Après le succès du triptyque 'TAB1300' sorti en 2018, le rappeur de Floride revient avec un nouvel album Zuu' promettant un univers sombre et à l'écriture engagée, il délivre une musique unique et touchante.

Après le succès du triptyque 'TAB1300' sorti en 2018, le rappeur de Floride revient avec un nouvel album Zuu' promettant un univers sombre et à l'écriture engagée, il délivre une musique unique et touchante.

Enregistré à Augusta en 1969, ce concert n'est jusqu'alors jamais sortie dans son intégralité, mais uniquement quelques morceaux sur des éditions Deluxe. Pour les 50 ans de ce live, retrouvez The Godfather Of Soul et son univers sur vitaminé sur ce double vinyle 180 grammes et cd.

Enregistré à Augusta en 1969, ce concert n'est jusqu'alors jamais sortie dans son intégralité, mais uniquement quelques morceaux sur des éditions Deluxe. Pour les 50 ans de ce live, retrouvez The Godfather Of Soul et son univers sur vitaminé sur ce double vinyle 180 grammes et cd.

Neuvième et dernier opus de la saga Star Wars, Star Wars : The Rise of Skywalker nous transporte dans l'univers des films mythiques après Le Réveil de la Force en 2015 et Les Derniers Jedi en 2017. Toujours mise en musique par John Williams.

Trois ans après le succès de Communion', le groupe anglais Years & Years, porté par le charismatique Olly Alexander revient avec un Palo Santo'. Ce nouvel opus est un véritable album concept à l'univers bien développé - Palo Santo nous plonge dans un monde futuriste basé sur l'omniprésence d'androides où les hommes ne sont plus que de simples distractions.

Trois ans après le succès de Communion', le groupe anglais Years & Years, porté par le charismatique Olly Alexander revient avec un Palo Santo'. Ce nouvel opus est un véritable album concept à l'univers bien développé - Palo Santo nous plonge dans un monde futuriste basé sur l'omniprésence d'androides où les hommes ne sont plus que de simples distractions.

Neuvième et dernier opus de la saga Star Wars, Star Wars : The Rise of Skywalker nous transporte dans l'univers des films mythiques après Le Réveil de la Force en 2015 et Les Derniers Jedi en 2017. Toujours mis en musique par John Williams, la bande-originale du film sera disponible le 20 décembre.

Le classique de Disney revient ! Mary Poppins, la plus célèbre gouvernante du Royaume-Uni fait son grand retour au cinéma ! Mary Poppins nous emmène dans son univers magique avec ses chansons originales. 54 ans après le grand classique de Disney, Rob Marshall (Chicago) réalise cette suite avec Marc Shaiman (Hairspray) à la musique.

Le classique de Disney revient ! Mary Poppins, la plus célèbre gouvernante du Royaume-Uni fait son grand retour au cinéma ! Mary Poppins nous emmène dans son univers magique avec ses chansons originales. 54 ans après le grand classique de Disney, Rob Marshall (Chicago) réalise cette suite avec Marc Shaiman (Hairspray) à la musique.

Après un premier essai avec une autoproduction qui aura convaincu Virgin, c'est avec Welcome To The Cruel World que ce Hobo des temps modernes va lancer sa carrière. Sa Weissenborn sur les genoux et sa voix singulière vont planter le décor et participer à l'identité de cet artiste hors norme. Ces compositions à la croisée d'influences folk comme Dylan ou Sixto Rodriguez se heurtent à un groove faisant de Ben Harper un ovni sur la scène musicale des 90's, plutôt pourvues en groupes Grunge. Retrouvez à l'occasion des 25 ans de la sortie de cet opus, l'univers des débuts de Ben Harper sur cette réédition en double vinyle Gatefold

Après avoir ses armes au coté d'Un Gillespie au sommet, Lee Morgan va rapidement imposer sa trompette virtuose sur scène Jazz en pleine mutation. Sortie en 1958 et enregistré en fin d'année 1957, The Cooker sera l'une des pierres angulaires d'une carrière riche en classique. Au cotés de génies tels que Paul Chambers (Contrebasse), Bobby Timmons (Piano), Pepper Adms (Sax Bariton) ou le métronome Philly Joe Jonnes (Batterie), cet opus rentre de plein pied dans l'univers du Hard Bop. Cette réédition a bénéficié d'une attention toute particulière, avec les techniques de mastering de la collection 'Tone Poets' de Blue Note. Redécouvrez ce album intense et raffiné.

Enregistré en 1963, 'Smoke Stack' parait en 1966 chez Blue Note, il est son deuxième sorti sur le label mythique. Accompagné par Richard Davis (Contrebasse), Eddie Khan (Contrebasse) et Roy Haynes (Batterie) ce bijou impose encore un peu plus Andrew Hill dans le paysage Jazz des 60's. Retrouvez ce classique en vinyle 180 grammes et plongez vous dans l'univers d'un artiste singulier. Pianiste émérite, Andrew Hill aura travaillé avec de nombreux grands noms du Jazz. De Joe Henderson à Eric Dolphy en passant par Kenny Dorham, les jazzmen qui comptent auront bénéficié de la virtuosité de ce musicien unique.

Enregistré en 1979 dans la mythique salle de Wembley Arena, ce superbe live reprend 25 des plus grands titres d'Abba, dont I'm Still Alive une chanson inédite. En ce mois de Novembre 1979, Wembley est en feu face au phénomène ABBA. Les Suédois qui sont à leur apogée, déroulent leurs plus grands titres pour donner à leur public londonien un show inoubliable qui marquera les fans chanceux qui y auront assisté. De Gimme ! Gimme ! Gimme ! à Voulez-vous en passant par les mythiques Waterloo et Dancing Queen, redécouvrez sur cette réédition en triple vinyle gatefold, l'univers d'Abba en live

Profil atypique du paysage musical français, Luidji est aussi à l'aise quand il s'agit de rap que lorsqu'il s'agit de Soul ou même de variété. Des qualités qui lui ont récemment permis de s'exporter outre-Atlantique, à l'image du titre aux sonorités Pop 'Vent d'hiver', utilisé dans la série américaine Ballers, diffusée sur HBO. Son concept de playlist évolutive Foufoune Palace Playlist crée en 2017 sur les différentes plateformes de streaming lui a permis d'exposer toute l'étendue de sa palette à une base fan maintenant bien établie, et de pouvoir acquérir l'assurance nécessaire à la création de son premier album. Il nous plonge dans un univers singulier, aux sonorités presque aquatiques, et délivre un projet plus que réussi tant sur le fond que sur la forme.

Profil atypique du paysage musical français, Luidji est aussi à l'aise quand il s'agit de rap que lorsqu'il s'agit de Soul ou même de variété. Des qualités qui lui ont récemment permis de s'exporter outre-Atlantique, à l'image du titre aux sonorités Pop 'Vent d'hiver', utilisé dans la série américaine Ballers, diffusée sur HBO. Son concept de playlist évolutive Foufoune Palace Playlist crée en 2017 sur les différentes plateformes de streaming lui a permis d'exposer toute l'étendue de sa palette à une base fan maintenant bien établie, et de pouvoir acquérir l'assurance nécessaire à la création de son premier album. Il nous plonge dans un univers singulier, aux sonorités presque aquatiques, et délivre un projet plus que réussi tant sur le fond que sur la forme.

C'est le pari audacieux de Bercy que Mylène Farmer relève une nouvelle fois en 1996. Pour un show remarquablement mis en scène où la chanteuse revisite à plaisir, de sa voix gracile, son répertoire tout au long de vingt titres. Dont certains de ses nombreux tubes, de Sans contrefaçon à XXL, en passant par Libertine, Ainsi soit je ou encore Désenchantée. Et c'est comme une synthèse de son univers, où se déclinent à volonté son romantisme teinté de désespoir et son goût de la provocation et de l'ambiguïté, que nous offre à loisir ce double CD. Après sa collaboration avec Jean- Louis Murat, Mylène Farmer s'essaie à nouveau à l'exercice du duo, de façon inattendue, avec Khaled, pour une reprise de La Poupée qui fait non écrite par Michel Polnareff.

à défaut d'être un mélomane invétéré, Pablo Picasso, par sa stature artistique et son génie, joua un rôle important dans la sphère musicale de son temps. Autant d'effervescence ne pouvait susciter qu'un magnifique programme à la palette aussi variée que celle de ce peintre exceptionnel. Ses rencontres avec des compositeurs comme Claude Debussy, Erik Satie, Edgard Varèse, Igor Stravinsky, Manuel de Falla... Son implication dans l'aventure extraordinaire des ballets russes, sa collaboration au ballet Parade, à la création de Pulcinella et à d'autres spectacles musicaux, son rôle de catalyseur dans les subtiles interactions entre les écoles musicales espagnoles et françaises, sans oublier les collusions entre son univers pictural et l'imaginaire du jazz ou de la chanson : Gil Evans, Jean Ferrat, Manitas de Plata...

Un biopic à la hauteur de l'artiste ! Rocketman est l'évènement cinéma de ce printemps et retrace une grande partie de la carrière haute en couleur d'Elton John. Interprété par Taron Egerton (Kingsman), le film nous plonge dans l'univers de la star britannique de son enfance à son avènement en tant que star interplanétaire. En salle le 29 mai prochain, la bande originale du film (interprété par le casting du film) sera disponible le 24 mai. TRACKLISTING 1 The Bitch Is Back (Introduction) 2 I Want Love 3 Saturday Night's Alright (For Fighting) 4 Thank You For All Your Loving 5 Border Song 6 Rock & Roll Madonna - Interlude 7 Your Song 8 Amoreena 9 Crocodile Rock 10 Tiny Dancer 11 Take Me To The Pilot 12 Hercules 13 Don't Go Breaking My Heart 14 Honky Cat 15 Pinball Wizard – Interlude 16 Rocket Man 17 Bennie and the Jets 18 Don't Let The Sun Go Down - Interlude 19 Sorry Seems To Be The Hardest Word 20 Goodbye Yellow Brick Road 21 I'm Still Standing 22 (I'm Gonna) Love Me Again

Produit par Banger Films, 'ZZ TOP : THE LITTLE OL 'BAND FROM TEXAS' raconte comment trois adolescents bizarres et fans de blues - Billy Gibbons, Dusty Hill et Frank Beard - sont devenus l'un des les plus grands groupes de la planète, tout en conservant un univers toujours fascinant, 50 ans après sa création. Le film retrace l'épopée de ZZ TOP depuis leurs débuts dans des petits bars texans, leur médiatisation sur MTV grâce à des clips novateurs et leur ascension fulgurante vers la gloire. Un groupe atypique dont nous connaissions l'image mais dont nous ignorions l'histoire... Le film est porté par des interviews sincères du groupe, des archives inédites, des animations, des témoignages de fans célèbres (dont Billy Bob Thornton et Joshua Homme) et un concert intime au légendaire Gruene Hall, tourné exclusivement pour ce documentaire.

Produit par Banger Films, 'ZZ TOP : THE LITTLE OL 'BAND FROM TEXAS' raconte comment trois adolescents bizarres et fans de blues - Billy Gibbons, Dusty Hill et Frank Beard - sont devenus l'un des les plus grands groupes de la planète, tout en conservant un univers toujours fascinant, 50 ans après sa création. Le film retrace l'épopée de ZZ TOP depuis leurs débuts dans des petits bars texans, leur médiatisation sur MTV grâce à des clips novateurs et leur ascension fulgurante vers la gloire. Un groupe atypique dont nous connaissions l'image mais dont nous ignorions l'histoire... Le film est porté par des interviews sincères du groupe, des archives inédites, des animations, des témoignages de fans célèbres (dont Billy Bob Thornton et Joshua Homme) et un concert intime au légendaire Gruene Hall, tourné exclusivement pour ce documentaire.

Artiste au flow de haut vol, Eminem est aussi un personnage complexe et multiple, et son Rap en est l'expression. Ce virtuose du Rap aura marqué au fer rouge un Rap stéréotypé qui laisse finalement peu de place à une introspection aussi intime. C'est après de nombreux battle et sa rencontre avec Proof, rappeur de Detroit, qu'Eminem voit sa carrière se structurer pour se professionnalisée. Repéré par le génie du Gangsta Rap Dr Dre, Eminem va faire la démonstration de son art et finalement enregistrer ce qui restera comme un des albums les plus important de l'Histoire du Hip Hop. Sortie en 1999, Slim Shady EP va jeter à la face du monde le flow d'un des rappeurs les plus efficace et l'univers d'un artistes complexe et torturé comme jamais le Hip Hop n'en avait entendu avant. A l'occasion des 20 ans de la sortie de ce joyau du genre, retrouvez l'édition Deluxe en triple vinyle et double CD. Les version Instrumentales démontrent la puissance et la finesse des productions d'un Dr Dre au sommet de son art, et les A cappella illustrent la virtuosité d'Eminem.

Artiste au flow de haut vol, Eminem est aussi un personnage complexe et multiple, et son Rap en est l'expression. Ce virtuose du Rap aura marqué au fer rouge un Rap stéréotypé qui laisse finalement peu de place à une introspection aussi intime. C'est après de nombreux battle et sa rencontre avec Proof, rappeur de Detroit, qu'Eminem voit sa carrière se structurer pour se professionnalisée. Repéré par le génie du Gangsta Rap Dr Dre, Eminem va faire la démonstration de son art et finalement enregistrer ce qui restera comme un des albums les plus important de l'Histoire du Hip Hop. Sortie en 1999, Slim Shady EP va jeter à la face du monde le flow d'un des rappeurs les plus efficace et l'univers d'un artistes complexe et torturé comme jamais le Hip Hop n'en avait entendu avant. A l'occasion des 20 ans de la sortie de ce joyau du genre, retrouvez l'édition Deluxe en triple vinyle et double CD. Les version Instrumentales démontrent la puissance et la finesse des productions d'un Dr Dre au sommet de son art, et les A cappella illustrent la virtuosité d'Eminem.

Pionniers de l'ambient, les frères Brian et Roger Eno présentent leur premier album chez Deutsche Grammophon : 'Mixing Colours'. Fruit de 15 ans de collaboration, ce nouvel opus explore la nature du son et invite les auditeurs à s'immerger dans l'espace infini qui se cache sous la surface. Le processus de création a débuté avec Roger Eno qui a joué des morceaux de son côté puis qui les a enregistrés à l'aide d'un clavier MIDI. Il a ensuite envoyé les fichiers à son frère aîné, qui a placé chaque morceau dans son propre univers sonore, en révisant et en manipulant son contenu. Le mélange des couleurs crée des ponts entre le passé et l'avenir de la musique. Les compositions de Roger évoquent le style mélodique du regretté Schubert, tandis que le design sonore de Brian s'inspire de son travail conceptuel révolutionnaire sur la musique électronique et de sa fascination pour le potentiel créatif des nouveaux mediums.

Pionniers de l'ambient, les frères Brian et Roger Eno présentent leur premier album chez Deutsche Grammophon : 'Mixing Colours'. Fruit de 15 ans de collaboration, ce nouvel opus explore la nature du son et invite les auditeurs à s'immerger dans l'espace infini qui se cache sous la surface. Le processus de création a débuté avec Roger Eno qui a joué des morceaux de son côté puis qui les a enregistrés à l'aide d'un clavier MIDI. Il a ensuite envoyé les fichiers à son frère aîné, qui a placé chaque morceau dans son propre univers sonore, en révisant et en manipulant son contenu. Le mélange des couleurs crée des ponts entre le passé et l'avenir de la musique. Les compositions de Roger évoquent le style mélodique du regretté Schubert, tandis que le design sonore de Brian s'inspire de son travail conceptuel révolutionnaire sur la musique électronique et de sa fascination pour le potentiel créatif des nouveaux mediums.

2018 marque le 120e anniversaire de Deutsche Grammophon, le plus ancien et le plus célèbre label de musique classique. Parmi les parutions prestigieuses célébrant cet anniversaire historique figure la publication d'une version révisée et mise à jour du livre-disque Une Vision de la musique - l'histoire de Deutsche Grammophon, publié par Verlhac Editions. Chronique de la plus puissante marque dans l'univers de la musique classique, le livre raconte l'histoire du légendaire Label Jaune à travers des documents d'archives et un grand nombre d'entretiens avec ses plus fameux artistes, historiens, producteurs, ingénieurs du son, anciens et actuels dirigeants, témoignant du statut légendaire de Deutsche Grammophon en tant que maison de disques classiques toujours à la pointe du progrès. En édition limitée, l'ouvrage de 240 pages au format 32X32cm comprend sept disques avec 120 plages essentielles du catalogue.

Après le départ prématuré de ce Rocker libre penseur, nous voilà orphelin d'un des piliers d'un Rock largement teinté d'Orient et de Maghreb. A travers ce 'Best Of' retrouvez les titres qui auront façonnés la carrière atypique de Rachid Taha. De 'Rock El Casbah', exquise reprise du classique des Clash, en passant par 'Douce France', ré-interprétation du titre mythique de Charles Trenet imaginé avec ses collègues de Carte De Séjour, en passant par l'énorme 'Ya Rayah'. Rachid Taha aura élevé au rang de musique populaire française cette Pop, basculant régulièrement dans les méandres de la musique électronique et du Rock, qui nous rapprochait de nos cousins du Nord de l'Afrique.C'est un pan de la mixité et de la liberté qui part avec lui, mais il nous laissera une oeuvre par laquelle il aura démontrer toute l'intelligence de sa réflexion et toute la spontanéité de sa musique. Vous replongerez dans l'univers singulier de ce poète du Rock à la Française grâce à cette compilation disponible en CD et 2LP 180 grammes.

Après le départ prématuré de ce Rocker libre penseur, nous voilà orphelin d'un des piliers d'un Rock largement teinté d'Orient et de Maghreb. A travers ce 'Best Of' retrouvez les titres qui auront façonnés la carrière atypique de Rachid Taha. De 'Rock El Casbah', exquise reprise du classique des Clash, en passant par 'Douce France', ré-interprétation du titre mythique de Charles Trenet imaginé avec ses collègues de Carte De Séjour, en passant par l'énorme 'Ya Rayah'. Rachid Taha aura élevé au rang de musique populaire française cette Pop, basculant régulièrement dans les méandres de la musique électronique et du Rock, qui nous rapprochait de nos cousins du Nord de l'Afrique.C'est un pan de la mixité et de la liberté qui part avec lui, mais il nous laissera une oeuvre par laquelle il aura démontrer toute l'intelligence de sa réflexion et toute la spontanéité de sa musique. Vous replongerez dans l'univers singulier de ce poète du Rock à la Française grâce à cette compilation disponible en CD et 2LP 180 grammes.

Stephan Micus est un extraordinaire musicien voyageur, qui depuis des années explore le monde, collectionne des instruments et crée son propre univers musical à partir d'eux. White Night est son 23ème album pour ECM. Comme à chaque fois il a composé ici tous les morceaux, joué de tous les instruments et en a superposé les pistes pour créer d'uniques et exquises petites pièces de musique de chambre. Les dix titres de l'album s'appuient particulièrement sur les sonorités de divers kalimba (de petits pianos à pouces) d'Afrique Subsaharienne ainsi que sur celles du duduk arménien aux allures de hautbois. Deux morceaux sont de purs solos, All the Way' mettant en scène un kalimba du Botswana et The Moon' dédié au duduk arménien, tandis que Fireflies' est constitué de 22 pistes superposées d'enregistrements de divers sifflets indiens, de la voix de Micus et d'autres instruments. 'Je dédie cet album à la lune qui a toujours été une source de magie dans de nombreuses cultures, explique Micus. La musique également est source de magie et c'est là que les deux se connectent.'

Après avoir écumé les pubs et autres salles de concert des alentours de Dublin, Phil Lynott et ses acolytes sont remarqués par le label DECCA en 1970. Les Irlandais de Belfast sortent leur premier opus en 1971 et commencent une carrière qui sera jalonnée de succès, de séparations douloureuses et de drames. La mort de Phil Lynott en 1986 va enterrer toutes possibilités de reformation d'un groupe que le leader emblématique avait dissout en 1984. Une tentative de reformation du groupe aura été tentée en 1996, mais sans Phil Lynott la tache paraissait bien trop ardue tant il incarnait se groupe avec force et détermination. Les hits Jailbreak, Boys are Back In town ou Dancing In The Moonlight et Wiskey In The Jar résonnent encore comme autant de bons souvenirs d'un groupe dont l'ADN restera l'authenticité et la puissance. Retrouvez à travers cette réédition le deuxième album de ce groupe phare du Rock Irlandais. A peine remis d'un 1er album prometteur, Thin Lizzy sort en 1972 Shades Of A Blue Orphanage et enfonce le clou d'un Rock ou le groove de Phil Lynott s'entrechoque à l'univers, Rock, Pop et bluesy du trio de Belfast. A noter les deux premiers vrais hits du groupe avec le très Irlandais Wiskey In The Jar et le très Rock Black Boys On The Corner .

Après avoir écumé les pubs et autres salles de concert des alentours de Dublin, Phil Lynott et ses acolytes sont remarqués par le label DECCA en 1970. Les Irlandais de Belfast sortent leur premier opus en 1971 et commencent une carrière qui sera jalonnée de succès, de séparations douloureuses et de drames. La mort de Phil Lynott en 1986 va enterrer toutes possibilités de reformation d'un groupe que le leader emblématique avait dissout en 1984. Une tentative de reformation du groupe aura été tentée en 1996, mais sans Phil Lynott la tache paraissait bien trop ardue tant il incarnait se groupe avec force et détermination. Les hits Jailbreak, Boys are Back In town ou Dancing In The Moonlight et Wiskey In The Jar résonnent encore comme autant de bons souvenirs d'un groupe dont l'ADN restera l'authenticité et la puissance. Retrouvez à travers cette réédition le premier album de ce groupe phare du Rock Irlandais. Sortie en 1971, 'Thin Lizzy' est le premier opus du groupe. Il montre la virtuosité d'éric Bell (guitare) et la prodigieuse capacité que Phil Lynott à faire sonner sa basse et à pousser sa voix comme un chanteur de Rythm'n'blues Staxien dans une impressionnante facilité. Entre Blues, Rock et Pop, Thin Lizzy impose rapidement la patte du groupe dans un univers musical qui à l'époque cherche un nouveau souffle à travers les balbutiements d'un Hard Rock en devenir.

Nouvel album de Kofs qui incorpore dans son hardcore des refrains chantés autour de 15 titres à travers lesquels l'artiste parcourt le spectre des émotions et trimballe l'auditeur dans un voyage au coeur de l'enfer, dans un univers où les histoires de gangsters finissent mal, où l'urgence pousse aux pires extrémités mais où subsiste malgré tout une lueur d'espoir. Originaire de Marseille, Kofs se passionne très jeune pour la musique et fait ses débuts de rappeur au sein du groupe 11.43 avec Naps avant de se lancer en solo. En 2015, on le retrouve aux côtés de Alonzo sur le projet Capo Dei Capi. Doté d'un grain de voix atypique et stupéfiant, le jeune artiste aux multiples talents a fait sensation dans le film 'Chouf', sorti en fin d'année 2015, dans lequel il a obtenu le rôle principal et reçu le prix du Meilleur Interprète Masculin au festival de Cannes ainsi que le prix de la Meilleure Musique. Cette apparition cinématographique l'a propulsé sur le devant de la scène et lui offre ainsi une meilleure visibilité. En 2017, Kofs lâche une série de freestyles #Kofstantine sous forme de chapitres qui connaît le succès sur YouTube, cumulant plus d'un million de vues par clip. 'Paradis', 'Maitre Cohen' et 'Genèse', accompagnés de vidéos soignées et percutantes, font passer Kofs au stade supérieur. L'artiste voit ainsi naître un engouement et annonce alors sa signature chez Millenium au sein du label Capitol d'Universal et enchaîne avec une dizaine de titres qu'il rassemblera autour d'un premier projet éponyme. Soutenu par de nombreux alliés dans le rap français, comme Sofiane ou Alonzo, Kofs se montre prêt à dévoiler son deuxième projet officiel.