« Junun » est le nouvel album du musicien, compositeur Ben Tzur Shye, de Jonny Greenwood, et de The Rajasthan Express, un groupe de musiciens indien Qawwali. L’album a été enregistré pendant une partie de l’année 2015 à Jodhpur en Inde, à l’intérieur du Fort de Mehrangarh, un édifice du 15ème siècle, dans un studio de fortune organisé pour l’occasion. En ce qui concerne la production, c’est Nigel Godrich (Radiohead), qui a ouvert ce collectif afin de finaliser cet album somptueux et envoûtant. Le cinéaste Paul Thomas Anderson, un ami et collaborateur fréquent de Jonny Greenwood, est venu réaliser un film documentaire pendant les sessions d’enregistrements et a ainsi capté la vie quotidienne du collectif, leur collaboration artistique et l’ambiance de franche camaraderie qui y régnait. Il en ressort un film documentaire impressionniste d’Anderson, également appelé Junun, qui a été présenté au New York Film festival.

à l'occasion du 35ème anniversaire de Love Will Tear Us Apart le 27 juin, Rhino est heureux d'annoncer les rééditions de quatre albums incontournables de Joy Division en vinyle 180-grammes. UNKNOWN PLEASURES (1979) et CLOSER (1980) seront disponibles le 29 juin ! Joy Division a enregistré deux albums avant le suicide tragique du chanteur Ian Curtis en 1980. Les deux uniques albums du groupe ont été révolutionnaires et ont contribué à façonner le son et les ambiances de la musique alternative. FOCUS Chaque réédition reproduit le design des vinyles originaux avec un grand souci du détail. Leur contenu a été remasterisé en 2007 lors de la campagne de rééditions des albums. Ian Curtis (guitare/chant), Bernard Sumner (claviers), Peter Hook (basse) et Stephen Morris (batterie) ont publié leur premier album Unknown Pleasures en 1979. Les sonorités atmosphériques de l'album avaient séduit les fans et la critique grâce à des titres comme She's Lost Control et Day of the Lords. Closer, deuxième album du groupe, sortit l'année suivante avec ses tonalités sombres et mélancoliques lui ont également valu des chroniques dithyrambiques à l'aide de titres comme Isolation et Heart and Soul. Unknown Pleasures le 1er album de Joy Division fêtera son 40ème anniversaire le 15 juin 2009. A cette occasion l'album est réédité en vinyle de couleur.

Il y a 20 ans, 9 garçons de Des Moines, Iowa, ont bouleversé les codes du métal. Dès la sortie de leur premier album éponyme en 1999, il était clair que Slipknot était voué à une immense carrière. Au niveau mondial, ils comptent 13 certifications platine, 44 certifications or, 30 millions d'albums vendus et 2,5 milliards de vues YouTube ! C'est 5 ans après la sortie de.5 : The Gray Chapter, que Slipknot revient avec un sixième album studio qui promet de secouer la planète. Le premier extrait Unsainted a confirmé que les fans étaient avides de nouveaux morceaux : le clip est arrivé #1 des tendances mondiales Youtube, et #7 en France ! La sortie de l'album sera précédée de deux dates en France, aux Arènes de Nîmes ainsi que pour la première fois en Europe le festival du groupe, le Knotfest, en partenariat avec le Hellfest. KNOTFEST LE PREMIER FESTIVAL DU GROUPE EN EUROPE AURA LIEU A CLISSON LE 20/06/19

True Meanings est le 14e album Solo de Paul Weller et 26e album de sa carrière, et on peut dire que c'est un album comme jamais il n'en a fait un auparavant. Cet album caractérisé par une orchestration luxuriante, grandiose et pourtant délicate crée une harmonie portée par Paul, dont la voix n'a jamais été aussi belle, agrémentée par des textes aussi bien sincères que profonds. Le 25 Mai dernier, Paul Weller a passé la soixantaine : une étape qui a sans aucun doute eu un impact sur l'ambiance, à la fois dans les textes et la musique sur -True Meanings- qui semble être l'album le plus personnel qu'il ait pu réaliser jusqu'ici. Cependant, c'est aussi celui qui a connu le plus de collaborations : avec un nombre d'invités plus important que sur ses dernières réalisations. A l'image des membres du Weller's band, Rod Argent de The Zombies apporte sa touche à l'orgue Hammond sur The Soul Searchers' ainsi que son piano mellotron sur White Horses'; les légendes de la folk Martin Carthy et Danny Thompson ont amené respectivement leur guitare et contrebasse sur Come Along', Little Barrie joue de la guitare sur Old Castles'; Lucy Rose amène sa voix sur Books'; et Movin On' est le résultat d'une démo sur le téléphone de Paul qui a été envoyée à Tom Doyle du White Label project. Même Noël Gallagher fait une apparition discrète. Peut être encore plus surprenant, surtout étant donné l'aspect personnel et introspectif de True Meanings', les paroles de 4 des 14 morceaux présents sur l'album ont été écris sur-mesure par d'autres artistes pour les mélodies de Paul Weller. Connor O'Brien des Villagers introduit les premiers mots de l'album sur The Soul Searchers', tandis que Bowie', Wishing Well' et le tout dernier morceau White Horses' sont le travail de Erland Cooper du groupe Erland & The Carnival.

‘Crack-Up’ le nouvel album des Fleet Foxes arrive six ans après la sortie en 2011 de ‘Helplessness Blues’ et près de 10 ans après leur premier opus sorti en 2008. On retrouve sur l’album 11 nouvelles compositions originales dont le sublime titre ‘Third Of May / Odaigahara’, une épopée de près de 9 minutes, alimentée par une guitare électrique à 12 cordes, un quatuor à cordes accompagnés d’harmonies vocales étincelantes. 2017 marque donc le retour très attendu du groupe originaire de Seattle, Fleet Foxes.

Il était attendu cet album ! Avec ce nouvel et 3ème album, WINTERSUN revient à ses racines épique et folk metal de ses débuts, à la Ensiferum. « The forest Seasons o n’est autre qu’une pièce de bravoure, un mélange subtil de Black et de Death savamment enrichi de Power Metal, à la fois extrême, violent, mélancolique, beau et épique. Editiun limitée en versiun 2CD DIEIBOOK cuntenant 1 titre Bonus + 1 CD b0nus avec des versions instrumentales Pour les fans de : Ensiferum // Norther // Kalmah // Equilibrium

EMERSON LAKE AND PALMER - WELCOME BACK MY FRIENDS - 2 versions : 2CD et LP Formé en 1970, Emerson Lake and Palmer groupe flambeau du rock progressif et l'un des premiers super-groupes de rock. PEL a contribué à élargir le public pour ce genre,ils ont vendus plus de 40 millions d'albums et Leurs 7 premiers albums ont tous fait top 10 au UK et top 20 aux US ? Salad Surgery Brain le plus populaire, représentait la meilleur interprétation et production de leur histoire Welcome Back My Friends to the Show That Never Ends - Ladies and Gentlemen 2CD, 3LP, : Album révolutionnaire, premier triple -vinyl album rock live, sorti en 1974 No.5 U.K, No.4 U.S Des spectacles avec 40 tonnes de matériel et 140 roadies. DISC ONE : ORIGINAL ALBUM, 1974 1. Hoedown (Taken From Rodeo) 2. Jerusalem 3. Toccata (An Adaption Of Ginastera's 1st Piano Concerto, 4th Movement) 4. Tarkus : Eruption / Stones Of Years / Iconoclast / Mass / Manticore / Battlefield (Including Epitaph) / Aquatarkus (Conclusion) 5. Take A Pebble (Including Still... You Turn Me On And Lucky Man) DISC TWO : ORIGINAL ALBUM, 1974 1. Piano Improvisations (Including Friedrich Gulda's 'Fugue' And Joe Sullivan's 'Little Rock Getaway') 2. Take A Pebble (Conclusion) 3. Jeremy Bender / The Sheriff (Medley) 4. Karn Evil Nine : 1st Impression / 2nd Impression / 3rd Impression

En format PICTURE DISC 45T les radios edits des versions 2018 de ZEROES et BEAT OF YOUR DRUM. Ces deux titres sont extraits de NEVER LET ME DOWN (2018), la nouvelle version de l'album paru en 1987. NEVER LET ME DOWN (2018) est une nouvelle version du dernier album solo' de Bowie des années 1980. Le producteur Mario McNulty a retravaillé ses titres aux Electric Lady Studios de New York avec les collaborateurs de longue date de David Bowie Sterling Campbell (Black Tie White Noise, Outside, hours...', Heathen, Reality et The Next Day) à la batterie, Reeves Gabrels (Tin Machine, Black Tie White Noise, Outside, Earthling et hours...') et David Torn (Heathen, Reality et The Next Day) aux guitares et Tim Lefebvre (Blackstar) à la basse. Les photographies illustrant les deux faces sont de Greg Gorman et proviennent des séances de prises de vue de la pochette de l'album de NEVER LET ME DOWN.

« Excellent de bout en bout, The Holographic Principle est bien sur l'album le plus abouti d'Epica » Metallian Magazine « La musique symphonique se veut grandiose mais sans compromis. C'est là toute la subtilité d'Epica » MyRock « Epica a visiblement décidé d'aller plus loin dans l'exploration de ses multiples talents, plus Heavy et plus technique» Metal Obs' « Un album très puissant et inspiré, finement arrangé et très abouti d'un point de vue technique. Une réussite totale !» Rock Hard

The Modern Art of Setting Ablaze fait exploser en mille morceaux tous les clichés du Death Metal ! La génèse métallique de Mantar est unique en son genre. Le duo allemand est de retour avec son 4ème album, composé de titres percutants et accrocheurs aux riffs affamés comme jamais le groupe n'avait réalisé. Il est de loin le plus abouti. Un retour impressionnant sur Wolverine Blues d'Entombed ! Un album qui donne une troisième dimension à ce genre monolithique et rajeunissant ainsi l'esprit immortel de Motorhead METALLIAN

Quatrième album studio du groupe, sorti en 1986, en tant que 2LP. « Cet album, qui est mon préféré parmi ceux qu'on a fait, est pour moi très spécial, et beaucoup de choses incroyables se sont déroulées musicalement, dans le studio. Certaines chansons sont pour moi parfaites on peut écouter ‘The Carny', ‘Your Funeral, My Trial' et ‘Stranger Than Kindness' et penser qu'elles sont brillantes. » Ces éditions sont personnellement approuvées par Nick Cave, et sont de nouveau disponibles dans leur format original.

Il y a 20 ans, 9 garçons de Des Moines, Iowa, ont bouleversé les codes du métal. Dès la sortie de leur premier album éponyme en 1999, il était clair que Slipknot était voué à une immense carrière. Au niveau mondial, ils comptent 13 certifications platine, 44 certifications or, 30 millions d'albums vendus et 2,5 milliards de vues YouTube ! C'est 5 ans après la sortie de.5 : The Gray Chapter, que Slipknot revient avec un sixième album studio qui promet de secouer la planète. Le premier extrait Unsainted a confirmé que les fans étaient avides de nouveaux morceaux : le clip est arrivé #1 des tendances mondiales Youtube, et #7 en France ! La sortie de l'album sera précédée de deux dates en France, aux Arènes de Nîmes ainsi que pour la première fois en Europe le festival du groupe, le Knotfest, en partenariat avec le Hellfest. KNOTFEST LE PREMIER FESTIVAL DU GROUPE EN EUROPE AURA LIEU A CLISSON LE 20/06/19

LE GUITAR HERO DE RETOUR AVEC SON GROUPE Une des plus grandes légendes du rock revient avec un nouvel album LIVING THE DREAM. Produit par Michael Elvis Baskette, l'album qui a réuni de nouveau Myles Kennedy et les fameux Conspirators (Brent Fitz à la batterie, Todd Kerns à la basse et Frank Sidoris à la guitare) succède à WORLD ON FIRE qui s'est hissé dans le haut des charts dans le monde entier et à une immense tournée mondiale que les fans du premier groupe de Slash, les Guns'N'Roses, n'osaient plus espérer.

A l'instar de son prédécesseur El Camino (2011), certifi é Disque de Platine en France, le huitième album des Black Keys est produit par Danger Mouse. Enregistré entre Los Angeles et Nashville l'été dernier, Turn Blue fait référence au présentateur sombre et inquiétant d'une émission TV de science-fi ction et d'horreur des années 60. Sur ce nouvel opus, Dan Auerbach et Patrick Carney ont voulu laisser les chansons respirer et explorer différentes ambiances, textures et sons. A l'occasion de la sortie du nouvel album le 28 juin, la reference de Turn Blue est à nouveau disponible !

Les légendes du thrash Overkill sont de retour avec leur dix-huitième album The Grinding Wheel ! Les thrashers new-yorkais ont décidé de remonter le niveau avec un album rempli de rage, de riffs acérés et de rythmiques massives afin de taper du poing sur la table et de montrer qu'ils ne sont pas prêts de raccrocher les gants. Puissant, frais et rageur, ils confirment la très grande forme du groupe. Avec The Grinding Wheel, Overkill redéploie avec classe et panache son Heavy Thrash puissant et mélodique.

Deuxième album de Nick Cave & the Bad Seeds, « The First Born is Dead » sort en 1985. Dans cet album Nick Cave explore sa fascination du Sud Américain, avec des références allant d’Elvis Presley à ‘Blind’ Lemon Jefferson’. Enregistré à Berlin, qui leur a donné une inspiration différente : « En arrivant à Berlin les gens nous voyaient comme une force plutôt qu’une nouveauté bizarre. » Ces éditions sont personnellement approuvées par Nick Cave, et sont de nouveau disponibles dans leur format original.

APRES NOTHING BUT BEAT' : 4 MILLIONS D'ALBUMS VENDUS DONT 600 000 EN France, 25 MILLIONS DE SINGLES ET 2 MILLIARDS DE STREAMS LE NOUVEL ALBUM DE DAVID GUETTA POUR NOEL! 14 TUBES, AVEC LES VOIX DE SIA, JOHN LEGEND, NICO & VINZ, NICKY MINAJ, SAM MARTIN L'année 2014 encore une fois sous le signe Guetta! Toujours au top, le patron de l'électro/dance dans le monde est bien là avec son nouvel album! Plus personnel, plus pop, un disque fait de tubes comme lui seul sait les faire. Inclus les singles Lovers On The Sun et Dangerous!

Initié par Fred Leclercq, bassiste de DragonForce, Sinsaenum est LE supergroupe metal extrême que tous les amateurs du genre attendaient. Rassemblés autour de leur passion commune pour les origines du Black et du Death Metal, Joey Jordison (VIMIC, ex-Slipknot), Attila Csihar ( Mayhem, SUNNO)))), Stéphane Buriez (Loudblast), Sean Z (ex-Chimaira), Heimoth (Seth) et Fred Leclercq sortent aujourd’hui leur premier album Echoes Of The Tortured. Composé de 21 chansons et interludes, produit de main de maître par Jens Bögren (Opeth, Machine Head), cet album puise son inspiration dans le metal extrême oldschool tout en sonnant furieusement actuel. Du premier single, l’hymne Army Of Chaos, à Condemned To Suffer, point culminant de l’album, Sinsaenum rend hommage aux grands noms du genre tout en développant une identité forte, déjà saluée par toute la communauté Metal !

Après l'énorme succès de Walk Between Worlds en 2018 ( Le meilleur album de Simple Minds depuis plusieurs décennies. Album Of The Week, Sunday Times) confirmant une renaissance aussi récente que spectaculaire, tout en s'appuyant sur sa réputation comme l'un des meilleurs groupes de scène au monde, Simple Minds est parti aux états-Unis à l'automne dernier pour y débuter leur première tournée depuis plus de vingt ans. Comprenant 31 villes, les fans et les critiques sont tombés d'accord pour déclarer qu'il s'agissait de la meilleure tournée nord-américaine du groupe. Clin d'oeil à 'Live In The City Of Lights', son premier album live en 1987, ce nouveau disque retrouve Simple Minds 30 ans plus tard surfant toujours sur la vague de cette époque étourdissante, vendant toujours plus de billets année après année, tandis que chaque nouvelle génération découvre l'impact phénoménal du groupe en concert.

Le trio anglais sort son huitième album studio en cette fin d'année 2018, un disque de onze titres éclectiques, produit par le groupe lui-même et par un éventail de producteurs de haut vol : Rich Costey (Franz Ferdinand, Bloc Party), Mike Elizondo (Eminem, 50 Cent), Shellback (Maroon 5, Taylor Swift) ou encore Timbaland. L'artwork de l'album a été réalisé par Kyle Lambert connu pour son travail sur Stranger Things, Jurassik Park ou encore Star Trek . Tracklisting : 1. Algorithm 2. The Dark Side 3. Pressure 4. Propaganda 5. Break It To Me 6. Something Human 7. Thought Contagion 8. Get Up and Fight 9. Blockades 10. Dig Down 11. The Void

Sorti en 1966 en riposte au raz-de-marée des groupes anglais, Mister Pitiful est un grand album de Rhythm'n'Blues, qui contient des adaptations de titres d'Otis Redding, du Spencer Davis Group, de Chris Kenner (Mister Pitiful, Prends ma place, Un air me parle), ainsi qu'un hommage à Elvis Presley (Mon ami lointain). Paru en 1968, Dick Rivers Story a été enregistré dans le 'Deep South' américain avec les musiciens d'Aretha Franklin. Cet album 'Soul' comprend les titres Viens tout connaître (adaptation de Girl You ll Be a Woman Soon ), Personne ne m'aime ( Solitary Man ), Madame et Le Charlatan...

Le 3ème album studio du Guitar Hero ! SLASH, le légendaire guitariste et compositeur, sortira via son label, Dik Hayd International, distribué en France par WEA/Roadrunner Records, son troisième album solo « World on Fire ». Accompagné une nouvelle fois du chanteur Myles Kennedy (ALTER BRIDGE) et des Conspirators (Brent Fitz -batterie, Todd Kerns -basse, Frank Sidoris -guitare), il est entré en studio avec Michael « Elvis » Baskette pour livrer pas moins de 17 titres de pur rock&roll. L'ex-guitariste des Guns N' Roses a reçu son étoile au Hollywood Walk of Fame en 2012.

Popa Chubby revient avec The Catfish, album aux allures de conte qui dévoile une autre facette de son talent et un artiste qui a atteint sa plénitude après 25 ans de carrière. Du funk bluesy Going Downtown See My Old Gal Sue jusqu'au suave C'mon In My Kitchen Popa Chubby explore une grande variété de styles et de thèmes tout au long des 12 titres de cet album, sans cesser de nous étonner : le brulôt Motörhead Saved My Life raconte l'histoire de Lemmy qui a donné un sens à la vie d'un ado, Blues For Charlie témoigne de sa peine suite aux événements tragiques survenus à Paris, sans oublier Good Thing et Put A Grown Man To Shame aux sonorités 'princières'.

Les Rita Mitsouko ont marqué l' histoire de la Musique Française. Formés en 1979, le duo Catherine Ringer- Fred Chichin a publié son 1er album Rita Mitsouko en 1985 dont le 4ème single Marcia Baïla devint le tube que nous connaissons tous. Avec leur 2ème album The No Comprendo (1986, rappelez-vous : Andy, c'est comme ça, Les Histoires d' A...) ), les Rita Mitsouko accèdèrent au rang de phénomène et de groupe emblématique, ceci pendant 3 décennies où ils se réinventèrent à chaque album, en faisant une jonction rare : celle du monde de l' avant-garde artistique (ils ont collaboré avec les plus grands photographes et créateurs, dont certains débutaient leur propre carrière ) et de la musique populaire. Jusqu'à l'année 2007 avec Variéty, dont la fin d' année fut très tristement marquée par le décès de Fred Chichin. En 2019 Catherine Ringer s'est replongée dans l' oeuvre des Rita Mitsouko, enfin remasterisée et revisitée de manière exhaustive sous sa supervision.

La recette reste inchangée depuis les débuts du groupe. C'est ainsi que sur l'album s'alternent grosses cavalcades typiquement Heavy Metal et mid tempos en acier trempé. Cependant en 2016 SABATON fait peau neuve et expérimente de nouveaux horizons musicaux, à la fois plus techniques et plus variés qu'auparavant. The Last Stand est un album ambitieux. Le groupe maîtrise parfaitement son style mais réussit également à trouver des solutions en ouvrant un nouveau chapitre. Edition limitée en version Digibook contenant 1 DVD Live en Bonus + 2 titres Bonus Egalement disponible en version Earbook contenant 2CDs +1 DVD + 2LP PIC et 3 médiators à l'effigie du groupe.

Le plus atypique des groupes suédois est de retour avec son nouveau chef d'oeuvre. Opeth est sans doute le groupe qui fait couler le plus d'encre à chaque nouvel album. Virages musicaux, chant clair, confrontation du prog et du death metal mais toujours avec une maîtrise de la musicalité irréprochable. Sorceress se révele être une petite merveille, un disque d'une richesse musicale hantée et d'une beauté magistrale. « Une autre ère commence chante Akerfeldt sur ce disque : difficile de mieux résumer notre sentiment à l'écoute de cet album sur lequel cette nouvelle mouture d'Opeth prend définitivement son envol » (Djul/Rock Hard)

Le 2 juin, Parlophone Records publiera l'édition 2 CD 20ème anniversaire definitive master de Vauxhall and I, le quatrième album de Morrissey. Inclus le concert inédit enregistré en 1995 au Théâtre Royal de Drury Lane. Cet album d'exception a été numéro 1 au Royaume-Uni, classé dans le top 20 américain et le single The More You Ignore Me The Closer I Get est entré dans le top 10 britannique et a atteint la 46ème place du Billboard. Depuis sa sortie le 14 mars 1994, Vauxhall and I fait régulièrement partie des listes des meilleurs albums de tous les temps à travers le monde. L'édition 20ème anniversaire definitive master a été remasterisée par Bill Inglot.

Avec son 3e album 24K Magic', le chanteur, songwriter, multi-instrumentiste remporte 7 récompenses aux derniers Grammy Awards, dont celui de l'album de l'année, alors que les singles 24k Magic' ou Finesse' viennnent s'ajouter a un liste de plus de 20 titres incontournables (Just The Way You Are, Grenade, The Lazy Song, Locked Out Of Heaven, When I Was Your Man, Treasure, Uptown Funk, …). Avec plus de 16 millions d'albums et 180 millions de singles vendus à travers le monde au cours de sa carrière débutée seulement en 2010, Bruno Mars est déjà considéré comme l'un des plus grands artistes de tous les temps. Contenu de l'édition Deluxe de l'album 24K Magic : Inclus en bonus : le remix de Finesse' avec Cardi B et le Blu-Ray du show Bruno Mars Presents : 24K Magic Live At The Apollo'. Enregistré au légendaire Apollo Theater de Harlem (New York), et encensé par la critique après sa diffusion sur CBS, TMC et W9, le show démarre de manière spectaculaire au somment de la célèbre salle de spectacle, et offre 1 heure de performances scéniques époustouflantes et inédites, ainsi que d'incroyables moments où Bruno Mars et les Hooligans parcourent les mythiques rues alentours.

CELLAR DARLING n’est autre que le nouveau groupe des anciens Eluveitie avec Anna Murphy (chant), Merlin Sutter (batterie) et Ivo Henzi (guitare). Un chant à couper le souffle et une délicieuse polyvalence des genres, à la fois électrique et métallique qui enchante littéralement l’auditeur. La force du groupe réside indéniablement dans cette souplesse de style, de la voix, mais aussi de l’écriture. CELLAR DARLING se positionne dans un genre nouveau, moderne, mystérieux et fascinant. Un album qui est impossible de ne pas aimer. « Aérien et puissant, il sera difficile de ne pas tomber amoureux de cet album » - My Rock Pour tous les fans de : Eluveitie, Arkona, Lyriel

Stone Temple Pilots revient avec son très attendu album éponyme, ‘Stone Temple Pilots’. Il s’agit du septième album studio du groupe depuis 1992 et du premier avec le nouveau chanteur Jeff Gutt. En dépit d’être l’un des groupes ayant vendu le plus d’albums dans les années 1990 avec des disques de platine et un Grammy à son actif, le guitariste Dean DeLeo déclare : «  Cette nouvelle incarnation de Stone Temple Pilots est axée sur ce qui nous attend. La meilleure façon pour nous d’honorer notre passé est d’en tirer parti et de continuer à faire des nouveaux morceaux ».

Un des groupes français les plus novateurs et influents de sa génération revient avec un très attendu nouvel album, ‘Ti Amo’, une ode pop lumineuse à l’amour, l’Italie et la vie ! Le plus international des groupes français, Phoenix - Thomas Mars (voix), Laurent Brancowitz (guitare), Christian Mazzalai (guitare) et Deck D'Arcy (basse) - revient avec un 6ème album studio que le quatuor considère comme ‘‘son disque résolument le plus romantique’’ ! Produit par le groupe, déjà couronné d’un Grammy Award et d’une Victoire de la Musique, ce nouvel opus a été enregistré à La Gaîté Lyrique à Paris avec l'aide de leur collaborateur de longue date Pierrick Devin. Selon les propres termes du groupe, ‘Ti Amo’ est un album sur les émotions simples et pures : l'amour, le désir, la luxure et l'innocence. C'est aussi un disque sur leurs origines européennes et latines, sur une version fantasmée de l'Italie : un paradis perdu fait d’éternels étés (marqués par une grande légèreté, une infinie clarté, de la glace à la pistache...), de juke-boxes sur la plage, de Monica Vitti et Marcello Mastroianni, de désir intrépide et de statues de marbre d’époque.

Après L'Insouciance, premier album salué par la critique (4 clefs Télérama, les Inrocks, France Inter etc…), l'ambassadeur de la country folk americana chantée en français Baptiste W. Hamon revient avec un nouveau projet Soleil, soleil bleu. Ce second album ressemble à un best of des humeurs de Baptiste W. Hamon, une ballade des sentiments encrés aux quatre coins du monde, de la Norvège au fleuve de l'Yonne jusqu'au Texas. Une nouvelle manière de chanter l'Americana façon pop française, plus moderne et plus rock. Le premier single Je Brûle est entré directement en playlist sur France Inter et FIP à sa sortie et a bénéficié d'une avant-première video sur les Inrocks.

Les Ramones (Dee Dee, Joey, Johnny et Marky) ont publié il y a 40 ans le 22 septembre 1978, leur quatrième album studio Road To Ruin'. Ce classique du Punk a conquis des légions d'amateurs d'épingles à nourrice. Il contient notamment les titres I Wanna Be Sedated, Needles And Pins, She's The One, I Wanted Everything... Sur le CD1 : L'album remasterisé (mix stéréo original) et le mix 40th Anniversary Road Revisited'. Ce nouveau mix est aussi inclus sur le vinyle de cette édition Deluxe. Sur le CD2 : 20 enregistrements inédits (rough mixes des titres de l'album, prises différentes, versions acoustiques, chutes de studio inédites (I Walk Out et S.L.U.G.). Inclus 3 versions différentes d'I Wanna Be Sedated, dont le Ramones-on-45-Mega-Mix! de 1988. Sur le CD3 : Un enregistrement live inédit au Palladium de New York (concert intégral du nouvel an 1979). Inclus des versions de Blitzkrieg Bop, Rockaway Beach, Sheena Is A Punk Rocker, I Don't Want You, I Wanna Be Sedated et I Wanted Everything... Cette édition contient par ailleurs des photos rares, un artwork alternatif et des essais écrits par Roy Trakin, John Holmstrom et Ed Stasium.

Les incroyables critiques de leur premier EP Rise from reason, tout juste sorti, ainsi qu'une série d'excellents concerts en Suède, leur ont donné raison. Et cela n'était que les prémices de ce qui va suivre : The Resistance sort son tout premier album SCARS, qui sera suivi par une tournée européenne et plusieurs festivals. Attendez-vous à du death metal brut de décoffrage de première classe, aussi intransigeant et brutal qu'une prise de karaté. Heureusement on parle ici de musique et non de violence physique. Mais d'une pure musique énergique. L'album de 12 titres est un vrai clin d'oeil aux bons vieux jours du death metal des années 80/90.

Timeless le 1er album de Goldie en 1995 a changé la face de la culture musicale en Angleterre, en démocratisant la scène drum & bass, et consacrant Goldie comme star locale mais pas que : avec le soutien enthousiaste d'artistes tels David Bowie, il traversa la Manche et l'Atlantique. Mais alors que tout le monde attendait avec impatience la suite de la formule de Timeless, Goldie avait d'autres plans : avec Saturnz Retun (1998) il revînt avec un concept album de 150 minutes (dans sa version CD), innovateur, experimental et clivant, jusqu'aux critiques musicales : soit dithyrambiques soit horrifi ées. 21 ans après, sa vision radicale et novatrice a été reprise et adaptée par de très nombreux artistes, de Carl Craig à Pete Tong. 21 ans après, pour la 1ère fois grâce au nouveau label London remasterisé & avec en CD de nombreux bonus - Remixes 2019 mais aussi versions rares et inédites des archives de Goldie, Saturnz Return est enfi n prêt à recevoir l'accueil critique qu'il aurait du avoir à sa sortie. L'avant-garde est devenue une référence. Editions collector : Triple CD (CD 1 & 2 remasterisés - CD 3 : bonus) et Double Vinyle 180 G (la version d'origine de l'album vinyle remasterisée). disponible en 2 éditions Collector : édition Triple CD (CD 1 & 2 remasterisés - CD 3 : bonus) et, - édition Double Vinyle 180 G (la version d'origine de l'album vinyle remasterisée).

Réédition du mythique album du producteur jamaïcain Lee Perry.

En 1988, après une pause de son groupe The Rolling Stones, Keith Richards prend son temps pour publier Talk Is Cheap, son premier album solo. Mondialement reconnu et respecté, cet album est une masterclass de onze titres dans la pure tradition Rock n'Roll avec la participation d'invités comme Sarah Dash (des Bluebelles), Boosty Collins, Maceo Parker, The Memphis Horns, Patti Sciafia et Mick Taylor. Cette nouvelle version est remasterisé à partir des bandes originales par Steve Jordan, collaborateur et confident de Keith Richards. Talk Is Cheap n'a pas pris une ride depuis 30 ans. Il reste Intemporel et aussi frais que le jour où il a été créé : paroles de Keith. Contenu du coffret collector : Coffret - L'album original vinyle 180g remasterisé - Le bonus album vinyle 180g remasterisé - Le 45t vinyle 2 titres : Take It So Hard / I Could Have Stood You Up - Le 45t vinyle 2 titres : Make No Mistake / It Means A Lot - 2 CD - Un volumineux livre relié de 80 pages rédigé par Anthony DeCurtis, comprenant une nouvelle interview de Keith Richards, de nombreuses photos rares et inédites provenant d'archives personnels - Deux feuilles de textes de chansons - Pass VIP - Reproduction du carton d'invitation Talk Is Cheap - Le Médiator de la tournée Talk Is Cheap - Deux posters Le tout, emballé dans un raffiné paquet folio de luxe, délicatement enveloppé dans un étui de guitare style Fender.

En 1988, après une pause de son groupe The Rolling Stones, Keith Richards prend son temps pour publier Talk Is Cheap, son premier album solo. Mondialement reconnu et respecté, cet album est une masterclass de onze titres dans la pure tradition Rock n'Roll avec la participation d'invités comme Sarah Dash (des Bluebelles), Boosty Collins, Maceo Parker, The Memphis Horns, Patti Sciafia et Mick Taylor. Cette nouvelle version est remasterisé à partir des bandes originales par Steve Jordan, collaborateur et confident de Keith Richards. Talk Is Cheap n'a pas pris une ride depuis 30 ans. Il reste Intemporel et aussi frais que le jour où il a été créé : paroles de Keith. Contenu du coffret collector : Coffret - L'album original vinyle 180g remasterisé - Le bonus album vinyle 180g remasterisé - Le 45t vinyle 2 titres : Take It So Hard / I Could Have Stood You Up - Le 45t vinyle 2 titres : Make No Mistake / It Means A Lot - 2 CD - Un volumineux livre relié de 80 pages rédigé par Anthony DeCurtis, comprenant une nouvelle interview de Keith Richards, de nombreuses photos rares et inédites provenant d'archives personnels - Deux feuilles de textes de chansons - Pass VIP - Reproduction du carton d'invitation Talk Is Cheap - Le Médiator de la tournée Talk Is Cheap - Deux posters Le tout, emballé dans un raffiné paquet folio de luxe, délicatement enveloppé dans un étui de guitare style Fender.

Après un deuxième album explosif intitulé Ascendancy ayant porté l'attention de toute une génération sur ce groupe originaire de Floride et issu de la mouvance NWOAHM (New Wave of American Heavy Metal), le nouvel album de Trivium, The Crusade, amène une nouvelle dimension au heavy metal. Energique et passionné, le groupe prend ses racines dans le thrash des années 80 et 90, rappellant la grande époque des Metallica, Megadeth, Mötley Crue et autre Testament mais incorporant également des passages death metal mélodiques et même du rock progressif. Trivium connaît un succès phénoménal en Angleterre (disque d'or pour Ascendancy). Enregistré au Audiohammer Studio à Sanford en Floride avec leur producteur de toujours Jason Suecof, The Crusade est bien parti pour surpasser le précédent album et faire de Trivium le groupe le plus percutant de sa génération. Trivium passera la majeure partie de cette fin d'année et de l'année prochaine sur la route, notamment sur la tournée européenne d'Iron Maiden (le 28 novembre à Paris Bercy) ainsi qu'en tournée française en avril 2007.

Le premier album du groupe après quatre ans avec le nouveau chanteur Ivar Nikolaisen, des chansons supplémentaires en anglais et un invité spécial : Troy Sanders de MASTODON! Le nouvel album 'Splid' de Vidar Landa (guitare), Bjarte Lund Rolland (guitare), Marvin Nygaard (basse), Ha vard Takle Ohr (batterie) et Maciek Ofsad (guitare, chant) et après le départ d'Erlend Hjelvik avec Ivar Nikolaisen comme nouveau front man signifie une bonne dose de sang frais, ce qui rend le mélange des genres bulldozer caractéristique de Kvelertak de rock'n roll, de black metal et de punk encore plus excitant et captivant.

Le 6ème album du combo allemand sorti en 2005.

Album live enregistré le 29 juin 2010 à Londres.

Sortie initiale : 2008 Sixième album du groupe.

Dans les années 60, avant de rejoindre Deep Purple, Ian Gillan faisait partie du groupe The Javelins, avec lequel il faisait des reprises d'artistes Blues, Jazz, Country, Soul ou Pop. 30 ans après leur formation, en 1994, le groupe se retrouva en studio afin d'enregistrer Raving With Ian Gillan & The Javelins, leur premier album. Sorti à l'époque uniquement via leur fan club, cet album ressort aujourd'hui au format CD et pour première fois en vinyle. Composé de 14 reprises de classiques Pop des années 60, allant de Chuck Berry à Cliff Richards, en passant par The Coasters, Raving With Ian Gillan & The Javelins nous transporte au temps où le Rock'n'Roll était à son apogée.

Remarqué pour ses compositions originales inspirées, poétiques et cinématographiques, le pianiste Riopy nous dévoile aujourd'hui Tree of Light, son nouvel album concept. Il s'agit d'évolution. Notre évolution en tant qu'être humains, allant vers la lumière et la vie. The Tree of light / a call to arm, le premier morceau de l'album, est un appel à l'humanité à propos de ce que nous sommes devenus et ce que nous pouvons devenir, sur l'alerte rouge pour notre survie en tant qu'espèce menacée par le changement climatique, et notre poursuite du bonheur, de sagesse et de paix. Tree of Light (L'arbre de vie) est un concept, celui d'aller vers la 5e densité, la densité de la lumière et de la sagesse, à travers la 4e densité, qui est la densité de l'amour et de la compréhension. Ces densités sont comme des touches de piano, de la première à la septième, la huitième densité étant l'octave suivante, et ainsi de suite...L'arbre de lumière est alimenté par la musique et agit comme un catalyseur pour l'évolution - RIOPY Tree of Light, le nouvel album du pianiste compositeur néo-classique RIOPY, découvert par le grand public grâce à la pub Peugeot 508.

La légende Thrash / Heavy Metal sort son 16ème album studio•

Alice Cooper, le roi incontesté du Shock Rock, est de retour avec Paranormal, son premier album en 6 ans. Produit par son complice Bob Ezrin (Pink Floyd, Deep Purple), Paranormal est un recueil de 12 nouvelles chansons explosives, doté d’un casting 5 étoiles puisque ce sont rien moins que Larry Mullen (U2), Billy Gibbons (ZZ Top) et Roger Glover (Deep Purple) qui ont répondu présent à l’invitation d’Alice Cooper. Puisque cet album est « au-delà de la normale », il sera accompagné d’un CD bonus comprenant 2 nouveaux titres studio enregistrés en compagnie des membres originaux du Alice Cooper Band, ainsi que 6 titres live enregistrés l’an dernier, formant une sorte de mini best-of (inclus School’s Out, Billion Dollar Babies,...).

Cet album propose 9 titres correspondant à un enregistrement inédit de Prince au piano. Celui-ci a été fixé en 1983 sur une cassette dans son home-studio. Il offre un aperçu rare et intimiste du processus créatif de Prince. Inclus les titres 17 Days et Purple Rain (qui allaient paraître plus tard en 1984), la reprise de Joni Mitchell A Case Of You ou encore International Lover et Strange Relationship (publiée en 1987 sur Sign O' The Times). également un enregistrement de Mary Don't You Weep, reprise d'un gospel du 19ème siècle, figurant au générique du nouveau film de Spike Lee 'BlacKkKlansman'. Pour les fans des medleys improvisés par Prince en live, les titres 1 à 7 de l'album sont présentés dans leur format original.

The Now Now, ce sont 11 nouvelles chansons du plus grand groupe virtuel au monde, produit par Gorillaz, avec James Ford et Remi Kabaka, et entièrement enregistré au Studio 13 à Londres en février dernier. Un an à peine après l'album Humanz encensé par la critique, le quatuor créé par Damon Albarn et Jamie Hewlett livre un nouvel opus davantage pop et electro, tour à tour dansant et planant. Ecartant largement les guest, ce nouvel album s'en remet à l'équipe créative de base : le doux rêveur aux cheveux bleus 2D au chant; l'ingénieuse et badass japonaise Noodle à la guitare; sans oublier le philosophe et batteur de Brooklyn Russel Hobbs. Et Murdoc Niccals étant temporairement indisponible, la basse est assurée par Ace, ancienne membre de Gangreen Gang.

Le nouvel album de Thunder disponible en vinyle. Vente Ferme

Avec l'album Blurryface, Tyler Joseph & Josh Dun ont conquis la planète. #1 Billboard US dès sa sortie, 300 000 exemplaires vendus en France et +6 million dans le monde, c'est la révélation de l'année 2016. NRJ Music Award, Grammy Award, Billboard Music Award, ils atteignent en quelques mois le statut de stars mondiales. C'est également le premier album de l'histoire donc chaque chanson est individuellement certifiée Or ou Platine aux USA. Inutile de dire que leur retour est très très anticipé, et la seule annonce très cryptique du premier titre est immédiatement devenue le sujet trending #1 sur Twitter ! La date française à l'AccorHotels Arena, complète en quelques jours, témoigne également de la ferveur des fans français pour le retour de ce groupe.

The Now Now, ce sont 11 nouvelles chansons du plus grand groupe virtuel au monde, produit par Gorillaz, avec James Ford et Remi Kabaka, et entièrement enregistré au Studio 13 à Londres en février dernier. Un an à peine après l'album Humanz encensé par la critique, le quatuor créé par Damon Albarn et Jamie Hewlett livre un nouvel opus davantage pop et electro, tour à tour dansant et planant. Ecartant largement les guest, ce nouvel album s'en remet à l'équipe créative de base : le doux rêveur aux cheveux bleus 2D au chant; l'ingénieuse et badass japonaise Noodle à la guitare; sans oublier le philosophe et batteur de Brooklyn Russel Hobbs. Et Murdoc Niccals étant temporairement indisponible, la basse est assurée par Ace, ancienne membre de Gangreen Gang.

Une énergie débordante enrichie par une efficacité sans faille ! Edition spéciale de l'album en avril 2017 !

2ème album de Muse. Inclus les hits New Born, Bliss, plug in Baby...

INCLUS DES VERSIONS INéDITES STRIPPED DOWN SANS CUIVRES ET CORDES. L'édition 3CD/1LP du quatrième album studio des Doors contient près de deux heures de musique inédite et pour la première fois l'intégralité du jam Rock Is Dead. THE SOFT PARADE : éDITION DELUXE contient l'album studio original - et la face-B Who Scared You - remasterisé par Bruce Botnick,. Cette édition limitée à 15 000 exemplaires numérotés renferme également l'album original en vinyle 180 grammes accompagné de notes de pochette signées par le journaliste David Fricke. Plus d'une douzaine de titres inédits figurent au coeur de cette réédition. Les versions Doors Only sans cuivres et cordes (Tell All The People, Touch Me, Wishful Sinful, Runnin' Blue et Who Scared You). + 3 titres avec de nouvelles parties de guitares de Robby Krieger (Touch Me, Wishful Sinful et Runnin' Blue). En supplément, cette réédition dévoile trois titres enregistrés lors des répétitions en studio - avec Ray Manzarek (alias Screamin' Ray Daniels) au chant. également disponible en CD simple remasterisé.

Groupe composé du guitariste de Joe Perry d'Aerosmith, de la superstar Johnny Depp et de l'icône du Shock Rock Alice Cooper, Hollywood Vampires débarque avec son explosif 2ème album Rise. Contrairement à son premier album, Hollywood Vampires propose avec Rise une majorité de compositions originales. Dès I Want My Now, on sent que la magie opère lorsque les 3 leaders du groupe sont réunis. We Gotta Rise est, à coup sûr, un des titres Rock de l'année, tandis que The Boogieman Surprise et Who's Laughing Now sont 2 hymnes avec lesquels Hollywood Vampires affirme sa personnalité. Le groupe propose tout de même 3 reprises d'artistes Rock partis trop jeunes, dont Heroes de David Bowie, chanté par Johnny Depp.

Groupe composé du guitariste de Joe Perry d'Aerosmith, de la superstar Johnny Depp et de l'icône du Shock Rock Alice Cooper, Hollywood Vampires débarque avec son explosif 2ème album Rise. Contrairement à son premier album, Hollywood Vampires propose avec Rise une majorité de compositions originales. Dès I Want My Now, on sent que la magie opère lorsque les 3 leaders du groupe sont réunis. We Gotta Rise est, à coup sûr, un des titres Rock de l'année, tandis que The Boogieman Surprise et Who's Laughing Now sont 2 hymnes avec lesquels Hollywood Vampires affirme sa personnalité. Le groupe propose tout de même 3 reprises d'artistes Rock partis trop jeunes, dont Heroes de David Bowie, chanté par Johnny Depp.

Réédition 50ème anniversaire remasterisée du 4ème album des Doors sorti en 1969.

Démarrant sur les chapeaux de roues par le premier single « Cocoon », Kablammo! marque le grand retour du groupe de power pop anglais Ash, 8 ans après son dernier album Twilight Of The Innocents. Le titre à lui seul - Kablammo! (équivalent du bruit Boum !) - résume l'excitation qu'Ash a ressentie à jouer à nouveau ensemble, cet enthousiasme se ressentant tout au long des 12 titres de l'album. « C'est du pur Ash au meilleur de sa forme ! » déclare le batteur Rick McMurray. « Des murs de guitares avec des shots d'adrénaline mixés à de douces mélodies. ». De « Cocoon », aux épiques « Free » et « Moondust », Ash a retrouvé ce côté punk adolescent avec une touche de nostalgie 90's qui vous donne envie de lever votre pinte en l'air. « On a enfin comblé le fossé entre nos concerts et nos albums », déclare le groupe. Kablammo ! en est la preuve.

Break the rules you think you are bound by. C'est précisément l'état d'esprit que Lætitia Tamko (aka Vagabon) a adopté tout au long de la création de son deuxième album éponyme qu'elle a entièrement écrit et produit. Après son album précédent Infinite Worlds, qui s'inscrivait dans un registre plutôt Indie Rock, l'artiste navigue cette fois-ci agilement entre les genres, et nous offre un délicieux mélange d'influences, d'émotions et d'ambiances variées. On retrouve à la fois des percussions et une approche vocale inspirées de sonorités hip hop, R&B ou encore folk, mais aussi les guitares et les rythmes ouest-africains de son enfance. Vagabon ne cesse d'impressionner avec ses mélodies uniques, mais également à travers son univers visuel très travaillé, chacun de ses clips rivalisant d'esthétisme et d'originalité.