Aujourd'hui auteur-compositeur-interprète et guitariste visionnaire, Jose Gonzalez a annoncé la sortie d'une version Deluxe 20ème anniversaire de son premier album sans compromis, franc et révolutionnaire (2003) Veneer. Il présente l'audio nouvellement remasterisé de l'album phare ainsi qu'un disque bonus, comprenant 13 enregistrements intimes de sa performance historique de 2003 au Goteborg Concert Hall. La version Deluxe du 20ème anniversaire de Veneer sortira sur double vinyle bleu en édition limitée. Il comprend un gatefold numéroté à la main et un livret de 24 pages rempli de photos d'archives, d'essais et d'un guide chanson par chanson. Veneer a laissé une marque indélébile par son éclat discret et expressif et a consolidé José Gonzalez comme un artisan sonore méticuleux et un auteur-compositeur au talent singulier.

Il est difficile de savoir combien de fois la mythologie et le mystère de l'histoire de Goat peuvent être évoqués, mais le nouvel album 'Medicine' ne s'attarde pas sur le passé et revient avec un son psych-folk plus introspectif et légèrement plus doux, qui reste reconnaissable entre tous. Le son de l'album fait parfois référence aux classiques suédois psych/prog/folk des années 70 tels que Arbete & Fritid, Charlie & Esdor et Träd, Gräs & Stenar. La médecine du titre peut faire référence à un certain nombre de remèdes, ou à la valeur des relations et de l'amour : Pour nos familles, nos amis, la société, cela pourrait se faire par l'utilisation de psychédéliques, par la méditation, en apprenant des autres, en restant curieux et en ne se contentant jamais d'une identité solide. Quelle que soit votre dose, et quel que soit votre remède, il est maintenant temps de prendre votre médicament.

Les Studios Ghibli annoncent la sortie des bandes originales des films de Hayao Miyazaki composées par Joe Hisaishi, rééditées pour la première fois en vinyle. Retrouvez ici la bande originale du film Porco Rosso.

Le compositeur, multi-instrumentiste et producteur basé à Londres Akusmi annonce Lines , une nouvelle collection exaltante d'oeuvres née du désir de reprendre là où le célèbre premier album Fleeting Future s'est arrêté - à la recherche de nouvelles formes. Lines est présenté sous la forme d'un vinyle transparent en édition limitée (500 exemplaires uniquement dans le monde), imprimé dans une pochette en carton inversé épais avec un autocollant d'édition numéroté à la main. L'édition vinyle comprend également Oblique (A2), une version exclusive pour le format vinyle, ainsi que le désormais vénéré Longing for Tomorrow - (Brandt Brauer Frick Remix), inédit physiquement et maintenant pressé au format vinyle, terminant la face B. La pochette présente une autre collaboration avec l'artiste visuelle néerlandaise Sigrid Calon et un design du fondateur du label Adam Heron.

L'histoire de la Bossa Nova racontée en musique et en BD ! Cette histoire de la bossa-nova est le fruit de trois années de recherches, de Marcus Wagner et de son équipe de musiciens, de journalistes et d’historiens, pour recréer l’atmosphère de la période la plus riche musicalement et intellectuellement du Brésil de Copacabana. L’histoire s’écrit sur fond de musique brésilienne des années cinquante. Soirée à Copacabana est la biographie d’une époque où musiciens, écrivains, philosophes, faisaient vivre un Brésil bouillonnant, en lien étroit avec Paris. Ce premier volume présente l’ère pré-bossa-nova. La nuit bohème de Copacabana, en 1955, est fréquentée par Vinicius de Moraes, Tom Jobim et João Gilberto, et tous les noctambules, artistes, musiciens et intellectuels, sur la bande son de deux faces vinyles d’un répertoire de succès et de perles rares, trois ans avant la naissance officielle du nouveau genre musical.

Time To Blast

Après les succès singles de 'Call on me' (en duo avec Ed Sheeran), 'Keep it simple' (en duo avec Mika), 'Le feu' (en duo avec Kendji Girac) et 'Comment on fait' (en duo avec Zazie), ce plaisir de la création musicale entre artistes qui s'apprécient à tisser son chemin et Vianney sort un nouvel album de 19 titres pour compléter cette collaboration avec 17 artistes différents (Renaud, Big Flo & Oli, Mentissa, Soprano...). Co-écrits et composés ensemble, à 2 à 3 est un album caméléon qui reflète les goûts éclectiques de Vianney et son amour pour la grande variété pop ainsi que les artistes qui l'incarnent. Avec Zazie, Ben Mazué, Kenji Girac & Soprano, Bigflo & Oli, Mc Solaar, Renaud, Ed Sheeran, Janie, Mika, Jean-Louis Aubert, Mentissa, Florent Pagny, Charlie Winston, Aiden, Eric Devillers.

Venir au Puy du Fou, c’est entrer au pays des légendes vivantes, là où vous attendent merveilles de la nature et héros de la grande Histoire. Chaque création originale déploie une mise en scène où l’esthétique donne le frisson. On est vite saisi par la poésie d’un texte, l’élégance d’un geste, la pureté d’une sonorité inattendue. Ici, la musique est un personnage. À travers cette sélection de musiques, le Puy du Fou vous propose de venir rechercher en vous les émotions les plus fortes des grands spectacles que vous avez aimés. Laissez-vous bercer par les mélodies et les accents qui vous rappelleront les plus belles images des scènes inscrites dans votre coeur. Entrez à nouveau dans la grande symphonie du Puy du Fou pour retrouver les frémissements et embrasements des moments forts de votre séjour au pays des géants et des genêts en fleurs.

N°1 des charts dans plus de 20 pays avec plus de 2,6 Millions singles physiques vendus, un clip mythique qui tourne H24 sur toutes les chaînes de télévision, nommé au MTV Awards & Victoire de la musique, titre français le plus diffusé dans le monde 2 années de suite... 20 ans plus tard, Starlight suscite toujours un amour indéfectible. L'occasion de faire revivre ce classique avec une réédition vinyle collector '20th Anniversary'. Starlight explose et bat tous les records quand il sort au début du millénaire. 20 ans plus tard, l'industrie s'est complètement transformée mais le titre exhibe toujours des statistiques éloquentes avec plus de 200 Millions de streams ! Un classique d'autant plus notoire qui vient s'inscrire à l'avènement d'un nouveau genre qui marquera l'histoire de la musique : la French Touch , façonnée par les Daft Punk, Stardust, Cassius, Etienne de Crécy, Modjo, et donc The Supermen Lovers.

Live At The Palladium Hollywood

Remixée et remasterisée sous la supervision de Martin Phillipps, cette édition élargie du premier album de The Chills est rééditée pour la première fois depuis plus de 35 ans. L'édition nouvellement mixée comprend des raretés et des titres inédits provenant des archives de The Chills, ainsi qu'une toute nouvelle illustration réimaginée par Martin Phillipps et une foule de notes supplémentaires sur la pochette de l'album. Produit à l'origine par Mayo Thompson (Pere Ubu/Red Krayola) et comprenant les titres phares Wet Blanket et Night Of Chills Blue, cette édition étendue de 18 titres comprend des morceaux très appréciés de l'époque, tels que House With A Hundred Rooms et l'impressionnant Party In My Heart. Faisant partie de la scène musicale indépendante extraordinairement dynamique et innovante des années 80 en Nouvelle-Zélande, The Chills sont devenus des porte-drapeaux, portant le son de Dunedin, tel que défendu par le label Flying Nun, dans le monde entier.

Remixée et remasterisée sous la supervision de Martin Phillipps, cette édition élargie du premier album de The Chills est rééditée pour la première fois depuis plus de 35 ans. L'édition nouvellement mixée comprend des raretés et des titres inédits provenant des archives de The Chills, ainsi qu'une toute nouvelle illustration réimaginée par Martin Phillipps et une foule de notes supplémentaires sur la pochette de l'album. Produit à l'origine par Mayo Thompson (Pere Ubu/Red Krayola) et comprenant les titres phares Wet Blanket et Night Of Chills Blue, cette édition étendue de 18 titres comprend des morceaux très appréciés de l'époque, tels que House With A Hundred Rooms et l'impressionnant Party In My Heart. Faisant partie de la scène musicale indépendante extraordinairement dynamique et innovante des années 80 en Nouvelle-Zélande, The Chills sont devenus des porte-drapeaux, portant le son de Dunedin, tel que défendu par le label Flying Nun, dans le monde entier.

Une nouvelle comédie musicale d'Erik Paparozzi et Gregg Turkington - et le tout premier album de Noël de Drag City - Neil Hamburger Presents Seasonal Depression Suite. Il raconte l'histoire de divers clients coincés dans un hôtel tout à fait ordinaire pendant les fêtes de fin d'année, s'apitoyant sur leur sort et leur paranoïa, revivant des catastrophes personnelles réelles ou imaginaires. La tapisserie musicale tissée par Paparozzi et Turkington s'inspire des comédies musicales, de la pop, des bandes originales de films, des albums rock conceptuels, des mini chefs-d'oeuvre de la new wave et des épopées singer-songwriter qui ont captivé leur imagination depuis l'enfance. Un casting de stars a été réuni, dont Neil Finn (Split Enz, Crowded House, Fleetwood Mac), Annabella Lwin (Bow Wow Wow), Alan Bishop (Sun City Girls), Bonnie 'Prince' Billy, le célèbre chanteur et artiste Puddles Pity Party, la comédienne Natalie Peyser, J. P.

Depuis qu'ils ont fondé le duo suédois de dark synthpop Kite en 2008, le chanteur Nicklas Stenemo et le claviériste Christian Hutchinson Berg ont progressivement transformé leur fusion d'électronique cinématique et de pop hymnique en une démonstration de passion, d'atmosphère et de communion. Leur premier single pour Dais Records, Don't take the light away / Remember me, capture Kite dans ce qu'il a de plus urgent, de plus palpitant et de plus apocalyptique. Il fusionne la dimension théâtrale et la catharsis dans des hymnes à la nostalgie universelle. Pour les fans de TR/ST, Fever Ray, TR/ST, Amason, ADULT, Thåstrom, Depeche Mode, Säkert !, Kent, Drab Majesty.

Le nouvel album de Robohands, Palms, est le cinquième album de l'instrumentiste et producteur londonien Andy Baxter. S'orientant vers des genres et des arrangements différents de ceux de ses précédents albums, Palms comporte des parties de harpe, de l'écho de bande, de la contrebasse et s'inspire d'artistes tels que Dorothy Ashby, Azimuth, Alice Coltrane et Toquinho. Tantôt tropical et imprégné de synthé, tantôt dépouillé et acoustique, Palms est un voyage vers les enregistrements analogiques saturés de la fin des années 60 et 70. L'album fait également référence aux classiques du jazz fusion qui utilisent le légendaire synthétiseur Arp Odyssey, utilisé par des artistes tels que Herbie Hancock et George Duke. Palms est une nouvelle orientation pour son projet et un album qui explore les réinterprétations modernes du jazz, du downtempo, de la musique acoustique et de la musique d'ambiance.

Le nouvel album de Robohands, Palms, est le cinquième album de l'instrumentiste et producteur londonien Andy Baxter. S'orientant vers des genres et des arrangements différents de ceux de ses précédents albums, Palms comporte des parties de harpe, de l'écho de bande, de la contrebasse et s'inspire d'artistes tels que Dorothy Ashby, Azimuth, Alice Coltrane et Toquinho. Tantôt tropical et imprégné de synthé, tantôt dépouillé et acoustique, Palms est un voyage vers les enregistrements analogiques saturés de la fin des années 60 et 70. L'album fait également référence aux classiques du jazz fusion qui utilisent le légendaire synthétiseur Arp Odyssey, utilisé par des artistes tels que Herbie Hancock et George Duke. Palms est une nouvelle orientation pour son projet et un album qui explore les réinterprétations modernes du jazz, du downtempo, de la musique acoustique et de la musique d'ambiance.

Ideologic Organ Music est heureux d'annoncer le magnifique troisième album du duo Jessika Kenney et Eyvind Kang. Ils effectuent un retour à la musique hypnotique d'unisson dans leur enregistrement le plus épuré depuis The face of the earth (2011). Comprenant cinq nouvelles compositions, ce remarquable ensemble de sonorités puise dans les traditions du ghazal persan, de la poésie coréenne, du Dhrupad, de la musique javanaise, de l'improvisation libre et de nombreuses autres, pour culminer en un acte singulier de minimalisme contemporain qui se déploie de manière glaciale sur toute la longueur de l'album. Originaires du nord-ouest du Pacifique, Jessika Kenney et Eyvind Kang ont conservé une forte présence dans le contexte de la musique expérimentale américaine depuis leur émergence au milieu des années 1990. Jessika est une vocaliste expérimentale et une compositrice qui a collaboré avec Oren Ambarchi, Tashi Wada, Ave Tare, Alvin Lucier, Sarah Davachi, l'Ensemble Nist-Nah, Sunn O)) et bien d'autres.

David Eugene Edwards a toujours été plus grand que nature. Sa musique avec le groupe folk novateur Wovenhand, et avant cela la revitalisation obsédante de l'Americana antique au son solitaire de 16 Horsepower, a insufflé un sentiment d'urgence et de puissance quasi apocalyptique à des archétypes musicaux abandonnés depuis longtemps à la fin du 20ème siècle. Sur son tout premier album solo sous son propre nom, Hyacinth, David Eugene Edwards livre un son qui lui est propre, avec une vulnérabilité et une introspection qu'on ne lui connaissait pas auparavant. Dépouillant le rock lourd de son récent travail avec Wovenhand, Hyacinth met l'accent sur la voix de l'homme et sur une instrumentation économe. Il y a une beauté sombre et un ton las du monde à travers ces chansons. L'album aurait pu être considéré comme un léger retour aux sons plus mélodiques de Secret South (2000) de 16 Horsepower et du premier album éponyme de Wovenhand (2002).

curtain call - the hits

Olivia Rodrigo, 20 ans, actrice, chanteuse, auteure-compositrice, maintes fois récompensée et ayant brisé de nombreux records est enfin de retour ! Elle annonce la sortie de son nouvel album GUTS produit par Daniel Nigro à qui l'on doit notamment la production de son premier opus SOUR. Album de l'année 2021 selon Rolling Stone, SOUR est désormais 4x disque de platine aux Etats-Unis, platine en France avec plus de 120,000 ventes et s'est écoulé à plus de 17 millions d'exemplaires dans le monde, avoisinant les 40 milliards de streams. On y retrouve notamment les tubes drivers license , déjà vu ou encore good 4 u . Avec cet opus, Olivia Rodrigo a été nominée 7 fois aux GRAMMY Awards, y compris dans les 4 grandes catégories et en a remporté trois Meilleure nouvelle artiste, Meilleur album vocal pop et Meilleure performance solo pop.

À 25 ans, Kungs est le nouveau visage de la musique électronique française. Ildévoile son 2e album studio intitulé Club Azurincluant 'Never Going Home'. Ce nouvel album célèbre le renouveau de la fête, l'envie de se rassembler, de danser et de séduire. En d'autres termes, une ode à la vie. Avec son tube international 'This Girl'extrait de l'album Layers'(2016), KUNGS devient l'artiste français le plus shazamé au monde. Il confirme aujourd'hui ce succès en livrant le tube de l'été 2021 Never Going Home, single certifié platine qui se classe n°1 de l'airplay et 4e du classement single en France. Fort de ce succès hexagonal, le petit prince de l'électro française dépasse encore les frontières, séduit les pays européens allant jusqu'à conquérir les radios dance U.S.

It Was Written

Crime of the Century fut le premier album de Supertramp à rencontrer le succès. Pour célébrer le 40 ème anniversaire de sa sortie, l'album a été remasterisé. L'édition Deluxe contient le concert inédit que le groupe a donné à l'Hammersmith Odeon de Londres en mars 1975. Le concert a été mixé par Ken Scott le producteur de Crime of the Century. Le groupe y joue l'intégralité de l'album et présente également de nouveaux titres qui seront sur l'album suivant, Crisis ? What Crisis ? Le coffret LP est une édition limitée contenant 3 vinyles pressés en 180 grammes, un voucher de téléchargement et un livret avec de nombreuses photos inédites.

L'amour, une drogue douce qui dure et qui inspire, comme en témoigne le tout premier EP d'Edouard Bielle : LOVERDOSE prévu sur Cracki Records ! Après trois singles (salués par Les Inrocks et diffusés sur FIP) et deux clips desquels on devine un attrait pour le vintage remis au goût du jour, cette nouvelle étape vient asseoir un peu plus son univers, quelque part entre hier et aujourd'hui, sincérité et légèreté. Au fil du disque dans lequel on retrouve un peu de Christophe ou de Polnareff mais surtout...

Enorme succès de 1996 (350 000 albums vendus en France, album dePlatine) Dreamland du DJ Italo-suisse Robert Miles est réédité en vinyle(2LP, pochette simple). Il comprend le mega hit Children, hymne de la Dream-House genre qu'il a quasiment créé seul.

Gabi Hartmann

Un documentaire événementiel sur l'épopée incroyable de Wham! le groupe formé par George Michael et Andrew Ridgeley en 1981 est annoncé sur Netflix à partir du 5 juillet. A cette occasion, Sony Music/Legacy propose The Singles: Echoes From The Edge Of Heaven qui rassemble tous les singles du groupe, les B sides et mixes.

Miley Cyrus présente son nouvel album ‘Plastic Hearts’ ! Inclus les singles Prisoner feat. Dua Lipa, Midnight Sky et Angels like you .

astroworld

Un an après la sortie du documentaire et du live Mon nom est Johnny , découvrez l'intégrale des lives mythiques et inédits de la tournée nord-américaine de Johnny Hallyday dans une box vinyle collector ! Retrouvez les 9 concerts légendaires (Los Angeles, New-York, Montréal, Toronto, Washington, San Francisco, Houston, Miami, New Orleans) en double-vinyles à collectionner chaque semaine à partir du 28 octobre 2022, et revivez cette tournée exceptionnelle et incontournable : le rêve américain de Johnny devenu réalité. Le 7ème exemplaire : le double vinyle NEW ORLEANS.

Hélène Grimaud est une artiste captivante. Depuis de nombreuses années, la pianiste française séduit le monde classique par son jeu sensuel et intense, ainsi que par son engagement indéfectible à rendre le monde meilleur. Son vaste répertoire musical comprend non seulement les oeuvres pour piano les plus connues qui permettent aux pianistes de démontrer leur brio sur les scènes du monde entier, mais aussi des pièces contemporaines, telles que celles du compositeur ukrainien Valentin Silvestrov. Inspirée par l'alter ego excentrique du conteur romantique E. T. A. Hoffmann, Kreisleriana de Robert Schumann est une oeuvre qu'Hélène Grimaud connaît depuis l'adolescence et qu'elle a déjà enregistrée. Pourtant, comme elle le dit, on peut passer toute une vie avec une telle oeuvre et toujours y trouver quelque chose de nouveau.

Bob Dylan - Another Budokan 1978 est composé de 16 morceaux inédits Le Bob Dylan World Tour 1978 a marqué les premières dates internationales de l'artiste depuis 1966 et ses premiers spectacles en direct depuis la Rolling Thunder Revue qui a traversé l'Amérique du Nord en 1975-76. Événement musical international majeur, cette tournée d'un an a permis à Bob Dylan de donner 114 concerts en Asie, en Océanie, en Amérique du Nord et en Europe, devant un public de deux millions de personnes. La tournée a débuté en février 1978 avec onze représentations historiques : Les tout premiers concerts de Dylan au Japon, dont huit au Nippon Budokan Hall de Tokyo.

L'artiste de légende Michel Polnareff reprend ses plus grands succès en version piano-voix inédite. Douze chansons mythiques épurées et sublimées, portées par une voix emblématique. Michel Polnareff s'autorise de vraies audaces pianistiques et vocales, d'une incroyable modernité, qui rendent cet album déjà essentiel et incontournable. Polnareff chante Polnareff, et nous chantons avec lui. Picture Disc en édition limitée.

Thomas Bartlett est un pianiste, producteur et chanteur nominé aux Grammy et aux Oscars qui a travaillé avec Yoko Ono, Norah Jones, Florence & The Machine et bien d'autres. Son nouvel album, intitulé 'Standards, Vol.1' , se compose d'enregistrements intimes pour piano solo de classiques du jazz. Tenderly est bien sûr un classique du jazz qui a été interprété par tous les plus grands - mais Bartlett s'approprie ce morceau : tendre, intimiste et un peu mélancolique. Thomas Bartlett évoque des moments touchants et universels rien qu'avec son piano.

Les meilleurs morceaux d'Ella Fitzgerald ainsi qu'une BD retraçant sa vie réunis dans un format exclusif ! Au milieu des années cinquante, le producteur Norman Granz prend Ella Fitzgerald sous contrat avec sous le coude un plan de carrière discographique parfaitement mûri et méthodiquement mis en place : la chanteuse enregistrera un album-concept longue-durée en hommage à chacun des grands song-writers de la musique américaine : ainsi, du milieu des années cinquante au début des années soixante, Cole Porter, Rodgers & Hart, Duke Ellington, les frères Gershwin, Irving Berlin, Harold Arlen, Jerome Kern, et Johnny Mercer recevront-ils successivement les honneurs (mérités) de la First Lady Of Song (voir Ella Fitzgerald Songbook, ed. Masters of Jazz). A partir de ce moment les projecteurs de la gloire ne quitteront plus Ella Fitzgerald, dont la célébrité va progressivement s’étendre dans le monde entier auprès d’un public débordant largement celui des amateurs de jazz.

Vocaliste parisien prolifique et actif sur la scène reggae-dub depuis une dizaine d'année, Daman est le fondateur des groupes Sparky Riot et KillaSoundYard. Fort de dizaines de sorties vinyles ou numériques, le chanteur a collaboré avec Indy Boca, Zion Train, Sak Dub-I (...) et ses productions sont jouées par les plus grands sound systems anglais : Channel One, Jah Shaka ou encore Jah Tubby's... Après de nombreuses collaborations, Daman porte un nouveau projet avec son premier album reggae en solo : Life, composé avec Roots Heritage qui back notamment Max Romeo. Ce dernier assure d'ailleurs un brillant featuring au micro sur le single Hurt, le second d'un opus prometteur, dans les bacs en septembre 2021. À 33 ans, l'artiste se démarque de ses pairs tant dans le fond que dans la forme. Vocalement d'abord, Daman trace son propre chemin sans suivre les courants dominants. Librement inspiré par l'immense Martin Campbell, il a su trouver un timbre bien à lui, placé haut pour une voix nasale et sensible.

20 ans de carrière. En voilà une étape importante dans la vie d'un groupe ! Près de 1000 concerts et 150 000 albums écoulés, des salles combles, des voyages insolites, des festivals en pagaille... les musiciens de Danakil en ont vécu des aventures et expériences collectives ! Partis de rien à l'époque du lycée, la joyeuse bande de potes se lance le défi un peu rocambolesque de monter un groupe de reggae. Ni une ni deux, chacun choisit un instrument et la petite troupe réserve un créneau de répétition à la MJC du coin. Petit-à-petit, les Danakil ont su trouver l'alchimie entre les inspirations et talents de chacun des membres du groupe, entre les racines jamaïcaines du reggae et la langue de Molière, et 20 ans plus tard, la bande sillonne les plus grandes scènes d'Europe ! Ils n'en gardent pas moins leur simplicité, et créent naturellement une complicité avec leurs fans et leur public à chaque concert comme à leurs débuts.

Britpop ou Glam Rock, un brin folk dans l'intention, parfois punk dans l'énergie : pour After Geography après tout, peu importe le genre, du moment qu'il y a la musique. Et c'est d'ailleurs pour mieux la servir que le duo s'entoure de deux musiciens en live et donne ainsi à ses morceaux une dimension nouvelle, plus brute, plus rock et plus primaire. Cette pluralitéassumée et identitaire, After Geography s'apprête à la confirmer dans un tout nouvel EP, prévu pour l'automne 2023. Caramel Room s'illustre comme un condensé vivant et pluriel de ce qu'est After Geography : entre lignes accrocheuses, sonorités incisives et mélodies solaires, ce disque offre une version plus libre et dépouillée de leur musique. Six titres pensés pour être reçus comme ils ont étéconçus : avec une exigeante simplicitéet le coeur grand ouvert.

Septième album studio du groupe, ‘The Car’ se compose de 10 nouvelles chansons écrites par Alex Turner, produites par James Ford et enregistrées au Butley Priory (Suffolk), aux RAK Studios (Londres) et à La Frette (près de Paris). Successeur de ‘Tranquility Base Hotel + Casino’ sorti en 2018 , ‘The Car’ saisi Arctic Monkeys en liberté dans un nouveau paysage musical somptueusement orchestré qui compte certaines des performances vocales les plus majestueuses et renversantes de la carrière d’Alex Turner.

Intercepted Message

l'oiseleur

Entre ballades, sonorités plus pop ou urbaines, Lana Del Rey a réussi au travers de sa discographie à nous plonger dans un univers aux teintes vintages et cinématographiques empreint du soleil Californien. Son premier album Born To Die s'est vendu à plus d'un million d'exemplaires en France, Ultraviolence est certifié platine (100 000 albums vendus) et ses deux derniers opus Honeymoon et Lust For Life ont été certifiés disque d'or. (+50 000 albums vendus). Son nouvel album Norman Fucking Rockwell ! est décrit par la chanteuse comme un album introspectif et celui d'une fille triste . Il sortira le 30 août prochain.

Le duo ascendant vierge présente son dernier album Une Nouvelle Chance. Poursuivant ses alliages entre pop aux accents lyriques et musique électronique, le duo confirme sa singularité dans cet album de 12 titres + 2 bonus track dont l'univers propose une expérience complète, aussi sonore que visuelle et conceptuelle. Avec ce projet, ascendant vierge poursuit son exploration sonore en revisitant différents styles issus des années 90, transcendant l'étiquette techno dure, pour s'interesser à différentes déclinaisons de la musique électronique (trance, eurodance, happy hardcore, EDM ou encore balades downtempo). Le chant puissant de Mathilde Fernandez et ses textes poétiques subliment les instrumentaux. Apparaissant sur la pochette de l'album comme les rescapés d'un crash aérien qui pourrait bien être une métaphore pour notre temps, ascendant vierge nous invite à appréhender son premier album comme Une Nouvelle Chance.

Réédition vinyle Standard du 1er album de -M- sorti en 1997. Inclus les tubes Machistador, Nostalgic du cool et Le Baptême.

4 c'est le nombre d'années qu'on a dû attendre pour de nouveaux titres du groupe de métalleux Godsmack. Le quatuor originaire du Massachusetts, fait un dernier tour de piste avec 'Lighting Up the Sky', laissant échapper encore un classique de plus. Godsmack, groupe de hard rock multi-platine nominé aux Grammy Awards, sortira son huitième album studio, 'Lighting Up The Sky', le 24 février 2023 via BMG. Avec plus de 20 ans de succès au sommet des charts, le groupe de rock de Boston s'est imposé comme les titans du hard rock du 21ème siècle. À ce jour, ils ont réalisé 11 singles stupéfiants devenus n° 1 à la radio rock, connu 20 des 10 meilleurs succès, et ils ont reçu quatre nominations aux Grammy Awards et d'innombrables distinctions tout au long de leur mandat. 'Lighting Up The Sky' (produit par Sully Erna de Godsmack et coproduit par Mudrock) présente le single hard rock Surrender.

Zaoui, c'est l'ancien leader de Therapie Taxi (+ de 500.000 albums vendus, + de 900M de streams, + 200 concerts dans toute la France...). Il dévoile aujourd'hui son premier album solo, sur lequel il a travaillé pendant trois années, après un premier EP sorti en juin 2022. Sur ce disque, on trouve autant de titres feelgood, de pop solaire que des chansons écorchées. Il peut chanter des paroles délicieusement provocantes comme des mots d'une profondeur abyssale. Zaoui est un homme et comme tous les hommes, il est multiple. C'est Docteur Jekyll et Mister Hyde, la légèreté et la tourmente : à la fois sale gosse et père attentionné. Un disque actuel, celui d'un homme qui a arraché tous ses masques. Et pris pas mal de risques. Un disque furieusement vivant.

Retrouvez l'intégralité de la collection vinyle WANTED ! Du Jazz à la Soul, du Rock à la Funk en passant par la Cumbia et le Reggae. Cette collection retrace avec précision les styles musicaux majeurs.

best of

Tapestry, second album de Carole King paru en 1971 est un des albums les plus vendus de l'histoire de la musique avec plus de 25 000 000 de copies écoulées !! On y retrouve quelques chansons devenues des classiques comme You've Got A Friend ou encore You make me feel like a natural woman .

Édition double vinyle noir. Nouveau Best Of 20 titres. Inclus l'inédit 'Vivre'. Puisant dans les albums studio de Michel Berger, ce double vinyle propose de nombreux titres emblématiques (dont La groupie du pianiste, Quelques mots d'amour, Le paradis blanc, Celui qui chante, Mademoiselle Chang, Seras-tu là, Laissez passer les rêves, entre autres…), des raretés (Un dimanche au bord de l'eau, La fille au sax) et la chanson 'Vivre'. Cet inédit, issu des sessions de l'album 'Beausejour' (1980) a été mixé à partir des bandes masters multipistes d'origine. Il révèle un texte visionnaire évoquant, avant la prise de conscience générale, la nécessité de célébrer la vie sous toutes ses formes et de respecter la planète et ses richesses.

'Born Rocker Tour', concert au Palais Omnisports de Paris Bercy (ancêtre de l'Accord Hotel Arena).

Mermaids

Le nouvel album posthume de Bob Marley, intitulé Africa Unite est le fruit d'une collaboration entre les meilleurs artistes africains contemporains et Bob Marley. Chaque artiste apporte sa touche unique et artistique, rendant hommage à l'influence durable de Bob Marley. Cet album, célèbrant la fusion du reggae et de l'afrobeats, donne lieu à de belles réinterprétations des plus grands succès de Bob Marley. Ce projet fédérateur symbolise l'impact de Bob Marley sur l'Afrique d'aujourd'hui.

The Diving Board

Wonderful Crazy Night

Au total, METALLICA a totalisé plus de 100 millions d'albums vendus, plus de 80 numéro 1 dans les charts et a été certifié DISQUE DE PLATINE et DISQUE D'OR dans plus de 40 pays ! Récompensé par 6 Grammy Awards, METALLICA est sans aucun doute le plus grand groupe de rock de tous les temps. Ils l'ont par ailleurs prouvé à travers le monde lors de tournées marathon qui semblent ne jamais s'arrêter ! Cet album est un des plus grands succès du groupe (plus de 15 millions d'exemplaires vendus à travers le monde).

La France ne la connaît pas encore, mais Amy Winehouse est sûrement l'une des artistes féminines la plus douée de ces dernières années. Ce qui n'a d'ailleurs pas échappé à nos voisins britanniques, puisqu'en 2003, alors qu'elle n'est âgée que de 20 ans, son premier album Frank vend plus de 250 000 copies et lui vaut le Ivor Novello Award pour l'écriture de l'irrésistible Stronger Than Me. Alors que Frank portait la marque de sa formation jazz d'origine, Back To Black s'imprègne d'une soul profonde aux accents de Motown. Certes la forme s'est allégée, mais Amy s'est assuré un résultat de grande classe avec Mark Ronson et Salaam Remi à la production ou l'aide des Dap-Kings sur You Know I'm No Good.

sehnsucht

Le vinyl (2LP) du dernier album du rappeur américain le plus prometteur de sa génération est enfin disponible. Son dernier album 'Top Pimp A Butterfly' sorti en mars dernier s'est imposé comme l'un des albums majeurs de 2015 et s'est déjà écoulé à plus d'un million d'exemplaires dans le monde. Single 'King Kunta' est en playlist sur Génération, Mouv, France Inter et sur les radios locales.

Bad est le 7 e album de Michael Jackson et son 3eme album solo chez Epic/Sony et l'un des plus populaire du danseur et chanteur Michael Jackson.