En 1995, cinq copains de Conservatoire jouent un répertoire plein de couleurs : le tango nuevo de Piazzolla. Une musique « plaisir » que s’approprieront avec voracité et sensualité ces cinq interprètes de formation classique. La suite, on la connaît : remarqué par la grande pianiste Martha Argerich, Soledad sera rapidement invité sur toutes les scènes d’Europe et du monde, signera trois albums chez Virgin Classics (ré-édités ici en un coffret « Collected »). Inclassable, la musique de Soledad sonne comme un tout organique, mûe par une incroyable virtuosité, une insatiable curiosité et une indéfectible passion pour tous les styles, de Ravel à Piazzolla, de Gismonti à Stravinsky, en passant par les compositions personnelles. Soledad conquiert tous les coeurs et réunit tous les publics : classique, contemporain, jazz, world, rock... Pour les vingt ans du groupe, Manu Comté, Alexander Gurning et Jean-Frédéric Molard se sont offert un retour aux sources avec une formule en trio qui leur garantit liberté, créativité et pureté des lignes, sans jamais concéder un iota à la facilité. Entre distillation de couleurs et intensité émotionnelle, ce retour à l’essentiel permet à leur énergie originelle de s’exprimer avec aisance et générosité. Leur tout nouvel album s’intitule « Logical »
Enregistrée en juin 2011, cette édition Martha Argerich / Lugano connait quelques changements : une baisse de prix très conséquente et une charte visuelle mettant en valeur la star des pianistes d'aujourd'hui : Martha Argerich. Cette édition met en valeur 2 artistes Virgin Classics compagnons de route depuis longtemps déjà de Martha Argerich : Renaud et Gautier Capuçon, qui ne passent pas une année sans jouer ensemble ou séparément avec le monstre sacré argentin. Ce coffret de 3CD met en valeur tous les aspects du génie de Martha Argerich : le génie concertant dans le concerto en sol de Ravel, dont elle est la porte-parole incontestée aujourd'hui, et le génie chambriste, en duo ou en quintette, dans les chefs-d'oeuvre de Beethoven, Mozart, Liszt ou Ravel. La grande Martha, qui depuis des années entoure de son soutien de jeunes artistes prometteurs ou peu exposés, laisse également ceux-ci jouer sans elle. L'information serait incomplète si nous ne mentionnions pas la présence du compositeur romantique polonais Juliusz Zarebski, dont le rare Quintette pour piano & cordes en sol mineur est donné ici, emmené comme il se doit par Martha Argerich. Un coffret à petit prix pour 3 heures de musique haut de gamme !
La collection petit prix « Original Jackets » est le retour au catalogue Warner Classics de titres prestigieux, selon un principe simple et efficace : chaque album est ici présenté dans sa pochette d’origine. Ces visuels qui remontent à la première sortie commerciale, ont marqué les esprits et sont indissociables du succès et de la postérité de chacune de ces références incontournables.
Dans son nouvel enregistrement, Emmanuel Pahud interprète des oeuvres pour flûte composées pour un grand monarque, le Roi Frédéric II de Prusse, dit Frédéric le Grand, qui par son amour de la musique, changea la face du monde musical en Europe. En révolte contre son père qui lui interdisait de jouer de la flûte au profit de la formation militaire, il résista et pris en secret ses cours de musique. Il pensait que la conception du pouvoir de son père était surannée et entendait devenir un souverain éclairé, philosophe et lettré. Un homme moderne dans un monde en pleine mutation. C'est ce qu'Emmanuel Pahud a voulu saisir dans cet enregistrement : les différentes influences qui régnaient à la Cour de Prusse, de J.S. Bach portant le baroque à son apogée, à son fils Carl Philipp Emanuel travaillant avec le jeune roi à de nouvelles sonorités. D'où la présence de la Sonate de l'Offrande Musicale, résultat d'un défi lancé par le Roi à Bach père. Une Sonate (très difficile) composée par le Roi, une autre par sa soeur Amalia, une oeuvre de Quantz, qui fut le professeur de Frédéric, plusieurs de Carl Philipp Emanuel Bach qui bouge déjà les lignes de la musique baroque vers ce qui deviendra le classicisme. Voici ce qui compose ce double CD passionnant, original, et présenté dans un superbe livre disque en édition limitée.
La collection Trojan Presents nous propose de découvrir les genres musicaux divers de la musique jamaïcaine. Pour clôturer cette exploration en quatorze références, la compilation This Is Trojan nous invite dans l'intimité du label ayant remis au goût du jour le reggae, le rocksteady et le ska.
Derrière le nom de Northtale ne se cache rien de moins qu'un super-groupe suédo-américain de Power Metal! Formé par le guitariste Bill Hudson (ORCHESTRE TRANSSIBERIEN, I AM MORBID, ex -U.D.O./DIRKSCHNEIDER), le chanteur Christian Eriksson (ex-TWILIGHT FORCE) et le batteur Patrick Johansson. (ex-YNGWIE MALMSTEEN, ex-W.A.S.P. etc.) à la fin 2017. Pour tous les fans de Sonata Arctica, Gamma Ray ou encore Hellowen
Le film : au XVIIe siècle, 2 prêtres jésuites sont au Japon pour retrouver leur mentor, le père Ferreira, disparu alors qu’il tentait de répandre l’enseignement catholique. Au terme d’un dangereux voyage, ils découvrent un pays où le christianisme est illégal et ses fidèles persécutés. Ils mèneront dans la clandestinité cette quête périlleuse qui confrontera leur foi aux pires épreuves.
Avec YEAH!, les pionniers du rock industriel nous présentent 3 nouvelles chansons : « HELL YEAH » et son beat ultra lourd, « FREAK FLAG », présenté dans une version courte, véritable hymne pour toutes les personnes anticonformistes, et enfin « ATTACK 2017 », qui ne sera disponible que sur ce cet EP. 2 remixes de « HELL YEAH » complètent le tracklisting.
1er album live pour KADAVAR ! Un album de pur génie, 100% Rock ! L'enregistrement Live de la tournée de Kadavar en 2017/2018 après la sortie de son dernier album en date Rough Times
Réunies pour la première fois dans un coffret 10 CD, les années Sire de la carrière de Lou Reed regroupent quelques-uns des albums majeurs du « King of New York » disparu en 2013. Retrouvez les incontournables New York, Songs For Drella, Set The Twilight Reeling, Ecstasy et les concerts éblouissants de Perfect Night Live In London et Animal Serenade.
En 2010, à la tête d'une distribution vocale éblouissante (Jaroussky, DiDonato, Genaux, Damrau, Cioli, Villazon...), Fabio Biondi restituait dans toute sa splendeur Ercole sul Termodonte, premier opéra romain de Vivaldi. Cet enregistrement couronné d'un Diapason d'Or à sa sortie fait pour la première fois l'objet d'une réédition à petit prix.
Jean-Michel Pilc tient les rênes d'un nouveau trio époustoufl ant, stimulant et novateur. Pour ce nouvel album, largement dominé par les compositions personnelles (15 titres dont 2 reprises et un ré-arrangement éblouissant d'une pièce de Franz Schubert), Jean-Michel Pilc s'est entouré de Billy Hart à la batterie et Boris Kozlov à la basse.
Le septuagénaire Allen Toussaint, compositeur, pianiste, arrangeur et producteur de légende, dont le nom brille à côté de ceux de Dr John, Irma Thomas ou les Meters, offre ici un doux panorama de la musique la plus épicurienne au monde : celle de la Nouvelle-Orléans. Le bon Allen n'avait pas dirigé de séance en son nom depuis plus de dix ans. Pour son retour, il a donc sorti l'argenterie, distribué les partitions aux amis convoqués par le producteur Joe Henry : le clarinettiste Don Byron (tout heureux d'avoir quitté New York pour manger quelques pieds de porc grillés), le guitariste Marc Ribot, Joshua Redman au saxophone ténor, Brad Meldhau au piano... Et puis, tout ce beau monde a commencé à déchiffrer les mélodies prestigieuses, signées Sydney Bechet, Django Reinhardt, Duke Ellington (sublime Solitude), ou Thelonious Monk (ce qui est moins confortable qu'on ne pourrait le penser initialement). Et toute la troupe, en prise directe, se réjouit avec indolence et sensualité. Dans The Bright Mississippi, la technique nourrit une émotion universelle, simple comme un sourire d'enfant. Dans un album où chaque pièce est une merveille, la tendre promenade se fait sans passéisme. Car, en début de séance, le vieux monsieur s'est penché sur son clavier, et a murmuré : « ok, les gars, on va faire de la musique parfumée ». Et tout le monde a compris.
Saxon sort un double album live intitulé Le jour de St George - Live In Manchester, et ils ont décrit l'enregistrement comme un trésor caché. Les icônes de NOWBHM ont une tradition de jouer un spectacle tous les 23 avril, pour célébrer le St George’s Day. Le concert en question a eu lieu lors de leur tournée Sacrifice de l'année dernière.
Le meilleur par le meilleur groupe du genre ! Afin de célébrer ses 20 ans de carrière EDGUY revient en force avec un 2CD Best Of contenant 5 nouveaux morceaux ainsi que des titres rares ou inédits ! Inclus également un DVD Live en Bonus et issu de leur tournée Hellfire Club-tour et des clips vidéo. POUR CEUX QUI AIMENT : Avantasia, Gamma Ray, Stratovarius, Blind Guardian, Hammerfall
Emmanuel Villaume, directeur musical depuis 2015 du Prague Philharmonia et fervent défenseur de la musique française, nous offre aujourd'hui un nouvel enregistrement de trois oeuvres emblématiques de ce répertoire : Ma Mère l'Oye de Ravel, la Symphonie en ut de Bizet et la Fantaisie pour piano et orchestre de Debussy avec le pianiste Andrew von Oeyen.
2010 fêtera l'année Chopin le 21 mars 2010, à travers le 200ème anniversaire de la naissance du grand compositeur polonais adopté par la France. Frédéric Chopin, compositeur et pianiste franco-polonais, est né le 1er mars 1810 dans le Duché de Varsovie et est mort le 17 octobre 1849 à Paris. Il fut l'un des plus célèbres pianistes virtuoses du XIXe siècle et un immense compositeur de musique romantique. Sa musique est encore aujourd'hui l'une des plus jouées et demeure une oeuvre indispensable à la compréhension de la musique pianistique.Il est, avec Franz Liszt, le père de la technique pianistique moderne et l'origine de toute une lignée de compositeurs : Fa uré, Ravel, Debussy, Rachmaninov, Scriabine... Ses pages sont parmi les plus célèbres du répertoire. Que ce soit à travers ses Polonaises, Mazurkas, Nocturnes ou Etudes, le piano de Chopin, à la fois puissant et très mélodique - le bel canto italien eut une profonde influence sur sa composition - ouvrit grande la porte du piano romantique mais aussi du raffinement du piano français de Fauré et Ravel. CD1 01 : grande valse brillante en mi bémol majeur, opus 18 02 : ballade n°1 en sol mineur, opus 23 03 : nocturne n°2 en mi bémol majeur, opus 9/2 04 : impromptu n°1 en la bémol majeur, opus 29 05 : polonaise en la majeur, opus 40/1 06 : mazurka en ré majeur, opus 33/2 07 : 3 ecossaises, opus 72 08 : berceuse en ré bémol majeur, opus 57 09 : valse en ré bémol majeur, opus 70/3 10 : scherzo n°2 en si bémol mineur, opus 31 11 : sonate n°2 en si bémol mineur, opus 35 'marche funèbre' 12 : prélude en ré bémol majeur, opus 28/15 'goutte d'eau' 13 : barcarolle en fa dièse majeur, opus 60 14 : valse en si mineur, opus 69/2 15 : sonate n°3 en si mineur, opus 58 : finale CD2 01 : fantaisie impromptu en ut dièse mineur, opus 66 02 : etude en mi majeur, opus 12/3 03 : valses, opus 34 : n°1 en la bémol majeur 04 : valses, opus 34 : n°2 en la mineur 05 : valses, opus 34 : n°3 en fa majeur 06 : etudes, opus 25 : n°7 en ut dièse mineur 07 : etudes, opus 25 : n°6 en sol dièse mineur 08 : etudes, opus 25 : n°5 en mi mineur 09 : nocturne n°13 en ut mineur, opus 48 10 : tarantelle en la bémol majeur, opus 43 11 : rondo pour 2 pianos en ut majeur, opus 73 12 : 3 mazurkas, opus 50 : n°1 en sol majeur 13 : 3 mazurkas, opus 50 : n°2 en la bémol majeur 14 : 3 mazurkas, opus 50 : n°3 en ut dièse mineur 15 : variations brillantes en si bémol majeur, opus 12 16 : polonaise en la bémol majeur, opus 61 'héroïque' CD3 01 : andante spianato & grande polonaise brillante, opus 22 : ... 02 : andante spianato & grande polonaise brillante, opus 22 : ... 03 : variations sur 'la ci darem la mano', opus 2 04 : 3 valses, opus 64 : n°1 en ré bémol majeur 05 : 3 valses, opus 64 : n°2 en ut dièse mineur 06 : 3 valses, opus 64 : n°3 en la bémol majeur 07 : 3 nocturnes, opus 15 : n°1 en fa majeur 08 : 3 nocturnes, opus 15 : n°2 en fa dièse majeur 09 : 3 nocturnes, opus 15 : n°3 en sol mineur 10 : 3 préludes, opus 28 : n°22 en sol mineur 11 : 3 préludes, opus 28 : n°23 en fa majeur 12 : 3 préludes, opus 28 : n°24 en ré mineur 13 : 4 mazurkas, opus 17 : n°1 en si bémol majeur 14 : 4 mazurkas, opus 17 : n°2 en mi mineur 15 : 4 mazurkas, opus 17 : n°3 en la bémol majeur 16 : 4 mazurkas, opus 17 : n°4 en la mineur 17 : 2 valses posthumes : en mi bémol majeur 18 : 2 valses posthumes : en la mineur 19 : scherzo n°3 en ut dièse mineur, opus 39 CD4 01 : ballade n°4 en fa mineur, opus 52 02 : 2 nocturnes, opus 55 : n°1 en fa mineur 03 : 2 nocturnes, opus 55 : n°2 en mi bémol majeur 04 : rondo en mi bémol majeur, opus 16 05 : grande valse en la bémol majeur, opus 42 06 : etudes, opus 10 : n°6 en mi bémol mineur 07 : etudes, opus 10 : n°7 en ut majeur 08 : etudes, opus 10 : n°8 en fa majeur 09 : etudes, opus 10 : n°9 en fa mineur 10 : etudes, opus 10 : n°10 en la bémol majeur 11 : etudes, opus 10 : n°11 en mi bémol majeur 12 : etudes, opus 10 : n°12 en ut mineur 13 : 4 mazurkas, opus 24 : n°1 en sol mineur 14 : 4 mazurkas, opus 24 : n°2 en ut majeur 15 : 4 mazurkas, opus 24 : n°3 en la bémol majeur 16 : 4 mazurkas, opus 24 : n°4 en si bémol majeur 17 : impromptu n°3 en sol bémol majeur, opus 51 18 : ballade n°2 en fa majeur, opus 38 CD5 01 : concerto pour piano n°1 en mi mineur, opus 11 : rondo 02 : scherzo n°1 en si mineur, opus 20 03 : nocturne n°3 en si majeur, opus 9/3 04 : 3 mazurkas, opus 59 : n°1 en la mineur 05 : 3 mazurkas, opus 59 : n°2 en la bémol majeur 06 : 3 mazurkas, opus 59 : n°3 en fa dièse mineur 07 : impromptu n°2 en fa dièse majeur, opus 36 08 : polonaise en fa dièse mineur, opus 44 09 : mazurkas, opus 6 : n°1 en fa dièse mineur 10 : mazurkas, opus 6 : n°2 en ut dièse mineur 11 : mazurkas, opus 6 : n°3 en mi majeur 12 : mazurkas, opus 6 : n°4 en mi bémol mineur 13 : 3 préludes, opus 28 : n°4 en mi mineur 14 : 3 préludes, opus 28 : n°6 en si mineur 15 : 3 préludes, opus 28 : n°12 en sol dièse mineur 16 : valse en mi mineur 17 : scherzo n°4 en mi majeur CD6 01 : boléro en ut majeur, opus 19 02 : concerto pour piano n°2 en fa mineur, opus 21 : larghetto 03 : ballade n°3 en la bémol majeur, opus 47 04 : nocturne n°10 en la bémol majeur, opus 32/2 05 : etudes, opus 25 : n°1 en la bémol majeur 06 : etudes, opus 25 : n°2 en fa mineur 07 : etudes, opus 25 : n°3 en fa majeur 08 : etudes, opus 25 : n°4 en la mineur 09 : 3 mazurkas, opus 63 : n°1 en si majeur 10 : 3 mazurkas, opus 63 : n°2 en fa mineur 11 : 3 mazurkas, opus 63 : n°3 en ut dièse mineur 12 : nocturne en ut dièse mineur 13 : valse en sol bémol majeur, opus 70/1 14 : polonaise fantaisie en la bémol majeur, opus 61 15 : krakowiak pour piano & orchestre en fa majeur, opus 14
Début 2010, Iron Maiden s'est retrouvé avec son fidèle producteur Kevin Caveman Shirley, aux Compass Point Studios de Nassau pour enregistrer leur nouvel album avant de se rendre à Los Angeles pour le terminer et le mixer. Le groupe connaît bien Compass Point puisqu'il y a enregistré Piece Of Mind (1983), Powerslave (1984) et Somewhere In Time (1986). Il règne exactement la même ambiance qu'en 1983 dans ce studio, rien n'a changé ! commente Bruce Dickinson. Jusqu'à ce store qui ne fonctionne plus dans le coin C'est aussi le même tapis C'en est presque effrayant. On s'est sentis à l'aise dans ce contexte familier et je pense que ça se ressent dans l'exécution et l'atmosphère du disque. Trente ans après la sortie de son premier album éponyme en avril 1980, The Final Frontier est le quinzième album studio d'Iron Maiden. En moyenne le groupe a donc publié un album tous les deux ans depuis trois décennies, écoulés à plus de 80 millions d'exemplaires. 'El Dorado' donne un avant-goût de l'album, explique le chanteur Bruce Dickinson. Nous jouerons cette chanson dans le cadre du Final Fontier World Tour, et avons estimé que ce serait super de remercier les fans en les mettant dans l'ambiance de l'album juste avant qu'il sorte et que la tournée commence.
Il n’aura fallu que 3 jours à Deep Purple pour enregistrer en mai 1968 son premier album « Shades of Deep Purple ». Mélange de chansons originales et de reprises réarrangées à la sauce psychédélique, cet album propulsa Deep Purple au rang des groupes de rock les plus influents de la planète, notamment grâce au succès du hit « Hush ».
Après le succès mondial du précédent opus « The Heist » (Platine en France), ses concerts sold out & ses nombreux hits (Thrift Shop, Can't Hold Us, Same Love...) Macklemore et son accolyte Ryan Lewis annoncent enfin leur grand retour. Titres dévoilés par surprise sur le net, vidéos teasers devenues virales, tout est fait pour faire monter la pression en attendant ce nouvel album !
Considéré comme l'un des meilleurs et des plus riches talents que la scène musicale actuelle ait à offrir, Anderson.Paak est un artiste au profil unique, à la croisée des genres, qui s'inspire du hip-hop, du R&B, de la soul, du jazz, du rock, de la funk, du gospel, pour créer un son parfaitement brillant. Son nouvel album OXNARD est produit par DR DRE AVEC LA PARTICIPATION DE Kadhja Bonet, Kendrick Lamar, Dr. Dre, Pusha T, Snoop Dogg, J. Cole, Q Tip, BJ The Chicago Kid
L'excellent label Earache réédite World Extermination d'INSECT WARFARE, qui est un album de grindcore sauvage et primitif, sorti en 2007, dans la tradition des premières sorties du label. Il faut le voir pour le croire; avec leur groove moderne et infecté, ces texans vont droit au but et marchent ainsi sur les traces des débuts de NASUM, TERRORIZER et NAPALM DEATH.
18 titres pour revisiter les débuts en solo de l'ancien leader des Smiths inclus Everyday Is Like Sunday, The Last Of The Famous International Playboys, Glamorous Glue, Moonriver. Et la version solo inédite du morceau Interlude + 11 Vidéos dont The More You Ignore Me, The Closer I Get, Sunny, Interesting Drug et une version live jamais parue de I've Changed My Plea To Guilty (Jonathan Ross Show-1990) The Very Best Of Morrissey est une compilation de dix-huit titres issus des disques que Morrissey a enregistrés pour HMV et Parlophone. Elle rassemble ses premiers singles à succès (Suedehead, Everyday Is Like Sunday.), certains fleurons de ses albums (Glamorous Glue, Break Up The Family) et des faces B comme Girl Least Likely To (celle de November Spawned A Monster). On y retrouve également le mixage américain de Tomorrow, la version US de My Love Life, une sublime interprétation (longue de presque dix minutes) de Moonriver (de Johnny Mercer et Henry Mancini) et une version solo inédite d'Interlude, parue à l'origine sous la forme d'un duo avec Siouxsie Sioux. Rien que du très bon donc, d'autant que le DVD bonus propose onze vidéos, dont trois (Boxers, The More You Ignore Me. et Sunny) n'étaient disponibles jusqu'à présent que sur le marché américain. De plus, la version live de I've Changed My Plea To Guilty, filmée au Jonathan Ross Show en décembre 1990, achève de rendre cette sélection fascinante.
Quentin Tarantino n'est pas seulement un cinéphile acharné devenu l'un des réalisateurs les plus talentueux de sa génération, propre à éclater les conventions du film noir avec Reservoir Dogs, Pulp Fiction puis Jackie Brown. C'est aussi un metteur en musique d'exception, à l'égal de Stanley Kubrick pour la musique classique. Son art se peaufinant au fur et à mesure de ses rares incursions derrière la caméra, le cinéaste turbulent cache un véritable orfèvre de la mise en scène, un génie visuel et narratif qui éclate littéralement dans Kill Bill, vol.1. Un film sensationnel de bout en bout, bourré de références qu'il s'approprie pour les éparpiller à la façon d'un puzzle en apparence foutraque mais en réalité proche de la perfection. Quelle place pour un compositeur dans cet univers réglé au millimètre où la liberté absolue naît de la rigueur extrême ? Une place très aléatoire que Quentin Tarantino réserve à l'excellent RZA, qui s'était distingué avec Ghost Dog, et se tire brillamment, quasi incognito, de ce guêpier jubilatoire. La musique de Kill Bill, vol.1 à l'écran ? Géniale. La musique de Kill Bill, vol.1 sur disque ? Jouissive. Ça commence par la voix enjôleuse de Nancy Sinatra et sa berceuse meurtrière (Bang Bang), ça continue avec le funk symphonique de Isaac Hayes (Run Fay Run), ça se poursuit à moto avec la frénésie de Green Hornet, ça fait son entrée impériale avec la frime voluptueuse de Tomoyasu Hotei et Battle Without Honor or Humanity (le ralenti qui tue), ça tranche des membres sur fond de romance fleur bleue (The Flower of Carnage), ça règle ses comptes à coups de flûte de pan (The Lonely Sheperd par Zamfir)... Comble du recyclage insolent de réussite, Quentin Tarantino pousse le vice jusqu'à réutiliser des musiques de films, tels le morriconesque Grand Duel de Luis Bacalov, le sifflement mi-ange mi-démon du Twisted Nerve de Bernard Herrmann, sans parler de l'extrait perverti de L'Homme de fer de Quincy Jones. C'est dingue, osé, nonchalant et rentre-dedans, ça serait ridicule entre d'autres mains, c'est ici parfaitement irrésistible.
Pour la première fois mixé par Terry Date (Pantera - Slipknot - Soundgarden) En version digipack dans foureau carton + livret 16 pages DVD ou BLU RAY : Inclus le Live at Wacken 2014 et un documentaire sur le «Making of» de l'album. Mastering vinyl - Pochette gatefold Box limitée : Boîtier Deluxe 30 cm Inclus : digipack CD 12 titres, DVD, Blu Ray, CD live au Wacken, Picture LP ainsi que des photos et 1 poster.
Pour la première fois mixé par Terry Date (Pantera - Slipknot - Soundgarden) En version digipack dans foureau carton + livret 16 pages DVD ou BLU RAY : Inclus le Live at Wacken 2014 et un documentaire sur le «Making of» de l'album. Mastering vinyl - Pochette gatefold Box limitée : Boîtier Deluxe 30 cm Inclus : digipack CD 12 titres, DVD, Blu Ray, CD live au Wacken, Picture LP ainsi que des photos et 1 poster.
Pour la première fois mixé par Terry Date (Pantera - Slipknot - Soundgarden) En version digipack dans foureau carton + livret 16 pages DVD ou BLU RAY : Inclus le Live at Wacken 2014 et un documentaire sur le «Making of» de l'album. Mastering vinyl - Pochette gatefold Box limitée : Boîtier Deluxe 30 cm Inclus : digipack CD 12 titres, DVD, Blu Ray, CD live au Wacken, Picture LP ainsi que des photos et 1 poster.
Depuis un quart de siècle Fabio Biondi et son ensemble Europa Galante ont révolutionné l’interprétation de la musique baroque italienne et surtout de Vivaldi, notamment chez Erato, chez qui vous trouverez ce coffret de 9CD à tout petit prix, regroupant les plus beaux chefs- d’oeuvres de la musique concertante de Vivaldi, dont les 4 Saisons et les concertos pour Mandoline. A ne pas manquer.
THE DOORS « Weird Scenes Inside the Gold Mine » est la première compilation des Doors sortie après la disparition de Jim Morrison en 1972. Longtemps indisponible,elle le sera à nouveau avec sa pochette originale et mythique en double vinyle et pour la première fois en 2 CD à prix spécial.
Ce Live in Texas est un parfait résumé des 2 premiers albums de Linkin Park : des rythmiques metal lourdes, des scratches éparses, des voix tantôt rappées tantôt mélodieuses... Le groupe porte fièrement le drapeau nu metal et reste fidèle à ses albums devant un public ultra réceptif. Puissant, efficace, un beau cadeau pour les fans!
Réédition. 9e album pour le groupe formé par le virtuose de la guitare AXEL RUDI PELL. Comme d'habitude avec le quintet teuton, nous avons affaire à une musique oscillant entre du PÏNK FLOYD, YNGWIE MALMSTEEN et UFO, soit du Heavy Speed Metal progressif à fortes consconnaces Neo Classique. Un son et un style unique, les Allemands sont inégalés dans leur domaine.
Réédition. 8e album pour le groupe formé par le virtuose de la guitare AXEL RUDI PELL. Comme d'habitude avec le quintet teuton, nous avons affaire à une musique oscillant entre du PÏNK FLOYD, YNGWIE MALMSTEEN et UFO, soit du Heavy Speed Metal progressif à fortes consconnaces Neo Classique. Un son et un style unique, les Allemands sont inégalés dans leur domaine.
En 2008 alors que le groupe était encore inconnu au-delà de la scène Folk Metal Suisse, Eluveitie va produire Slania un album hors norme devenu un incontournable et qui va littéralement propulser le groupe sur le devant de la scène. 10 ans après et pour fêter l'événement Eluveitie a décidé de ressortir l'album dans une nouvelle version et avec 7 titres bonus !
14e album pour les vétérans Canadiens d'Anvil. plus de 3 décennies passée au service du Metal et à aucun moment leur foi en la matière ne s'est tarie. Enregistré par Dave Grohl (NIRVANA), cet album contient son lot d'hymnes, quasiment que des tubes en puissance, dans la droite lignée de leurs efforts les plus mémorable tels que Metal On Metal et Strength Of Steel. Le retour d'une légende, enfin reconnue à sa juste valeur. BUY OR DIE !
NOUVEL ALBUM DU MYTHIQUE KRONOS QUARTET RETOUR AU COMPOSITEUR AMéRICAIN TERRY RILEY A l'été 2000, le NASA Art Program invite le Kronos Quartet à écouter les sons de l'espace recueillis par le physicien Don Gurnett. Ces sons peu connus du grand public et provenant des ondes de plasma ont été enregistrés par la sonde Voyager au voisinage de Jupiter, Saturne, Uranus et Neptune. L'idée commune selon laquelle l'espace est totalement silencieux, en l'absence d'air pour propager le son, n'est pas exacte. Des ondes de plasma s'y propagent, comparables en quelque sorte à des ondes radio ou à des ondes sonores, révélant une riche variété de sons fascinants. Selon Terry Riley, les dix spacescapes (espaces cosmiques) que comprend Sun Rings ont été composés comme autant d'atmosphères musicales spécifiques avec l'intention de laisser les sons de l'espace influer sur le quatuor à cordes, et de favoriser une interaction entre le jeu live et ces sons pré-enregistrés. Dans certains mouvements, le but était de placer le quatuor comme s'il traversait ces différentes atmosphères, à la manière des sondes Voyager et Galileo parcourant notre système solaire. Dans certains cas, des fragments de mélodies observées dans ces sons sont à la base des thèmes développés pour le quatuor. L'addition de deux mouvements avec choeur rappelle que cette oeuvre est dédiée avant tout aux humains, qui n'ont de cesse d'étendre leur connaissance de l'univers.
Au lendemain de la disparition de Jim Morrison en 1971, les membres survivants des Doors - le batteur John Densmore, le guitariste Robby Krieger et le claviériste Ray Manzarek - ont continué à enregistrer en trio et ont publié deux albums : Other Voices et Full Circle. Epuisés depuis très longtemps, ces albums paraîtront en vinyle 180g. et pour la première fois en coffret 2CD remasterisé, le 4 septembre 2015.
Avec plus de 1 500 000 exemplaires vendus en 4 ans, 3 NRJ MUSIC AWARDS, TAL est de retour avec un nouvel album Juste un reve. Porté par Mondial, premier extrait de ce nouvel album, et co-écrit avec SOPRANO, TAL célèbre l'unité et la communion de tous. Quoi de plus approprié que le sport, qu'une coupe du monde de football pour faire vibrer les nations à l'unisson ?
‘WHO CAN I BE NOW? (1974 - 1976)’, le deuxième volume d'une série de coffrets retraçant la carrière de DAVID BOWIE depuis 1969. Le successeur de ‘FIVE YEARS (1969 - 1973)’, un coffret récompensé par plusieurs prix et encensé par la critique, sera disponible le 23 septembre et proposera l'album inédit ‘THE GOUSTER’ enregistré en 1974. Disponible en éditions 12 CD, 13 vinyles et versions digitales, ‘WHO CAN I BE NOW? (1974 - 1976)’ comprend tous les titres officiels publiés par Bowie entre 1974 et 1976 lors de sa période « américaine ». Tous ces titres ont bénéficié d'un nouveau mastering. Inclus les albums ‘DIAMOND DOGS’, ‘DAVID LIVE’ (mix original et mix de 2005), ‘YOUNG AMERICANS’ et ‘STATION TO STATION’ (mix original et mix de 2010), mais aussi ‘THE GOUSTER’, ‘LIVE NASSAU COLISEUM 76’ et une nouvelle compilation intitulée ‘RE : CALL 2’ regroupant des singles et des faces-B hors-albums, dont le mix single original de ‘Rebel Rebel’ uniquement disponible depuis sa parution en 1974 dans le picture disc 40ème anniversaire sorti en 2014 et une version edit de ‘Diamond Dogs’, uniquement publiée en CD single en Australie jusqu’ici. Le single edit de la version live de ‘Rock ‘n’ Roll With Me’, distribué aux stations de radio américaines lors de la promotion de ‘DAVID LIVE’, est également disponible pour la première fois en CD. L'album inédit ‘THE GOUSTER’ est disponible exclusivement dans ce coffret. Cet album produit par Tony Visconti a été enregistré au studio Sigma Sound de Philadelphie en 1974. Le disque avait été mixé et masterisé à la veille du départ de Bowie pour New York, où il travailla avec John Lennon et Harry Maslin sur l'album qui allait devenir ‘YOUNG AMERICANS’. ‘THE GOUSTER’ contient trois mixes inédits de ‘Right’, ‘Can You Hear Me’ et ‘Somebody Up There Likes Me’. Tony Visconti a supervisé le nouveau mastering de ce coffret à partir des bandes originales et les photos d'Eric Stephen Jacobs ont été choisies pour illustrer la pochette en se basant sur une idée d'artwork imaginée à l'époque par David Bowie. Le coffret vinyle possède le même contenu que le CD et a été pressé en vinyle 180-grammes audiophile.
Un festival de riffs monstrueux et une puissance vocale hors norme pour un album de Metalcore maîtrisé de bout en bout. Fondé dans l’Ohio en 2006, MISS MAY I est la combinaison de musiciens talentueux venus d’horizons différents avec des influences variées (August Burns Red, Parkway Drive, Blessthefall, Memphis May Fire, We Came As Rumans, Et Whitechapel). Une chose est sûre Miss May I nous envoie du gros son !
Explorant de vastes horizons musicaux, «Moral & Wahnsinn» se concentre sur une instrumentalisation incroyable et une production impeccable. Le chant se veut toujours aussi expressif et agressif, on y retrouve également du chant féminin. Les écoutes prolongées sont vivement conseillées tant l'album est riche et renferme des milliers de nouvelles choses à découvrir. Une bien belle surprise pour un groupe qui est devenu incontournable.
Explorant de vastes horizons musicaux, «Moral & Wahnsinn» se concentre sur une instrumentalisation incroyable et une production impeccable. Le chant se veut toujours aussi expressif et agressif, on y retrouve également du chant féminin. Les écoutes prolongées sont vivement conseillées tant l'album est riche et renferme des milliers de nouvelles choses à découvrir. Une bien belle surprise pour un groupe qui est devenu incontournable.
Le dernier opus sorti il y a plus de trois ans - ce qui est long pour un groupe qui dévoilait un album par an depuis 2006 - s’était offert un accueil critique unanime en France et ailleurs... Avec WOODSTOCK, Portugal. The Man revient sur la scène indie rock avec ses meilleurs collaborateurs. John Hill (In The Mountain In The Cloud), Danger Mouse (Evil Friends), Mike D (Everything Cool), et leur collaborateur de toujours Casey Bates.
Karim Ouellet, originaire de Dakar, a vécu sa jeunesse entre le Canada, le Sénégal, le Rwanda et la Tunisie; il est aujourd'hui établi à Québec. Musicalement, le mariage des genres donne lieu à un univers pop renouvelé. Polyvalent et impliqué, Karim Ouellet voit à toutes les étapes de la création d'une chanson : Paroles, musique, mixage, arrangements et réalisation. Sous ses airs d'enfant de choeur se cache en effet une versatilité effarante, alors que d'un morceau à l'autre, il marie soul, pop, électro, folk, rock, et encore avec l'aisance d'un musicien aguerri. Au Canada, Karim Ouellet fait un tabac : après avoir remporté le prix de l'album pop de l'année du GAMIQ 2001 pour son précédent album PLUME, Karim a été sacré Révélation Radio-Canada 2012-2013 en chanson. On lui a aussi remis le prix Félix-Leclerc de la chanson 2013. Son album, FOX, déjà sorti outremanche a reçu un accueil très chaleureux du public québécois. Son single l'Amour a été n°1 en radio pendant 17 semaines et son album classé dans le top 5 d'Itunes pendant plus de 6 mois ! En France, Karim Ouellet poursuit son bonhomme de chemin, après un passage remarqué au Printemps de Bourges, une tournée française au mois de mai (3 baudets, International, Festival Aurores Montréal à Paris & le Connexion Live à Toulouse) et un concert sur l'Espalanade des Invalides pour la fête de la musique. Il sera également l'invité des Francofolies de la Rochelle en 2014.
Step Back In Time, le best of de Kylie Minogue disponible en format 3 CD pour la fin d'année Ce best of est le témoignage de la carrière très impressionnante de Kylie Minogue parsemée de hits mondiaux, à commencer par I Should Be So Lucky en 1987 jusqu'à son plus récent album, Golden, sorti l'année dernière et également très bien accueilli dans les charts.
Ce nouveau best of regroupe 25 succès incontournables de Fernandel « Félicie aussi »; « Ignace »; « Ah ! le tango Corse »; « Seccotine »; « Aujourd'hui peut-être »; « Un dur, un vrai, un tatoué ».plus « l'accent » ode à la Provence par Fernandel : « De l'accent! De l'accent! Mais après tout en-ai-je? Pourquoi cette faveur? Pourquoi ce privilège? Et si je vous disais à mon tour, gens du Nord, Que c'est vous qui pour nous semblez l'avoir très fort. »
Avec plus de 1 500 000 exemplaires vendus en 4 ans, 3 NRJ MUSIC AWARDS, TAL est de retour avec un nouvel album Juste un reve. Porté par Mondial, premier extrait de ce nouvel album, et co-écrit avec SOPRANO, TAL célèbre l'unité et la communion de tous. Quoi de plus approprié que le sport, qu'une coupe du monde de football pour faire vibrer les nations à l'unisson ?
Paraissant à l'occasion du 25e anniversaire de la disparition de Vladimir Horowitz, ce coffret de 3CD à petit prix comprend l'intégralité des enregistrements qu'il a réalisés pour HMV (His Master's Voice), dont la première parution officielle de la Marche funèbre de Chopin par Horowitz, gravée en 1936. Admiré et révéré durant toute sa longue carrière (plus de 50 ans !), Horowitz était l'un des plus grands pianistes du 20e siècle. Son jeu se caractérisait par une grande précision, une virtuosité à couper le souffle et un son riche et puissant.
Après le beau succès de ses 2 premiers albums pour Virgin Classics, Teatro d'amore en 2009 et Via Crucis en 2010 (15.000 exemplaires chacun), l'Arpeggiata et Christina Pluhar fêtent leur 10 ans d'existence en célébrant le 500e anniversaire des Vespres della beata vergine, un des chefs-d'oeuvre absolus de l'histoire de la musique sacrée. En 1608, Claudio Monteverdi atteint un point culminant de sa carrière et de son oeuvre artistique. Sur le plan personnel, pourtant, il est endeuillé et physiquement épuisé. Atteint au plus profond de son âme par les décès de sa femme, de sa fille et de son élève, Monteverdi s'effondre d'épuisement et de surendettement en juillet 1608, à l'âge de 41 ans, et se réfugie dans la maison de son père à Crémone. Si aucune genèse de l'oeuvre ne nous est parvenue, il est tout à fait concevable qu'il ait pu commencer la composition des Vêpres de la Sainte Vierge durant cette période difficile de sa vie. Puis, après des années de galère, Monteverdi enlève haut la main le poste envié de maître de chapelle à Saint Marc à Venise. On peut supposer que les Vêpres ne sont pas étrangères à sa réussite. Chacun des 30 chanteurs et instrumentistes qui ont participé à cet enregistrements a une longue et profonde relation avec cette oeuvre. Cristina Pluhar a privilégié une approche intime, car l'écriture de la partition suggère non pas un choeur, comme c'est le cas dans de nombreux enregistrements, mais une voix soliste pour chaque partie. Ici, les 12 chanteurs sont tous des solistes qui apportent chacun une beauté formelle et une présence théâtrale forte. Cet effectif de 12 solistes « polyphoniques » en lieu et place d'un choeur global fait penser à Christina Pluhar qu'elle se rapproche de l'esprit des tous premiers concerts donnés à la création. Les instruments de L'Arpeggiata déploient une forte capacité d'improvisation libre, soutenue par de spectaculaires ornementations. A noter la présence du Psalterion dont le timbre permet de restituer par moments le sentiment d'une musique surgie du fond des âges. Christina Pluhar a opté pour une version « de concert », qui lui a semblé plus judicieuse dans le cadre d'un enregistrement moderne, et n'a donc pas intercalé d'antiennes entre les morceaux. L'utilisation exclusive de solistes, chanteurs et musiciens virtuoses, permet de choisir des tempos plus rapides et vise à donner une importance accrue aux inventioni virtuoses de Monteverdi sur ce thème fondateur. Pour résultat cette sublime interprétation en 1CD au lieu de 2 habituellement. La parution de cet enregistrement rare se double d'une présentation luxueuse : un livre-disque de 60 pages qui contient également un DVD de 22 min/, contenant 4 extraits des Vêpres par l'Arpeggiata, admirablement filmés.
Pionnier d’un nouveau genre de rock dans les années 80 en gardant l’inventivité art-rock du post-punk pour construire un colosse musical avec des choeurs entraînants et une pointe d’âme celte, Simple Minds va encore de l’avant à l’approche des 40 ans. Avec ses huit titres fi lant sur 42 minutes, Walk Between Worlds est une affaire plutôt concise, produite par le groupe aux côtés d’Andy Wright et Gavin Goldberg.
Le live ultime à l’occasion du 30e anniversaire de Doro en blu-ray ou DVD ! Tout simplement incroyable ! Incluant un véritable documentaire de plus de 2 heures sur la vie en tournée de Doro. Laissez-vous entraîner pour des moments uniques et intimes avec Doro sur sa tournée à Moscou, en Amérique du sud et à New York. 2 blu-ray digipack ou 3 DVD digipack incluant du live + le documentaire Earbook (2Blu-Rays, 3DVD, CD et un packaging spécial). Egalement disponible en 2LP.
12e opus studio du désormais One Man Band KINGDOM COME OutLier. Une fois de plus, ce nouvel album est un concentré d'hymnes en puissance ou refrains dantesques côtoient couplets du tonnerre et riffs du feu de Dieu, et toujours cette voix inimitable. Les connaisseurs savent déjà à quoi s'attendre, les néophytes auront le plaisir de découvrir un disque accrocheur du début à la fin et sur lequel on revient avec le plus grand plaisir => Un must have pour tout fan de musique électrifiée. BUY OR DIE !
Un vent nouveau dans le monde de la trompette Alison BALSOM «Sound the Trumpet» Royal Music of Handel and Purcell 1. HAENDEL : «Sento la gioia» (Amidigi di Gaula, acte III) 2-8 PURCELL : King Arthur Suite 9. HAENDEL : Atalanta - Overture 10. HAENDEL : Eternal Source of light divine (Birthday Ode for Queen Anne) 11-15 PURCELL : The Fairy Queen - Suite of Musicks and Dances 16. PURCELL : Sound the trumpet (Come, ye Sons of Art) - Birthday Ode composed for the birthday of Queen Mary, 30 April 1694 17-21 HAENDEL : Water Piece en ré majeur 22. PURCELL : The Plaint from The Fairy Queen 23-26 HAENDEL : Concerto pour hautbois n°1 en si bémol majeur (transpose en ut majeur) Alison Balsom, trompette naturelle Lucy Crowe, soprano (22) Iestyn Davies, contre-ténor (10 & 16) The English Concert / Trevor Pinnock «Sound the trumpet» est un album à la gloire du répertoire baroque et de la monarchie britannique, dans lequel Alison Balsom exalte les chefs-d'oeuvre de Purcell et Haendel. Jusqu'à aujourd'hui, il n'y a pas vraiment eu d'enregistrement utilisant la trompette naturelle comme instrument central et qui soit mis en valeur par un soliste de classe internationale. Alison Balsom a donc préparé cet enregistrement avec un expert incontesté, Trevor Pinnock et l'English Concert, de façon à respecter les règles musicologiques liées au style et au répertoire. Le contre-ténor Iestyn Davies et la soprano Lucy Crowe la rejoignent pour cet enregistrement tonique et brillant.
Pour l’album Tant de belles choses, paru en 2004, Françoise Hardy a reçu le trophée « Interprète féminine de l'année » lors de la cérémonie des Victoires de la musique 2005. Sur ces 12 titres, Françoise Hardy reprend notamment des chansons de Randy Newman (I Think It’s Gonna Rain Today), Neil Young (Till The Morning Comes), Buffy Sainte-Marie (Until It’s Time for You to Go et Take My Hand for A While)...
Un talent à part dans le monde de la chanson française, un artiste culte. Riche d'un univers musical sombre et mystérieux, auteur-compositeur de génie, Gérard Manset préfère le travail en solitaire, loin du public et des médias. Devenu star malgré lui, il fuit le métier pour voyager et découvrir de nouvelles inspirations. Un artiste complet, exigeant avec lui-même, dont l'oeuvre est reconnue par ses pairs.
Pour célébrer les 40 ans du groupe, The Alan Parsons Project sort son premier best-of live symphonique. Enregistré le 31 août 2013 à Medellin, Live In Colombia montre le mythique groupe de rock progressif anglais accompagné par l'Orchestre Philarmonique de Medellin, composé de 70 musiciens. Cette combinaison inédite permet de redécouvrir les tubes du groupe tels Eye In The Sky, Don't Answer Me ou Sirius dans des versions réellement superbes.
Un siècle après sa disparition le 25 mars 1918, de nombreux artistes harmonia mundi ont voulu rendre hommage à Claude Debussy, magicien de la mélodie et du timbre, grand “coloriste” et père de la musique moderne. Les musiciens du Jerusalem Quartet proposent une lecture renouvelée de l’unique Quatuor, couplé avec son homologue ravélien comme il se doit : à certains égards, les deux œuvres pourraient sembler jumelles… et pourtant !
2 CD POUR LE PRIX D'1, 2 ALBUMS INCONTOURNABLES RÉUNIS EN 1 La nouvelle garde du Heavy Suédois. Rapide, mélodique et puissant. La nouvelle obsession des fans de HELLOWEEN, EDGUY et HAMMERFALL « Un super album de Power Metal technique et puissant, des mélodies imparables, une virtuosité impressionnante et une énergie hors norme qui fait du bien » METALLIAN Edition limitée en version Digipack et contenant 1 titre bonus ! Egalement disponible en version 2LP.
Et le WDR Big Band : « Djangology» / Solo : « To Bi Or Not To Bi» 1980, Biréli Lagrène sort son premier album, à l'âge de 14 ans («Routes To Django»). 2006, il fête ses 40 ans et presque déjà 30 ans d' un parcours musical exemplaire. Guitariste manouche de génie, Biréli se détournera pendant longtemps du modèle 'Reinhardtien', pour triturer ses cordes sur du rock, de la fusion ou du jazz en côtoyant les plus grandes pointures du siècle (McLaughlin, Larry Coryell, Jaco Pastorius, Stéphane Grappelli).
Double vinyle gatefold du groupe suédois CULT OF LUNA. L'édition originale a été pressée à 1000 exemplaires. Ce 3ème album du groupe, Salvation, est considéré comme celui qui a fait exploser le groupe,très acclamé par la presse (10/10 pour Metal Hammer )- premier album à avoir reçu cette distinction après le black album de Metallica. Livret de 12-pages inclus des notes du groupe et photos inédites.
Retrouvez le meilleur des artistes Trojan dans un 2CD à petit prix. Cette collection figure aussi un livret de 8 pages comprenant une biographie complète de l’artiste, ainsi que de nombreuses photographies. Ancien videur et catcher professionnel, Alex Hughes est par la suite devenu un improbable hit-maker pour Trojan Records au début des années 70 : il décide alors d’adopter le pseudonyme de Judge Dread et enregistre sa célèbre série de morceaux risque reggae.