2017 marque la date anniversaire choisie pour célébrer les 100 ans de l'animation japonaise. Le projet de livre Un siècle d'animation japonaise arrivait donc à point nommé cette année : édité par Ynnis Éditions (éditeur des cultures de l'imaginaire, après Une année japonaise et Ghibli, les artisans du rêve) et écrit par Philippe Bunel et Matthieu Pinon (deux journalistes spécialistes de la pop culture japonaise), le titre rend hommage à cet art dans sa dimension nippone.L'histoire de l'animation japonaise détaillée par les auteurs se veut intergénérationnelle. Véritable rétrospective des oeuvres, des studios et des technologies qui ont marqué le 20e siècle, le livre aborde l'animation à travers les prismes de l'histoire du Japon, des évolutions sociétales et techniques.De par la qualité de son contenu et de sa maquette, Un siècle d'animation japonaise séduira les passionnés d'animation, les amateurs de culture japonaise, les curieux qui souhaitent étendre leurs connaissances sur le sujet, mais aussi les parents qui voudraient offrir à leurs enfants un ouvrage éducationnel.Concernant la fabrication du livre, la couverture ci-jointe n'est que provisoire vu qu'elle représentera une illustration très graphique réalisée par Thomas Romain, artiste décors français au Japon reconnu dans le milieu. Elle mettra en scène des personnages culte de l'animation japonaise.La maquette du livre sera moderne, épurée et colorée pour mettre en valeur les visuels autant que le texte. Elle reprendra le format et des codes graphiques d'Histoire(s) du manga moderne car le livre fera partie de la même collection chez Ynnis Editions.
Mon voisin Totoro, Le Voyage de Chihiro, Princesse Mononoke, Le Château ambulant, Nausicaä de la vallée du vent, ... La création du mythique studio Ghibli... Avec l'invention de personnages aussi emblématiques que Totoro, Nausicaä, Princesse Mononoke ou Chihiro, Hayao Miyazaki est l'un des derniers maîtres vivants de l'animation japonaise. Cofondateur et âme vive du studio Ghibli, il fait partie de ceux qui ont donné au film d'animation ses lettres de noblesse, le sortant définitivement d'une niche purement enfantine ou réservée au circuit des courts métrages.Capable de s'adresser à un public de tout-petits comme à des adultes, de faire rêver sur grand écran tout en abordant des thèmes comme la préservation de notre environnement ou le pacifisme, Hayao Miyazaki mêle les influences occidentales et la mythologie asiatique comme personne ne l'avait fait avant lui. Féministe, profondément engagé, passionné d'aviation et de mécanique, il réussit à nous entraîner dans ses univers film après film.De surprises en émerveillements, ils nous deviennent tous familiers. Monument de l'animation japonaise, il a ouvert la voie à une nouvelle génération de cinéastes, au Japon comme en France, capables de créer comme lui leurs propres univers graphiques et de faire entendre leurs propres voix, leur valeurs. Scénariste, dessinateur, producteur, réalisateur, Hayao Miyazaki est avant tout un créateur de mondes, et le coeur du studio Ghibli.Un coeur... à l'ouvrage.
Spider-man, Iron Man, Captain America... Depuis la prolifération des films de super-héros à l'aube des années 2000, le public s'est approprié ces personnages restés dans l'ombre pendant de longues décennies. C'est justement avec les X-Men que le format comic book prend réellement son envol sur grand écran, dix ans après le Batman de Tim Burton. Les héros autrefois méprisés occupent désormais une place de personnages littéraires classiques, propice aux décryptages les plus approfondis. Parias d'une société qui répète sans cesse les mêmes erreurs, les X-Men semblent nés pour bousculer l'ordre établi et constituent une équipe à part, dont l'influence continue d'irradier la pop culture.La collection Héros, propulsée par Ynnis Éditions en collaboration avec Freneticarts, propose une série de mooks à la publication régulière, ayant pour objet de traiter des héros issus des comics, leurs aventures, leur histoire, du papier à l'écran, en s'articulant sur leurs grandes périodes, leurs principaux auteurs et des thèmes qui résonnent encore aujourd'hui bien audelà des limites du genre...
Le 12 novembre 2018 disparaissait Stan Lee, « The Man », papa de Spider-Man, Hulk, Iron Man, les Avengers, et tant d'autres personnages emblématiques.Avec d'autres visionnaires, Steve Ditko et Jack Kirby notamment, il a insufflé un essor décisif aux comics de super-héros. Rares sont les créateurs qui, comme lui, se sont employés toute leur vie à promouvoir leurs créations. Une croisade qui donna leurs lettres de noblesse à ses personnages d'une part, et au-delà, àtout un genre.Animal médiatique, créateur de génie, travailleur acharné, homme d'affaires, manager, et finalement ambassadeur de toute une culture, Stan Lee a marqué son époque et l'industrie du divertissement au fer rouge. Nous rendons hommage à l'homme derrière la légende, au fil de ses personnages, de dossiers et d'entretiens. Des débuts au succès, du papier à Hollywood, de la passion au business, de A à X(-Men), nous verrons comment est apparue et a évolué l'étincelle créative d'un conteur hors norme.Bonne lecture et... EXCELSIOR !
Survivrez-vous à cette année au milieu des Ghouls ? À Tokyo sévissent des goules, monstres cannibales se dissimulant parmi les humains pour mieux s'en nourrir. Étudiant timide, Ken Kaneki est plus intéressé par la jolie fille qui partage ses goûts pour la lecture que par ces affaires sordides, jusqu'au jour où il se fait attaquer par l'une de ces fameuses créatures. Mortellement blessé, il survit grâce à la greffe des organes de son agresseur... Remis de son opération, il réalise peu à peu qu'il est devenu incapable de se nourrir comme avant et commence à ressentir un appétit suspect envers ses congénères. C'est le début d'une descente aux enfers pour Kaneki, devenu malgré lui un hybride mi-humain, mi-goule.1 page par jour, un mini-calendrier en début et fin de mois, des infos pratiques et une illustration tirée de l'univers de la licence sur chaque page pour vous accompagner toute l'année.
Goshu est un violoncelliste d'orchestre maladroit et timide, toujours réprimandé par son professeur. Il va être aidé dans la préparation de son concert par la visite d'une succession d'animaux : un chat, un coucou, un tanuki et un mulot, chacun lui apportant des vertus telles que la patience, le goût de la communication et la rigueur. Le chat, provocateur, insolent et chapardeur, révèle à Goshu sa faculté d'exprimer sa colère. L'oiseau chantant son fameux « coucou » sur deux notes est un modèle pour Goshu qui tentera de multiples variations sur cet air ; le tanuki approfondit l'enseignement du rythme avec son tambour. Enfin, la souris suppliera Goshu de jouer pour la guérison de son souriceau malade, ce qui sera l'occasion pour Goshu de faire montre de sa compassion et de sa générosité. Ces animaux, dans leur comportement authentique, auront tous contribué, par l'échange, à l'apprentissage intime du jeune héros.
Le roman vénéneux qui a inspiré le film d'animation culte de Satoshi Kon.Quand une idole japonaise est rattrapée par la folie de son plus grand fan.Mima est en danger. Sa carrière d'idole, en pleine inertie, est menacée par une concurrence de plus en plus rude, tandis que les avertissements d'un admirateur fanatique se font chaque jour plus insistants. « Mima, je t'en supplie, ne change pas... ». Pourtant, pour survivre dans une industrie en pleine mutation, la jeune femme songe sérieusement à enterrer son image de petite fille modèle pour embrasser pleinement son côté glamour.Dans l'ombre, couteau en main, l'homme observe l'idole. Il en est désormais persuadé : il est le seul à pouvoir empêcher Mima de changer. Prise au piège d'un plan macabre, l'idole tourmentée devra alors tout faire pour sauver sa peau. Mais la métamorphose de Mima est imminente...
Fin 2016, Hayao Miyazaki refait parler de lui alors que la relève semblait assurée avec de dignes successeurs tels que Makoto Shinkai et son film your name. qui bat tous les records, ou encore Mamoru Hosoda... L'animation japonaise est sous les projecteurs ! À l'heure où les activités du Studio Ghibli sont quelques peu latentes mais que tous les yeux restent braqués sur lui, ce mook était une évidence. Le moment est donc idéal pour crier notre amour pour l'animation, en faisant un focus tant mérité sur Ghibli : hommage au studio, ce mook est construit sous forme de rétrospective. Biographies, articles thématiques, chroniques, coulisses... Rien n'est occulté dans cet ouvrage pour mettre en valeur le travail de Ghibli. En bonus inédits, les lecteurs trouveront deux visuels exclusifs du studio et surtout des dessins hommage réalisés par une sélection des meilleurs artistes français en lien avec le Japon !
L'Appel de Cthulhoo est la version revisitée par François Launet (alias Goomi) des mythes initiés par H.P. Lovecraft. Créatures à la base des histoires d'horreur modernes, Goomi transforme Cthulhoo, Yog et autres profonds en d'attachantes créatures pleine d'humour et d'ingéniosité.Avec ce second tome, François Launet révèle au grand jour d'autres combines utilisées par les Grands Anciens pour réussir à manger un maximum d'humain.De la commande de pizzas à un concours de bouwling, tout est bon pour assouvir sa faim.
POUR TOUT SAVOIR SUR LES MONDES DE KINGDOM HEARTS ! Au début, le crossover s'annonce comme le plus improbable jamais offert par l'industrie du divertissement. D'un côté, l'empire tout puissant de l'animation pour enfants avec ses univers colorés, vertueux et chaleureux ; de l'autre, le maître incontesté du jeu de rôle japonais et ses quêtes sombres, âpres et complexes. Deux géants du divertissement que tout oppose et pourtant, l'alliance devient réalité à l'aube des années 2000 pour offrir aux joueurs un titre hybride à bien des niveaux. Si Kingdom Hearts premier du nom laisse les critiques perplexes, le public en redemande, ravi par ce mariage détonnant entre Disney et Square. Et pendant dix ans, une équipe de magiciens menée par l'emblématique Tetsuya Nomura renouvelle le pari d'un gameplay efficace et rythmé, associé à des mécaniques de mondes toujours plus riches et profondes. Aujourd'hui, Kingdom Hearts revient en force avec son troisième épisode. Rarement un jeu vidéo aura été aussi attendu. Voici un retour sur la saga, avec illustrations, analyses et états des lieux couvrant l'ensemble des facettes des multiples jeux. Entrez avec nous dans l'univers de Kingdom Hearts, pour un voyage à la croisée des mondes, notre hommage...
Davy Mourier, l'auteur de bande dessinées/humoriste/ présentateur télé propose SA version du célèbre jeu Cards Against Humanity, plus connu sous le nom de Blanc Manger Coco en version française.Retrouvez son humour irrévérencieux et rempli de références geek (Games of Thrones, Dragon Ball, Les Tortues Ninja, Les Super Nanas, Harry Potter, etc.) dans ce jeu de cartes où les joueurs devront créer les associations de phrases les plus drôles pour remporter la partie. Durée de la partie : 30-45 minutes (parfait pour l'apéritif !).Attention, jeu réservé à un public averti !
Passez l'année aux côtés d'Athéna et des Chevaliers du Zodiaque !Afin de protéger le monde et se battre contre les forces du mal, la déesse Athéna fait appelle à des guerriers, des chevaliers, possédant de grands pouvoirs. Alors qu'une menace plane à nouveau sur la planète, Athéna s'incarne sur Terre sous la forme d'une humaine pour tenter de changer le cours de l'histoire, accompagnée de ses cinq Chevaliers de Bronze.1 page par jour, un mini-calendrier en début et fin de mois, des infos pratiques et une illustration tirée de l'univers de la licence sur chaque page pour vous accompagner toute l'année.
Gersende Bollut et Romain Dasnoy, spécialistes du cinéma d'animation et auteurs du mook Disney, entendent rendre hommage aux Studios Disney à travers un retour exhaustif sur la filmographie mêlant analyse, anecdotes méconnues et point de vue subjectif des auteurs ; des sujets transversaux et autres articles de fond dégageant les principaux motifs qui font l'essence des oeuvres Disney ; ainsi que des articles annexes sur l'univers étendu comprenant les adaptations en prises de vues réelles, les séries TV, les studios affiliés tels que Pixar ou Lucasfilm. D'innombrables ouvrages, essais et revues ont déjà été consacrés à Disney, le mook à paraître en mars 2018 souhaite proposer un angle original, non chronologique, pour revisiter une filmographie mondialement célèbre, dans l'idée de traiter sur un pied d'égalité tous les films d'animation, jusqu'aux oubliés, et de surprendre si possible les connaisseurs avec des anecdotes et citations de Walt Disney méconnues. Soit un panorama fouillé, sincère et passionné du studio le plus emblématique du cinéma d'animation mondial. Pour accompagner ce panorama fouillé, sincère et passionné du studio le plus emblématique du cinéma d'animation mondial, des artistes rendront hommage à Disney à travers des illustrations réalisées pour l'occasion.
Passez une année épique aux côtés des Evangelion ! Le futur. Une explosion se produit en Antarctique, provoquant un cataclysme qui dévaste une grande partie de la planète. Les autorités déclarent que cette catastrophe est due à la chute d'un astéroïde. Quinze ans plus tard, de mystérieuses créatures font leur apparition, et tentent de détruire Tokyo-3, la nouvelle capitale-forteresse du Japon. Pour les combattre, l'organisation NERV a mis au point des armes ultimes, les Evangelion, des robots géants.Shinji, jeune garçon de 14 ans, se rend à Tokyo-3 sur invitation de son père, créateur des robots. Ce dernier a secrètement lié la destinée des Evangelion, donc du monde, à celle de Shinji. 1 page par jour, un mini-calendrier en début et fin de mois, des infos pratiques et une illustration tirée de l'univers de la licence sur chaque page pour vous accompagner toute l'année.
Découvrez le thriller psychologique en deux parties qui a inspiré le chef-d'oeuvre de Satoshi KON ! Aux yeux du monde, Atsuko Chiba est une psychothérapeute de renom, en lice pour l'obtention d'un prix Nobel. Le soir, en revanche, elle devient Paprika, son alter ego chaleureux et spontané, en charge de séances... bien particulières. Grâce à la technologie de pointe du brillant Kôsaku Tokita, il est désormais possible d'explorer les rêves d'autrui en toute lucidité, et Paprika en a fait sa spécialité.Mais lorsqu'un beau jour un tout nouveau prototype est dérobé par un individu peu scrupuleux, les employés de l'institut d'Atsuko commencent un à un à se comporter étrangement. Et quand l'assistant de Kôsaku disparaît, la jeune psychothérapeute se retrouve forcée de mener l'enquête afin de ne pas devenir la prochaine victime... Alternant entre songes et réalité, Atsuko et Paprika devront ensemble lever le voile sur la machination qui les menace tout en résolvant les mystères concernant leurs patients.Une course contre la montre haletante s'engage alors, tandis que l'étau se resserre autour de la détective des rêves... Yasutaka TSUTSUI (1934-) est un écrivain japonais spécialisé dans la science-fiction. Avec plus de 100 oeuvres à son actif, parmi lesquelles La Traversée du temps et Paprika, toutes deux adaptées au cinéma, il est reconnu comme l'un des auteurs majeurs du Japon. Il a remporté de nombreuses récompenses, notamment le Nihon SF Taishô Award pour Asa no Gaspard et le prestigieux prix Tanizaki pour Yumenokizaka bunkiten.
Le Prince d'Egypte, Fourmiz, Shrek, Kung-Fu Panda, Dragons... Les films de DreamWorks, le studio au petit pêcheur de la lune, ont séduits petits et grands. En France, il n'existe pas de livre sur le sujet si ce n'est des artbooks et cela manque au paysage littéraire tant le studio a su s'implanter dans le monde en tant que pilier de l'animation. En tant que spécialiste du genre, Ynnis Éditions avait pour mission de comblé ce vide. Ce mook DreamWorks vient donc rejoindre la collection Hommage auprès de ses frères Ghibli et Disney, des livres qui ont fait leurs preuves et gagné un lectorat fidèle.Cet ouvrage, rédigé par le collectif AnimeLand et ses rédacteurs passionnés, propose donc un panorama détaillé et exhaustif pour revenir sur le studio qui a réussi à ébranlé Disney grâce à Shrek, son ogre vert. A travers la création du studio, les soucis de distribution, les grandes licences à succès, les oeuvres plus confidentielles et la nouvelle politique de séries télé, rien n'est occulté dans ce mook aux propos journalistiques d'experts.
En quelques lignes : Les années 1970 à 2000 ont été le terrain de jeux de compositeurs redoutablement doués et de paroliers dont l'efficacité n'a eu d'égale que l'incertaine perspicacité. Thierry Le Luron, Marie Myriam, Dorothée, Chantal Goya, Douchka, Isabelle Aubret, Bernard Minet, Eric Charden, Jean- Jacques Debout, Vladimir Cosma, Michel Legrand, Antoine de Caunes, Noam, Marie Dauphin d'une part, mais aussi des chanteurs devenus aujourd'hui cultes pour l'interprétation d'un seul générique d'autre part, au service de séries devenues emblématique chacune à sa manière de la génération qui l'a vue diffusée. Si les chansons des Goldorak , Albator ou Sailor Moon ont été francisées d'abord pour des raisons économiques, elles se sont ensuite inscrites dans notre histoire grâce à leur évidentes qualités, et parfois leurs incroyables défauts.Olivier Fallaix est l'un des journalistes de séries d'animation les plus établis en France. Déjà 30 ans de carrière, de la radio à la presse en passant par la télé, au service de la japanime et du manga. Rui Pascoal est conférencier, journaliste et animateur confirmé, spécialiste des cultures geek.
Osez parer votre quotidien des couleurs de L'Attaque des Titans, Tokyo Ghoul:Re ou de Black Clover grâce à notre ligne officielle d'agendas et de calendriers !Dans un monde ravagé par des titans mangeurs d'homme depuis plus d'un siècle, les rares survivants de l'Humanité n'ont d'autre choix pour survivre que de se barricader dans une cité-forteresse. Le jeune Eren, témoin de la mort de sa mère dévorée par un titan, n'a qu'un rêve : entrer dans le corps d'élite chargé de découvrir l'origine des titans, et les annihiler jusqu'au dernier...
Passe une année haute en couleur aux côtés de tes personnages préférés et plonge dans l'univers de L'Attaque des Titans saison 3 dans les 384 pages richement illustrées de cet agenda officiel Dans un monde ravagé par des titans mangeurs d'homme depuis plus d'un siècle, les rares survivants de l'Humanité n'ont d'autre choix pour survivre que de se barricader dans une cité-forteresse. Le jeune Eren, témoin de la mort de sa mère dévorée par un titan, n'a qu'un rêve : entrer dans le corps d'élite chargé de découvrir l'origine des titans, et les annihiler jusqu'au dernier...
Spider-Man est mal en point. La situation semble désespérée. Soudain, Captain Marvel surgit. La relève a débarqué. Les unes après les autres, la Sorcière rouge, Valkyrie, Okoye, Pepper Potts, Mantis, Shuri, la Guêpe ou encore Gamora jaillissent pour affronter l'armée de Thanos. Mais cette scène culte d'Avengers : Endgame n'aurait jamais pu avoir lieu sans le courage et l'abnégation de Black Widow.De plus en plus présentes sur nos écrans, les super-héroïnes n'ont rien à envier à leurs homologues masculins... Pourtant, que savez-vous vraiment de ces femmes exceptionnelles ? À l'aube de la sortie du film Black Widow, retour sur les héroïnes les plus badass de Marvel !
Inspiré du chef-d'oeuvre du cinéma L'Homme qui rit, le personnage est devenu au fil des décennies une icône de la pop culture, de l'irrévérence, et probablement l'un des méchants les plus identifiables par le grand public. Qu'il soit, selon les versions, grand-guignolesque ou franchement inquiétant, le Joker crée un malaise jouissif chez le spectateur. Au delà du chef-d'oeuvre d'Alan Moore, Killing Joke, le mook revient sur les origines, les principales étapes et les grands créateurs qui ont croisé notre homme. Bien évidemment, nous revenons sur les illustres interprètes du Joker, dont le jeu à souvent été transcendé par les opportunités dramatiques intrinsèques au personnage. Nicholson, Leto, Ledger, Mark Hamill et bientôt... Joaquin Phoenix pour un long métrage entièrement dédié au Joker qui sort en salle parallèlement à notre ouvrage.
ATTRAPEZ-LES TOUS ! « Bien le bonjour ! Bienvenue dans le monde magique des Pokémon ! » ... Ainsi commençait l'aventure pour les joueurs du monde entier. Une aventure dans l'univers fantastique des célèbres monstres de poche ! Pokémon est aujourd'hui l'une des franchises les plus notables et influentes de la culture populaire. Et c'est en 1996 que sortait au Japon Pocket Monsters Rouge et Vert, le premier jeu vidéo qui a inauguré pas moins de huit générations de personnages. Remontez avec nous aux origines de la création de Satoshi Tajiri : l'ouverture du studio Game Freak, le développement des consoles portables Nintendo, la fondation de la Pokémon Company... De la mythique Game Boy aux premiers pas de la Nintendo DS, en passant par l'inoubliable Game Boy Advance ! Puis toujours, des découvertes nouvelles, des aventures inédites, des adversaires supplémentaires, et des duels de légende... Révolution dans le monde du divertissement vidéoludique, Pokémon est devenu une licence mondiale pérenne en quelques années seulement ! Au fil de notre mook, revivez la saga depuis ses origines. « Un tout nouveau monde de rêves, d'aventures et de Pokémon t'attend ! Bonne chance ! » ALORS, QUE LA QUÊTE COMMENCE !
« Chaque fois que nous créons une chose avec amour, espoir ou passion, nous donnons une âme à notre création. » Baron von Gikkingen, Le Royaume des chats.Des brioches aux haricots rouges du Voyage de Chihiro au ramen de Ponyo sur la falaise, découvrez plus d'une vingtaine de recettes présentes dans les films du studio Ghibli !Qu'elles constituent un moment de partage familial, de réconfort dans des situations ardues ou de terribles tentations, les scènes de cuisine ont toujours une importance capitale dans les films de Ghibli. Ces bons petits plats arrivent désormais dans nos assiettes ! Du bentô somptueux de Mon voisin Totoro à la tourte de harengs au potiron de Kiki la petite sorcière, découvrez pour la première fois en France un carnet de recettes inspirées des plus grands chefs-d'oeuvre du studio Ghibli !Les anecdotes & les recettes de films inoubliables : Arrietty : le Petit Monde des Chapardeurs, Le Château ambulant, Le Château dans le ciel, La Colline aux coquelicots, Le conte de la princesse Kaguya, Les Contes de Terremer, Kiki la petite sorcière, Mes voisins les Yamada, Mon voisin Totoro, Nausicaä de la Vallée du vent, Pompoko, Ponyo sur la falaise, Porco Rosso, Princesse Mononoké, Le Royaume des chats, Si tu tends l'oreille, Souvenirs de Marnie, Souvenirs goutte à goutte, Le Tombeau des lucioles, Le vent se lève, Le Voyage de Chihiro.