Le Nemesis 2 de Tone2 est un synthé virtuel FM révolutionnaire. En plus de la synthèse FM traditionnelle, il couvre une nouvelle approche améliorée baptisée NeoFM. Cette dernière offre une plus large palette sonore qu'un synthétiseur FM conventionnel. En effet, elle propose non seulement des sons FM froids classiques mais aussi des sons chauds et crémeux. Qui plus est, Nemesis 2 est compatible avec 22 autres types de synthèse et inclut 1065 préréglages pratiques que vous pouvez éditer comme bon vous semble via l'interface graphique conviviale.Nemesis 2 : synthèse FMLa plupart des synthés FM conventionnels tels que le fameux Yamaha DX7 utilisent la modulation de phase (PM) au lieu de la synthèse FM. L'avantage de la modulation de phase est qu'elle fournit des sons plus précis et moins dissonants. Cette approche traditionnelle est cependant limitée par l'utilisation de formes d'onde à faible spectre, ce qui se traduit par un son insipide, métallique ou de type cloche. La synthèse NeoFM, quant à elle, offre le meilleur des deux mondes et ne souffre pas des faiblesses des synthèses PM et FM analogique réelle.Autres types de synthèse et effets intégrésNous l'avons dit, le Nemesis 2 est compatible avec pas moins de 22 autres types de synthèse tels que Waveshaping, Phase Distorsion, Sync, Wavetable, Ringmod, Vintage FM, Reso et Formant vous permettant de produire une grande variété de sons exclusifs. Si vous n'êtes pas entièrement satisfait du résultat, vous pouvez simplement éditer les sons à l'aide des 33 effets intégrés couvrant reverb, delay, chorus, tremolo, vibrato, distortion, amp simulator, bitcrusher et compressor.

The old Hammond B3 organ has legendary status in the jazz, gospel and prog-rock scene - a reputation as forceful as its mammoth-grade weight, which made carting one of these things from gig to gig a hassle best avoided. These days, the sound of a B3 has become a lot more portable, not because Hammond have stopped making big and beautiful organs, but because they also offer up far more compact and band-friendly digital organs that still boast impressive, B3-style sound - like the Hammond M-Solo.The Hammond M-SoloIn terms of size, this model is a slip of a thing compared to the B3, already making it a 100% stage-ready touring tool. The 49-note keyboard slims things down a bit further, but under the hood lies a whole world of options. The bank of drawbars works alongside six different sound groups, starting with four organ groups based on the sound of four vintage models: the B3, the Vox, the Farfisa and the Acetone, the registers of which are controlled via the drawbars - just like a real organ. The next group is a string machine with a choir which, rather than mimicking the sound of a big cinematic orchestra, gives you the classic sound of the string/vocoder machines of yesteryear, where your drawbars adjust the attack and release and determine whether the choir is made up of male or female voices. The final group is a synthesizer (yep, you get one of those too) and, while it is fairly basic, it offers just enough for stage work, so you can fiddle around with an oscillator, a filter, an envelope to your hearts content.EffectsSince the sound of any organ can't do without the sound of a Leslie, a digital emulation also comes built in, and that's alongside the chorus and vibrato effects - a definite must when it comes to playing with the string section or synth pads and, for those who need even more, an overdrive and a delay/reverb have been included. Basically, for such a compact chunk of hardware, you're getting a mass of elements to play with, backed up by exactly the control features and sounds that any keyboardist will need, and polishing off a real Hammond organ that you can comfortably carry under one arm.

When it comes to satisfyingly elaborate synth engines, Waldorf are the go-to. A respectable name in the high-end synth game, Waldorf always mean serious business, which is exactly why we're treated to sweet synth chunks like the Iridium. The engine at the core of this module is so extensive that it'll take years before you hear everything it can do and even then, you'll still be wondering if you really have heard everything. The original Iridium is a keyboard synthesizer so, if you already have a perfectly good keyboard at your disposal, then the Waldorf Iridium Core is a more flexible and desktop-friendly alternative. This edition is not only more compact and free of a keyboard, but also comes at a slice of the price.The Waldorf Iridium CoreJust like the keyboard edition, this is one serious bit of kit. The 12-voice polyphony is backed up by three oscillators per voice, and its in the oscillators where you can really make your mark: wave table, the wave form, particle, resonator or kernel. Wave table speaks for itself: simple sample playback, 2GBs of which already comes preloaded onto the flash memory. Here, 'waveform' is another word for virtual analogue, so you can mess around with your sawtooth and square waves and so on. Particle deals in sample-based granular synthesis. Resonator opens up a world of acoustic instrument simulations and, to finish, 'kernel' basically means FM synthesis via a maximum of six coupled sub-oscillators. On top of that, expansive filter options are on offer alongside a massive modulation matrix and enough effects to fill the boots of the most demanding of producers.Who's it Built For?While this model does have a few less control elements than the earlier edition of the Iridium module, is that going to be an issue? In a word: no. Everything can be done via the giant 1024 x 600 pixel display screen anyway. The Core is also fully compatible with the Iridium and Quantum, supporting patch-swapping. Basically, this model brings a whole horizon of sonic options but packs them away in a more compact box and, while the controls are fairly straightforward, the sheer breadth might be a bit overwhelming for the beginner synth-head, while more experienced producers will have more than enough to chew on.

Twisted Electrons fait évoluer son synthé Acid8 dans une version MKII. En plus d'un nouveau boîtier métallique plus compact, il offre désormais des potentiomètres de meilleur qualité ainsi qu'un circuit audio plus dynamique. Pour le reste, rien n'a changé. On retrouve donc un synthé hybride mélangeant le numérique et l'analogique et à l'utilisation intuitive. Doté d'un séquenceur pas à pas puissant, il présente un oscillateur 8 bits qui peut être contrôlé à l'extrême. Vous avez à disposition pas moins de 16 formes d'onde ainsi que 5 effets DSP déclenchables simultanément. Il est ainsi possible d'obtenir des sons aux harmoniques complètement folles, des sons de percussions et plus encore !Sons acidesSi ce n'est la partie oscillateur, le signal est entièrement analogique et présente un VCA ainsi qu'un filtre passe-bas résonnant. Le séquenceur pas à pas est facile à utiliser et présente toutes les fonctions que nous sommes en droit d'attendre d'un tel appareil. Par exemple, il est possible de modifier les paramètres en temps réel, donc sans avoir à arrêter le séquenceur. 5 chaînes de 8 patterns peuvent êtres créées afin de construire un morceau entier !Analogique et numériquePour un fonctionnement plus en profondeur, il vous suffit de connecter le Acid8 à un ordinateur. Grâce au logiciel téléchargeable gratuitement, vous pouvez ajouter de nouvelles formes d'onde et personnaliser les effets comme bon vous semble. Pour une intégration parfaite avec le reste de votre configuration audio, ce synthé dispose d'une sortie MIDI, d'une entrée et d'une sortie sync et d'une sortie audio. L'alimentation se fait via un adaptateur secteur et bonne nouvelle, il est fourni !

La Godin ACS Grand Concert est une guitare électro-acoustique à cordes nylon dotée d'un corps extrêmement mince, proche de celui d'une solid body électrique. Cette guitare possède un diapason de 25,5 pouces ainsi qu'une largeur au sillet de 50 mm, soit légèrement moins large que celle d'une guitare classique traditionnelle. Dédiée à la scène, cette guitare propose tout ce qu'il faut pour assurer une sonorité optimale et éviter tous risques de larsens.Préampli RMC et capteur hexaphoniqueCe qui distingue cette Godin ACS Grand Concert d'une guitare classique électro-acoustique est, en plus de sa lutherie, son électronique moderne. En effet, le chevalet est doté de six capteurs - un pour chaque cordes - l'ensemble étant géré par un préampli RMC. Ce préampli permet d'envoyer le signal soit vers une sortie jack 6,35 mm, soit vers une sortie hexaphonique 13 broches pour pédalier Roland équipé de la technologie GK. Ce dernier, vendu séparément, vous permettra d'avoir accès à une multitude de sonorités, un peu à la manière d'un synthétiseur.Godin ACS Grand Concert : lutherieLa caisse en tilleul et la table en cèdre massif forment un ensemble ressemblant fortement à une guitare solid body. Mais bien qu'elle ne propose pas de rosace ou de véritable caisse de résonance, son corps est doté de cavités acoustiques pour une sonorité ample et pleine. Quant au manche en acajou, ces proportions sont proches de celles de la guitare classique acoustique avec toutefois une largeur au sillet légèrement plus faible. La touche en Richlite n'est pas sans rappeler l'ébène, tant visuellement qu'en terme de sensations de jeu ou de sonorité.

Un clavier MIDI joue un rôle central au sein du studio. Il sert en effet à contrôler votre logiciel DAW contenant tous vos instruments virtuels. En théorie, vous pouvez également utiliser un synthétiseur, mais en raison de leur prix plus abordable, les claviers MIDI remportent la bataille. Le Native Instruments Komplete Kontrol présente un avantage : il fonctionne parfaitement avec Kontakt. Dans le monde de la production musicale, Kontakt règne en maître. La quasi-totalité des nouvelles bibliothèques d'échantillons sont des bibliothèques Kontakt. Nous en sommes maintenant à la version MK3 (cette fois sans le terme Komplete), avec trois modèles, dont le S61 est le modèle intermédiaire. Avec 61 touches, vous disposez de la taille la plus courante et d'un bon équilibre entre les fonctionnalités, le format et le prix.Caractéristiques du clavier Native Instruments Kontrol S61 MK3Tous ceux qui connaissent la version MK2 remarqueront qu'il y a un peu moins de boutons. Le fabricant a probablement découvert ce que vous utilisez vraiment et quels boutons étaient facultatifs et les a remplacés pour compenser par un très grand écran à l'usage intuitif. Comme pour les modèles précédents Komplete Kontrol, il y a de nouveau des voyants LED au-dessus des touches du clavier. Ces LED correspondent aux key-switches et autres codes de couleur dans Kontakt, ce qui permet de savoir sur quelles touches il faut ou ne faut pas appuyer juste en regardant le clavier. Une nouvelle fonction importante de cette version MK3 est l'aftertouch polyphonique, ce qui est vraiment un plus ! Rien que pour ça, vous devriez investir dans ce clavier. Il faut l'avoir essayé pour l'apprécier et s'y attacher.

Le REV2 de Sequential a été conçu pour prendre la relève du révéré Prophet '08 sorti en 2007 et instantanément devenu une référence dans son domaine ! Si le dernier né de chez Sequential s'inspire très largement de son aîné, il s'agit toutefois d'un modèle deux fois plus puissant, soit un synthé analogique polyphonique à 8 voix de très haute qualité. Au niveau du clavier, ce dernier couvre pas moins de 5 octaves et ses touches semi-lestées sont sensibles à la vélocité et à l'aftertouch pour des sensations de jeu optimales. Au menu également, une réserve de pas moins de 512 programmes d'usine répartis en 4 banques de 128 programmes et 512 emplacements utilisateur à utiliser comme bon vous semble. Un véritable must en devenir !REV 2 : la puissance de l'analogique !Le DSI REV2 repose donc sur un système à 8 voix alimentées par deux oscillateurs - avec une sous-octave pour l'oscillateur 1 - à quatre formes d'onde. Est également proposée une large gamme de filtres, d'enveloppes, de LFO et de modulations. Le REV2 embarque également un séquenceur par pas et un arpégiateur. À noter qu'il est possible d'empiler deux stacks de 8 voix pour un son massif ou, au contraire, séparer le clavier en deux parties distinctes de 8 voix chacune pour davantage de possibilités ! Il est, par ailleurs, possible de moduler les pulsations de chacune de formes d'onde proposées (sawtooth, triangle, saw/triangle mix et pulse waves). Enfin, une connectique exhaustive vous permettra d'intégrer le REV2 à un très grand nombre de configurations. Bref, un véritable monstre qui se taillera sans aucun doute une place de choix dans les studios pros et chez les amateurs qui cherchent ce qu'il se fait de mieux en matière de synthé analogique !

Si vous avez besoin d'un clavier capable de produire de nombreuses sonorités avec la possibilité de passer de l'une à l'autre rapidement, alors le Korg KROSS 2 est ce qu'il vous faut. Après le succès de la première version, Korg est allé encore plus loin en proposant une workstation toujours plus complète et ludique. Ce synthé, en plus de proposer plus d'un millier de sons préprogrammés, est conçu pour être facilement transporté grâce à son encombrement réduit et à son poids relativement léger. Il s'agit ici de la version Super Matt Black avec 61 touches.Un KROSS encore plus completComme le dit Korg lui-même, le KROSS 2 a plus de fonctionnalités, plus de sons et toujours plus de possibilités ! Ainsi, la mémoire PCM a été revue à la hausse, ce qui facilite grandement la navigation parmi les 1000 sons proposés et permet d'en rajouter davantage grâce aux packs d'expansion en option. De plus, le sampler a été remodelé et affiche désormais 16 pads pour une plus grande facilité d'utilisation. On retrouve également les fonctions MIDI et USB, cette dernière permettant au KROSS 2 de jouer le rôle d'interface audio. L'interface utilisateur a également été mise à jour, de sorte à ce que ce clavier soit encore plus simple à utiliser !Une Workstation riche en fonctionnalitésLe KROSS 2 peut, et à juste titre, être qualifié de workstation. En effet, son énorme banque de sons intégralement paramétrables lui permet d'être totalement autonome dans la création de morceaux. De plus, il dispose d'un échantilloneur puissant et d'un sampler facile à utiliser. En plus des kits de batterie et des nombreux effets, il offre un séquenceur, un arpégiateur polyphonique et toute la connectique indispensable pour le travail en studio ou même le live !

Les claviers de format compact ont l'avantage d'être faciles à transporter. Il en va de même pour le clavier USB/MIDI MPK Mini Play MK3 d'Akai Professional. Cette nouvelle édition est toujours aussi compacte, mais elle intègre plusieurs améliorations notables axées sur la production. La modification la plus remarquable est la puce sonore intégrée associée au haut-parleur qui permet de l'utiliser sans passer par un PC ou un ordinateur portable. Vous êtes donc en présence d'un clavier USB/MIDI de la série MPK parfait pour composer en déplacement et qui peut également faire office de petit synthétiseur.Caractéristiques de l'Akai Professional MPK Mini Play MK3Le haut-parleur intégré dans cette version MK3 est plus grand que celui des versions précédentes, ce qui offre plus de basses et plus de volume. Le module incorporé présente de nombreux avantages. Bien entendu, vous pouvez connecter ce MPK sur un ordinateur portable via USB. Mais avez-vous toujours envie de procéder de la sorte ? Avec cette version MPK, vous n'avez pas besoin de votre ordinateur portable, il vous suffit d'utiliser les sons du module. Vous aurez le choix parmi 128 sons d'instruments et 10 kits de batterie. Vous bénéficiez même de connexions pour une pédale de sustain et un casque. De plus, si vous mettez quatre piles AA, vous profiterez d'une autonomie allant jusqu'à 14 heures ! Ce clavier est également accompagné d'un DAW et de quelques instruments virtuels. Si vous disposez déjà d'un DAW et d'un tas de plug-ins, le MPK Mini Play MK3 fonctionnera bien sûr aussi avec ces derniers. Pour conclure, les pads ont été améliorés. Il s'agit de pads MPC sensibles à la vélocité.

Le nouveau Uno Synth Pro d'IK Multimedia est également logé dans un boîtier compact et proposé à un tarif avantageux. Il s'agit du IK Multimedia Uno Synth Pro Desktop, identique à la version plus grande, mais avec un boîtier en plastique et un clavier de type tactile comme on le voit de plus en plus souvent ces dernières années. Le Uno est un synthé mono à trois oscillateurs qui peut être utilisé en paraphonique. En pratique, cela signifie que vous pouvez jouer un accord, mais que les oscillateurs voyagent ensemble vers les filtres et les enveloppes. Le fonctionnement est ultra-rapide, la partie centrale de ce clavier se composant d'un ensemble de commandes claires sous forme de boutons poussoirs et de potentiomètres faciles à prendre en main.Caractéristiques du IK Multimedia Uno Synth Pro DesktopQuelques fonctions modernes rendent le IK Multimedia Uno Synth Pro Desktop très intéressant. Du côté de la source sonore elle-même, en plus des formes d'onde standards, vous disposez également d'une modulation en anneau et d'une synchronisation de l'oscillateur, ce qui étend considérablement la palette sonore disponible. Pour une touche de finition supplémentaire, le synthé propose un ensemble d'effets avec trois emplacements, de sorte que les effets tels que la réverbe, le delay et le drive puissent être combinés sans effort. Un arpégiateur et un séquenceur de style x0x sont également inclus, ce qui rend le synthé très agréable à utiliser et rend l'ensemble très complet ! Les communications avec les appareils tiers peuvent, de leur côté, être effectuées via DIN-MIDI, CV / Gate et USB-MIDI, permettant au Uno Synth Pro Desktop de jouer un rôle central dans votre studio, que ce soit en combinaison avec un ordinateur ou un système Eurorack.

Pioneer et Dave Smith présentent le synthétiseur analogique monophonique Toraiz AS-1. Conçu en étroite collaboration et basé sur le Prophet-6, ce synthé analogique monophonique offre une large palette de sons de qualité ! Le Toraiz AS-1 propose des commandes intuitives qui vous permettront de l'utiliser aussi facilement à la maison qu'en studio ou encore en live. Vous pourrez ainsi effectuer des changements subtils et/ou drastiques pour mettre au point un son parfaitement unique. De plus, vous pouvez utiliser le clavier de type pad tactile et le bouton curseur pour modifier les sons en cours de performance. Toraiz AS-1 : oscillateurs, filtres et effetsLe cœur du Toraiz AS-1 est formé par un moteur analogique entièrement programmable, basé sur le circuit analogique du Dave Smith Prophet-6. Avec entre autres deux oscillateurs (VCO) avec formes d'onde en triangle, dent de scie et impulsion variables, deux filtres passe-haut et passe-bas et une large sélection d'effets à bord - delay, chorus, phaser et distorsion pour n'en citer que quelques-uns - ce synthé est du véritable haut de gamme. Comme si cela n'était pas suffisant, on retrouve également un séquenceur 64 pas et un arpégiateur multimode avec division temporelle !Presets et connectiquesLe Toraiz AS-1 est fourni avec 495 presets usine de qualité. Une fois habitué aux nombreuses fonctionnalités que propose ce synthé, vous pouvez sauvegarder vos propres sons dans l'un des 495 presets utilisateur, divisé sur 5 banques. Côté connectique, le Toraiz AS-1 est tellement complet qu'il trouvera facilement sa place dans votre configuration. En bonus, il est compatible avec Le sampler Toraiz SP-16 ! En somme, que vous soyez un DJ en quête d'une configuration unique ou un claviériste amoureux des sons de synthé, vous trouverez ici de quoi vous en donner à cœur joie !

Au premier coup d'œil, le Volca Bass évoquera à de nombreux musiciens les synthés basses d'époque. Tout comme le microKORG, le Korg Volca Bass propose un panel de fonctionnalités pensées pour vous permettre de façonner un son dans le détail et de vous produire efficacement sur scène. Tous les boutons de filtre et de modulation sont clairement disposés, ce qui facilite les ajustements rapides en live. Exit les menus, pour un maximum de réactivité, tous les paramètres sont accessibles directement depuis le panneau de contrôles via notamment une bande noir et or claire présente au bas du Volca Bass.Trois oscillateurs et un filtre analogiqueLe Korg Volca Bass possède un mode pas-à-pas intégré et grâce à l'entrée MIDI, vos lignes de basse peuvent être pilotées à l'aide d'un contrôleur externe, après quoi libre à vous de façonner les sons de basse désirés via les nombreux paramètres proposés par le synthé. À ce titre, ses trois oscillateurs analogiques permettent de programmer des sonorités très diverses, plus ou moins douces ou agressives, une polyvalence qui permet au Korg Volca Bass de s'adapter à bon nombre de genres de musique. On peut également noter le filtre analogique au design moderne qui offre une réponse nette et cristalline !Synchronisez jusqu'à trois appareils Korg !L'une des caractéristiques les plus surprenantes du Volca Bass est la possibilité d'y brancher deux autres appareils Korg : le Volca Keys et le Volca Beats. Ce faisant, vous obtiendrez une chaîne uniforme, très cohérente et quasi modulaire qui synchronisera parfaitement les beats, les oscillateurs et le rythme. Parallèlement, vous pourrez utiliser la sortie casque pour travailler sans déranger votre entourage. L'alimentation du Volca Bass se fait via six piles AA (pour une autonomie d'environ 10 heures) ou par le biais d'un adaptateur 9V volts.

Laissez votre B3 à sa place, bien au chaud dans votre studio, ménagez vos lombaires et faites confiance au Hammond SK Pro Stage Keyboard pour tous vos déplacements. Le SK Pro assurera non seulement votre son sur scène via une simulation époustouflante d'orgue à roues phoniques ultra puissant, mais offre également de nombreux avantages. Cet outil de scène solide comprend une section dédiée de claviers, dont des pianos, des pianos électriques, des clavicordes, etc, et une section de sons d'ensemble comprenant notamment des cordes, des chœurs et des nappes de synthé. Le Hammond SK Pro Stage Keyboard offre même accès à un synthétiseur mono analogique virtuel modeste mais utilisable pour sculpter des pistes de synthé épiques et des textures de qualité rock progressif !Hammond SK Pro : un instrument completPuisqu'il est difficile de se passer de certains effets destinés à épaissir le son, le Hammond SK Pro Stage Keyboard offre une banque complète. En termes de commandes, tout est à la fois rapide et fluide, de la petite armée de boutons, curseurs et encodeurs, à l'ensemble de tirettes tactiles. Ceci évite d'avoir à parcourir des menus interminables et met littéralement tous les contrôles nécessaires à portée de main, et ce physiquement. Agissez sur les tirettes pour modeler et façonner votre son d'orgue, et pour obtenir une réponse Hammond authentique et caractéristique, un effet Leslie virtuel a même été prévu. Bien entendu, si vous voulez brancher une vraie Leslie, connectez-la simplement au port standard à 11 broches installé à l'arrière. Un jeu de pédales Hammond (non incluses) peut également être connecté ainsi qu'une pédale de swell, ouvrant alors des possibilités d'expression étendues et invitant à mettre en place votre propre configuration autour de cet instrument tout-en-un particulièrement puissant !

When it comes to synths, especially the ones built during a time we now refer to as 'vintage', most eyes are usually fixed on America and Japan. In the past, all Europe had to offer were a few solid builders from Italy and Germany. Then again, it's easy to forget the former Soviet Union also served up a couple of potent synths - the Polyvoks no doubt being the most popular one. That said, Analogue Solutions now present something fresh and unique: the Vostok 2020. This slightly Russian-themed desktop module competes with the ARP 2600, even in terms of price, and it's a hefty chunk of gear that takes up no less than 7U in a rack (using a set of optional rack ears). It comes at a price, but what you get in return can't be expressed in roubles. Features of the Analogue Solutions Vostok 2020We're talking about an analogue, semi-modular synth here, meaning that, while you're limited to a fixed number of modules, you can actually patch the modules up any way you'd like. Included are three VCOs, two LFOs, a GV/gate sequencer, two envelopes, a mixer and a filter, all of which come backed by the many patching options and the large modulation matrix in the lower-right section. Essentially, this gives you two ways to couple things, boosting the potential even further. It's safe to say that the sound-effect-shaping possibilities are endless, and you get plenty of room to create nuanced and detailed samples. Trust us, getting to know the full depth of your new sonic comrade will take much longer than a mere day. Oh, And There's This!Real spring reverb has been loaded into the Vostok 2020, giving it a sweet vintage touch. There's a ring modulator for metal-like sounds, and the MIDI In and Thru ports allow for seamless studio integration, while the joystick thoughtfully fitted below the VU meter can be used to control the effects. Of course, it's up to you to stir up some experimental results with it. Via the CV/gate, Eurorack integration is made easy too.So Who's This Synth For?That's the only question that still remains. The answer is simple: experienced sound designers who know what they're investing in. If you're still a little unseasoned in the world of synths, the Vostok 2020 is probably both too expensive and extensive for you, even if the patching is made clear and easy. But if you're a captain in synth-world, this is a great sonic vessel to command.

AKAI Force est le système de production par excellence qui fait le lien entre la production musicale contemporaine et la dernière génération d'équipement  DJ. Il s'agit d'une avancée importante vers une nouvelle norme industrielle. Vous pouvez l'utiliser pour lire des clips, des échantillons, mais aussi comme un séquenceur pas à pas, un synthétiseur et bien plus encore ! L'avantage de ce système est qu'il est autonome, vous n'aurez donc pas besoin d'utiliser d'autres appareils. Vous bénéficiez donc d'une grande liberté pour laisser libre court à votre créativité et expression !Akai Professional Force : puissant et intuitifCe système dispose d'un agencement intuitif avec une matrice composée de 8x8 pads d'échantillons RGB, un écran couleur tactile multi-touch de 7 pouces et 8 boutons sensibles à la vélocité avec un petit écran OLED. L'agencement des commandes est conçu pour offrir une prise en main impeccable afin que ce système devienne rapidement le centre névralgique de vos performances ou de vos productions. L'AKAI Force peut aussi bien être utilisé en live qu'en studio grâce à l'arsenal de modes sélectionnables comme par exemple les pistes de plug-in, le style MPC, les pistes de batterie, les pistes MIDI et les pistes audio.Une connectique bien fournieLes connexions disponibles à l'arrière de l'AKAI Force prouvent qu'il s'agit d'un système vraiment polyvalent. Il est équipé d'une interface audio avec 2 entrées et 4 sorties, mais aussi d'une entrée MIDI, d'une sortie MIDI et d'une connexion MIDI Thru, ainsi que de 4 entrées CV-gate. À l'avant, vous trouverez un lecteur de carte SD, une sortie casque avec son propre contrôle de volume et un bouton cue/mix pour la pré-écoute. Grâce à ces caractéristiques, le système Force revendiquera sa place lors de toutes vos performances.

Aux premières heures du synthé analogique, Tom Oberheim et Dave Smith furent deux influences essentielles et entretenaient une rivalité cordiale. Mais lorsque ces deux légendes travaillent de concert, on peut s'attendre à un résultat incroyable ! En témoigne le DSI OB-6 signé Sequential, un synthé analogique polyphonique qui comprend tout ce qu'il faut de technologie derrière un look délicieusement rétro ! Mais ne vous laissez pas berner par ses contrôles et ses airs old-school, le OB-6 est bel et bien un instrument du 21e siècle avec de nombreuses options modernes tels qu'un support MIDI, un USB-MIDI, des LEDs et de la place pour des centaines de presets.Les caractéristiques DSI OB-6Le Dave Smith OB-6 et un synthé polyphonique à 6 voies qui comprend deux VCO (Voltage Control Oscillator) et un Noise Oscillator pour chacune des voies. Leur signal combiné est envoyé vers un filtre 12dB (avec filtre passe-bas, passe-bande, passe-haut et notch), afin de vous permettre de colorer le son. Un VCA analogique est également présent, de même qu'une section d'effets compréhensive et complète e qualité studio. Vous disposez en somme d'une myriade de possibilités afin de sculpter les signaux au moyens de diverses enveloppes dédiées, des LFO, plusieurs options de routage et un contrôle en temps réel. En d'autres termes, vous aurez largement de quoi laisser parler votre imagination !La qualité !Avec le OB-6, Sequential est réellement taillé pour les sound designers. Grâce à son panneau de contrôles plein de potentiomètres et de boutons, éditer vos sons est un jeu d'enfant ! Vos productions musicales feront clairement le spectacle tandis que son look rétro avec panneaux en bois attirera à coup sûr l'œil de votre public ! Si vous cherchez un synthé analogique qui fait réellement la différence en studio comme sur scène, vous l'avez trouvé !

Le légendaire Subharmonic Synthesizer de DBX est à présent disponible en format rack 500. Grâce à ce processeur unique en la matière, vous donnez plus de corps aux basses de votre mix. Le système de formes d'ondes modélisées destinée aux basses ajoute à votre mix une tonalité d'une octave en-dessous de la fréquence la plus basse. Ce réglage « subharmonique » assure des basses très puissantes. Cet appareil est particulièrement utile lorsque vous avez besoin d'un boost dans les graves. Le Subharmonic Synth ne manquera pas de vous le donner : il vous fera trembler ! En plus, le signal ajouté n'est pas en conflit avec le matériel existant, car le contexte harmonique reste le même.Le DBX 510 Subharmonic Synth : des basses bien perceptiblesQuatre types de réglages vous donnent la possibilité de renforcer les basses. Les deux commandes supérieures vous permettent de régler le volume de la première et de la deuxième harmonique. Le dernier bouton est magique ! Avec celui-ci, vous déterminez le volume de la subharmonique ajoutée et avec le dernier bouton vous pouvez donner un boost supplémentaire aux basses. Le tout réside dans un boîtier compact de format « lunch box API ». Cet appareil s'adapte à n'importe quel rack de format 500. Le support rack servira également de source d'alimentation à ce module.Les applicationsUne multitude d'applications sont possibles avec le Subharmonic Synth 510 de DBX. En particulier pour les mix qui peuvent avoir besoin d'un petit coup de pouce dans les graves. C'est pourquoi, il est souvent utilisé dans les studios d'enregistrement, aussi bien à la télé qu'à la radio. D'ailleurs la variante rack 19 est encore d'usage dans la plupart des studios professionnels. Il peut être utilisé pour des instruments aux sonorités basses, ou sur une seule piste qui sera intégrée au mix par la suite. Par conséquent, ce synthétiseur est très utile lors de l'étape mastering de votre album. En bref, plus d'applications que nécessaire pour ce synthé au format réduit.

Avec Control One de SPL, vous disposez à la fois d'un contrôleur de monitoring et d'un ampli casque de qualité supérieure chez vous ou dans votre studio. Vous pourrez écouter vos productions sur deux paires d'enceintes de studio et passez d'une paire à l'autre pour juger au mieux votre mixage. Vous pouvez également connecter un caisson de basses, qui pourra être activé ou désactivé simultanément avec la paire d'enceintes A. Les deux entrées analogiques vous permettent de connecter des périphériques tels qu'un lecteur CD, une table de mixage, un synthétiseur ou un magnétophone analogique. Sur la sortie ligne, vous pouvez brancher un deuxième ampli casque, une table de mixage ou un magnétophone. La section ampli casque du Control One est incroyablement puissante et offre un son phénoménal. De plus, vous pourrez également l'utiliser avec les casques à faible impédance grâce au buffer intégré. Monitoring étendu et Phonitor MatrixEn termes de monitoring, beaucoup de choses sont possibles ; lorsque le commutateur est enclenché au milieu, la lecture audio est en stéréo. Bien sûr, vous pouvez également vérifier la compatibilité mono et appliquer un Channel swap spécial les canaux gauche et droit sont inversés. Cette fonctionnalité est idéale lorsque vous montez une vidéo et que vous souhaitez obtenir la bonne orientation de l'audio sans avoir à éditer d'abord l'échantillon dans votre DAW. Il suffit de sélectionner la bonne orientation en plaçant le commutateur sur la bonne position et le tour est joué. L'option Phonitor Matrix est une invention ingénieuse. En résumé, elle corrige les défauts dans l'équipement audio stéréo traditionnel. Par exemple, vous pouvez maintenant mixer au casque sans avoir à brancher d'enceintes. L'orientation est maintenant tout à fait comme elle devrait être.

La gamme AIRA Compact de Roland s'enrichit d'un nouveau modèle : le S-1 Tweak Synth. Ayant le même format que les trois modèles précédents (le T-8, le J-6 et le E-4), le S-1 est donc parfaitement compatible avec les étuis et les pochettes déjà disponibles. Alors que le T-8 et le J-6 étaient des éditions compactes des anciens TR, TB et Juno, le S-1 est un peu plus qu'un nouveau synthé. Il dispose en interne du moteur ACB, que Roland utilise pour simuler à la perfection le comportement des puces et de la carte mère.Caractéristiques du Roland AIRA Compact S-1Vous pouvez considérer le S-1 comme un synthétiseur soustractif assez générique avec une polyphonie à 4 voix et plusieurs oscillateurs par voix. Comme nous en connaissons un peu sur les ondes en dents de scie et les ondes carrées, le S-1 vous permet également de dessiner votre propre oscillateur, et fournit donc en fait un système aux possibilités infinies. Un autre élément très intéressant, apparu précédemment avec le SH-4d de Roland, est la fonction D-Motion. Vous pouvez donc prendre le S-1 et l'incliner comme vous le faites avec votre smartphone. Il contient un capteur de mouvement qui convertit ces mouvements en données de contrôle. Le S-1 est un peu plus petit que le SH-4d, ce qui rend tous ces mouvements beaucoup plus faciles à réaliser avec le S-1.Caractéristiques supplémentaires Naturellement, les effets ne manquent pas... chorus, delay, reverb, ils donnent à votre son la sauce qui rend le tout si savoureux. Bien qu'à première vue le nombre de commandes semble assez clair, vous pouvez faire beaucoup plus avec ce synthé que les photos ne le suggèrent. Il y a, par exemple, un séquenceur pas à pas assez puissant, et vous pouvez le synchroniser avec d'autres AIRA Compact - ou même des Eurorack - à l'aide d'un câble. Si vous possédez déjà un AIRA Compact sorti précédemment, c'est certainement dans celui-ci qu'il faut investir. Si vous êtes également fan des applis mobiles, telles que vous les connaissez grâce à l'AIRA Compact et à la Boutique, alors vous ne devez absolument pas passer à côté de celui-ci !

Le clavier Waldorf Blofeld est la version à touches du Blofeld avec 49 touches semi-pondérées avec aftertouch, pitchbend et une molette de modulation.EnveloppesLes quatre générateurs d'enveloppes sont polyphoniques ou de type trigger simple, ce qui est très pratique pour l'assignation des voix monophoniques. Vous pouvez régler l'enveloppe-filtre afin qu'elle ne soit appelée que par les premières notes, pendant que l'enveloppe-ampli est appelée à chaque note. De plus, vous avez le choix entre différents types d'enveloppes et de boucles.OscillateursLes trois oscillateurs du Waldorf Blofeld sont basés sur les modèles de type formes d'onde analogiques : pulse (avec pulse-width variable), dents de scie, triangle et sine wave. Oscillateur un et deux ont des tables d'ondes qui étaient également utilisées pour le Waldorf Q, Wave et Microwave XT/II. Ils ont un modulateur en anneau qui est indispensable pour produire des basses et des parties « lead ».FiltresLe clavier Blofeld dispose de deux filtres stéréo par voix qui peuvent être montés en série et en parallèle. Les filtres sont de type passe-bas, passe-bande, passe-haut et notch. Vous pouvez choisir un filtre de 12dB/oct ou de 24dB/oct.EffetsLe clavier Blofeld possède deux pistes d'effets et différents types d'effets. En multimode, la première piste d'effet est disponible par partie et la deuxième pour toutes les parties à la fois. Vous avez le choix entre Chorus, Flanger, Triple FX, Delay et Reverb.ArpégiateurUn arpégiateur est bien sûr présent sur le clavier Blofeld. Et quel arpégiateur ! Il tient tête aux triolets de 1/64 et 1000 mesures et a une portée de pas moins de 10 octaves. Avec le puissant Pattern Editor vous programmez facilement vos arpeggios. Ce n'est pas étonnant que cet éditeur pratique recevait des commentaires flatteurs après ses débuts dans le Waldorf Q !

Le Nektar Panorama P6 est un contrôleur USB/MIDI doté d'un clavier comprenant 61 touches et de pas moins de 93 commandes vous donnant accès aux paramètres. Il présente un design stylé et élégant, et est optimisé pour une utilisation avec des logiciels tels que Bitwig Studio, Cubase, Logic Pro, MainStage, Reaper et Reason. Vous pourrez contrôler toutes les options proposées par ces logiciels sans avoir à utiliser votre souris ! Bien entendu, ce clavier USB est si générique qu'il fonctionne en réalité avec tous les logiciels MIDI. Les touches semi-lestées, tout comme les 12 pads sensibles à la pression et à la vélocité, offrent une jouabilité exceptionnelle. Pour toutes les applications en studio, il s'agit de l'un des meilleurs accessoires que vous pouvez obtenir !Nektar Panorama P6 : Tout est sous contrôleLe Panorama P6 est un rêve devenu réalité pour tous les utilisateurs de Cubase, Nuendo ou Reason. Grâce à son protocole de communication dédié, vous serez en mesure de contrôler intégralement le logiciel par l'intermédiaire de ce contrôleur. Au total, le Panorama P6 propose 93 possibilités de contrôle, parmi lesquelles vous trouverez un fader ALPS motorisé de 100 mm, 9 faders, 16 potentiomètres, 10 boutons à LED, 11 boutons de transport, 20 boutons preset et 11 touches de fonction assignables. L'écran couleur TFT de 3,5 pouces fournit, de son côté, un aperçu clair de tous les paramètres. Afin d'obtenir un contrôle optimal de Reason, vous avez le choix entre quatre modes de fonctionnement : mixer, instruments (VSTi ou Devices), transport et internal.Clavier rapide et dynamiqueLe clavier compte 61 touches semi-lestées avec aftertouch. Pour restituer une sensation naturelle, Nektar a opté pour des poids au lieu de ressorts. Cette technique permet d'associer la réponse rapide d'un clavier de synthétiseur à la dynamique d'un clavier lesté. Vous pouvez modifier la courbe de vélocité sur cinq positions différentes afin de répondre pleinement à vos besoins et préférences.

For complete beginners, it's safe to say that starting off with a Eurorack synth isn't the easiest route. Most big synthesizers hide away all the hard work and signal chain architecture and automate all of the high-level tech and processes that lie behind the sound while, at the other end of the spectrum, putting together and controlling a Eurorack can take quite a bit of knowhow. Luckily, there are synths emerging that offer the flexibility of a Eurorack while coming in a more familiar and easy-to-navigate box. The Erica Synths Bullfrog, for example, is a Eurorack-based smasher of a synth unit that lays out some more-than interesting options yet comes wrapped in a pretty familiar package. In terms of functions, you're essentially getting a Eurorack, but in terms of design, you're getting a standalone desktop module in place of an installation module. As flexible and complete as you'd expect, this synth has been developed with the help of Ritchie Hawtin and is a bit like a 'Best-of' album of basal synth modules, all neatly crammed inside one unit that's been built for synth-nut novices and veterans alike.The Erica Synths BullfrogJust like a modular Eurorack, the sound of the Bullfrog is shaped by patching, which is why it comes bundled up with a pack of ten patch leads. By connecting, or patching sections and linking them to other sections, you're manually constructing the architecture of the synth which, with your average synthesizer, is usually pretty fixed. This setup already opens up your options, but when you add on the blue voice card slot mounted at the top of the control panel, the functionality is expanded even further. To start you off, Erica Synths has even included a stack of six voice cards and are releasing new ones all the time.The BenefitsOne of the biggest benefits that comes with the Bullfrog is the MIDI-IN port, so any standard MIDI keyboard can be hooked up - something that would normally demand a special CV/gate keyboard. Studio integration is fully supported by the USB-MIDI port and another special little feature comes in the form of a built-in speaker - something you rarely get with a standard synth, let alone a Eurorack. To expand the potential for more seasoned Eurorack fans, the Bullfrog can even be added to your existing Eurorack system.The SoundWhile named after the Bullfrog - a frog you'd never want to pick a fight with and bears a striking resemblance to one Jabba the Hut - this desktop synthesizer has a little more elegance than its namesake. However, this synth can really crush sound and, in terms of character, is extremely experimental. So, if you're looking for something that's able to create a subtle piano sound to voice a little Chopin, you should probably be looking elsewhere, but if you're looking for something you can really build a signature, custom sound with, then this is more like it.

Le DriveRack PA2 développé par DBX est un processeur sono numérique et successeur du PA+, qui tire profit des connaissances amassées par la marque au cours des dernières années. Même en intégrant de nombreuses fonctions, il reste simple à utiliser. L'assistant de réglage intégré vous guide facilement lors du réglage de votre système d'enceintes. De plus, l'algorithme AutoEQ assure une procédure de correction automatique à l'aide d'un micro RTA, de sorte que le son soit aussi linéaire que possible. L'algorithme AFS, quant à lui, a été amélioré pour être encore plus rapide et plus précis, permettant l'élimination de larsen de manière précise. Les réglages du DriveRack PA2 peuvent également être effectués à distance par le biais des applications compatibles Android, iOS, Mac ou Windows. Le réglage du PA2 peut donc être effectué tandis que vous vous balladez dans la salle tout en écoutant simultanément les modifications que vous apportez.DBX DriveRack PA2 : système complet de gestion d'enceintesLes deux entrées XLR peuvent être distribuées entre six sorties XLR. Ces dernières peuvent être configurées dans un système large bande, à deux ou à trois voies. Sur l'entrée du PA2, vous bénéficierez d'un algorithme de compression qui peut rendre l'ensemble du signal un peu plus compact. En utilisant correctement ce compresseur, il est possible d'obtenir plus de volume de votre système de sonorisation et de garder un son agréable et impeccable. Vous avez également accès à un égaliseur paramétrique à 8 bandes qui vous permet d'ajuster le son à votre convenance. Grâce au synthétiseur subharmonique disponible, vous pouvez également descendre d'une octave supplémentaire.Les sorties du PA2 La fonction principale d'un processeur permettant la gestion d'enceintes est de protéger votre système de sonorisation. C'est la raison pour laquelle DBX a intégré des limiteurs dans le PA2. Ces limiteurs numériques veillent à ce que vos enceintes ne reçoivent pas de signaux trop élevés. Pour ce faire, chaque sortie dispose d'un égaliseur paramétrique à 8 bandes que vous pouvez utiliser pour régler votre enceinte à des points spécifiques. De plus, vous trouverez un module delay par sortie qui vous permet de mettre en phase vos enceintes.

Dès sa parution en 2002, le microKORG est un succès immédiat. Ceci grâce à sa qualité sonore, à son design surprenant et à sa construction solide. Forte de ce succès, la firme propose maintenant le microKORG S. Ce dernier vous suivra partout et permettra de créer vos propres sons. Le synthé microKORG est, encore aujourd'hui, très populaire auprès des musiciens issus de tous les styles musicaux. Le microKORG S : une esthétique réussie Au premier coup d'œil, on remarque le nouveau design contemporain du microKORG S. Il dispose d'un boîtier blanc très classe avec un lettrage doré, ce qui lui confère un look contemporain et épuré. Pour faire un petit clin d'œil au passé, le synthé KORG S est doté de panneaux latéraux en bois. Ces derniers lui donnent un style scandinave très tendance. À l'intérieur du boîtier, vous retrouverez un système de haut-parleurs 2+1 permettant d'obtenir un son plus puissant que l'on ne pourrait imaginer.De nouveaux presets sonoresEn plus de ces changements d'ordre esthétique, ce synthé bénéficie de multiples améliorations techniques. Ainsi, le microKORG S possède une mémoire deux fois plus importante que le modèle précédent, soit 256 programmes au total. KORG a ajouté 64 nouveaux presets d'usine parfaitement adaptés à la musique d'aujourd'hui et de demain. Le synthé dispose également de 64 slots supplémentaires qui permettent de sauvegarder vos propres sons sans effacer ceux d'usine. Également au programme : huit touches permettant de définir vos presets favoris. Idéal pour une utilisation sur scène.Chanter comme un robotEn plus offrir d'une large sélection de sons de synthé, le microKORG S peut être utilisé en tant que vocodeur. En utilisant le vocodeur tout en chantant dans le micro fourni, vous pouvez créer toutes sortes d'effets sonores et ainsi sonner comme Daft Punk ou encore Kanye West. Le microKORG S dispose, par ailleurs, de toutes les connexions que l'on peut attendre d'un bon synthé/vocodeur. En bref, que vous soyez débutant à la recherche de votre premier instrument ou que vous ayez simplement envie d'ajouter un nouveau synthé à votre collection, vous allez adorer le KORG microKORG S !

Depuis des décennies, Casio est un acteur incontournable dans le domaine des claviers, surtout dans le segment d'entrée de gamme. Dans les studios professionnels, il est rare de rencontrer des claviers Casio, à moins qu'il ne s'agisse d'un synthétiseur particulier des années 80. Casio a donc la réputation de proposer des claviers d'entrée de gamme à prix abordable, mais il est fort probable que le Casio CT-S500 mette un terme à cette perception ! Au premier coup d'œil, vous ne penseriez même pas qu'il s'agit d'un clavier, tant la disposition et les possibilités offertes par le panneau de commande sont différentes. Au centre, vous trouverez un écran rétro-éclairé avec à côté un sélecteur rotatif et en dessous des boutons permettant d'accéder aux fonctions. Vous pourrez ainsi contrôler tous les paramètres du clavier avec aisance.Caractéristiques du Casio CT-S500Vous disposez de 800 sons avec une polyphonie de 64 voix. Ce n'est pas mal du tout, et les sons sont également d'une excellente qualité ! En jouant le son d'un piano à queue, vous en oublieriez presque le prix du CT-S500. Les autres sons font également une forte impression. Vous bénéficiez de 243 rythmes d'accompagnement à la sonorité moderne et pas du tout ringarde. Il y a aussi des modèles d'arpégiateur pour les basses, le strumming guitare et plus encore. Il y a même un séquenceur intégré et vous pouvez utiliser l'application Casio Music Space (iOS, Android) en complément.Possibilités supplémentairesUn échantillonneur est intégré et vous pouvez également échantillonner à partir de l'audio Bluetooth entrant, ou simplement charger un fichier wav. Vous voulez jouer avec un morceau de musique existant via l'entrée audio ? Ce Casio peut couper le milieu (où se trouve généralement la mélodie) pour faire de la place à votre propre jeu. Vous pouvez connecter une pédale de sustain et une pédale d'expression ou une pédale de switch. Ce clavier est accompagné d'un adaptateur MIDI Bluetooth et d'un support pour les partitions. Le clavier lui-même ne pèse presque rien, il est donc très facile à transporter. De plus, il peut fonctionner à l'aide de piles si nécessaire. En résumé, le CT-S500 offre un grand nombre de claviers pour un prix étonnamment bas et parvient à effacer tout ce que vous pensiez savoir sur les claviers Casio.

Le Juno est de retour ! Bien qu'il ressemble à un Juno-106, le tout nouveau Juno-X est en réalité basé sur la technologie ZEN Core ! Le Roland Juno s'est fait un nom et une réputation dans les années 80, et bien sûr dans les années de revival qui ont suivi. La raison ? La série Juno de l'époque (Juno-6, Juno-60, Juno-106) proposait tout simplement des synthétiseurs solides et abordables, donc des synthés parfaits pour le claviériste d'un groupe. Non seulement ils étaient rapides et faciles à utiliser, mais le son analogique était très populaire et l'est toujours. Avec le tout nouveau Juno-X, Roland donne un nouveau souffle au nom Juno.Caractéristiques du Roland Juno-xEn plus des Juno-6, Juno-60 et Juno-106, le HS-60 est apparu à cette époque. Il s'agissait d'un Juno-106 destiné à un usage domestique avec des haut-parleurs intégrés. Pourquoi le mentionner ? Ce nouveau Juno-X intègre également des haut-parleurs ! Cependant, ce Juno-X ne possède pas de composants analogiques, mais seulement le puissant générateur de sons ZEN-Core ! Ceux qui connaissent le ZEN Core (ou du moins ont lu des articles à son sujet) comprennent que ce Juno-X n'est pas seulement un Juno-106 remis aux goûts du jour. Parallèlement à des échantillons du Juno-60 et du Juno-106, vous obtenez des sons du XV-5080, de la série RD et du vocodeur classique de Roland. De plus, un port d'extension est disponible pour télécharger des extensions depuis le Roland Cloud (Jupiter-8, JD-800…). Il faut également mentionner que vous recevez en cadeau dix Sound Packs du Roland Cloud.Possibilités supplémentairesTous ceux qui connaissent déjà le Juno-106 se sentiront comme chez eux avec le Juno-X. À première vue, il s'agit simplement d'un Juno-106, mais avec un générateur ZEN-Core et un bel écran graphique. À l'arrière, vous trouvez les sorties, dont des sorties XLR comme sur les grands Fantoms. Pour les prestations scéniques, ce Juno-X est très fiable ! Pas envie de vous embêter avec des câbles ? La prise en charge de l'audio Bluetooth est également assurée. Une interface audio USB et une interface MIDI USB sont également intégrées et vous pouvez également insérer une clé USB pour effectuer des sauvegardes. Une fois connecté à votre ordinateur portable, le Juno-X peut être combiné avec le logiciel gratuit Juno-X Editor pour Mac et Windows, ce qui rend le sound design encore plus simple et passionnant. Si vous additionnez tous ces éléments, vous pouvez affirmer que le Juno-X est plus que digne du nom Juno, qu'il soit installé sur scène ou en studio.

Le Casio Privia Pro PX-5S est un piano numérique conçu pour être utilisé sur scène. Il est donc important qu'il soit facile à transporter. C'est pourquoi il affiche un poids plutôt léger de 11,1 kg. Il dispose d'un clavier de 88 touches qui n'a rien à envier à ceux des pianos numériques standards puisqu'il est fabriqué en ivoire et ébène artificiels, pour un toucher naturel et dynamique renforcé par la technologie du clavier Tri Sensor II. Le rendu sonore est, quant à lui, assuré par la technologie AiR (Acoustic and Intelligent Resonator), pour une reproduction très réaliste des sonorités de pianos acoustiques. Le Privia Pro PX-5S vous permettra même de sauvegarder vos réglages, ce qui devrait s'avérer pratique en pleine prestation !De nombreuses sonoritésLe Privia Pro Px-5S intègre 370 sonorités différentes, parmi lesquelles vous retrouverez quelques déclinaisons du piano telles que le piano électrique, le clavecin, l'orgue et le synthétiseur. Les classiques Strings, Brass, Guitar et Bass sont également de la partie, aux côtés de sonorités plus originales et beaucoup plus électroniques telles que celles de la catégorie Hex Layer. Certaines fonctions peuvent être éditées différemment en fonction des paramètres de réglages proposés. Notez également que vous pourrez jouer simultanément jusqu'à quatre sonorités, ou diviser le clavier en quatre zones auxquelles vous pourrez attribuer différentes sonorités.Diverses fonctionnalitésBien entendu, ce clavier embarque de nombreuses fonctions et effets, à commencer par les classiques Reverb, Chorus, Delay ou Resonance, et 20 types de traitements numériques du son (DSP). Parmi les outils les plus courants courants, on retrouve par exemple la molette de PitchBend permettant de modifier la hauteur du son. Moins classique cette fois, la fonction Arpège, exécutera automatiquement un arpège par simple pression des touches du clavier, et pourra être maintenu pendant que le pianiste poursuit son jeu. Le Casio Privia Pro PX-5S dispose également d'un séquenceur grâce auquel vous pourrez enregistrer des morceaux ou des phrases musicales. La mémoire interne peut contenir au maximum 1000 phrases, que vous pourrez d'ailleurs combiner. Chacun des effets que vous aurez ajouté au moment de l'enregistrement sera également pris en compte.

Certains produits présentent une couleur tellement caractéristique qu'ils sont identifiables au premier coup d'œil. Pour Nord, ou Clavia Nord pour être plus précis, il s'agit de la couleur rouge. C'est donc la couleur de l'instrument de prédilection des claviéristes opérant dans les groupes. Le piano de scène Clavia Nord Stage 4 73 séduira également une base de fans fidèles. En particulier ceux qui voudront emporter leur Nord Stage 4 facilement à l'arrière de leur voiture. Ce clavier est par ailleurs très agréable à jouer, parfait pour les sons de piano et équipé de l'aftertouch. Le panneau de commande bien garni est sans doute le plus impressionnant avec la multitude de contrôles, curseurs et potentiomètres. Si vous aimez avoir les choses en main, ce Stage 4 sera parfait pour vous.Caractéristiques du Nord Stage 4Bien entendu, il ne s'agit pas d'un simple piano de scène ; il dispose également de trois moteurs et d'effets, dont il sera question ultérieurement. Il est donc possible de créer ses propres sons, mais pour ceux que cela n'intéresse pas, les presets proposés sont plus que suffisants. À l'arrière du clavier, vous trouverez également toutes les connexions nécessaires, dont une entrée et une sortie MIDI, un port USB et des sorties ligne, mais aussi des connexions pour différentes pédales.Son du Clavia Nord Stage 4Si le nombre de contrôles disponibles est si élevé, c'est parce que les quatre sections sont toutes présentes (et bien garnies) sur le panneau de commande. Vous trouverez une section orgue, une section piano, une section synthétiseur et une section effets. Pour les orgues, vous avez le choix entre Farfisa, Vox, orgue à tuyaux et le Hammond B3, évidemment équipé de tirettes et d'une simulation de haut-parleur rotatif. La section piano n'est pas en reste : 2 Go d'échantillons, répartis sur différents modèles. Rassurez-vous, le piano sonne et se joue à merveille ! Ensuite, la section synthé : vous disposez du moteur Nord Wave 2 (trois couches !), avec 1 Go de mémoire d'échantillons et la prise en charge des round robins et de la synthèse FM. La section d'effets est la cerise sur le gâteau ; c'est là que vous finalisez vraiment le son avec des effets de modulation, de reverb, de delay et bien plus encore. En résumé, c'est vraiment un clavier exceptionnel !

Le logiciel vidéo idéal pour ceux qui sont à la recherche de qualité durant un mixage vidéo ou une performance en direct : le ArKaos GrandVJ 2.0. Il est conçu avec un contrôle intuitif et des possibilités de travailler avec des systèmes  vidéos existants.Le ArKos GrandVJ 2.0 est un mixeur vidéo pour la création et la lecture de clips vidéos ou de films. C'est un programme idéal pour créer des vidéos musicales de clips ou de sources déjà existants, ou à partir d'une production vidéo.Une bonne vue d'ensemble est essentielle lors des performances en direct. C'est pourquoi le ArKaos GrandVJ présente un agencement de piano unique. Cela signifie que les différents clips vidéos sont à attribuer à des touches de piano. Cela offre automatiquement un aperçu clair, et permet au musicien de brancher et d'utiliser un clavier MIDI externe optionnel.L'interface est très facile à utiliser et est donc très bien organisée. L'appareil est équipé d'un moniteur master, sur lequel vous pouvez voir ce que vous envoyez. Le petit écran vous permet de voir les effets, les textes et les animations. L'interface est divisée en deux modes différents : en mode synthétiseur ou clavier, ou en mode mixeur. Avec les touches de clavier sous l'interface, vous pouvez programmer différents clips ou films, que vous pouvez ensuite utiliser quand vous voulez. Cela se fait dans le mode clavier. Lorsque vous travaillez dans le mode mixeur, vous pouvez éditer et mixer jusqu'à huit clips en même temps.Grand VJ offre un espace de stockage assez important. Vous pouvez connecter plusieurs appareils photo afin de mixer des images en direct, avec tous les effets possibles de la grande banque d'effets. Le paquet contient un DVD avec 2.8Go d'échantillons, de vidéos et de boucles de haute qualité. de plus, tout ce que vous faites se fait en temps réel, comme pour les paramètres de mixage qui sont affichés immédiatement.ArKaos est un nom très réputé. Le GrandVJ combine la qualité et la puissance du mixage vidéo, qu'exigent les DJ, musiciens, cafés et discothèques. La conception intuitive du GrandVJ offre une excellente expérience de modifications de clips vidéo. La collaboration avec Numark a créé une nouvelle base pour les logiciels vidéo qui peuvent être utilisés par les DJ, VJ, musiciens, et autres professionnels de présentation et d'évènement.

Back in the day, synthesizers were almost purely experimental. These modular walls were usually exclusive to institutes that could afford them - something that wouldn't change until the seventies when what we now understand as conventional synthesizers emerged. Monophonic synths came first, then polyphonic synths, and even later came synths loaded with digital preset memories, and much, much later, we come to the synthesizers of right now. The history of the synth is packed with heroes and heroins who pioneered the art, and in 2022, we lost three of them within a matter of months: Klaus Schulze (of Tangerine Dream among others) went first, before the ever-influential Vangelis, and just two weeks later, we lost Dave Smith. Dave Smith was not just the father of the still-sought-after Prophet Series synthesizers, but the spiritual father of the MIDI protocol. For all of these reasons, the release of the Sequential Trigon-6 is something special. This is the last model that Dave Smith ever worked on.The Sequential Trigon 6: Special FeaturesSo, the Trigon-6 could be seen to represent a weighty legacy, and what a breathtakingly impressive legacy it is. The cockpit alone is fully populated with rotary knobs, buttons, blinking lights and displays, and it's little surprise that all of it can be harnessed to hammer out custom sounds in mere minutes. The sound itself is like an ecstatic analogue party. We're getting six note polyphony with three oscillators and a noise oscillator per voice, and each of those three oscillators present something subtly different but endlessly usable. After that, there's a stunning 12/24dB low-pass filter with its own ADSR envelope and a second ADSR for the amplifier loudness.Modulation & MoreThis synth also uses the classic, tried-and-tested coupling method. An LFO can be linked with a range of elements, all at the simple push of a button. There's a polymod: a sort of global modulation, also with routing. There's also aftertouch, again, with routing, meaning that you can play with articulation, so just as the sound of a trumpet will increase with volume after the first attack, you can apply the same response via the aftertouch. There are also effects: two sections, kitted out with a distortion rotary knob and the Vintage knob that's found on the control panel of many Sequential models, so subtle and satisfying fluctuations can be added. Combine it all and you get sublime sonic warmth.ConnectionsBesides DIN MIDI ports, two expression pedal ports have been supplied for hooking up a volume pedal and filter pedal, expanding the scope for expression and articulation even further. External switches can also be added to the setup to control the sustain and sequencer, and of course, there's a USB-MIDI port. While the Trigon 6 may not be the biggest synth you'll ever grapple with, the four octaves set it up to serve as a great lead synth - maybe stacked on top of a second synth. What it is, is a synth that's actually easy to understand. Everything is clearly laid out, everything you'll ever need is provided, and all of it comes backed up by Dave's own seal of approval. The result is a stomping all-rounder that's simply easy to work with, and while it's definitely not the last we'll hear from Sequential, this synth is like the physical manifestation of Dave Smith's parting words, making it something very special indeed.

Le Roland Aerophone Pro AE-30 apporte de nombreuses améliorations par rapport aux modèles précédents. Le modèle Aerophone d'origine était déjà un instrument révolutionnaire, mais le AE-30 présenté ici va encore plus loin. En effet, ce saxophone conserve le même design, mais il profite d'une meilleure ergonomie et d'une conception plus solide. Le doigté est le même que celui d'un saxophone acoustique, mais avec une clé de Fa dièse aigu supplémentaire. La possibilité de configurer les boutons pour les deux mains et l'entrée MIDI pour des contrôleurs au pied fournissent encore plus d'options de jeu.Roland Aerophone Pro AE-30 avec ZEN-CoreGrâce au nouveau système de synthèse Roland ZEN-Core, ce saxophone devient un synthétiseur à vent aux énormes capacités. Ce système ZEN-Core, que l'on retrouve également dans les modèles haut de gamme Roland Fantom et le Jupiter-X, balaie tous les types de sons, des synthés analogiques vintage aux hybrides modernes, avec des articulations que seul un instrument à vent peut fournir. Technologie Roland SuperNATURALLe Aerophone Pro offre une large quantité de sons d'instruments à vent. Ainsi, il procure des sons de saxophones soprano, alto et ténor améliorés, de nouveaux sons de trompette, ainsi que des instruments traditionnels du monde entier tels que le duduk. De plus, il est équipé de la technologie de synthèse sonore SuperNATURAL qui reproduit chaque nuance de votre jeu en notes, articulations et harmoniques très proches de l'acoustique. Vous avez 600 presets de Scene et même 512 sons utilisateur à votre disposition. Également au programme : une belle section d'effets avec chorus, délay et réverbe, notamment.Roland Aerophone Pro Bluetooth MIDILe Aerophone Pro vous offre une sortie casque pour répéter tout en silence, une connexion MIDI via Bluetooth, un haut-parleur intégré et un fonctionnement sur piles. Par conséquent, vous pouvez en jouer quand et où vous le souhaitez. Et grâce à son entrée MIDI pour footswitch, vous aurez de possibilités des performance encore plus grandes. Vous pouvez aussi brancher un ampli sur la sortie ligne. L'écran OLED fait partie intégrante de l'instrument, et reste visible sous tous les angles et dans toutes les conditions de luminosité. Et grâce aux outils d'édition intégrés au Aerophone Pro, vous pouvez personnaliser facilement les sons en fonction de vos besoins. Pour toujours plus de possibilités sonores, nous vous recommandons de télécharger l'application pour iOS et Android Aerophone Pro Editor (https://www.roland.com/nl/products/aerophone_pro_editor/).

Le CP88 est un piano de scène qui convient surtout à ceux qui ne veulent jouer qu'avec des sons de piano. Ce modèle est équipé d'un clavier de 88 touches Natural Wood Graded Hammer. Grâce au bon équilibre et aux trois capteurs pour chaque touche, vous bénéficiez de sensations de jeu similaires à celles d'un piano à queue acoustique. Il offre trois sons de piano à queue, mais également des sons de piano acoustique, de piano électrique, d'orgue, d'instrument à cordes et de synthétiseur. Ce piano de scène possède 57 sons au total qui sont organisés en trois sections : piano, piano électrique et Sub, ainsi qu'un agencement clair des commandes, le tout dans un boîtier compact en aluminium.Yamaha CP88 : 3 catégoriesLes sons du CP88, nous l'avons dit, sont divisés en trois catégories indépendantes : piano, piano électrique et Sub. Chaque catégorie est accompagnée d'un commutateur qui vous permet de naviguer rapidement dans les différents sons. Dans la section piano, vous disposez également de boutons pour régler le point de split, l'octave, la résonance de la pédale de sourdine, le volume des sons individuels et la profondeur. La section piano électrique est équipée de boutons pour contrôler les effets tels que drive, trémolo, pan et wah, ainsi que les paramètres du phaser, du chorus et du flanger. Dans la section Sub, vous trouvez des sons d'orgue, d'instrument à cordes et de synthé. Des boutons pour régler les effets sont aussi présents dans cette section. Également au menu : une quatrième section qui vous permet de contrôler le delay et la réverb. De plus, vous disposez d'un égaliseur Master avec des réglages de graves, de médiums et d'aigus. Les fonctions de pitch bend et de modulation peuvent être commandées en utilisant les deux joysticks situés en haut à gauche.Connectique complèteTout comme les sons et les effets, la connectique de ce clavier est parfaitement adaptée à une utilisation professionnelle. À l'arrière, on trouve non seulement des sorties XLR symétriques, mais également des sorties ligne traditionnelles. Ces dernières vous permettent de brancher des appareils audio externes et de mixer le signal sortant avec celui du piano. Il est aussi possible de connecter deux pédales et deux footswitches, auxquels vous pouvez assigner facilement des fonctions. Avec la connexion USB vers hôte, vous pouvez créer facilement une connexion audio ou MIDI avec un ordinateur, un iPad ou encore un iPhone. Vous pouvez également sauvegarder et charger des données à l'aide d'une clé USB. Sachez enfin que ce piano dispose de points de fixation pour un pupitre (disponible séparément) à l'arrière.

Difficile de ne pas se laisser envoûter par le Moog One ! Avec le succès du Minimoog (et autres modèles similaires), le constructeur propose un synthé incroyablement complet offrant toutes les fonctionnalités dont vous pourriez avoir besoin. Équipé d'oscillateurs analogiques de pointe, il permet, outre les formes d'onde classiques que sont : dent de scie, triangle et pulse, d'utiliser des modes de modulation de fréquence (FM), en anneau (Ring) et Hard Sync.Pléthore de fonctionnalités !Outre les oscillateurs sus-mentionnés, le Moog One intègre une large gamme de filtres qui vous permettront d'agir avec précision sur un ensemble de bandes de fréquences spécifiques. Il est, par ailleurs, possible de régler cette section de filtres en série ou en parallèle. Pour un contrôle précis de la dynamique du son, quatre LFO et trois enveloppes ont été intégrées. Autre particularité et non des moindres, le synthé possède une section d'effets complète piochant dans la gamme d'effets Moog et comprenant une réverbe Eventide. Impossible également pour un synthé de ce calibre de faire l'impasse sur les indispensables séquenceur et arpégiateur à pas, lesquels sont ici très puissants, permettent de créer des patterns complexes et peuvent fonctionner simultanément !Clavier Fatar TP-8S et contrôles étendusModèle de pointe oblige, le Moog One est équipé d'un excellent clavier Fatar TP-8S de 61 touches semi-lestées, sensible à la vélocité et avec aftertouch. Un véritable régal pour les doigts ! Au centre du synthé se situe un écran couleur clair qui donne un accès clair aux commandes et fonctionnalités essentielles. Du côté des contrôles physiques, le Moog One est bien entendu équipé de molettes de pitchbend et de modulation et même d'un pad X/Y sensible à la pression avec touche de maintien, touches de transposition par octave et section glide.Une connectique ultra complèteAutre immense point fort du Moog One : sa connectique particulièrement généreuse ! Si deux sorties casque jack 6,35 mm très pratiques ont été placées côté à côté à l'avant, au niveau du panneau arrière c'est un véritable foisonnement d'entrées et sorties qui attend les utilisateurs. La liste est longue avec 4 prises d'insert, 2 paires de sorties stéréo, une entrée ligne et une entrée micro/ligne combo jack/XLR avec contrôle de Trim. Suivent 3 prises MIDI (entrée / sortie / Thru, CC, Sysex), 6 prises CV jack 6,35 mm (2 entrées / 4 sorties), un port USB B, un port USB A hôte, une prise LAN et enfin 3 prises pour pédales de sustain et d'expression qui peuvent également servir d'entrées CV supplémentaires.

En 1997, la compagnie Audient a été fondée et s'est très vite fait connaître pour ses grandes consoles de mixage de très bonne qualité. Un quart de siècle plus tard, la technologie est toujours de haute qualité, mais plus compacte. Comme de nombreux fabricants de consoles, Audient a acquis une expérience et un savoir-faire considérable dans la fabrication d'interfaces audio. L'Audient iD44 mkII est une nouvelle version de l'interface ID44 sortie en 2018. En termes d'entrées et de sorties, vous retrouvez encore la qualité des grandes consoles, ce qui fait d'Audient un acteur redoutable sur ce marché depuis des années.Caractéristiques de l'interface audio Audient iD44 mk2Les performances audio de cette version iD44 MK2 - qui a également reçu une nouvelle teinte grise - ont été considérablement améliorées. Vous obtenez ainsi une interface très complète avec 4 entrées XLR/jack et 4 sorties jack. Les préamplis sont de très haute qualité et même à la hauteur de ceux des consoles professionnelles. De toutes les caractéristiques de cette iD44 MK2, les préamplis sont probablement l'argument le plus vendeur. Mais, ce n'est pas tout ! Vous disposez de deux entrées ADAT et de deux sorties ADAT. Ainsi, vous donnez un sacré coup de pouce au nombre d'entrées et de sorties. Vous aurez besoin d'une ou plusieurs interfaces ADAT, ce qui représente un coût supplémentaire, mais vous disposez alors de huit entrées ou sorties par connecteur ADAT. Les options supplémentaires se présentent sous la forme d'inserts (envoi et retour par insert), de deux entrées JFET pour les guitares et de deux connecteurs pour casque.Une belle interface audio pour votre studioIl s'agit d'une excellente interface pour votre home studio. Vous souhaitez enregistrer du chant ? Pas de problème ? Une guitare ou une basse ? Pas de problème. Vous voulez connecter votre synthétiseur ? Aucun problème ; et tout cela avec la qualité d'une console, c'est-à-dire la qualité rencontrée dans les grands studios professionnels. Si vous êtes prêt à acheter deux interfaces ADAT, vous pourrez instantanément obtenir seize entrées via ADAT. Cette approche ouvre le champ des possibilités, par exemple, à l'enregistrement d'une batterie, où chaque fût et chaque cymbale est équipé d'un micro. La tendance actuelle veut que l'on enregistre beaucoup plus souvent chez soi, plutôt que dans un grand studio, c'est donc une application à prendre au sérieux. Cette interface à prix compétitif n'est pas uniquement destinée aux professionnels, en réalité, toute personne ayant de grands projets en seront satisfaits.

La série Nord Stage 4 va sans aucun doute connaître un succès retentissant auprès des claviéristes. Elle propose des modèles avec des touches hammer action, comme le Stage 4 73 qui possède autant de touches que ce Clavia Nord Stage 4 Compact. Pourquoi cette différence ? C'est simple : les touches hammer action des Stage 4 88 et Stage 4 73 sont parfaites pour les parties de piano. Cependant, certains claviéristes souhaitent une version un peu plus légère, afin de faciliter la réalisation des glissandos au piano. C'est pourquoi la version Compact est équipée de touches de type waterfall. Celles-ci sont légèrement arrondies, afin que le passage sur chaque touche soit un peu moins rude pour vos doigts. Les 73 touches sont pratiques car, dans la plupart des voitures, ce clavier tient sur la banquette arrière. C'est donc un véritable instrument de tournée !Caractéristiques du Nord Stage 4Sur scène et en studio, vous voulez bien évidemment que le Stage 4 répond à tous vos besoins et exigences. Le moteur sonore est déjà bon - nous y reviendrons par la suite - mais ce sont surtout les connecteurs qui rendent cet instrument complet. Vous voulez brancher une pédale swell pour les sons d'orgue ? Pas de problème. Un switch pour le rotary ? Pas de problème. Un sustain pour le piano ? Pas de problème. Il en va de même pour de nombreux autres connecteurs pratiques. En interne : le son est parfait et totalement modifiable. Cependant, pour tous ceux qui ne veulent pas s'en occuper, il existe de nombreux presets. Le nombre de contrôles, curseurs et potentiomètres est énorme pour toujours avoir la main sur les réglages. Et c'est bien pratique sur scène, car vous n'avez pas de temps à perdre à naviguer dans les menus quand le public et le reste du groupe attendent avec impatience.Son du Clavia Nord Stage 4Si le nombre de contrôles disponibles est si élevé, c'est parce que les quatre sections sont toutes présentes (et bien garnies) sur le panneau de commande. Vous trouverez une section orgue, une section piano, une section synthétiseur et une section effets. Pour les orgues, vous avez le choix entre Farfisa, Vox, orgue à tuyaux et le Hammond B3, évidemment équipé de tirettes et d'une simulation de haut-parleur rotatif. La section piano n'est pas en reste : 2 Go d'échantillons, répartis sur différents modèles. Rassurez-vous, le piano sonne et se joue à merveille ! Ensuite, la section synthé : vous disposez du moteur Nord Wave 2 (trois couches !), avec 1 Go de mémoire d'échantillons et la prise en charge des round robins et de la synthèse FM. La section d'effets est la cerise sur le gâteau ; c'est là que vous finalisez vraiment le son avec des effets de modulation, de reverb, de delay et bien plus encore. En résumé, c'est vraiment un clavier exceptionnel !

Motu présente la prochaine génération d'interfaces audio de la série M avec le modèle M6. Il s'agit d'une interface audio de haute qualité fournissant une conversion supérieure en plus d'un écran couleur et d'un nombre d'entrées/sorties plus que suffisant pour les artistes et les producteurs réalisant des enregistrements à leur domicile. Comme son nom l'indique, l'interface audio M6 dispose de six entrées complétées par quatre sorties. Quatre entrées sont équipées de connecteurs combo XLR/jack pour les signaux micro/ligne. Les deux sorties casque sont également très pratiques et vous permettent de contrôler deux mixages différents. En plus des quatre entrées combo, deux entrées ligne dédiées pour vos synthés ou d'autres instruments ligne sont également disponibles. À propos de synthétiseurs, si vous possédez un synthétiseur vintage, vous pouvez simplement le connecter avec un câble MIDI, car la M6 dispose d'une entrée et d'une sortie MIDI. ESS Sabre32 Ultra et faible latence Les interfaces audio Motu de la série M offrent toutes une excellente conversion. La puce rendant cette opération possible est la puce ESS Sabre32 Ultra. Il s'agit du même convertisseur que celui utilisé dans les interfaces coûtant plusieurs milliers d'euros de plus que la M6. Il est en partie responsable des sorties casque, ce qui permet de disposer d'une grande marge de manœuvre, même pour les casques à impédance élevée (ohms). La latence est presque toujours un problème lorsque vous voulez enregistrer en temps réel avec votre instrument ou lorsque vous enregistrez des voix. Heureusement, l'interface M6 dispose d'une latence inférieure à 2,5 millisecondes et vous ne la remarquez pas. Pour commencer à produire votre propre musique dès sa réception, un pack logiciel complet est inclus, comprenant entre autres des boucles et un logiciel DAW. Écran LCD couleur pour un monitoring précis et fonctionnalité loopback Bien entendu, vous souhaitez que vos niveaux d'enregistrement soient toujours précis. C'est pourquoi la M6 dispose d'un écran couleur présentant des jauges de niveau détaillées pour les entrées et les sorties. Il s'agit d'une caractéristique que vous ne retrouverez pas sur les autres interfaces figurant dans la même gamme de prix. La fonction loopback est également très pratique et particulièrement intéressant pour les podcasters et les live streamers, car vous pouvez directement surveiller et enregistrer le signal audio de l'ordinateur en même temps que les entrées auxquelles sont connectés des micros et/ou des instruments. Enfin, vous pouvez utiliser l'interface M6 comme une véritable unité autonome sans avoir à connecter votre ordinateur. Branchez l'adaptateur secteur inclus et monitorez les entrées sans qu'un périphérique soit connecté. De cette manière, vous utilisez réellement la M6 comme une table de mixage !

C'est le moment ou jamais d'acheter une interface audio ! En effet, en achetant une interface Antelope Audio chez Bax Music, vous bénéficiez des éléments suivants : 93 émulations en temps réel d'équipements externes légendaires, tels que des EQ, des compresseurs, des préamplis micro et des effets. Ces émulations fonctionnent directement à partir des puces FPGA et/ou DSP faisant partie de l'interface audio. Comme le traitement des émulations est effectué par la puce de l'interface, le processeur de votre ordinateur est complètement épargné, ce qui laisse de la place pour d'autres tâches. Bitwig Studio 5 logiciel DAWDans le cadre de cette promo, Bitwig Studio 5 vous est offert ! Grâce à ce logiciel, vous pourrez réaliser immédiatement des productions professionnelles, c'est-à-dire enregistrer, mixer et masteriser. La valeur de ce pack s'élève à 7 713 € ! Alors profitez-en dés maintenant ! Zen Tour : une interface audio desktop compacte et très puissanteL'interface audio Zen Tour d'Antelope Audio est plus puissante que jamais ! En effet, grâce aux 4 processeurs DSP et aux 2 processeurs FPGA, la Zen Tour peut désormais traiter jusqu'à 32 canaux avec 8 effets chacun au lieu de 16 canaux avec 4 effets chacun. Comme toutes les interfaces audio Antelope Audio, la Zen Tour se voit dotée de la technologie avancée Synergy Core, lui permettant de traiter un plus grand nombre d'effets haut de gamme. Par rapport à la version précédente, la marque a ajouté 4 nouveaux effets. Vous pouvez donc vous attendre à 36 effets magnifiques ! Connectivité Thunderbolt 3 et USB 2.0 Autre nouveauté intéressante, la Zen Tour prend en charge le Thunderbolt 3 (systèmes Windows et macOS). La latence est donc quasi nulle ! Vous apprécierez également la présence de 8 sorties analogiques « DC coupled » compatibles avec les applications Control Voltage (CV), telles que le pilotage d'un synthétiseur modulaire. Le refroidissement de l'interface a aussi été amélioré pour une meilleure protection contre la surchauffe. Le plus grand atout de la Zen Tour Synergy Core est qu'elle s'occupe du traitement des effets Antelope Audio elle-même. Cette tâche n'est donc pas effectuée par le processeur de votre ordinateur ; ce dernier aura ainsi plus de puissance pour exécuter d'autres applications. Connectique ultra complète Malgré son design compact, la Zen Tour embarque une connectique bien fournie. Avec ses 4 entrées instrument/ligne discrètes, ses 4 entrées micro/ligne et ses 8 sorties ligne, 2 sorties casque et 2 sorties re-amp, elle offre tout ce dont vous pourrez avoir besoin. En bonus, vous pouvez augmenter le nombre de connexions via ADAT et S/PDIF afin d'obtenir 10 entrées numériques et 10 sorties numériques supplémentaires : largement suffisant pour enregistrer un groupe ! Parmi les autres améliorations, notons que les préamplis micro offrent un gain de 75 dB et que la plage dynamique de 130 dB est désormais égale à celle du modèle bien plus coûteux Orion Studio Synergy Core ! Ajoutez à cela la modélisation de micro Antelope et la matrice de routage pratique, et il est clair que la Zen Tour ne manque pas d'options intéressantes !