Le 1er Live sorti en 1995 avec le nouveau Line up et un certain James Murphy (ex-Death, ex-Obituary) à la guitare.

Live enregistré en mars 1973. Réédité en CD et complété avec Past Lives, paru en 2002.

La bande originale de la comédie musicale The Lure, un film d’Agnieszka Smoczynska, une édition limitée double LP vert fluo.

Cette compilation regroupe les titres qui ont le plus influencés les Kinks à leurs débuts.

Compilation des tubes extraits des Bandes originales des Studio Walt Disney versions anglaises

MILLE CONSIGLI Ensemble Aurora, dir. Enrico Gatti Poésie et virtuosité sont inséparables du violon de Enrico Gatti, particulièrement dans le domaine du Baroque italien précoce, ici dans Mille consigli, qu'il vient d'enregistrer avec son Ensemble Aurora. Le titre se réfère à la multiplicité des émotions et des couleurs que possédait la musique pour violon de l'époque. (En publiant L'arte del violino in Italia, Glossa récupéra récemment l'une des antérieures incursions de Gatti dans ce répertoire.) Chaque musicien de l'Ensemble Aurora peut ici déployer son art et son savoir-faire au long de cette passionnante et émouvante exploration de sonates, toccatas et autres pièces de la première moitié du XVIIe siècle composées par Castello, Legrenzi, Merula, Fontana ou Michelangelo Rossi. Parmi les pratiques stylistiques émergentes et florissantes, associées au Baroque naissant, la basse continue acquérait une importance croissante. Pour ses liens forts avec les caractéristiques de l'orgue italien, la fonction harmonique et mélodique de la basse continue était de plus en plus souvent recherchée par et pour la musique instrumentale jouée à l'église. Fabio Ciofini nous offre ici une leçon magistrale au clavier d'un orgue construit par Luca Neri en 1647, se trouvant à l'église de San Nicolò, à Collescipoli.

Avec l'Ultrasone Signature Master, vous êtes sûr d'obtenir des résultats à la hauteur de vos attentes. Ce casque de studio haut de gamme est particulièrement adapté au monitoring d'enregistrements ou de musique live. Grâce à la technologie brevetée S-Logic3, vous profiterez d'un son surround naturel et d'une image stéréo très réaliste comme si vous étiez réellement aux côtés des artistes dans le studio d'enregistrement. La réduction passive du bruit vous offre une bonne isolation phonique qui vous permet de vous concentrer sur ce qui compte vraiment, c'est-à-dire la musique. Le Signature Master est équipé de transducteurs de 40 mm en mylar et titane et offre une reproduction audio fantastique et neutre.Ultrasone Signature Master : monitoring de précisionGrâce à son design confortable et ergonomique, vous pouvez porter ce casque pendant des heures sans ressentir de gêne. Les coussinets et l'arceau en cuir de mouton offrent un confort supplémentaire ainsi qu'un certain style et ils ont l'avantage d'être faciles à nettoyer. Une plaque plaquée or portant la mention Signature est apposée sur les écouteurs, ce qui donne un style intemporel à ce casque. L'Ultrasone Signature Master est doté d'un design fermé de type circum-aural. Cette caractéristique rend ce casque de studio particulièrement adapté aux performances en live et aux enregistrements, car la musique ne sera pas captée par le micro et vous ne serez pas dérangé par les sons environnants.

Cet opus, imaginé entre Brooklyn et Paris, est enregistré avec Renaud Letang à la réalisation. C'est la première fois qu'elle confie ce rôle à quelqu'un. Keren Ann est une artiste de rencontres aussi éclectiques qu'internationales : Anna Calvi, David Byrne, Iggy Pop, Luz Casal, Rosa Pasos, Jane Birkin ou Françoise Hardy ont chanté ou repris ses chansons. Elle est à l'origine du magnifique album d'Henri Salvador Chambre avec vue, écrit en collaboration avec Benjamin Biolay en 2001, qui remporte 2 Victoires de la Musique. Elle écrit et réalise les albums d'Emmanuelle Seigner ou de Sylvie Vartan et compose plusieurs musiques originales de film, notamment pour Eytan Fox (Yossi). 2016 marquera l'année du changement pour Keren Ann : nouveau label, nouvel album, et nouvelle collaboration artistique.

Premier album éponyme du REVEIL DES TROPIQUES, nouveau quintet parisien composé de membres venant de divers horizons musicaux (noise-rock, post-rock) et issus de nombreux groupes (OISEAUX TEMPETE, ONE SECOND RIOT, CASSE GUEULE, TESTA ROSSA, ULAN BATOR, LOOKING FOR JOHN G, etc.) Après quelques mois d'existence, décidant que l'avenir de la musique sera l'onirisme et le psychédélisme, le groupe s'isole pendant deux jours et trois nuits pour de longues sessions d'improvisation qui aboutiront à l'enregistrement de leur premier album. Composé de neuf titres aux longueurs diverses, le résultat oscille entre de longues plages expérimentales aux accents kraut-rock avec des montées agressives rappelant CAN, MOGWAI ou PINK FLOYD et des morceaux plus bruitistes et concis qui lorgnent vers les premiers opus de SONIC YOUTH.

Si les grands motets et les sonates pour violon et clavecin de Jean-Joseph Cassanéa de Mondonville sont aujourd'hui largement connus, ses sonates en trio parues en 1734 ont quant à elles sombré dans l'oubli. Elles présentent, tout comme leurs grandes soeurs de l'opus IV de Jean-Marie Leclair (1730), une juxtaposition réussie des influences française et italienne. Avec leur élan juvénile et leur créativité pétulante, les musiciens de l'Ensemble Diderot ont réalisé - en partenariat avec Royaumont - un premier enregistrement mondial de ces redécouvertes du répertoire français. Régulièrement acclamé pour la virtuosité et la vivacité de son interprétation, l'Ensemble Diderot est sans aucun doute l'une des formations actuelles de musique de chambre les plusbrillantes et les plus originales d'Europe. Il se consacre à,l'exécution et à la redécouverte du répertoire des sonates en trio baroques des XVIIe et XVIIIe siècles. Johannes Pramsohler appartient à la nouvelle génération de musiciens spécialistes de musique baroque sur instruments d'époque. Né dans le Tyrol du Sud, il s'est rapidement fait un nom en tant que soliste, chambriste très sollicité et violon solo ?(Concerto Köln, The King's Consort, Le Concert d'Astrée, Arte dei ?Suonatori). Depuis 2008, il a l'honneur de posséder le violon de Reinhard Goebel, un Pietro Giacomo Rogeri (Brescia, 1713).

En 3 albums (Timber Timbre, Creep On Creepin’ On et Hot Dreams), la voix de velours de Taylor Kirk et ses chansons d’une sensualité folle ont fait chavirer les fans de musique intense et ambitieuse. Avec « Sincerely, Future Pollution », la folk soul de TIMBER TIMBRE explore de nouvelles voies mais avec toujours ces mélodies désarmantes de beauté. Un album davantage ancré dans la réalité aux paroles engagées à la frontière du réel. Kirk y chante comme personne un monde désenchanté. On pense au Bowie des 70’s, Roxy Music ou à Suicide. N’ayons pas peur des mots, Sincerely, Future Pollution est un chef d’oeuvre clair-obscur qui place définitivement TIMBER TIMBRE comme des grands de notre époque. POUR CEUX QUI AIMENT : Chad VanGaalen // Other Lives // Dark Dark Dark // Arcade Fire

En 3 albums (Timber Timbre, Creep On Creepin’ On et Hot Dreams), la voix de velours de Taylor Kirk et ses chansons d’une sensualité folle ont fait chavirer les fans de musique intense et ambitieuse. Avec « Sincerely, Future Pollution », la folk soul de TIMBER TIMBRE explore de nouvelles voies mais avec toujours ces mélodies désarmantes de beauté. Un album davantage ancré dans la réalité aux paroles engagées à la frontière du réel. Kirk y chante comme personne un monde désenchanté. On pense au Bowie des 70’s, Roxy Music ou à Suicide. N’ayons pas peur des mots, Sincerely, Future Pollution est un chef d’oeuvre clair-obscur qui place définitivement TIMBER TIMBRE comme des grands de notre époque. POUR CEUX QUI AIMENT : Chad VanGaalen // Other Lives // Dark Dark Dark // Arcade Fire

Deuxième album en duo de la chanteuse Elisabeth Kontomanou, non plus accompagnée par Laurent Courthaliac, complice de Brewin' the blues paru en 2008, mais de la très grande pianiste américaine Geri Allen, rencontrée pour la première fois en avril 2011 dans le cadre d'un concert en duo programmé par le festival « Jazz en rafale » (Canada). Toutes deux ont la cinquantaine, toutes deux partagent la même foi, la même vision de la tradition, le même sens de la modernité. Autant d'affinités qui les amèneront tout naturellement à enregistrer dès juillet 2011 « Secret of the Wind ». Un album de « Musique Sacrée » où gospels, blues et compositions s'entremêlent, une voix profonde et mystique portée par un piano d'une qualité rare. Secret of the Wind, album hors du temps, n'est pas prêt de livrer tous les secrets de ces deux immenses musiciennes.

Guitare électrique Yamaha Pacifica 112 V Véritable best-seller, la Pacifica 112V est l&rsquo.instrument parfait pour les guitaristes actifs : facilité de jeu, polyvalence et fiabilité exemplaire. Grâce à une conception à toute épreuve : corps en aulne, manche en érable et touche en palissandre, la Pacifica 112V offre une palette sonore inégalée dans cette gamme de prix. Guitare évolutive par excellence, c&rsquo.est un instrument qui donnera le meilleur de lui-même pendant des années. Nouveauté : Yamaha offre à chaque nouvel acquéreur d'une Pacifica 112V une leçon gratuite en ligne avec un professeur des écoles Yamaha Music School. Depuis plus de 50 ans Yamaha crée et développe des techniques d&rsquo.enseignement et des cours de musique innovants. Ces méthodes s&rsquo.adressent à tous les âges, et sont proposées au sein des écoles Yamaha Music School, et chez leurs partenaires à travers le monde. Des cours de musique sont dispensés pour vous permettre d'apprendre, d'improviser, de lire les notes, d'acquérir des compétences grâce à un apprentissage complet. En vous proposant des méthodes pratiques et un apprentissage progressif de la musique, les programmes complets Yamaha couvrent tous les styles musicaux. En utilisant ces cours vous serez sur la bonne voie pour renforcer votre créativité musicale.

Profitez de votre musique vraiment partout !

Cable pour enceinte 4 points

Blood Red Saints est un groupe de rock britannique formé à la fin de l’année 2014 par le chanteur Pete Godfrey et le bassiste Rob Naylor (du groupe Angels or Kings). Pour compléter le groupe, ils recrutent à la batterie un membre du groupe In Faith, Pete Newdeck, et à la guitare Lee Revill. James Martin, du groupe VEGA, a co-composé deux titres et a permis au groupe de signer avec Frontiers. Ce premier album s’inscrit dans le sillon creusé par quelques groupes emblématiques du British AOR : Dare, FM et Newman. Pete Godfrey témoigne : « notre musique est une mosaïque d’influence, de Bon Jovi, Def Leppard à Winger et FM. Notre première intention était de créer des titres très solides et ensuite de les présenter sur scène avec un show tranchant et bien mené ». Harry Hess, du groupe Harem Scarem, s’est personnellement investi dans le mastering de l’album.

Véritable concept graphique, VOX est un artbook, format 33 tours, proposé dans un packaging transparent jaune électrique, avec un faux disque vous donnant accès à la B.O. du projet ! Résonance entre musique et images, énergie du rock et couleurs électriques, VOX est un rockbook, une scène sur laquelle l'univers graphique de Matteo De Longis explose ! La richesse de l'univers créatif de cet artiste se lit à travers la diversité des thématiques explorées : instruments de musique, femmes intenses et sensuelles, avions, oiseaux, moteurs... Cette variation graphique étonnante stimule et intrigue. Présenté dans une pochette transparente jaune électrique, le livre - format 33 tours - sera accompagné d'un faux disque ; un lien y sera inscrit et permettra d'accéder gratuitement aux compositions originales de l'artiste - VOX Soundtrack - à la source de ce livre d'illustrations singulier et riche.

Réalisé en collaboration avec l’Estate de Michael Jackson, XSCAPE se compose de huit titres inédits. Toujours à la pointe de la technologie, Michael Jackson n'avait de cesse de s'adresser à de nouveaux producteurs et de rechercher de nouveaux sons. Un état d’esprit qui se traduit parfaitement dans ces titres et dans la production exécutive d’XSCAPE, assurée par le Président d’Epic Records, L.A. Reid. Après avoir minutieusement sélectionné parmi l’intégralité des enregistrements disponibles la liste définitive des titres, ces trésors ont été confiés à une poignée de producteurs qui avaient travaillé pour la plupart avec Michael sur les enregistrements originaux, parmi lesquels Timbaland, Rodney Jerkins, Stargate, Jerome Jroc Harmon et John McClain. Une collaboration qui a permis d’apporter un son contemporain, tout en préservant l’essence et l’intégrité de la musique de Michael Jackson.

NATHALIE STUTZMANN CHANTE ET DIRIGE SA CANTATE IMAGINAIRE. Après un passage remarqué aux Victoires de la Musique Classique 2012, la contralto et chef d'orchestre Nathalie Stutzmann est de retour avec son ensemble Orfeo 55. Pour son nouvel album, Nathalie Stutzmann a imaginé une cantate « idéale » à partir des plus belles pages composées par Jean-Sébastien Bach : des airs chantés bien sûr, mais aussi des pièces instrumentales et même chorales. Parmi le répertoire immense et magnifique de Bach, Nathalie Stutzmann a voulu « cueillir un bouquet des plus belles fleurs ». Airs de bravoure ou de tendresse, de colère, d'amour, de peur ou de désespoir, tous les registres expressifs se rencontrent dans la « Cantate imaginaire » de Nathalie Stutzmann, qui donne naissance à une oeuvre nouvelle, un disque construit d'un seul souffle et d'un seul tenant. UN BIJOU D'EMOTION

Guitare électrique Yamaha Pacifica 112 V Véritable best-seller, la Pacifica 112V est l&rsquo.instrument parfait pour les guitaristes actifs : facilité de jeu, polyvalence et fiabilité exemplaire. Grâce à une conception à toute épreuve : corps en aulne, manche en érable et touche en palissandre, la Pacifica 112V offre une palette sonore inégalée dans cette gamme de prix. Guitare évolutive par excellence, c&rsquo.est un instrument qui donnera le meilleur de lui-même pendant des années. Nouveauté : Yamaha offre à chaque nouvel acquéreur d'une Pacifica 112V une leçon gratuite en ligne avec un professeur des écoles Yamaha Music School. Depuis plus de 50 ans Yamaha crée et développe des techniques d&rsquo.enseignement et des cours de musique innovants. Ces méthodes s&rsquo.adressent à tous les âges, et sont proposées au sein des écoles Yamaha Music School, et chez leurs partenaires à travers le monde. Des cours de musique sont dispensés pour vous permettre d'apprendre, d'improviser, de lire les notes, d'acquérir des compétences grâce à un apprentissage complet. En vous proposant des méthodes pratiques et un apprentissage progressif de la musique, les programmes complets Yamaha couvrent tous les styles musicaux. En utilisant ces cours vous serez sur la bonne voie pour renforcer votre créativité musicale.

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La nouvelle tombe comme un couperet pour Tsubaki : Kôsei a décidé de partir de chez lui pour suivre des études de musique. La jeune fille refuse d'accepter cette idée et se met à éviter son ami d'enfance pour ne pas avoir à faire face à ses propres sentiments...Le pianiste, quant à lui, s'inquiète pour Kaori. Sans nouvelles d'elle depuis le gala, il apprend qu'elle a été hospitalisée à cause d'une mauvaise chute... Pourtant, elle a encore l'énergie de le harceler pour qu'il continue à s'entraîner tous les jours au piano ! Mais alors que l'adolescent étudie une partition sur le chemin du collège, il est pris pour cible par une mystérieuse inconnue !Tout nous oppose... mais la musique nous réunit ! Sélectionné aux prestigieux Taisho Awards et lauréat du prix manga Kodansha en 2013, découvrez Your Lie in April, la première oeuvre en France de l'enthousiasmant Naoshi Arakawa !

Cage the elephant are back! Profondément inspirés par la musique punk, les frères Matt et Brad Shultz ont commencé à jouer de la musique au lycée avec Jared Champion et Daniel Tichenor. Peu de temps après avoir formé le Cage the Elephant, ils sortent leur premier album éponyme, certifié platine, et classé au Billboard Alternative et au Billboard Rock. Cage the Elephant a sorti trois autres albums : Thank You Happy Birthday, Melophobia, certifiés OR, et Tell Me I'm Pretty, nommé aux Grammy Awards. En radio, Cage The Elephant détient le record du plus grand nombre de chansons alternatives parmi tous les artistes de la décennie. Le groupe a enregistré 7 singles #1 du Billboard, et 11 singles dans le TOP 10 du Billboard. Leur dernier album en date, Unpeeled, un album live, a été accompagné d'une tournée internationale et de 3 premières parties des Rolling Stones à la U Arena. Une fois de plus, c'est sur scène que le groupe réussit à convaincre le public! Ils seront de retour sur scène dès le printemps, et au Bataclan à Paris le 20 juin prochain. Cage The Elephant reviennent avec un nouvel album, Social Cues, qui sortia le 19 avril. Produit par John Hill (Santigold, Florence + The Machine, Portugal. The Man, tUnE-yArDs), dont le premier extrait, Ready to let go, et un second titre Night Running en featuring avec Beck, le retour du groupe s'annonce réussi!

Le petit bijou de musique sacrée de Rossini, cette Petite Messe solennelle ne néglige pas pour autant la somptueuse vocalité à laquelle l'auteur du Barbier de Séville nous habitue. Les parties solistes sont merveilleuses, grâce à cette veine mélodique enchanteresse. On peut l'entendre ici dans sa version originale encore plus savoureuse, pour quatre solistes vocaux, chour mixte deux pianos & harmonium. L'oeuvre a été créée à Paris en mars 1864, dans la Chapelle d'un hôtel particulier du IXe arrondissement; à cette époque de sa vie où Rossini vivait en France, dans sa maison de campagne de Passy. Un plateau de choix constitue la richesse de cet enregistrement, avec notamment l'excellent choeur de la Radio Bavaroise, tous placés sous la direction du chef néerlandais Peter Dijkstra.

The Nature Of Time est le neuvième album de SECRET SPHERE, et une occasion aussi de célébrer leurs 20 années de formation et leur premier album Mistress Of The Shadowlight. Depuis toujours le groupe s’est appliqué à développer sa propre marque de fabrique, un son qui les caractérise et qui les place parmi les groupes de métal italien les plus renommés à l’heure actuelle. Depuis 2012, l’incroyable chanteur Michele Luppi (qui accompagne aussi actuellement Whitesnake au clavier et aux choeurs) a pris le leardership du groupe et a élevé le niveau de celui-ci un cran au-dessus. Dès son premier enregistrement avec eux, il leur obtient de fabuleuses critiques dans les médias. Avec ce son très particulier, l’album explore le principe de « retour à la vie » : une musique à la fois très orchestrée et très moderne, avec des performances de voix, de guitare et d’arrangements à l’ordre du jour !

Pop baroque et tragi-comédie musicale CLAIRE DITERZI cultive depuis plus de 20 ans une démarche éminemment transmusicale. L’an dernier, Le Monde la désignait d’ailleurs comme la « pionnière » parmi tous les musiciens qui s’emploient aujourd’hui à « casser le mur du son » et à frotter leur musique aux autres arts de la scène. Ce 8ème album est ainsi un nouvel objet sonore (et scénique) non identifié : les 12 chansons qui composent L’arbre en poche forment en effet la bande son du spectacle éponyme, qu’elle a écrit et mis en scène. Un spectacle dont le propos est avant tout un manifeste contre les ravages que l’homme inflige à son environnement. Entre concept album et tragi-comédie, CLAIRE DITERZI confie pour la première fois certaines de ses compositions à la voix d’un autre, le contre-ténor Serge Kakudji. POUR CEUX QUI AIMENT CAMILLE

Pop baroque et tragi-comédie musicale CLAIRE DITERZI cultive depuis plus de 20 ans une démarche éminemment transmusicale. L’an dernier, Le Monde la désignait d’ailleurs comme la « pionnière » parmi tous les musiciens qui s’emploient aujourd’hui à « casser le mur du son » et à frotter leur musique aux autres arts de la scène. Ce 8ème album est ainsi un nouvel objet sonore (et scénique) non identifié : les 12 chansons qui composent L’arbre en poche forment en effet la bande son du spectacle éponyme, qu’elle a écrit et mis en scène. Un spectacle dont le propos est avant tout un manifeste contre les ravages que l’homme inflige à son environnement. Entre concept album et tragi-comédie, CLAIRE DITERZI confie pour la première fois certaines de ses compositions à la voix d’un autre, le contre-ténor Serge Kakudji. POUR CEUX QUI AIMENT CAMILLE

Une belle occasion de retrouver les airs les plus spectaculaires du répertoire pour castrats dans un écrin luxueux. Juste avant les fêtes de fin d'année,S A CRIFICIUM, l'opus de Cecilia Bartoli à la gloire des Castrats de l'école Napolitaine, s'offre un nouvel habillage en édition deluxe (non limitée cette fois-ci), réunissant les 2 CD de la version limitée d'il y a deux ans et le DVD du même nom. L'édition reprend la présentation de luxe avec la couverture rigide et le petit livre - un abécédaire de l'histoire des castrats. Pour rappel, le CD principal de 76 minutes comportait 11 premières mondiales sur 13 titres, et le deuxième CD, en bonus, des thèmes célèbres dont le cultissime Ombra Mai Fu. Le DVD, une vraie mise en images de la musique dans le sublime palais baroque de Caserta en Italie, offrait une séance de rattrapage pour tous ceux qui avaient manqué les concerts de la tournée Sacrificium de Cecilia Bartoli.

Une belle occasion de retrouver les airs les plus spectaculaires du répertoire pour castrats dans un écrin luxueux. Juste avant les fêtes de fin d'année,S A CRIFICIUM, l'opus de Cecilia Bartoli à la gloire des Castrats de l'école Napolitaine, s'offre un nouvel habillage en édition deluxe (non limitée cette fois-ci), réunissant les 2 CD de la version limitée d'il y a deux ans et le DVD du même nom. L'édition reprend la présentation de luxe avec la couverture rigide et le petit livre - un abécédaire de l'histoire des castrats. Pour rappel, le CD principal de 76 minutes comportait 11 premières mondiales sur 13 titres, et le deuxième CD, en bonus, des thèmes célèbres dont le cultissime Ombra Mai Fu. Le DVD, une vraie mise en images de la musique dans le sublime palais baroque de Caserta en Italie, offrait une séance de rattrapage pour tous ceux qui avaient manqué les concerts de la tournée Sacrificium de Cecilia Bartoli.

Le Latin Percussion LP1-5 est un flexatone de la célèbre marque Latin Percussion. Il se compose d'une plaque en acier et d'une batte montées sur un cadre. Tenez-le dans votre main, en appuyant sur la plaque avec votre pouce. En agitant le LP Flex-A-Tone de Latin Percussion, la batte frappe la plaque en acier, produisant un son métallique caractéristique.Le LP Flex-A-ToneLe timbre peut être influencé pendant le jeu en faisant varier la pression exercée sur la plaque. Avec un peu de pratique, vous pouvez même jouer la mélodie de votre choix sur cet instrument de percussion original. Il est possible d'entendre les sons fantomatiques qui peuvent être produits par cet instrument dans la musique de film, par exemple. Cependant, le flexatone est également parfois présent dans la musique funk et pop, entre autres.

Originaire de San Francisco, le quatuor rock occulte formé en 2007 n'est pas seulement un groupe qui ravive la flamme d'une musique bien souvent délaissée dans les méandres du temps. Il s'applique à manier le riff avec brio, créant des mélodies et des refrains imparables. Si vous avez envie d'une bonne dose de Doom psychédélique 70's sauce 2012, c'est sans conteste sur The Mouths Of Madness qu'il faut se jeter. WITCHCRAFT, GRAVEYARD ET RIVAL SONS peuvent s'estimer heureux d'avoir sorti leur album l'année dernière, ORCHID surpasse de loin toutes les formations inspirées par le Hard Rock des 70's ! METAL HAMMER Plus personne n'a besoin d'une reformation de Black Sabbath quand Orchid est capable d'une telle qualité musicale ! ROCKS La medaille d'or pour Orchid, LE fournisseur officiel de chair de poule - METALLIAN

Charles Ives, un compositeur à découvrir absolument, avec Jean-EfflamBavouzet en interprète majuscule ! Charles Ives est un compositeur américain, mort en 1954 après avoir reçu, pour sa troisième symphonie, le Prix Pulitzer de la Musique. Considéré dans l’avant-garde musicale de son temps, il est aujourd’hui très apprécié du public et souvent joué. La série que Chandos consacre à son oeuvre en est, avec le succès qu’elle remporte, une nouvelle preuve. Pour ce nouveau volume, on retrouve la fameuse troisième symphonie, et c’est le pianiste Jean Efflam Bavouzet qui relève le défi de la partie en piano solo inclue dans la quatrième. Charles Ives est définitivement un compositeur à découvrir, particulièrement avec le Melbourne Symphony Orchestra, placé sous la direction de Sir Andrew Davis.

Premier album éponyme du REVEIL DES TROPIQUES, nouveau quintet parisien composé de membres venant de divers horizons musicaux (noise-rock, post-rock) et issus de nombreux groupes (OISEAUX TEMPETE, ONE SECOND RIOT, CASSE GUEULE, TESTA ROSSA, ULAN BATOR, LOOKING FOR JOHN G, etc.) Après quelques mois d'existence, décidant que l'avenir de la musique sera l'onirisme et le psychédélisme, le groupe s'isole pendant deux jours et trois nuits pour de longues sessions d'improvisation qui aboutiront à l'enregistrement de leur premier album. Composé de neuf titres aux longueurs diverses, le résultat oscille entre de longues plages expérimentales aux accents kraut-rock avec des montées agressives rappelant CAN, MOGWAI ou PINK FLOYD et des morceaux plus bruitistes et concis qui lorgnent vers les premiers opus de SONIC YOUTH.

Une pop en français qui circule avec tact, classe et faste entre les sentiments les plus riches Pépite est une aventure à deux, une rencontre en 2009 entre édouard et Thomas au détour d'une plage. Leur musique est aussi une rencontre, une collision entre la chanson française, l'Amérique et la Jamaïque. Thomas chante, et écrit, le plus souvent, à partir de souvenirs imprécis. édouard y apporte les choeurs et sa passion des nouveaux sons. Après les EPs Les Bateaux et Renaissance, leur premier album Virages confirme la richesse de leur pop. Une pop qui circule avec tact, classe et faste entre les sentiments les plus riches. Les chansons de Pépite portent à la fois le sublime et l'esseulé, la félicité et la lassitude, l'émerveillement et la torpeur, comme si elles étaient toutes écrites et enregistrées dans l'interstice exact qui suit - ou qui précède - le bonheur.

Norman est un musicien professionnel de jazz. On le découvre le soir de 1966 où sa copine Emily le quitte. À partir de ce moment, Norman devient à ses propres yeux incapable de jouer la moindre note correctement, et ne désire plus qu'une chose : arrêter la musique. Mais il est le seul à penser qu'il est mauvais. Engagé pour la tournée européenne, ce soir-là, il découvre qu'Emily est avec le producteur célèbre qui a engagé son groupe, et Norman embarque une jeune femme dans sa voiture, direction le désert. Mais il s'agissait d'un piège, il est kidnappé par une étrange secte prédisant la fin du monde pour le 31 décembre 1999. Avec d'autres musiciens enlevés, les membres de la secte les forcent à jouer une drôle de musique, jusqu'à l'arrivée de la police. La fuite des membres de la secte entraîne Norman dehors, dans le même désert.

Composé de Dave Harrington (de Darkside, le projet partagé avec Nicolas Jaar) et Benjamin Jay (NDF / Benoit & Sergio), Lights Fluorescent est une expérience dans l'espace, entre chanson et texture, idée et référence, passé et présent. Dave Harrington a publié avec son projet Darkside, pour lequel il a collaboré avec Nicolas Jaar, deux albums sur Other People, ainsi que des EP sur Clown and Sunset et Matador. Benjamin Jay, quant à lui, a publié plusieurs EP avec son projet Benoit & Sergio. Depuis qu'ils sont devenus les artistes électroniques de l'année iTunes avec Breakthrough (2011), Benoit et Sergio ont reçu de nombreux prix et distinctions dans la presse. Le duo développe une sensibilité atmosphérique, une pop oblique qui pointe vers les tendances expérimentales de la musique improvisée et ambient.

LISA BATIASHVILI EXPLORE LES LIENS MYSTERIEUX ENTRE JOHANNES BRAHMS ET CLARA SCHUMANN Après un premier album consacré au répertoire de la Russie soviétique, la jeune violoniste Georgienne Lisa Batiashvili se tourne vers l'Allemagne Romantique avec le Concerto pour violon en ré majeur de Johannes Brahms et les Trois Romances pour violon et piano de Clara Schumann. A travers leur musique, Lisa Batiashvili cherche à dévoiler le lien intime qui unissait Johannes Brahms à Clara Schumann. « On ne connaît pas le détail de leur relation, et c'est peut-être ce qui en fait tout le charme : nous ne pouvons que formuler des hypothèses et nous devons utiliser la musique pour découvrir leur univers sentimental », déclare-t-elle. Aux côtés de la Staatskapelle de Dresde dirigée par Christian Thielemann, le jeu intense et gracieux de Lisa Batiashvili fait des merveilles dans ce monument qu'est le Concerto pour violon de Johannes Brahms, réputé d'une extrême et implacable difficulté. Le deuxième mouvement notamment « nécessite un effort psychique et physique intense ». Quant aux Romances de Clara Schumann, Lisa Batiashvili et la jeune pianiste Alice Sara Ott les interprètent pour la première fois ensemble, avec une délicatesse rare. COMPLICITE ET EMOTION SONT LES MAÎTRES MOTS DU DEUXIEME ALBUM DE LISA BATIASHVILI.

Avec ce troisième album, The Horrors s'éloigne définitivement des territoires garage-punk pour un univers mélant influences new-wave et atmosphères éthérées.

Le groupe originaire de Floride enmené par Zak Stevens (chanteur de Savatage jusqu'en 2000) sort son sixième album studio !

6ème album du trio punk du New Jersey Screaming Females, le successeur d' « Ugly » (2012) est produit par Matt Bayles (Mastodon, The Sword).

Retrouvez la compilation issue du coffret prestigieux sorti en 2008 en format simple 3 digipack.

Un véritable best of, double CD, 38 titres remastérisés de la période '70s à nos jours. Inclus Cheap Sunglasses en live, le Dance Mix de Legs et le 1 2 Remix de Velcro Fly.

L'enregistrement vidéo d'un concert inoubliable en 1999 au Fox Theatre de St. Louis, avec en plus les discographies complètes, photos, vidéos backstage. Langage : Anglais

Plénitude, pureté des sons et profondeur, pour un voyage musical méditatif, mêlant les instruments ethniques du Japon, de l' Inde et de la Chine, aux sonorités occidentales.

Paolo Pandolfo est l'un des artistes phares de Glossa. Cet enregistrement d'une sélection d'oeuvres de Marin Marais marque une étape importante dans sa carrière.

Paru originellement en 2006, Ys, le deuxième album de la chanteuse et harpiste californienne folk psyché Joanna Newsom est disponible pour la première fois en cassette.

Paru originellement en 2006, Ys, le deuxième album de la chanteuse et harpiste californienne folk psyché Joanna Newsom est disponible pour la première fois en cassette.

Concert historique du Concertgebouw d'Amsterdam en 1964, dirigé par un Eugen Jochum en état de grâce pour une 5ème de Bruckner plus spirituelle que jamais.

Réédition en LP Vinyl 180 grammes de la discographie des Foo Fighters à l’occasion des dates européennes du groupe de Dave Grohl. Editions limitées.

Réédition en LP Vinyl 180 grammes de la discographie des Foo Fighters à l’occasion des dates européennes du groupe de Dave Grohl. Editions limitées.

Tous les grands classiques du groupe réédités en version Digipack et contenant des titres bonus. Entièrement remasterisé + nouveau packaging

La Queen Of American Folk Music, comme aimé l’appeler Martin Luther King, présente ici deux des albums les plus inspirés de sa carrière musicale !

L’album de Charles Mingus édité par Atlantic Records, qui reprend des morceaux des sessions d'enregistrement de The Clown et Oh Yeah, en édition collector vinyle 180gr.

1 - Quadrant 42 - Searching for the right door3 - Spectrum4 - Anxiety5 - Taurian matador6 - Stratus7 - To the women in my life8 - Le lis9 - Snoopy's search10 - Red baron11 - All 4 one (out-take) 

L’un de plus grands guitaristes du XXème siècle capté en concert au début de sa carrière. Jeune mais déjà un virtuose inspiré !

1 - This is a call 2 - I'll stick around 3 - Big me 4 - Alone + easy target 5 - Good grief 6 - Floaty 7 - Weenie beenie 8 - Oh, george 9 - For all the cows 10 - X-static 11 - Wattershed 12 - Exhausted  

Compilation des singles du groupe de punk hardcore canadien sortis entre 2002 et 2009 (et de raretés sorties sur des pressages de 45T ultra limités).

1 - Here to stay 2 - Twist 3 - A.d.i.d.a.s. 4 - Trash 5 - Blind 6 - Embrace 7 - Faget 8 - Falling away from me 9 - Blame 10 - Make me bad 11 - One 12 - Freak on a leash 13 - Somebody someone 14 - Thoughtless 15 - Shoots and ladders 16 - Got the life