Philippe Berthet est l'un des plus redoutables dessinateurs de la féminité en bande dessinée. Outre les images liées à la série Pin-up, Philippe Berthet crée des illustrations liées aux ladies. Il échappe aux clichés du cinéma noir pour explorer de nouvelles thématiques et attitudes mettant toujours en scène d'exquises dames de papier. Dessins sur papier texturé, panoramiques, tango, variations sur les gammes de couleurs et cadrages graphiques forment le corps du beau livre : Ladies. Un hymne à l'élégance et au charme féminin. Et, cerise sur le gâteau, en introduction, un texte vivant et accrocheur présentant, avec intelligence, cette partiedu travail de Berthet.

Le jeune Philémon vit à la campagne et passe son temps à rêver en compagnie de son âne Anatole. Au cours d'une promenade, il rencontre Barthélémy le puisatier qui est à la recherche de son paradis perdu : la lettre A du mot Atlantique. Grâce au vieux Félicien qui sait comment se rendre là-bas, ils partent régulièrement pour ce monde parallèle. Malheureusement les manoeuvres sont parfois approximatives et ils se retrouvent dans d'autres lettres peuplées de curieux personnages.Cet univers farfelu et merveilleux est imaginé par Fred pour PILOTE en 1965. Son trait imaginatif et nouveau, ses mises en page particulières, ses planches grouillantes de détails insolites, de clins d'oeil, de malices et de trouvailles graphiques ne laissent pas indifférent.

Le jeune Philémon vit à la campagne et passe son temps à rêver encompagnie de son âne Anatole. Au cours d'une promenade, il rencontre Barthélémy le puisatier qui est à la recherche de son paradis perdu : la lettre A du mot Atlantique. Grâce au vieux Félicien qui sait comment se rendre là-bas, ils partent régulièrement pour ce monde parallèle. Malheureusement les manoeuvres sont parfois approximatives et ils se retrouvent dans d'autres lettres peuplées de curieux personnages.Cet univers farfelu et merveilleux est imaginé par Fred pour PILOTE en 1965. Son trait imaginatif et nouveau, ses mises en page particulières, ses planches grouillantes de détails insolites, de clins d'oeil, de malices et de trouvailles graphiques ne laissent pas indifférent.

Le jeune Philémon vit à la campagne et passe son temps à rêver en compagnie de son âne Anatole. Au cours d'une promenade, il rencontre Barthélémy le puisatier qui est à la recherche de son paradis perdu : la lettre A du mot Atlantique. Grâce au vieux Félicien qui sait comment se rendre là-bas, ils partent régulièrement pour ce monde parallèle. Malheureusement les manoeuvres sont parfois approximatives et ils se retrouvent dans d'autres lettres peuplées de curieux personnages.Cet univers farfelu et merveilleux est imaginé par Fred pour PILOTE en 1965. Son trait imaginatif et nouveau, ses mises en page particulières, ses planches grouillantes de détails insolites, de clins d'oeil, de malices et de trouvailles graphiques ne laissent pas indifférent.

Le jeune Philémon vit à la campagne et passe son temps à rêver en compagnie de son âne Anatole. Au cours d'une promenade, il rencontre Barthélémy le puisatier qui est à la recherche de son paradis perdu : la lettre A du mot Atlantique. Grâce au vieux Félicien qui sait comment se rendre là-bas, ils partent régulièrement pour ce monde parallèle. Malheureusement les manoeuvres sont parfois approximatives et ils se retrouvent dans d'autres lettres peuplées de curieux personnages.Cet univers farfelu et merveilleux est imaginé par Fred pour PILOTE en 1965. Son trait imaginatif et nouveau, ses mises en page particulières, ses planches grouillantes de détails insolites, de clins d'oeil, de malices et de trouvailles graphiques ne laissent pas indifférent.

Après l'excellent Mambo (Prix Artemisia 2012), Claire Braud revient enfin avec une nouvelle Eperluette.Alma, l'héroïne de cette fiction, dirige une petite communauté, qui vit en bordure de la jungle, dans ce qui ressemble bien à un paradis perdu, à l'écart de la civilisation. Leur existence est menacée par l'armée, qui capture leurs buffles pour nourrir ses troupes. Alma partie, de rage, détruire sa ferme, les hommes du village attendent son retour, occupés aux préparatifs d'une soirée d'anniversaire. Tous s'inquiètent pour leur ave-nir, dans ce pays menacé par l'armée, par les touristes et par la pollution.Avec ce récit mystérieux et sensuel, au rythme enlevé, Claire Braud confirme, après le ravissement de Mambo, tous les espoirs placés en elle.

Témoin direct de l'attentat du 11 septembre contre les tours du World Trade Center, Art Spiegelman a publié en 2004 A l'ombre des tours mortes, qu'il présenta comme un journal au ralenti lui permettant de mesurer les conséquences politiques et sociales de ces événements.Dans cette nouvelle édition, il rend hommage aux victimes de l'attentat contre Charlie Hebdo, aux caricaturistes danois menacés d'une fatwa en 2006 et à tous les auteurs victimes de la censure.Une autre tour tombe aujourd'hui, celle de la liberté d'expression.Art Spiegelman a reçu le prix Pulitzer en 1992 pour Maus, un survivant raconte (Flammarion, 1987 et 1992). Il est l'auteur de nombreux ouvrages, les derniers parus en France sont Comix et Metamaus (Flammarion, 2012).

Une femme et la guerre, ce sont d'abord deux courtes nouvelles de Sakaguchi Ango, écrites dans les premiers mois qui ont suivi la capitulation japonaise en 1945. Deux nouvelles-soeurs, comme les qualifie l'auteur.Kondo Yoko a entretissé les deux nouvelles, les deux narrations, celle de l'homme et de la femme, pour en faire un manga paru en 2012.Une prostituée partage avec son amant l'exaltation érotique que procurent feu et destruction au beau milieu des ruines et des corps calcinés. Ce n'est pas l'amour qui les rapproche mais bien le chaos ambiant. Au milieu des bombardements nocturnes, la femme oscille entre un désir intense de vivre et la peur de mourir dans un Japon finissant : Moi, je veux vivre comme un tigre dans la forêt vierge... vivre au risque de ma vie.

Ô lecteur, tu découvriras au fil des Sexy Symphonies de Solano López l´appel d´un sexe joyeux, tu écouteras ses hymnes à l´amour enchanté, tu liras une jouissance volcanique dans la virtuosité de son trait latin et, enfin, te sentiras en harmonie avec cette œuvre polyphonique en rut majeur.Maestro de la bande dessinée argentine, Francisco Solano López a composé ces symphonies graphiques dans le courant des années 1990. Parfois laconiques et drôles, d´autres fois longues et insistantes, sans lien patent les unes avec les autres, les partitions qu´il a imaginées sont autant d´incursions magiques dans l´univers de l´érotisme dessiné.

Jeux Olympiques de Pékin, en 2008 : Samia Yusuf Omar, 17 ans, représente la Somalie. Sur la piste, la jeune femme se surpasse et bat son record personnel. Malgré sa dernière place dans la course, le public l'adore et l'acclame.De retour dans sa Somalie natale, Samia ne compte pas rester sur un échec. Mais s'entraîner décemment est devenu impossible car les fondamentalistes musulmans interdisent aux femmes de pratiquer une quelconque activité sportive.Pour atteindre son rêve de participer aux prochains Jeux en 2012, Samia tente le tout pour le tout : elle se lance dans une périlleuse odyssée pour rejoindre l'Europe. Alors à peine âgée de 20 ans, Samia éprouve le calvaire de l'immigration : la violence des passeurs, les camions surchargés de réfugiés, la faim, la soif, la prison... Jusqu'à sa fin tragique.

Le jeune Philémon vit à la campagne et passe son temps à rêver en compagnie de son âne Anatole. Au cours d'une promenade, il rencontre Barthélémy le puisatier qui est à la recherche de son paradis perdu : la lettre A du mot Atlantique. Grâce au vieux Félicien qui sait comment se rendre là-bas, ils partent régulièrement pour ce monde parallèle. Malheureusement les manoeuvres sont parfois approximatives et ils se retrouvent dans d'autres lettres peuplées de curieux personnages.Cet univers farfelu et merveilleux est imaginé par Fred pour PILOTE en 1965. Son trait imaginatif et nouveau, ses mises en page particulières, ses planches grouillantes de détails insolites, de clins d'oeil, de malices et de trouvailles graphiques ne laissent pas indifférent.

À l'occasion de ses 5 ans, Urban Comics publie en novembre 5 albums qui ont marqué son évolution depuis 2012.Ces 5 albums anniversaire bénéficieront d'un très grand format cartonné, d'un papier de qualité supérieure, d'un ex-libris et de nombreux contenus inédits. Tirage limité à 2 500 exemplaires.Quand le Comédien, justicier costumé à la solde du gouvernement américain, est retrouvé assassiné en basde son immeuble, c'est à l'un de ses anciens partenaires de lutte contre le crime, le vigilant Rorschach, de venger son meurtre. Rapidement, son enquête rassemble les héros d'autrefois : le Hibou, aventurier aujourd'hui bedonnant, Ozymandias, l'homme le plus intelligent du monde, et le couple formé par le Spectre Soyeux et Dr Manhattan, être surpuissant au service des États-Unis. Le complot qui les lie ravive souvenirs et tensions, et pourrait bien pousser le monde au bord de l'abîme.

Album cartonné au format 25*35 cm. 400 exemplaires numérotés et signés. Couverture originale inédite. Sérigraphie 25*35 cm. Impression en couleur sépia sur papier couché 200 gr. Avec un cahier de croquis de 16 pages en couleurs Huit, neuf ans, peut-être plus, après avoir eu l'idée de faire une histoire... « sur des médecins ».Il y a sans aucun doute une note, sur un de mes carnets, un des premiers, une phrase illisible qui dit : « penser à la médecine : super cool, comme univers. » Il y a probablement la même chose pour la tapisserie de la Dame à la Licorne. Dans une rubrique « visite du Musée de Cluny », j'ai du marquer « grave classe, trouver un truc à faire avec la nana et son canasson blanc».J'étais jeune, on me pardonnera le sacrilège. (Mathieu Gabella, février 2012 - Extrait de la préface du Tirage de Tête)

Voici un livre qui prend au sérieux le manga et fait le tour de toutes les questions que l'on peut se poser à son sujet. Il montre comment, à partir de ses lointaines origines, le manga a su devenir une puissante industrie et un média à part entière qui reflète les évolutions de la société et des mentalités collectives japonaises. Il en déchiffre les spécificités graphiques et narratives, les univers imaginaires avec leurs codes et leur morale, et analyse les principaux genres du manga, depuis les séries pour adolescents jusqu'au manga d'horreur en passant par la science-fiction, le post-apocalyptique, la pornographie, le politique, le manga d'auteur et bien d'autres encore.Illustrations noir et blanc.

Le jeune Philémon vit à la campagne et passe son temps à rêver en compagnie de son âne Anatole. Au cours d'une promenade, il rencontre Barthélémy le puisatier qui est à la recherche de son paradis perdu : la lettre A du mot Atlantique. Grâce au vieux Félicien qui sait comment se rendre là-bas, ils partent régulièrement pour ce monde parallèle. Malheureusement les manoeuvres sont parfois approximatives et ils se retrouvent dans d'autres lettres peuplées de curieux personnages.Cet univers farfelu et merveilleux est imaginé par Fred pour PILOTE en 1965. Son trait imaginatif et nouveau, ses mises en page particulières, ses planches grouillantes de détails insolites, de clins d'oeil, de malices et de trouvailles graphiques ne laissent pas indifférent.

Ken-Ichi a été convié à un tournoi d'arts martiaux par les Yomi. Un terrible tournoi appelé le DDD qui rassemblent tous les jeunes disciples d'arts martiaux. Ken-Ichi prend le bateau pour une petite île paradisiaque et quasiment perdue mais le calme sera de courte durée et l'action reprendra vite le dessus !

Que signifient ces cauchemars qui hantent les nuits de Lorenzo ? Qui se cache derrière la mystérieuse Diane, la femme fatale ? Après l'annonce du suicide de son ami et plusieurs découvertes l'ayant plongé dans l'horreur, Lorenzo s'obstine dans son enquête. En proie à des délires de plus en plus violents, il n'a de cesse de découvrir la vérité sur Diane, la femme de ses cauchemars, et de reconstituer cette terrible nuit de 1986 où le docteur Raymond tenta l'expérience interdite...Encore plus de sang, d'érotisme et de mystères pour ce deuxième tome diabolique ! Toujours à se jouer des codes et multipliant lesaudaces graphiques, Renart renouvelle le genre avec ce diptyque fantastique qui vous mènera aux confins de l'horreur.

Serveurs et barmen, prostituées et transsexuels, hooligans et paparazzi, se croisent en dix neuf récits courts qui se déroulent à quelques jours du 12 décembre 2012. Le jugement dernier, sous forme d'une invasion extra-terrestre, va bientôt tous les emporter avec le reste de l'humanité mais, insouciants, ils continuent à traîner leurs pauvres existences remplies d'égoïsme cynique et de solitude désespérée. Observateur attentif et détaché de la nature humaine, Giacomo Monti dissèque un à un ses personnages et les met en scène dans une tragi-comédie hallucinée, peuplée d'aliens et d'aliénés, portrait sans concessions de la société contemporaine.Personne ne me fera de mal a inspiré Gipi (Ma vie mal dessinée, Notes pour une histoire de guerre) pour son long-métrage : L'ultimo terrestre (Le dernier terrien) présenté à la 68e Mostra de Venise en août 2011.

80 000 exemplaires vendus depuis 2012, 400 sur le dernier Salon du livre et de la presse jeunesse de Montreuil : Mortelle Adèle est un véritable phénomène !Cette année, les parents d'Adèle lui ont réservé une belle surprise ! Ils l'ont inscrite à une colonie de vacances : « la colonie des Ragondins joyeux ». De quoi ne pas réjouir notre petite peste adorée... à moins qu'elle ne trouve de quoi s'amuser, quelques moniteurs à torturer...Adèle sort de son univers habituel. Elle nous dévoile une autre facette d'elle-même. On la découvre triste de ne plus pouvoir torturer Ajax, son chat.Adèle réussira malgré tout à palier tous les petits désagréments de l'horreur de la vie en pleine nature, et trouvera d'autres souffre-douleur pour ses expériences drôlissimes de survie en milieu « hostile ».

En 1944, Miriam Katin n'a que 3 ans. L'Allemagne nazi a envahi la Hongrie et comme dans le reste de l'Europe, les Juifs sont traqués. Dénoncées, Esther et Miriam doivent fuir à travers le pays. Elles trouvent refuge dans une ferme accueillante, mais les nazis continuent d'approcher tout comme les troupes soviétiques. Pour écrire ce premier roman graphique, Miriam Katin, trop jeune pour se souvenir de tout cela, s'est appuyé sur les souvenirs de sa mère. Le résultat est l'un des romans graphiques les plus émouvant et juste publié depuis le début du siècle, vu par la mémoire d'une mère et les yeux d'un enfant.

Retrouvez l'intégralité de l'oeuvre de Carl Barks, l'auteur le plus réputé et le plus talentueux des aventures de Donald. Aventure, mystère et magie sont bien sûr au rendez-vous de ces histoires, mais aussi humour, amitié et cacophonie familiale ! En introduction, chaque volume propose un appareil critique de l'oeuvre de l'auteur, et chaque histoire est précédée d'une courte fiche d'identité bibliographique permettant de la replacer dans le contexte de sa première publication.Cette intégrale, prévue en 24 volumes, est idéale pour les admirateurs de Carl Barks et les collectionneurs bibliophiles, vendue à plus de 200 000 exemplaires et dont le tome 4 a eu l'honneur de recevoir le Fauve Patrimoine lors du Festival d'Angoulême 2012. Depuis le tome 19, La Dynastie Donald Duck reprend chronologiquement, de ses débuts, l'oeuvre de Carl Barks.

Retrouvez l'intégralité de l'oeuvre de Carl Barks, l'auteur le plus réputé et le plus talentueux des aventures de Donald. Aventure, mystère et magie sont bien sûr au rendez-vous de ces histoires, mais aussi humour, amitié et cacophonie familiale ! En introduction, chaque volume propose un appareil critique de l'oeuvre de l'auteur, et chaque histoire est précédée d'une courte fiche d'identité bibliographique permettant de la replacer dans le contexte de sa première publication.Cette intégrale, prévue en 24 volumes, est idéale pour les admirateurs de Carl Barks et les collectionneurs bibliophiles, vendue à plus de 200 000 exemplaires et dont le tome 4 a eu l'honneur de recevoir le Fauve Patrimoine lors du Festival d'Angoulême 2012. Depuis le tome 19, La Dynastie Donald Duck reprend chronologiquement, de ses débuts, l'oeuvre de Carl Barks.

Goutte à goutte est un projet initié en 2012 sur base des mémoires de ma grand-mère, Marthe Gautier.C'est donc en partie de son histoire qu'il y est question et du passage de l'enfance à l'âge adulte.La particularité de ce récit est qu'il est en réalité composé de trois bandes dessinées juxtaposées, comme trois récits parallèles, indépendants les uns des autres mais intimement liés.À celui de ma grand-mère se superpose un regard sur la grande Histoire qui fait résonner la guerre, lointaine mais à travers laquelle elle grandit.Le troisième récit qui vient singulièrement faire écho aux deux autres est autobiographique et s'il y est question d'une période bien plus courte, l'histoire tourne aussi autour d'un passage, celui qui force à faire des choix et laisse l'enfance en suspens.

Aventure, mystère et fantastique dans un Cherbourg imaginaire !Alors qu’une créature sous-marine d’origine inconnue s’échoue sur la plage de New Cherbourg, un dossier top secret de la plus haute importance est dérobé au service de contre-espionnage de la ville. Fort heureusement, les frères Côme et Pacôme Glacère veillent, aidés par leur nouvelle recrue Julienne et son jeune frère Gus, un éleveur d’oiseaux dégourdi. Ensemble, ils mènent l’enquête sur terre et sous la mer, à la découverte d’un monde mystérieux et fascinant…Auteurs de la série Cité 14 (Prix de la Série à Angoulême en 2012), Romuald Reutimann et Pierre Gabus plongent le lecteur dans un Cherbourg Belle Époque réinventé. On retrouve dans cette série tous publics un univers familier et réjouissant, où s’entremêlent uchronie et aventure, humour, douceur et mystères…

Tirage limité à 200 exemplaires au format géant (30,5X43). Le tout est accompagné d’un entretien et de dessins originaux non repris dans l’édition courante. Les planches originales sont imprimées en couleurs de façon à restituer au mieux certains effets graphiques traités en couleurs directes (tatouages) ainsi que les nuances de gris de l’encrage au pinceau par l’artiste. Venant donner un éclairage particulier sur ce dernier opus de la saga du Bouncer, ce volume est également accompagné d’entretiens avec l’auteur et de dessins originaux non repris dans l’édition courante. Un ex-libris est offert avec chaque volume.

Les Éditions i diffusent le fond éditorial Zabounga dont elles poursuivront l’activité éditoriale. Publié en grand format (30,5X43), chaque titre reprend un classique par des grands noms de la bd. Il offre une édition en tirage limité numéroté et signé par l’auteur du fac-similé des planches originales. Ces dernières sont imprimées en couleurs de façon à restituer au mieux certains effets graphiques. Venant donner un éclairage particulier sur l’œuvre, chaque volume est accompagné d’entretiens avec les auteurs et de dessins originaux non repris dans l’édition courante.Format : 30,5x43Reliure : Cartonné dos toilé.Tirage limité de 350 exemplaires112 pages couleurs

L'Ours Barnabé, créé en 1981 pour la revue Amis-Coop, est un chef d'oeuvre d'humour et de logique qui réussit l'acrobatie d'être accessible aux plus jeunes et d'émerveiller les adultes.Les surprises graphiques ou verbales, les raccourcis et les paradoxes de cet ours débonnaire en font l'une des bandes dessinées d'humour pour enfants les plus intelligentes de la génération. Elle futd'ailleurs nominée à Angoulême en 1990 et Prix RTL enfant 1992. Ce premier volume de L'Ours Barnabé, version intégrale, réunit 190 planches parmi les premières réalisées par l'auteur. Deux autres volumes suivront et reprendront l'intégralité des pages précédemment parues, tandis que continueront à paraître des ouvrages entièrement inédits.

Les trois Mousquetaires, le célèbre roman d'Alexandre Dumas père, adapté en BD érotique X par deux maîtres du genre. Robert Hugues alias Mancini alias W.G. Colber alias Trebor est le pape de la BD érotique française.Avec plus de 40 titres tirés et vendus à des dizaines demilliers d'exemplaires chacun et aujourd'hui paradoxalement très rares et recherchés, des traductions dans une dizaine de pays, cet auteur phare, directement sorti de l'âge d'or de la BD, nous revient en force avec, pour commencer, l'édition de ses chefs d'oeuvres graphiques incroyablement inédits, réalisés au début des années 90. Celui-ci, Les trois mousquetaires, est scénarisé par Henri Filippini, qu'on ne présente plus.

Mort cinder, le vagabond du temps, vient hanter le paisible quotidien d'ezra winston.Au même instant, une terrible machination se prépare, menaçant l'humanité toute entière. ezra, le petit antiquaire et mort, le héros de mille combats, doivent lutter ensemble pour vaincre le mal absolu.Servi par un scénario d'hector oesterheld, dans la lignée des meilleurs récits de littérature fantastique, alberto breccia expérimente avec succès des solutions graphiques audacieuses et novatrices, s'affirmant comme un des grands maîtres du noir et blanc.Mort cinder est unanimement considéré comme un chef-d'oeuvre de la bande dessinée mondiale.

Cette édition en grand format (26 x 36,5 cm) du nouvel album Astérix chez les Pictes comprend 128 pages, avec dos carré toilé (toile en rouge Astérix !), tranchefile (en bleu Obélix !) Deux types de papier différents sont utilisés pour réserver le plus bel écrin à une grande variété de créations graphiques. Au programme : l’album en couleur, l’intégrale des crayonnés originaux, et un dossier de 33 pages permettant de découvrir les coulisses de la création du nouvel album avec de nombreux dessins et documents de travail inédits signés Albert Uderzo, Jean-Yves Ferri et Didier Conrad.

Après le succès des trois premières saisons d'une Minute au Musée, voici la quatrième saison entièrement dédiée aux Arts des Peuples du monde mettant en scène des oeuvres exposées au Musée du Quai Branly. Cette fabuleuse collection provoque l'émerveillement de célèbre trio.

Jim Woodring nous prévient qu’il ne s’agit pas d’une suite de Fran ni de Frank et le congrès des bêtes (prix spécial du jury au FIBD 2012), mais il ne fait aucun doute que c’est dans le même univers psychédélique que Poochytown va nous replonger.D’ailleurs, on retrouve très rapidement Frank et ses deux compagnons, Pupshaw et Pushpaw, sur le seuil de leur maison. Un mystérieux instrument tombé du ciel permet au petit couple de rejoindre un monde orgiaque fait à leur image, mais Frank, incapable de les suivre, reste seul. Il se lie alors d’une amitié improbable avec L’Homme-porc. S’ensuit une succession de découvertes excitantes ou effrayantes, de festins douteux et de courses folles.Le graphisme si particulier de Jim Woodring, nous emporte tout au long de ces 100 pages muettes, nous laissant ivres de vertige, de surprise et d’émerveillement.

Sortis au début des années 2000, les deux albums d'Où le regard ne porte pas furent un immense succès en librairie. Mais qui sait à quel point cette aventure éditoriale fut complexe ? Doutes, remises en question, atermoiements, réécriture, recherches graphiques (etc. !), tout cela résume des années de travail durant lesquelles les auteurs ont accumulé des documents. Voici enfin réunies des dizaines de planches totalement inédites, la première version du story board du tome 2, les recherches de couvertures ainsi qu'un long témoignage sur cette aventure. L'ensemble (album + story board) sera réuni dans un coffret d'une grande qualité.

Tous les secrets de la création des personnages de Street Fighter rendus publics pour la première fois !Tous les détails de la conception des personnages de Street Fighter V rendus publics pour la première fois !Une véritable bible qui contient les conceptions graphiques de tous les personnages, mais aussi des explications complètes de la méthode utilisée pour leurs modélisations en images de synthèse, des interviews des développeurs successifs de Final Fight, Street Fighter II, Street Fighter III et Street Fighter IV.Un ouvrage très attendu pour tous les fans de gaming et les développeurs de jeux vidéo.

Composé d'histoires courtes réalisées sur une période de plus de dix ans, En descendant le fleuve et autres histoires est un livre essentiel pour comprendre les racines de l'inspiration d'un des plus grands auteurs de bande dessinée contemporains. Confrontés à la beauté sauvage de la nature comme de la ville, les personnages de Gipi, le plus souvent adolescents, sont en quête d'eux-mêmes.Publiés pour la première fois en volume, ces douze récits sont autant de fulgurances de la vie bien dessinée de Gipi. Intimistes ou au souffle plus ample, ils contiennent la charge émotionnelle et singulière de ses romans graphiques. Et prouvent, s'il en était encore besoin, combien Gipi est un auteur indispensable pour qui aime la narration de qualité.

En 2012, à Toulouse-Cornebarrieu , l'auteur participe à la campagne « Ouvrez les portes » organisée par Migreurop et Alternative Européenne. Cette campagne vise à obtenir l'accès des journalistes et de la société civile aux centres de rétention pour lesquels nous n'avons pratiquement aucune information, ni sur ce qui s'y passe, ni comment sont traités les migrants, ni sur le respect de leurs droits. Migreurop pose la question de la légitimité même des centres notamment en raison de leur enfermement sans jugement.La justice est tellement lente qu'on n'a pas eu le temps de les juger, on les enferme (sur décision administrative) en attendant.L'auteur suit l'action durant 12 jours et recueille le témoignage de migrants et d'associations intervenantes. Parmi eux : La ligue des Droits de l'Homme Toulouse, Médecin du monde, Tournefeuille Sans Papier, Cercle des Voisins, Cimade (planète CRA), etc...

De la frontière turque, où l'état grec a construit un mur de 10 km pour empêcher les migrants désireux de vivre en Europe de passer, à Grigny en France dans un campement de Roms et Phnom Penh au Cambodge où femmes luttent pour défendre leurs maison, Christophe Dabitch est parti à la rencontre de ceux qui se battent pour leurs droits et qui transforment un statut de victime en celui d'acteur, souvent avec l'aide d'organisations militantes dont le rôle est d'amplifier leurs voix afin de changer des situations concrètes. L'idée d'une présence au monde, une façon d'agir et d'être là, avec les questions que cela soulève, traverse ces reportages graphiques en écho aux droits fondamentaux.

Le Mon Lapin de Jérôme Mulot est sans thématique et sans Florent Ruppert !La personnalité de cet auteur que l'on connait peu en solo, est ici éclairée par les contributeurs qu'il a réunis. Jérôme Mulot a réuni des auteurs déjà convoqués dans de précédents Mon Lapin, et d'autres encore novices dans cette nouvelle formule : Benoît Jacques, Tom Gauld (page ci-contre), Olivier Schrauwen, Vincent Sardon, Caroline Sury, José Parrondo, Stanislas et Benjamin Chaumaz.Renouant avec les versions précédentes de Lapin, cet opus 7 de Mon Lapin est placé sous le signe de l'improvisation, et Jérôme Mulot, guidé par ses seules affinités graphiques, est le premier rédacteur en chef à donner carte blanche à ses contributeurs.

Redécouvrez les oeuvres de jeunesse du maître !Retrouvez l'intégralité de l'oeuvre de Carl Barks, l'auteur le plus réputé et le plus talentueux des aventures de Donald. Aventure, mystère et magie sont bien sûr au rendez-vous de ces histoires, mais aussi humour, amitié et cacophonie familiale ! En introduction, chaque volume propose un appareil critique de l'oeuvre de l'auteur, et chaque histoire est précédée d'une courte fiche d'identité bibliographique permettant de la replacer dans le contexte de sa première publication.Cette intégrale, prévue en 24 volumes, est idéale pour les admirateurs de Carl Barks et les collectionneurs bibliophiles, vendue à plus de 200 000 exemplaires et dont le tome 4 a eu l'honneur de recevoir le Fauve Patrimoine lors du Festival d'Angoulême 2012. Depuis le tome 19, La Dynastie Donald Duck reprend chronologiquement, de ses débuts, l'oeuvre de Carl Barks.

Les poches pleines de pluie rassemblent, pour la première fois en France, plus de vingt-cinq histoires des débuts de Jason, dont celle qui donne son nom à ce recueil et qui lui valut ses premières récompenses.Ce livre nous révèle un jeune auteur déjà en prise avec ses obsessions (l'amour, la solitude, le cinéma, Hemingway), s'essayant à divers styles graphiques (où l'on découvre des personnages à visage humain, loin des têtes d'animaux auxquelles il nous a habitué). En plus des hommages à ses héros de la bande dessinée (Pratt, Moebius, Wolverton), on trouvera aussi des nonnes jouant au croquet, un cactus doué de raison, des souvenirs d'escapades alcoolisées, et des listes de gens qui méritent de mourir.

Trois jeunes orphelins, Martin, Gabrielle et Émile, poursuivis pour avoir dérobé une miche de pain, trouvent refuge dans une mystérieuse et sordide abbaye. Bloqués à l'intérieur, ils découvrent un autre enfant, seul et visiblement traumatisé. Ce dernier tient dans samain une chandelle qui, quand il l'allume, fait apparaître les silhouettes de ses parents décédés et provoque d'étranges phénomènes.Avec Lueur de nuit, Olivier Boiscommun revient à son genre de prédilection et signe probablement l'un de ses plus beaux albums - en couleurs directes, qui plus est. Un récit fantastique, personnel et sensible, mettant en scène des enfants de la rue confrontés à leurs destins, leurs doutes et leurs angoisses.Inclus : un cahier de recherches graphiques de 8 pages.

Sarry Long, alias Sfumato, se passionne pour l'image depuis l'enfance en découvrant les comics books et le travail d'artistes tels que Frank Frazetta, John Buscema, Barry Windsor Smith, etc. Avec un diplôme d'illustration en poche obtenu suite à ses études à l'École Estienne, il sera happé par une carrière de graphiste dans le cinéma, le disque, la publicité, l'image animée, et compose également des musiques de films. Illustrateur de couvertures de romans (SF & fantasy, James Bond, Clive Baker), et du Cycle des Épées (de Fritz Leiber...), il continue d'explorer les voies ouvertes par ses différentes références graphiques : elle(s) se prénomment Clara, Betty, Sylvia, Zoe, Tania, Doris, Liz, Elvira, et tant d'autres...

Frank et le congrès des bêtes, prix spécial du jury d'Angoulême 2012, s'achevait sur Frank enlaçant tendrement Fran, son âme soeur fraîchement rencontrée, sous un ciel d'étoiles hallucinées.Fran, la deuxième partie, s'ouvre sur leur couple désormaisen ménage. Mais le parfait amour ne peut se filer dans le monde faussement paisible du chat psychédélique. Tout s'enraille à la découverte d'un étrange casque-projecteur qui projette le passé de celui qui le porte, Fran refusant de le porter, s'enfuit. Voilà Frank éploré qui part à sa recherche. Intrus fantasques et inquiétants, saillies du bizarre surgissent alors et brèches ouvrant sur des dimensions parallèles s'enchâssent dans le chassé-croisé des amoureux brouillés. À n'en pas douter, les meilleurs ressorts du cartoon, feront comme toujours régner l'éphémère dans le monde de Frank, personnage au destin immuable.

En pleine révolution russe, Cléo, jeune fille de la noblesse, et Lydia, sa préceptrice, doivent fuir « les rouges » qui gagnent dangeureusement du terrain. Le vice se trouvera tant dans l'aristocratie que parmi les bolchéviques ou chez les « âmes charitables » qui prêteront main forte à nos deux fuyardes.Avec plus de 40 titres vendus à des dizaines de milliers d'exemplaires chacun et aujourd'hui paradoxalement très rares et recherchés, des traductions dans une dizaine de pays, Mancini, directement sorti de l'âge d'or de la BD, nous revient en force avec, pour commencer, l'édition de ses chefs d'oeuvres graphiques incroyablement inédits, réalisés au début des années 90. Celui-ci, le tome 9 de Cléo, inédit, est scénarisé par Henri FILIPPINI.

Il n'y a qu'un seul Tampographe. C'est une des particularités de cette profession. C'est comme pour le Pape, ou le Père Noël, ou le Monstre du Loch Ness. Il n'y a qu'un seul poste à pourvoir.Vincent Sardon est tampographe. Il crée des tampons et il rouspète. C'est ce qu'il fait de mieux. Ses tampons sont des jeux graphiques qui renouvellent de fond en comble le genre moribond et ringard de la gravure, ses poussées de haine sont le prétexte à des textes autobiographiques hilarants qui traitent de la vie d'artiste en milieu hostile.L'Association a la fierté d'annoncer qu'elle publiera en janvier le journal de création du Tampographe Sardon, qui raconte quatre années de production artistique, de mauvaises vibrations et de vie d'atelier avec : tous ses tampons créés depuis 2007, ses billets d'humeur, et son blog.

Suite au décès de son ami Jan Stage, ancien reporter deguerre et écrivain danois, son éditeur et ami, MortenHesseldahl, décide d’écrire en collaboration avec ledessinateur Henrik Rehr ses aventures à Cuba et enAmérique du sud.Déçu par la tiédeur des idées révolutionnaires dans sonpays au Danemark, idéaliste et plein de fougue, le jeuneJan poursuit ses rêves utopiques et décide de s’engagerdans la révolution Cubaine. Il y rencontrera certainsleaders de la révolution dont Che Guevara et RégisDebray, mais la réalité peu à peu le rattrape et érodeinexorablement ses illusions.Déjà connu pour ses romans graphiques à succèsMardi 11 septembre (éditions Vent d’Ouest) etGavrilo Princip (éditions Futuropolis), le dessinateurHenrik Rehr confirme ici son engagement pour mettreen valeur ce touchant témoignage.

La vie d'Alena est un enfer. Depuis qu'elle est entrée à l'internat, elle se fait harceler tous les jours par Philippa et les filles de sa bande. Mais Joséphine, sa seule amie, n'a pas l'intention de la laisser subir ce calvaire plus longtemps. Puisqu'Alena ne rend pas les coups, puisqu'elle ne peut pas compter sur l'aide du conseiller d'orientation ou du directeur de cette maudite école, Joséphine va devoir prendre les choses en main elle-même. Mais il y a un problème : ça fait un an que Joséphine est morte.Récompensé en 2012 par le Adamson Award (le plus prestigieux prix de bande dessinée suédois), Alena est un roman graphique teinté d'horreur sur la cruauté de l'adolescence et le passage à l'âge adulte. Le récit d'un parcours initiatique puissant et émouvant qui révèle le talent de Kim W. Andersson, équivalent scandinave de Craig Thompson. Sa récente adaptation au cinéma a fait sensation au Santa Barbara International Film Festival 2016.

Marjane Satrapi est née en 1969 à Rasht, dans la région de Guilan, sur les bords de la mer caspienne. Iranienne, elle grandit à Téhéran où elle étudie au lycée français et aux Beaux-Arts, avant de partir à Strasbourg poursuive les Arts Déco. Dans ce premier épisode, elle retrace une partie de l'histoire de sa famille ainsi que ses dix premières années, jusqu'à la chute du régime du shah.

A l'été 1984, deux jeunes punks autrichiennes de dix-sept ans, Ulli et Edi décident sur un coup de tête de partir passer quelques semaines en Italie, sans papiers d'identité, avec pour seul bagage leurssacs de couchage et les vêtements qu'elles ont sur le dos. Leur voyage durera deux mois, et les mènera de Vienne à Vérone, en passant par Rome et Naples pour terminer en Sicile...Trop n'est pas assez est le récit autobiographique de cette aventure, à travers les quelques bonnes rencontres et les très nombreuses galères de Ulli et Edi. Après un départ presque bucolique à travers les Alpes, leur parcours se transforme progressivement en cauchemar : les deux femmes sont confrontées à une constante violence sexuelle, des macs italiens jusqu'aux mafiosi siciliens. Elles continueront leur voyage jusqu'au bout, envers et contre tout.

Dernier volume d'une intégrale indispensable !Avec ce dernier volume, vous aurez enfin accès à l'intégralité de l'oeuvre de Carl Barks, l'auteur le plus réputé et le plus talentueux des aventures de Donald. Aventure, mystère et magie sont bien sûr au rendez-vous de ces histoires, mais aussi humour, amitié et cacophonie familiale ! En introduction, chaque volume propose un appareil critique de l'oeuvre de l'auteur, et chaque histoire est précédée d'une courte fiche d'identité bibliographique permettant de la replacer dans le contexte de sa première publication.Vendue à plus de 200 000 exemplaires, lauréate du Fauve Patrimoine lors du Festival d'Angoulême 2012, cette intégrale est idéale pour les admirateurs de Carl Barks et les collectionneurs bibliophiles. Dans cet ultime volume, vous retrouverez en bonus un index complet de toutes les histoires publiées.

Z, un ancien amiral de la Marine, débarque avec son équipage sur une île du Nouveau Monde.Le but de leur voyage : dérober un minerai renfermant une énergie phénoménale capable de rivaliser avec la puissance des armes antiques. Mais Z et ses acolytes ont un autre objectif : l'extermination totale des pirates de toutes les mers du monde. L'équipage du chapeau de paille va croiser la route du terrible Z alors que leur vieil ennemi Aokiji est toujours sur leurs traces. Le sort du Nouveau Monde est désormais entre leurs mains et une bataille d'une ampleur sans précédent est sur le point d'éclater.Dernier film de One Piece en date, Z a bénéficié d'un scénario original de son auteur, comme ce fut le cas pour Strong world. Paru en France en 2013, au Japon en 2012, le film jouit d'une excellente réputation ayant drainé plus d'un million de spectateurs dans les cinémas japonais en seulement deux jours !

Le Marsupilami, animal légendaire vivant au coeur de la jungle de Palombie, naît en 1952 sous la plume d'André Franquin dans une aventure de Spirou et Fantasio : Spirou et les héritiers. Très vite, ce personnage hors du commun obtient sa propre série dessinée par Batem, qui sera plus tard portée à l'écran dans le film Sur la piste du Marsupilami en 2012.Aujourd'hui, les auteurs de la nouvelle génération parmi lesquels Bodart, Ducoudray, Ricard Efa, Chamblain ou encore Toledano et Vernay rendent hommage au célèbre marsupial dans un diptyque d'histoires courtes, dont voici le second volume.Dix-sept auteurs, c'est autant de facettes du Marsupilami à découvrir ! À travers dix récits aux styles variés, mais toujours fidèles à l'esprit de l'intrépide créature, ce recueil pose un regard contemporain, éclectique et émouvant sur le célèbre marsupial de Franquin.

Retour à Sonora, entre bande dessinée et carnet de voyage, établit un état des lieux de la scène musicale foisonnante de, Tucson, villequi a cette particularité de se trouver en plein désert de Sonora, à une heure de la frontière Mexicaine dans l'état de l'Arizona, et de recéler un nombre proprement fou de musiciens dingues et géniaux. Topographie subjective d'une certaine scène que l'on qualifierait de folk du désert, on y trouvera les portraits de 5 musiciens (dont le rare et légendaire fondateur du groupe Giant Sand, Howe Gelb, bien connu des mélomanes curieux) et une évocation de la vie dans cette riante cité. Comment un musicien Américain arrive à vivre de son art ? sera en substance la question du livre, toujours arrimé à la politique avec la seconde campagne du président-candidat Obama en arrière plan, vécue par l'auteur sur place aux mois d'octobre & novembre 2012.

Cinq ans durant, l'ami des bêtes et mampion de karting Pierre La Police a donné des dessins d'humour au magazine 50 Foot. Se basant sur les travaux de généticiens, paleonutritionnistes, géologues racistes et mimistes mexicains, ils offrent du football une image bien balancée : il y a des avantages et des inconvénients.A l'occasion de l'Euro 2012, les éditions Cornélius en publient opportunément une compilation qui ravira aussi bien le néophyte, pour qui la formule « dribble bordel» est aussi obscure qu'un almanam des marées en araméen, ou l'aficionado qui démiffre couramment le Ribéry.Ils y trouveront tout ce qu'ils doivent savoir sur la cuisse de Ronaldhino, la casquette de Pirès, ou, Dieu leur pardonne, le sperme de Cantona. Pierre La Police n'évite pas les questions qui fôment, violence, dopage, racisme ou cruauté envers les canaris, et leur apporte une réponse définitive: c'est malheureux mais c'est comme ça.Encore une fois Cornélius met au fond du filet ! Goal ! Goal !

Rencontre au sommet entre Guy Delisle (fauve d'or en 2012) et Jean Echenoz (prix Médicis en 1983 et Goncourt en 1999).Accordant tous les deux une grande importance à l'environnement et l'atmosphère des lieux dans lesquels ils placent leurs récits, c'est la Corée du Nord, respectivement à travers Pyongyang, et Envoyée spéciale, qui a amené les deux auteurs à se rencontrer. Et c'est à Marseille, pour le Festival Oh les beaux jours ! en 2018, qu'est né le projet Ici ou ailleurs. Guy Delisle propose une promenade au gré des rues citées dans l'oeuvre d'Echenoz, en illustrant de son trait précis et ses gris légers les textes au style réputé minimaliste de l'écrivain.Dans un même mouvement, au travers de la graphie manuelle, les traits de l'écriture rejoignent les traits du dessin. À Paris souvent, mais pas seulement, les décors volontairement déserts évoquent sans les figer les scènes qui s'y déroulent, et permettent au lecteur d'y pénétrer et s'approprier les lieux.

Avec la Libération, qui coïncide avec la renaissance du Journal de Spirou, s'ouvre une période de travail intensif pour Jijé. Repreneur de la série Spirou, dont il ne raffole pas outre mesure, il crée le personnage loufoque de Fantasio. Dans le même temps, il poursuit sa biographie de Christophe Colomb, entamée sous l'Occupation et s'essaye à d'étonnantes expérimentations graphiques dont il reviendra peu après, au profit d'une narration plus classique.Le présent volume contient deux aventures de Spirou : Voyage dans le temps et L'Enlèvement de Spip, sa biographie consacrée à Christophe Colomb et des illustrations (L'Étrange réveillon de Jean Valhardi), publiées sur la période 1942 - 1945.

Michel Amoudry est engagé dans plusieurs associations en faveur de l'histoire savoyarde (Académie des sciences, belles lettres et arts de Savoie ; Académie florimontane ; Société des Amis du Vieil Annecy). Il a été guide-conférencier agréé par le ministère de la culture et il est l'un des fondateurs du réseau des Guides du patrimoine des pays de Savoie. Christian Maucler est diplômé des arts décoratifs de Strasbourg.

Cette histoire a été créée et réalisée en 20h30 à la Maison des Auteurs de la Cité Internationale de la Bande Dessinée et de l'Image d'Angoulême au cours de la sixième édition des 24 heures de la bande dessinée, lors du festival d'Angoulême, les 24 et 25 janvier 2012. La contrainte de cette édition était de placer les trois récitatifs suivants (tirés au hasard parmi 16 propositions) dans cet ordre :- « Surgissant soudain. », dans le premier tiers du livre - « Et à la fin. », dans le second tiers du livre - « Elle s'interrompt brusquement. », dans le dernier tiers du livre Avec ce Patte de mouche, Etienne Lécroart réussit le tour de force de combi-ner en 24 pages, le récit d'aventures, l'épopée historique, le roman policier et l'énigme littéraire. Le tout sans calculette !Unpetit livre qui pourra évoquer ses plus anciens : Et c'est comme ça que tout a commencé. (Le Seuil), ou Le Cycle et Cercle Vicieux, ces derniers parus à L'Association.

À Carcassonne, les autorités s'apprêtent à mettre fin à l'hérésie cathare par le feu. Son père ayant lui aussi été jugé coupable, le jeune banquier Vasco n'a que très peu de temps pour le délivrer du bûcher ! Avant de contrer les manigances de Frères Eudes, puis d'aller respirer la poussière aux confins de l'Iran. Un 3e tome cosmopolite qui ressuscite une époque oubliée grâce au travail de recherches historiques très documenté et de reconstitutions graphiques méticuleux de Gilles Chaillet.Ce Tome 3 reprend les titres suivants : « Le Diable et le Cathare », « Le chemin de Montségur » et « Poussière d'Ispahan ». Comme les précédents, il est assorti d'un dossier documentaire abondamment illustré conçu, en étroite collaboration avec Gilles Chaillet, par Luc Révillon, grand spécialiste de « Vasco » et du Moyen Âge.

Nado et sa disciple se sont lancées dans le SM et le bondage. A Los Angeles, elles trouveront des clients, tous plus imaginatifs les uns que les autres, dont un colonel fou, nostalgique du Vietnam. Robert Hugues alias Mancini alias W.G. Colber alias Trebor est le pape de la BD érotique française. Avec plus de 40 titres tirés et vendus à des dizaines de milliers d'exemplaires chacun et aujourd'hui paradoxalement très rares et recherchés, des traductions dans une dizaine de pays, cet auteur phare, directement sorti de l'âge d'or de la BD, nous revient en force avec, pour commencer, l'édition de ses chefs d' oeuvres graphiques incroyablement inédits, réalisés au début des années 90. Celui-ci, scénarisé par Henri Filippini, est frénétiquement attendu par de très nombreux fans amoureux du beau trait.