Royce, un mercenaire, se retrouve obligé de mener un groupe de combattants d'élite sur une planète étrangère. Ils vont vite comprendre qu'ils ont été rassemblés pour servir de gibier. A une exception près, tous sont des tueurs implacables - des mercenaires, des yakuzas, des condamnés, des membres d'escadrons de la mort ; des prédateurs humains qui sont à présent systématiquement traqués et éliminés par une nouvelle génération de Predators extraterrestres. Voici l'affrontement sans pitié de tueurs absolus.

Bohemian Rhapsody retrace le destin extraordinaire du groupe Queen et de leur chanteur emblématique Freddie Mercury, qui a défié les stéréotypes, brisé les conventions et révolutionné la musique. Du succès fulgurant de Freddie Mercury à ses excès, risquant la quasi-implosion du groupe, jusqu'à son retour triomphal sur scène lors du concert Live Aid, alors qu'il était frappé par la maladie, découvrez la vie exceptionnelle d'un homme qui continue d'inspirer les outsiders, les rêveurs et tous ceux qui aiment la musique.

TOLKIEN revient sur la jeunesse et les années d'apprentissage du célèbre auteur. Orphelin, il trouve l'amitié, l'amour et l'inspiration au sein d'un groupe de camarades de son école. Mais la Première Guerre Mondiale éclate et menace de détruire cette communauté . Ce sont toutes ces expériences qui vont inspirer Tolkien dans l'écriture de ses romans de la Terre du Milieu.

Déjà dix ans que DIGRESK enfonce le clou là où ça fait du bien ! Avec ce 3ème album KENGRED , Solidarité en Breton, DIGRESK dévoile une autre facette du groupe en invitant le rappeur MC Zegoc adoptant un flow à l'énergie contagieuse. Les paroles engagées s’appuient sur différents mouvements de revendications que DIGRESK défend depuis le début. Nous étions habitués sur les précédents albums Alkemi (2011) et Rezistañs (2013), à un style festif, emballant et humaniste. Osons avancer aujourd’hui que c’est essentiellement en live que ces Rennais ont toujours su donner leur pleine mesure. N’ayant d’autres prétentions que de livrer un vrai bon album de TRAD ELECTRO ROCK, ils réussissent leur coup avec ces 12 titres taillés à la serpe !.

Une série de braquages spectaculaires aux quatre coins du monde met en péril l'équilibre des marchés financiers. Les criminels opèrent aussi bien en motos dans des gratte-ciels new yorkais qu'en wingsuits pour s'échapper d'avions au-dessus de la jungle. Johnny Utah, une ancienne légende du moto-cross devenue agent du FBI, va devoir infiltrer le groupe de sportifs de l'extrême que l'on soupçonne d'être à l'origine de ces sidérants braquages. Pour gagner leur confiance, Utah affronte des défis insensés, du surf au snowboard en passant par la chute libre ou l'escalade à mains nues. Alors qu'il pense avoir identifié le cerveau des braquages, il se retrouve entrainé contre son gré dans les activités criminelles du groupe dopé à l'adrénaline.

Nancy est une jeune adolescente qui fait régulièrement des cauchemars sur un homme au visage brûlé, avec un vieux pull déchiré et cinq lames tranchantes à la place des doigts. Elle constate d'ailleurs que parmi ses amis, elle n'est pas la seule à faire ces mauvais rêves. Mais bientôt, l'un d'entre eux est sauvagement assassiné pendant son sommeil. C'est ainsi que le groupe fait la connaissance de l'ignoble Freddy Krueger, qui se sert des cauchemars pour assassiner les gens qui rêvent de lui. Nancy comprend qu'elle n'a plus qu'une seule solution : si elle veut rester en vie, elle doit rester éveillé...

Invaders : Des vaisseaux d'origine inconnue se tiennent en position stationnaire au-dessus des mégalopoles. Dans un déluge de feu, les navires de guerre venus de l'espace transforment les cités en champs de ruine et annihilent les derniers bastions des défenses terriennes. Les humains prisonniers sont envoyés dans des camps de travaux forcés. Mais à l'autre bout du monde, en Australie, une poignée de survivants organise un réseau de résistance. La riposte peut commencer. Rainfall : Un groupe de survivants qui tentent de reprendre le contrôle de la Terre après son invasion par des aliens.

A l'aube d'une nouvelle guerre contre les Sioux et les Cheyennes, le général McCabe prend le commandement d'une colonne de soldats fraîchement formés. Autant d'hommes jeunes qu'il n'hésitera pas, comme les précédents, à sacrifier pour vaincre l'ennemi. Pour s'attribuer le mérite d'une victoire, il divise les ordres en ordonnant au capitaine Harrod, un officier lucide de plus en plus hostile à son autorité, de poursuivre un groupe d'Indiens. Une manoeuvre de diversion qui l'expose d'autant plus dangereusement qu'il n'attend pas les renforts du général Hoffmann...

Autrefois le siège en plein essor du géant pharmaceutique Umbrella Corporation, Raccoon City est aujourd'hui une ville à l'agonie. L'exode de la société a laissé la ville en friche... et un grand mal se prépare sous la surface. Lorsque celui-ci se déchaîne, les habitants de la ville sont à jamais... changés... et un petit groupe de survivants doit travailler ensemble pour découvrir la vérité sur Umbrella et survivre à la nuit.

John Rambo : John Rambo s'est retiré dans le nord de la Thaïlande, où il mène une existence simple dans les montagnes et se tient à l'écart de la guerre civile qui fait rage non loin de là, sur la frontière entre la Thaïlande et le Myanmar. Il pêche et capture des serpents venimeux pour les vendre. La violence du monde le rattrape lorsqu'un groupe de volontaires humanitaires mené par Sarah et Michael Bennett vient le trouver pour qu'il les guide jusqu'à un camp de réfugiés auquel ils veulent apporter une aide médicale et de la nourriture. Rambo finit par accepter et leur fait remonter la rivière, vers l'autre côté de la frontière. Deux semaines plus tard, le pasteur Arthur Marsh lui apprend que les volontaires ne sont pas revenus et que les ambassades refusent de l'aider à les retrouver. Rambo sait mieux que personne ce qu'il faut faire dans ce genre de situation... Rambo 5 : last blood : Cinquième épisode de la saga Rambo.

A la fin de la Guerre de Sécession, le sergent Vinson a pour mission de rapatrier des blessés. Le groupe est traqué par des Indiens et doit rejoindre le fort le plus proche. Vinson perd alors ses priorités et se lance dans une expédition pour venger la mort de ses parents, tués par des Indiens...

Assiégés (The Outpost) (2020) : Afghanistan, 2009. Des soldats américains contiennent les attaques quotidiennes de rebelles dans un avant-poste au fond de la vallée des trois Montagnes jusqu'au jour où les combattants talibans lancent une attaque coordonnée. L'Embuscade (2021) : Au Yémen, en 2018, des groupuscules armés font trembler le pouvoir en place. Les Emirats arabes unis, pays voisin, ont envoyé des unités d'intervention sur place. Un groupe de militaires qui effectue une mission de reconnaissance se trouve soudain piégé par les rebelles. Ils parviennent à riposter.

Alors que l'espèce humaine s'adapte à un environnement de synthèse, le corps humain est l'objet de transformations et de mutations nouvelles. Avec la complicité de sa partenaire Caprice, Saul Tenser, célèbre artiste performer, met en scène la métamorphose de ses organes dans des spectacles d'avant-garde. Timlin, une enquêtrice du Bureau du Registre National des Organes, suit de près leurs pratiques. C'est alors qu'un groupe mystérieux se manifeste : ils veulent profiter de la notoriété de Saul pour révéler au monde la prochaine étape de l'évolution humaine.

Afin de fêter comme il se doit la nouvelle année, un groupe d'étudiants organise un réveillon costumé dans un train à vapeur. Entre drogues, alcool, danse et divertissements, la soirée promet d'être animée. Mais un tueur s'est introduit dans le train.

Kid Katana Records s'est associé à Dotemu, Tribute Games et Nickelodeon pour faire revivre la musique de l'une des licences de culture pop les plus emblématiques de tous les temps : les Tortues Ninja. La composition principale a été confiée à Tee Lopes, le talent derrière la musique de Sonic Mania et Streets of Rage 4 : Mr X's Nightmare. Sa vision musicale fait écho à l'esprit des tortues ninja et aux spécificités de ce jeu : des hommages aux airs classiques de TMNT avec une bonne dose de fun et alternant avec fluidité des airs électro, funk, rock et jazzy aux accents chiptune. On retrouve également sur ce projet des invités très prestigieux dont Raekwon et Ghostface Killah du légendaire groupe de rap Wu-Tang Clan, et Mike Patton, leader de Faith No More et Mr Bungle. Ils ont tous interprété des morceaux exclusifs enregistrés spécifiquement pour le jeu et l'OST.Un must-have pour tous les fans de musiques de jeux vidéos !

Lullabies est le nouvel album audiovisuel de Camilla Sparksss, alias Barbara Lehnhoff, musicienne pop électro noise, artiste visuelle suisse-canadienne et cofondatrice du groupe post-punk Peter Kernel. L'album est une collection de huit histoires du soir pour adultes, composées de grooves sans fin, de mellotron et de spoken word. Une ode à l'enfant qui sommeille en nous. L'album contraste sur le plan sonore avec les précédents albums très énergiques de Camilla Sparksss, tout en s'inscrivant pleinement dans son approche art-punk et en restant authentiquement vibrant. Il est accompagné d'un miroir magique conçu par l'artiste. En plaçant le miroir sur le disque, les animations prennent vie à 45 tours par minute. À l'ère de la surcharge numérique, cet album se devait d'être purement analogique, physique et réel. Un album que le public peut découvrir dans un environnement naturel, sans avoir à regarder un écran.

Les maîtres italiens du metal progressif DGM sortiront leur 11e album studio tant attendu, Life, en novembre prochain. Cet album fait suite à Tragic Separation, sorti en 2020. Life est l'aboutissement de deux années de travail au cours desquelles Simone Mularoni, le leader du groupe, a écrit une multitude de morceaux à partir desquels les chansons qui composent Life ont été choisies. Les chansons montrent clairement le désir de pousser le groupe au-delà de ses limites précédentes et de construire une identité et une approche plus personnelles.

John Rambo s'est retiré dans le nord de la Thaïlande, où il mène une existence simple dans les montagnes et se tient à l'écart de la guerre civile qui fait rage non loin de là, sur la frontière entre la Thaïlande et le Myanmar. Il pêche et capture des serpents venimeux pour les vendre. La violence du monde le rattrape lorsqu'un groupe de volontaires humanitaires mené par Sarah et Michael Bennett vient le trouver pour qu'il les guide jusqu'à un camp de réfugiés auquel ils veulent apporter une aide médicale et de la nourriture. Rambo finit par accepter et leur fait remonter la rivière, vers l'autre côté de la frontière. Deux semaines plus tard, le pasteur Arthur Marsh lui apprend que les volontaires ne sont pas revenus et que les ambassades refusent de l'aider à les retrouver. Rambo sait mieux que personne ce qu'il faut faire dans ce genre de situation...

Le groupe mythique mené par Jason Pierce revient avec un 9ème album hypnotisant ! Spiritualized is back ! Le groupe mythique de la scène psychédélique des années 90 dévoilera son neuvième album studio intitulé Everything Was Beautiful le 22 avril 2022 via Bella Union/[PIAS]. Jason Spaceman joue de 16 instruments différents sur Everything Was Beautiful, qui a été enregistré dans 11 studios différents, ainsi qu'à son domicile. Il a également employé plus de 30 musiciens et chanteurs, dont sa fille Poppy, son collaborateur et ami de longue date John Coxon, des sections de cordes et de cuivres, des chœurs et des cloches et carillons de la fonderie de Whitechapel. Le résultat est l'un des enregistrements les plus live que Spiritualized ait sorti depuis l'enregistrement Live At The Albert Hall de 1998, à l'époque de Ladies & Gentlemen, We Are Floating In Space. Une perle psychédélique à ne surtout pas manquer !

Under The Sun est le nouvel album de The Wanton Bishops, le groupe de rock, mais avant tout la vision d'un homme éclectique - Nader Mansour. L'album est une exploration de l'identité et, en fin de compte, une lettre d'amour à sa ville natale de Beyrouth. Il capture le parcours kaléidoscopique de Nader à travers un melting-pot d'influences musicales ; principalement du blues-rock pur et dur, mais avec des teintes de psychédélisme, de surf-rock, de dance, ainsi que les influences libanaises de la ville natale de Nader. C'est du rock libanais, ajoute Nader, un nouveau genre, un modèle pour la musique de demain. Ce n'est pas de la fusion, c'est de la confusion, ce n'est pas de la world music, c'est du rock du monde, pour le monde.

Le duo Ofenbach est le groupe français en activité le plus streamé sur la planète. Près de 3 milliards de streams. Enorme succès mondial pour leurs derniers titres : Wasted Love, Head Shoulders Knees & Toes, Hurricane... Une tournée estivale de cinquante dates à travers le monde. Nouveau single Love Me Now disponible le 23 septembre 2022. Leur premier album I sortira le 4 novembre 2022 en CD & Vinyle - inclus tous leurs tubes !

L'album culte Young Team de Mogwai, remasterisé maintenant disponible ! Le premier album révolutionnaire de Mogwai, Young Team, sorti à l'origine en octobre 1997, est réédité en gatefold bleu ciel avec sa pochette originale, remasterisé et rafraîchi sur CD. L'ingénieur du son original de l'album, Paul Savage, qui a notamment produit Franz Ferdinand et The Twilight Sad, a remasterisé l'album pour cette réédition spéciale. Enregistré dans ce qui allait bientôt devenir les studios Chem19 de Chemikal Underground par Paul Savage, propriétaire du label et batteur de The Delgados, les sessions étaient, de l'aveu même du groupe, turbulentes, désorganisées et mixées à la hâte.

La réédition de Chaosphere est une édition du 25e anniversaire en audio Hi-Def (remasterisée par Thomas Eberger et Sofia von Hage au Stockholm Mastering). Formé en 1987 à Umeå, en Suède, le groupe MESHUGGAH a été nommé l'un des dix groupes de hard et heavy les plus importants par Rolling Stone et jouit du respect et de l'admiration des fans et des musiciens. Impossible de parler de métal expérimental ou d'avant-garde sans évoquer ce groupe véritablement révolutionnaire : MESHUGGAH mélange des schémas rythmiques ultra-compliqués avec des riffs puissants et des growls agressifs, mêlant death metal, mathcore, thrash et métal progressif pour créer leur style unique. L'année 2023 marque désormais le 25ème anniversaire de l'un des premiers jalons du groupe : Chaosphere.

Madness est l'un des groupes britanniques les plus emblématiques de tous les temps. Depuis leurs débuts à la fin des années 70, ils ont marqué la scène musicale et sont connus pour leur son unique, qui allie ska, pop et une bonne dose d'humour britannique. Avec 10 albums classés dans le top 10, 15 singles classés dans le top 10 et de nombreuses récompenses, dont le prestigieux Ivor Novello Award, ils ont su conquérir le coeur des mélomanes du monde entier. Après une pause de sept ans, le groupe revient avec son 13e album studio Theatre Of the Absurd Presents C'Est La Vie. Le résultat est un album brillant et intemporel qui reflète les années folles de sa création. Les 14 chansons représentent la crème de la crème des nombreuses chansons que le groupe a concoctées et ont été rassemblées en un ensemble percutant et concentré. L'album, produit par le groupe lui-même, offre un mélange éclectique de pop accrocheuse et de compositions uniques.

On ne présente plus Corey Taylor, leader charismatique et incontournable de Slipknot et Stone Sour. Il revient avec un deuxième album solo, 'CMF2', suite du très bon 'CMFT' sorti en 2020. Une rentrée qui s'annonce bruyante. Auteur-compositeur-interprète, acteur et auteur à succès du New York Times, Corey Taylor (Slipknot, Stone Sour), lauréat d'un Grammy Award, sort son nouvel album studio solo CMF2 le 15 septembre 2023. Mon premier album solo était en quelque sorte d'où je venais. Cet album est plus là où nous allons , ajoute Taylor. CMF2 - où Taylor chante et joue de la guitare solo et rythmique, du piano et de la mandoline - contient l'énergie, l'expérimentation et la franchise qui définissent une carrière qui l'a vu vendre plus de 12 millions d'albums avec son groupe Slipknot, lauréat d'un Grammy, et plusieurs millions avec le top des charts Stone Sour.

Ce disque est réédité pour la première fois depuis sa sortie au milieu des année 70. En 1975, Yves Simon a réussi à s'imposer en 2 années comme le nouveau talent de la Chanson Française à textes. Et il est plus que jamais dans l'actualité avec deux albums et un nouveau livre. Ce dernier, un roman, se nomme Transit-Express, comme le nouveau groupe du chanteur. Et c'est ce groupe qu'on retrouve sur l'album Raconte-toi ainsi que sur ce premier disque enregistré à Paris en public au Théâtre de la Ville dans lequel il revisite les succès de ses premiers albums devant un public conquis et participatif. Au sommaire, les perles J'ai rêvé New-York, Rue de la Huchette, Le joueur d'accordéon, Regarde-moi ou bien sûr Au pays des merveilles de Juliet.

Pour fêter comme il se doit leurs retrouvailles avec le public et vingt-cinq ans de chanson et de voyages, les Hurlements d'Léo proposent un album rétrospectif audacieux, Radio Léo, avec six titres cultes réarrangés, plusieurs lives inédits exhumés des archives personnelles du groupe, et de nombreux contenus sur les réseaux (mini-série, clips) distillés avant la sortie officielle. Les Hurlements partiront ensuite sur une tournée anniversaire, en France et à l'étranger. Samedi 14 mars 2020. Jour de concert au Rocher de Palmer (Cenon 33), date à la maison d'ouverture de tournée. Le groupe sillonne Bordeaux et ses boulevards, à l'ancienne , collant les dernière affiches, comme pour conjurer le sort jusqu'à l'allocution. Ce concert n'aura jamais lieu. Les autres non plus durant des mois. Loin de se laisser hâper par la morosité, l'idée d'un objet spécial dédié au public s'ancre rapidement. Pour ses 25 ans, hors de question de livrer un best of pioché dans sa discographie.

Attendu depuis 5 ans Paradigmes est le 3ème album du groupe pionnier de la French Pop; il offre 15 titres savamment choisis, dont certains font déjà office de classiques La Femme revient réchauffer 2021 avec Paradigmes, son nouvel album. Sur un disque d’une variété inouïe et d’une ambition folle, le groupe créé des plages musicales mémorables et addictives, piochant dans ses références XXXL (du Velvet à Kraftwerk, de Morricone à Moroder, de Gainsbourg à Marie et les garçons, des Beach Boys à Zouzou) l'éventail d'un spectre musical aussi varié que coloré. Groupe novateur de la french pop depuis 2010, La Femme évolue au gré des courants musicaux contemporains, empruntant ici à l'electro, là au rap, sans jamais perdre les racines rock sixties et seventies qui ont inspiré le groupe à ses débuts depuis la côte basque. En témoignent ses 2 premiers albums, tous deux disques d'or et acclamés par la critique.

Après plus de 350 000 albums vendus en 3 ans, +600 millions de streams, des centaines de concerts dans toute la France dont les main stage des plus grands festivals, le groupe Therapie TAXI a communiqué sur sa séparation en début d'année en annonçant : un dernier EP Rupture 2 merde (sorti en janvier 2021) et une tournée d'adieu (complète dans toute la France) qui a pris fin le 8 octobre 2021 après 3 Zenith de Paris pleins à craquer. Pour le grand bonheur de leur fans, le groupe réédite tous ses vinyles en rupture de stocks depuis plusieurs mois : 'Hit Sale Xtra Cheese', 'Cadavre Exquis', 'Rupture 2 merde' et leur 1er EP éponyme.

La chose n'était pas prévue, mais qu'est-ce qui l'était cette année? Après avoir sorti deux albums en 2018, Toute latitude et La fragilité , et tourné pendant un an, je m'étais imposé une présupposée longue période d'autarcie pour recharger les batteries créatives. En cours de route, virus oblige, fût décrétée en mars 2020 une autarcie généralisée. Autarcie sur autarcie, ça commençait à faire beaucoup... Par contrecoup, je ressortis du bois, bien au-delà du kilomètre alors réglementaire, via les tuyaux numériques, avec une reprise d'un groupe cher à mon coeur, L'éclaircie de Marc Seberg, chanson dont le propos exhortant à la patience me semblait de circonstance. Cette reprise ayant été bien accueillie, j'embrayai avec un EP, Le silence ou tout comme , quatre morceaux électroniques composés et enregistrés sur le vif, et chantés d'une voix rentrée.

Asian Dub Foundation cartonne dans les charts anglais et c'est une immense joie ! Après une intense campagne sur les réseaux sociaux, leur titre contestataire Comin Over Here, en collaboration avec l'humoriste Stewart Lee, a atteint la 1ère place des charts de téléchargement single au Royaume-Uni pour le premier jour du Brexit ! Pour célébrer ce succès, le groupe sort la version vinyle avec plusieurs edits. Tous les bénéfices de la chanson sont reversés à l'association Kent Refugees.

PAS FRÉQUENTABLES est le nouveau double-album de SATAN JOKERS reprenant les plus grands standards du groupe. Il contient un CD de 12 titres enregistrés en concert avec Renaud HANTSON au chant, Michaël ZURITA à la guitare, Pascal MULOT à la basse et Aurélien OUZOULIAS à la batterie. Le second CD contient 17 versions anglaises jamais publiées de divers titres du groupe enregistrés après sa reformation en 2009. Le tout est mixé et masterisé par l'ingénieur du son Anthony ARCONTE avec qui Renaud HANTSON travaille depuis la fin des années 80 et qui est aux côtés du quartet sur tous les albums depuis 2009.

Les petits mouchoirs : A la suite d'un événement bouleversant, une bande de copains décide, malgré tout, de partir en vacances au bord de la mer comme chaque année. Leur amitié, leurs certitudes, leur culpabilité, leurs amours en seront ébranlées. Ils vont enfin devoir lever les petits mouchoirs qu'ils ont posés sur leurs secrets et leurs mensonges. Nous finirons ensemble : Préoccupé, Max est parti dans sa maison au bord de la mer pour se ressourcer. Sa bande de potes, qu'il n'a pas vue depuis plus de 3 ans débarque par surprise pour lui fêter son anniversaire ! La surprise est entière mais l'accueil l'est beaucoup moins... Max s'enfonce alors dans une comédie du bonheur qui sonne faux, et qui mettra le groupe dans des situations pour le moins inattendues. Les enfants ont grandi, d'autres sont nés, les parents n'ont plus les mêmes priorités... Les séparations, les accidents de la vie...

Tryo fête ses 25 ans de carrière avec un double album de duos ! Fort d'une grande notoriété et d'une forte attache de ses fans, le groupe revient en force et nous offre un double album événement, avec des collaborations toutes plus prestigieuses les unes que les autres, à l'occasion de ses 25 ans de carrière. Carrière qui a déjà vu s'écouler presque trois millions d'albums. Réunissant plus de 20 amis artistes à leurs côtés, les quatre garçons proposent des versions entièrement revisitées de leurs chansons cultes. De Désolé pour hier soir à 2050-2100, on retrouve des artistes confirmés tels que Renaud, Véronique Sanson, Bernard Lavilliers, -M- ou la famille Souchon. La jeune génération, Bigflo et Oli, Zaz, Claudio Capéo, Vianney, Boulevard des Airs est également présente pour porter haut et fort des textes qui, XXV ans après, n'ont pas pris une ride.

Awolnation naît en 2009 lorsque Aaron Bruno est approché par Red Bull Records, qui lui propose d'utiliser gratuitement un studio d'enregistrement à Los Angeles. En 2011, le groupe sort son premier single, Sail - clip vu plus de 200 millions de fois sur Youtube ! - , qui s'installe directement à la trentième place du classement Billboard américain. Le single gagne en visibilité lorsqu'il est utilisé dans Grinding the Crack 9, une vidéo de saut en wingsuit de Jeb Corliss. En France, Sail est utilisé en 2012 à l'antenne de France 3 pour les retransmissions des jeux olympiques de 2012, et depuis mars 2014 pour les spots publicitaires de la chaîne sportive BeIn Sports. L'album Run sortira le 16 mars prochain en version CD, double vinyl et digital. Un premier single Hollow Moon (Bad Wolf) est déjà disponible en digital.

QUATRIÈME ALBUM TRENSCENDANTAL POUR LE GROUPE GARAGE-PSYCH DE LOS ANGELES. Pour ce nouvel album, Death Valley Girls nous plonge dans une ambiance vocale, et ce dès le premier morceau Hypnagogia et les invocations mélodiques de Bonnie Bloomgarden soutenues par un choeur. La chanson se construit lentement sur une impulsion de la basse de Pickle (Nicole Smith) et de la batterie de Rikki Styxx. Les bêlements du saxophoniste invité Gabe Flores qui tourbillonnent au-dessus des drones d'orgues jouées par Gregg Foreman, autre invité sur l'album. La piste d'ouverture cède la place à Hold My Hand et ses vers qui rappellent le I'm Waiting for the Man du Velvet Underground et ses choeurs triomphants. Suit la chanson titre qui marie la morosité des Stooges avec une innocence fournie par les choeurs d'enfants qui chantent le mantra principal de l'album : sous le charme de la joie/sous le charme de l'amour .

Le trio indépendant britannique Amber Run composé de : Joe Keogh (voix/guitare), Tomas Sperring (basse) et Henry Wyeth, ont amassé une fanbase dédiée avec plus de 800 millions de streams, un single de platine américain et plus de 50 000 billets de spectacles vendus dans le monde entier. Le groupe s'est rencontré à l'Université de Nottingham et au cours de leur première année ensemble, ils ont auto-publié leur premier EP 'Noah', se produisant au Reading & Leeds Festival. Leur premier album '5AM', produit par Mike Crossey (Arctic Monkeys, The 1975, Foals, Two Door Cinema Club) via RCA. Signant sur le label indépendant Easy Life Records en 2017 pour leur deuxième et troisième LP For A Moment, I Was Lost et Philophobia, le groupe a continué à construire sa base de fans de manière organique, invitant des dialogues ouverts avec des chansons qui coupent souvent au vif de la vie.

Street Fighting Years est le neuvième album studio de Simple Minds, le groupe écossais de rock/new wave. Il est le dernier grand album du groupe et il marque le départ de Michael MacNeil après la tournée qui suivit. Cet album bien ficelé et très marqué par la présence de thèmes engagés, marque l'apogée de la formation. Musicalement, on abandonne le style commercial pour se plonger dans une musique plus introspective avec un mélange de technologie et d'instruments naturels. On renoue même avec ses origines écossaises en utilisant violon, accordéon, flûte écossaise et cornemuse. Soulignons la présence de Lou Reed, Stewart Copeland et Manu Katché. Notons que dû à des frictions entre les réalisateurs de l'album et Gaynor et Giblin, ces derniers ne sont considérés ici que comme musiciens engagés et que Malcom Foster remplace Giblin pour la tournée. Gaynor revient comme membre officiel durant la tournée qui suit.

Sorti à l’origine en mai 1982, Combat Rock est l’album final du groupe The Clash de Joe Strummer, Mick Jones, Paul Simonon et Topper Headon. Contenant deux des chansons les plus connues du groupe, Should I Stay Or Should I Go et Rock The Casbah. Maintenant réédité en édition spéciale 2CD, avec un supplément de 12 titres compilés par The Clash. De retour à Londres après leur légendaire résidence de 17 dates au Bond’s Casino de New York en 1981, le groupe a répété et enregistré à The People’s Hall dans la République de Frestonia, un squat près de Latimer Road à Londres, avant de débuter une tournée en Asie de l’Est et du Sud-Est, au cours de laquelle l’image de la pochette de l’album a été prise par Pennie Smith en Thaïlande. Les tracks de The People’s Hall couvrent la période allant de leur dernier single This Is Radio Clash jusqu’à la sortie de Combat Rock, y compris des versions inédites, rares et anciennes des titres.

Après 5 ans d'absence, le groupe originaire de Chicago fait son grand retour ! Pour ce 8e album, à paraître le 24 mars 2023, le groupe mené par Pete Wentz et Patrick Stump renoue avec Fueled by Ramen, le label qui les a découverts il y a 20 ans. Un retour aux sources qui se retrouve dans le 1er titre déjà dévoilé Love From The Otherside. L'été dernier (2022), le groupe a fait vibrer la Défense Arena dans le cadre du Hella Mega Tour aux cotés de Weezer et Green Day aux sons de leurs mémorables Dance Dance, This Ain't a Scene ou encore Thnks For the Memories.

Après 5 ans d'absence, le groupe de rock américain phare des années 2000 Paramore fait son grand retour avec 'This is Why' prévu pour le 10 février 2023. Mené par la chanteuse à la voix inimitable Hayley Williams, le groupe compte 4 albums incontournables à son actif et s'est imposé sur la scène rock internationale avec des titres comme Misery Business, Decode ou encore Hard Times . Paramore partira en tournée en 2023 et accompagnera notamment Taylor Swift sur quelques dates américaines pour The Eras Tour.

Après avoir enregistré plus de 100 millions de streams cumulés et s'être constitué un public dévoué, le groupe de Pop Rock livre son album le plus audacieux, le plus brillant et le plus grand à ce jour. Lorsque vous vous enregistrez dans un hôtel, vous entrez immédiatement dans un autre état d'esprit. Ce n'est peut-être pas chez vous, mais vous pouvez quand même vous reposer. Sans savoir ce qui s'est passé avant ni ce qui se passera après, vous ajoutez à l'histoire de chaque pièce. Le matin, vous partez et revenez essentiellement à la réalité. BROADSIDE explore ce phénomène sur son quatrième album, 'Hotel Bleu'. Le trio - Oliver Baxxter (chant), Domenic Reid (guitare) et Patrick Diaz (basse) - a construit une vision thématique aussi vaste et engageante que leurs accroches pop alternatives sismiques et en plein essor. Après avoir bâti un public fidèle, le groupe livre son oeuvre la plus audacieuse, la plus brillante et la plus importante à ce jour.

Hyphen Hyphen est de retour avec un nouvel album intitulé ' C'est La Vie '. Porté par les deux premiers singles Don't Wait For Me et Too Young , l'album revient à ce qui fait la cohésion et la force du groupe depuis plus de dix ans : un amour sincère pour la musique, le jeu et le songwriting. Enregistré dans les conditions du live dans le mythique studio ICP à Bruxelles, le groupe s'est entouré de grosses pointures internationales (Glen Ballard à la co-écriture de deux titres, Mark Spike Stent et Dan Grech au mix) et a réuni tous les ingrédients d'un grand album de pop sensible, dansante, mélancolique et hédoniste à la fois : des mélodies entêtantes aux influences 70's, la voix acrobate de Santa et l'énergie électrique de la scène.

35 ans après leurs débuts, les Cannibal Corpse sont de retour ! Depuis 1988, Cannibal Corpse est à l'avant-garde du death metal, façonnant et définissant le genre. En 2021, ils ont encore relevé les défis avec violence Unimagined. Et en 2023, année du trente-cinquième anniversaire du groupe, ils reviennent avec son successeur, le tout aussi monstrueux Chaos Horrific, entamant ainsi un nouveau chapitre de leur riche héritage. Écrit peu après la fin des sessions de Violence Unimagined, Chaos Horrific contient des échos de cet album. Pour moi, cet album est en quelque sorte la suite de Violence Unimagined, déclare le bassiste Alex Webster. Rutan a produit six albums de Cannibal Corpse, en commençant par Kill en 2006, et c'est le deuxième album de Rutan en tant que membre à part entière, depuis qu'il a officiellement rejoint le groupe en 2020.

Les Bad Wolves refusent de suivre. Au contraire, le groupe de Los Angeles certifié platine - John Boecklin [batterie], Daniel DL Laskiewicz [chant principal], Doc Coyle [guitare principale, choeurs] et Kyle Konkiel [basse, choeurs] - contourne les conventions en repoussant les limites du hard rock avec une lourdeur sismique, des expérimentations énigmatiques et des mélodies captivantes. Le fait de repousser les limites n'est pas nouveau pour les garçons et leur prochain album, DIE ABOUT IT, s'inscrit dans cette lignée. Avec une histoire qui met l'accent sur des propos sarcastiques à l'égard de ceux qui défendent leurs propres croyances jusqu'à l'absurde, qu'elles soient justes ou fausses, les Bad Wolves pensent que si l'on doit pleurer à ce sujet, alors on peut tout aussi bien MOURIR À CE SUJET.

Le retour triomphant des nouveaux maîtres de la soul internationale ! L’incroyable duo d’Austin Black Pumas avait marqué les esprits en 2019 avec son premier album éponyme, un véritable concentré de soul psychédélique et électrique qui les avait rapidement propulsés aux sommets ; une ascension fulgurante avec 7 nominations aux Grammy Awards, plus de 450M de streams pour le désormais classique ‘Colors’ ainsi que des tournées mondiales à guichets fermés. Ils sont enfin de retour avec un deuxième album : Chronicles of a Diamond. Le groupe y élargit sa palette sonore en incorporant une étendue éblouissante de genres musicaux : des touches de pop céleste, des excursions étonnantes dans le jazz-funk ainsi que des balades gospel aériennes semblant tomber des étoiles. Encore plus sauvage et extravagant, Chronicles of a Diamond est l'expression la plus complète de la créativité frénétique et de la vision illimitée d’Eric Burton et Adrian Quesada.

Diane, jeune new-yorkaise moderne assiste au mariage d'amis lorsqu'elle perd son groupe. Elle est alors kidnappée par les sbires d'un sheik arabe qui la convoitait depuis longtemps. Prise en charge par Massoud elle se retrouve dans un harem au coeur d'un désert Nord Africain. Elle est progressivement métamorphosée en orientale et enfin présenté au mâitre des lieux, le prince Selim. Celui-ci, esthète hors du commun n'est pas celui qu'elle attendait. Elle apprendra à le connaître ...et à l'apprécier.

KingUnderground & Delicious Vinyl présentent une version rééditée avec amour de ce disque hip-hop recherché et fondateur, avec tous les rythmes instrumentaux originaux de J Dilla. Cette version instrumentale de l'album sort aux côtés de la version originale avec Common, Talib Kweli, Posdnuos, T-3 & Guilty Simpson, et est rééditée pour la première fois en vinyle depuis 2013. En 2008, deux ans seulement après le décès de James Yancey alias J Dilla, Mike Ross, fondateur de Delicious Vinyl, a présenté à la mère de J Dilla, Maureen Yancey (alias Ma Dukes), un coffre-fort de rythmes inédits de son défunt fils. Après l'ami d'enfance de Dilla (et collaborateur de longue date), Frank Nitty (Of Frank N' Dank) faisait partie d'un groupe de confidents, qui ont parcouru avec amour le coffre au trésor de la musique, formulant un hommage à leur ami décédé de la meilleure façon qu'ils connaissaient. .

M. Bongo est fier de présenter une réédition officielle de Zé Rodrix E A Agência De Magicos O Esquadrao Da Morte . Écrit, arrangé et composé par le génie de Zé Rodrix et interprété par son groupe Agência de Magicos , cette beauté funk brésilienne est la bande originale du film du même titre de Carlos Imperial de 1975. Faisant écho aux maestros européens de la bande originale tels que Roy Budd et Ennio Morricone, mais avec une allure brésilienne, la musique de Zé Rodrix est un joyau sublime à redécouvrir. Riche de la bande-son cool des années 70, la partition regorge de jazz orchestré, de scènes de poursuite-funk, de breaks, de paniques psychédéliques et de beaucoup de drame.

Produit par le membre fondateur et guitariste Tracii Guns, Black Diamonds est un tour de force de rock 'n roll que les fans attendent depuis longtemps de la part des hard rockers. Écrit et enregistré au cours de l'année 2022, Black Diamonds voit Tracii Guns, Phil Lewis et compagnie poursuivre le même voyage sonore réussi et inspirant qu'ils ont entrepris sur leurs albums les plus récents, Checkered Past, The Devil You Know et The Missing Peace. Le groupe n'hésite pas à jouer de ses influences hard rock comme il l'a toujours fait, mais incorpore également des morceaux acoustiques plus introspectifs qui reflètent ses influences rock classiques des années 70. Black Diamonds est donc un cocktail puissant et très agréable à écouter. Depuis leurs débuts éponymes en 1988 jusqu'à leur récente série d'albums de retour, L.A. GUNS, mené par Tracii Guns et Phil Lewis, a toujours offert un rock'n roll solide à ses fans.

Le chanteur et guitariste respecté Mike Tramp a annoncé la sortie prochaine de The Songs Of White Lion, via Frontiers Music Srl. Comme le titre l'indique, l'album verra Tramp réimaginer certains morceaux du catalogue de son ancien groupe White Lion. En outre, Tramp se lancera dans une tournée américaine intitulée Songs of White Lion en mai 2023. Les dates peuvent être consultées ci-dessous et sur le site web de Tramp. Pour moi, la période 1983-1991 a été une expérience unique. Tout ce que j'ai fait à l'époque, c'était pour la première fois, et même si c'était plus qu'excitant et aventureux, quand ça s'est terminé, c'était plus que la fin d'un groupe, c'était aussi la fin d'une période très spécifique de ma vie que j'avais vécue et dont j'avais fait partie. Au cours des 20 années qui ont suivi, j'ai revisité cette période de ma vie par petites touches, mais je ne me suis jamais senti à 100 % à l'aise avec elle.

Care of Night - le groupe suédois de AOR/Melodic Rock - est de retour avec son troisième album studio Reconnected : une véritable tempête, qui ravira une fois de plus tous les fans du genre ! Care of Night vise à créer un rock mélodique classique des années 80, avec sa propre touche de modernité. Des accroches fortes, de grands arrangements et beaucoup de feeling sont au coeur de l'approche du groupe pour son son personnel. Le groupe est réputé pour son côté légèrement progressif dans ses chansons, sans jamais perdre sa touche mélodique. Formé en 2009, le groupe a sorti en 2013 un EP composé de quatre chansons qui a eu un grand impact parmi les fans d'AOR du monde entier. Peu après, Care Of Night a sorti son premier album 'Connected' en 2015 via AOR Heaven.

Eldritch est de retour avec le talentueux nouveau frontman Alex Jarusso, prêt à élargir le spectre sonore du groupe et à impressionner les anciens et les nouveaux fans. Innervoid frappe fort avec une agression sonore implacable et une véritable charge émotionnelle ; un mélange parfait, distinctif et unique de riffs de guitare dévastateurs et d'une section rythmique serrée, y compris des ouvertures mélodiques mélancoliques, avec une certaine humeur sombre. Les paroles très interpersonnelles, dans lesquelles l'âme humaine s'exprime librement, sont en parfaite adéquation avec la musique complexe et captivante de ces maîtres du metal progressif technique et mélodique italiens (Innervoid est leur 13ème album studio) !

À Hong-Kong, J.S Cheung est une légende de la police. Un super flic aux états de service impressionnants. Sa spécialité: le déminage, sous toutes ses formes. Lorsque un groupe de terroristes menace la ville avec plusieurs tonnes d'explosifs, il est décidé à prendre tous les risques. Mais ces attaques en apparence anarchiques cachent en réalité le casse du siècle.

Prévue le 20 novembre 2015, 'Au coeur de TELEPHONE' est la campagne de rééditions catalogue la plus ambitieuse jamais réalisée autour du groupe TELEPHONE. Elle proposera en CD et vinyles séparés leurs 5 albums studios fraîchement remasterisés en 2015 (pochettes réplica d'époque pour les vinyles), ainsi qu'un nouveau Best Of qui sera disponible en 2 versions (2CD standard et 3CD enrichi, avec notamment dans celui-ci des inédits). 2 intégrales (l'une CD et l'autre vinyle), incluant aux côtés de la discographie officielle de nombreux inédits et raretés, la compléteront. Le packaging de ces 2 intégrales sera luxueux (livre de 48 pages, tirés à part de photos d'époque).

En deux singles, elles ont affolé la planète : Rhian Teasdale et Hester Chambers de Wet Leg ont été propulsées de leurs confins de l'île de Wight aux salles de concert à guichets fermés et aux scènes de festivals pleines à craquer, provoquant un engouement inédit à chacun de leurs passages. Enregistré et produit en grande partie par Dan Carey (Sia, Franz Ferdinand, Fontaines DC) et mixé par Alan Moudler (Arctic Monkeys, Beach House, Foals), Wet Leg est un album pop rock cathartique, joyeux, punk et fun. Le disque comprend notamment les tubes Chaise Longue et Wet Dream , qui cumulent déjà à eux deux plus de 8,5 millions de streams et plus de 3 millions de vues sur YouTube et sont tous deux entrés en playlist sur France Inter. Et ce n'est qu'un début ! Armées de guitares, d’un penchant pour le disco français et d’une imagination effervescente, Wet Leg dévoile ici un premier album entêtant à la dynamique irrésistible qui fait du duo le groupe le plus excitant de 2022 !

En deux singles, elles ont affolé la planète : Rhian Teasdale et Hester Chambers de Wet Leg ont été propulsées de leurs confins de l'île de Wight aux salles de concert à guichets fermés et aux scènes de festivals pleines à craquer, provoquant un engouement inédit à chacun de leurs passages. Enregistré et produit en grande partie par Dan Carey (Sia, Franz Ferdinand, Fontaines DC) et mixé par Alan Moudler (Arctic Monkeys, Beach House, Foals), Wet Leg est un album pop rock cathartique, joyeux, punk et fun. Le disque comprend notamment les tubes Chaise Longue et Wet Dream , qui cumulent déjà à eux deux plus de 8,5 millions de streams et plus de 3 millions de vues sur YouTube et sont tous deux entrés en playlist sur France Inter. Et ce n'est qu'un début ! Armées de guitares, d’un penchant pour le disco français et d’une imagination effervescente, Wet Leg dévoile ici un premier album entêtant à la dynamique irrésistible qui fait du duo le groupe le plus excitant de 2022 !

Trois ans après l'album 'Manifest' largement acclamé par les fans et qui s'est hissé dans les 20 premières places des charts internationaux avec notamment plus de 130 millions de streams, les maîtres suédois du Métal mélodique avant-gardiste s'apprêtent à faire un nouveau pas en avant. 'The Catalyst' tient pleinement la promesse de son titre. Il s'agit à la fois du meilleur album du groupe à ce jour et de 12 morceaux qui redéfinissent habilement les frontières de la musique. 'The Catalyst' est destiné à propulser le groupe sur le devant de la scène. Il représente le point culminant de 15 années de travail acharné et de la poursuite haletante d'une vision musicale totalement originale.

Rosalee est toujours optimiste, elle est aussi drôle, chaleureuse et joyeuse ! Elle adore sentir que le groupe est uni et fait tout pour qu'il le reste ! Elle adore jouer de sa guitare électrique ! Découvre en direct le monde musical d'EverDreamerz !

Un groupe d'amis explore des grottes isolées au plus profond des forêts du nord de l'Australie lorsqu'une tempête tropicale éclate. Les eaux montent et les emprisonnent sous la surface. Bientôt, des crocodiles tueurs émergent de l'obscurité...