Tirage de luxe format 25×34 cm du diptyque de Jean-Pierre Pécau & Fred Duval (scénario) et Stevan Subic (dessin et illustrations)L’album regroupe les 2 albums dans leur version encrée N&B avec bulles et textes ainsi qu’un énorme cahier graphique rempli de storyboards, illustrations inédites créées spécialement pour ce tirage, scripts scénaristiques, etc…Il est complété par 4 ex-libris en N&B.

Galère of Thrones c'est la rencontre entre l'instagrameuse Madame Lady Comics (16 500 abonnés) et Thomas Brogniet, deux fans inconditionnels de Game of Thrones. Ils créent le projet Galère of Thrones, une parodie hilarante et sans pitié de la mythique série. La plume incisive et maligne de Sarah, s'allie au dessin rond et si mignon de Thomas. Un duo de choc pour ravir les fans de cet univers.

Thérapie de Groupe met en scène de façon éblouissante un auteur de bande dessinée à la recherche de l'inspiration. Dans une quête inlassable il parcourt l'univers de la création. Il remonte l'Histoire, fait appel aux plus grands peintres, interpelle Boileau, Nietzsche ou Dieu Lui-même.Faire rimer humour et désarroi n'est pas à la portée de tous les poètes. Avec cet album drôle et émouvant, cultivé et percutant, c'est pourtant l'exploit que réalise l'auteur.Ce voyage aux sources de la création est l'occasion pour le lecteur de constater l'extraordinaire talent graphique de Larcenet et l'ampleur de sa palette. Mais aussi d'entrevoir la douleur d'un artiste se cognant aux murs de l'incompréhension et de la solitude. Au bout du voyage, à chaque fois, l'impasse de la souffrance.Avec une lucidité féroce, l'auteur ne s'épargne jamais et dépeint de façon poignante un artiste à la dérive. Sauf que cet artiste, Manu Larcenet, est aussi le maître de l'autodérision. Et qu'il réussit à rendre chaque dessin, chaquepage, chaque échec, aussi hilarants que bouleversants.Face à l'angoisse de la création, sans artifice ni dissimulation, il se met à nu dans une exploration d'une richesse et d'une profondeur rare et d'une vérité souvent déchirante. Et d'une drôlerie surprenante.Dialogues ciselés, mise en scène au cordeau, dessin incroyablement abouti, le dernier avatar d'une oeuvre originale et dense, Thérapie de Groupe enchantera évidemment la cohorte des fidèles de Larcenet. Et sera un vrai choc pour ceux qui le découvrent.

Album cartonné au format 25 x 35 cm - 400 exemplaires numérotés et signés - Couverture originale inédite - Sérigraphie 6 passages couleurs format 25 x 35 cm - Impression en N/B sur papier couché 200 gr. - Avec un cahier de croquis de 16 pages de crayonnés et d'aquarelles en couleur

Après s'être revues à la plage pendant les vacances, Mei et Charlotte commencent une deuxième année de correspondance. Mais alors que ses parents se séparent, Mei tente de convaincre l'un des deux d'organiser une rencontre avec Charlotte avant le prochain été.

C'est à l'initiative de Roberto Ribeiro, responsable des éditions Casa XXI et organisateur du Festival International de Bande Dessinée de Belo Horizonte, que Jean-Claude Denis s'est rendu dans la ville de Belém au cours du mois de janvier 2005.Depuis quelques années, Casa XXI édite une série de livres sur les villes brésiliennes. Cette collection, intitulée Cidades Ilustradas ( Villes Illustrées ) a pour objet de faire découvrir une ville en une trentaine d'illustrations. Avant lui, Jano est allé à Rio de Janeiro et Miguelanxo Prado à Bela Horizonte.En fait, cette proposition est surtout l'occasion pour Jean-Claude Denis de retourner au Brésil, et dans cette ville de Belém, vingt ans après un premier séjour dont il gardait le souvenir d'un port de pêche baigné d'une lumière irréelle.De retour en France, il s'attelle à la tâche pour tenter de retrouver sur le papier un peu de la magie de cette lumière si particulière. Il décide de réaliser des aquarelles selon la technique traditionnelle utilisée au dix-neuvième siècle. Cette approche classique, loin du style du carnet de voyage, permet le recul, la distance et la réflexion. En artiste exigeant, il s'y consacre alors de longs mois, s'immergeant dans un travail délicat de composition et de rendu des lumières. Pas d'esbroufe, pas de spectaculaire, rien de pittoresque, aucun cliché convenu. Une apparente simplicité, une évidente réalité. Au lecteur de percevoir l'étrangeté des lumières et des ombres, de sentir la densité de l'air, de saisir l'équilibre fragile de cette ville, de capter sa respiration.En contrepoint à ces aquarelles, toujours avec l'élégance et l'acuité qui le caractérisent, Jean-Claude Denis propose des croquis accompagnés de textes qui les remettent dans leur contexte (social, économique, culturel...). Permettant de comprendre la valeur des scènes peintes, ces ajouts sont aussi une formidable clé pour saisir les raisons qui ont dicté les choix de l'auteur.Jean-Claude Denis raconte Belém sans en troubler la vie. Une oeuvre intimiste, toute en réserve et en pudeur.

L'Arche d'Athena a pu être sauvé. La bataille entre Hades et Tenma a débuté. Pandorra et Athana sejoignent au combat ! De son côté, Sysiphe perd la vie en utilisant la technique interdite de Athenapermettant d'ouvrir la porte qui mène au Château d'Hades sur le Lost Canvas. C'est alors que Depheteros, le Démon de l'île de Kanon, entre en scène. Il va permettre à un Chevalier que l'on croyait mort, de revenir au combat, Dôko, le Chevalier de la Balance. Dôko et Dephetrons, le nouveau Chevalier d'Or des Gemeaux se dirigent alors vers le Château d'Hades... Un volume à lafois dynamique et touchant, qui va apporter de nombreuses révélations sur des questions qui étaientrestées en suspens jusqu'alors...

En 1935, au fin fond de l'Australie, le Pr Nathaniel Peaslee recherche avec frénésie les traces d'une civilisation inconnue. Il ne comprend pas pourquoi, mais il connaît ces lieux, comme si un autre avait implanté des souvenirs en lui. Il sait que quelque chose d'aussi mystérieux que terrifiant se tapit, là, dans les profondeurs du sable du désert...Son monde a été chamboulé près de 30 ans plus tôt. À l'époque, il enseigne à la prestigieuse université de Miskatonic. Il mène une vie paisible, entouré de sa femme et de ses enfants... jusqu'au jour où il s'effondre en plein cours. À son réveil, personne ne le reconnaît. Il a toujours la même apparence, mais semble avoir perdu la raison ! Il parle un dialecte inconnu et se comporte comme un étranger. Pire, il se prend de passion pour les sciences occultes, allant même jusqu'à se plonger dans l'étude du Necronomicon, ouvrage maudit entre tous...Gou Tanabe reprend la plume pour offrir une nouvelle adaptation d'un chef-d'oeuvre de H. P. Lovecraft ! Dans l'abîme du temps est une référence de la science-fiction, combinant avec maestria deux de ses thèmes majeurs : le voyage dans le temps et le transfert de personnalité. Mais surtout, l'auteur y crée un vaste univers oppressant et fantastique, où l'homme n'est pas le seul à être terrifié par l'inconnu...

Album cartonné au format 25 x 35 cm - 200 exemplaires numérotés et signés - Couverture originale inédite - Sérigraphie 4 passages couleurs format 25 x 35 cm - Impression en N & B sur papier couché 200 gr. - Avec un cahier de croquis de 10 pages en couleurs

Lucie se fait un devoir de transmettre ses dons de sorcellerie à ses deux filles jumelles, Maud et Lise. Ces dernières dépasseront bientôt, et de loin, les dons médiocres de leur mère, pour finir par (littéralement) voler de leurs propres ailes, laissant seule Lucie, aux prises avec l'éclatement du reste de sa famille. Le dessin puissant, réel et magique de Benoît Guillaume au service de l'adaptation du roman éponyme de Marie NDiaye.

Ce livre rassemble 130 dessins choisis et sous-titrés par l'auteur, répartis en six chapitres à la longueur exponentielle.Chaque chapitre crée une cohérence thématique, voire narrative, entre les images.Ce livre est dans la continuité des livres de Frédéric Poincelet publiés aux éditions Ego Comme X.Les amateurs retrouveront son amour du dessin et son univers intimiste.Paru en 2008, il reparaît 7 ans plus tard avec une nouvelle jaquette conçue et dessinée par l'auteur.

Sur un rythme narratif soutenu et une organisation de ses planches en plans séquence très cinématographiques, Rémi Cramet met en scène les aventures dun Gringo qui découvre le Mexique à travers un road-movie truculent et déjanté.Son dessin précis et réaliste en noir et blanc est travaillé à la plume et à lencre, tout en nuances. Il a participé à des fanzines tels que Gestrococlub, Dame pipi, Comix, Coprolalie et Pamplemousse Florida en compagnie de talentueux acolytes : Joseph Callioni et Isa Moutte.

La tension monte encore d'un cran dans l'univers de La Tour Sombre :Les pistoleros tombent comme des mouches, les proches de Roland sont menacés, son père a été assassiné. Qui survivra à la dernière bataille contre les forces du Roi Cramoisi ?Cet album nous dévoile la fin de la saga La Chute de Gilead, ainsi que le premier chapitre de La Bataille de Jericho Hill, qui voit revenir au dessin Jae Lee, après la performance de Richard Isanove.

Cet ouvrage est un album d’initiation à la bande dessinée avec l’auteur des aventures de Tintin.De nombreux dessins préparatoires ( dont certains inédits ) servent de modèles au jeune apprenti dessinateur, tandis que Rudi Dumortier, rodé à l’animation d’ateliers de dessin et de bande dessinée, propose des méthodes d’apprentissage bien adaptées aux enfants et qui aussi, ravira les grands.

Palma de Majorque, dans les années 1980. Chaque recoin du quartier où vit Gabi a une histoire à raconter. Adolescent, il traîne avec ses copains dans les rues de son petit monde en essayant de comprendre ce qui s'y passe et se forge une expérience de vie inoubliable. Entre la drogue, les prostituées et les menus larcins, Gabi se réfugie dans la littérature, le dessin... et découvre que les différences sociales représentent parfois des frontières infranchissables.

Un artbook soigné et moderne, vecteur de l'intimité graphique d'Arthur de Pins qui s'anime au gré des courbes de bézier.Rétrospective exceptionnelle de l'oeuvre d'Arthur de Pins, Vectorama- titre choisi en clin d'oeil à son époustouflante technique de travail sous Illustrator - met en lumière une galerie de réalisations éclectiques dans divers domaines : publicité, jeu vidéo, animation, livre illustré, bande dessinée...Cet artbook, construit autour d'un fil conducteur chronologique, permet ainsi d'exposer la trame évolutive de son travail au niveau des formes et des influences. Un beau livre particulièrement soigné et moderne, quis'adresse à tous les amateurs de graphisme, d'illustration et d'animation.

Les bandes quotidiennes du Baron Noir ont animé les colonnes du Matin de Paris pendant trois ans, imposant une certaine forme d'humour absurde, et marquant profondément l'inconscient de centaines de milliers de lecteurs. Alliant métaphores philosophiques et doutes existentialistes, l'univers cruel de Pétillon servi par le sombre dessin de Got aura beau vous faire rire à nouveau, vous ne pourrez vous empêcher de réflechir.

Dead Moon recueille, comme une flamme vive et éphémère, la passion entre Lune et Mars, et son inévitable fin.À travers d'extraordinaires illustrations, son épilogue nous plonge dans la sanglante et lointaine histoire de Louyang, celle de son peuple, de ses tyrans et de ses seigneurs ennemis, et relate l'amour et la haine qui brûlent entre les héros de cette légende.Avec un souci constant de s'améliorer et de se réinventer, Luis Royo adapte sa technique picturale au style oriental qui teinte l'histoire de ces deux âmes opposées, chacune gouvernée par un symbole archaïque : la nuit et le jour, la lune et le soleil.Inclus un DVD exclusif (Making-of, illustrations et interview) ainsi que le plateau du Jeu du Destin.

Ran s’intéresse de plus en plus à Akira. Mais lorsqu’elle apprend que la mère d’Akira est hospitalisée, Ran trouve que ses sentiments sont mal placés et tente tant bien que mal de les réfréner. Akira, de son côté, sent bien que Ran l’évite et se sent désemparé. Alors qu’un léger malaise commence à s’installer entre eux, le concours de dessin de l’école va les réunir. Maintenant qu’ils sont en tête à tête, Akira ne peut s’empêcher de prendre Ran dans ses bras…

Alexis Mac Coy porte l'uniforme gris de l'armée des confédérés quand il est fait prisonnier par les nordistes. À la fin de la guerre de Sécession, il est réhabilité et, en raison de son courage, est nommé sergent-major à Fort Apache. Là, il retrouve son vieux copain Charley. Avec son visage de jeune premier, le lieutenant Mac Coy est un personnage tout en nuances. Il fait la guerre, se conduit parfois en héros, mais plutôt que de foncer tête baissée et d'obéir aveuglément aux ordres, sa technique, c'est de siroter une bonne bouteille, au calme, avant d'entamer le dialogue... C'est dans le mensuel Lucky Luke que sont publiées pour la première fois (1974) les aventures de Mac Coy ; elles paraîtront ensuite dans Tintin, Pilote et Charlie Mensuel.

250 exemplaires numérotés - Format 50x70cm - Papier luxe : Accademia Premium White 320gr - 12 passages couleurs.Tirage réalisé de manière artisanale, 100% à la main sur machine guidée à bras,par l’Atelier Expérience Sérigraphie.

- Album cartonné au format 25*35 cm - 250 exemplaires numérotés et signés - Couverture originale inédite - Sérigraphie 24 x 24 cm et EX-Libris 22 x 24 cm, tous deux signés par Cécil - impression en NB sur papier couché 200gr - Avec un cahier de croquis de

Né à Mannheim en 1912, le jeune Oskar Rohr se passionne pour un sport alors encore jeune : le football.Prodige du ballon rond, celui que l'on surnommera « Ossi » intègre à 18 ans le FC Bayern Munich. Sa carrière est rapidement bouleversée par la montée du nazisme : il fuit son pays pour la France où il rejoint l'équipe du RC Strasbourg.Dès lors, il est considéré comme un traître par le IIIe Reich qui ne manquera pas de le rappeler à son devoir de citoyen allemand et lui fera porter de force l'uniforme...Ossi rend hommage à l'un des joueurs de football le plus talentueux de sa génération, aujourd'hui injustement oublié.Préface de Gernot Rohr, ancien footballeur et entraîneur (Girondins de Bordeaux), conseiller technique de la Fédération du Nigeria (NFF) et petit-neveu de Ossi.

Les années 90 sont à l'honneur avec Age of Apocalypse par Fabian Nicieza et Gerardo Sandoval mais aussi avec l'équipe de X-Men tirée du dessin-animé (par Sims et Koblish). Revivez également la dimension d'House of M avec Magneto en leader de la race mutante par Hopeless et Failla.[Contient les épisodes US Age of Apocalypse (2015) 1, House of M (2015) 1, X-Men ('92) 1, Secret Wars : Battleworld 1 (I)]

De la Méditerranée aux contreforts de l'Hindou Kouch, Corto Maltese traverse l'Asie à la recherche du trésor d'Alexandre le grand. Sa route croise la destinée des nationalistes panturcs, des peuples arménien et kurde, des bolcheviks...L'un des épisodes les plus riches des aventures du marin.Ce coffret regroupe l'album de bande dessinée couleur et le DVD de son adaptation en dessin animé (90 min, avec les voix de Richard Berry, Catherine Jacob, Patrick Bouchitey...)

Ce catalogue d'exposition met en valeur le travail de quatre auteurs qui, par leurs audaces graphiques et narratives, ont marqué l'évolution de la bande dessinée en lui faisant quitter le domaine enfantin. Au coeur des années 60, ces artistes s'inspirent de la peinture (entre autre le Pop Art), du dessin animé (Yellow Submarine, etc.), du cinéma, de la musique (rock, yéyé français), de la littérature et de la photographie. Il s'agira donc de dresser, via le regard de ces quatre artistes majeurs, le portrait d'une époque faite de mutations rapides.

Une époque indéterminée, où les références contemporaines croisent celles de l'Antiquité. Un prisonnier de guerre réduit en esclavage, qui connaît plusieurs maîtres avant de suivre un guide intérieur. Au bout du chemin, la difficile initiation à la liberté. Aujourd'hui comme hier, la relation du maître à l'esclave se perpétue.Dialoguant avec un dessin d'inspiration hellénique (céramique grecque), une langue cultivant l'alexandrin classique et volontiers chahuté, Pilori est un roman graphique inédit et singulier.

Premier tome de la nouvelle série de Robledo et Toledano, après 'Ken Games'.Yoshi, jeune Japonais turbulent, est placé par son père chez Seijun, grand maître tatoueur. Contre toute attente, le garçon apprend avec assiduité cet art, y compris la technique complexe du tebori. Dix ans plus tard, Seijun confie ses secrets à son élève : ses clients sont de redoutables yakuza, et chaque tatouage a une signification précise, souvent en lien avec des meurtres. Lorsque Yoshi découvre que son amie possède le même étrange tatouage que l'un des chefs d'une puissante famille, son univers bascule...Une nouvelle série ultra-vitaminée qui se déroule au Japon, dans le monde des yakuza.

Cette édition luxe de 96 pages au format 29,7 x 42 cm (A3) contient : - 70 Planches BD en couleurs - 8 Planches crayonnées inédites - 1 Planche du Directeur des Équipes de Présentation de l’Armée de l’Air - 1 Planche des pilotes de la Patrouille de France 2013 - 14 Planches de photos originales d’Hubert LECINSKI - 2 Ex-libris originaux numérotés (1 dessin – 1 photo) Couverture en nubuck sérigraphiée Titre et logo 60ème anniversaire marqué au fer

Imprimée sur du papier luxe.Blacksad thriller 200 ex N° et Signés par Guarnido, format : 30x40cm.

Extra-terrestres, aventures dans l'espace, action, poursuites, rebondissements et humour sont au programme de cet album réjouissant.Avec Runners, les éditions Kymera entament leur collection grand public susceptible de plaire aux lecteurs de tous âges.Le style de Sean Wang, proche du dessin animé fait merveille sur Runners, récit deSF débridé qui satisfera à coup sûr les déçus de la nouvelle trilogie Star Wars.

ce que souhaite jean-baptiste au plus profond de lui-même, je le sais maintenant, c'est inviter chacun de ses lecteurs à visiter son atelier et à se pencher sans bruit, afin de le regarder travailler, par-dessus son épaule.allez-y, je vous y engage, approchez-vous furtivement de sa table à dessin. toutefois, gardez-vous bien, car il en est cette visite comme d'un voyage au royaume des fées, certains n'en reviendront jamais. patrick jézéquel.

Pavillons de banlieue, tortues marines, megayachts, nains de jardin, champignons atomiques, bogues de pins, masques à gaz...A la naissance de sa fille, Guillaume Trouillard s'est attelé à inventorier méticuleusement notre environnement, tel un entomologiste des temps modernes. Déclinaisons de formes, variation des techniques, répétition des motifs, cet inventaire dessiné révèle à coup sûr les obsessions de l'auteur, mais peut-être aussi, en filigrane, les marques de notre époque de l'accumulation infinie. Jouant avec des découpages, collages, grattages et superpositions de papiers calques, cartons, emballages aluminium et autres supports, ce travail de fourmi peut se lire comme un pied de nez à la société industrielle totale.

Tous aux abris : une horde de zombies décime les passagers de l'Infinity ! Non seulement leur morsure est contagieuse, mais l'arme expérimentale qui les a créés a touché la nécropole et l'a transformée en une inépuisable armée de morts vivants ! Ann Ninurta, élue du capitaine pour cette nouvelle boucle temporelle, échappera-t-elle au coup de dent fatal ? Modèle de droiture et jeune mère célibataire ne boudant pas les rencontres masculines, elle pourrait bien être la première agente à découvrir l'origine du cimetière... Choisira-t-elle sa fille ou sa mission ? Au menu de ce cinquième volume : une garderie de petits zombies, un teint pas très frais, une technique de drague foireuse et un nouveau râteau pour le lieutenant Reffo !

L'illustrateur Lapin a une passion pour les vieilles voitures. Depuis des années, il sillonne les rues de France et de Navarre afin de croquer les fleurons de l'industrie automobile qu'il croise, et célébrer ainsi leur beauté oubliée. Aujourd'hui, il nous propose une incroyable compilation de ces bolides passés sous le crible de son oeil acéré. Par le biais d'un incroyable effet « fish-eye », il livre des illustrations à l'aquarelle, exécutées à même le trottoir, le plus souvent depuis un tabouret pliant à moins d'un mètre du sujet, aussi irréprochables d'un point de vue technique qu'esthétiquement sublimes.Cerise sur le gâteau, l'auteur prend un malin plaisir à se représenter chaque fois qu'il s'aperçoit dans le reflet des chromes ou des phares... À vous de le retrouver !

Après avoir pu vous délecter des deux derniers tomes de la série, redécouvrez le dernier tome sous un nouvel angle. Admirez le dessin réaliste et tout en finesse de William Vance dans cette édition, dotée d'un format inédit, d'un ex-libris numéroté et signé et d'un cahier graphique. Trois bonnes raisons de vous procurer au plus vite cette édition exceptionnelle.

Jaguar : un triomphe rugissant !24 Heures du Mans, 1957. Suite à un incroyable concours de circonstances, Jaguar obtient sa 4e victoire au Mans avec 4 de ses fameuses « type D » en tête de la course. Suite à cet exploit, un journaliste s'entretient avec « Lofty » England, directeur technique et sportif de Jaguar, pour revenir sur l'histoire de la marque : de l'abandon du nom « SS » (peu judicieux au sortir de la Seconde Guerre mondiale) pour Jaguar aux débuts dans la compétition automobile jusqu'aux premières gloires...À travers cet entretien, nous suivons par flashbacks toute une période charnière de la mythique marque Jaguar, dont l'histoire en compétition est intimement liée à celle des 24 Heures du Mans.

Avec l'arrivée des premiers PC21 et les Reaper, la base aérienne charentaise de Cognac se retrouve donc à la tête d'appareils parmi les plus modernes de l'armée de l'Air, porteurs de son avenir. Elle continue également de cultiver sa dimension internationale avec d'une part la présence de nombreux stagiaires étrangers au sein de son école de pilotage, et d'autre part les nombreuses opérations extérieures auxquelles ont participé et continueront à participer les équipages de l'escadron de drone 1/33 Belfort.Actrice essentiel dans l'environnement économique charentais, la base de Cognac conjugue des éléments forts et complémentaires, l'humain et la technique de pointe, l'ancrage territorial et l'ouverture sur le monde, qui en font aujourd'hui une pièce essentielle du maillage de l'armée de l'Air.

Reproduit la première présentation (dos toilé, papier épais, couleurs pastels...) de cet album paru en 1945, qui raconte les péripéties de Tintin en Amérique.

Drame du quotidien dans le monde du travail : depuis 11 ans, chaque matin, une autrice est agressée au vu et au su de tous. Contre son gré, elle reçoit en pleine face la cruelle réalité de sa vie de travailleuse indépendante. Jusqu'alors, la résistante réussissait le tour de force de dignement se relever et sourire de toutes ses dents à ses cyniques tortionnaires. Elle a décidé de rendre coup pour coup avec la série (en deux volumes, parus en 2016 et 2017) : Des croûtes aux coins des yeux. Ce nouvel opus, subtilement intitulé Toutes les croûtes aux coins des yeux, regroupe l'intégrale de ces deux volumes précédents dans une nouvelle édition cartonée, constituant ainsi son édition définitive.Ça cause beaucoup des vicissitudes de la survie financière, d'engagement politique, du rapport aux autres, des angoisses personnelles et tout ce qui peut composer nos premières pensées matinales qui se voient propulsés, littéralement évacués sur le papier. L'autrice aborde aussi les questions sur son travail : le style, le dessin, la bande dessinée et l'introspection, les changements de direction dans le travail artistique (avec le passage à la linogravure), mais aussi l'actualité : Nous revisitons à sa lecture les années 2005 à 2016. Toutes les croûtes aux coins des yeux finira en beauté - et en ultime pied de nez avec le refus de l'autrice d'être faite « chevalier des Arts et Lettres » par le ministère de la Cuculture.En creux, surtout, on y lira la cartographie mentale, sociale, d'une autrice farouchement soucieuse de son indépendance et de son intégrité artistique se débattant face au monde contemporain et ses reculades sociales, sa gestion purement comptable des citoyens, de l'Art et des idées. Toutes les croûtes aux coins des yeux est un laboratoire in-vivo, bouillonnant d'idées et de spontanéité, salvateur et fort en gueule.

Les pitreries du plus mignon des chatons.Chi passe au format manga en 8 cases, soit une mini-aventure par page ! Ainsi concentrées, les aventures de Chi sont agréables et faciles à lire, adaptées aux plus jeunes qui ont pu découvrir la série dans le dessin animé 3D éponyme sur Piwi, Canal+ Family ou Amazon Prime. En sens français et en couleurs, ce manga sera l'outil idéal pour débuter dans la lecture des mangas... ou la lecture tout court !

Tirage de tête. Album cartonné au format 250 x35 à mm.. 300 exemplaires numérotés et signés.. Couverture originale inédite.. Sérigraphie format 250 x35 à mm.. Impression en noir et blanc sur papier couché 200 gr.. Avec un cahier de croquis de 16 pages en couleurs.

Publiées pour la première fois en album par Highwater Books en 2003, les aventures de Shrimpy et Paul (et leurs joyeux amis) entraînent le lecteur au coeur d'un univers improbable, imaginé par un Max Fleischer sous acide où des frères Warner virés mabouls. Des Laurel et Hardy déjantés affrontent avec un sérieux imperturbable une sexualité hasardeuse et les situations les plus grotesques. L'un perd ses tétons chéris, l'autre accouche par les genoux, tandis que des tours géantes poussent à l'intérieur de leur petite maison. Sous ses apparences cartoonesques, l'art de Bell plonge des racines profondes aussi bien dans le cubisme que dans la culture populaire, dans la Bible que dans le hard rock, et introduit dans la bande dessinée la technique du collage. Glanant les rogatons de la société de consommation, Marc Bell construit, avec ces matériaux de récupération, vieux numéros de Mad Magazine, figurines de Star Wars, briques de Lego, un univers surréaliste et loufoque. perd ses tétons chéris, l'autre accouche par les genoux, tandis que des tours géantes poussent à l'intérieur de leur petite maison. Sous ses apparences cartoonesques, l'art de Bell plonge des racines profondes aussi bien dans le cubisme que dans la culture populaire, dans la Bible que dans le hard rock, et introduit dans la bande dessinée la technique du collage. Glanant les rogatons de la société de consommation, Marc Bell construit, avec ces matériaux de récupération, vieux numéros de Mad Magazine, figurines de Star Wars, briques de Lego, un univers surréaliste et loufoque. Ce monde fourmillant, complexe et toujours logique dans son absurdité, rappelle les paysages inexplicables de Herriman. Bell le peuple de créatures plus ou moins anthropomorphes qui empruntent leur nom à la junk-food ( Shrimpy, Blimpy, Taco) ou à un gadget (Chia Man) et font de la vie quotidienne une aventure rocambolesque et hilarante, pleine de bruit et de non sens.

L’auteur du somptueux roman graphique La Gigantesque Barbe du mal révèle à travers ce recueil de strips en couleur parus dans le Guardian une autre facette de son immense talent : croquant avec une élégance comique impeccable les travers de ses contemporains, Stephen Collins s’impose comme l’un des chefs de file de la nouvelle scène anglaise du dessin d’humour à l’égal de Tom Gauld (Vous êtes tous jaloux de mon jet pack, éditions 2024).

Ce premier « beau-livre » dédié à François Walthéry inaugure la collection « Une Vie en dessins ».Il présente plus de 200 fac-similés de planches originales scannées et reproduites avec soin. En vedette, Natacha, mais aussi Les Schtroumpfs, Benoît Brisefer, le P'tit Bout d'chiqueet tous les autres personnages de Walthéry.Le triomphe du dessin via couvertures, séquences légendaires, originaux alternant castagne et mystère et agrandissements de cases. Un nouveau regard sur l'art de Walthéry.

La Mission secrète de l'Épervier, Barbe-Rouge à la rescousse et Le Pirate sans visage composeront cette intégrale. On y trouvera également L'Or du San Cristobal, une histoire de 16 planches présentée avec le découpage de sa parution originale dans Pocket Pilote. Victor Hubinon au dessin et Jean-Michel Charlier au scénario tiennent la barre des aventures du pirate le plus célèbre de la bande dessinée et de son fils, Éric. Des classiques indémodables.

Thomas ROMAIN est un directeur artistique et designer français qui travaille au Japon. Thomas et ses deux fils ont une passion commune, le dessin, et ils ont ensemble un projet hors du commun. Les enfants dessinent des créatures fantastiques et des personnages originaux avec pour mot d'ordre de laisser libre cours à leur imagination. Leur père crée ensuite une nouvelle illustration basée sur leurs idées.

Ce recueil de dessins est un véritable feu d'artifice du talent de Carlos Nine qui, à travers une succession d'aquarelles, encres, crayonnés, pastels et huiles présente sa ville de Buenos Aires. Chaque dessin est accompagné d'un texte présentant une figure notable de la ville, un quartier, un lieu, un fait historique marquant, où le réel se confronte à l'illusion. Un voyage dessiné dans la capitale du tango par un maître de la bande dessinée argentine.

Courtes saynètes, poésies visuelles, personnages qui se croisent et se recroisent forment la toile de fond de Il se passe des choses, tryptique que clôt aujourd'hui Guillaume Chauchat.Le premier opus mettait en scène un enfant à la veille de ses sept ans. Initié par son père au rituel qui faisait la fortune de sa famille : une formule magique ardue, un louis d'or qui se multiplie... Nous avions assisté au désastre : écrasé par la pression, il n'avait rien pu faire d'autre que de transformer, par quelque étrange et hasardeuse déformation, la fameuse pièce d'or en caoutchouc. Dans le deuxième livre, devenu adulte et ayant appris à maîtriser son caoutchouteux pouvoir, l'enfant devint magicien. Et cette fois, c'est aux affres du mensonge et du couple qu'il était confronté, dans une relecture brillante, concise et élégante, du mythe de Samson et Dalila. Dans ce troisième tome, cette fable sur le poids de l'héritage se clôt par un retour aux origines de la saga : la véritable histoire de l'ancêtre ayant « trouvé » la pièce et la formule magique nous est révélée. Héritier moderne de Saul Steinberg pour le dessin et d'Alexandre Calder pour la sculpture, Guillaume Chauchat explore depuis quelques années les possibilités de la ligne, tant avec l'encre et la plume qu'avec sa pratique de la sculpture en fil de fer. Son univers est peuplé de signes et de symboles, matérialisant la pensée et les sentiments. Toujours poétique et délicat, il est un fier représentant du dessin d'idée qui avait peu à peu disparu du paysage.

L'illustrateur Lapin a une passion pour les vieilles voitures. Depuis des années, il sillonne les rues de France et de Navarre afin de croquer les fleurons de l'industrie automobile qu'il croise, et célébrer ainsi leur beauté oubliée. Par le biais d'un incroyable effet « fish-eye », il livre des illustrations à l'aquarelle, exécutées à même le trottoir, le plus souvent depuis un tabouret pliant à moins d'un mètre du sujet, aussi irréprochables d'un point de vue technique qu'esthétiquement sublimes. Cerise sur le gâteau, il prend un malin plaisir à se représenter chaque fois qu'il s'aperçoit dans le reflet des chromes ou des phares... À vous de le retrouver ! Dans ce second volume, Lapin nous propose un nouveau florilège de croquis de ces vieilles autos au charme indémodable.

Découvrez les romans adaptés de la série TV Les Sisters !Catastrophe  !Wendy a perdu Puduk, le doudou préféré de toute la Terre entière de Marine. Et quand la tornade blonde va le découvrir, toute la Terre entière, mais surtout Wendy, va avoir de sacrés problèmes  ! Heureusement, Darwin le chien de Papinou et Maminou est un sacré limier et lui seul peut retrouver le lapin en peluche qui pue

Ce cycle regroupe Ching Soao, Au Lotus pourpre et Alix-Noni-Tengu. Comme vous le savez les aventures de Tim, Mac et Tony refusent énergiquement de se laisser résumer. Leur charme tient à la santé iconoclaste des héros, à leur manière crue, touchante ou dégueulasse d'exprimer leur ego dans le foutoir qui les entoure, et à la force expressive d'un dessin nerveux et hilarant, pétri d'horreur et de tendresse.

Des poils et de la poilade ! Des seins et du dessin ! Dans ce deuxième tome, les grands noms de la BD érotique, Magnus, Liberatore ou Sourdrille, côtoient le meilleur des auteurs de Fluide Glacial : Gotlib, Édika, Goossens, Hugot, Bouzard, Julien CDM, Tebo, Bertail, Salch, Pluttark, Sanlaville et tant d'autres. Et parce que plus on est nombreux, plus c'est joyeux, la sève de la nouvelle BD s'est également jointe à cette fantastique orgie dessinée ! Entrez, c'est ouvert !

Un jeune Français décide de changer de vie. Destination : Montréal, Québec. Dans sa valise : papier, crayons et plumes pour plus tard. Pourle moment il s'agit de trouver un travail, puis un logement...Cyril Doisneau nous convie à découvrir et à suivre son quotidien de nouvel immigrant

Album de luxe cartonné au format 25 x 35 cmImpression en noir et blanc sur papier Aralda 160 gr IvoireChaque album dispose de sa sérigraphie format 25 x 35 cmCahier de croquis de 16 pages en première partie de cette bd de luxe.

Hong Kong comics est une plongée exotique dans le monde coloré et captivant du manhua. De la satire politique aux arts martiaux, en passant par le dessin animé et le livre jeunesse, Wendy Siuyi Wong retrace dans ce recueil richement illustré un siècle de création graphique à Hong Kong, sur fond de changements sociaux et culturels. Une vraie découverte pour les passionnés de bande dessinée et d'illustration

Cet album est le premier d'une série de six. Au sommaire, Le démon des Caraïbes et Le Roi des sept mers. Pour les collectionneurs, un grand classique dans sa version intégrale - pour des raisons techniques,certaines planches de Pilote avaient été amputées lors du passage en album. Pour les autres, le plaisir de retrouver la formidable efficacité et l'imaginaire inépuisable de Charlier, portés par la force et le dynamisme du dessin de Hubinon.

Bryan Talbot apporte une suite aux aventures de Luther Arkwright, bien que Au Coeur de l'Empire puisse être lu indépendamment. Cependant les anciens lecteurs retrouveront le monde et les personnages qu'ils connaissent déjà.Cet opus aborde à nouveau les thèmes chers à Bryan Talbot et l'irrévérence qui le caratérise avec un dessin tout aussi fouillé mais plus clair et une narration plus linéaire.

Premier volet de la collaboration entre la scénariste et chroniqueuse Anne Baraou, et Fanny Dalle-Rive, dont le dessin subtil et fragile convient à merveille aux scènes sociales et contemporaines que Baraou sait si bien raconter. Des histoires de filles donc, pas si légères qu'elles en ont l'air, avec chaque fois un personnage mis en valeur, parmi les six personnages prévus (et autant de volumes), qui s'entrecroiseront aussi dans chacun des livres.

Peu d'expositions font l'effet d'un voyage... Parmi celles-ci figure l'exposition « SUMOS » de David Prudhomme. Le souhait éditorial a été de procurer, à travers cet ouvrage, cette même sensation en respectant au mieux la scénographie.Ce beau livre s'architecture en cinq parties distinctes : L'ENTRAÎNEMENT ; LES PORTRAITS (ces originaux ayant été réalisés sur papier fin, le cahier qui leur est consacré est proposé sur un papier plus fin que le reste de l'ouvrage) ; LES PRÉPARATIFS ; LES COMBATS (l'installation imaginée par David pour restituer l'idée d'un vrai combat est transposée ici sous la forme d'un leporello recto-verso qui se déplie vers le haut) ; et LES ONIRISMES (ces extrapolations graphiques et paysages permettent de faire le lien avec le monde extérieur).En 2012, à Fukuoka, David Prudhomme vit son premier contact avec le sumo. Le choc !Il remplit un carnet pendant l'entraînement, un autre pendant le tournoi, presque surpris du plaisir qu'il prend à dessiner cet univers... Un univers spectaculaire dont il a su explorer, avec brio, les limites de l'imaginaire, soutenu avec justesse par les textes de Sonia Déchamps, journaliste indépendante oeuvrant pour plusieurs médias radio et télédiffusés.