
1 295,00 €
Il s'agit d'une belle lampe à suspension avec 36 disques en cristal de Murano soufflés à la bouche.Fabriqué en Italie en 1960 avec un cadre chromé et un modèle de lustre.Il peut contenir 8 lumières, mais peut aussi en contenir moins. Le fabricant est AV Mazzega, cette lampe est fabriquée dans de nombreuses couleurs, des modèles plus grands et plus petits.Dim :Hauteur 60 cmDiamètre 46 cmAV Mazzega (un peu d'histoire)AV Mazzega a été fondée en 1946 par Angelo Vittorio Mazzega. En 1950, son fils Gianni Bruno Mazzega a commencé à travailler dans la verrerie familiale. Gianni Bruno Mazzega est responsable de la création de nombreuses et magnifiques lampes.Aujourd'hui, sous l'œil attentif d'Andrea Mazzega, petit-fils d'Angelo Vittorio, la société travaille avec des designers internationaux de haut niveau. Andrea est le président dela société depuis 2000. La société est rebaptisée Mazzega en 1946, l'année de la fondation d'AV Mazzega.Parmi les créateurs qui ont travaillé pour AV Mazzega - Mazzega 1946, on trouve Carlo Nason, Aldo Nason, Christophe Pillet, Michele De Lucchi, Giovanni Barbato, Paolo Piva, Sam Baron, Gasmi Chafik, Oriano Favaretto et Riccardo Giovanetti.
Design Market 
3 000,00 €
Scarpa (Afra & Tobia)
Ces fauteuilsen cuir, modèle Coronado, ont été conçus en 1966 par Afra et Tobia Scarpa pour B&B Italia : Au confort incomparable, alliant tradition et innovation ils sont l'une des créations iconiques du duo Afra Bianchin et Tobia Scarpa, mondialement connues et reconnues sous le duo Afra et Tobia Scarpa. Tous 2 nés dans les années 30, diplômés de l'école d'architecture de Venise, le couple commence leur vie en tant que concepteurs de verre dans la grande maison Murano. De nombreuses collaborations suivront : par exemple avec la fameuse société Gavina en 1960, Cassina en 1968, Flos en 1973 et même la marque de prêt à porter Benetton de 1964 aux années 90. Leurs oeuvres sont exposées dans les musées du monde entier : le musée d'art moderne de New York, Le Louvre à Paris, à Londres, au Danemark... Que ce soit dans le verre, le textile, l'architecture ou le design les 2 artistes sont visionnaires et avant-gardistes : ils sont les premiers à utiliser l'halogène pour l'éclairage ou encore le moulage à froid pour le mobilier, comme ici ces fauteuils. De 1950 à aujourd'hui ils incorporeront de nouvelles technologies, tout en conservant l'histoire, les formes pures, sobres, minimalistes et la fonction.
Design Market 
3 000,00 €
La table n'est qu'un autre exemple du savoir-faire de lilienthal. Le plateau en laiton a été fabriqué à la main en versant le laiton liquide dans un moule de coulée préformé. Cela a permis de créer un relief, ou structure 3d, dans la plaque supérieure. Comme le laiton se solidifie différemment en raison des différences de température locale, un motif de couleur distinct a également été créé simultanément. Après que le laiton ait été complètement solidifié, le dessus a été relié à une sous-plaque en métal noir qui a été produite afin de fournir une base pour le dessus afin d'y fixer le pied en bois. Le pied en bois en lui-même est constitué d'un placage de bois de rose courbé fixé sur une base métallique noire. Tout compte fait, la table est un chef-d'œuvre en soi et est à la fois légère et solide grâce à sa construction. Avec son aspect brutal, elle peut être combinée dans à peu près n'importe quelle forme d'intérieur (du milieu du siècle) moderne ou moderniste. L'ensemble de la table est en très bon état, seules de petites traces d'utilisation étant visibles sur le plateau en laiton et la plaque métallique noire. Le pied en bois est dans un état général parfait.
Design Market 
1 719,00 €
Le buffet a été réalisé dans les années 1970 et a été fabriqué par la célèbre manufacture danoise PMJ Viby J.La structure est recouverte d'un placage de teck. Les pieds sont en bois massif, teintés en noir. La surface a été rafraîchie. L'espace intérieur a été rempli d'étagères pratiques. Le buffet dispose d'une solution pratique de porte coulissante, qui réduit la nécessité de laisser de grands espaces libres devant le meuble, sans pour autant restreindre l'accès à son intérieur. De plus, la porte coulissante est la solution idéale pour utiliser le meuble sous un équipement audio. Un autre avantage de ce meuble est le bar avec des étagères et un miroir décoratif placé dans la partie centrale.État : La surface du meuble a été rafraîchie. Des rayures et des marques mineures sont visibles. Des traces d'utilisation plus importantes sont toujours présentées sur les photos. Le produit est prêt à être utilisé.Pour des raisons de sécurité, il est possible que les pieds du meuble soient dévissés pour le transport, que les portes coulissantes et les étagères soient retirées. Le montage ne devrait pas poser de problème. Toutefois, en cas de doute, veuillez nous contacter, nous vous enverrons une vidéo d'instruction.Dimensions :hauteur:74,5 cmlargeur : 168 cmprofondeur : 35 cm
Design Market 
1 895,00 €
Jacobsen
Bureau en chêne de la Danoise Arne Jacobsen Saint Catherines par Fritz HansenLes bureaux sont marqués d'une étiquette Fritz Hansen de juillet 1965 et ont été restaurés et remis en état par notre ébéniste afin de garantir leur bon état.Arne Jacobsen était l'architecte et le concepteur des nouveaux bâtiments du Collège St. Catherines dans les années 1959-1964. Pour ce projet, il a réalisé la célèbre série Oxford. Pour les dortoirs, il a conçu un mobilier en chêne lamellé, composé d'un bureau, d'une chaise, d'une chaise longue avec une table basse, qui pouvait également être fournie avec un coussin et comme pouf. Cette série est produite par Fritz Hansen sous le nom de St Catherines.Le collège est situé à l'est d'Oxford, au bord de la rivière Cherwell. Ses remarquables bâtiments en verre et en béton de l'architecte danois Arne Jacobsen allient des matériaux modernes à une disposition traditionnelle autour d'un quaterangle. L'architecture d'Arne Jacobsen, dans ce bâtiment et dans de nombreux autres, va bien au-delà de l'architecture des bâtiments eux-mêmes, et comprend des couverts, des meubles et des abat-jour de sa propre conception idiosyncrasique.
Design Market 
1 719,00 €
Ce buffet a été fabriqué dans les années 1960 par la célèbre manufacture danoise PMJ Viby J.La structure est recouverte d'un placage de teck. Les pieds sont en bois massif, teintés en noir. La surface a été rafraîchie. L'espace intérieur a été rempli d'étagères pratiques. Un avantage supplémentaire est le miroir décoratif placé dans la partie centrale du meuble. Le buffet présente une solution pratique de portes coulissantes, ce qui réduit la nécessité de laisser un grand espace libre devant le meuble, sans pour autant restreindre l'accès à son intérieur. En outre, les portes coulissantes sont la solution idéale pour utiliser le meuble sous un équipement audio.État : La surface de la commode après conservation. Des éraflures et des marques mineures sont visibles. Les signes d'utilisation plus importants sont toujours visibles sur les photos. Le produit est prêt à être utilisé.Pour des raisons de sécurité, les pieds du meuble pour le transport peuvent être dévissés, les portes coulissantes et les étagères retirées. Le montage ne devrait pas poser de problème. Toutefois, en cas de doute, veuillez nous contacter, nous vous enverrons une vidéo d'instruction.Dimensions :hauteur:74 cmlargeur : 168 cmprofondeur : 35 cm
Design Market 
595,00 €
Blin
Vase pichet vintage du milieu du siècle, fabriqué par un céramiste français renommé,Jacques Blin, des années 1950.Connu pour sa méthode de gravure ou de sculpture d'oiseaux exotiques, primitivedes animaux, des objets abstraits et des formes en argile brute avant d'appliquer sa signaturebrumeuse et nuageuse, cette pièce reflète son style unique.Il a une belle teinte beige-verte mélangée à du charbon de bois, sculptée d'imagesd'oiseaux exotiques, avec un motif décoratif en pointillés en haut, au milieu et à la base.~ Signé J Blin pour Jacques Blin.~ Le corps est en excellent état d'origine.~Signes très légers de l'âge et de l'usage, proportionnels au temps.~ Deux petites marques sous la base, dont aucune n'affecte sa fonctionnalitéou la beauté.~ Patine en bel état, d'origine pour son âge.À la fois de collection et désirable, cette œuvre d'art décoratif en céramique ne peut qu'agrémenter une atmosphère donnée.Dimensions :H : 16,2 cmD : 7,2 cmLargeur à manipuler : 12 cm Sans poignée : 7,2 cm~ Couleurs : Beige, charbon, vert~ Concepteur : Jacques Blin~ Fabricant : L'Atelier Jacques Blin~ Période de conception : 1950 à 1959~ Période de production : 1950 à 1959~ Pays de fabrication : France
Design Market 
5 800,00 €
Scarpa (Carlo)
Grande table de salle à manger, modèle Quatour, conçue par l'architecte italien Carlo Scarpa (1906-1978) pour Gavina, 1974. Cette table de forme géométrique, plaquée frêne, a une finition chaude blanc lavé. Les pieds sont particulièrement emblématiques et attirent le regard. La table peut accueillir facilement 8 personnes, et si nécessaire 12.L'état de cette table originale et ancienne est assez bon. Pas d'instabilités ou de pièces manquantes. Le plateau de la table a subi de légers dégâts d'eau, ce qui signifie que le placage s'est relevé à certains endroits, comme vous pouvez le voir sur les dernières images. Ces bosses ne sont visibles qu'à la lumière rasante. Il dépend donc de l'endroit où vous êtes assis à la table et de la façon dont la lumière tombe sur le dessus, que vous puissiez voir ces incohérences. Les images 8, 9 et 10 sont toutes dans le même coin et montrent que la bombe n'est visible que sous un éclairage spécifique. Ainsi, lors de l'utilisation, ces incohérences ne seront pas très gênantes.Nous avons recouvert le dessus de table d'une cire danoise de haute qualité, pour le protéger à nouveau dès la première utilisation.
Design Market 
680,00 €
Henningsen (Poul)
La lampe PH 43 est un classique absolu, conçu par le remarquable designer et architecte danois Poul Henningsen. La lampe a été produite par Louis Poulsen depuis 1966 jusqu'à aujourd'hui. La forme de la lampe a été conçue sur le même principe du système de réflexion que d'autres lampes à trois faisceaux, par exemple la lampe PH 5, PH Charlottenborg. Il s'agit d'un système qui dirige la lumière non seulement vers le bas, mais aussi vers les côtés, éclairant ainsi la lampe elle-même. La PH 43, grâce à sa structure, donne une lumière diffuse et non éblouissante dans un ton chaud.Les lampes ne sont plus produites dans cette couleur.Les lampes sont en très bon état, avec des traces naturelles sous forme de patine. Les lampes sont assorties l'une à l'autre par leur teinte. Les lampes sont livrées avec un écran anti-lumière d'origine.Dimensions :diamètre : 40cmhauteur : 20cmLes lampes ont été soigneusement nettoyées, elles ont un nouveau câble tressé d'environ 2 mètres de long. De plus, les lampes sont munies de garnitures de tête.Veuillez noter que les objets que nous vendons sont usagés, souvent âgés de 40-50 ans, et ont donc des traces d'utilisation qui ne peuvent pas toujours être capturées sur les photos.
Design Market 
270,00 €
Thore
Il s'agit de la série iconique de luminaires à suspension du designer suédois Carl Thores, appelée Trava. L'idée originale de ces lampes était que vous pouviez les démonter et les reconstruire à votre goût. C'est la version de taille moyenne avec la bande en opac au centre. Elle est composée de six disques métalliques avec une laque marron à l'extérieur et blanche à l'intérieur.Bon état avec seulement une égratignure. Un peu de perte de couleur intérieure sur le fond comme on le voit sur la dernière image. Prise E27 standard.Le vrai nom du designer connu sous le nom de Carl Thore est Sigurd Lindkvist, et il est né en 1916 à Åmal dans le Dalsland suédois. Après avoir travaillé pour une entreprise d'éclairage appelée Luko, Sigurd Lindkvist a rejoint en 1961 Granhaga Metallindustri, pour laquelle il a conçu des luminaires et a également été directeur des ventes, restant dans l'entreprise jusqu'à sa retraite vers 1981. Lindkvist a adopté le pseudonyme de Carl Thore pour ses créations de luminaires Granhaga sur un coup de tête, lorsqu'il présentait les luminaires à un client qui lui demandait l'identité du concepteur. Carl Thore, s'éclipsa Lindkvist, ses deux seconds prénoms.
Design Market 
895,00 €
Cette chaise rare a été conçue par Karl Erik Ekselius pour J.O. Carlsson, en Suède, dans les années 1960. Le fauteuil club a une structure en bois recouverte de cuir couleur cognac. La structure simple est en bois massif. Ce modèle a deux coussins en cuir souple avec une belle patine naturelle.Cette pièce est en état d'origine vintage avec patine et éraflures. Nous avons un ensemble de trois pièces de ce modèle. Les deux autres chaises font l'objet d'une offre séparée. Ensemble, ils forment un bel ensemble.Le designer de meubles suédois Karl-Erik Ekselius est né en 1914 à Ålesund, en Suède. Il a étudié la menuiserie en Allemagne et à l'école d'études du meuble de Carl Malmsten à Stockholm dans les années 1930. Par la suite, il a travaillé pour J. O. Carlsson (connu plus tard sous le nom de JOC Möbel AB) à Vetlanda, dont il est devenu propriétaire en 1961.Lors de la célèbre exposition H55 en 1955 à Helsingborg, Ekselius a acquis une reconnaissance internationale avec ses dessins. Ekselius est à l'origine du mobilier moderne scandinave et a conçu des meubles pour la bibliothèque Dag Hammarskjöld à New York.
Design Market 
895,00 €
Cette chaise rare a été conçue par Karl Erik Ekselius pour J.O. Carlsson, en Suède, dans les années 1960. Le fauteuil club a une structure en bois recouverte de cuir couleur cognac. La structure simple est en bois massif. Ce modèle a deux coussins en cuir souple avec une belle patine naturelle.Cette pièce est en état d'origine vintage avec patine et éraflures. Nous avons un ensemble de trois pièces de ce modèle. Les deux autres chaises font l'objet d'une offre séparée. Ensemble, ils forment un bel ensemble.Le designer de meubles suédois Karl-Erik Ekselius est né en 1914 à Ålesund, en Suède. Il a étudié la menuiserie en Allemagne et à l'école d'études du meuble de Carl Malmsten à Stockholm dans les années 1930. Par la suite, il a travaillé pour J. O. Carlsson (connu plus tard sous le nom de JOC Möbel AB) à Vetlanda, dont il est devenu propriétaire en 1961.Lors de la célèbre exposition H55 en 1955 à Helsingborg, Ekselius a acquis une reconnaissance internationale avec ses dessins. Ekselius est à l'origine du mobilier moderne scandinave et a conçu des meubles pour la bibliothèque Dag Hammarskjöld à New York.
Design Market 
895,00 €
Cette chaise rare a été conçue par Karl Erik Ekselius pour J.O. Carlsson, en Suède, dans les années 1960. Le fauteuil club a une structure en bois recouverte de cuir couleur cognac. La structure simple est en bois massif. Ce modèle a deux coussins en cuir souple avec une belle patine naturelle.Cette pièce est en état d'origine vintage avec patine et éraflures. Nous avons un ensemble de trois pièces de ce modèle.Les deux autres chaises font l'objet d'une offre séparée. Ensemble, ils forment un bel ensemble.Le designer de meubles suédois Karl-Erik Ekselius est né en 1914 à Ålesund, en Suède. Il a étudié la menuiserie en Allemagne et à l'école d'études du meuble de Carl Malmsten à Stockholm dans les années 1930. Par la suite, il a travaillé pour J. O. Carlsson (connu plus tard sous le nom de JOC Möbel AB) à Vetlanda, dont il est devenu propriétaire en 1961.Lors de la célèbre exposition H55 en 1955 à Helsingborg, Ekselius a acquis une reconnaissance internationale avec ses dessins. Ekselius est à l'origine du mobilier moderne scandinave et a conçu des meubles pour la bibliothèque Dag Hammarskjöld à New York.
Design Market 
3 990,00 €
Thygesen & Sorensen
Confortables fauteuils en acajou avec des coussins en cuir brun de la série King conçue par Rud Thygesen et Johnny Sørensen pour Botium en 1981.Ensemble de 6 chaises.Les chaises font partie de la série des Meubles du Roi Frederik IX, dont le Roi danois a reçu des chaises en cadeau lorsqu'il a eu 70 ans en 1969, d'où le nom de la série des Meubles du Roi.La série King est un classique du design danois et comprend plusieurs pièces de mobilier conçues à partir de 1969.Les chaises ont été négligées et refaites par notre ébéniste et sont en bon état.Johnny Sørensen est né à Helsingør, fils d'ouvriers d'usine et nommé comme aide non qualifié chez les constructeurs navals locaux, d'où il a progressé jusqu'aux ateliers de menuiserie, où il a rencontré Jørn Utzon, fils du célèbre architecte danois Jørn Utzon, l'homme derrière l'Opéra de Sydney. Il a terminé son apprentissage en 1963 en produisant une table d'écriture en bois de rose de Rio. Admis à l'école des beaux-arts de Copenhague, il rencontre son futur partenaire Rud Thygesen, avec qui il ouvre une entreprise en 1966.Rud Thygesen et Johnny Sørensen ont ensuite évolué en tant que concepteurs de meubles renommés, couverts par des prix prestigieux comme le premier prix du concours de meubles de la Guilde des charpentiers, le prix du jubilé de la Banque nationale du Danemark et bien d'autres.Leurs œuvres sont exposées au Danish Design Museum de Copenhague, au Design Museum d'Oslo, au Victoria and Albert Museum de Londres et au Museum of Modern Art de New York.
Design Market 
850,00 €
Ensemble de tabourets bas en osier et en chêne d'allure rustique très cool - chaises. S'intègrent facilement dans tout intérieur moderniste et contemporain grâce à leur design brutal à l'aspect brutal. Les tabourets se composent d'un cadre en chêne foncé avec des sièges en osier. Le cadre en chêne foncé a été sculpté à la manière de Charles Dudouyt, avec les sculptures typiques des bollards ronds au sommet. Les chaises ont été construites très solidement et la combinaison de l'osier et du chêne est tout simplement étonnante de par sa simplicité.La hauteur d'assise est de 34 cm, ce qui permet de les utiliser comme chaise basse ou tabouret.La provenance exacte des chaises est connue, bien qu'elles présentent de nombreuses similitudes avec les chaises Rush de Charles Dudouyt. Elles ont probablement été produites en France dans les années 40 ou 50.En bon état général, avec une patine normale visible sur le bois. L'osier est toujours en bon état, mais sur une chaise, l'osier est devenu quelque peu rugueux. Cela n'a pas d'influence sur la facilité d'utilisation.Une des chaises a une certaine inclinaison sous les pieds, il y a donc une petite différence de hauteur. Ce problème peut être facilement résolu en retirant les piétements. Les chaises sont exactement de la même dimension.
Design Market 
2 000,00 €
Description générale : Canapé en spirale, librement inspiré de la tour Tatlin, dont le modèle en bois est conservé au Beaubourg à Paris. Un totem pour les salons et les espaces publics, qui permet une nouvelle façon de s'asseoir. La base en contreplaqué a des pieds en métal. La spirale, surtout avec une inclinaison, est en acier moulé et profilé. Le rembourrage est réalisé à la main avec de la mousse de polyuréthane. Il est habilement rembourré en velours et, sur demande, également dans certains autres tissus et cuirs de la collection. C'est l'une des icônes par excellence de l'edra. C'est une véritable et véritable œuvre d'art technique. Utiliser : Le canapé est une pièce maîtresse qui peut être utilisée dans les petits mais aussi dans les grands espaces puisqu'il est librement accessible des 4 côtés. L'utilisation d'un seul Tatlin est aussi intéressante que la mise en place de plusieurs Tatlin ensemble. En plus d'être un objet qui rend l'espace dans lequel il est placé aussi important, chaque Tatlin peut accueillir 81 0 personnes. Description technique : Structure du dossier en acier. Base en contreplaqué . Rembourrage en mousse de polyuréthane de différentes densités. Sous-sol en acier laqué. Pieds en acier chromé et embouts en PVC. Couverture non amovible.
Design Market 
1 980,00 €
Venini
Zagara est un luxueux lampadaire réalisé au cœur de Murano (Venezia) au début des années 60.La superbe sphère en verre présente la technique hautement qualifiée de la filigrana, rendue célèbre par les artisans qualifiés de la société Venini. Il est livré en parfait état.Cette méthode de soufflage à la bouche est l'une des plus élégantes techniques décoratives développées par les maîtres verriers de Murano, connue en anglais sous le nom de filigree glass.Cet imposant verre (38 cm 15 pouces de diamètre) a été réalisé à l'aide de tiges de verre transparent (cristal) contenant à l'intérieur des fils de verre blanc droits, créant l'effet d'une délicate dentelle à l'intérieur de la paroi de verre.La précieuse structure est réalisée en laiton lourd d'époque (et non en chrome doré comme cela était populaire à la fin des années 70). Elle présente une belle patine qui représente bien le temps passé. La hauteur totale significative de cette lampe précieuse est de 171 cm 67,5 pouces.La base est en fonte et son diamètre est de 32 cm.Le verre est soutenu sur un plat en laiton et ancré à la structure grâce à 3 vis cachées.Un bel effet se répand dans la pièce lorsque la lumière est allumée.Un exemple précieux d'artisanat italien pour votre environnement spécial.Parce que vous et votre maison le méritez.
Design Market 
2 660,00 €
Jacobsen
Bureau et chaise en chêne du Danois Arne Jacobsen Saint Catherines par Fritz HansenL'ensemble est marqué d'une étiquette Fritz Hansen de juillet 1965 et a fait l'objet d'une remise en état par notre ébéniste pour s'assurer de son bon état.Saisit cm.inch :Bureau : D 72.528.5, W 119.547, H 7128Président : D 4919.3, W 4417.3, H 7931.1, SH 4316.9Arne Jacobsen était l'architecte et le concepteur des nouveaux bâtiments du Collège St. Catherines dans les années 1959-1964. Pour ce projet, il a réalisé la célèbre série Oxford. Pour les dortoirs, il a conçu un mobilier en chêne lamellé, composé d'un bureau, d'une chaise, d'une chaise longue avec une table basse, qui pouvait également être munie d'un coussin et servir de pouf. Cette série est produite par Fritz Hansen sous le nom de St Catherines.Le collège est situé à l'est d'Oxford, au bord de la rivière Cherwell. Ses remarquables bâtiments en verre et en béton de l'architecte danois Arne Jacobsen allient des matériaux modernes à une disposition traditionnelle autour d'un quadrilatère. L'architecture d'Arne Jacobsen, dans ce bâtiment et dans de nombreux autres, va bien au-delà de l'architecture des bâtiments eux-mêmes, et comprend des couverts, des meubles et des abat-jour de sa propre conception idiosyncrasique.
Design Market 
540,00 €
Bonderup & Thorup
Une lampe unique basée sur deux quadrants connectés d'un cercle. L'écran distinctif en forme d'arc en métal émaillé crée une lumière diffuse et assortie, parfaitement au-dessus de la table à manger ou de la table de cuisine. Grâce à son design unique et intemporel et à sa gamme de couleurs et de tailles, la suspension Semi est extrêmement polyvalente et convient aussi bien aux espaces privés que publics.Semi a été conçue en 1968 comme le produit d'un partenariat créatif entre Claire Bonderup et Torsten Thorup. Bonderup et Thorup souhaitaient créer une lampe aux lignes nettes et épurées et à la forme géométrique. Leur projet a été soumis au concours de l'école d'architecture et a remporté le premier prix.Les lampes sont en bon état, avec des signes d'utilisation sous forme de légère décoloration et de micro rembourrage. Il s'agit d'exemples originaux des années 1980, produits dans ces années-là par Lyskaer. Les lampes ont été nettoyées et un nouveau câble tressé d'environ 2 mètres de long y a été attaché.Dimensions :diamètre : 47cmhauteur : 23cmVeuillez noter que les articles que nous vendons sont des articles d'occasion, souvent âgés de 40 à 50 ans, et présentent donc des traces d'utilisation qui ne peuvent pas toujours être saisies sur les photos.
Design Market 
510,00 €
Lampe de table en laiton pour chien Art Déco Spaniels par ELPEC Brass Lloyd Pascal Co, 1930's ca, anglais.Cette lampe ancienne a été nettoyée avec précaution tout en respectant la patine ancienne. Elle a été rebranchée et mise à la terre, testée par un électricien et prête à l'emploi. Elle possède un nouveausupport de lampe en laiton, un câble de soie de couleur or, un nouvel interrupteur à cordon noir et une nouvelle prise noire (prise britannique jusqu'à 250V). Cette lampe peut être utilisée avec un variateur d'intensité. Il est possible d'utiliser cette lampe dans d'autres pays avec une ampoule et une prise adaptées à l'électricité locale.Au verso de la pièce en laiton des chiens est estampillée REG 817866 ELPEC, la marque d'enregistrement du marqueur.Cette lampe de table est une combinaison unique de composants en laiton, une pièce métallique ludique. Le résultat est une friandise sucrée et masculine pour un amoureux des chiens.Les formes géométriques Art Déco offrent un arrière-plan complémentaire à la sculpture des chiens en laiton.En regardant par le bas, on voit un socle circulaire à gradins en laiton poli. La première marche est concave tandis que la seconde est convexe. Le résultat est une finition douce du laiton relativement dur. À l'avant, il y a un moulage en laiton de qualité avec deux chiens sous lesquels il est estampé SPANIELS. Derrière le moulage des chiens se trouve une colonne centrale composée de quatre tiges de laiton et du câble électrique qui passe entre les deux. Ces tiges de laiton sont reliées entre elles en haut et sont équipées d'un support de lampe et d'un couvercle, tous deux en laiton.Deux anneaux amovibles en laiton fixent l'abat-jour par deux adaptateurs métalliques blancs au support de la lampe. Cette lampe est terminée par un abat-jour à vis vintage en chenille noire avec ivoire, qui est de date ultérieure.Sous le socle de la lampe, un nouveau feutre noir est rembourré pour protéger les meubles situés en dessous.Cette lampe est équipée d'une petite ampoule à vis standard (E14) de 40 watts maximum. Actuellement, elle est équipée et photographiée avec des ampoules en forme de bougie claire de 25 watts. Ceci est inclus dans le prix.Cette lampe antique est en très bon état. Le cadre est solide, les surfaces en laiton ont une patine ancienne qui correspond à l'âge. L'abat-jour est en bon état. La chenille noire est intacte, sans coupures ni déchirures, il y a quelques marques d'usure comme des pertes et des coupures mineures sur la doublure intérieure comme photographié.L'emballage est offert gratuitement. Nous apportons un soin professionnel particulier à l'emballage. Pour un transport en toute sécurité, la base sera emballée séparément de l'abat-jour, à la fois dans du papier bulle, de la mousse et une couche extérieure de carton. L'ensemble de ces éléments peut facilement être placé dans une boîte avec des écrous d'emballage en vrac, ce qui permet de les envoyer par courrier.Dimensions supplémentaires :Les dimensions du cadre seul (sans l'abat-jour) le sont : Hauteur : 35 cm, Largeur : 13,5 cm, Profondeur : 13,5 cm.L'abat-jour seul a les dimensions suivantes : Hauteur : 25 cm, Diamètre en haut : 25cm, Diamètre en bas : 30 cm.
Design Market 
6 300,00 €
Leleu
Prouvé & Leleu, chaises longues inclinables, pour le Sanatorium Martel de Janville, 1937, France. Fabriqué par les Ateliers Jean Prouvé. Acier peint, chêne, en état d'origine. Construit en 1937 par Pol Abraham et Henry Jacques Le Even, le Martel de Janville est le dernier sanatorium construit sur le Plateau d'Assy. Véritable paquebot en béton armé, il appartient au groupe dit compact. Ce bâtiment, autrefois réservé aux officiers et sous-officiers de l'armée, intègre tous les services dans un seul bâtiment en forme de T. La façade, longue de 120 mètres, se distingue par des gradins asymétriques, des salles de soins avec des balcons en saillie, groupées symétriquement par paires, des auvents d'entrée en porte-à-faux, un grand avant-corps ponctué de grands arcs doubles. Les trois ailes sont articulées autour d'un double axe basé sur deux entrées semi-circulaires et surmonté d'une cheminée conique sculpturale. La beauté du bâtiment réside encore dans le contraste dynamique créé par l'opposition entre les formes rectilignes et courbes. Le décor de la chapelle a été peint à fresque par Angel Zarraga. Classé Monument historique, le Martel de Janville est également labellisé Patrimoine du XXe siècle.L 190 cm, P 67 cm, H 102 cm, SH 45 cm Prix par pièce
Design Market 
860,00 €
Thonet
Ces trois chaises de salle à manger ont été conçuesà l'origine par la société Thonet en 1904, et se trouvent dans les catalogues de vente Thonet sous le numéro de modèle 13. On pense que ces pièces particulières ont été fabriquées par la société Thonet dans une de ses usines de l'ancienne Tchécoslovaquie vers 1930.La conception de ces chaises est similaire aux modèles n° 3 et n° 23, mais celle-ci a été conçue avec quatre supports supplémentaires entre le siège et le dossier. L'assise ronde avec le support circulaire élancé et l'arc doux des pieds sont tous deux une marque de fabrique du design Thonet au début du XXe siècle.Ces types de chaises étaient très populaires non seulement pour leur confort, mais elles étaient aussi souvent utilisées par les architectes dans les restaurants du monde entier en raison de la nature de leur design qui s'intégrait parfaitement dans n'importe quel intérieur - qu'il soit moderne ou traditionnel.Les trois chaises sont en très bon état et ne présentent qu'une usure mineure.Les chaises ont récemment été complètement remises à neuf pour retrouver leur splendeur d'antan. Notre artisan expérimenté a mené la restauration au plus haut niveau, en faisant revivre le beau motif naturel du siège et du dossier qui ont ensuite été finis à la main avec du vernis à la gomme-laque.
Design Market 
560,00 €
Thore
La lampe à suspension Trava a été fabriquée en trois tailles. Il s'agit d'une paire de la version plus petite (20 cm de large) reliée à une entretoise en bois de teck en forme d'élipse qui maintient les pendentifs séparés. Vouspouvez régler l'entretoise à la hauteur souhaitée en fonction de votre espace. Aluminium brossé avec intérieur orange créant une superbe lueur de feu lorsqu'il est allumé.Chaque abat-jour a un diamètre de 20 cm et une hauteur de 16 cm. L'entretoise en bois de teck mesure 37 cm de long.Bon état avec quelques rayures rouges à l'intérieur, pas de bosses. Douilles d'ampoules standard E27.Le vrai nom du designer connu sous le nom de Carl Thore est Sigurd Lindkvist, et il est né en 1916 à Åmal dans le Dalsland suédois. Après avoir travaillé pour une entreprise d'éclairage appelée Luko, Sigurd Lindkvist a rejoint en 1961 Granhaga Metallindustri, pour laquelle il a conçu des luminaires et a également été directeur des ventes, restant dans l'entreprise jusqu'à sa retraite vers 1981. Lindkvist a adopté le pseudonyme de Carl Thore pour ses créations de luminaires Granhaga sur un coup de tête, lorsqu'il présentait les luminaires à un client qui lui demandait l'identité du concepteur. Carl Thore, s'éclipsa Lindkvist, ses deux seconds prénoms.
Design Market 
3 395,00 €
Ostervig
Ce canapé trois places en cuir a été conçu par Kurt Østervig pour le fabricant danois Centrum Møbler dans les années 1950. Il s'agit du modèle 55 des premiers temps de la production. Le canapé est rembourré en cuir noir patiné naturellement. Les pieds sont en bois de rose massif. Le canapé a une forme simple et élégante. Les coussins d'assise et les dossiers souples assurent un grand confort d'utilisation. Les accoudoirs profilés créent un caractère sublime. Cette pièce est parfaite pour le salon élégant.Kurt Østervig a commencé sa carrière comme architecte naval à Odense, au Danemark. Puis, avant d'ouvrir son propre studio en 1947, Østervig a travaillé pour le producteur E. Knudsen. Jusqu'à la fin de sa carrière, il a travaillé comme designer indépendant en collaborant avec de nombreuses marques de meubles danoises. Aujourd'hui, les créations d'Østervig sont toujours réalisées par cinq fabricants, mais ses productions du milieu du siècle moderne sont les plus populaires, avec des prix élevés aux enchères et dans les galeries internationales.Le canapé est dans son état d'origine, avec des traces de vieillissement, des éraflures, des fissures et une patine naturelle. Le rembourrage invisible sous les coussins est endommagé.
Design Market 
2 850,00 €
Thygesen & Sorensen
Cet ensemble de 5 chaises, a été conçu pour Fredericia Furniture AS en 1981 dans le cadre de la série Classic Kings Furniture, qui est conçue depuis 1969, ainsi nommée parce que le roi danois Frederik IX a reçu certains des modèles en cadeau lorsqu'il a eu 70 ans en 1969. La série Kings Furniture est devenue un véritable classique du design danois.Les chaises bien conçues avec des joints apparents sont en bon état, composées d'une structure en cerisier, de sièges en cuir et d'un dossier tissé avec une gracieuse courbe.Johnny Sørensen est né à Helsingør, fils d'ouvriers d'usine et nommé comme aide non qualifié chez les constructeurs navals locaux, d'où il a progressé jusqu'aux ateliers de menuiserie, où il a rencontré Jørn Utzon, fils du célèbre architecte danois Jørn Utzon, l'homme derrière l'Opéra de Sydney. Il termine son apprentissage en 1963 en produisant une table d'écriture en bois de rose de Rio. Admis à l'école des beaux-arts de Copenhague,il rencontre son futur partenaire Rud Thygesen, avec qui il ouvre une entreprise en 1966.Rud Thygesen et Johnny Sørensen ont ensuite évolué en tant que designers de meubles renommés, couverts de prix prestigieux comme le premier prix du concours de meubles de la Guilde des charpentiers, le prix du jubilé de la Banque nationale du Danemark et bien d'autres.Leurs œuvres sont exposées au Danish Design Museum de Copenhague, au Design Museum d'Oslo, au Victoria and Albert Museum de Londres et au Museum of Modern Art de New York.
Design Market 
550,00 €
Moller (Niels Otto)
Niels Otto Møller se distingue comme l'un des grands du design danois du milieu du siècle et était surtout connu pour les nombreuses chaises qu'il a conçues au cours de sa longue carrière de designer. Le modèle 75 est peut-être l'un des plus discrets, mais son dossier et sa structure simples et incurvés ont une qualité durable qui reste incontestablement celle de Møller.Cette chaise particulière est faite d'un teck teinté foncé encadré d'un grand caractère qui, à un certain moment de sa vie, a été associé à un coussin de siège en cuir noir souple (le siège original aurait été en papier) qui ajoute au confort et à la durabilité. Il est en très bon état et a subi quelques chocs au niveau du cadre, comme on pouvait s'y attendre, mais le siège en cuir n'est pratiquement pas marqué. Le fauteuil bénéficie également de la JL d'origine. Møllersand Danish Design sous le siège.Conçu à l'origine comme chaise de salle à manger, il pouvait également être utilisé comme chaise de bureau ou de coiffeuse, ou encore comme chaise d'appoint ou de côté.La chaise est également bien assortie en termes de couleur, de taille et de proportion au bureau à genoux en bois de rose (disponible sur une de mes autres listes sur ce site web) comme le montrent les deux dernières photos.
Design Market 
2 400,00 €
Kristiansen
Ce système mural a été conçu par Kai Kristiansen et fabriqué par FM au Danemark dans les années 1960. Il témoigne d'une bonne qualité de fabrication et de matériaux. Les supports muraux sont originaux : en métal avec des façades en placage de teck. Les supports muraux sont en deux parties, mais c'est à peine visible. Les objets sont munis de crochets en métal à l'arrière et sont suspendus aux supports. Un système beau et solideCe système mural comprend 2 armoires, 1 bureau, 2 boîtes à lumière et 2 étagères. L'armoire inférieure a des portes roulantes. Le bureau est très profond. Les boîtes à lumière ont des couvercles en acrylique blanc. Dans l'un d'entre eux, il y a une petite fissure à l'arrière qui n'est pas visible. La plupart des articles ont une étiquette à l'arrière avec le logo du fabricant. Ce système mural est en teck et est en très bon état grâce à notre propre atelier qui a plus de 35 ans d'expérience dans le traitement du bois.dimensions totales :hauteur : 200 cm (6 supports muraux de 100 cm)largeur : 174,5 cmprofondeur : 51,5 cmdimensions armoire inférieure :hauteur : 50 cmlargeur : 85,5 cmprofondeur : 45 cmdimensions armoire supérieure :hauteur : 72 cmlargeur : 85,5 cmprofondeur : 28 cmdimensions bureau :largeur : 85,5 cmprofondeur : 51,5 cmdimensions 2 étagères :largeur : 85,5 cmprofondeur : 24 cmdimensions 2 boîtes à lumière :hauteur : 8,5 cmlargeur : 85,5 cmprofondeur : 18 cmNous ne vendons ce système mural que sous la forme d'un ensemble.
Design Market 
650,00 €
Burke
Magnifique fauteuil par Maurice Burke pour Arkana Scotland 1960s dans une rare couleur tout-orange.Maurice Burke est surtout connu pour son travail sur les chaises et les tables à manger en fibre de verre pour Arkana. Cependant, dans les années 60, les designs Safari étaient à la mode. De nombreux designers ont fait leur interprétation d'une chaise Safari, parmi lesquels Hans Wegner, Borge Mogensen, Kaare Klint, Wilhelm Kienzle, Arne Norell et Franco Legler. Maurice Burke l'a fait à sa façon et la chaise était très populaire à l'époque.Cette chaise Safari spécifique est une édition rare entièrement orange. La chaise se compose d'un cadre en teck peint en orange et d'un coussin en cuir orange continu pour l'assise et le dossier qui est suspendu aux barres latérales horizontales. Les accoudoirs sont également suspendus entre le cadre.La chaise est très compacte et légère tout en étant solidement construite.Toutes les marques d'origine se trouvent sous la chaise, gravées sur le coussin en cuir.Le cuir est en très bon état avec seulement une usure limitée. La couleur orange est restée très bien intacte. Le cadre orange a de la patine dans la peinture orange mais le bois est en très bon état.
Design Market 
1 283,00 €
Thygesen & Sorensen
Cette paire de chaises, modèle 7512, a été conçue pour Fredericia Furniture AS en 1981 dans le cadre de la série Classic Kings Furniture, quiest conçue depuis 1969, ainsi nommée parce que le roi danois Frederik IX a reçu certains des modèles en cadeau lorsqu'il a eu 70 ans en 1969. La série Kings Furniture est devenue un véritable classique du design danois.Les chaises sont bien fabriquées et en bon état, faites d'une structure en acajou, de sièges en cuir et d'un dossier tissé avec une gracieuse courbe sur le dossier.Johnny Sørensen est né à Helsingør, fils d'ouvriers d'usine et nommé comme aide non qualifié chez les constructeurs de bateaux locaux, d'où il a progressé jusqu'aux ateliers de menuiserie, où il a rencontré Jørn Utzon, fils de l'architecte danois de renommée mondiale Jørn Utzon, l'homme derrière l'Opéra de Sydney. Il termine son apprentissage en 1963 en produisant une table d'écriture en bois de rose de Rio. Admis à l'école des beaux-arts de Copenhague, il rencontre son futur partenaire Rud Thygesen, avec qui il ouvre une entreprise en 1966.Rud Thygesen et Johnny Sørensen ont ensuite évolué en tant que concepteurs de meubles renommés, couverts par des prix prestigieux comme le premier prix du concours de meubles de la Guilde des charpentiers, le prix du jubilé de la Banque nationale du Danemark et bien d'autres.Leurs œuvres sont exposées au Danish Design Museum de Copenhague, au Design Museum d'Oslo, au Victoria and Albert Museum de Londres et au Museum of Modern Art de New York.
Design Market 
1 200,00 €
Blin
Exceptionnel pied de lampe en céramique émaillée signé Jacques Blin (1920-1995), décor rupestre d’animaux primitifs gravé en noir sur un fond gris beige moucheté, années 50.Montage électrique refait à neuf.Vendu sans l’abat-jour sauf remise en mains propres.Parfait étatHauteur 28cm (pied uniquement), 77cm avec l’abat-jour (remis en mains propres)Diamètre 22cm au plus large, 14cm à la baseSignature J Blin gravée sous le piedA propos...Jacques Blin (1920-1995)Après des études d’ingénieur aéronautique, Jacques Blin travailla dans cette branche pendant plusieurs années à titre de dessinateur ; attiré par les arts plastiques, il aborda la céramique, puis il s’y consacra entièrement à partir de 1948-1949.En 1954, il installe un atelier à Paris et expose à la Maison de la Chimie et au Salon des Céramistes et métiers d’art. Ses pièces moulées à l’émail moucheté et aux décors gravés d’oiseaux et animaux primitifs ont immédiatement beaucoup de succès. Il est pendant vingt ans président de la Chambre Syndicale des céramistes et Ateliers d’art dont il promeut efficacement le Salon des ateliers d’art de France, tant en France qu’à l’étranger. Enfin, il fut nommé vice-président de l’Académie internationale de la céramique, dont le siège est à Genève.
Design Market 
1 455,00 €
Klingenberg
Table à manger en teck France et filsProposée à la vente, une table à manger circulaire danoise des années 60 à rallonges, fabriquée en teck et conçue par Inger Klingenberg. La table à manger est une conception unique qui permet d'asseoir huit personnes confortablement grâce aux rallonges en forme de cric.La designer danoise Inger Klingenberg, née en 1932, a produit certains des meubles les plus fascinants de l'époque et a joué un rôle crucial dans l'établissement du mouvement moderne danois du milieu du siècle comme une force tout au long des années 1950 et 1960.Souvent négligée par rapport à ses pairs, Mme Klingenberg a produit des designs de pointe qui respiraient la qualité et l'innovation. Parallèlement à sa propre entreprise de design, créée en 1958, elle a travaillé avec deux des plus prestigieux fabricants de meubles, Fristho Franeker et France and Sons. Elle a conçu une gamme de tissus et de bijoux et a été mariée à Ross Littel, un designer américain qui a travaillé avec Charles Eames.France and Son a été fondée en 1948 par l'homme d'affaires britannique Charles France et son partenaire danois Eric Daverkosen. Au début, la société s'appelait France & Daverkosen. Le fils de Charles, James, a rejoint la société en 1957, ce qui a entraîné le changement de nom en France & Son.Les meubles de France & Son étaient connus comme une marque haut de gamme. Leur siège principal au Royaume-Uni se trouvait à Bond Street Mayfair et les meubles étaient vendus dans des points de vente haut de gamme tels que Harrods & Heals.Dimensions (cm) :L 119 x H 70 x P 119 (étendu L 179)Condition :En excellent état, avec une usure extrêmement mineure adaptée à l'âge.
Design Market 
145,00 €
Ce vase en cristal Tulip a été conçu par Jan Johansson pour la verrerie suédoise Orrefors dans les années 1970. Ce vase transparent est fabriqué en cristal d'art au plomb. Il a la forme d'une tulipe à six pétales.Jan Johansson est né en 1942. Il est arrivé à Orrefors en 1969 après avoir suivi une formation d'orfèvre à Stockholm au College of Arts, Crafts and Design. En tant qu'artiste, il s'intéresse au raffinement des effets optiques du cristal clair et sculptural, comme dans la série d'accessoires de barman Street, en verre taillé. Jan Johansson recherche activement de nouveaux moyens d'expression et élargit le champ d'application de la technique de la fugue.La verrerie suédoise Orrefors tire son nom du village forestier de Småland où elle a été fondée. Au XXe siècle, le nom d'Orrefors est devenu synonyme de verre suédois parfait. La réputation d'Orrefors s'est répandue dans le monde entier au milieu des années 20, d'abord grâce à la présentation d'Orrefors à l'exposition de Göteborg en 1923, puis grâce à la participation à l'exposition révolutionnaire de l'Exposition internationale des arts décoratifs à Paris en 1925, où Orrefors et les artistes eux-mêmes ont reçu le Grand Prix. La société s'est développée et a élargi ses lignes de produits. Actuellement, la société opère sous le nom d'Orrefors Kosta Boda AB et constitue le plus grand groupe de verreries de Scandinavie.Ce vase est dans un état vintage original. Malheureusement, l'autocollant original d'Orrefors n'a pas été conservé.
Design Market 
790,00 €
Lampes chandeliers anciennes Christofle, une paire, en argent, 1905, français.Cette paire de lampes de table a été nettoyée avec précaution tout en respectant la patine ancienne. Elles ont été rebranchées et mises à la terre, testées par un électricien et sont prêtes à l'emploi. Chacune a un nouveau support de lampe, un nouveau tube en carton crème, un nouveau câble de soie gris, un nouvel interrupteur à cordon noir et une nouvelle prise noire. Ces lampes peuvent être utilisées avec un variateur d'intensité. Il est possible d'utiliser ces lampes dans d'autres pays avec une ampoule adaptée à l'électricité locale.Les deux lampes de table sont estampillées sur le côté du socle Christofle, ainsi qu'un cartouche avec le timbre de la balance et une abeille planant sous 3 étoiles encadrées par les deux C qui signifient Charles Christofle. Le chiffre 5 est également estampé, ce qui suggère que ces bougeoirs ont été produits en 1905.Cette paire de chandeliers anciens a été judicieusement adaptée en lampes électriques.Leur forme élancée et leurs proportions élégantes les rendent particulièrement adaptés au chevet des malades ou au couloir. Ils conviennent à toute une gamme d'intérieurs tels que les intérieurs antiques, traditionnels, Hollywood Regency, post-modernes, industriels ou contemporains.Le dessin consiste en une tige de balustre en argent plaqué sur laiton. Cela conduit à l'épaule et à l'applique dans laquelle se trouve le nouveau porte-lampe recouvert d'un nouveau tube de bougie amovible en carton crème. En regardant vers le bas, la base est circulaire avec un bord en gradins.La surface du chandelier est gravéed'un motif tourbillonnant et de petites fleurs créant du mouvement et de la texture. La patine ancienne originale de ces chandeliers a été préservée. La plaque d'argent a été doucement frottée au fil des ans pour exposer le laiton en dessous, le résultat ajoute de l'intérêt au motif et un léger ton doré par endroits.Les deux lampes sont terminées par un nouvel abat-jour en soie grise à clipser. Celui-ci est doublé d'or métallique pour compléter les tons de laiton métallique du socle.Sous chaque pied de lampe, un nouveau feutre noir est placé pour protéger les meubles situés en dessous.Chaque lampe porte une petite ampoule à vis standard (E14) d'une puissance maximale de 40 watts. Actuellement, elles sont équipées et photographiées avec des ampoules en forme de bougie claire de 25 watts. Elles sont incluses dans le prix.Ces lampes antiques sont en bon état d'origine. Les cadres sont en bon état. La patine ancienne et le léger frottement des surfaces argentées ont été préservés, ajoutant du caractère et des tons intéressants obtenus au fil du temps.L'emballage est offert gratuitement. Nous apportons un soin professionnel particulier à l'emballage. Pour un transport en toute sécurité, les culots et les abat-jour sont emballés séparément dans du papier bulle, de la mousse et une couche extérieure de carton. L'ensemble de ces éléments peut facilement être placé dans une boîte avec des écrous d'emballage en vrac, ce qui permet de les envoyer par courrier.Dimensions supplémentaires :La hauteur totale avec les ombres est de : 39 cmLa base seule (sans les abat-jour) l'est : Hauteur : 30 cm, Largeur : 11,2 cm, Profondeur : 11,2 cm.Seul l'abat-jour l'est : Hauteur : 10 cm, Diamètre en bas : 14 cm, Diamètre en haut : 7,5 cm.
Design Market 
7 000,00 €
McCoy
Quatre éléments de sièges Quadrio des années 1980, la période de Memphis comme on peut le voir dans le style. Michael McCoy a conçu ces sièges ludiques en 1985 et ils peuvent être disposés de différentes manières. Deux des éléments présentent de petites taches comme on peut le voir sur l'image 9. Mesures par élément : H 68 x L 94 x P 82 cm. Michael McCoy est le lauréat du premier prix national de design du Smithsonian avec Katherine McCoy pour, selon les termes du musée, avoir influencé un changement de paradigme dans la profession du design. Parmi ses créations influentes, citons la nouvelle lampe à LED Horizon pour Humanscale (avec Peter Stathis), la Bulldog Chair de Knoll, vendue à un million d'exemplaires, et la McCoy Collection de tables, sièges et accessoires. Artifort : Canapé Artifort 960 Quadrio, modèle original Vintage rare des années 1980, conçu par Michael McCoy en 1985. En 1936, la société emploie un designer permanent sous la forme de Theo Ruth. Mais à partir de 1958, le design occupe une place encore plus importante dans la politique d'Artifort. Kho Liang Ie a été nommé consultant esthétique et il a fait appel à divers designers internationaux, dont Pierre Paulin et Geoffrey Harcourt. C'est notamment grâce à eux que la collection Artifort s'est imposée sur le segment supérieur du marché international dans les années 1960.
Design Market 
2 950,00 €
Jensen & Sonner
Une paire très rare de chaises longues danoises du milieu du siècle Børge Jensen & Sønner Safari.Conçues et produites pour la première fois au milieu des années 1960, ces chaises sont le résultat de l'évolution du fabricant d'origine de la chaise Safari de Børge Jensen & Sønner, qui en a fait une chaise longue plus confortable et mieux agencée. Dotées d'une barre transversale au sommet (une évolution de la conception originale du fabricant) et d'un coussin de nuque lesté, garni de cuir aniline, les chaises bénéficient également d'un coussin de remplissage pour offrir un plus grand confort dans le siège. Ils sont très rares et je n'ai jamais vu une paire de ce format en vente sur Internet.Produites par la Bernstorffsminde Møbelfabrik au Danemark, les chaises sont fabriquées à partir de bois de hêtre courbé et d'une lourde toile d'avoine, avec les joints de la marque de Børge Jensen. La chaise est également livrée avec les sangles en cuir d'origine sous le siège et peut être facilement démontée grâce aux boulons fraisés. Les boiseries ont été entièrement rénovées et le rembourrage d'origine est en excellent état après avoir été enlevé et nettoyé.Ils sont un centre de table étonnant, magnifiquement conçu et très confortable. Un exemple classique de la façon dont un grand design doit fonctionner
Design Market 
3 850,00 €
Très grande table de drapier en chêne massif de la moitié du XXème siècle.Cette table, à la patine sublime, sera parfaite utilisée en table de travail, îlot central dans une grande pièce, il sera aisé d’y mettre des tabourets hauts autour et de s’attabler autour de cette grande et conviviale table. Elle trouvera également sa place dans une maison d’hôte par exemple, ou un hôtel comme table de service, où l’on pourra y installer des buffets.Le chêne, bois extrêmement noble, possède un veinage et une teinte absolument raffinés.La table a entièrement été restaurée, poncée, traitée, très légèrement teintée pour faire ressortir sa patine, puis protégé à l’aide d’un vernis mat transparent. La couleur générale de la table est claire, on retrouve un chêne clair très élégant et intemporel.Les découpes des pieds lui confèrent une allure très chic et singulière.Les petits pieds centraux permettent une stabilité parfaite des traverses soutenant la tablette basse, qui elle, est en pin.Le plateau est très beau, et bien épais, affirmant sa grande qualité de conception.Pieds chevillés.Cette table étant ancienne, elle possède quelques défauts dans le bois et une patine liée à son âge, se référer aux photos.Deux pièces similaires sont disponibles.Attention pièce très lourde.-Dimensions totales - L 298,5 x P 108,5 x H 90 cmHauteur sous bandeau 74,5 cmDimensions utiles de la tablette basse - L 289 x P 99 x H 21 cm
Design Market 
599,00 €
Ce grand plateau en bois pétrifié est un objet d'origine organique ancienne. Le matériau est lisse et poncé sur les deux faces. Les tons noirs et beiges de l'objet sont un résultat naturel du processus organique de pétrification. L'objet répertorié est d'origine organique et a été façonné au cours d'un processus de per-minéralisation dans lequel le bois est transformé en un matériau semblable à la pierre.Le plateau est un objet unique et ancien dont la forme ronde naturelle du tronc ou de la branche d'arbre est encore visible ; des tons de charbon noir au centre et des tons beiges vers l'extérieur. L'objet a sa propre présence et peut être utilisé seul comme un objet naturel fascinant ou comme plateau ou assiette. L'objet contient encore les tissus et les sculptures en bois typiques de l'origine du bois (il y a des millions d'années).Les bois pétrifiés sont les restes fossilisés de la végétation terrestre. C'est le produit (final) d'un processus naturel de décomposition organique (qui prend des millions d'années) de la matière organique (dans ce cas les arbres en bois) par le processus de per-minéralisation. Toutes les matières organiques ont été remplacées par des minéraux, tout en conservant la structure originale du tissu de la tige. Le processus de pétrification n'a lieu que dans des circonstances spécifiques, se produit sous terre et prend des millions d'années pour être achevé. Les minéraux présents dans le sol déterminent la coloration de l'objet.
Design Market 
3 795,00 €
Ce canapé modulaire en cuir a été produit par la manufacture allemande Musterring dans les années 1960. Le canapé est entièrement rembourré de cuir naturel brun foncé. Il se compose de cinq modules, dont deux d'angle. Cette configuration offre de nombreuses possibilités d'aménagement intérieur. Cette pièce est extrêmement confortable grâce à ses sièges profonds et à son cuir souple. C'est un produit moderne et de grande classe, dans une forme brutaliste et postmoderne. En raison de sa finition brute, il est parfait pour les espaces industriels. Le meuble est fabriqué avec les meilleurs matériaux, ce qui lui assure durabilité et confort.Dès le début, en 1938, lorsque l'architecte Josef Höner a fondé l'entreprise, il s'agissait d'un anneau de coopération exemplaire - en bref : le but de Musterring était de réunir l'industrie et le commerce en une association de services forte sous une seule marque. Aujourd'hui, Musterring est une marque de décoration intérieure active et connue dans le monde entier, qui s'identifie à ses racines régionales et historiques. Aujourd'hui, quatre-vingts ans plus tard, ce système est toujours considéré comme moderne et orienté vers l'avenir.L'ensemble est dans son état d'origine. Le cuir est recouvert d'une patine naturelle, présente des rayures et une légère décoloration pigmentaire, des marques. Les trois modules font 83 cm de large et 88 cm de profondeur, et les deux modules d'angle font 100 cm de large et 100 cm de profondeur.
Design Market 
21 000,00 €
Chapo
Pierre Chapo, bibliothèque, numéro de modèle. B17, orme, France, années 1960. Grande patine du bois, une des plus anciennes étagères réalisées. Il s'agit d'un rare et grand modèle B17 - étagères conçues par Pierre Chapo. Le système d'étagères a été créé en 1967 et présenté au Salon des Arts Ménagers. Cette bibliothèque robuste et solide est composée de quatre étagères en orme qui reposent sous des consoles. Les étagères sont dans le style Campagne dont Chapo a été un important représentant, avec Charlotte Perriand. Pierre Chapo (1927-1987) est né dans une famille d'artisans et a suivi une formation d'architecte à Paris. Après avoir passé de nombreuses années à voyager à travers l'Amérique du Sud et du Nord, il a créé avec sa partenaire Nicole la Société Chapo, un cabinet de conseil en recherche architecturale et en design d'intérieur. En 1958, ils ont ouvert leur célèbre galerie au 14 boulevard de l'Hôpital. Le travail de Chapo est né de commandes spéciales qui ont pu être adaptées par la suite aux besoins de tous. Chapo s'est inspiré des lignes équilibrées de Frank Lloyd Wright, des recherches de Corbusier sur les proportions et du Bauhaus. La Société Chapo était un atelier de design et une galerie dans laquelle Nicole présentait des céramiques, des textiles et d'autres créations des grands designers de l'époque. Les trois principes qui motivent Pierre Chapo sont la matière, la forme et la fonction. Il mesurait ses meubles au moyen du nombre d'or et utilisait l'orme comme matériau de prédilection.L 226 cm, P 35 cm, H 190 cm
Design Market 
425,00 €
Designer: Danish Design Manufacturer: Stouby Country: Denmark Date: 2000s Material: Cotton a sellerie avec cadre en bois de hêtre Dimensions maximales: 96cm Largeur, 84cm Profondeur, 79cm Hauteur et 44cm Seat Height Condition: Excellent avec seulement de petits signes d’utilisation liée à l’âge Description: Une élégante chaise-salon danoise moderne'Maria', conçue et fabriquée par Stouby. S’il vous plaît noter que nous avons également un correspondant 'Maria' canapé de 3 places pour accompagner cette chaise, qui peut être trouvé dans une liste séparée. La chaise est recouverte de deux coussins, dans un tissu tissé de coton gris. Le coussin de dossier est doté d’un bouton subtil détaillant tout autour, avec le détail de cravate en cuir à l’arrière. Ce modèle particulier de chaise Stouby se vend encore aujourd’hui pour plus de 1 000 euros de nouveaux. La pièce a un cadre en bois beech ouvert particulièrement élégant, avec des détails fuselés autour des côtés et à l’arrière. Les fabricants Stouby couture peuvent également être trouvés sous le coussin du siège et sur la base de la chaise. Acheté au Danemark, ce classique du design est un morceau original de meubles mid Century Modern. Tous les articles sont en vente ailleurs, donc peuvent être supprimés à tout moment.
Design Market 
1 378,00 €
Thygesen & Sorensen
Bureau et fauteuil entièrement restaurés, conçus pour Botium et Frederecia Furniture dans les années 1980.Le bureau et la chaise sont en acajou avec un siège en cuir rouge sur la chaise et font partie de la série des meubles Kings dont le roi danois Frederik IX a reçu des chaises en cadeau lorsqu'il a eu 70 ans en 1969, d'où le nom de la série King.La série King est un classique du design danois et comprend plusieurs pièces de mobilier conçues à partir de 1969.Saisie en cmin :Bureau 8031.5 (D), 14055.1 (W), 73.528.9 (H)Chaise 5220.5 (D), 5421.3 (L), 8332,7 (H), 4116.5 (hauteur d'assise)Nous avons deux ensembles de bureau et de fauteuil dans cette liste ; le prix est pour un ensemble.Johnny Sørensen est né à Helsingør, fils d'ouvriers d'usine et nommé comme aide non qualifié chez les constructeurs navals locaux, d'où il a progressé jusqu'aux ateliers de menuiserie, où il a rencontré Jørn Utzon, fils du célèbre architecte danois Jørn Utzon, l'homme derrière l'Opéra de Sydney. Il termine son apprentissage en 1963 en produisant une table d'écriture en bois de rose de Rio. Admis à l'école des beaux-arts de Copenhague, il rencontre son futur partenaire Rud Thygesen, avec qui il ouvre une entreprise en 1966.Rud Thygesen et Johnny Sørensen ont ensuite évolué en tant que concepteurs de meubles renommés, couverts par des prix prestigieux comme le premier prix du concours de meubles de la Guilde des charpentiers, le prix du jubilé de la Banque nationale du Danemark et bien d'autres.Leurs œuvres sont exposées au Danish Design Museum de Copenhague, au Design Museum d'Oslo, au Victoria and Albert Museum de Londres et au Museum of Modern Art de New York.
Design Market 
3 300,00 €
Le Corbusier
La table est fournie avec le dessus en verre en cristal original. Le verre texturé est une option coûteuse offerte par Cassina, mais à mon avis élève la conception à un niveau différent car il jette des ombres merveilleusement subtiles et des réflexions autour d’elle. La base de table est impressionnée par la marque cassina originale et le numéro de production et est en très bon état vintage avec seulement quelques coups et marques proportionnelles à l’âge et l’utilisation. Le dessus en verre n’a pas de copeaux sur le bord ou dans le haut, et bien que montrant des marques d’utilisation de la lumière, n’a pas de rayures majeures à parler. Bien que, en raison de sa taille, il est capable d’accueillir 8 sièges (selon le choix des chaises), il a été conçu à l’origine comme une table confortable de 6 places. À cet égard, il a été habilement conçu pour s’adapter à 2 chaises entre les supports de jambe de chaque côté avec une chaise à chaque extrémité qui peut rentrer sous dans les cavités. Il est montré dans les 2 dernières photos avec un ensemble de 6 Mies van der Rohe Knoll MR10 chaises qui, à mon avis, sont un match parfait pour la table - notamment parce que la table et les chaises ont été initialement conçus à peu près au même moment. La table est disponible à l’achat sur une base autonome via cette liste, mais peut également être acheté comme un ensemble avec le MR10 via une autre de mes autres annonces sur ce site. Dimensions Hauteur réglable à 69-75cm X W225 X D85cm
Design Market 
2 800,00 €
Frattini
Un design intemporel du célèbre designer italien Gianfranco Frattini (1926-2004) pour Cassina ; le canapé Bull. Produit seulement en 1987 par Cassina, ce design devient de plus en plus rare. Ce qui est remarquable dans ce design, c'est que l'accoudoir, le dossier et l'appui-tête sont parfaitement intégrés et forment une enveloppe autour de la zone d'assise. Cela garantit un confort d'assise maximal. En particulier parce que l'ensemble du canapé est très bien rembourré grâce à l'utilisation d'un cuir épais de haute qualité. Le cadre de base du canapé est constitué de métal qui est ensuite rembourré avec de la mousse. De plus, chaque segment de cuir est zippé sur le cadre du canapé. Chaque segment a sa propre fermeture éclair et peut donc être enlevé indépendamment pour le nettoyage et/ou le rembourrage. Les pieds en métal laqué sont vissés sur le cadre métallique de base et même la sous-couche du canapé est constituée d'une plaque à base de caoutchouc de haute qualité. Les pieds en eux-mêmes donnent un effet de lévitation au canapé, diminuant ainsi la massivité de la partie supérieure de manière visuelle. L'ensemble du design est construit sur une logique très intelligente et il est extrêmement bien construit, c'est pourquoi il est regrettable que Cassina ait décidé de produire ce design pour seulement un an. Ce canapé spécifique se caractérise par un cuir naturel gris pétrole et des pieds laqués noirs. Le canapé est dans un excellent état général, avec seulement une usure mineure visible sur les pieds.
Design Market 
265,00 €
Ce bureau industriel vintage du milieu du siècle, produit par Atal, se compose d'un cadre métallique, d'un bureau en faux bois de formica brun et d'un bord en aluminium.DÉTAILS :~ Reste dans un très bon état général d'origine pour son âge.~ Le bureau et les garnitures sont en excellent état.~ La structure métallique est montée sur des pieds à vis avec une finition de couleur laiton, qui sont réglables et fonctionnels, également en bon état, sans perforations.~ Il conserve sa couleur industrielle grise militaire d'origine.~ Il y a une date 23373 (23 mars 1973) et une signature sous le haut, qui pourrait correspondre à une date de mise en service ou d'utilisation (si elle est militaire).~ Le dessous du bureau est équipé d'un système de rails qui permet d'ajuster la largeur et l'espace entre les 2 pieds selon les besoins (53 cm d'espace sur les photos) avec un espacement maximum d'environ 75 cm et se remet en place, en les ajustant, grâce à un système de loquets.~ Une très belle pièce pour un usage quotidien, qui peut parfaitement s'intégrer dans un espace contemporain, industriel, rustique ou vintage.~ Cette pièce vintage reste pleinement fonctionnelle, mais elle montre des signes d'âge et d'utilisation en accord avec le temps.~Légèreté de l'usure en fonction de l'âge et de l'utilisation.~ Patine conforme à l'âge et à l'usage.~ La surface a été polie.~Signes d'usure sur les côtés et marques de temps sur le dessous du plateau de la table.~ Le bureau a été entièrement nettoyé.~ Couleurs : Gris, marron.~La pièce sera démontée pour le transport.
Design Market 
650,00 €
Von Bode
Cette paire de chaises vintage en bois et skaï a été produite par Steiner (Paris) au début des années 50 et conçu par le célèbre, designer hollandais, Wilhelm Von Bode.Sur chaque chaise, la base est travaillée dans un morceau de frêne pliée solide. Les sièges et les dossiers sont recouverts de skaï blanc.Un anneau en laiton, unique point de fixation, rejoint la base et le dossier, pour assurer la flexibilité et le confort de la position assise. Les deux chaises portent l’étiquette du fabricant original et ont été entièrement restauré (détails ci-dessous): ~ La surface de la structure en bois a été poncée et revernie.~ Les sièges et les dossiers ont été recouverts de nouveau,skai vinyle.~ L’ancien crin de cheval a été remplacée par une nouvelle mousse (HR 42, haute résistance.)~ Les anciens ressorts d’origine ont été remplacés par de nouvelles sangles. pour fournir plus de confort, mais aussi pour conserver et maintenir l’Intégrité et l’aspect vintage des chaises.~ Un nouveau tissu d’ameublement a été ajouté sous les assises de chaises~ Les bagues et les vis en laiton restent d’origine et n’ont pas été remplacées. Ces pièces portent une marque d’attribution du fabricant.Ces pièces sont une conception bien connue qui est bien documentée dans la littérature du mobilier.~ Style: Vintage, Art Deco, Classiques du design.~ État détaillé: très bon- Ces articles vintage n’ont pas de défauts, mais peuvent montrer de légères traces d’utilisation.~ Patine et usure légère conforme à l’âge et à l’usage.~ Hauteur d’assise: 46 cm~ Le prix est pour la paire.
Design Market 
3 250,00 €
Maison Regain était un fabricant de meubles en France dans les années 60, 70 et 80, principalement impliqué dans la production de meubles en orme. Maison Regain est née dans la région des Hautes-Alpes en France, une région avec un excédent d'ormes. Maison Regain (Regain signifie orme en français) a conçu des meubles d'aspect brutal fabriqués en bois d'orme massif avec une finition robuste. Elle a produit des meubles de toutes formes et de toutes tailles, tels que des canapés, des fauteuils, des chaises de salle à manger, des tables à manger et des tables basses, des systèmes muraux et des crédences. La qualité de leur mobilier est impeccable et les meubles de la Maison Regain sont souvent vus sous le même jour que Pierre Chapo. Aujourd'hui, leurs pièces sont très recherchées en raison de leur qualitéet de leur aspect brutal, notamment les pièces conçues par Roland Haeusler.Ce buffet spécifique a 3 grandes portes d'armoire. Chaque armoire est subdivisée par des planches et l'une d'entre elles comporte 2 tiroirs coulissants intégrés. Le buffet est en parfait état d'origine et son authenticité peut être facilement vérifiée grâce aux archives. L'ensemble du buffet est construit de manière extrêmement solide.Les portes de l'armoire ont un dessin à motifs qui est particulier à Maison Regain.Grâce aux archives, l'authenticité peut être facilement retracée.En état d'origine, avec seulement quelques traces d'utilisation.
Design Market 
5 640,00 €
Canapé 2,5 places du milieu du siècle par Chresten Findahl Brodersen. Ce canapé a été fabriqué sous le numéro CFB52 dans la Findahl Møbelfabrik de Skaerbaek, dans le sud du Jutland, au milieu des années 50. Il est aussi pur que la qualité du milieu du siècle en matière de canapé, de belles lignes et d'accoudoirs en teck bien travaillés. Rembourrés dans un tissu gris foncé de Ploeg Bergen 1183 par un tapissier professionnel pour s'assurer que le design soit conservé tel que Chresten l'avait prévu. De ce fait, l'état d'origine est excellent. Le canapé est robuste et confortable.Le tissu du Ploeg, Bergen 1183, est composé de 25 polyamides et de 75 laines avec une résistance à l'usure de 50000 Martindale. Ce tissu d'ameublement innovant, tissé en diagonale, s'inscrit parfaitement dans l'image qui fait la réputation destissus Ploeg. La société Ploeg Bergen accorde une grande importance à la durabilité et à l'environnement en particulier. Cela se reflète dans la production écologique du tissu de Bergen.Les accoudoirs et les pieds en teck contiennent de très légères traces d'utilisation correspondant à l'âge de ce canapé cool. Quel accroche-regard dans un intérieur contemporainNous avons trouvé un fauteuil correspondant. Rembourré dans le même gris foncé Bergen 1183 la laine Ploeg. En plus de cela, il y a une autre chaise et un canapé assortis que nous avons fait rembourrer dans la couleur Ploeg Bergen 1208, une très belle teinte écru. Cela peut être mélangé à un ensemble Sel et Poivre ;-) Vous pouvez trouver ces annonces ici sur Designmarket.
Design Market 
45,00 €
La boîte à bijoux provient de Huta Hortensja, elle a été réalisée en verre pressé dans les années 70. Nous sommes intéressés par un objet à la forme minimaliste, un exemple de design polonais dans le style moderne du milieu du siècle. Nous évaluons l'état de l'objet comme très bon.Dimensions :hauteur 7,5 cm diamètre 10 cmDimensions en pouces :hauteur 3 in diamètre 3,9 inAprès la première guerre mondiale, Hortensja s'est agrandie - en 1921, elle employait environ 500 ouvriers. Elle produisait d'élégants verres soufflés et pressés dans des formes à la mode du style art déco. Elle a reçu de nombreux prix internationaux pour ses produits. Les conditions de travail difficiles et les bas salaires (les propriétaires qui sympathisaient avec les nazis investissaient la plupart de leurs bénéfices au-delà de la frontière occidentale de la Pologne) ont entraîné de nombreuses grèves, notamment en 1923, 1928, 1932 et 1936. Juste avant le début de la Seconde Guerre mondiale, les propriétaires de Hortensja The Haeblers ont quitté Piotrków. Pendant la guerre, l'usine était sous administration allemande. Dans la Pologne populaire, la verrerie a été nationalisée et a reçu le nom de Huta Szk?a Gospodarczego Hortensja. Presque tous les anciens bâtiments ont été démolis ou entièrement reconstruits. Dans les années 1970, Hortensja employait plus de 2 000 personnes. Elle exportait ses produits vers environ 120 pays. Malgré sa transformation en société à actionnaire unique du Trésor public en 1993, Hortensja n'a pas survécu aux changements politiques et économiques et a cessé ses activités à la fin des années 1990.
Design Market 
450,00 €
Grande table basse vintage en metal chromé et plateau fumé en verre. La table est d’origine d’allemagne. Le design pur, simple et elegant typique des années 70 ainsi que les matériels utilisés, ne sont pas sans rappeler les lignes de designers tels que sprunger, bredhol ou hesterberg. Le pied a quatres branches en forme d’arc ou gerbe.il est en très bon état d’origine, a simplement été gentillement nettoyer pour preserver sa patine du temps. Quelques légères marques et traces d’usage et du temps au niveau des vis, mais pas de rouille ou autre. Il y a des patins presents sous le piétement. Le plateau est en verre trempé de couleur fumé ( la reference exacte de cette couleur pour le verre trempé est appelée bronze), elle a des reflets gris, voir marron clair selon la luminosité et l’angle de vision. Le plateau fait un peu moins d’un mètre de diamètre et fait 6 mm d’épaisseur.sa grandeur lui permettrai d’être une piece centrale et de trôner au milieux d’un ou deux canapes ou lounge chairs. Il y a encore une fois quelques traces d’usage et du temps sur le plateau et bord que je n’ose meme pas appeler éraflures tellement les 2 presentes sont infimes ( voir photos). J’ai mis un max de photos de façon a montrer au mieux la table sur tous les angles. Les patins de protection au dessus du plateau pour protéger le verre sont en parfaite condition.bien sur le plateau est démontable. Cette table vintage au look industriel ou design est stable, solide ( le plateau fait 11 kgs et le pied 7 kgs sera parfaite pour tout intérieur aussi bien retro que contemporain.
Design Market 
210,00 €
Kristiansson
Cylindus est une suspension bicolore en plastique épais dépoli. Très bien construit et avec une belle brillance, il éclaire toute la pièce de manière uniforme en utilisant une seule ampoule. Bonne projection de la lumière vers le bas ainsi qu'une large diffusion douce vers le haut et sur les côtés. Cette lumière se présente sous la forme de nombreuses variations de couleur de l'anneau central. Dans ce cas, brun. Quelques marques et éraflures sur la surface comme on peut le voir sur les photos. Mais pas de cassures ni de fissures. Les dégâts de surface sur celui-ci se reflètent bien dans le prix. Les frères Uno et Östen Kristiansson ont eu la légendaire société suédoise d'éclairage design Luxus dans les années 60 et 70.Diamètre 35 cm, hauteur 25 cm. Ampoule standard E27.Le fabricant suédois de luminaires et de meubles Luxus a été fondé par Uno Kristiansson vers 1950 dans la ville de Vittsjö. Renommant et dirigeant la société de production de son père, Vittsjö Möbelfabrik AB, à partir de 1966, on pense que le frère d'Uno, Östen, a rapidement fusionné les deux sociétés, lorsqu'elle est devenue simplement Luxus.En 1968, Luxus a présenté une collection de lampes aux abat-jour textiles aux couleurs vives, qui selon certaines sources ont été conçues par la célèbre artiste textile finlandaise Marjatta Metsovaara (1927-2014). Cependant, la plupart des produits de Luxus ont été conçus en interne par Uno et Östen. Comme beaucoup de leurs contemporains scandinaves, les frères Kristiansson préféraient le teck mais n'hésitaient pas à utiliser le verre, le cuir, le plastique et l'acrylique.
Design Market 
780,00 €
R &Y Augousti a été fondée en 1989 par le duo mari-femme Ria et Yiouri Augousti. Leurs parcours artistiques les ont réunis en tant qu'innovateurs dans leur domaine en faisant revivre les techniques artisanales du galuchat et d'autres matériaux exotiques qui étaient prédominantes à l'époque de l'Art Déco dans les années 1930. Grâce à leur mélange de design vintage et contemporain, leur marque de meubles et d'accessoires pour la maison a été saluée dans le monde entier. D'une première collection pour le luxueux Hôtel Crillon à Paris, à des collections exclusives pour des magasins de luxe comme Barneys New York & Bergdorf Goodman, ils ont finalement ouvert leur magasin phare dans la célèbre rue Du Bac dans le 7e arrondissement de Paris, en France. À partir de là, ils ont commencé à travailler en étroite collaboration avec des décorateurs d'intérieur, des architectes et des célébrités de renommée mondiale pour créer des pièces sur mesure pour leurs maisons et leurs projets, tout en respectant l'univers Augousti. Bien que le galuchat soit leur signature ADN, les R&Y Augousti sont connus comme les pionniers des mélanges de motifs de matériaux exotiques de galuchat, de coquillages, de parchemin, de peau d'anguille, de pierres semi-précieuses, de peaux de serpent et de métal. Leurs étonnants motifs sont reconnaissables par leur clientèle mondiale. Ce vase unique en peau de serpent est également très recherché et montre l'étendue de l'environnement de design dans lequel Augousti travaille.
Design Market 
4 495,00 €
Ohlsson
Ce canapé trois places Colorado a été conçu par Folke Ohlsson pour le fabricant suédois Bodafors dans les années 1960. Le cadre de forme organique est en bois de teck massif de ton naturel. Les confortables coussins de l'assise et du dossier sont recouverts d'un tissu gris. Le canapé présente un design intemporel de l'ère moderne du milieu du siècle, et son style est caractéristique du modernisme scandinave.Folke Ohlsson est né et a grandi en Suède. En 1953, il s'est installé aux États-Unis et a fondé la société Dux Incorporated, qui a connu un énorme succès. Les designs des fauteuils et canapés de Folke Ohlsson sont appréciés pour leur gracieuse combinaison de détails traditionnels et de simplicité moderniste. En conséquence, son travail lui a valu de nombreuses reconnaissances et récompenses, dont le meilleur design à l'exposition de la Triennale de Milan en 1964, ainsi que l'Ordre royal de la Vasa en Suède, décerné par le roi Gustave VI Adolf.La marque Bodafors est connue sous différents noms, notamment AB Bodafors Chair and Furniture Factory, AB Svenska Möbelfabrikerna et Bodafors, Svenska Möbelfabriken AB. Bodafors a été l'un des premiers incubateurs suédois d'application et la réputation ultérieure du fonctionnalisme scandinave dans la conception de meubles. Le nom vient de la ville où l'entreprise est située, dans la région du Småland en Suède. La société est restée un acteur important du marché suédois du design jusqu'à sa dissolution en 1971, lorsqu'elle a intégré le groupe de meubles DUX, basé à Mälmo.Ce canapé est dans son état d'origine, avec de légères traces d'âge, de légères éraflures et une décoloration du rembourrage. L'assise est à une hauteur de 38 cm.
Design Market 
3 950,00 €
Un ensemble de salle à manger classique et emblématique du modernisme britannique du milieu du siècle, comprenant une table à manger circulaire de 6 places et 6 chaises en cuir crème et piétement luge chromé datant de la fin des années 1960.Merrow Associates a produit de nombreuses pièces britanniques exceptionnelles du milieu du siècle tout au long des années 1960 et 1970 et s'est distingué en produisant un style de design plus moderniste au cours de cette période. Leur gamme de meubles comprenait des tables à manger et des tables basses ainsi que des meubles muraux, des étagères et des chariots de service.Cette table est peut-être la plus emblématique et la plus recherchée de leurs tables, avec un centre de table tournant Lazy Susan en bois lamellé de quart de cercle magnifiquement figuré et assorti, soutenu par d'épais pieds chromés. Le plateau de la table, à 138 cm, peut accueillir confortablement 6 personnes, comme le montrent les photos, mais seules 4 chaises se glissent sous la table lorsqu'elle n'est pas utilisée. La table est parfaitement assortie aux piétements luge chromés de Richard Young, recouverts de cuir crème. Ensemble, ils forment un ensemble élégant et sophistiqué qui conviendrait à de nombreux styles de décor.La table et les chaises sont présentées dans un excellent état d'origine, avec seulement quelques petites marques sur le dessus, le cadre et les chromes en fonction de l'âge et de l'utilisation. Il n'y a pas de rouille ni d'écaillage du chrome et le revêtement en cuir ne présente pas de marques importantes.DimensionsTable - L138 x P138 x H74 cmChaises - L46 x P49 x H88 cmHauteur du siège - 45 cm
Design Market 
2 200,00 €
Tura
Né en 1909, le designer-maître italien Aldo Tura a créé sa maison de production de meubles en 1939. Travaillant entre les idiomes de l'Art Déco et du modernisme, Tura a créé des meubles et des accessoires singuliers et haut de gamme qui se caractérisent par la richesse des matériaux, des formes sculpturales et des techniques artisanales haut de gamme. Les œuvres de Tura sont devenues des objets de collection, en particulier des exemples aux finitions exotiques - comme la coquille d'œuf, la peau de chèvre et le parchemin - dans d'intenses palettes de rouge, de vert et de jaune.Tura était l'un des talents les plus uniques du design italien du milieu du siècle dernier. Dans les années d'après-guerre, alors que de nombreux fabricants de meubles adaptaient leurs méthodes de production à la production de masse, Tura est resté fidèle à un artisanat traditionnel et lent. Il favorisait les formes complexes et les processus à forte intensité de main d'œuvre qui ne pourraient jamais être reproduits dans un système d'usine à grande échelle. En conséquence, le nombre d'œuvres de Tura disponibles sur le marché des objets anciens reste limité.Aujourd'hui, l'entreprise de Tura continue à produire des meubles décoratifs haut de gamme, mais beaucoup d'informations sur Tura lui-même ont été perdues dans l'histoire. Le Brooklyn Museum de New York possède une poignée de créations de Tura qui ont été exposées à l'origine dans le cadre de l'exposition itinérante Italy at Work : Her Renaissance in Design Today (1950-53).Ces tables gigognes en peau de chèvre rouge sont magnifiques sous tous les angles et très bien détaillées.
Design Market 
1 900,00 €
R &Y Augousti a été fondée en 1989 par le duo mari-femme Ria et Yiouri Augousti. Leurs parcours artistiques les ont réunis en tant qu'innovateurs dans leur domaine en faisant revivre les techniques artisanales du galuchat et d'autres matériaux exotiques qui étaient prédominantes à l'époque de l'Art Déco dans les années 1930. Grâce à leur mélange de design vintage et contemporain, leur marque de meubles et d'accessoires pour la maison a été saluée dans le monde entier. D'une première collection pour le luxueux Hôtel Crillon à Paris, à des collections exclusives pour des magasins de luxe comme Barneys New York & Bergdorf Goodman, ils ont finalement ouvert leur magasin phare dans la célèbre rue Du Bac dans le 7e arrondissement de Paris, en France. À partir de là, ils ont commencé à travailler en étroite collaboration avec des décorateurs d'intérieur, des architectes et des célébrités de renommée mondiale pour créer des pièces sur mesure pour leurs maisons et leurs projets, tout en respectant l'univers Augousti. Bien que le galuchat soit leur signature ADN, les R&Y Augousti sont connus comme les pionniers des mélanges de motifs de matériaux exotiques de galuchat, de coquillages, de parchemin, de peau d'anguille, de pierres semi-précieuses, de peaux de serpent et de métal. Leurs étonnants motifs sont reconnaissables par leur clientèle mondiale. Cette table d'appoint unique en coquille de noix de coco naturelle au fini craquelé, aux couleurs organiques variées et au plateau en verre est en bon état, ce qui correspond à son âge et à son utilisation.
Design Market 
290,00 €
Superbe plateau de service italien vintage du milieu du siècle avec décor en laiton doré, un faux palissandre, finition formica, avec deux poignées, vers les années 1950-1960.Cette magnifique pièce est dans l’ensemble, en excellent état d’origine, car elle a été impeccablement entretenue au fil des ans.~ Le plateau a un magnifique effet faux palissandre en formica, avec de minuscules signes d’âge, d’usure et de traces du temps (voir photos).~ La belle bordure décorative en laiton doré qui entoure le plateau, a une touche vintage, Hollywood Regency, typique de la période dans laquelle il a été fabriqué et reste également dans un état fantastique, avec une patine du temps et d’usage,proportionnelle à l’âge.~ Les poignées présentent un design moderne élégant et incurvé, qui pourrait potentiellement être utilisé pour accrocher sur le dessus d’un chariot de service.~ La pièce a été délicatement nettoyée pour conserver sa patine couleur or pâle d’origine.~ Le laiton est également en excellent état général, presque neuf, avec des signes extrêmement légers d’âge et d’utilisation en rapport avecheure (voir photos.)~ Le plateau porte toujours son cachet d’origine, MB, sous la forme d’un autocollant qui dit aussi Modello Marchio Depositati,qui représente la marque déposée. Selon l’étiquette elle-même, nous savons que cette pièce est une édition antérieure, car à partir dedans les années 1970, les étiquettes sont passées à la langue anglaise qui disait Patent, Made in ItalySuperbe piece, dans cet etat vraiment exquis, léger, fonctionne parfaitement comme il a été conçu et sera agréable à utiliser partout où l’on souhaite.
Design Market 
1 195,00 €
Schulte
Il s'agit de la première édition du fauteuil DS-23 conçu par Franz Josef Schulte pour le fabricant suisse De Sede dans les années 1980. Il s'agit d'un luxueux fauteuil en cuir qui est encore produit aujourd'hui par des professionnels de De Sede, en Suisse. Notre pièce a plus de trente ans d'histoire. Ce fauteuil est recouvert de cuir naturel noir. Les accoudoirs sont intégrés dans le corps de base sous forme de coussins latéraux légèrement inclinés. La partie intérieure confortable se compose de trois coussins libres, d'une assise et d'un dossier rembourrés, et d'un coussin à ailettes qui peut être déplacé librement le long du bord supérieur du dossier arrondi. Le fauteuil est un excellent complément à un intérieur moderniste.De Sede trouve ses origines dans un petit atelier de sellier à Klingnau, en Suisse. Les artisans s'y sont engagés à transformer le meilleur cuir possible en meubles de siège. Leurs années d'expérience et leur diligence leur ont permis de créer des meubles en cuir de qualité exceptionnelle. En 1965, l'entreprise familiale est devenue une société par actions appelée de Sede AG, mais elle est restée fidèle à ses principes directeurs d'origine. À partir de ce moment, l'entreprise s'est développée rapidement : des designers de premier plan de calibre international ont été recrutés pour créer des sièges, des installations de fabrication supplémentaires ont été ouvertes et un réseau de distribution international a été mis en place. Des designs sophistiqués qui intègrent habilement le travail traditionnel et précis de la Suisse ont rapidement valu à la marque une réputation internationale. Aujourd'hui, de Sede AG se présente comme un des principaux fabricants de meubles exclusifs en cuir.Le fauteuil est dans son état d'origine. Le cuir a une patine naturelle, une décoloration et une décoloration.
Design Market 
2 900,00 €
Van Der Sluis
Un lit de jour minimaliste classique conçu par Gijs van der Sluis dans les années 1950 et fabriqué aux Pays-Bas par Gispen.Les lignes épurées et minimalistes de ce canapé sont les préférées des décorateurs d'intérieur et des acheteurs avertis depuis plus de 60 ans, et son aspect est toujours aussi frais et moderne que lors de sa première production. En tant que tel, il s'intègre facilement dans divers concepts de décoration et est à la fois confortable et facile à vivre. Dans sa position principale, c'est un canapé confortable de 3 à 4 places, mais il peut facilement être transformé en lit de jour ou en canapé plus confortable en soulevant simplement l'avant du siège et en le tirant vers l'avant.Ce canapé particulier est inhabituel car il est fourni avec deux accoudoirs assortis (une option supplémentaire lors de l'achat initial) qui ont été rembourrés de tissu charbonné en contraste avec le blanc principal du canapé. Mais il possède également un coussin de tête en forme de coin qui peut être utilisé soit lorsque le canapé est placé dans sa configuration de lit de jour, soit comme support lombaire, comme le montre l'une des photos. Les coussins d'accoudoirs et de tête peuvent bien sûr être utilisés avec le lit de jour ou non - certains préfèrent l'aspect sans accoudoirs, d'autres non, mais dans tous les cas, comme ils sont fournis sous forme de set, c'est à vous de choisir.L'ensemble est en très bon état avec le cadre métallique noir en état d'origine et il est presque certain que le rembourrage est plus récent que d'origine.Le tissu blanc, légèrement texturé, a été nettoyé par des professionnels et est maintenant pratiquement exempt de marques. Il a également été protégé par un Scotchguard pour éviter toute utilisation future.DimensionsH72 X W192 X D70cm - Profondeur étendue 90cmHauteur du siège 42cm
Design Market 
1 620,00 €
Un ensemble de 6 chaises de salle à manger vintage de style Hans Wegner en cerisier massif danois, acier et Alcantara.Bien que de conception et de fabrication inconnues, ces chaises de salle à manger en bois de cerisier massif sont de qualité. La seule marque de conception qu'elles portent est un petit décalque de la couronne royale danoise sur le dessous de quelques bases, ce qui nous permet de savoir qu'elles sont d'origine danoise et datent probablement des années 1990. Le dossier et la structure des accoudoirs en merisier massif d'une seule pièce suivent un design popularisé par Hans Wegner dans les années 50 et 60 et sont connus sous le nom de Cow ou Bullhorn pour des raisons évidentes - cela se caractérise par un large dossier lié à des accoudoirs courbes et larges à une section terminale effilée.La qualité se reflète dans les chiffres du bois de cerisier utilisé, ce qui signifie que chaque chaise est unique dans sa structure de grain. Elle est ensuite assortie à des pieds en acier recouverts de poudre d'argent et à des sièges en Alcantara qui donnent un aspect plus contemporain à l'ensemble. L'Alcantara est un tissu en microfibre de haute qualité, plus couramment utilisé pour les meubles européens haut de gamme et pour l'intérieur des voitures de luxe.L'ensemble est en très bon état d'utilisation, à l'exception de quelques petites marques sur les jambes, comme indiqué, et sur les coussins de siège ici et là, comme on peut s'y attendre. Cela n'enlève rien à l'attrait général de l'ensemble qui donne une impression de qualité et de style et qui, sur cette base, s'accorderait avec de nombreuses tables à manger contemporaines, classiques ou d'époque.DimensionsH73 x L55 x P50cmHauteur du siège - 45cmHauteur des bras - 67cm à l'avant, à 70cm au milieu, à 73cm à l'arrière.
Design Market 
45 000,00 €
Parisi
Cabinet moderne du milieu du siècle en palissandre Ico Parisi Un spectaculaire trumeau sur mesure conçu par Ico Parisi et très probablement produit par Ariberto Colombo, sur commande spéciale uniquement. Très peu de pièces ont été réalisées, suivant les spécifications spécifiques du client. C'est la seule pièce certifiée en vente dans le monde entier. Le trumeau a 4 grands tiroirs et 6 petits tiroirs. Il est accompagné d'un certificat d'authenticité délivré par l'Archivio del Design di Ico Parisi. Signé par Roberta Lietti, conservateur des Archives Ico Parisi. De plus, l'armoire sera expédiée outre-mer dans une caisse en bois faite sur mesure. Domenico Ico Parisi (1916, Palerme-1996, Côme) était un architecte et designer italien. Parisi est l'un des plus importants créateurs de style du design italien de meubles des années 1950. Ami proche de Gio Ponti, il est sans doute l'un des protagonistes qui a déterminé le style de l'époque. Il se définit comme un artiste de la Renaissance, qui s'intéresse à toutes les formes d'art. Il ne voulait pas être étiqueté seulement comme un architecte, ou un designer industriel, un peintre, un photographe ou un artiste d'installation, bien qu'il ait poursuivi toutes ces activités pendant ses plus de cinquante ans de vie créative. Ico Parisi a vécu presque toute sa vie à Côme, en Italie, où son père travaillait comme professeur d'art. Ico Parisi a conçu de nombreux intérieurs, des meubles (principalement en bois et en métal), du verre et des bijoux. Il a également travaillé sur des projets d'architecture, à la fois de façon indépendante et avec sa femme, Luisa. Leur studio était un lieu de rencontre pour les collaborations entre les artistes établis et les designers de l'époque. Parmi ses clients, on compte Singer & Sons, Altamira, m.i.m., Longhi et Cassina.
Design Market