Après 30 ans de carrière, 20 albums à son compte et des reprises par DEATH CAB FOR CUTIE, THE FLAMING LIPS, TOM WAITS, BECK et TV ON THE RADIO, le légendaire DANIEL JOHNSTON se met aujourd'hui à la bande dessinée avec 'Space Ducks : An Infinite Comic Book of Musical Greatness' don't il signe la bande originale. On y retrouve sept titres originaux du grand JOHNSTON, dont le dernier album remonte 2009, ainsi que des titres inédits de UNKNOWN MORTAL ORCHESTRA, JAKE BUGG, DIE MASON DIE, ELEANOR FRIEDBERGER, DEER TICK et FRUIT BATS. Tous les morceaux reprennent en choeur la thématique psychédélique des «Space Ducks», et nous entraînent dans l'univers visuel et sonore déjanté de l'artiste touche-à-tout, icône du mouvement musical lo-fi. Et pour mieux savourer la bande originale, rien de tel que la bande dessinée de 24 pages contenue dans l'album. Un régal pour les yeux et les oreilles !
Le compositeur de musique de films, Jonny Greenwood réalise la bande originale de l'excellent You Were Never Really Here. La bande son joue sur les contrastes du film entre violence et accalmie. On retrouve sur ce disque des musiques qui font penser à Sonic Youth, LCD Soundsystem, New Order ou Radiohead. Et John Carpenter ne renierait pas cette bande originale.
Le compositeur de musique de films, Jonny Greenwood réalise la bande originale de l'excellent You Were Never Really Here. La bande son joue sur les contrastes du film entre violence et accalmie. On retrouve sur ce disque des musiques qui font penser à Sonic Youth, LCD Soundsystem, New Order ou Radiohead. Et John Carpenter ne renierait pas cette bande originale.
Le compositeur de musique de films, Jonny Greenwood réalise la bande originale de l'excellent You Were Never Really Here. La bande son joue sur les contrastes du film entre violence et accalmie. On retrouve sur ce disque des musiques qui font penser à Sonic Youth, LCD Soundsystem, New Order ou Radiohead. Et John Carpenter ne renierait pas cette bande originale.
Shine Sister Shine, Le chanteur Ian Shaw sort un nouvel album studio, c'est une célébration de l'art et des actions de femmes extraordinaires. Inspiré d'evenements récents - l'élection d'un président de bande dessinée dont la vie est faite pour les ébats haut de gamme avec des pin-ups, qui a provoqué le rassemblement de millions de femmes, les nouveaux morceaux de Shaw reflètent également 2 années de travail aux côtés des réfugiers. Shaw est connu comme l'un des meilleurs interprètes jazz - Les nouveaux arrangements éblouissent le travail de Peggy Lee, Phoebe Snow, Joni Mitchell, Carly Simon, mais également des amis et collaborateurs comme Sarah jane Morris, Gwyneth Herbert, Judith Owen, Julie Matthews et la légende de la pop UK, Tanita Tikaram.
Première sortie du succès international de AMC, The Walking Dead, par le compositeur primé aux EMMY Award, le grand Bear McCreary ! Bear Mccreary, signe ici la bande originale de la célèbre série The Walking Dead. A l'image de la série la tension est à son comble sur cette bande originale, presque apocapytique et glaciale. POUR CEUX QUI AIMENT Stranger Things, Breaking Bad, Fear the Walking Dead
Première sortie du succès international de AMC, The Walking Dead, par le compositeur primé aux EMMY Award, le grand Bear McCreary ! Bear Mccreary, signe ici la bande originale de la célèbre série The Walking Dead. A l'image de la série la tension est à son comble sur cette bande originale, presque apocapytique et glaciale. POUR CEUX QUI AIMENT Stranger Things, Breaking Bad, Fear the Walking Dead
L'original score du jeu phénomène Red Dead Redemption II ! Développé par Rockstar San Diego et édité par Rockstar Games, Red Dead Redemption est le nom de l'un des jeux vidéos les plus en vogue aujourd'hui ! Red Dead est l'une des rares séries de jeu représentant le western de nos jours. Comme tout jeu traitant de ce thème, le joueur incarne un cow-boy; toutes ses composantes sont également retrouvées ici, telles que la bande-son, parfois issue de grands noms du cinéma tels que Ennio Morricone, l'ambiance, l'environnement (essentiellement désertique), ainsi que l'époque, reflet de l'histoire des états-Unis à travers la conquête de l'Ouest. Autant que pour la qualité de son gameplay et de son image, le jeu est apprécié pour la bande originale qui accompagne des millions de joueurs tout au long du jeu.
NICHOLAS BRITELL a réussi à décrocher une nomination pour l’Academy Award de la meilleure bande originale en mixant des éléments d’orchestre avec du rap, spécifiquement le son « chopped and screwed », une technique de remix venu de Houston et consistant à ralentir la vitesse des enregistrements et à faire du scratching. Il y a eu deux phases distinctes dans la période de création de ce disque : NICHOLAS BRITELL a commencé à écrire la musique en regardant les premiers extraits du film puis il a ensuite discuté avec Jenkins et a ajouté la technique du « chopped and screwed ». Moonlight a remporté le Golden Globe du meilleur film et a été nominé pour 8 Academy Awards, donc la meilleure bande originale qu’il a remporté également.
Duo musical et graphique, GANGPOL & MIT développe depuis 2002 un univers spécifique de pop digitale peuplé de personnages colorés et géométriques : salarymen timides, employés de call-center mélomanes, ou gardiens de parking dérangés passant d'une comédie musicale mondofuturiste à une sévère batucada apocalyptique. La spécificité de ce projet français, particulièrement efficace dans ses live audiovidéo, lui a permis jusqu'ici de tourner au Mexique (2010), au Japon (2007), en Pologne (2006), et de se produire également à New York, Montréal, Saint-Petersbourg, et un peu partout en Europe. Le groupe décline ses réalisations via toutes sortes de productions : DVD, CD et vinyls, t-shirts, affiches, sculptures, expositions ou DJ sets. Les origines de leur univers sonore et visuel recoupent l'humour de duos comme Yello ou les Sparks, les arrangements hybrides de François de Roubaix, les principes narratifs de classiques du cartoon et de la bande dessinée, se réappropriant à l'occasion les humeurs et de divers styles de musique aventureux : cumbia digitale, shibuya-kei, funk numérique ou disco dangdut. 14 titres de pop synthétique mutante, mélangeant fantasmes d'orchestre virtuel, soft disco cinématique, tourisme exotica et lyrisme digital, sur le label IPECAC ( MIKE PATTON, FANTOMAS, MELVINS, MESSER CHUPS... )
NICHOLAS BRITELL a réussi à décrocher une nomination pour l’Academy Award de la meilleure bande originale en mixant des éléments d’orchestre avec du rap, spécifiquement le son « chopped and screwed », une technique de remix venu de Houston et consistant à ralentir la vitesse des enregistrements et à faire du scratching. Il y a eu deux phases distinctes dans la période de création de ce disque : NICHOLAS BRITELL a commencé à écrire la musique en regardant les premiers extraits du film puis il a ensuite discuté avec Jenkins et a ajouté la technique du « chopped and screwed ». Moonlight a remporté le Golden Globe du meilleur film et a été nominé pour 8 Academy Awards, donc la meilleure bande originale qu’il a remporté également.
War Machine est un film Netflix, réalisé par David Michôd et incluant Brad Pitt, Tilda Swinton etc. Des caisses claires militaires apportent une cadence mêlée à des nappes de synthétiseurs et de cordes, faisant penser de suite au Skeleton Tree de Nick Cave & The Bad Seeds et à la magnifique bande-annonce de Hell Or High Water. « Ensemble, nous avons fait une bande-originale étant à la fois lumineuse et sombre, méditative et propulsive. Nous avons développé un genre d’ « electro spirituel » qui capture à la fois la mélancolie et la terrible absurdité de la guerre afghane. » Cave et Ellis ont affirmé dans un communiqué de presse : « ça a été un plaisir de travailler avec David Michôd, qui n’est pas seulement un incroyable réalisateur mais aussi un très bon musicien. »
La bande originale du classique du cinéma The Third Man composée par Anton Karas, avec les enregistrements studio, en vinyle haute définition. Quantité limitée !
Les enregistrements studios du film de 1949 « The Third Man » ainsi que la bande-originale complète, ainsi que 6 lectures par les plus grands (Chet Atkins, Earl Bostic, Guy Lombardo) en bonus.
Winter's Bone est un thriller sombre, intense et réaliste; Dépeignant la vie et la pauvreté dans les régions rurales du Midwest américain. Il a été récompensé au Sundance Festival 2010 par le Grand Prix du Jury, et au Festival de Deauville 2010 par le Prix du Jury. La direction artistique de la bande originale, a été confiée à DICKON HINCHCLIFFE qui s'était déjà distingué en composant la musique de séries et de divers films (Last Chance For Love, Les Sopranos, Vendredi Soir.), il est également plus connu comme membre des TINDERSTICKS (Waiting For The Moon, Falling Down A Mountain.). La bande originale de Winter's Bone est un voyage musical dans les hautes montagnes du Missouri : à la manière de O' Brother en son temps, cette BOF convoque toute la magie de la old time music caractéristique des collines de la région des Ozark Mountains, habilement adaptée au 21ème siècle. On y retrouve également western swing, bluegrass et country, ainsi qu'une version à couper le souffle du grand gospel sudiste « Farther Along ».
La bande son originale de Singin’ in the rain (1952), l’une des comédies musicales les plus acclamées de tous les temps, sort en version 2CD incluant une sélection de chansons bonus et un livret 16 pages.
Découvrez la bande son de Viva The Underdogs, le documentaire qui présente plus d'une décennie de tournées live explosives dans les plus grands festivals de musique ! Parkway Drive, le groupe de métal originaire de Byron Bay, en Australie, s'est formé en 2002. Le groupe comprend le chanteur Winston McCall, les guitaristes Luke Kilpatrick et Jeff Ling, la bassiste Jia O'Connor, et le batteur Ben Gordon. Depuis plus d'une décennie, le groupe est au premier plan de la scène heavy dans le monde entier, alliant un style sans compromis et une profonde musicalité. Ils ont sorti six albums studio et un livre qui a été documentée dans le long métrage documentaire Viva The Underdogs. Ce nouvel album est la bande sonore tirée du film. Le film présente plus d'une décennie d'images de coulisses du groupe, ainsi qu'un accès sans précédent aux tournées les plus explosives et aux plus grands festivals de musique du monde. Le film donne un regard incroyablement honnête et sincère sur le voyage de Parkway Drive; les bons moments, les batailles, les triomphes et les sacrifices.
Découvrez la bande son de Viva The Underdogs, le documentaire qui présente plus d'une décennie de tournées live explosives dans les plus grands festivals de musique ! Parkway Drive, le groupe de métal originaire de Byron Bay, en Australie, s'est formé en 2002. Le groupe comprend le chanteur Winston McCall, les guitaristes Luke Kilpatrick et Jeff Ling, la bassiste Jia O'Connor, et le batteur Ben Gordon. Depuis plus d'une décennie, le groupe est au premier plan de la scène heavy dans le monde entier, alliant un style sans compromis et une profonde musicalité. Ils ont sorti six albums studio et un livre qui a été documentée dans le long métrage documentaire Viva The Underdogs. Ce nouvel album est la bande sonore tirée du film. Le film présente plus d'une décennie d'images de coulisses du groupe, ainsi qu'un accès sans précédent aux tournées les plus explosives et aux plus grands festivals de musique du monde. Le film donne un regard incroyablement honnête et sincère sur le voyage de Parkway Drive; les bons moments, les batailles, les triomphes et les sacrifices.
La bande originale de Rick and Morty mobilise le meilleur du rock indé pour 24 chansons hétéroclites. Sub Pop et Adult Swim sortent la BO de la géniale série Rick and Morty. Cette bande originale sera composée de 24 chansons, notamment avec les productions du compositeur Ryan Elder et des chansons de Chaos Chaos, Blonde Redhead, Mazzy Star, et Belly, et aussi 2 nouveaux titres de Chad VanGaalen and Clipping inspirés par la série. Rick and Morty suit les aventures d'un scientifique sociopathe qui traine son petit-fils dans de fantastiques mais souvent dangereuses aventures à travers tout l'Univers. Rick Sanchez vit avec sa fille Beth, et amène souvent son gendre Jerry, sa petite-fille Summer et son petit-fils Morty dans des aventures intergalactiques. Est-ce que la famille pourra survivre à la folie de Rick et à tout le chaos de l'univers qu'ils vont traverser...? POUR CEUX QUI AIMENT South Park, BoJack Horseman, Bob's Burger, The Simpson, Family Guy
Découvrez la bande son de Viva The Underdogs, le documentaire qui présente plus d'une décennie de tournées live explosives dans les plus grands festivals de musique ! Parkway Drive, le groupe de métal originaire de Byron Bay, en Australie, s'est formé en 2002. Le groupe comprend le chanteur Winston McCall, les guitaristes Luke Kilpatrick et Jeff Ling, la bassiste Jia O'Connor, et le batteur Ben Gordon. Depuis plus d'une décennie, le groupe est au premier plan de la scène heavy dans le monde entier, alliant un style sans compromis et une profonde musicalité. Ils ont sorti six albums studio et un livre qui a été documentée dans le long métrage documentaire Viva The Underdogs. Ce nouvel album est la bande sonore tirée du film. Le film présente plus d'une décennie d'images de coulisses du groupe, ainsi qu'un accès sans précédent aux tournées les plus explosives et aux plus grands festivals de musique du monde. Le film donne un regard incroyablement honnête et sincère sur le voyage de Parkway Drive; les bons moments, les batailles, les triomphes et les sacrifices.
MICHAEL BUBLE a grandi nourri de la culture musicale de son grand-père qui lui fit découvrir les plus grands standards du jazz : SINATRA, MEL TORME, ELLA FITZGERALD.... En 2003, sa carrière est véritablement lancée, sous la houlette du producteur DAVID FOSTER avec lequel il enregistre son premier album eponyme. En 2004 sort Come fly with me et en 2005 It's time, qui le consacre star internationale. Véritable crooner, MICHAEL BUBLE conquiert un large public en interprétant des standards jazz. Il collabore avec d'autres artistes contemporains (NELLY FURTADO, les BEE GEES...) et participe à la bande originale du film SPIDERMAN notamment. Aujourd'hui, Union Square est heureux de ré éditer la magnifique bande originale de 'Totally Blonde', film hollywoodien sorti en 2001, interprétée par MICHAEL BUBLE et dans lequel il officie en tant qu'acteur également. Cette ré éedition nous permet de (re) découvrir les premiers pas de MICHAEL BUBLE avant qu'il ne devienne la star que l'on connait et témoigne de son immense et précoce talent. A noter 6 plages vidéos illustrant chacun des morceaux.
- 2 vinyles rose fuschia dans une pochette épaisse - Carte de téléchargement + série d'illustrations rétro-futuristes - CD accompagné d'un livret de 4 pages Invada sort, en collaboration avec Ubisoft, la bande originale retro-futuriste du jeu d'aventure
Edition vinyle de la bande originale du documentaire The rise of the synths réalisé par Iván Castell et s'apprête à sortir. Le film est consacré à l'évolution de la scène synthwave des années 80, sur cet album des artistes d'aujourd'hui s'inspirent du travail et sonorités des maitres du synthé.
Bande originale du film The Polka King avec Jack Black. La BO compte 12 création originale de Jack Black lui-même. Vinyle en édition limitée noir 140g.
Rio Bravo est un film historique, réalisé par Howard Hawks; Dimitri Tiomkin en a composé et écrit la bande originale avec beaucoup de succès. L’album est présenté en version limitée, incluant 8 chansons bonus, dont certaines totalement inédites ! + 8 Bonus Tracks & Livret 16 pages
King Creol est le quatrième film d'Elvis Presley, et, selon la plupart des critiques, son meilleur. La raison de son succès, en plus de l'excellent jeu d'acteur d'Elvis Presley, n'est autre que sa bande son. Aux états-Unis, la B.O. était entrée dans le palmarès des albums de Billboard le 6 septembre 1958 au deuxième rang.
King Creol est le quatrième film d'Elvis Presley, et, selon la plupart des critiques, son meilleur. La raison de son succès, en plus de l'excellent jeu d'acteur d'Elvis Presley, n'est autre que sa bande son. Aux états-Unis, la B.O. était entrée dans le palmarès des albums de Billboard le 6 septembre 1958 au deuxième rang.
La bande originale du film Elizabeth Harvest, réalisée par la multiinstrumentiste, soprano et compositrice Rachel Zeffira (plus connue comme membre du duo du groupe rock alternatif Cat's Eyes). Son passé de choriste influence ses arrangements orchestraux, qui s'accordent à ses solos de hautbois et à ses paroles plus contemporaines. Un LP à caractère expérimental, où Erik Satie en est le véritable thème de fond.
La bande annonce de Predator par Henry Jackman (Kong : Skull Island, Captain America Civil War, Jumanji : Welcome To The Jungle, Kingsman : The Golden Circle, Big Hero 6, Captain America). Jackman a utilisé un orchestre de 180 musiciens pour la partition ! Pressée sur vinyle vert en édition limitée (seulement 1000 exemplaires dans le monde).
Enfin un coffret de référence sur le film cultissime de Richard O'Brien THE ROCKY HORROR PICTURE SHOW sorti en 1975 ! Les quatre albums originaux de la bande originale ont été remasterisés pour un rendu optimal. Inclus un livret de 24 pages contenant de précieuses notes pour les fans, ainsi que des photos des personnages.
LA PERFORMANCE SPECTACULAIRE QUI A CLOTURE LA TOURNEE WILDERNESS AVEC GAVIN HARRISON (KING CRIMSON / PORCUPINE TREE) A LA BATTERIE Découvrez le sublime concert sold-out donné par le groupe à l'Islington Assemly Hall à Londres le 11 février 2017. La bande à Bruce Soord désormais épaulée par Gavin Harrison à la batterie a délivré une prestation de première classe aussi bien sur le plan technique que sur le plan purement émotionnel !
LA PERFORMANCE SPECTACULAIRE QUI A CLOTURE LA TOURNEE WILDERNESS AVEC GAVIN HARRISON (KING CRIMSON / PORCUPINE TREE) A LA BATTERIE Découvrez le sublime concert sold-out donné par le groupe à l'Islington Assemly Hall à Londres le 11 février 2017. La bande à Bruce Soord désormais épaulée par Gavin Harrison à la batterie a délivré une prestation de première classe aussi bien sur le plan technique que sur le plan purement émotionnel !
GUDRUN VON LAXENBURG nous propose un nouvel album défiant tout genre musical, une fusion surchargée par la puissance brute des percurssions et des synthétiseurs résultant à un son qu’on pourrait situer entre Daft Punk, Digitalism, Justice, The Prodigy et The Chemical Brrothers. Le trio de Vienne a oeuvré ici a un gros jam dans les conditions du live, dans la plus pure tradition punk. Pas de clic, pas de bande pré-enregistrée : un délire des plus spontanés et surtout dans un esprit très rock’n roll.
GUDRUN VON LAXENBURG nous propose un nouvel album défiant tout genre musical, une fusion surchargée par la puissance brute des percurssions et des synthétiseurs résultant à un son qu’on pourrait situer entre Daft Punk, Digitalism, Justice, The Prodigy et The Chemical Brrothers. Le trio de Vienne a oeuvré ici a un gros jam dans les conditions du live, dans la plus pure tradition punk. Pas de clic, pas de bande pré-enregistrée : un délire des plus spontanés et surtout dans un esprit très rock’n roll.
Onzième disque du très prolifique groupe indie-rock de l'Illinois CALIFONE, Stitches nous permet de retrouver Tim Rutili et sa bande au sommet de leur art. Ancré dans la plus pure tradition musicale nord-américaine, teinté de blues, de folk apaisant, d'americana, et de bluegrass, Stitches est un album qui fait du bien. Le groupe a notamment entrepris un road-trip musical de Los Angeles à Austin pour enregistrer des bruits et sons incroyables, dotant l'album d'une texture unique.
Onzième disque du très prolifique groupe indie-rock de l'Illinois CALIFONE, Stitches nous permet de retrouver Tim Rutili et sa bande au sommet de leur art. Ancré dans la plus pure tradition musicale nord-américaine, teinté de blues, de folk apaisant, d'americana, et de bluegrass, Stitches est un album qui fait du bien. Le groupe a notamment entrepris un road-trip musical de Los Angeles à Austin pour enregistrer des bruits et sons incroyables, dotant l'album d'une texture unique.
Le septième album de la série Octave Remastered, une collection de musique parmi les plus importantes de l'histoire du jazz, est arrivé Il s'agit du premier album traditionnel en studio d'Erroll Garner en cinq ans, et peut-être son album le plus ambitieux en tant que compositeur. Les sélections ont sûrement été inspirées par le nouveau groupe de musiciens réunis pour les sessions, dont le percussionniste José Mangual, qui jouera avec Garner pour le reste de sa carrière. L'atmosphère, enregistré sur bande, est à la fois électrique et joyeuse.
Invada est heureux de présenter une nouvelle collaboration entre Nick Cave & Warren Ellis sur une musique de film après Wind River. Le double vinyle de War Machine est disponible dès maintenant. War Machine est un nouveau film de Netflix, réalisé par David Michôd et mettant en vedette Brad Pitt, Tilda Swinton et beaucoup d’autres. La bande originale est pressée sur 2 vinyles de couleur blanc logés dans une pochette gatefold de luxe avec artworks du film. Le vinyle est coupé à 45rpm pour une qualité audio optimale!
Les labels Light In The Attic et Third Man Records se joignent pour apprendre aux jeunes esprits les vertus de la bonne musique avec cette compilation exclusive, disponible en CD et LP. This Record Belongs To______ est la bande originale et intemporelle des petits et des plus grands, composée en deux parties : une face pour danser toute la journée et l’autre, plus calme, pour les berceuses du soir. On y retrouve des titres rares chantés par CAROLE KING, WOODY GUTHRIE, DONOVAN, HARRY NILSSON, JERRY GARCIA, NINA SIMONE, KERMIT THE FROG et beaucoup d’autres.
Invada est heureux de présenter une nouvelle collaboration entre Nick Cave & Warren Ellis sur une musique de film après Wind River. Le double vinyle de War Machine est disponible dès maintenant. War Machine est un nouveau film de Netflix, réalisé par David Michôd et mettant en vedette Brad Pitt, Tilda Swinton et beaucoup d’autres. La bande originale est pressée sur 2 vinyles de couleur blanc logés dans une pochette gatefold de luxe avec artworks du film. Le vinyle est coupé à 45rpm pour une qualité audio optimale!
Une compilation signée Kitsuné qui rassemble les artistes et producteurs des USA les plus excitants du moment ! Dédiées à ses coups de coeurs made in USA, les compilations Kitsuné America mettent à l'honneur les artistes et producteurs nord-américains les plus excitants du moment. Bande-son idéale d'une expérience unique mêlant mode, musique et sport, cette édition spéciale NBA réunit une sélection pointue de jeunes talents prometteurs et d'artistes plus établis, aux genres musicaux allant du hip hop à l'électro. A découvrir, des titres inédits du joueur NBA des Sacramento Kings Iman Shumpert ou du phénomène canadien Shay Lia avec une production de Kaytranada.
Tour à tour Dj de renommée mondiale, producteur électro et auteur-compositeur, FINK revient avec le très attendu album live 'Wheels Turn Beneath My Feet' qui retrace l'énorme «Perfect Darkness Tour» et se fait la bande son de la tournée qui a suivit l'excellent «Perfect Darkness» sorti en 2011, et en rassemble les meilleures performances. Composé de 13 pistes lives ( extraites de live à Paris, Amsterdam, Prague, Vienne, Londres), il s'accompagne d'un superbe livret de 84 pages où l'on retrouve les magnifiques clichés du photographe hollandais TOMMY N LANCE. Un must.
Le légendaire chanteur de rock Graham Bonnet est de retour avec un nouvel album live lors de sa performance au Frontiers Rock Festival à Trezzo en 2016. Accompagné par sa bande habituelle (Beth-Ami Heavenstone à la basse, Conrado Pesinato à la guitare et Mark Zonder à la batterie), Bonnet nous délivre une expérience scénique de leurs plus grands titres. Après deux ans de tournée à travers le monde, le groupe a ébloui plus d’un fan de heavy rock et a prouvé son désir de laisser leur musique distinctive parler, faisant front au heavy metal classique que l’on a l’habitude d’entendre. Un grand moment d’anthologie !
Minute Bodies : The Intimate World of F. Percy Smith » est un film réalisé par Stuart A. Staples de TINDERSTICKS. Ce film méditatif et immersif est réalisé à partir des travaux de F. Percy Smith, naturaliste, documentariste et pionnier de nombreuses techniques macrophotobiogaphiques du début du 20ème siécle. Pour en réaliser la parfaite bande-son, S. Staples a réuni TINDERSTICKS au complet ainsi que Thumas Belhum (percussions), Christine Ott (piano), David Cuulter (Flûte et scie musicale) et Julian Siegel (Saxophone) et a enregistré dans son studio français « le chien chanceux ».
Peter Gabriel avait frappé un grand coup avec Passion, la bande originale du film de Martin Scorsese, La Dernière Tentation du Christ. On découvrait alors les goûts éclectiques du chanteur pour les musiques du monde. Conscient de faire une oeuvre pédagogique, Gabriel entreprit, de manière fort intelligente, de faire publier peu après Passion-Sources, qui réunit des travaux issus de l'ensemble des collaborateurs de Passion. Passion-Sources étudie de près les nombreux affluents qui ont nourri l'inspiration du fleuve Passion. Un travail d'écoute passionnant qui est aussi une photographie idéale de l'extraordinaire diversité musicale du label de Peter Gabriel.
SLUGABED vous présente la bande-son de vos nuits de plaisirs numériques : Sex . Insérez ce single dans la fente affamée de votre lecteur et laissez les chaudes vibrations de son synthé atteindre en vous des points rythmiques dont vous ne soupçonniez même pas l'existence. En combinant l'amour de la funk, la prog, la odd-house et des ordinateurs capables de pratiquer l'onanisme, SLUGABED continue de produire l'une des musiques les plus hors-normes, de la dance à la fois joyeuse et mélancolique. Sex en est la parfaite illustration : sensuel, spirituel et contagieux, il en a assez sous le capot pour vous maintenir en mouvement. Derrière SLUGABED se cache GREG FELDWICK, 22 ans. Il va s'introduire dans vos rêves et les rendre obscènes.
Pour son 5ème film, GUILLAUME CANET, tout en auto-dérision, a choisi de se mettre à nu : il évoque ses réussites professionnelles et personnelles, mais doit aussi se rendre à l'évidence : il n'est plus le jeune premier qui faisait fantasmer les fi lles. De tentatives désespérées pour devenir « Rock N Roll » aux frasques les plus absurdes, il déploie toute son énergie pour y parvenir, au risque de faire exploser sa famille et son univers tout entier. En esthète musical, GUILLAUME CANET, utilise la musique au service de la comédie : les tubes s'enchaînent dans la pure lignée de la bande son des PETITS MOUCHOIRS (écoulée à plus de 200 000 exemplaires)
Le légendaire chanteur de rock Graham Bonnet est de retour avec un nouvel album live lors de sa performance au Frontiers Rock Festival à Trezzo en 2016. Accompagné par sa bande habituelle (Beth-Ami Heavenstone à la basse, Conrado Pesinato à la guitare et Mark Zonder à la batterie), Bonnet nous délivre une expérience scénique de leurs plus grands titres. Après deux ans de tournée à travers le monde, le groupe a ébloui plus d’un fan de heavy rock et a prouvé son désir de laisser leur musique distinctive parler, faisant front au heavy metal classique que l’on a l’habitude d’entendre. Un grand moment d’anthologie !
La totalité de la bande originale des jeux video PORTAL 1 & 2, dans un coffret collector 4 CD, avec une mini-BD. Initialement composés par VALVE, on retrouve par ailleurs deux compositions originales de Jonathan Coulton ainsi que la voix de la chanteuse d'Opéra, Ellen McLaine, sur plusieurs titres. La musique que Portal 2 a d'ailleurs gagné plusieurs prix : Outstanding Achievement in Original Music Composition ( Interactive Achievement Awards), Best Audio 2012 (Game Developers Choice Awards), Best Game Music of 2011 et Best Original Vocal - Pop (J. Coulton - Want You Gone ) (Kotaku Awards).
La BO de la série phénomène Killing Eve enfin disponible ! - Une série acclamée à l'international : > Golden Globes : 2 nominations + le prix de Meilleure Actrice pour Sandra Oh > Emmy Awards : 4 nominations + le prix de Meilleure Actrice pour Jodie Comer > BAFTA : 5 prix dont Meilleure Bande Originale - Une BO riche choisie par David Holmes, compositeur de musiques de films (Ocean's Eleven, Hunger). Un tracklisting taillé pour instaurer une atmosphère unique : composé essentiellement de morceaux d'Unloved (groupe de David Holmes) ainsi que Cigarettes After Sex, Dalida, Etienne Daho, Brigitte Bardot, etc.
Le projet VOLTS du Quatuor Tana est un état des lieux de la musique pour quatuor à cordes et électronique : innovant et créatif Les diverses techniques de cette rencontre de musique mixte sont présentées ici, de la bande préenregistrée (Romitelli), en passant par le temps réel et improvisé (Nouno), pour arriver enfin aux Tana Instruments (Arroyo, Canedo, Havel), nouvelle génération d'instruments hybrides permettant la diffusion de l'électronique via leur caisse de résonance et non plus via des enceintes externes. Le Quatuor Tana livre ici un disque sans concession, pluriel, inscrivant d’ores et déjà cette musique dans la tradition du quatuor à cordes moderne.
ALEXI MURDOCH, après le succès de son premier album « Time Without Consequence », nous propose avec « Towards The Sun » un magnifique deuxième album. Ce dernier a été enregistré en plusieurs phases, pour la majeure partie à Vancouver puis revisité quelques mois plus tard à New-York avec la participation d'acteurs de la scène locale indépendante : JON NATCHEZ et KELLY PRATT (BEIRUT) ainsi que KYLE RESNICK (THE NATIONAL). Après avoir participé, aux côtés de BOB DYLAN, du VELVET UNDERGROUND, de GEORGES HARRISON et THE STRANGLERS, à la bande son du film de SAM MENDES, AWAY WE GO, ainsi qu'à celles de GONE BABY GONE, PRISON BREAK ou encore DR HOUSE, ALEXI MURDOCH, en sorcier maître de l'envoutement, nous offre un sublime et hypnotique deuxième album.
Enfin une version musicale des aventures de Pinocchio ! Quand une grande histoire rencontre la grande musique. Adaptée du spectacle créé pour les JMF, cette version inédite, imaginée par le jeune metteur en scène Edouard Signolet nous plonge d'emblée dans une ambiance de fête foraine... Impression renforcée par la comédienne Elsa Lepoivre qui raconte l'histoire de Pinocchio à la manière d'une bonimenteuse de foire, fougueuse et passionnée. Pour la musique, c'est à Laurent Petitgirard, célèbre compositeur de musique, qu'a été confié le soin d' « orchestrer » une bande originale vivante et haute en couleur, faisant dialoguer ses propres compositions avec des grandes pages du répertoire, de Mozart à Moussorgski, jusqu'à la délicieuse Chanson de la Fée. L'évènement de la fin d'année Didier Jeunesse !