La maison de design danoise HAY nous invite encore une fois dans son monde empreint de minimalisme purement scandinave. Se revendiquant à la croisée de l'art, de l'architecture et de la mode, HAY nous fait découvrir des pièces tantôt sobrissimes, et tantôt exubérantes, en gardant toujours une ligne conductrice : celle de l'élégance. Véritable producteur de best-seller et de pièces se hissant presque au rang d'icônes, HAY a su s'imposer comme une valeur sûre du monde du design. Basé sur le même design élégant et graphique à trois piliers que le portant design en acier de la célèbre collection Loop Stand, ce portant minimaliste et épuré offre une solution de garde-robe simple et discrète avec une capacité accrue. Il convient pour suspendre des vêtements dans une variété d'environnements, tant privés que publics. C'est Leif Jørgensen, designer et architecte danois basé à Copenhague qui a conçu la série Loop. Son approche est dictée par une volonté de développer des idées originales et de repousser les limites des typologies de produits traditionnelles par l'application de nouvelles techniques de production. Créateur curieux, Jørgensen s'intéresse vivement à la façon dont les produits et les concepts sont influencés par leur contexte culturel et social. Sa série One de pièces d'ameublement pour HAY faisait partie de la collection de produits inaugurale, il a également le célèbre lit Connect.

Découvrez la collection In Between : imaginée par le designer Sami Kallio pour&tradition, elle vous surprendra par son équilibre entre le passé et le présent. En effet, l'homme et la machine jouent un rôle dans les créations de Kallio et cela se manifeste par la fusion entre méthodes modernes de fabrication et techniques artisanales. La série de tables et de chaises In Between est donc un clin d'oeil au passé tout en y intégrant une touche design contemporaine. La table SK3 rappelle les chaises iconiques In Between que vous pourrez combiner à cette création. Mais cette table à l'esprit purement scandinave respecte aussi un travail minutieux et artisanal du bois. En effet, « Le tournage sur bois est le résultat de mon amour pour l'héritage scandinave et la fabrication traditionnelle du bois », déclare Kallio. Le designer tiens tout particulièrement à utiliser des techniques anciennes de fabrication, ce qui donne d'autant plus de charme à la table SK3. La forme circulaire et aérée de la série SK3 révèle la volonté de son designer d'inviter à toujours plus d'interaction, à disposer les chaises autour d'une manière plus intime et agréable. La majestueuse table dinatoire SK3 trouvera donc sa place dans votre cuisine ou votre salle à manger.

Découvrez la collection In Between : imaginée par le designer Sami Kallio pour&tradition, elle vous surprendra par son équilibre entre le passé et le présent. En effet, l'homme et la machine jouent un rôle dans les créations de Kallio et cela se manifeste par la fusion entre méthodes modernes de fabrication et techniques artisanales. La série de tables et de chaises In Between est donc un clin d'oeil au passé tout en y intégrant une touche design contemporaine. Cette table en bois laqué rappelle les iconiques chaises In Between que vous pourrez combiner à cette création. Mais cette table à l'esprit purement scandinave respecte aussi un travail minutieux et artisanal du bois. En effet, « Le tournage sur bois est le résultat de mon amour pour l'héritage scandinave et la fabrication traditionnelle du bois », déclare Kallio. Le designer tiens tout particulièrement à utiliser des techniques anciennes de fabrication, ce qui donne d'autant plus de charme à la table SK3. La forme circulaire et aérée de la série SK3 révèle la volonté de son designer d'inviter à toujours plus d'interaction, à disposer les chaises autour d'une manière plus intime et agréable. La majestueuse table dinatoire SK3 trouvera donc sa place dans votre cuisine ou votre salle à manger.

Découvrez la collection In Between : imaginée par le designer Sami Kallio pour&tradition, elle vous surprendra par son équilibre entre le passé et le présent. En effet, l'homme et la machine jouent un rôle dans les créations de Kallio et cela se manifeste par la fusion entre méthodes modernes de fabrication et techniques artisanales. La série de tables et de chaises In Between est donc un clin d'oeil au passé tout en y intégrant une touche design contemporaine. Tout dans cette table rappelle les iconiques chaises In Between que vous pourrez combiner à cette création. Mais cette table à l'esprit purement scandinave respecte aussi un travail minutieux et artisanal du bois. En effet, « Le tournage sur bois est le résultat de mon amour pour l'héritage scandinave et la fabrication traditionnelle du bois », déclare Kallio. Le designer tiens tout particulièrement à utiliser des techniques anciennes de fabrication, ce qui donne d'autant plus de charme à la table SK3. La forme circulaire et aérée de la série SK3 révèle la volonté de son designer d'inviter à toujours plus d'interaction, à disposer les chaises autour d'une manière plus intime et agréable. La majestueuse table dinatoire SK3 trouvera donc sa place dans votre cuisine ou votre salle à manger.

Depuis sa création le studio Harcourt préserve et cultive les valeurs fondamentales qui ont forgé son succès et sa réputation : excellence, esthétisme et art de recevoir très parisien. Né de la collaboration entre Cosette Harcourt et les frères Lacroix, patrons de presse, Studio Harcourt ne en 1934 dans le 8e arrondissement de Paris. Iconique grâce à son inimitable style noir et blanc, l’esthétique de Studio Harcourt puise son inspiration dans les racines de l’âge d’or du cinéma français en noir et blanc. Le Studio est devenu une véritable institutionaujourd’hui labellisée « Entreprise du Patrimoine Vivant ».La griffe Harcourt poursuit une quête d’intemporalité en représentant non seulement des portraits mais surtout en créant une mémoire picturale des grandes figures artistiques, culturelles et politiques du XXe siècle. On ne plaisante pas avec les portraits chez Studio Harcourt ! C’est tout un art. Le jeu d’ombres et de lumières ajouté au noir et blanc sont là pour donner un effet mystique au portrait, capturant un moment ou le temps est suspendu et mettant en valeur son objet.Ce portrait n'empeche pas le charisme de Gabin de s'exprimer. Il représente avec fidélité l'homme qu'était Jean Gabin qui grace à sa gouaille et son charisme inimitables a su faire de ses apparitions dans « La grande illusion » ou « Touchez pas au grisby » des moments forts qui entrèrent dans les annales du 7ème art.

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Depuis sa création le studio Harcourt préserve et cultive les valeurs fondamentales qui ont forgé son succès et sa réputation : excellence, esthétisme et art de recevoir très parisien. Né de la collaboration entre Cosette Harcourt et les frères Lacroix, patrons de presse, Studio Harcourt ne en 1934 dans le 8e arrondissement de Paris. Iconique grâce à son inimitable style noir et blanc, l’esthétique de Studio Harcourt puise son inspiration dans les racines de l’âge d’or du cinéma français en noir et blanc. Le Studio est devenu une véritable institution aujourd’hui labellisée « Entreprise du Patrimoine Vivant ».La griffe Harcourt poursuit une quête d’intemporalité en représentant non seulement des portraits mais surtout en créant une mémoire picturale des grandes figures artistiques, culturelles et politiques du XXe siècle. On ne plaisante pas avec les portraits chez Studio Harcourt ! C’est tout un art. Le jeu d’ombres et de lumières ajouté au noir et blanc sont là pour donner un effet mystique au portrait, capturant un moment ou le temps est suspendu et mettant en valeur son objet.Ce portrait n'empeche pas le charisme de Gabin de s'exprimer. Il représente avec fidélité l'homme qu'était Jean Gabin qui grace à sa gouaille et son charisme inimitables a su faire de ses apparitions dans « La grande illusion » ou « Touchez pas au grisby » des moments forts qui entrèrent dans les annales du 7ème art.

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Sans doute l’une des plus belle montre Essenciel de la collection Homme. Vous allez succomber à l’association du Zebrano et de la maille milanaise en acier noir. Indéniablement, vous aimerez le look minimaliste et l’élégance de la montre Metro 7 Milan Zebra. De toute évidence ce bijou s’adapte particulièrement à vos tenue de ville. Légère, extra plate et confortable, la collection Metro 7 allie ingénieusement modernité et matériaux nobles. Vous aimerez son cadran en métal brossé circulaire sur lequel sont montées de discrètes aiguilles noires et une trotteuse bleu intense. Pas de chiffre, la montre Metro 7 Full Milan Zebra adopte un style épuré résolument tendance. En outre, elle est équipée d’un bracelet milanais à fermeture clipsée. Vous serez conquis par son esprit urbain chic et son confort sans pareil. Également vous aimerez son mouvement Suisse Ronda 515 reconnu pour sa grande fiabilité. Une fois de plus, un best seller de la marque. Le Zebrano ou Zingana est un bois brun jaune à brun clair veiné de motifs bruns foncé. Utilisé pour marqueterie deluxe et pour l’ébénisterie fine, ce bois précieux est particulièrement adapté à la fabrication de montres haut de gamme.

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Découvrez la collection In Between : imaginée par le designer Sami Kallio pour&tradition, elle vous surprendra par son équilibre entre le passé et le présent. En effet, l'homme et la machine jouent un rôle dans les créations de Kallio et cela se manifeste par la fusion entre méthodes modernes de fabrication et techniques artisanales. La série de tables et de chaises In Between est donc un clin d'oeil au passé tout en y intégrant une touche design contemporaine. Tout dans cette table rappelle les iconiques chaises In Between que vous pourrez combiner à cette table dînatoire. Mais cette table à l'esprit purement scandinave respecte aussi un travail minutieux et artisanal du bois. En effet, « Le tournage sur bois est le résultat de mon amour pour l'héritage scandinave et la fabrication traditionnelle du bois », déclare Kallio. Le designer tiens tout particulièrement à utiliser des techniques anciennes de fabrication, ce qui donne d'autant plus de charme à la table à manger SK4. La forme circulaire et aérée de la série SK4 révèle la volonté de son designer d'inviter à toujours plus d'interaction, à disposer les chaises autour d'une manière plus intime et agréable. Cette majestueuse table trouvera donc aisément sa place dans votre cuisine ou votre salle à manger notamment dans ce coloris chêne naturel.

Depuis sa création le studio Harcourt préserve et cultive les valeurs fondamentales qui ont forgé son succès et sa réputation : excellence, esthétisme et art de recevoir très parisien. Né de la collaboration entre Cosette Harcourt et les frères Lacroix, patrons de presse, Studio Harcourt ne en 1934 dans le 8e arrondissement de Paris. Iconique grâce à son inimitable style noir et blanc, l’esthétique de Studio Harcourt puise son inspiration dans les racines de l’âge d’or du cinéma français en noir et blanc. Le Studio est devenu une véritable institution aujourd’hui labellisée « Entreprise du Patrimoine Vivant ».La griffe Harcourt poursuit une quête d’intemporalité en représentant non seulement des portraits mais surtout en créant une mémoire picturale des grandes figures artistiques, culturelles et politiques du XXe siècle. On ne plaisante pas avec les portraits chez Studio Harcourt ! C’est tout un art. Le jeu d’ombres et de lumières ajouté au noir et blanc sont là pour donner un effet mystique au portrait, capturant un moment ou le temps est suspendu et mettant en valeur son objet.C'est le cas de ce portrait de l'iconique Mr Lagerfeld. Surnommé le Kaiser (l’Empereur), Karl Lagerfeld (né Karl Otto Lagerfeldt) a construit un univers dans lequel chaque détail a son importance. De cet esprit cartésien est né un style affûté, moderne et structuré. Une attitude transcrite au travers de codes graphiques devenus signatures emblématiques. On est fan de ce portrait d'un homme au style inimitable.

Depuis sa création le studio Harcourt préserve et cultive les valeurs fondamentales qui ont forgé son succès et sa réputation : excellence, esthétisme et art de recevoir très parisien. Né de la collaboration entre Cosette Harcourt et les frères Lacroix, patrons de presse, Studio Harcourt ne en 1934 dans le 8e arrondissement de Paris. Iconique grâce à son inimitable style noir et blanc, l’esthétique de Studio Harcourt puise son inspiration dans les racines de l’âge d’or du cinéma français en noir et blanc. Le Studio est devenu une véritable institution aujourd’hui labellisée « Entreprise du Patrimoine Vivant ».La griffe Harcourt poursuit une quête d’intemporalité en représentant non seulement des portraits mais surtout en créant une mémoire picturale des grandes figures artistiques, culturelles et politiques du XXe siècle. On ne plaisante pas avec les portraits chez Studio Harcourt ! C’est tout un art. Le jeu d’ombres et de lumières ajouté au noir et blanc sont là pour donner un effet mystique au portrait, capturant un moment ou le temps est suspendu et mettant en valeur son objet.C'est le cas de ce portrait de l'iconique Mr Lagerfeld. Surnommé le Kaiser (l’Empereur), Karl Lagerfeld (né Karl Otto Lagerfeldt) a construit un univers dans lequel chaque détail a son importance. De cet esprit cartésien est né un style affûté, moderne et structuré. Une attitude transcrite au travers de codes graphiques devenus signatures emblématiques. On est fan de ce portrait d'un homme au style inimitable.

Depuis sa création le studio Harcourt préserve et cultive les valeurs fondamentales qui ont forgé son succès et sa réputation : excellence, esthétisme et art de recevoir très parisien. Né de la collaboration entre Cosette Harcourt et les frères Lacroix, patrons de presse, Studio Harcourt ne en 1934 dans le 8e arrondissement de Paris. Iconique grâce à son inimitable style noir et blanc, l’esthétique de Studio Harcourt puise son inspiration dans les racines de l’âge d’or du cinéma français en noir et blanc. Le Studio est devenu une véritable institution aujourd’hui labellisée « Entreprise du Patrimoine Vivant ».La griffe Harcourt poursuit une quête d’intemporalité en représentant non seulement des portraits mais surtout en créant une mémoire picturale des grandes figures artistiques, culturelles et politiques du XXe siècle. On ne plaisante pas avec les portraits chez Studio Harcourt ! C’est tout un art. Le jeu d’ombres et de lumières ajouté au noir et blanc sont là pour donner un effet mystique au portrait, capturant un moment ou le temps est suspendu et mettant en valeur son objet.C'est le cas de ce portrait de l'iconique Mr Lagerfeld. Surnommé le Kaiser (l’Empereur), Karl Lagerfeld (né Karl Otto Lagerfeldt) a construit un univers dans lequel chaque détail a son importance. De cet esprit cartésien est né un style affûté, moderne et structuré. Une attitude transcrite au travers de codes graphiques devenus signatures emblématiques. On est fan de ce portrait d'un homme au style inimitable.

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Depuis sa création le studio Harcourt préserve et cultive les valeurs fondamentales qui ont forgé son succès et sa réputation : excellence, esthétisme et art de recevoir très parisien. Né de la collaboration entre Cosette Harcourt et les frères Lacroix, patrons de presse, Studio Harcourt ne en 1934 dans le 8e arrondissement de Paris. Iconique grâce à son inimitable style noir et blanc, l’esthétique de Studio Harcourt puise son inspiration dans les racines de l’âge d’or du cinéma français en noir et blanc. Le Studio est devenu une véritable institution aujourd’hui labellisée « Entreprise du Patrimoine Vivant ».La griffe Harcourt poursuit une quête d’intemporalité en représentant non seulement des portraits mais surtout en créant une mémoire picturale des grandes figures artistiques, culturelles et politiques du XXe siècle. On ne plaisante pas avec les portraits chez Studio Harcourt ! C’est tout un art. Le jeu d’ombres et de lumières ajouté au noir et blanc sont là pour donner un effet mystique au portrait, capturant un moment ou le temps est suspendu et mettant en valeur son objet.C'est le cas de ce portrait de l'iconique Mr Lagerfeld. Surnommé le Kaiser (l’Empereur), Karl Lagerfeld (né Karl Otto Lagerfeldt) a construit un univers dans lequel chaque détail a son importance. De cet esprit cartésien est né un style affûté, moderne et structuré. Une attitude transcrite au travers de codes graphiques devenus signatures emblématiques. On est fan de ce portrait d'un homme au style inimitable.

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Découvrez la collection In Between : imaginée par le designer Sami Kallio pour&tradition, elle vous surprendra par son équilibre entre le passé et le présent. En effet, l'homme et la machine jouent un rôle dans les créations de Kallio et cela se manifeste par la fusion entre méthodes modernes de fabrication et techniques artisanales. La série de tables et de chaises In Between est donc un clin d'oeil au passé tout en y intégrant une touche design contemporaine. Tout dans cette table en chêne laqué noir rappelle les iconiques chaises In Between que vous pourrez combiner à cette table dînatoire. Mais cette table à l'esprit purement scandinave respecte aussi un travail minutieux et artisanal du bois. En effet, « Le tournage sur bois est le résultat de mon amour pour l'héritage scandinave et la fabrication traditionnelle du bois », déclare Kallio. Le designer tiens tout particulièrement à utiliser des techniques anciennes de fabrication, ce qui donne d'autant plus de charme à la table à manger SK4. La forme circulaire et aérée de la série SK4 révèle la volonté de son designer d'inviter à toujours plus d'interaction, à disposer les chaises autour d'une manière plus intime et agréable. Cette majestueuse table trouvera donc aisément sa place dans votre cuisine ou votre salle à manger. Vous apprécierez tout particulièrement ce modèle dans son coloris noir qui apporte une touche sophistiquée à l'espace.

Sans doute la plus urbaine des montres Essenciel de la collection Homme. Vous allez succomber à l’association du bois de Zebrano et du cuir naturel brun. Indéniablement, vous aimerez le look minimaliste et l’élégance de la montre Metro 7 Dark Zebra. De toute évidence ce bijou s’adapte particulièrement à vos tenues casual. Légère, extra plate et confortable, la collection Metro 7 allie ingénieusement modernité et matériaux nobles. Vous aimerez son cadran en métal brossé circulaire sur lequel sont montées de discrètes aiguilles noires et une trotteuse bleu intense. Pas de chiffre, la montre Metro 7 Dark Zerba adopte un style épuré résolument tendance. En outre, elle est équipée d’un bracelet interchangeable en cuir naturel. Vous pourrez modifier le design de votre montre au gré de vos envies en quelques secondes et sans outil. Ainsi vous agrémenterez cette montre d’un bracelet 100% bois pour un look plus casual ou d’un élégant bracelet milanais en métal. Ainsi votre montre vous accompagnera en toute occasion. Vous serez conquis par son esprit urbain affirmé et son confort sans pareil. Également vous aimerez son mouvement Suisse Ronda 515 reconnu pour sa grande fiabilité. Une fois de plus, un best seller de la marque.Le Zebrano ou Zingana est un bois brun jaune à brun clair veiné de motifs bruns foncé. Utilisé pour marqueterie de luxe et pour l’ébénisterie fine, ce bois précieux est particulièrement adapté à la fabrication de montres haut de gamme.

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Depuis sa création le studio Harcourt préserve et cultive les valeurs fondamentales qui ont forgé son succès et sa réputation : excellence, esthétisme et art de recevoir très parisien. Né de la collaboration entre Cosette Harcourt et les frères Lacroix, patrons de presse, Studio Harcourt ne en 1934 dans le 8e arrondissement de Paris. Iconique grâce à son inimitable style noir et blanc, l’esthétique de Studio Harcourt puise son inspiration dans les racines de l’âge d’or du cinéma français en noir et blanc. Le Studio est devenu une véritable institution aujourd’hui labellisée « Entreprise du Patrimoine Vivant ».La griffe Harcourt poursuit une quête d’intemporalité en représentant non seulement des portraits mais surtout en créant une mémoire picturale des grandes figures artistiques, culturelles et politiques du XXe siècle. On ne plaisante pas avec les portraits chez Studio Harcourt ! C’est tout un art. Le jeu d’ombres et de lumières ajouté au noir et blanc sont là pour donner un effet mystique au portrait, capturant un moment ou le temps est suspendu et mettant en valeur son objet.C'est la cas de ce portrait à l'effigie du fameux Johnny Hallifay. Né en 1943, juste avant la fin de la deuxième guerre mondiale, Jean-Philippe Smet connait une enfance difficile entre un père et une mère absents. Dans les années 60, le jeune Jean-Philippe Smet commence sa carrière de Rocker et devient rapidement l’idole des jeunes. Il est l’un des artistes français à la plus importante longévité artistique, sans parler de sa mystique réputation d’homme de scène. A l’occasion de samort en décembre 2017, un immense hommage populaire lui est rendu et ses amis « biker » l’escortent de sa maison de Marne la Coquette (où les photo présentées ont été prises) à l’église de la Madeleine.

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Depuis sa création le studio Harcourt préserve et cultive les valeurs fondamentales qui ont forgé son succès et sa réputation : excellence, esthétisme et art de recevoir très parisien. Né de la collaboration entre Cosette Harcourt et les frères Lacroix, patrons de presse, Studio Harcourt voit le jour en 1934 dans le 8e arrondissement de Paris. Iconique grâce à son inimitable style noir et blanc, l’esthétique de Studio Harcourt puisse son inspiration dans les racines de l’âge d’or du cinéma français en noir et blanc. Le Studio est devenu une véritable institution aujourd’hui labellisée « Entreprise du Patrimoine Vivant ».La griffe Harcourt poursuit une quête d’intemporalité en représentant non seulement des portraits mais surtout en créant une mémoire picturale des grandes figures artistiques, culturelles et politiques du XXe siècle. On ne plaisante pas avec les portraits chez Studio Harcourt ! C’est tout un art. Le jeu d’ombres et de lumières ajouté au noir et blanc sont là pour donner un effet mystique au portrait, capturant un moment ou le temps est suspendu et mettant en valeur son objet. Il faut bien des exceptions à la règle et le Studio Harcourt a donc aussi réalisé quelques portraits en couleur ou la passion et l'excellence dans la photo de la maison se ressentent tout autant.C'est le cas de ce portrait à l'effigie du fameux Johnny Hallyday. Né en 1943, juste avant la fin de la deuxième guerre mondiale, Jean-Philippe Smet connait une enfance difficile entre un père et une mère absents. Dans les années 60, le jeune Jean-Philippe Smet commence sa carrière de Rocker et devientrapidement l’idole des jeunes. Il est l’un des artistes français à la plus importante longévité artistique, sans parler de sa mystique réputation d’homme de scène. A l’occasion de sa mort en décembre 2017, un immense hommage populaire lui est rendu et ses amis « biker » l’escortent de sa maison de Marne la Coquette (où les photo présentées ont été prises) à l’église de la Madeleine.

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