Avec le Roland DP603 PW, offrez-vous un piano numérique élégant et incroyablement compact ! Son design blanc épuré s'intégrera, en outre, facilement dans votre intérieur. Il délivre un son authentique et un toucher remarquable. La technologie Roland SuperNATURAL Piano Modelling permet, en effet, de modéliser le son d'un véritable piano avec un naturel bluffant ! Par ailleurs, le clavier PHA-50 choisi pour le DP603 offre des sensations de jeu très réalistes. Notez que le DP603 comporte également un support Bluetooth qui vous permet de facilement l'utiliser avec les toutes dernières applications compatibles sur smartphone ou tablettes tactiles, et ce sans fil !Facile à placer dans votre intérieur !À première vue, le Roland DP603 ne ressemble clairement pas aux pianos numériques assez imposants que l'on a l'habitude de voir sur le marché. Il se démarque immédiatement par son design épuré et minimaliste qui lui permet d'être placé dans les intérieurs les moins spacieux. Vous n'aurez donc pas trop de mal à lui trouver une place si vous vivez en appartement ou dans un studio, ou que vous souhaitez le garder dans une chambre, par exemple. Vous apprécierez également son capot qui peut être relevé pour servir de pupitre et qui se referme en douceur afin d'éviter les claquements qui pourraient l'endommager à long terme.Un son et des sensations de jeu authentiquesLe Roland DP603 a beau être d'une carrure moins imposante que ses pairs, il a clairement tout d'un grand. Grâce à sonorité de piano ultra réaliste - permise par la technologie Roland SuperNATURAL - et ses sensations de jeu identiques aux modèles des séries LX/HP, vous profiterez de la dynamique et de la richesse harmonique d'un authentique piano. Par ailleurs, son clavier PHA-50 Progressive Hammer Action offre un toucher très proche de ce que l'on trouve sur un piano acoustique. La solution idéale pour travailler à la maison dans les meilleures conditions !De nombreuses fonctions pratiques !Afin de vous accompagner efficacement durant votre apprentissage, le Roland DP603 propose un bon nombre de programmes d'entraînement. Vous développerez ainsi votre technique en douceur. Aussi, afin de bien garder la mesure lorsque vous jouez, un métronome intégré vous indique le tempo choisi. Une fonction d'enregistrement pourra également enregistrer vos sessions de jeu afin que vous ayez une vue claire sur vos progrès. Si vous souhaitez jouer avec un second pianiste sur le même piano, la fonction Twin Piano vous permettra, de son côté, de diviser le clavier en deux parties identiques ! Enfin, avec la technologie Headphone 3D Ambiance, profitez d'un son très naturel même lorsque que vous jouez au casque.

La série Vision Twins d'Ayra est conçue pour combiner une grande facilité d'utilisation et des fonctionnalités de haute qualité. Vous bénéficiez de lyres offrant un gain de temps ainsi qu'un fonctionnement de manière aussi simple et pratique, ou aussi poussé et polyvalent que vous le souhaitez. Ces caractéristiques permettent à la Vision Twins Wash de s'adapter à toutes les situations, tout en étant incroyablement efficace lorsqu'il s'agit de monter, paramétrer et démonter votre équipement. Les DJ, les groupes et les artistes qui cherchent à combiner gain de temps et polyvalence doivent absolument se pencher sur cette série. Vision Twins Wash : caractéristiquesDeux lyres distinctes, mais fusionnées sur une même base et conçues de manière si pratique que vous gagnerez un temps considérable à l'installation. Grâce à des éléments intégrés tels que l'adaptateur pour pied de 35 mm, les pieds en caoutchouc situés en dessous de la base et les supports de suspension quick-lock amovibles, vous pourrez l'installer comme bon vous semble. Chaque lyre est équipée de 6 LED RGBW de 15 watts avec des possibilités de mélange de couleurs variables, complétées par une fonction zoom motorisée et variable. Vous voulez un large éventail de couleurs atmosphériques pour remplir la salle ? Ou préférez-vous des faisceaux fins et intenses ? Tout cela, mais aussi toutes les possibilités intermédiaires sont à votre portée avec ces sœurs siamoises. Grâce à différents profils de canaux DMX, ainsi qu'à des shows automatiques et contrôlés par la musique avec une capacité maître/esclave, vous pouvez déployer cette Vision Twins de manière aussi complexe ou simple que vous le souhaitez. Combinaison d'un éclairage de base avec des effetsQue vous utilisiez une seule double lyre Vision Twins Wash Zoom ou plusieurs, éventuellement en combinaison avec d'autres modèles de la série Vision Twins, elles répondront parfaitement à vos demandes et exactement au moment où vous le souhaitez. À un moment, vous créez une brume de couleur atmosphérique dans la salle où se déroule votre show lumière et le moment suivant, vous diffusez des faisceaux nets et intenses d'un coin à l'autre avec la précision requise en 8 ou 16 bits. Avec un peu de fumée, vous pouvez facilement renforcer la dynamique de vos effets. Cette solution est parfaite pour les DJ ou les animateurs de soirées pour qui la facilité d'utilisation et l'efficacité sur tous les fronts jouent un rôle important dans l'achat de jeux de lumière.

La Les Paul Custom est la guitare électrique qui a permis à Matt Heafy de Trivium de développer pleinement sa technique de jeu. C'est pourquoi cet exemplaire Origins est, comme sa précédente guitare signature, une autre LP Custom, mais avec quelques améliorations pratiques destinées aux guitaristes de metal modernes. Bien entendu, le look classique et intemporel a été entièrement préservé par la finition raffinée, la célèbre tête de style Custom, les incrustations en forme de blocs sur la touche en ébène, ainsi que les bindings entourant la table, la tête et la touche de cette Epiphone Inspired by Gibson Artist Signature. En prime, cette Matt Heafy Origins est également accompagnée de son propre étui Custom Hardshell Case.Matt Heafy Origins Les Paul Custom : No Way Back Just ThroughCette Epiphone LP Custom présente cependant un certain nombre de modernisations sympathiques qui en font une guitare électrique vraiment contemporaine. Elle plaira aux guitaristes de metal et de rock voulant jouer des riffs puissants et des leads en douceur, tout en ayant assez d'options pour les cleans. Le corps de cette Les Paul MKH Origins Custom présente naturellement les dimensions familières et le format habituel. Grâce à l'allégement tactique du corps (weight relief), répéter debout ou jouer sur scène sera toujours un plaisir par rapport aux autres modèles Les Paul classiques. Pour compléter le tout, les frettes et le radius de touche offrent des sensations familières et le profil du manche agréablement fin SpeedTaper D ainsi que et le talon aux contours modernes délivrent un confort de jeu exemplaire et une grande rapidité d'exécution.Humbucker Fishman MKH FluenceÉtant un fervent partisan de la gamme de micros Fluence, Matt Heafy a logiquement choisi ce type de micros pour sa guitare signature. En étroite collaboration avec Fishman, le set de micros MKH Fluence de cette guitare 6 cordes a donc vu le jour. Au niveau du chevalet, vous trouverez la version céramique pour des sons de humbucker actifs et passifs très précis, ainsi que des sons de micro à simple bobinage légèrement surchargés et brillants. En position manche, vous trouverez la version Alnico pour un son actif et passif à double bobinage légèrement plus rond, ainsi qu'un délicieux son à simple bobinage de type hifi. Pour passer d'un type à l'autre, il suffit d'enfoncer ou de tirer les potentiomètres de tonalité ou de volume. Les mécaniques Grover Locking Rotomatic, associées au chevalet Epiphone Tune-O-Matic Locktone et au cordier StopBar assurent une excellente stabilité de l'accordage.

La Les Paul Custom est la guitare électrique qui a permis à Matt Heafy de Trivium de développer pleinement sa technique de jeu. C'est pourquoi cet exemplaire Origins est, comme sa précédente guitare signature, une autre LP Custom, mais avec quelques améliorations pratiques destinées aux guitaristes de metal modernes. Bien entendu, le look classique et intemporel a été entièrement préservé par la finition raffinée, la célèbre tête de style Custom, les incrustations en forme de blocs sur la touche en ébène, ainsi que les bindings entourant la table, la tête et la touche de cette Epiphone Inspired by Gibson Artist Signature. En prime, cette Matt Heafy Origins est également accompagnée de son propre étui Custom Hardshell Case.Matt Heafy Origins Les Paul Custom : No Way Back Just ThroughCette Epiphone LP Custom présente cependant un certain nombre de modernisations sympathiques qui en font une guitare électrique vraiment contemporaine. Elle plaira aux guitaristes de metal et de rock voulant jouer des riffs puissants et des leads en douceur, tout en ayant assez d'options pour les cleans. Le corps de cette Les Paul MKH Origins Custom présente naturellement les dimensions familières et le format habituel. Grâce à l'allégement tactique du corps (weight relief), répéter debout ou jouer sur scène sera toujours un plaisir par rapport aux autres modèles Les Paul classiques. Pour compléter le tout, les frettes et le radius de touche offrent des sensations familières et le profil du manche agréablement fin SpeedTaper D ainsi que et le talon aux contours modernes délivrent un confort de jeu exemplaire et une grande rapidité d'exécution.Humbucker Fishman MKH FluenceÉtant un fervent partisan de la gamme de micros Fluence, Matt Heafy a logiquement choisi ce type de micros pour sa guitare signature. En étroite collaboration avec Fishman, le set de micros MKH Fluence de cette guitare 6 cordes a donc vu le jour. Au niveau du chevalet, vous trouverez la version céramique pour des sons de humbucker actifs et passifs très précis, ainsi que des sons de micro à simple bobinage légèrement surchargés et brillants. En position manche, vous trouverez la version Alnico pour un son actif et passif à double bobinage légèrement plus rond, ainsi qu'un délicieux son à simple bobinage de type hifi. Pour passer d'un type à l'autre, il suffit d'enfoncer ou de tirer les potentiomètres de tonalité ou de volume. Les mécaniques Grover Locking Rotomatic, associées au chevalet Epiphone Tune-O-Matic Locktone et au cordier StopBar assurent une excellente stabilité de l'accordage.

L'une des têtes d'affiche de la Modern Collection, la Gibson SG Modern LH (pour gaucher) reprend le son emblématique de Gibson tout en proposant une jouabilité moderne. Le corps en acajou mince a été recouvert d'une table en érable figurée AA, de sorte que chaque guitare affiche un design unique de par le dessin du bois. On retrouve bien sûr le vernis nitrocellulosique qui permet à la guitare de résonner pleinement. Cette SG est livrée avec un étui rigide et un kit d'accessoires.Modern Collection SG Modern : un confort de jeu addictifLa SG a toujours eu une solide réputation pour son manche rapide et Gibson a poussé cette sensation encore plus loin en donnant à la touche en ébène sombre de la SG Modern un rayon compensé qui s'aplatit confortablement lorsque vous vous rapprochez du corps. Associé au profil asymétrique du manche Slim Taper, jouer des accords et des riffs donne l'impression de beurrer du pain chaud  - ou à peu près - tandis que le corps classique à double pan coupé facilite l'accès à chacune des 24 frettes jumbo moyennes.Son Gibson et polyvalenceLe son amplifié de la SG Modern a été placé entre les mains compétentes d'une paire de micros BurstBucker Pro. Ces humbuckers passifs basés sur des aimants Alnico V offrent un niveau de sortie confortable pour un son puissant. Et, comme ce modèle fait partie de la Modern Collection, il est équipé de deux potentiomètres de volume push / pull, de sorte à retrouver des sonorités plus brillantes et dociles.La marque GibsonFondée en 1902, la marque Gibson fait partie des pionniers dans la fabrication d'instruments de musique, en commençant par les mandolines. C'est en 1952 que la Les Paul sera commercialisée, suivie quelques années plus tard par les Flying V et Explorer puis la SG. On ne compte plus le nombre d'artistes ayant joué (ou jouant encore) sur ces célèbres modèles dont, notamment, Angus Young, Jimmy Page, Tony Iommi, Chuck Berry, Joe Bonamassa, B.B. King ou encore Frank Zappa.

Guitare signature est bien souvent synonyme de guitare haut de gamme. Ces guitares sont conçues pour correspondre aux souhaits des guitaristes célèbres et sont donc faites pour fournir un confort de jeu royal et des sonorités exceptionnelles. Cette Ibanez KIKO100-TRR est le modèle signature de Kiko Loureiro, guitariste brésilien connu pour sévir dans le groupe Angra. Son jeu véloce et impressionnant nécessitait un instrument capable de restituer toutes les nuances de son jeu et il va de soi qu'Ibanez ne pouvait que présenter un instrument parfait, en accord avec les désirs du musicien.Ibanez KIKO100-TRR : made in JapanLes luthiers japonais font figure de référence dans le monde de la guitare. Si la mention « Made in Japan » est spécifiée dans les caractéristiques techniques d'un instrument, vous pouvez être sûr que la qualité est au rendez-vous. Cette Ibanez KIKO100 en est le parfait exemple. Le corps est construit en aulne massif, surmonté d'une magnifique table en érable flammé dont la finition Ruby Red met en valeur le veinage prononcé du bois. Le manche est construit en cinq parties d'érable et de noyer ce qui, en plus de proposer une esthétique avantageuse, permet de renforcer sa stabilité. Les amateurs de jeu technique et rapide apprécieront la finesse de ce manche qui, couplé aux frettes jumbo et au radius plat de 16,9 pouces (430 mm), devrait vous permettre de passer de la première à la dernière case en moins de temps qu'il ne faut pour le dire. Pour aller encore plus loin, la touche est scallopée sur les cinq dernières cases et le talon du manche est profilé pour un accès aux aigus optimisé.Ibanez KIKO100-TRR : électroniquesUne guitare de Shredder se doit de posséder un Floyd digne de ce nom. Ibanez développe ses propres vibrato et nous a depuis longtemps prouvé la qualité de ses créations. Le vibrato Edge qui équipe cette KIKO100 est d'une fiabilité et d'une précision sans faille, de sorte à supporter vos pires sévices. L'autre bonne surprise concerne les micros. Ces derniers ont été spécialement fabriqués pour Kiko par DiMarzio. Ils sont conçus pour fournir dynamisme et puissance en toute circonstance, afin de mettre en valeur le jeu du guitariste. Les deux micros à double bobinage disposent d'un niveau de sortie modéré ainsi qu'un parfait équilibre des fréquences. Le micro simple est plus puissant qu'un micro simple typé vintage, dans le but de rendre l'ensemble cohérent surtout dans les positions intermédiaires du sélecteur cinq positions, d'autant plus qu'un push-pull est présent. Petit détail intéressant : la sortie jack est placée de manière à offrir une connexion sécurisée.

La Les Paul Custom est la guitare électrique qui a permis à Matt Heafy de Trivium de développer pleinement sa technique de jeu. C'est pourquoi cet exemplaire Origins destiné aux gauchers est, comme sa précédente guitare signature, une autre LP Custom, mais avec quelques améliorations pratiques qui raviront les guitaristes de metal modernes. Bien entendu, le look classique et intemporel a été entièrement préservé par la finition raffinée, la célèbre tête de style Custom, les incrustations en forme de blocs sur la touche en ébène, ainsi que les bindings entourant la table, la tête et la touche de cette Epiphone Inspired by Gibson Artist Signature. En prime, cette Matt Heafy Origins en version pour gaucher est accompagnée de son propre étui Custom Hardshell Case.Matt Heafy Origins Les Paul Custom LH : No Way Back Just ThroughCette Epiphone LP Custom présente cependant un certain nombre de modernisations sympathiques qui en font une guitare électrique vraiment contemporaine. Elle plaira aux guitaristes de metal et de rock voulant jouer des riffs puissants et des leads en douceur, tout en ayant assez d'options pour les cleans. Le corps de cette Les Paul MKH Origins Custom LH présente naturellement les dimensions familières et le format habituel. Grâce à l'allégement tactique du corps (weight relief), répéter debout ou jouer sur scène sera toujours un plaisir par rapport aux autres modèles Les Paul classiques. Pour compléter le tout, les frettes et le radius de touche offrent des sensations familières et le profil du manche agréablement fin SpeedTaper D ainsi que et le talon aux contours modernes délivrent un confort de jeu exemplaire et une grande rapidité d'exécution.Humbucker Fishman MKH FluenceÉtant un fervent partisan de la gamme de micros Fluence, Matt Heafy a logiquement choisi ce type de micros pour sa guitare signature. En étroite collaboration avec Fishman, le set de micros MKH Fluence de cette guitare 6 cordes a donc vu le jour. Au niveau du chevalet, vous trouverez la version céramique pour des sons de humbucker actifs et passifs très précis, ainsi que des sons de micro à simple bobinage légèrement surchargés et brillants. En position manche, vous trouverez la version Alnico pour un son actif et passif à double bobinage légèrement plus rond, ainsi qu'un délicieux son à simple bobinage de type hifi. Pour passer d'un type à l'autre, il suffit d'enfoncer ou de tirer les potentiomètres de tonalité ou de volume. Les mécaniques Grover Locking Rotomatic, associées au chevalet Epiphone Tune-O-Matic Locktone et au cordier StopBar assurent une excellente stabilité de l'accordage.

La Avantone Pro Active MixCub est une mini-enceinte de monitoring haute résolution et à large bande pouvant être placée sur des installations fixes ou extérieures, conçue pour l'enregistrement studio. Conception de l'Avantone Pro Active MixCub La Avantone Pro Active MixCub abrite un haut-parleur qui se dote entre autres de transducteurs de 133 mm en aluminium et d'une membrane en papier, soigneusement fabriquée à partir des meilleurs bois de Nouvelle-Zélande, à laquelle s'ajoutent des fibres mica afin de réduire le poids de l'ensemble tout en augmentant la rigidité. L'amplificateur, quant à lui, est conçu de sorte à rivaliser avec les amplis en rack de studio ! Ce modèle permet une écoute large bande, sans filtrage. Le rendu est donc complètement neutre, garantissant l'absence de déformation sonore. En résulte une sonorité douce et juste, offrant une grande transparence dans le haut du spectre et une réponse étendue dans les basses, pour un ensemble demeurant fidèle au caractère initial. ConnectiqueLes enceintes Avantone Pro Active Mixcube disposent d'une entrée combo symétrique où vous pourrez connecter une fiche XLR mâle ou un jack stéréo ou mono. On trouve également à l'arrière un potentiomètre de réglage de la sensibilité du signal : le System Gain, le gain étant ajustable de -30 à +6. La touche Ground Lift permet de découpler la broche de l'embase d'entrée de sorte à réduire les problèmes de boucle de masse dans le signal d'entrée. Par ailleurs, l'enceinte s'équipe inévitablement, d'une commande On / Off et d'une prise d'alimentation Avantone.

La Avantone Pro Active MixCub sont des mini-enceintes de monitoring haute résolution et à large bande pouvant être placées sur des installations fixes ou extérieures, conçues pour l'enregistrement studio. Conception de l'Avantone Pro Active MixCub La Avantone Pro Active MixCub abrite un haut-parleur qui se dote entre autres de transducteurs de 133 mm en aluminium et d'une membrane en papier, soigneusement fabriquée à partir des meilleurs bois de Nouvelle-Zélande, à laquelle s'ajoutent des fibres mica afin de réduire le poids de l'ensemble tout en augmentant la rigidité. L'amplificateur, quant à lui, est conçu de sorte à rivaliser avec les amplis en rack de studio ! Ce modèle permet une écoute large bande, sans filtrage. Le rendu est donc complètement neutre, garantissant l'absence de déformation sonore. En résulte une sonorité douce et juste, offrant une grande transparence dans le haut du spectre et une réponse étendue dans les basses, pour un ensemble demeurant fidèle au caractère initial. ConnectiqueLes enceintes Avantone Pro Active Mixcube disposent d'une entrée combo symétrique où vous pourrez connecter une fiche XLR mâle ou un jack stéréo ou mono. On trouve également à l'arrière un potentiomètre de réglage de la sensibilité du signal : le System Gain, le gain étant ajustable de -30 à +6. La touche Ground Lift permet de découpler la broche de l'embase d'entrée de sorte à réduire les problèmes de boucle de masse dans le signal d'entrée. Par ailleurs, l'enceinte s'équipe inévitablement, d'une commande On / Off et d'une prise d'alimentation Avantone.

Il ne s'agit pas toujours d'avoir les faisceaux lumineux les plus brillants et les plus intenses, surtout si vous souhaitez transformer l'atmosphère d'une salle basique en diffusant un éclairage d'arrière-plan coloré et subtil. Qu'il s'agisse d'un chapiteau ou d'un théâtre, avec cette lyre Vision 150 Wash, vous obtiendrez dans tous les cas de belles couleurs qui se diffusent partout dans la salle, grâce à son large rayonnement wash. La LED COB RGBW de 150 watts utilisée comme source lumineuse est également dotée de fonctionnalités telles que la simulation halogène, ce qui vous permet de réduire l'intensité du faisceau comme s'il s'agissait d'une ampoule traditionnelle. Ce n'est qu'une des nombreuses caractéristiques disponibles sur cette lyre, elle vaut donc vraiment la peine de s'y intéresser surtout à ce prix-là !Vision 150 Wash : caractéristiquesLa série Vision d'Ayra vous propose, entre autres, des lyres polyvalentes de type spot et beam, mais si vous recherchez vraiment à créer une atmosphère particulière, vous devez vous tourner vers une lyre wash. Ainsi, vous transformerez n'importe quelle salle, n'importe quel décor ou n'importe quelle scène en un espace aux teintes créant une ambiance particulière. Grâce à une LED COB RGBW de 150 watts donnant un mélange de couleurs très homogène, vous pourrez pallier à toutes les situations. Grâce à la simulation halogène et à la gradation de 0 à 100 % par couleur, vous effectuez des transitions en douceur. De plus, vous bénéficiez de caractéristiques professionnelles dans un boîtier très compact dont des connecteurs d'alimentation verrouillables (aussi bien sur l'entrée et que la sortie), des supports de suspension quick lock amovibles et bien plus encore !Couleur et atmosphèreLa LED COB de 150 watts intégrée dans cette lyre est spéciale, dans la mesure où elle imite une lampe halogène à réflecteur. Le principal avantage est que la source lumineuse elle-même effectue un mélange des couleurs optimal dès la source et sans que les couleurs de base soient visibles individuellement. Vous pouvez donc facilement créer des combinaisons de couleurs particulières et chaleureuses. Mais ce n'est pas tout ! Dans les macros de couleur vous trouverez également des options pour créer un blanc ouvert dans différentes températures de couleur et vous pouvez utiliser la roue d'effet virtuelle blanc ouvert pour obtenir toutes les températures de couleur imaginables situées entre approximativement 3 200 K et 8 000 K. Vous pouvez donc parfaitement utiliser cette lyre pour des applications nécessitant un éclairage de qualité, comme les expositions, les stands de foire et d'autres occasions similaires. Cette lyre est donc incroyablement polyvalente et vous permet de l'utiliser même lorsque la couleur n'est pas une nécessité absolue.

Si vous êtes un DJ, un animateur ou un artiste qui installe ses propres projecteurs et jeux de lumière, mais aussi sa propre sono sur le lieu de chaque prestation, et qu'il s'agit d'une installation différente à chaque fois, vous voulez vous faciliter la tâche autant que possible pour éviter de passer des heures à monter et démonter ces appareils. Comme le dit le proverbe : le temps, c'est de l'argent. C'est pourquoi Ayra a créé cette série Vision Twins. Vous bénéficiez d'une fonctionnalité de haute qualité, combinée à la commodité de deux appareils distincts dans un seul appareil pratique et polyvalent. Cette double lyre Vision Twins Beam est équipée d'une source lumineuse LED de 75 watts et pourra être installée de différentes façons (posée au sol ou suspendue).Construction de la double lyre Vision Twins BeamSi vous travaillez avec une armada de lyres, vous pouvez estimer le nombre d'actions que vous devez effectuer pour installer, paramétrer et faire fonctionner votre système. Si vous arrivez à les réduire de moitié, cela représente un gain de temps non négligeable. C'est pourquoi Ayra a conçu cette double lyre ! La Vision Twins Beam se compose de deux lyres distinctes intégrées sur une même base métallique. Cette dernière est à son tour équipée de caractéristiques telles que des pieds antidérapants pour une utilisation au sol, d'un adaptateur intégré pour un placement rapide sur un pied et également des supports de montage quick-lock amovibles si vous souhaitez la monter sur une structure. La polyvalence dans toute sa splendeur ! Les connecteurs d'alimentation verrouillables (entrée et sortie) et un grand écran trahissent déjà le fait qu'il s'agit d'un appareil offrant le luxe d'une utilisation sans souci.Caractéristiques techniquesLa double lyre Vision Twins Beam dispose de deux lyres intégrant une LED de 75 watts, une roue de gobos et de couleurs très complète, ainsi que des options haut de gamme telles qu'une mise au point motorisée pour obtenir des faisceaux très nets et un prisme rotatif à 8 facettes pour créer des effets de tunnel profonds en diffusant un peu de fumée dans la salle. De plus, vous pourrez très bien la combiner à des effets tels que des spots et d'autres éclairages colorés, car les faisceaux produits transpercent facilement ceux des autres projecteurs et jeux de lumière. D'autres éléments tels qu'un obturateur numérique, des effets stroboscopiques pulsés et aléatoires et divers profils de canaux DMX vous permettent de choisir selon vos besoins entre la simplicité et la facilité, ou la complexité et la polyvalence. Bien entendu, il ne s'agit que d'un aperçu des possibilités qui s'offrent à vous !

La Ibanez ICHI10-VWM Vintage White Matte est le premier modèle signature du guitariste japonais et star d'internet : Ichika Nito. Tout au long de sa série de vidéos YouTube ultra-courtes et grâce à son flair pour les titres accrocheurs, Nito s'est construit une solide réputation grâce à son style de jeu hautement technique et à sa capacité à expérimenter des accordages alternatifs afin de créer un univers qui lui est entièrement propre. Plus d'un million de followers plus tard, il n'est pas surprenant qu'Ibanez lui ait accordé son premier modèle signature : la Ibanez ICHI10 qui est livrée avec sa propre housse de transport.Ibanez ICHI10-VMW : une conception intelligenteEn maintenant le poids aussi réduit que possible, le corps en nyatoh choisi pour la ICHI10 a été maintenu aussi mince que possible et doté d'un contour profond et ergonomique. Le manche en trois pièces d'érable torréfié et bubinga a été sélectionné à la main par Ichika lui-même pour son niveau extrême de stabilité et les sensations de jeu superbement confortable d'un profil Wizard C. Parallèlement, la touche en érable piqué ajoute une dose de chic exotique tout en gardant l'ensemble simple et élégant et en apportant une attaque douce et équilibrée ainsi qu'une riche couche de sustain au son. D'autre part, un ensemble très durable de 24 frettes Jescar EVO Gold confirme la qualité du manche et apporte un accent tonal brillant et des bends très lisses.Pas de tête, pas de soucisLa majeure partie de la tête a été complètement retirée du manche et ce qui reste a été équipé d'un système de blocage de cordes personnalisé. En pratique, il s'agit d'un système intelligent facile à utiliser, nécessitant très peu d'entretien et acceptant facilement des cordes standard. À l'autre extrémité de la ICHI10 se trouve un chevalet Mono-Tune qui offre une gamme d'intonations incroyablement large pour assurer une grande justesse, même dans des accordages alternatifs. Aussi, comme les sillets affichent très peu de masse, vous profiterez également d'un son organique qui mélange le caractère naturel de la guitare avec toutes les nuances de votre style de jeu.Un son féroce et polyvalentIbanez a intelligemment doté la ICHI10-VWM avec trois micros simples Alnico passifs. Ces modèles R1 sont spécialement conçus pour les guitares sans tête et offrent un son équilibré avec des basses puissantes qui ne seront jamais trop boueuses tandis que les aigus demeurent brillants et clairs sans devenir trop agressifs. Cette configuration a été couplée à un système dyna-MIX8 avec Alter Switch qui peut être basculé pour configurer les simples bobinages en série afin de disposer d'une sortie plus typée humbucker. Cela totalise pas moins de huit profils sonores différents, confirmant ainsi que la Ibanez Ichika Nito Signature ICHI10 est un instrument extrêmement polyvalent et confortable !

L'interface audio Evo by Audient EVO 16 va faire très mal aux concurrents d'Audient, mais c'est bien sûr dans votre intérêt ! Vous connaissez tous le phénomène des interfaces audio. Il s'agit d'un appareil indispensable en studio équipé d'entrées et de sorties de haute qualité. Votre ordinateur n'est pas équipé de connecteurs XLR permettant de brancher directement des micros de qualité supérieure, et ce qu'il possède en termes de connecteurs est loin d'être de la qualité d'une telle interface. Il existe sur le marché de nombreuses interfaces avec 2 entrées et 2 sorties qui ne coûtent pas trop pas chers. Pour moins de 100 €, vous pouvez déjà en trouver une. Dès que le nombre d'entrées et de sorties augmente, les prix deviennent déjà plus élevés. Si vous voulez huit entrées analogiques et huit sorties analogiques, vous êtes déjà dans une fourchette de prix sensiblement différente. Si vous souhaitez également deux entrées ADAT et deux sorties ADAT, vous êtes alors dans une tranche de prix encore plus élevée. Vous avez donc plus de chances d'être au-dessus des 1 000 € plutôt qu'en dessous. À présent, regardez le prix de l'interface audio Evo by Audient EVO 16 ; comment est-ce possible ?Caractéristiques de l'interface Evo by Audient EVO 16Quelques calculs rapides, pour ceux qui ne sont pas familiers avec l'ADAT : cela représente huit pistes monophoniques par connecteur ADAT. Au total, vous disposez donc de 24 entrées et 24 sorties. Pour utiliser les entrées ADAT, vous avez besoin d'une interface ADAT, une telle interface ne devant pas nécessairement être hors de prix, mais elles entraînent une surcoût. Ce désavantage s'applique à tous les fabricants qui intègrent l'ADAT dans leur interface. D'autres fabricants incluent parfois le(s) connecteur(s) pour casque(s) dans le nombre de sorties. Audient n'est pas en reste : l'EVO 16 offre 24 sorties (8 analogiques, 16 sur 2x ADAT) et vous disposez en plus de deux sorties casque. Les nombreuses entrées - et supposons que vous ayez deux interfaces ADAT - est bien sûr une excellente nouvelle pour de nombreux utilisateurs. Il ne doit même pas s'agir d'un grand studio avec un tas de synthétiseurs ou d'une salle de concert avec une montagne de micros pour toutes les sections d'un orchestre. Il pourrait déjà s'agir d'un batteur de session avec un home studio qui souhaite mettre un micro pour tous les fûts et les cymbales. Un tel batteur peut alors se permettre le luxe d'installer un micro sur les deux peaux des fûts (résonance et frappe), car il y a de toute façon suffisamment d'entrées.Travailler intelligemment et non péniblement L'option Smartgain est une fonctionnalité très appréciable embarquée sur l'EVO 16. Elle règle automatiquement les gains de ses propres entrées micro, ce qui facilite particulièrement la tâche des débutants. Et étant donné le prix de l'EVO 16, il ne s'agit pas d'une idée folle à envisager pour les débutants. Le batteur évoqué dans le paragraphe précédent - ou n'importe quel musicien de session d'ailleurs - ne rencontrera aucun problème technique. Il suffit d'appuyer sur le bouton, puis de laisser Audient faire le travail. La connexion de votre guitare/basse électrique est également possible, grâce à deux excellentes entrées JFET. La qualité du convertisseur est parfaite de bout en bout, ce qui a toujours été un point fort d'Audient. Les préamplis EVO sont également de haute qualité. Pour compléter le tout, vous disposez d'un générateur d'horloge, d'un bel écran couleur en façade et de commandes faciles à comprendre. En résumé, pour une telle somme, c'est probablement la meilleure interface audio du moment !

Le synthétiseur vintage ARP2600 est à nouveau à la carte dans une version modernisée. En 1971, deux variantes sont apparues : le Blue Marvin et le Gray Meanie, qui correspondaient aux surnoms que ces synthés avaient à l'époque. Très peu d'exemplaires ont alors été produits donc, si vous en voulez un, non seulement les recherches seront très difficiles mais cela sera sans doute très onéreux et il restera à espérer que ces synthés vieux de cinquante ans fonctionnent toujours correctement. Cependant, il existe également une troisième option proposée par Behringer qui reprend son habitude de rééditer un modèle classique dans une version moderne abordable et de qualité !Caractéristiques du Behringer 2600Comme la réédition 2600 annoncée précédemment, il s'agit d'un synthétiseur semi-modulaire sous la forme d'un module desktop. Cela signifie que la philosophie n'est pas très différente de celle d'un mur rempli de modules Eurorack avec lequel il est nécessaire de connecter les différents composants via des câbles. Néanmoins, Behringer propose ici une sélection fixe de modules. Cette sélection s'est avérée pourtant si réussie que de nombreux concepteurs sonores qualifiés affirment que l'ARP 2600 est l'un des meilleurs synthétiseurs jamais fabriqués ! Une réputation également due au son produit qui se veut très agréable, gras et analogique. Vous profiterez ainsi d'oscillateurs, d'enveloppes, d'un filtre, d'une réverbération à ressort et plus encore.Intégration contemporaineBehringer a ajouté des choses comme une synchronisation LFO et VCO supplémentaire, toujours agréable à avoir sous la main. Mais il ne faut pas oublier qu'aujourd'hui un synthétiseur très ancien ne s'intègre pas facilement dans un studio. Heureusement, Behringer le sait très bien et permet ici de simplement brancher un câble MIDI ou un câble USB. Avec ces ajustements modernes, Behringer ajoute un autre grand classique du synthétiseur à sa collection tout en rendant l'utilisation la plus pratique possible. Ce qui sur le papier semble être une pièce de musée est en pratique un très bon synthé mono analogique utilisable dans des productions contemporaines !

Créer de la musique depuis un appareil mobile va devenir un jeu d'enfant avec le contrôleur Korg nanoKEY Studio USB / Bluetooth MIDI. Contrôler les applications et logiciels DAW depuis vos appareils mobiles n'a jamais été aussi facile. Le contrôleur nanoKEY Studio affiche un design compact, idéal pour votre ordinateur portable, votre tablette tactile ou même votre iPhone. Il est par ailleurs compatible avec les systèmes d'exploitation Windows et Mac ! Notons également que le nanoKEY Studio est fourni avec le Korg Software Bundle, une collection de logiciels et d'applications qui vous permettront de tester très rapidement votre nouvel appareil !Le Korg nanoKEY Studio : la liberté sans filNous l'avons souligné, le nanoKey Studio est particulièrement compact. Affichant un poids de 471 g et des dimensions de 287 x 160 mm pour 33 mm d'épaisseur, ce contrôleur peut presque être comparé à une feuille de papier standard. Suite logique de cette grande compacité, Korg fait de son nouveau modèle un appareil sans fil grâce à sa connexion Bluetooth. Avec environ 10 heures d'autonomie, vous pourrez donc emporter votre contrôleur USB partout avec vous, simplement équipé de votre tablette, iPhone ou ordinateur portable. Si toutefois vos piles sont à plat, pensez à utiliser votre câble micro USB - jack pour poursuivre comme si rien ne s'était passé. Comment se présente le NanoKey Studio ?Très compact, le NanoKey n'est pourtant pas avare en contrôles. Il affiche ainsi 8 trigger pads très sensibles à la vélocité que vous pourrez utiliser comme pad de percussion mais également en mode accords. La fonction Chord Scale veillera alors à assigner automatiquement les meilleurs accords au regard des notes que vous avez sélectionné. Au centre du contrôleur on retrouve un pad X/Y que vous avez peut être pu tester ou apercevoir sur le Korg Kaoss. À l'autre extrémité du contrôleur se trouvent 8 contrôleurs rotatifs assignables. Du reste le contrôleur MIDI affiche 25 touches rétroéclairées sensibles à la vélocité selon 4 courbes de vélocité. Par ailleurs, plusieurs modes de performance sont disponibles.

Ces moniteurs sont principalement utilisés pour les applications d'écoute en studio. Les Avantone Pro Active MixCubes sont conçus comme des mini moniteurs de référence, actifs, à large-bande  de haute résolution pour les installations mobiles ou fixes. Un autre aspect de conception était de créer un design intemporel afin de compléter une gamme de transducteurs à large-bande.Les studios utilisent principalement des enceintes à 2 ou 3 voies de grand format afin d'obtenir une vaste  référence d'écoute sur des niveaux élevés. Mais dans cette nouvelle ère d'audio haute définition, il est toujours essentiel d'écouter votre mixage lorsque celui-ci est reproduit par des systèmes limités (en termes de limitation de basses), comme les télévisions, les réveils radio, les autoradios, les ordinateurs, les stations d'accueil iPod, etc. Il est essentiel d'analyser un mixage avec des enceintes neutres, sans manipulation ou déformation sonore causée par des filtres ou par des haut-parleurs limités.Une attention particulière doit être portée aux fréquences médiums, comme sur des parties de voix, de guitare ou de clavier. C'est dans ce cas là qu'une enceinte à large-bande sans filtre prend tout son sens. Il fallait préalablement dix mois de recherche et de développement avant la production des Avantone MixCubes.  Le résultat est une sonorité très neutre, douce et transparente, avec une large réponse des basses, une amélioration large-bande par rapport aux 5C Sound Cubes d'origines en gardant leur caractère basique.Les 5C Sound Cubes initiaux étaient en panneaux de particules avec une épaisseur d'un demi pouce, recouverts de papier de grain de bois collé. Avant Electronics a maintenant choisi d'utiliser des panneaux en MDF plus épais et plus denses pour réaliser une construction plus solide à faibles résonances. Avant Electronics a commencé avec une conception en forme de cube clos de 165 mm avec des angles arrondis. Il a ensuite opté pour une élégante finition en polyuréthane brillant retro-cream. Les  enceintes 5C Sound Cubes étaient équipées de vis et les modèles plus récents de borniers en plastique, montés sur une plaque fraisée. Avant Electronics a amélioré et modifié la construction au moyen de borniers massifs usinés haut de gamme plaqués au nickel au format double-banane, montés sur une plaque en aluminium anodisée noire fraisée et sérigraphiée. Il a ensuite ajouté une base de support en néoprène de 7 mm servant de surface anti-dérapante et d'isolateur acoustique. Pour répondre aux besoins créatifs d'installations, le MixCubes dispose d'une embase '27 standard et fraisée pour montage sur un pied de micro avec un filetage 5/8 de pouce.Ensuite il fallait étudier la conception du haut-parleur. Le haut-parleur initial disposait d'une conception simple de 5 pouces à saladier embouti. Avant Electronics a conçu son propre assemblage saladier/membrane avec son saladier de 5,25 pouces en aluminium moulé, pour améliorer ses performances. La bordure de fixation du saladier est polie pour lui donner un esthétique élégant. La membrane en papier a été choisie pour ses caractéristiques musicales, et a été spécialement conçue et fabriquée à la main au Japon avec un respect parfait des tolérances draconiennes. La plaque supérieure et l'assemblage en T du haut-parleur sont en acier à faible teneur en carbone Sumitomo 1008, pour rendre un plus grand flux magnétique pour le déplacement de la bobine. Les aimants sont de qualité Y- 40 (caractéristiques d'usinage) et ils offrent un moteur magnétique de 1200 gr. à haute puissance et de faible distorsion.  Le module amplificateur a été conçu à partir d'un plan vierge pour arriver à atteindre des performances professionnelles. Les critères de qualité sont les plus stricts dans la sélection des composants et de plus, ils garantissent la sécurité.  Il en résulte un amplificateur sans compromis avec une réserve de gain exceptionnelle qui rivalise avec les performances d'amplis de studio en rack beaucoup plus chers.Les MixCubes disposent d'entrées symétriques. Cette entrée combo XLR accepte autant une fiche XLR mâle symétrique qu'un Jack stéréo symétrique TRS de 6,35 mm à 3 broches ou un TS mâle asymétrique avec un jack 6,3 mm.  Le point froid du signal est automatiquement relié à la masse pendant l'utilisation asymétrique avec le connecteur TS.Le système de réglage variable du gain ajuste la sensibilité du signal d'entrée. Pour accroître la sensibilité il faut tourner le bouton vers la droite, pour réduire la sensibilité il faut tourner le bouton vers  la gauche. La plage de gain est réglable de -30 à +6dB. Un réglage de +6 dB fait passer un signal non atténué. Les positions de gain crantées permettent d'équilibrer  les deux enceintes. La touche Ground Lift permet de découpler la broche 1 de l'embase d'entrée. Ceci peut être utile pour réduire les problèmes de boucle de masse dans le signal d'entrée.

Cette Ibanez KIKO10BP-TGB est la version Premium de la guitare signature de Kiko Loureiro, guitariste d'Angra et de Megadeth. Bien que très proche du modèle Prestige, elle offre un tarif bien plus abordable, en faisant ainsi un parfait rapport qualité / prix. Modèle signature oblige, cette guitare dispose de quelques spécificités dont une de taille : les micros. En effet, ces derniers, fabriqués par DiMarzio, ont été spécialement fabriqués pour le virtuose.Manche finVisuellement, cette guitare nous montre tout de suite tout le soin apporté à sa fabrication. Le corps en aulne est recouvert d'une magnifique table en érable flammé dont le dessin du bois est parfaitement mis en valeur par la finition Transparent Gray Burst. Comme toujours chez Ibanez, le manche est d'une extraordinaire finesse. Pour lui assurer une parfaite stabilité, il a été fabriqué à partir de 5 pièces d'érable et de noyer et est renforcé par un trussrod KTS Titanium. Ce manche étant conçu pour la rapidité, Ibanez a fait en sorte de rendre l'accès aux aigus plus facile en chanfreinant le pan coupé inférieur du corps. Les solos dans le haut du manche n'auront jamais été aussi agréables !Ibanez KIKO10BP-TGB : électroniquesUne guitare de Shredder se doit de posséder un Floyd digne de ce nom. Ibanez développe ses propres vibratos et nous a depuis longtemps prouvé la qualité de ses créations. Le vibrato Edge Zero II qui équipe cette KIKO10BP est d'une fiabilité et d'une précision sans faille, de sorte à supporter vos pires sévices. L'autre bonne surprise concerne les micros. Ces derniers ont été spécialement fabriqués pour Kiko par DiMarzio. Ils sont conçus pour fournir dynamisme et puissance en toutes circonstances, afin de mettre en valeur le jeu du guitariste. Les deux micros à double bobinage disposent d'un niveau de sortie modéré ainsi qu'un parfait équilibre des fréquences. Le micro simple est plus puissant qu'un micro simple typé vintage, dans le but de rendre l'ensemble cohérent surtout dans les positions intermédiaires du sélecteur cinq positions, d'autant plus qu'un push-pull est présent. Petit détail intéressant : la sortie jack est placée de manière à offrir une connexion sécurisée.La série PremiumIbanez a créé la série Premium afin d'offrir une qualité proche de celle des instrument issus de la série Prestige, tout en affichant un tarif moins élevé. Ces instruments fabriqués en Indonésie présentent un incroyable niveau de finition proche de la série exclusive J. Custom. On retrouve de nombreux détails généralement réservés aux instruments haut de gamme comme, par exemple, des frettes aux extrémités arrondies, un binding en bois et un manche construit en cinq parties. L'électronique, souvent composée de micros DiMarzio, ainsi que l'accastillage font preuve d'un grand niveau de qualité.

Le Novation Summit est un synthétiseur doté d'une architecture multitimbrale, en deux parties, d'une polyphonie de 16 voix et de 61 touches. Ce modèle phare est équipé de trois oscillateurs New Ford par voix vous permettant d'utiliser de la synthèse soustractive et FM, ainsi que des tables d'ondes. Il possède un filtre multi-modes analogique de 12/24 dB. Ce synthé dispose d'un clavier de 61 touches semi-lestées avec une portée de cinq octaves et Aftertouch. Autre détail intéressant : il dispose d'une section vous offrant d'effets comme distorsion, chorus, delay et réverb, ce qui vous permet de donner une nouvelle dimension à vos sons. Et grâce aux connexions stéréo, aux connexions auxiliaires et aux possibilités de routage, le Novation Summit peut être intégré facilement dans votre configuration de home studio ou de scène.Oscillateurs New Ford du Novation SummitLa partie oscillateur de ce synthé est assurée par des algorithmes provenant d'une puce physique. Vous disposez des habituelles formes d'onde : dent de scie, sinus, triangle et pulsation, qui sont accompagnées de 43 tables d'ondes. De type FPGA, les oscillateurs ont été nommés « New Oxford » par Novation. Numériques, ils vous permettent d'utiliser de la synthèse FM. La section filtre est bien analogique et offre un passe-bas, un passe-bas et passe-haut et des combinaisons des trois en mode Dual. Avec une timbralité de deux parties, vous aurez une polyphonie de seize notes avec des effets pour chaque partie. Petit bonus : le logiciel Ableton Live Lite music making est un inclus et vous avez accès au Sound Collective de Novation.Possibilités infiniesLe Novation Summit est un synthétiseur qui offre beaucoup de possibilités. En effet, vous aurez de nombreuses options de modification sonore en utilisant la large section d'encodeurs et de faders. Ceux qui ont déjà travaille avec un synthé Novation, comme le Supernova par exemple, seront vite habité au modèle présenté ici. En effet, il offre la même qualité sonore, de nombreuses possibilités FM, des LFO avec slewing, des filtres multi-modes et des effets pour chaque partie. La différence entre le Supernova et le Summit est que le premier est un synthé analogique virtuel, tandis que le dernier est un synthé doté d'une puce FPGA, ce qui permet de générer non seulement des formes d'onde analogiques authentiques, mais facilite également la synthèse FM et les tables d'ondes.Éditeur WavetableNovation a lancé un tout nouvel éditeur Wavetable, qui permet un contrôle approfondi des oscillateurs. L'éditeur wavetable, qui fonctionne par l'intermédiaire de Novation Components, comporte des outils de dessin et un mode d'édition en direct, permettant de dessiner à la main des formes d'oscillateurs et de les visualiser en temps réel. Grâce à la fonction d'importation audio, le son peut être importé et utilisé comme forme d'onde de l'oscillateur, pour des résultats inspirants et créatifs.Avec la collaboration de NoisiaL'éditeur Wavetable intègre une sélection composite de sons spatiaux provenant de la bibliothèque de sons de la NASA, y compris des formes d'ondes provenant d'enregistrements de l'exploration humaine de l'espace. Il comprend également du contenu exclusif du géant de la production Noisia, qui a créé un ensemble de préréglages pour aider les utilisateurs dans leur voyage d'exploration. L'éditeur Wavetable est gratuit et peut être consulté sur la plateforme Novation Components lorsque Peak ou Summit est connecté à un ordinateur via USB.