Réédition du premier album éponyme des RAINCOATS, sorti en 1979 sur Rough Trade, indisponible depuis 10 ans et précurseur de l'approche féminine du post punk. Cette réédition est remasterisée, augmentée de la face B du single Fairytale in the Supermarket, de video live, d'un clip video ainsi que des liner notes signées de KURT COBAIN.
Réédition du premier album éponyme des RAINCOATS, sorti en 1979 sur Rough Trade, indisponible depuis 10 ans et précurseur de l'approche féminine du post punk. Cette réédition est remasterisée, augmentée de la face B du single Fairytale in the Supermarket, de video live, d'un clip video ainsi que des liner notes signées de KURT COBAIN.
Trans Canada Highway est la nouvelle sortie du mythique groupe écossais. Cet EP contient Dayvan Cowboy, tiré du nouvel album acclamé par la presse et les fans de BOARDS OF CANADA, The Campfire Headphase, ainsi que 4 titres inédits et un excellent remix de Dayvan Cowboy signé ODD NOSDAM (Anticon). A l'instar de la sublime vidéo de Dayvan Cowboy, montrant le saut en chute libre de JOSEPH KITTINGER dans l'atmosphère, la musique de BOARDS OF CANADA fait flotter l'auditeur dans un univers de sons doux et ouatés. Cette vidéo est d'ailleurs la première qui a été réalisée sur la musique du groupe.
Nouvel album des légendes du punk hardcore canadien, qui retrouvent leurs racines et le style de leur début quand la vidéo de 'Taking Care of Business' en 1987 montraient le DOA Murder Squad à l'origine d'un sport bien particulier, le Hockey Punk.
Après Backstreet Brit Funk, Destination Boogie et la très populaire Soul of Disco Z Records continue de produire des compilations de qualité et viennent de lancer une nouvelle série Under The Influence. Dave Lee aka Joey Negro, boss du label, qui cotoie les plus grands collectionneurs de vinyles du globe a décidé de leur donner carte blanche pour assurer la selection de cette nouvelle série. Le premier volume a donc été compilé par DJ Red Greg aka Darren Griffiths, qui rassemble ses plus belles pépites...
MURS + DARYL JENIFER (BAD BRAINS) + SACHA JENKINS (EGO-TRIP) = THE WHITE MANDINGOS THE WHITE MANDINGOS est un nouveau super-groupe comprenant le rapper de la côte ouest MURS, le légendaire bassiste Daryl JENIFER fondateur des BAD BRAINS et Sacha JENKINS le créateur du magazine EGO-TRIP. Le mélange détonant de ces 3 personnalités nous livre un album de hip hop moderne et à l'énergie punk. Disponible en CD et double vinyle blanc avec carte download.
Aly Spaltro est devenue la coqueluche de Portland sous le nom de Lady Lamb the Beekeeper. Des concerts déjantés aux mélodies dont la logique n'est comprise que d'elle-même. Au chant et à la guitare, elle exprime sa colère, sa confusion, son amour et sa tristesse. Inspirée par la routine de son travail dans un immense video club qu'elle quittait chaque soir pour écrire et composer. A 23 ans, elle écrit et enregistre donc son premier album. 9 mois de travail avec Nadim Issa du studio Let 'Em Music de Brooklyn. Un album intense, brut, proche de ses performances live, dans un panel d'émotions palpables.
Aly Spaltro est devenue la coqueluche de Portland sous le nom de Lady Lamb the Beekeeper. Des concerts déjantés aux mélodies dont la logique n'est comprise que d'elle-même. Au chant et à la guitare, elle exprime sa colère, sa confusion, son amour et sa tristesse. Inspirée par la routine de son travail dans un immense video club qu'elle quittait chaque soir pour écrire et composer. A 23 ans, elle écrit et enregistre donc son premier album. 9 mois de travail avec Nadim Issa du studio Let 'Em Music de Brooklyn. Un album intense, brut, proche de ses performances live, dans un panel d'émotions palpables.
Terminal City Ricochet est un film de Zale Dalen de 1990 dans lequel figure JELLO BIAFFRA. Jamais disponible en video, le voici enfin gravé sur DVD. L'histoire se déroule dans le future, dans l'un des cinq endroits sur Terre encore vivables, où le gouverneur dictateur ROSS GLIMOR dirige les media hyperprésents. Pour maintenir sa main-mise sur le pouvoir, il doit organiser des élections, et pour les gagner, il a besoin d'une nouvelle menace, incarnée par BIAFFRA. Considéré comme l'ennemi public numero un parce qu'il adore le rock'n'roll et mange de la viande, il rejoint les mouvements d'opposition souterrains et tente de renverser Glimor avec sa bande de marginaux complètement délirants. La BO est signée des meilleurs groupes Alternative Tentacles.
Damon Krukowski et Naomi Yang se sont produits au sein de la formation mythique Galaxie 500, puis en duo sous le nom Damon & Naomi. La paire est également à la tête d’Exact Change, une petite maison d’édition vouée à la diffusion de littérature d’avant-garde et d’écrits d’artistes. Damon est lui-même auteur (livres, blogues, articles pour Artforum, Frieze, Pitchfork et autres), et Naomi est artiste visuelle (photographie, vidéo et design graphique). FORTUNE est un film muet réalisé par l'artiste Naomi Yang, et dont la trame sonore originale est signée par son groupe : Aussi silencieuse soit-elle de manière endogène, l’oeuvre - qui aborde le thème de l'héritage artistique laissé à ses progénitures par un père défunt (en l’occurrence ceux du héros du film Norman von Holtzendorff et de Naomi Yang elle-même) - bénéficie d'une bande-son en bonne et due forme jouée et chantée par le groupe.
Damon Krukowski et Naomi Yang se sont produits au sein de la formation mythique Galaxie 500, puis en duo sous le nom Damon & Naomi. La paire est également à la tête d’Exact Change, une petite maison d’édition vouée à la diffusion de littérature d’avant-garde et d’écrits d’artistes. Damon est lui-même auteur (livres, blogues, articles pour Artforum, Frieze, Pitchfork et autres), et Naomi est artiste visuelle (photographie, vidéo et design graphique). FORTUNE est un film muet réalisé par l'artiste Naomi Yang, et dont la trame sonore originale est signée par son groupe : Aussi silencieuse soit-elle de manière endogène, l’oeuvre - qui aborde le thème de l'héritage artistique laissé à ses progénitures par un père défunt (en l’occurrence ceux du héros du film Norman von Holtzendorff et de Naomi Yang elle-même) - bénéficie d'une bande-son en bonne et due forme jouée et chantée par le groupe.
Emmené par le génie à lunettes multi instrumentiste Nick Cox et la voix magique de Gina Walters, les SCREAMING MALDINI pratique une Pop en grandes pompes. A la fois rétro et moderne, complexe et récréative, la musique pétillante de cette formation Anglaise joue avec les paradoxes et nous offre des compositions à l'écriture subtile et l'énergie débordante. Rythmiques alambiqués, choeurs tutoyant les cimes au service de mélodies colorées et imparables, le sextet de Shefield remet au goût du jour une pop orchestrale joyeuse et décomplexée. Imaginer la bande son d'une croisière sur laquelle Sufjan Stevens siroterait un Martini avec Bjork en regardant I'm from Barcelona affronter au water polo les Local Natives dans la piscine du pont principal, vous aurez alors une idée un peu plus précise des 12 titres composant ce premier opus. Aprés 2 EP sortis confidentiellement en 2010 et 2011, HipHipHip est fiers de vous présenter Screaming maldini s/t un album solaire et explosif, présenté en CD digifile + lunettes 3D, également dans une superbe édition LP Gatefold collector avec Vynil Blanc 180 gr, carte de téléchargement et lunettes 3D.
Emmené par le génie à lunettes multi instrumentiste Nick Cox et la voix magique de Gina Walters, les SCREAMING MALDINI pratique une Pop en grandes pompes. A la fois rétro et moderne, complexe et récréative, la musique pétillante de cette formation Anglaise joue avec les paradoxes et nous offre des compositions à l'écriture subtile et l'énergie débordante. Rythmiques alambiqués, choeurs tutoyant les cimes au service de mélodies colorées et imparables, le sextet de Shefield remet au goût du jour une pop orchestrale joyeuse et décomplexée. Imaginer la bande son d'une croisière sur laquelle Sufjan Stevens siroterait un Martini avec Bjork en regardant I'm from Barcelona affronter au water polo les Local Natives dans la piscine du pont principal, vous aurez alors une idée un peu plus précise des 12 titres composant ce premier opus. Aprés 2 EP sortis confidentiellement en 2010 et 2011, HipHipHip est fiers de vous présenter Screaming maldini s/t un album solaire et explosif, présenté en CD digifile + lunettes 3D, également dans une superbe édition LP Gatefold collector avec Vynil Blanc 180 gr, carte de téléchargement et lunettes 3D.
« La musique a toujours eu un aspect visuel imaginaire pour moi, allant de simples évocations de combinaisons de couleurs à des formes géométriques complexes, voire des scènes réelles. Ce projet Ufabulum est centré sur une idée : les aspects visuels viennent nourrir la musique que je produis et vice versa, pour qu'ils soient liés autant que possible. Je ne vois l'intérêt d'utiliser des visuels que s'ils sont complètement connectés, à la fois rythmiquement et conceptuellement à la musique. » Tom Jenkinson - Squarepusher Voici donc le nouvel album de Squarepusher avec une superbe édition limitée vinyle boxset phosphorescente : Boîte rigide, dans un étui noir, imprimé avec des encres phosphorescente et normale. Ainsi, dans le noir, le logo Squarepusher se révèle. Elle contient 2LP dans des pochettes individuelles, un livret 30x30cm de 12 pages, une carte avec un code de téléchargement et le CD 3 titres Enstrobia EP. La version CD limitée n'est pas en reste : CD digipack 2 volets avec un livret de 12 pages, plus le CD 3 titres Enstrobia EP également en digipack, tous deux rassemblés dans un digipack imprimé noir avec des points vernis. (La version CD existe aussi en standard)
The Soundtrack of Our Lives sont le présent, le passé et le futur du Rock'n'Roll! - Noel Gallagher Les suédois de The Soundtrack Of Our Lives sont de retour avec leur nouvel et 6ème album Throw It To The Universe déjà numero 1 à sa sortie en Suède ! Le groupe se forme en 1995 sur les cendres du groupe Union Carbide Productions, mené par leur mystique leader barbu Ebbot Lundberg. Dès leur 1er album Welcome to the Infant Freebase ils se feront qualifier de meilleur groupe de space-rock depuis l'invention des tympans. En 2002, une tournée avec Oasis leur permettra de connaitre le succès aux Etats Unis et de voir leur 3ème album, Behind The Music nominé pour le Grammy Award 2003 du Meilleur Album Alternatif. Le groupe enchaine ensuite albums et tournées a travers le monde. On peut retrouver plusieurs de leurs titres dans des jeux video (Fifa Football 2005, Gran Turismo 4..), dans le film En Bonne Compagnie ou dans la serie Californication.
Premier album de l'artiste expérimentale Magda Drozd, inclus carte de téléchargement signée par l'artiste, soutenu par Resident Advisor, Fact, Vinyl Factory... Le titre du premier album de Magda Drozd, Songs for Plants, va au-delà de l'invocation d'un auditoire implicite inhabituel et indique son désir de remettre en question les expériences d'écoute traditionnelle, en effet les plantes ont été au coeur du processus d'écriture de l'album de onze chansons du musicien. La palette sonore de Drozd comprend des synthétiseurs, du field recording, un violon, une guitare, sa propre voix et des enregistrements de cactus, ces derniers ayant été réalisés à l'aide des dernières technologies d'enregistrement qui ont permis à Drozd de rendre audible le son du figuier de Barbarie, par exemple. Drozd s'interroge ainsi sur la paternité de l'oeuvre tout en démontrant l'absurdité de la recherche incessante de nouvelles sources sonores dans la musique expérimentale contemporaine. Tout cela laisse Drozd avec un album très poétique entre électronique expérimentale, ambient, off-pop et dub techno. Tendre et abrasive à certains moments, elle réussit à combiner la mélancolie, la critique, l'espoir et la distanciation - comme si Grouper, Jan Jelinek, The Space Lady, et Hieorglyphic Being s'étaient réunis pour re-enregistrer Low on Ice d'Alec Empire.
Gravenhurst est le travail d'un songwriter, multi-instrumentiste et producteur Nick Talbot de Bristol. The Ghost In Daylight est son oeuvre la plus variée jusqu'ici, avec des chansons acoustiques reposantes mêlées à des pièces denses construites à partir de mellotrons, d'orgues optigan et de synthétiseurs vintages. Le premier titre The Prize est une méditation sombre sur les thèmes récurrents de Gravenhurst : La compulsion, la dégradation et la possibilité de transcendance. Mais cette atmosphère menaçante est contrebalancée par une sublime mélodie vocale, des envolées harmoniques et des cordes majestueuses. « Jusqu'ici j'avais évité l'utilisation de section de cordes parce qu'elles semblent être un raccourci un peu facile pour manipuler émotionnellement l'auditeur. « c'est une chanson triste, utilise un violoncelle. » Cela peut finir par sonner pompeux au lieu d'être épique. Avec The Prize j'ai l'impression d'avoir écrit quelque chose qui me retire cette sensation. » Au long de six albums ahurissants, Nick Talbot a développé et maintenu une identité unique entre plusieurs genres. « J'aime l'idée que l'écoute de Gravenhurst soit plus une expérience active que passive. Les chansons proposent des indices et forment la carte d'un endroit en partie donné et en partie ouvert pour que l'auditeur construise ce qu'il souhaite. »
Gravenhurst est le travail d'un songwriter, multi-instrumentiste et producteur Nick Talbot de Bristol. The Ghost In Daylight est son oeuvre la plus variée jusqu'ici, avec des chansons acoustiques reposantes mêlées à des pièces denses construites à partir de mellotrons, d'orgues optigan et de synthétiseurs vintages. Le premier titre The Prize est une méditation sombre sur les thèmes récurrents de Gravenhurst : La compulsion, la dégradation et la possibilité de transcendance. Mais cette atmosphère menaçante est contrebalancée par une sublime mélodie vocale, des envolées harmoniques et des cordes majestueuses. « Jusqu'ici j'avais évité l'utilisation de section de cordes parce qu'elles semblent être un raccourci un peu facile pour manipuler émotionnellement l'auditeur. « c'est une chanson triste, utilise un violoncelle. » Cela peut finir par sonner pompeux au lieu d'être épique. Avec The Prize j'ai l'impression d'avoir écrit quelque chose qui me retire cette sensation. » Au long de six albums ahurissants, Nick Talbot a développé et maintenu une identité unique entre plusieurs genres. « J'aime l'idée que l'écoute de Gravenhurst soit plus une expérience active que passive. Les chansons proposent des indices et forment la carte d'un endroit en partie donné et en partie ouvert pour que l'auditeur construise ce qu'il souhaite. »