à la batterie.

Deuxième fois en 50 ans que Palestine et Z'ev jouent ensemble, mais la première fois que la performance est enregistrée (en 3 jours en Juin 2010).

Cet enregistrement est une invitation au voyage au pays du Farwest, entre mélodies western et chansons de cow-boy.

Aux origines des deux légendes du rock français.

Aux origines des deux légendes du rock français.

Le premier album de l'ensemble 12 'Resurrection' est une puissante collection de quatre oeuvres pour cordes qui transforment l'ancien en du nouveau.

Le londonien Ross Tones - aka Throwing Snow - revient chez Houndstooth avec Loma, contenant 8 titres exclusifs !

Live In The 80's nous offre 23 hits de VAN HALEN enregistrés en 1983 devant une foule en délire. Pour les fans.

Un live exclusif de The Fall, icones du post punk soutenus inlassablement par le célèbre (et défunt) DJ JOHN PEEL.

Un live exclusif de The Fall, icônes du post punk soutenus inlassablement par le célèbre (et défunt) DJ JOHN PEEL.

1 - Radio waves2 - Who needs information3 - Me or him4 - The powers that be5 -Sunset strip6 - Home7 - Four minutes8 - The tide is turning (after live aid) 

Réédition de l’album sorti en 1992. Pour les fans de : Jesto Funk, Corduroy, Brooklyn Funk Essentials, Incognito

Tracklist : 1 Interpellation 2 Mal (â) Laise 3 De La Neige Dans Les Collèges 4 Seumi 5 Dans La Glace 6 Le V 7 13M2 8 Gunshot 9 U.N.I 10 à L'envers 11 Invaincu 12 Vriller 13 Zehefyu 14 NTM

Une énergie débordante enrichie par une efficacité sans faille ! Edition spéciale de l'album en avril 2017 !

Réédition du 4e opus d'OOMPH! datant de 1996 Wunschkind, agrémenté pour l'occasion de pas moins de 2 titres bonus.

What'd I Say est le cinquième album studio enregistré par Ray Charles, et est sorti originellement en 1959. Il a popularisé son premier succès, What'd I Say, et est devenu son premier disque d'or.

TRACKLISTING : 1. 333 2. Oh My God 3. Welcome Home 4. I'm the One 5. Black Flag Army 6. At Wicks End 7. Perfect 8. Bury You 9. Boy 10. Skyy and Water 11. Irreplaceable

6 enfants, 6 vois christallines issues des plus grandes chorales revisitent les grands classiques de la chanson française.

Le premier LP enregistré par la grande Dame du Jazz paru en 1958 sur Bethlehem. Inclus le hit « My Baby Just Cares For Me ».

1 - The ringer2 - Ayerloom3 - In the limelight4 - Virgo vibes5 - Glow flower6 - Mine royd7 - Number seven 

2 ALBUMS INCONTOURNABLES (2 millions d'albums vendus en France), DES CENTAINES DE MILLIERS DE FANS, DES TOURNÉES SOLD OUT.

Une compilation à la gloire des années 70 avec CURTIS MAYFIELD, BOBBY WOMACK, MAVIS STAPLES, GIL SCOTT-HERON.

1 - Loving the alien 2 - Don't look down 3 - God only knows 4 - Tonight 5 - Nieghborhood threat 6 - Blue jean 7 - Tumble and twirl 8 - I keep forgettin 9 - Dancing with the big boys  

Together est le cinquième opus du groupe sorti en 2010. Rentré dans le TOP 20 du classement album du Billboard, il reste un des plus gros succès du groupe.

Réédition en LP vinyle 180 grammes de la discographie des Foo Fighters à l'occasion des dates européennes du groupe de Dave Grohl. EDITIONS LIMITEES.

Live enregistré en mars 1973. Réédité en CD et complété avec Past Lives, paru en 2002.

Chanteur et acteur des plus charismatiques, YVES MONTAND est une icône française. Ses titres les plus emblématiques sont réunis sur les 2 CD de ce coffret exceptionnel.

Un voyage musical pour tous les fans ouverts d'esprit avec des éléments de Prog Rock / Pop / Art Rock et des influences cinématographiques !

1 - Miss you 2 - When the whip comes down 3 - Just my imagination (running away with me) 4 - Some girls 5 - Lies 6 - Far away eyes 7 - Respectable 8 - Before they make me run 9 - Beast of burden 10 - Shattered

1 - The payback 2 - Doing the best i can 3 - Take some... leave some 4 - Shoot your shot 5 - Forever suffering 6 - Time is running out fast 7 - Stone of the bone 8 - Mind power