1CD avec l'interview historique Trois hommes dans un salon Le 6 janvier 1969, Francois-René Cristiani parvient à réunir Brassens, Brel et Ferré pour la première et unique fois. Une table ronde, des bières, des cendriers, des micros. Brel rigole : Alors, qu'est-ce qu'on va bien pouvoir dire comme conneries ? Cette interview de légende est proposée dans ce coffret pour la toute première fois en CD 1CD best of Brassens : Les copains d'abord, La mauvaise réputation, Les amoureux des bancs publics... 1CD best of Brel : Ne me quitte pas, Amsterdam, Quand on n'a que l'amour... 1CD best of Ferré : Jolie Môme, C'est extra, Paname... 1 DVD avec le film 52mn Trois hommes sur la photo Cette rencontre est illustrée par la mythique photo de Jean-Pierre Leloir. Trois Hommes sur la photo, le documentaire de Sandrine Dumarais nous raconte les circonstances de l'enregistrement, avec la participation de Juliette Gréco, Jacques Higelin, Gérard Jouannest, François-René Cristiani, Mario Poletti, Jean-Pierre Leloir...

Alanis Morissette a vendu plus de 20 millions d'albums dans le monde. Le 2 juillet 2012, elle revenait à Montreux dans le cadre de sa tournée Guardian Angel pour soutenir la sortie de son album Havoc And Bright Lights. C'était déjà sa troisième participation au fameux festival suisse. L'occasion de retrouver la chanteuse canadienne en live pour un concert énergique composé des titres de son nouvel album et de tous les grands classiques issus de sa carrière !

Pour Mixed Up, la compilation de remixes de The Cure, Robert Smith a choisi de la remasteriser lui-même. Il a augmenté l'édition deluxe d'un second CD de remixes fait entre 1982 et 1990 (CD épuisé depuis longtemps) Et enfin, il a ajouté un troisième CD de 16 nouveaux remixes fait par ses soins Les éditions vinyle sont des Half Speed Mastering; Ces mastering sont exclusivement fait pour le vinyle, sans aucune utilisation de compression numérique afin d'obtenir le son le plus pur et le plus naturel possible.

Alanis Morissette a vendu plus de 20 millions d'albums dans le monde. L'été dernier, le 2 juillet 2012, elle revenait à Montreux dans le cadre de sa tournée Guardian Angel pour soutenir la sortie de son nouvel album « Havoc And Bright Lights ». C'était déjà sa troisième participation au fameux festival suisse. L'occasion de retrouver la chanteuse canadienne en live pour un concert énergique composé des titres de son nouvel album et de tous les grands classiques issus de sa carrière !

Alanis Morissette a vendu plus de 20 millions d'albums dans le monde. L'été dernier, le 2 juillet 2012, elle revenait à Montreux dans le cadre de sa tournée Guardian Angel pour soutenir la sortie de son nouvel album Havoc And Bright Lights. C'était déjà sa troisième participation au fameux festival suisse. L'occasion de retrouver la chanteuse canadienne en live pour un concert énergique composé des titres de son nouvel album et de tous les grands classiques issus de sa carrière !

Lulu Gainsbourg nous offre son premier album personnel en français, où il nous livre ses états d’âme et sa vision de l’amour sur les titres comme 'Premier pas', 'Salade composée' ou encore 'Jeux d’enfants'. Lulu Gainsbourg revient avec son troisième album 'T’es qui là ?'. Pendant deux ans, il a composé et enregistré entre Paris, la Normandie et New York. Il a rencontré sa muse, Lilou, qui a écrit ses textes et l’a emmené vers un univers artistique léger aux sonorités 60’s, 70’s. C’est dans un cadre intime, au 5 bis rue de Verneuil, dans l’appartement parisien de Serge Gainsbourg, que Lulu pose sa voix sur des textes poétiques et emplis d’ironie.

Le concert de 2014 au Roxy Theater à Los Angeles Le 25 septembre 2014, peu après la sortie de leur album World On Fire, Slash et Myles Kennedy & The Conspirators prenaient d'assaut le légendaire Roxy sur Sunset Boulevard à Los Angeles. Cette salle inscrite dans l'histoire du Rock'n Roll fut alors le théâtre d'un concert truffé de titres de la carrière solo de Slash, dont plusieurs du dernier album, mais aussi de ses grands classiques avec Guns ‘n' Roses et Velvet Revolver. Un cadre intime et évocateur qui inspira le groupe telle qu'en témoigne cette captation haute-définition !

Le concert de 2014 au Roxy Theater à Los Angeles Le 25 septembre 2014, peu après la sortie de leur album World On Fire, Slash et Myles Kennedy & The Conspirators prenaient d’assaut le légendaire Roxy sur Sunset Boulevard à Los Angeles. Cette salle inscrite dans l’histoire du Rock’n Roll fut alors le théâtre d’un concert truffé de titres de la carrière solo de Slash, dont plusieurs du dernier album, mais aussi de ses grands classiques avec Guns ‘n’ Roses et Velvet Revolver. Un cadre intime et évocateur qui inspira le groupe telle qu’en témoigne cette captation haute-définition !

Le concert de 2014 au Roxy Theater à Los Angeles Le 25 septembre 2014, peu après la sortie de leur album World On Fire, Slash et Myles Kennedy & The Conspirators prenaient d'assaut le légendaire Roxy sur Sunset Boulevard à Los Angeles. Cette salle inscrite dans l'histoire du Rock'n Roll fut alors le théâtre d'un concert truffé de titres de la carrière solo de Slash, dont plusieurs du dernier album, mais aussi de ses grands classiques avec Guns ‘n' Roses et Velvet Revolver. Un cadre intime et évocateur qui inspira le groupe telle qu'en témoigne cette captation haute-définition !

Retrouvez les grands standards de la musique sud-américaine interprétés par Roberto Alagna, enregistrés en novembre dernier dans le cadre exceptionnel de l'Opéra Royal de Versailles. Une extraordinaire promenade dans le boléro cubain, la ranchera mexicaine et le tango argentin et pas question de dénaturer ces chansons auxquelles il est très attaché car ces chansons ont toujours fait partie de ma vie. En préservant l'authenticité de ces morceaux, notamment grâce à des arrangements qualifiés d' ethniques par Yvan Cassar, mais sans hésiter à secouer des standards comme La Cumparsita, Roberto Alagna explore ce répertoire avec lequel il a une proximité instinctive. Direction Musicale : Yvan Cassar

Retrouvez les grands standards de la musique sud-américaine interprétés par Roberto Alagna, enregistrés en novembre dernier dans le cadre exceptionnel de l'Opéra Royal de Versailles. Une extraordinaire promenade dans le boléro cubain, la ranchera mexicaine et le tango argentin et pas question de dénaturer ces chansons auxquelles il est très attaché car ces chansons ont toujours fait partie de ma vie. En préservant l'authenticité de ces morceaux, notamment grâce à des arrangements qualifiés d' ethniques par Yvan Cassar, mais sans hésiter à secouer des standards comme La Cumparsita, Roberto Alagna explore ce répertoire avec lequel il a une proximité instinctive. Direction Musicale : Yvan Cassar

En avril 2013, le groupe One Republic arrivait à Johannesburg en Afrique du Sud, pour jouer devant 20 000 fans dans une explosion de lumière et de son. Ce concert spectaculaire donné dans le cadre de leur tournée ‘Native World Tour’ est complété en bonus du documentaire 'Don't Look Down' qui apporte un regard intime sur les sources d’inspirations de OneRepublic et qui raconte l’ascension fulgurante du groupe. Grâce à des interviews exclusives et des archives inédites, les membres se confient sur leurs projets. Au cours des dix dernières années, ils sont passés du statut de musiciens émergeant à celui d'un des groupes les plus populaires de la planète, récompensés par plusieurs albums de platine ! Jouer en tête d'affiche d'une tournée sud-africaine était un de leurs rêves, enfin réalisé.

En avril 2013, le groupe One Republic arrivait à Johannesburg en Afrique du Sud, pour jouer devant 20 000 fans dans une explosion de lumière et de son. Ce concert spectaculaire donné dans le cadre de leur tournée ‘Native World Tour’ est complété en bonus du documentaire 'Don't Look Down' qui apporte un regard intime sur les sources d’inspirations de OneRepublic et qui raconte l’ascension fulgurante du groupe. Grâce à des interviews exclusives et des archives inédites, les membres se confient sur leurs projets. Au cours des dix dernières années, ils sont passés du statut de musiciens émergeant à celui d'un des groupes les plus populaires de la planète, récompensés par plusieurs albums de platine ! Jouer en tête d'affiche d'une tournée sud-africaine était un de leurs rêves, enfin réalisé.

Leonidas Kavakos est l'un des violonistes les plus admirés de notre temps. Vainqueur à seulement 18 ans du concours Sibelius, il a ensuite construit une carrière polyvalente de soliste, musicien de chambre, mais également de chef d'orchestre. Il nous présente son premier enregistrement de concerto pour Decca, interprétant un sommet du répertoire romantique, le Concerto pour violon en ré majeur de Johannes Brahms. Riccardo Chailly tient la baguette et dirige son orchestre, le Gewandhausorchester Leipzig, dans le cadre de ses enregistrements et concerts consacrés à Brahms en cette fin d'année. Le pianiste Péter Nagy rejoint Leonidas Kavakos pour compléter le programme de ce disque, avec les deux Rhapsodies pour violon et piano de Bartók et quatre Danses hongroises de Brahms.

Pour célébrer le 80ème anniversaire d’Edith Mathis le 11 février 2018, cette édition limitée de 7CD réunit ses plus précieux enregistrements d'airs d’opéras, oratorios et lieder, de 1960 à 1984. La versatilité de la captivante soprano suisse est illustrée dans ses enregistrements des cantates de Bach et de la Passion selon Saint Matthieu avec Karl Richter, Fidelio, Le Chevalier à la rose et ses célèbres enregistrements de Mozart avec Karl Böhm; ainsi que dans l’enregistrement légendaire du Freischütz avec Carlos Kleiber, la Damnation de Faust de Berlioz avec Seiji Ozawa, et le rôle qu'elle a créé dans l'opéra Der junge Lord de Henze en 1965. La collection comprend également l’intégrale de ses enregistrements des lieder de Schumann avec Christoph Eschenbach et, pour la première fois en CD et en numérique, une sélection du Livre de chansons italiennes de Wolf avec Karl Engel.

Voilà des années que les fans du trio du pianiste polonais Marcin Wasilewski attendent un album live de la formation. Et bien le voilà ! Enregistré dans le cadre du Jazz Middelheim Festival d'Anvers en Belgique, en août 2016, il saisit sur le vif toutes les qualités d'énergie et d'expressivité du trio. Attisant les flammes du répertoire de leur précédent disque Spark of Life, Marcin Wasilewski, Slawomir Kurkiewicz et Michal Miskiewicz tirent tout au long de ce concert exceptionnel le meilleur parti de la profonde connivence qu'ils ont su établir entre eux au cours d'un quart de siècle d'aventures musicales partagées. Comme le magazine britannique Jazz Journal l'a noté, la musique de Wasilewski déploie une vaste gamme de dynamiques, allant du raffinement pianistique le plus délicat à l'exubérance émotionnelle la plus intense, passant d'accords martelés avec une joie effrénée à d'émouvantes séquences d'une finesse mélodique confondante.

Nouveau volume de la Collection 'From The Vault' qui regroupe des concerts historiques des Rolling Stones. Le 20 mai 2015 au Fonda Theater à Hollywood en Californie, le groupe jouait sur scène l’intégralité de Sticky Fingers pour la première et unique fois de sa carrière. Ce concert célébrait la réédition de cet album et le lancement de la tournée Zip Code Tour qui allait sillonner l’Amérique du nord durant deux mois. Le cadre intime du Fonda Theater contrastait avec les stades gigantesques qui allaient accueillir le reste de la tournée, créant ainsi un événement exceptionnel pour les quelques 1200 spectateurs qui avaient réussi à décrocher un billet. Les DVD et le Blu-ray offrent de courtes interventions des membres du groupe entre certains titres. Le CD et le triple vinyle rassemblent tous les titres joués lors de ce concert exceptionnel. Bonus DVD & Blu-ray Titres extraits du concert : 1) All Down The Line 2) When The Whip Comes Down 3) I Can’t Turn You Loose

Nouveau volume de la Collection 'From The Vault' qui regroupe des concerts historiques des Rolling Stones. Le 20 mai 2015 au Fonda Theater à Hollywood en Californie, le groupe jouait sur scène l’intégralité de Sticky Fingers pour la première et unique fois de sa carrière. Ce concert célébrait la réédition de cet album et le lancement de la tournée Zip Code Tour qui allait sillonner l’Amérique du nord durant deux mois. Le cadre intime du Fonda Theater contrastait avec les stades gigantesques qui allaient accueillir le reste de la tournée, créant ainsi un événement exceptionnel pour les quelques 1200 spectateurs qui avaient réussi à décrocher un billet. Les DVD et le Blu-ray offrent de courtes interventions des membres du groupe entre certains titres. Le CD et le triple vinyle rassemblent tous les titres joués lors de ce concert exceptionnel. Bonus DVD & Blu-ray Titres extraits du concert : 1) All Down The Line 2) When The Whip Comes Down 3) I Can’t Turn You Loose

Nouveau volume de la Collection 'From The Vault' qui regroupe des concerts historiques des Rolling Stones. Le 20 mai 2015 au Fonda Theater à Hollywood en Californie, le groupe jouait sur scène l’intégralité de Sticky Fingers pour la première et unique fois de sa carrière. Ce concert célébrait la réédition de cet album et le lancement de la tournée Zip Code Tour qui allait sillonner l’Amérique du nord durant deux mois. Le cadre intime du Fonda Theater contrastait avec les stades gigantesques qui allaient accueillir le reste de la tournée, créant ainsi un événement exceptionnel pour les quelques 1200 spectateurs qui avaient réussi à décrocher un billet. Les DVD et le Blu-ray offrent de courtes interventions des membres du groupe entre certains titres. Le CD et le triple vinyle rassemblent tous les titres joués lors de ce concert exceptionnel. Bonus DVD & Blu-ray Titres extraits du concert : 1) All Down The Line 2) When The Whip Comes Down 3) I Can’t Turn You Loose

Capté le 25 novembre 1994 à Miami dans le cadre de la tournée mondiale des Rolling Stones pour présenter l'album 'Voodoo Lounge', ce concert restauré, remixé et remasterisé contient 10 titres inédits. Avec une mise en scène incroyablement futuriste et en avancé sur son temps, cette tournée géante totalisa 134 shows sur 6 continents et 3,5 millions de spectateurs. Trois invités de choix participent au concert de Miami : Sheryl Crow, Robert Cray et Bo Diddley. Pour la première fois, 10 titres qui avaient été coupés au montage à l'époque retrouvent leur place et l'ordre d'origine. Les formats vidéo, comportent 5 titres bonus filmés au Giants Stadium, New Jersey qui n'avaient pas été joués à Miami. Cette nouvelle sortie reflète donc au mieux cette tournée inoubliable des Rolling Stones, donnée entre août 1994 et août 1995.

Krystian Zimerman a enregistré deux albums dédiés à Franz Liszt, l'un en 1987, l'autre en 1990 : le premier avec les deux Concertos pour piano et Totentanz, avec le Boston Symphony Orchestra sous la direction de Seiji Ozawa, le deuxième dédié à la musique pour piano seul avec LE chef-d'oeuvre du compositeur, la Sonate en si mineur, complémenté d'une sélection d'oeuvres de la maturité comme Nuages gris et La lugubre gondole II. Piliers du catalogue et à prix fort depuis plus de 20 ans, les deux albums sont considérés à juste titre comme des enregistrements de référence. Aujourd'hui, dans le cadre des commémorations du bicentenaire de la naissance du compositeur et pianiste hongrois Franz Liszt, Deutsche Grammophon les réunit en un joli double album à prix réduit (2 CD pour le prix d'un), avec des nouvelles notes de livret et un nouvel habillage conçu par la fille du pianiste, Claudia Zimerman.

THE ROYAL FESTIVAL HALL (1962) : Filmé le 1er juin 1962, ce concert a été donné devant la royauté au Royal Festival Hall de Londres, dans le cadre d’une tournée caritative mondiale que Frank Sinatra avait entrepris pour collecter des fonds pour l’enfance. Le sextet de Bill Miller accompagne Sinatra qui interprète 'At Long Last Love','I’ve Got You Under My Skin', 'I Get A Kick Out Of You', 'Ol’ Man River', 'I Could Have Danced All Night' et beaucoup d’autres. LIVE AT CARNEGIE HALL (1980) : Filmé en juin 1980 au fameux Carnegie Hall de New York, ce concert présente Frank Sinatra accompagné par un grand orchestre, quelques temps après la sortie de son disque phare 'Trilogy'. On y retrouve plusieurs titres de cet album comme 'Summer Me', 'Street Of Dreams', 'You And Me', 'The Song Is You' et le thème de 'New York, New York', mais aussi les grands classiques de Sinatra comme 'The Lady Is A Tramp', 'Come Fly With Me' et 'I’ve Got You Under My Skin'.

Drake, nouvelle révélation de la scène hip-hop/R&B américaine, a signé en fin d'année 2009 un contrat avec Young Money/Cash Money/Universal Motown Records. So Far Gone, son premier mini-album sur ce label sorti So Far Gone réunit sept titres, notamment le tube de l'été 2009 outre-Atlantique. Best I Ever Had qui s'est en effet imposé en France sur toutes les radios urbaines Skyrock, Ado & Generation. Drake possède toutes les qualités pour rejoindre un label comme Young Money, déclare Lil Wayne, le patron de Young Money Records qui a aidé Drake à cultiver un son unique et imparable. La première fois que je l'ai entendu, j'ai compris qu'il avait la motivation, la volonté et le talent nécessaire. Young Money va procurer à Drake un cadre parfait pour lui permettre d'évoluer sur le plan artistique. Drake est un artiste d'origine canadienne qui a grandi à Toronto et Memphis. Il a fait une première apparition aux côtés de Lil Wayne dans Man of the Year en 2007, après s'être fait connaître par le biais de mixtapes. Ses collaborations avec Eminem, Kanye West et Jay-Z comptent parmi les plus intéressantes de l'année 2009. Son premier album « Thank me later » est attendu aux US voit déjà son premier single over en haut des charts urbaine - le lancement d' un deuxième single est annoncé avant la sortie de l'album...

Anniversaire royal pour virtuose de la guitare 2015 est une année symbolique pour Eric Clapton. Il a fêté ses 70 ans en mars et a donné en mai son 200ème concert au fameux Royal Albert Hall de Londres, 50 ans après y avoir joué pour la première fois avec les Yardbirds. Les 7 concerts donnés en 2015 ont été à la fois acclamés par la critique et par les fans. Le programme mêle des titres blues vintage de Robert Johnson, et tous les grands classiques issus de son impressionnante carrière avec Cream, Derek & The Dominos, puis en solo. Présentée dans un beau livre photo relié de 60 pages (30x30 cm), l'édition de luxe contient le DVD et les 2CD du concert de 2015 mais aussi un DVD bonus qui rassemble des titres enregistrés au Royal Albert Hall au fil des années : tournée d'adieu de Cream en 1968, tournée Journeyman en 1990, concert caritatif pour les Nations Unies avec Zucchero en 2004, concerts de reformation de Cream en 2005, ainsi qu'un concert pour le Prince's Trust Benefit en 2010.

Yuja Wang, seulement 22 printemps au compteur, est la nouvelle promesse de l'Empire du milieu. Repérée pour avoir magistralement remplacé au pied levé Murray Perahia en juin 2007 au Théâtre du Châtelet, elle enchaîne les tournées internationales... Mais au-delà d'une technique irréprochable, c'est son jeu virtuose et son phrasé leste et clair qui distinguent cette jeune pianiste. Même le maestro Abbado qui a invité Yuja Wang au Festival de Lucerne en août cette année, pense «qu'il y a longtemps que l'on n'avait pas entendu un tel talent avec une telle personnalité». Très enthousiaste à propos de l'artiste, Abbado l'a d'ailleurs invitée à jouer le Concerto de Prokofiev à Paris l'année prochaine ! Car Yuja Wang est une interprète qui crée une véritable magie, comme on a pu le voir en décembre dernier Salle Pleyel, dans le cadre des concerts Piano ****. (Ce soir-là, l'éclectique récital de Yuja Wang a proposé des oeuvres signées Mendelssohn, Brahms, Scriabine, Medtner et Stravinsky, et a remporté un vrai triomphe !) Voici son premier album pour le label Deutsche Grammophon, pour lequel Yuja Wang a choisi un programme exigeant et ambitieux. Yuja Wang est une artiste à découvrir de toute urgence. Yuja Wang est née à Pékin en 1987. Depuis sa plus jeune adolescence, elle vit aux Etats-Unis où elle a étudié notamment avec Gary Graffman au Curtis Institute of Music de Philadelphie et a reçu en 2006 le Gilmore Young Artist. Sa carrière aux Etats-Unis a commence de se développer à l'invitation d'orchestres de premier plan comme le Philharmonique de New-York, le Boston Symphony Orchestra, l'Orchestre Symphonique de Chicago, l'Orchestre de Philadelphie sous la direction de Lorin Maazel, Michael Tilson Thomas, Charles Dutoit.