Sculpture vintage iconique d'un rameur. Produit par Jihokera en Tchécoslovaquie dans les années 1960. La sculpture était très populaire sous le régime communiste de la Tchécoslovaquie. Elle a une grande présence, un style et un grand sens du détail. Elle montre un homme fort et sportif en train de ramer sur un canoë. Une grande attention aux détails du corps masculin. La sculpture est faite de plâtre blanc avec une glaçure blanche. L'étiquette d'origine est toujours attachée, bien qu'un peu froissée. La sculpture est en excellent état et n'a pas été endommagée. Seule une petite patine sur la glaçure. Bel objet et statuaire

Conçu par Le Corbusier, Pierre Jeanneret et Charlotte Perriand en 1928 et rendu célèbre depuis 1965 par Cassina.LC4 est une chaise longue à inclinaison variable avec berceau en acier chromé poli et piédestal en acier peint en noir.Matelas et appui-tête en cuir noir en très bon état.La forme de relaxation, née du désir des trois designers de mettre l'homme au centre de l'attention, grâce à la correspondance entre forme et fonction de repos, en parfait équilibre entre pureté géométrique et corporéité. La stabilité du berceau - quel que soit l'angle d'inclinaison - est assurée par le frottement des tubes de caoutchouc qui tapissent les traverses du socle.Marqué à l'origine.

Deux élégants fauteuils de salonnoirs dans le style de Madmen, produits par Hans Eichenberger pour Girsberger. Période : 1960-1969. Pays d'origine : Suisse. Matériau : pieds chromés, siège en similicuir. Ces chaises longues ont un confort d'assise exceptionnel et un aspect industriel robuste. Dimensions : H70 x L60 x P70 cm, hauteur d'assise 45 cm. Compte tenu de son âge en bon état vintage. Magnifique pour la maison, mais aussi pour un salon situé dans une grotte d'homme, un restaurant ou le hall de votre hôtel.Producteur : GirsbergerConcepteur : H. EichenbergerModèle : 1600, style fouMatériau : cadre chromé, sièges en cuir skaïPays d'origine : SuissePoint final : 1960-1969Mesures : H70 x L60 x P70 cm, hauteur d'assise 45 cm

Table en bronze patiné TL 59 par Afra &Tobia Scarpa pour Poggi 1975Une pièce très rare par l'un des plus célèbres duo de designers.Nous avons deux bases de tables et nous pouvons donc fournir un plateau sur mesure en verre ou même en marbre.Afra (1937-2011) et Tobia (1935-) Scarpa ont tous deux étudié à l'Institut d'architecture de Venise. Tobia a d'abord travaillé pour le fabricant de verre italien Venini. À partir de 1960, le couple a ouvert son propre bureau de design. Leur travail comprend l'architecture et des articles de la vie quotidienne comme des meubles et des vêtements. Tobia & Afra ont conçu pour de nombreuses grandes entreprises italiennes et internationales comme Flos, Gavina, B&B Italia, Cassina, Knoll International et de nombreux projets d'intérieur pour de nombreuses entreprises dans le monde entier.D 120 cm, H 72 cm, ? 120 cm

Camaleonda en cuir cognac d'origine années 1970. Conçue par Mario Bellini en 1971 et fabriquée d'abord par C&B Italia, puis par B&B Italia. Après avoir participé à l'exposition L'Italie et le nouveau paysage domestique au MOMA Museum de New York en 1972, la Camaleonda est devenue un classique presque instantané. Mario Bellini (1935-) a une formation d'architecte et est devenu l'un des principaux créateurs du style italien de l'après-guerre. Au début de sa carrière, il a travaillé avec Olivetti et Cassina, ce qui lui a permis de se familiariser très tôt avec les résines synthétiques et les polyuréthanes. Ses meubles sont passionnants, tant par l'utilisation des matériaux que par l'originalité de ses créations. Bellini ne croyait pas aux limites précises du design, mais il concevait plutôt pour la relation entre l'homme et l'environnement. Il est impossible de classer l'œuvre de Bellini, tant son travail est complexe et original.L 92 cm, P 96 cm, H 68 cm, SH 38 cm

Un tableau brossé de Falcucci, peint dans les années 1930, représentant un vieil homme barbu. Hommage à un artiste. Titré et signé au dos de la toile.Robert Falcucci est surtout connu pour son travail de graphiste de la période Art Déco. Les affiches du grand prix de Monaco ainsi que les trains sont très prisés et sont vendus aux enchères pour des prix avoisinant les 15 000 £. Il maîtrisait le graphisme, mais il était aussi un excellent peintre avec des peintures nuageuses aux couleurs très particulières, contrastant plutôt avec ses lignes graphiques audacieuses.ARTISTE : Robert Falcucci, né en 1900LIEU D'ORIGINE : FranceDATE DE FABRICATION : vers 1920PÉRIODE : 1930-1939MATÉRIAUX ET TECHNIQUES : Toile, peinture à l'huile, boisÉTAT : Bon état général, quelques légères fissures et patines.UTILISATION : L'usure doit correspondre à l'âge et à l'utilisation.DIMENSIONS :HAUTEUR : 1cm enDIAMÈTRE : cm enPROFONDEUR : 1cm en

Service de café d'avant-guerre pour 5 personnes, type 6812, produit entre 1909 et 1918 en Allemagne par Oscar Schaller. Le service se compose de 5 tasses avec soucoupes, d'un pot à lait, d'un pichet et d'un grand plateau. Un service en porcelaine de haute qualité, décoré d'un motif classique de feuilles de vigne. Tous les éléments sont décorés à la main. Service en très bon état, aucun dommage.Dimensions :hauteur de la cruche 26 cm largeur 23 cm diamètre 13 cmplateau : hauteur 3 cm largeur 39 cm diamètre 30,5 cmDimensions en pouces :hauteur de la cruche : 10,3 pouces largeur : 9 pouces diamètre : 5,2 poucesplateau : hauteur 1,2 en largeur 15,4 en diamètre 12 enOscar Schaller & Co. La société a été fondée en 1882 par l'homme d'affaires Oscar Schaller en Bavière à Schwarzenbach. Au bout de dix ans exactement, elle a changé son signe pour le symbole représentant le S & C stylisé utilisé dans les années 1892-1918.

L'armoire a été fabriquée dans les années 1960, production danoise.La structure est recouverte de placage de noyer. Les pieds sont en bois massif, teintés en noir. La surface a été rafraîchie. L'espace intérieur a été rempli d'étagères pratiques sans possibilité de réglage en hauteur et d'un tube pour les vêtements. L'armoire a une solution pratique d'ouverture des portes, grâce à laquelle nous avons un accès illimité à l'intérieur du meuble. Il y a une clé attachée au meuble, la serrure fonctionne bien.Condition : La surface de l'armoire après conservation. De petites rayures et de petites pertes sont visibles, qui ont été comblées. Des traces d'utilisation plus importantes sont toujours présentées sur les photos. Le produit est prêt à être utilisé.Pour des raisons de taille et de sécurité, le meuble est envoyé en pièces détachées pour le transport. Le montage ne devrait pas poser de problème, mais les outils nécessaires pour assembler le meuble sont un tournevis plat et un tournevis cruciforme. Toutefois, en casde doute, veuillez nous contacter, nos spécialistes vous expliqueront alors comment monter pas à pas l'article acheté, nous ne disposons pas des instructions de montage originales.Dimensions :hauteur:165.5 cmlargeur : 94 cmprofondeur : 53 cm

Chaise Magritta conçue par Sebastian Matta (1911-2002) et produite par le Studio Simon Gavina, fondé par Dino Gavina pour la série Ultramobile en1971. Roberto Matta a conçu cette chaise en hommage à son ami et collègue peintre surréaliste René Magritte. Le nom MAgriTTA est une combinaison des noms Magritte et Matta. La pomme et le chapeau melon noir sont deux des marques de fabrique de Magritte, dérivées de son célèbre autoportrait de 1946 Le fils de l'homme. Dans le tableau, Magritte se montre avec un chapeau melon et une pomme. L'aspect surréaliste est une pomme verte flottant dans l'air et cachant son visage. Matta a adapté le tableau de façon ludique en réalisant un chapeau melon en fibre de verre, à l'envers, avec une pomme verte en mousse à l'intérieur. Lorsqu'on s'asseyait dessus, l'écume de la pomme se serait comprimée dans le chapeau. L'état de cette chaise MAgriTTA est encore bon avec des traces normales d'utilisation

Camaleonda, authentique vintage, cuir brun d'origine, B&B Italia, années 1970. Canapé modulaire Le canapé complet se compose de 5 grands et 1 moyen éléments d'assise et de deux accoudoirs. Le canapé est en très bon état. Les dimensions de chaque élément carré sont L 96, P 96, H 68, SH 36 cm. Ce modèle est devenu célèbre presque immédiatement après avoir été présenté dans l'exposition L'Italie et le nouveau paysage domestique au musée du MoMA en 1972. Mario Bellini (1935-) a une formation d'architecte et est devenu l'un des principaux créateurs du style italien de l'après-guerre. Au début de sa carrière, il a travaillé avec Olivetti, Cassina et B&B Italia, ce qui lui a permis de se familiariser très tôt avec les résines synthétiques et les polyuréthanes. Ses meubles sont passionnants, tant par l'utilisation des matériaux que par l'originalité de ses créations. Bellini ne croyait pas aux limites précises du design, il concevait plutôt pour la relation entre l'homme et l'environnement. Il est impossible de classer l'œuvre de Bellini, tant son travail est complexe et original. Ce canapé sectionnel peut être rembourré sur demande spéciale.L 288 cm, P 96 cm, H 64 cm, SH 36 cm

Le banc, école Bossche, Dom Hans van der Laan, Jan de Jong, Pays-Bas, années 1960. Moine bénédictin néerlandais et architecte. Dom Hans van der Laan était une figure de proue de l'école Bossche. Ses théories sur les rapports numériques dans l'architecture et le mobilier, notamment en ce qui concerne le nombre plastique (Plastisch Getal), ont eu une grande influence. En 1977, l'architecte et moine Dom Hans van der Laan a publié son tract L'espace architectural, 15 leçons sur la disposition de la résidence humaine. Il s'agit d'une théorie qui cherche à saisir et à organiser l'essence de l'expérience spatiale comme base du processus de conception. L'exposition Une maison pour l'esprit explore le monde tangible autour de la philosophie de Van der Laan. L'espace architectural, une œuvre hermétique jusqu'à ce jour, est pour une fois ouvert dans un nouveau laboratoire du passé vers le futur. Alors qu'il écrivait son tract, Van der Laan a construit l'abbaye de Roosenberg à Waasmunster. Il a travaillé intuitivement avec des concepts tels que la proximité et la superposition, comme gestes spatiaux pour l'immobilité et la spiritualité d'une part, et l'intensité de la rencontre d'autre part. En plus de dessins et de modèles originaux, Une maison pour l'esprit présente de nouvelles analyses d'universitaires et d'artistes sur le matériel pédagogique, le mobilier, la vaisselle, les vêtements et la typographie de Van der Laan.L 204 cm, P 48 cm, H 84 cm, SH 48 cm

Ensemble de quatre fauteuils Artona en noyer et cuir noir, par Afra & Tobia Scarpa pour Maxalto, Italie 1975. Tout comme la célèbre chaise 'Africa', ces fauteuils cubiques du couple de designers italiens Afra et Tobia Scarpa font partie de la même série 'Artona'. Ces chaises sont d'une qualité artisanale exceptionnelle. La conception est simpliste et cubique. Le point fort est le travail du bois. Le noyer est incrusté de lignes de bois sombres, qui créent un effet d'ébène. C'est dans le dos incurvé qu'il est le mieux exposé. Les lignes sombres sont magnifiquement visibles et éclairent vraiment le design. Rembourré en cuir noir d'origine. Afra (1937-2011) & Tobia (1935) Scarpa ont tous deux étudié à l'Institut d'architecture de Venise. Tobia a d'abord travaillé pour le fabricant de verre italien Venini. A partir de 1960, le couple a ouvert son propre bureau de design. Leur travail comprend l'architecture et les objets quotidiens comme les meubles et les vêtements. Tobia & Afra a conçu pour de nombreuses grandes entreprises italiennes et internationales comme Flos, Gavina, B&B Italia, Cassina, Knoll International et de nombreux projets d'intérieur pour de nombreuses entreprises dans le monde entier. Aussi vendu par 2 et par pièce.

Ensemble de deux fauteuils Artona en noyer et cuir noir, par Afra & Tobia Scarpa pour Maxalto, Italie 1975. Comme la célèbre chaise Africa, ces chaises longues cubiques du couple de designers italiens Afra et Tobia Scarpa font partie de la même série Artona. Ces chaises témoignent d'un savoir-faire artisanal absolument stupéfiant. Le design est simpliste et cubique. Le travail du bois est un point fort. Le noyer est incrusté de lignes sombres qui donnent l'impression d'être en ébène. Cet effet est particulièrement visible dans le dos incurvé. Les lignes sombres sont magnifiquement visibles et illuminent vraiment le design. Tapissé de cuir noir d'origine. Afra (1937-2011) et Tobia (1935) Scarpa ont tous deux étudié à l'Institut d'architecture de Venise. Tobia a d'abord travaillé pour le fabricant de verre italien Venini. À partir de 1960, le couple a ouvert son propre bureau de design. Leur travail comprend l'architecture et des objets du quotidien comme des meubles et des vêtements. Tobia & Afra ont conçu pour de nombreuses grandes entreprises italiennes et internationales comme Flos, Gavina, B&B Italia, Cassina, Knoll International et de nombreux projets d'intérieur pour de nombreuses entreprises dans le monde entier.

Cette superbe commode vintage est en bois avec une finition placage couleur teck, années 6070. Si vous recherchez du rangement, n’allez pas plus loin, elle dispose de 5 tiroirs et 1 porte avec étagère avec leur 11 poignées couleur finition laiton( traces d’utilisation et patine du temps voir photos) tous presents, qui vous offriront une très grande capacité de rangement, pour les piles de vêtements, linge ou autre. Les tiroirs sont tous très propres, et fonctionnels ( voir photos), A noter une très légère resistance sur le grand tiroir du bas lorsque presque fermé mais qui devrait disparaître avec l’utilisation. Le rangement de coté est également très propre avec quelques anciennes trace d’utilisation sur la tablette. La commode est en très bon état d’origine, bien sur quelques traces et marques d’utilisation sur le plateau, les panneaux latéraux et le reste de la structure( voir photos), il y a un une marque d’usage à l’extremité arriere droite du chant à coté d’une piece de 1 centime pour la perspective ( voir photo). J’ai mis un maximum de photos pour vous la presenter sous tous les angles et variation de couleur selon luminosité et angles de prises de vues. Acheté a la propriétaire originale. Dimension des 4 tiroirs supérieurs : L 62 P 34 H 12, Grand tiroir du bas L 94 P 34 H 12 , Rangement L 30 P 40 H 60. Ces lignes elegances, son design peu commun et sa couleur tiède attireront tous les regards dans une entrée, une chambre, salle de bain ou autre

Mario Bellini, canapé Camaleonda, en alcantara tabac, Italie, 1972. Composé de 4 éléments de grande taille. Il est rembourré avec son alcantara de tabac d'origine. Bon état Vintage. Le canapé est très confortable et le fait que cette merveilleuse pièce soit modulaire, offre des solutions flexibles à l'infini pour tout projet ou salle de séjour. Ce design est devenu célèbre presque immédiatement après avoir été présenté dans l'exposition L'Italie et le nouveau paysage domestique au musée du MOMA en 1972. Nos modules sont en parfait état et ceux-ci conservent leur garniture d'origine et leur couleur qui est toujours brillante et granuleuse. Mario Bellini (1935-) a une formation d'architecte et est devenu l'un des principaux créateurs du style italien de l'après-guerre. Au début de sa carrière, il a travaillé avec Olivetti, Cassina et B&B Italia, ce qui lui a permis de se familiariser très tôt avec les résines synthétiques et les polyuréthanes. Ses meubles sont passionnants, tant par l'utilisation des matériaux que par l'originalité de ses créations. Bellini ne croyait pas aux limites précises du design, il concevait plutôt pour la relation entre l'homme et l'environnement. Il est impossible de classer l'œuvre de Bellini, tant son travail est complexe et original. Les dimensions : - Grands modules : H 67cm x L 92 cm x P 92 cm H 26,4 in. x L 36,2 in. x P 36,2 in. Hauteur du siège : 38 cm (15 in.)

Canapé modulaire post-moderne de Mario Bellini en gris pour B&B Italia dans les années 1970. L'ensemble du canapé secompose de 4 grands éléments d'assise, 3 dossiers et 2 accoudoirs. Le canapé a été rembourré avec une laine Bouclé grise. Nous pouvons assembler le canapé de vos rêves et le rembourrage dans un tissu de votre choix, dans la mesure où le stock actuel le permet. Expédition dans le monde entier avec un service de gants blancs sur demande. Les dimensions de chaque élément sont de taille moyenne : L 64, P 96, H 68, SH 33 cm. Ce dessin est devenu célèbre presque immédiatement après avoir été présenté dans l'exposition L'Italie et le nouveau paysage domestique au musée du MoMA en 1972. Mario Bellini (1935-) a une formation d'architecte et est devenu l'un des principaux créateurs du style italien de l'après-guerre. Au début de sa carrière, il a travaillé avec Olivetti, Cassina et B&B Italia, ce qui lui a permis d'acquérir très tôt des connaissances sur les résines synthétiques et les polyuréthanes. Ses meubles sont passionnants, tant par l'utilisation des matériaux que par l'originalité de ses conceptions. Bellini ne croyait pas aux limites précises du design, mais il concevait plutôt pour la relation de l'homme et de l'environnement. Il est impossible de classer l'œuvre de Bellini, tant son travail est complexe et original. Ce canapé sectionnel peut être rembourré sur demande spéciale.

Ensemble de dix fauteuils de conférence empilables en chêne lamellé, conçu par Rud Thygesen et Johnny Sørensen pour Magnus Olesen en 1975.Les chaises de conférence sont très confortables à l'usage et peuvent être empilées par six, ce qui les rend faciles à ranger.Les chaises ont été négligées et refaites par notre ébéniste et seront rembourrées dans le tissu et la couleur de votre choix par Kvadrat.Johnny Sørensen est né à Helsingør, fils d'ouvriers d'usine et nommé comme aide non qualifié chez les constructeurs navals locaux, d'où il a progressé jusqu'aux ateliers de menuiserie, où il a rencontré Jørn Utzon, fils du célèbre architecte danois Jørn Utzon, l'homme derrière l'Opéra de Sydney. Il a terminé son apprentissage en 1963 en produisant une table d'écriture en bois de rose de Rio. Admis à l'école des beaux-arts de Copenhague, il rencontre son futur partenaire Rud Thygesen, avec qui il ouvre une entreprise en 1966.Rud Thygesen et Johnny Sørensen ont ensuite évolué en tant que concepteurs de meubles renommés, couverts par des prix prestigieux comme le premier prix du concours de meubles de la Guilde des charpentiers, le prix du jubilé de la Banque nationale du Danemark et bien d'autres.Leurs œuvres sont exposées au Danish Design Museumde Copenhague, au Design Museum d'Oslo, au Victoria and Albert Museum de Londres et au Museum of Modern Art de New York.

Ensemble de 12 fauteuils de conférence empilables en chêne lamellé, conçu par Rud Thygesen et Johnny Sørensen pour Magnus Olesen en 1975.Les chaises de conférence sont très confortables à l'usage et peuvent être empilées par six, ce qui les rend faciles à ranger.Les chaises ont été négligées et refaites par notre ébéniste et seront rembourrées dans le tissu et la couleur de votre choix par Kvadrat.Johnny Sørensen est né à Helsingør, fils d'ouvriers d'usine et nommé comme aide non qualifié chez les constructeurs navals locaux, d'où il a progressé jusqu'aux ateliers de menuiserie, où il a rencontré Jørn Utzon, fils du célèbre architecte danois Jørn Utzon, l'homme derrière l'Opéra de Sydney. Il a terminé son apprentissage en 1963 en produisant une table d'écriture en bois de rose de Rio. Admis à l'école des beaux-arts de Copenhague, il rencontre son futur partenaire Rud Thygesen, avec lequel il ouvre une entreprise en 1966.Rud Thygesen et Johnny Sørensen ont ensuite évolué en tant que concepteurs de meubles renommés, couverts par des prix prestigieux comme le premier prix du concours de meubles de la Guilde des charpentiers, le prix du jubilé de la Banque nationale du Danemark et bien d'autres.Leurs œuvres sont exposées au Danish Design Museum de Copenhague, au Design Museum d'Oslo, au Victoria and Albert Museum de Londres et au Museum of Modern Art de New York.

Ensemble de huit fauteuils de conférence empilables en chêne lamellé, conçu par Rud Thygesen et Johnny Sørensen pour Magnus Olesen en 1975.Les chaises de conférence sont très confortables à l'usage et peuvent être empilées par six, ce qui les rend faciles à ranger.Les chaises ont été négligées et refaites par notre ébéniste et seront rembourrées dans le tissu et la couleur de votre choix par Kvadrat.Johnny Sørensen est né à Helsingør, fils d'ouvriers d'usine et nommé comme aide non qualifié chez les constructeurs de bateaux locaux, d'où il a progressé jusqu'aux ateliers de menuiserie, où il a rencontré Jørn Utzon, fils de l'architecte danois de renommée mondiale Jørn Utzon, l'homme derrière l'Opéra de Sydney. Il termine son apprentissage en 1963 en produisant une table d'écriture en bois de rose de Rio. Admis à l'école des beaux-arts de Copenhague, il rencontre son futur partenaire Rud Thygesen, avec qui il ouvre une entreprise en 1966.Rud Thygesen et Johnny Sørensen ont ensuite évolué en tant que concepteurs de meubles renommés, couverts par des prix prestigieux comme le premier prix du concours de meubles de la Guilde des charpentiers, le prix du jubilé de la Banque nationale du Danemark et bien d'autres.Leurs œuvres sont exposées au Danish Design Museum de Copenhague, au Design Museum d'Oslo, au Victoria and Albert Museum de Londres et au Museum of Modern Art de New York.

Une table à manger 778 conçue par Afra & Tobia Scarpa en 1965 et produite en Italie par Cassina. Ce modèle est un exemple de l'utilisation de planches de bois massif disposées pour former un cadre en forme de C. La table, dont le plateau s'ouvre, est supportée par quatre tréteaux, dont deux sont quelques centimètres plus bas que les autres afin que le plateau puisse reposer sur eux lorsque la table est fermée. Le confinement est résolu sur les deux côtés restants par les tréteaux plus grands qui dissimulent complètement la double épaisseur du plateau. Grâce à cette solution structurelle, le renforcement nécessaire du pied est assuré par la configuration en L des planches.L'extension de la table se fait en soulevant une moitié du plateau articulé et en faisant glisser la moitié inférieure horizontalement.Ce mouvement est rendu possible par deux rails métalliques qui guident de petites roues en nylon fixées au plateau.Afra (1937-2011) & Tobia (1935-) Scarpa ont tous deux étudié à l'Institut d'architecture de Venise. Tobia a d'abord travaillé pour le fabricant de verre italien Venini. À partir de 1960, le couple a ouvert son propre bureau de design. Leur travail porte sur l'architecture et les objets de la vie quotidienne comme les meubles et les vêtements. Tobia & Afra ont conçu des projets pour de nombreuses grandes entreprises italiennes et internationales comme Flos, Gavina, B&B Italia, Cassina, Knoll International et de nombreux projets d'intérieur pour de nombreuses entreprises dans le monde entier.Dimensions : l 75 130 cm x p 130 250 cm x h 73 75 cm l 29,5 51,2 in. x p 51,2 98,4 in. x h 28,7 29,5 in.Excellent état de conservation.

Ensemble de six fauteuils de conférence empilables en chêne lamellé de la série 61, conçus par Rud Thygesenet Johnny Sørensen pour Magnus Olesen en 1975.Les chaises de conférence sont très confortables à l'usage et peuvent être empilées par six, ce qui les rend faciles à ranger.Les chaises ont été négligées et refaites par notre ébéniste et seront rembourrées dans le tissu et la couleur de votre choix par Kvadrat.Johnny Sørensen est né à Helsingør, fils d'ouvriers d'usine et nommé comme aide non qualifié chez les constructeurs de bateaux locaux, d'où il a progressé jusqu'aux ateliers de menuiserie, où il a rencontré Jørn Utzon, fils de l'architecte danois de renommée mondiale Jørn Utzon, l'homme derrière l'Opéra de Sydney. Il termine son apprentissage en 1963 en produisant une table d'écriture en bois de rose de Rio. Admis à l'école des beaux-arts de Copenhague, il rencontre son futur partenaire Rud Thygesen, avec qui il ouvre une entreprise en 1966.Rud Thygesen et Johnny Sørensen ont ensuite évolué en tant que concepteurs de meubles renommés, couverts par des prix prestigieux comme le premier prix du concours de meubles de la Guilde des charpentiers, le prix du jubilé de la Banque nationale du Danemark et bien d'autres.Leurs œuvres sont exposées au Danish Design Museum de Copenhague, au Design Museum d'Oslo, au Victoria and Albert Museum de Londres et au Museum of Modern Art de New York.

Confortables fauteuils en acajou avec des coussins en cuir brun de la série King conçue par Rud Thygesen et Johnny Sørensen pour Botium en 1981.Ensemble de 6 chaises.Les chaises font partie de la série des Meubles du Roi Frederik IX, dont le Roi danois a reçu des chaises en cadeau lorsqu'il a eu 70 ans en 1969, d'où le nom de la série des Meubles du Roi.La série King est un classique du design danois et comprend plusieurs pièces de mobilier conçues à partir de 1969.Les chaises ont été négligées et refaites par notre ébéniste et sont en bon état.Johnny Sørensen est né à Helsingør, fils d'ouvriers d'usine et nommé comme aide non qualifié chez les constructeurs navals locaux, d'où il a progressé jusqu'aux ateliers de menuiserie, où il a rencontré Jørn Utzon, fils du célèbre architecte danois Jørn Utzon, l'homme derrière l'Opéra de Sydney. Il a terminé son apprentissage en 1963 en produisant une table d'écriture en bois de rose de Rio. Admis à l'école des beaux-arts de Copenhague, il rencontre son futur partenaire Rud Thygesen, avec qui il ouvre une entreprise en 1966.Rud Thygesen et Johnny Sørensen ont ensuite évolué en tant que concepteurs de meubles renommés, couverts par des prix prestigieux comme le premier prix du concours de meubles de la Guilde des charpentiers, le prix du jubilé de la Banque nationale du Danemark et bien d'autres.Leurs œuvres sont exposées au Danish Design Museum de Copenhague, au Design Museum d'Oslo, au Victoria and Albert Museum de Londres et au Museum of Modern Art de New York.

Cet ensemble de 5 chaises, a été conçu pour Fredericia Furniture AS en 1981 dans le cadre de la série Classic Kings Furniture, qui est conçue depuis 1969, ainsi nommée parce que le roi danois Frederik IX a reçu certains des modèles en cadeau lorsqu'il a eu 70 ans en 1969. La série Kings Furniture est devenue un véritable classique du design danois.Les chaises bien conçues avec des joints apparents sont en bon état, composées d'une structure en cerisier, de sièges en cuir et d'un dossier tissé avec une gracieuse courbe.Johnny Sørensen est né à Helsingør, fils d'ouvriers d'usine et nommé comme aide non qualifié chez les constructeurs navals locaux, d'où il a progressé jusqu'aux ateliers de menuiserie, où il a rencontré Jørn Utzon, fils du célèbre architecte danois Jørn Utzon, l'homme derrière l'Opéra de Sydney. Il termine son apprentissage en 1963 en produisant une table d'écriture en bois de rose de Rio. Admis à l'école des beaux-arts de Copenhague,il rencontre son futur partenaire Rud Thygesen, avec qui il ouvre une entreprise en 1966.Rud Thygesen et Johnny Sørensen ont ensuite évolué en tant que designers de meubles renommés, couverts de prix prestigieux comme le premier prix du concours de meubles de la Guilde des charpentiers, le prix du jubilé de la Banque nationale du Danemark et bien d'autres.Leurs œuvres sont exposées au Danish Design Museum de Copenhague, au Design Museum d'Oslo, au Victoria and Albert Museum de Londres et au Museum of Modern Art de New York.

Cette paire de chaises, modèle 7512, a été conçue pour Fredericia Furniture AS en 1981 dans le cadre de la série Classic Kings Furniture, quiest conçue depuis 1969, ainsi nommée parce que le roi danois Frederik IX a reçu certains des modèles en cadeau lorsqu'il a eu 70 ans en 1969. La série Kings Furniture est devenue un véritable classique du design danois.Les chaises sont bien fabriquées et en bon état, faites d'une structure en acajou, de sièges en cuir et d'un dossier tissé avec une gracieuse courbe sur le dossier.Johnny Sørensen est né à Helsingør, fils d'ouvriers d'usine et nommé comme aide non qualifié chez les constructeurs de bateaux locaux, d'où il a progressé jusqu'aux ateliers de menuiserie, où il a rencontré Jørn Utzon, fils de l'architecte danois de renommée mondiale Jørn Utzon, l'homme derrière l'Opéra de Sydney. Il termine son apprentissage en 1963 en produisant une table d'écriture en bois de rose de Rio. Admis à l'école des beaux-arts de Copenhague, il rencontre son futur partenaire Rud Thygesen, avec qui il ouvre une entreprise en 1966.Rud Thygesen et Johnny Sørensen ont ensuite évolué en tant que concepteurs de meubles renommés, couverts par des prix prestigieux comme le premier prix du concours de meubles de la Guilde des charpentiers, le prix du jubilé de la Banque nationale du Danemark et bien d'autres.Leurs œuvres sont exposées au Danish Design Museum de Copenhague, au Design Museum d'Oslo, au Victoria and Albert Museum de Londres et au Museum of Modern Art de New York.

Table à manger en teck France et filsProposée à la vente, une table à manger circulaire danoise des années 60 à rallonges, fabriquée en teck et conçue par Inger Klingenberg. La table à manger est une conception unique qui permet d'asseoir huit personnes confortablement grâce aux rallonges en forme de cric.La designer danoise Inger Klingenberg, née en 1932, a produit certains des meubles les plus fascinants de l'époque et a joué un rôle crucial dans l'établissement du mouvement moderne danois du milieu du siècle comme une force tout au long des années 1950 et 1960.Souvent négligée par rapport à ses pairs, Mme Klingenberg a produit des designs de pointe qui respiraient la qualité et l'innovation. Parallèlement à sa propre entreprise de design, créée en 1958, elle a travaillé avec deux des plus prestigieux fabricants de meubles, Fristho Franeker et France and Sons. Elle a conçu une gamme de tissus et de bijoux et a été mariée à Ross Littel, un designer américain qui a travaillé avec Charles Eames.France and Son a été fondée en 1948 par l'homme d'affaires britannique Charles France et son partenaire danois Eric Daverkosen. Au début, la société s'appelait France & Daverkosen. Le fils de Charles, James, a rejoint la société en 1957, ce qui a entraîné le changement de nom en France & Son.Les meubles de France & Son étaient connus comme une marque haut de gamme. Leur siège principal au Royaume-Uni se trouvait à Bond Street Mayfair et les meubles étaient vendus dans des points de vente haut de gamme tels que Harrods & Heals.Dimensions (cm) :L 119 x H 70 x P 119 (étendu L 179)Condition :En excellent état, avec une usure extrêmement mineure adaptée à l'âge.

Bureau et fauteuil entièrement restaurés, conçus pour Botium et Frederecia Furniture dans les années 1980.Le bureau et la chaise sont en acajou avec un siège en cuir rouge sur la chaise et font partie de la série des meubles Kings dont le roi danois Frederik IX a reçu des chaises en cadeau lorsqu'il a eu 70 ans en 1969, d'où le nom de la série King.La série King est un classique du design danois et comprend plusieurs pièces de mobilier conçues à partir de 1969.Saisie en cmin :Bureau 8031.5 (D), 14055.1 (W), 73.528.9 (H)Chaise 5220.5 (D), 5421.3 (L), 8332,7 (H), 4116.5 (hauteur d'assise)Nous avons deux ensembles de bureau et de fauteuil dans cette liste ; le prix est pour un ensemble.Johnny Sørensen est né à Helsingør, fils d'ouvriers d'usine et nommé comme aide non qualifié chez les constructeurs navals locaux, d'où il a progressé jusqu'aux ateliers de menuiserie, où il a rencontré Jørn Utzon, fils du célèbre architecte danois Jørn Utzon, l'homme derrière l'Opéra de Sydney. Il termine son apprentissage en 1963 en produisant une table d'écriture en bois de rose de Rio. Admis à l'école des beaux-arts de Copenhague, il rencontre son futur partenaire Rud Thygesen, avec qui il ouvre une entreprise en 1966.Rud Thygesen et Johnny Sørensen ont ensuite évolué en tant que concepteurs de meubles renommés, couverts par des prix prestigieux comme le premier prix du concours de meubles de la Guilde des charpentiers, le prix du jubilé de la Banque nationale du Danemark et bien d'autres.Leurs œuvres sont exposées au Danish Design Museum de Copenhague, au Design Museum d'Oslo, au Victoria and Albert Museum de Londres et au Museum of Modern Art de New York.

Une paire exceptionnelle de chaises longues Genni en cuir noir et chrome avec des poufs assortis, conçue à l'origine par Gabriele Mucchi en 1935.La paire est en excellent état, à l'exception de quelques marques sur le chrome de la face avant d'un des ottomans, comme le montrent les photos. Elles datent de la fin des années 1980 et ont été clairement entretenues sans rouille ni écaillage du chrome et sans taches, marques, trous ou déchirures dans le cuir souple. Comme le montre l'avant-dernière photo, les chaises sont réglables dans deux positions qui représentent une rotation de 10 cm en hauteur et en angle - une plus verticale, l'autre plus paresseuse ; parfaite pour savourer un verre après une longue et dure journée.Ces chaises longues inclinables ont été conçues par un véritable artiste qui correspondait parfaitement au modèle de l'homme moderne de la renaissance. Gabriele Mucchi est né à Turin en 1899 et, tout au long de sa vie, il a été surtout connu comme peintre, bien que ses compétences dans de nombreux autres domaines l'aient également conduit à être reconnu comme ingénieur, architecte, professeur et designer. C'était un penseur et un intellectuel profond qui faisait partie des mouvements italiens d'avant-garde et du réalisme. En 1934, il a créé la maison de la Via Marcora, l'un des premiers exemples d'architecture rationaliste à Milan.Et le nom de Genni Comme toutes les bonnes choses, il provient de l'amour...La compagne de Mucchi était la sculptrice Jenny Wiegmann (connue sous le nom de Genni) qu'il avait rencontrée pour la première fois dans le creuset artistique du Caffè Aragno en 1930. Elle était alors mariée au sculpteur Berthöld Müller, mais les deux se sont liés d'amitié et se sont finalement mariés à Milan en 1933. Ils passèrent beaucoup de temps ensemble et exposèrent souvent à l'unisson à Paris, Berlin, aux États-Unis et en Italie, une tendance qui se poursuivit tout au long de leur vie commune jusqu'à ce que Genni décède tristement après une longue maladie en 1969.Il a déclaré que la chaise représentait à la fois la beauté et la force, ainsi qu'une éminente praticabilité, et l'a donc nommée en l'honneur de sa femme qui, selon lui, présentait toutes les mêmes qualités.DimensionsChaises : H72-82 X W58 X D110cmHauteur du siège : inclinaison de 40 cm à l'avant à 30 cm à l'arrièreHauteur du bras : 52cm