Syrie, désert de Ras-Shamra, 1934. Un paysan découvre ce qui semble être l'entrée d'un immense temple souterrain. Des fouilles archéologiques prennent place sous la direction du professeur Delorme, spécialiste de la culture ougarit. Mais ce chantier éveille d'autres convoitises et un commando de nazis prend possession des lieux. Ils utilisent les chercheurs pour réveiller Môth, divinité maléfique dont ils entendent faire l'arme ultime. S'inscrivant dans la série Sanctuaire, Christophe Bec et Philippe Thirault servent un huis-clos angoissant qui nous ramène aux sources du mal !

Emprunt de l'esthétique latino et gangsta, le graphisme transpire la culture West Coast, et se teinte sporadiquement de références issues de la série B et de l'âge d'or de la SF américaine. L'univers de Mutafukaz vibre sous une singulière atmosphère, parfois sombre, parfois blingbling,souvent paranoïaque, mais toujours fun et second degré. Mutafukaz, c'est 320 pages qui sentiront bon le tacos, la sueur (froide), le bitume et le hip-hop !Avis aux amateurs.e film dérivé de la série de bande dessinée homonyme de Guillaume Run Renard. Il s'agit du deuxième métrage sur l'univers de Mutafukaz, après le court Mutafukaz : Opération Blackhead en 1999.

Depuis mars 2019, Charlie Zanello est en immersion à la Maison de la Radio. Monument architectural, haut-lieu du journalisme, de la culture, de la musique, elle accueille sept chaînes de radio, un auditorium et 4500 personnes y travaillent.Avec sa finesse et son humour subtil, Charlie Zanello raconte son fonctionnement et les rapports humains au sein d'un établissement qui reste un lieu mystérieux pour les auditeurs, alors même que la radio fait partie de nos vies. Une année haute en couleurs qui se termine avec la grève et le coronavirus...

La suite des aventures de Julie Wood, la BD culte de la culture moto des seventies. Créée en 1976 par Jean Graton, comme un écho féminin au célèbre Michel Vaillant, Julie Wood se révèle une héroïne rebelle tout à fait dans son époque. À la fois forte, libre et courageuse, la jeune fille est prête à tenir tête aux plus solides des motards !Ce second tome de l'intégrale de ses aventures réunit les trois albums Pas de cadeau pour Julie, Le motard maudit et Un Ours, un singe. et un side-car, introduits par un dossier thématique signé Erick Courly.

Ce coffret contient les volumes 1 et 2 de la saga culte Hip Hop Family Tree.Véritable best-seller aux États-Unis déjà traduit en neuf langues, couronné d'un Eisner Award et sélectionné au festival d'Angoulême, ce comic-book d'Ed Piskor (Wizzywig, X-Men : Grand Design) décrit la naissance et le développement de la culture hip-hop aux États-Unis. Irrésistiblement drôle et parfaitement documenté, Hip Hop Family Tree brosse les portraits de DJs, rappeurs ou graffeurs de légende comme Afrika Bambaataa, Grandmaster Flash, Kurtis Blow, Run-DMC, KRS-One, Public Enemy, Dr. Dre, Ice T ou encore les Beastie Boys.

A travers 184 pages et quelque 500 dessins, Même pas peur ! est la rétrospective des dessins publiés dans Charlie Hebdo au cours de ces douze derniers mois. La nouvelle équipe de dessinateurs, qui compte Coco, Foolz, Juin, Félix, Vuillemin et Riss, dézingue toute l'actualité ! Politique, économie, état d'urgence, terrorisme, people, sportif, culture... tout y passe, rien ni personne n'est épargné ! Comme chaque année, l'Annuel de Charlie Hebdo est un rendez-vous très attendu, des lecteurs et des libraires ! La préface est signée Fabrice Nicolino.

Le pire ennemi de Batman est également l'une des plus grandes vedettes de l'Univers DC et très certainement le vilain le plus fameux de la pop-culture. Son histoire éditoriale tout aussi fascinante que celle de ses méfaits a accompagné celle de son rival au cours de 80 ans d'aventures dessinées. Retrouvez dans cet ouvrage les meilleurs récits du genre ainsi que le numéro de 100 pages entièrement inédits réalisé par un panel d'auteurs fameux comme Jim LEE, Lee BERMEJO, Paul DINI ou bien encore Scott SNYDER et JOCK !Contenu vo : The Joker 80th Anniversary 100-Page Super Spectacular #1 + The Joker: 80 Years of the Clown Prince of Crime HC.

JAMES BOND ! Une icône incontournable de la culture populaire, issue de la littérature et du cinéma, trouve enfin une adaptation en bande dessinée à sa mesure. Deuxième album de cette nouvelle série, écrite par Warren Ellis !Après la Seconde Guerre mondiale, les agences de renseignements de l'armée créèrent des cellules fantômes - baptisées les « Stay-Behinds » (ceux qui restent à l'arrière) - à travers toute l'Europe, au cas où les pays signataires du Pacte de Varsovie auraient décidé d'agir. L'organisation SPECTRE infiltra alors l'une de ces cellules avec des agents dormants. Et le moment de leur réactivation est venu...

Alors que la fête de la culture bat son plein, le lycée est le théâtre d'un drame : le vêtement que devait porter pour l'occasion Koyuki Sasamori, la coqueluche de l'établissement, a disparu.Tôru, pourtant bien décidé à appliquer à la lettre son principe d'exposition minimale, va une nouvelle fois se retrouver sous le feux des projecteurs, sollicité de toutes parts pour résoudre cette délicate affaire.De son côté, Koyuki, désireuse d'en connaître plus sur Tôru, demande à Hijiri, meilleur et unique ami de ce dernier, de lui dévoiler le secret de leur amitié. C'est alors que Hijiri lui apprend l'effroyable vérité sur son iris...

La planche de Tattoo Flash est offerte seulement avec le premier tirage du livre. Le Tattoo Flash, consiste tout simplement à se faire tatouer des modèles déjà disponibles chez un tatoueur sans apporter la moindre personnalisation ou correction. Ces motifs proposés à travers des catalogues ou magazines, représentent généralement des personnalités, des œuvres d’arts, des logos.Avec Tattoo Flash, Manu Larcenet a réalisé lui-même ses motifs, convoquant la pop culture, la politique, la religion, et l’absurde.Qui ne rêvait pas de se faire tatouer un dessin de Manu Larcenet juste avant l’été ?

Alors que la fête de la culture bat son plein, le lycée est le théâtre d'un drame :Le vêtement que devait porter pour l'occasion Koyuki Sasamori, la coqueluche de l'établissement, a disparu.Tôru, pourtant bien décidé à appliquer à la lettre son principe « d'exposition minimale », va une nouvelle fois se retrouver sous le feux des projecteurs, sollicité de toutes parts pour résoudre cette délicate affaire.De son côté, Koyuki, désireuse d'en connaître plus sur Tôru, demande à Hijiri, meilleur et unique ami de ce dernier, de lui dévoiler le secret de leur amitié. C'est alors que Hijiri lui apprend l'effroyable vérité sur son iris...

La Chine, ce pays d’une autre dimension, où la vie et la pensée diffèrent du reste du monde, reste une des civilisations les plus fascinantes et des plus passionnantes de l’Antiquité. En dépit des multiples invasions qu’elle a subies, sa mémoire et son écriture très élaborée se sont constamment perpétuées. Pendant 3 500 ans, elle a développé une culture unique qui rayonne encore de nos jours. C’est à la découverte de ce monde toujours surprenant que nous convie ce nouveau volume des VOYAGES D’ALIX. Vie quotidienne, religion, philisophie, grandes figures politiques et militaires : un beau voyage à rebours du cours de l’Histoire, à la rencontre des Chinois à l’époque des dynasties T’sin et Han.

Syrie, désert de Ras-Shamra, 1934. Un paysan découvre ce qui semble être l'entrée d'un immense temple sous-terrain. Des fouilles archéologiques prennent place sous la direction du professeur Delorme, spécialiste de la culture ougarit. Mais ce chantier éveille d'autres intérêts et un détachement de nazis prend possession des lieux. Ils utilisent les chercheurs pour réveiller Môth, divinité maléfique dont ils entendent faire l'arme ultime. Dans la pure lignée de Sanctuaire, Christophe Bec et Philippe Thirault servent un huis-clos angoissant qui nous ramène aux sources du mal !

La jeune Meags est une enfant comme les autres, bien qu'elle sente déjà au fond d'elle-même qu'elle n'est pas exactement comme ses amies. Longs Cheveux roux est un récit autobiographique intimiste sur fond de sorcellerie et de solidarité féminine, dans lequel Meags Fitzgerald revient sur ses premiers émois amoureux de même que sur la découverte et l'acceptation de sa propre bisexualité. S'inspirant de ses expériences personnelles, l'auteure propose une réflexion forte et articulée sur la différence, la place des femmes à travers l'histoire ainsi que l'influence de la culture populaire sur la construction de notre identité.

Un premier ouvrage de bande-dessinée dans la collection Sorcières, centré sur le personnage de Rosie la riveteuse devenue un symbole féministe. Cette icône populaire de la culture américaine symbolisant les six millions de femms qui travaillèrent dans l'industrie de l'armement pendant que les hommes étaient partis au front pendant la Seconde guerre mondiale. Suivant les pas de cette icône, Shreyas R Krishnan illustre et incarne les théories de développées par Judith Butler sur les approches performatives du genre. Un ouvrage documenté, soigné, ludique et joyeusement militant.

Ce dernier tome de La ligue des Gentlemen Extraordinaires est le dernier comic book d'Alan Moore, en forme de déclaration d'amour au médium. Ce dernier tome de La ligue des Gentlemen Extraordinaires relient tous les fils narratifs tissés dans les précédents volumes de la série. Avec La Tempête, Alan Moore et Kevin O'Neill convoquent toutes les figures de la pop culture pour le bouquet final d'un feu d'artifice qui crépite en Angleterre, dans la cité perdue de Kor mais aussi dans la Terre dévastée de l'année 2996.

À travers quatre visites rendues à une amie atteinte d'une tumeur, qui voit sa vie se transformer radicalement, l'auteur s'attache à décrire les changements opérés dans le paysage, au fi l des années et de l'histoire d'un canton suisse qu'il a quitté il y a une décennie, mais auquel il reste fortement attaché. Il se questionne sur le devenir de cet environnement, et analyse avec ironie la vision idéaliste que certains visiteurs passés ont pu donner de leur séjour dans ces lieux. Sur un ton poétique, le sujet du changement et de l'impermanence des choses est traité à travers l'histoire, la culture, la maladie et l'amitié. Les quatre saisons constituent les chapitres de ce roman graphique.

La personnalité haute en couleurs de Goscinny, son parcours tout entier, méritent l'hommage que cet ouvrage et l'exposition lui rendent, en prenant en compte le caractère exceptionnel - personnel, intellectuel et artistique - d'un auteur génial, d'une créativité prolixe.  Comment et pourquoi Goscinny occupe-t-il une place si singulière, comment expliquer le succès international, toujours inégalé de ce phénomène culturel mondial, de cet auteur clé de la littérature, « de l'un des acteurs primordiaux, stratégiques, de l'avènement du neuvième art ».Si le nom de René Goscinny est présent depuis longtemps dans la culture populaire francophone, la dimension même de cette personnalité hors du commun, l'ampleur de son ½uvre et de son succès sont largement méconnues, voire sous-estimées. Pour prendre la mesure de l'½uvre et de son importance dans le monde de la bande dessinée et de la littérature contemporaine, rien ne vaut le rappel de quelques chiffres : cinq cents millions de livres et d'albums vendus dans le monde, dont deux cents millions pour pour Lucky Luke (Goscinny-Morris), trois cents vingt millions pour Astérix (Goscinny-Uderzo) et huit millions pour Le petit Nicolas (Goscinny-Sempé). Les ½uvres de Goscinny ont été traduites en cent cinquante langues, dont Astérix en cent vingt langues, Iznogoud (Goscinny-Tabary) et Lucky Luke en une quarantaine de langues. Le Petit Nicolas est aujourd'hui intégré dans les programmes scolaires. Le film d'animation et le cinéma ont rendu leurs hommages à Goscinny et à ses co-auteurs : les adaptations cinématographiques de Lucky Luke, Iznogoud ou du Petit Nicolas appartiennent à la culture populaire contemporaine. Quant à Astérix, les chiffres parlent d'eux-mêmes : ainsi Astérix et Obélix : Mission Cléopâtre, réalisé par Alain Chabat en 2002, a attiré plus de quatorze millions et demi de spectateurs en France.   

En cent quatre-vingt pages que ne traverse aucun personnage, Martin Vaughn-James bâtit un univers obsessionnel d'une rare puissance à partir de l'incessante transformation de quelques lieux et quelques objets : chambres peu à peu envahies par le sable, murs qui se lézardent à vue d'oeil, larges taches d'huile, d'encre ou de sang, végétation proliférante qui recouvre des ruines, tableaux et cadres amoncelés dessinant le plus aberrant des musées. La Cage est un somptueux labyrinthe, un ouvrage étrange devenu un classique. L'ouvrage est accompagné d'une préface de l'auteur, qui le resitue dans le contexte des années 70, de la contre-culture et du Nouveau Roman.

JAMES BOND ! Une icône de la culture populaire incontournable, issue de la littérature et du cinéma trouve enfin une adaptation en bande dessinée à sa mesure, dans une nouvelle série écrite par Warren Ellis !James Bond est de retour à Londres après une mission teintée de vengeance à Helsinki, afin de reprendre une affaire qui a laissé un autre agent 00 sur le carreau. Quelque chose de terrible esten train de se faufiler dans les rues de la capitale britannique, qui va entrainer Bond à Berlin. Pris au piège, isolé, il va devoir percer le secret qui entoure quelqu'un - ou quelque chose - baptisé. VARGR.

Après le Grand Effondrement, seuls quelques enfants et ados tentent de survivre dans la mégalopole. Traqués par des robots tueurs chargés d'éradiquer toute trace de vie, ils se sont réfugiés dans les sous-sols et égouts. Un jour, le jeune Yann rencontre un robot différent, : S.A.M, qui le défend contre des engins traqueurs d'êtres humains. Avec lui l'espoir renaît. Mais la récente rébellion de nos héros contre leurs oppresseurs rend la lutte pour la survie plus difficile encore... Un dénouement virtuose et haletant de cette saga d'anticipation qui emprunte autant à la science-fiction hollywoodienne qu'à la culture japonaise du manga.

Le château d'Hérouville est un véritable condensé des années 70. En y créant ses célèbres studios, Michel Magne découvre l'amour fou, rassemble les plus grands créateurs de l'époque et révolutionne le sens de la fête.1970. Marie-Claude rencontre Michel Magne, génial compositeur de musiques de films. C’est le coup de foudre. Elle le rejoint dans son château d’Hérouville où Bowie, Elton John et bien d’autres stars se rassemblent. Mais le succès attise les convoitises. Derrière le conte de fée, la tragédie se profile. Ce roman vrai révèle le destin inouï de Michel Magne au cœur de la pop culture des années 50 à 80.

Sticky Pants, la série à succès qui montre la vraie vie des superhéros et les met dans ses situations les plus inconfortables possibles revient dans un troisieme opus !Dans Sticky Pants Crossover il y a des superhéros évidemment mais cette fois mixés à la culture populaire qui avait jusque-là été (à peu près) épargnée... et il est grand temps qu'elle aussi en prenne plein le... ! Presque tout le monde y passe... cinéma, dessin animé, jeux vidéos... Sticky Pants : ils ont décidé de tuer votre enfance... mais ils le font bien ! Nés dans les années 1980/90 accrochez vous, ça va piquer !

Fraîchement diplomée de l'école de police de Stockholm, Lisa Forsberg revient dans son village natal, où elle intègre le commissariat local. Mais, adolescente turbulente, elle n'a pas gardé que des amis ici et, dès sa première enquête sur une disparition, elle est confrontée à toutes les rancoeurs et les vieilles connaissances de sa jeunesse. L'enquête navigue dans l'univers du « raggare », une culture fan de rock'n'roll, de bastons, de tatouages et de vieilles voitures américaines. C'est dans ce milieu, qu'elle semble bien connaître, que Lisa va devoir découvrir où se trouve Anton Wiger, lui qui n'aurait raté le rassemblement annuel du Motorcity pour rien au monde.

Patate Douce, c'est toujours un collectif d'auteurs proposant des planches originales mais dorénavant sur un thème défini. Ici, c'est la bande dessinée muette qui est à l'honneur. La revue s'enrichit de nouvelles rubriques, toutes liées au thème principal. Ainsi dans ce numéro, Pieter de Poortere ouvre son carton à dessin et présente des croquis et travaux préparatoires, le libraire fouille dans le patrimoine de la bande dessinée et fait partager son regard sur l'art séquentiel muet, un hommage est rendu aux histoires muettes de Moebius, et un brin de culture graphique permettra de faire découvrir le travail de l'artiste Sophie Lécuyer.

En coédition avec Arte, un album collectif regroupant la fine fleur des auteurs de bande dessinée pour redécouvrir les années 80... Quereprésentent les années 80, vingt ans plus tard ? C'est ce que nous racontent une extraordinaire équipe d'auteurs, en une dizaine d'histoires consacrées à la musique beaucoup, à la politique un peu, à la vie derrière le rideau de fer, par exemple, mais aussi aux Etats-Unis, en Grande-Bretagne, ou encore à la naissance de la « culture télé », etc. Un album qui accompagnera les programmes de la chaîne Arte, pendant tout l'été. Avec entre autres : Emile Bravo, Chauvel & Alfred, Serge Clerc, Dabitch & Cattelain, Nine Antico, Drouin & Clavery, Abel & Wimberly...

Deschamps et Auclair revisitent la légende de la cité engloutie d'Ys, un des plus célèbres mythes bretons.Le héros, Bran Ruz tombe amoureux de Dahut, la fille du roi d'Ys Gradlon et déclenche son courroux. Condamnés à mort, les amants sont jetés sur une barque au milieu des flots, mais seront sauvés par d'étranges créatures. Ils accomplissent alors un périple initiatique à travers toute la Bretagne, devenant pour le peuple l'espoir d'un retour aux temps magiques d'Avalon et d'avant la christianisation.Écrit à la fin des années 70, ce récit épique porté par la puissance du dessin d'Auclair est aussi une célébration du renouveau breton et des mouvements de défense de la langue et de la culture bretonne.

Le scénariste Jean Dufaux désirait promener son imaginaire dans un de ces lieux ouverts à tous les fantasmes : le mythique harem d'Istambul. Pour en décrypter les codes, il y a pénétré avec la complicité d'une femme, la dessinatrice Ana Mirallès. L'un, par les mots, et l'autre, par les images, retracent la genèse et l'évolution de la fascinante série Djinn qui en résulta.Istambul. Pour le scénariste Jean Dufaux, la ville présentait une culture d'une richesse exceptionnelle et une fracture : la fin du puissant Empire ottoman. Cette culture et cette fracture se retrouvaient dans un espace à la fois fermé et ouvert à tous les fantasmes : le harem. Mais en faire le cadre d'une BD, c'était risquer les clichés boiteux et les maniérismes machistes. Le choix d'une dessinatrice s'imposait. Une sensibilité féminine permettrait de garder une certaine distance entre l'objet décrit et les sensations que cet objet pouvait dégager.Quand un heureux concours de circonstances le mit en contact avec la dessinatrice espagnole Ana Mirallès, il sut d'emblée qu'elle serait la partenaire idéale. Peu à peu, les décors ont été plantés, les personnages ont pris forme et leurs aventures se sont développées. Kim Nelson, Jade, Lady et Lord Nelson... Leur histoire allait se diviser en deux temps: deux époques, deux héroïnes, deux facettes d'une même malédiction, celle du Djinn. Au regard des premiers dessins, J.Dufaux comprit qu'Ana Mirallès se retrouvait dans Kim, dans cette énergie qui anime la jeune femme.Cette rencontre magique, cette parfaite symbiose, cette merveilleuse alchimie entre l'auteur et la metteuse en images, entre les propos de l'un et les visions graphiques qu'en a offertes l'autre, un superbe album abondamment illustré de croquis inédits en rend maintenant compte. Il éclaire en outre sous un nouveau jour la complexité des relations entres les acteurs de cette troublante série.

Lucien passe les vacances d’hiver chez ses grands-parents à Douarnenez. C’est la période du carnaval :une grande fête de cinq jours ! Mais cette année, les festivités sont perturbées par des agressions contre tous ceux qui veulent rejoindre l’île Tristan, petit coin de nature préservée, devenu lieu de culture et de convivialité. Tandis que la terreur s’empare des habitants, une rumeur prétend que les vols et pillages seraient perpétrés par le fantôme du cruel brigand La Fontenelle, aperçu dans les rues étroites du vieux port, et pourtant mort au XVIIe siècle.L'occasion pour Lucien de résoudre un nouveau mystère !

Entre historiographie érudite et roman populaire, réalisme et légende, merveilleux et heroic fantasy, la BD médiévalisante a inventé une manière à elle d'emprunter aux genres les plus variés, de réécrire le passé ou de détourner les documents pour le plus grand bonheur de ses lecteurs. Les contributions réunies dans cet ouvrage offrent des études thématiques et transversales, ainsi que des discussions sur des oeuvres et des séries qui ont fait date dans l'histoire de la BD. Au résultat, une étude pointue et actuelle sur la réception du moyen-âge dans la culture contemporaine.Intelligence et charme esthétique, rigueur universitaire et sujet qui parle de lui-même : au format poche et avec une riche iconographie, de quoi réfléchir tout en rêvant.

Une invasion de zombies ravage Rebibbia, le quartier de Rome très cher à l'auteur. Zerocalcare avec ses amis Secco, Sanglier, Katja, sont parmi les rares survivants. Ils sont réfugiés chez Zerocalcare, en train de jouer à Streetfighter.Ils n'ont qu'une seule possibilité pour se sauver...Arriver à l'heure au rendez-vous avec le boss du quartier, Er Paturnia !Dans une Rome apocalyptique, Zerocalcare convoque avec son humour imparable toutes les réferences pop, les clins d'oeils culturels, musicaux et télévisés de sa génération et nous livre une version toute personnelle, hilarante, de la culture zombie.

Cocktail détonnant, les bandes dessinées de Monsieur Pabo allient un dessin noir et raide à un humour absurde et violent. Plus qu'un détournement trash de la culture BD de gare, Monsieur Pabo est un hommage érudit et irrévérencieux à la petite bande dessinée populaire comme les Pif Poche , Mickey Parade , et autre Zembla . Cette intégrale Pabo sera une compilation de tous les albums publiés aux Requins Marteaux et pour les fans, cet ouvrage sera complété des documents d'archives présentant les expositions, événements et produits dérivés conçus autour du personnage de Monsieur Pabo. Incontournable et indispensable!

Francis Blatte est un oisif. Français moyen passionné de culture rasta, plutôt rebelle au pouvoir en place, il est victime d'hallucinations et croit que Bob Marley lui parle au travers d'un poster punaisé dans sa chambre. Dans cette épopée où se croisent policiers véreux, justicières mythomanes, milliardaires excentriques et Rmistes délirants, Mathieu Sapin laisse libre court à son imagination débridée et son sens de l'absurde inimitable. Il crée avec Francis Blatte un héros trentenaire, pathétique et parisien, apte à séduire tous les fans du grand Bob, et tous les amateurs de bande dessinée décalée.

Entre la fin du XIXe et le milieu du XXe siècle, femmes, pauvres, malades et fous n’ont aucun droit. Parmi eux, Augustin Lesage, Madge Gill, le Facteur Cheval, Aloïse, Marjan Gruzewski et Judith Scott sont enfermés dans une société qui les exclut. Ils vont pourtant transformer leur vie en destin fabuleux. Un jour, du fond de leur gouffre, une inspiration irrépressible leur ouvre une porte. Sans culture, sans formation artistique, ils entrent comme par magie dans un monde de créativité virtuose. Touchés par la grâce ou par un « super-pouvoir de l’esprit », ils nous ont laissé des œuvres qui nous plongent dans un mystère infini.

Si les couvertures de romans de Robert E. McGINNIS - où les femmes sont souvent aussi séduisantes que dangereuses - le définissent comme un artiste à l'esthétique si singulière, ce sont ses affiches de films qui lui permettent de laisser son empreinte dans l'histoire de l'illustration et de l'art. De Diamants sur canapé à Barbarella en passant par James Bond : Opération Tonnerre, son trait si spécifique le hisse au rang des plus grands artistes de la culture populaire. À travers le témoignage de McGINNIS lui-même, et sur fond d'analyse chronologique de son oeuvre, cet ouvrage revient sur l'un des illustrateurs américains les plus emblématiques de son temps, nous laissant voguer au milieu de visuels époustouflants, entre sensualité, crime et espionnage.

Le chef VikingSten rentre dans son royaume avec son équipage après une campagne de pillages de plusieurs mois. La situation a changé dans son pays natal.Son père mourant, le Roi Magnulv, a décidé de convertir son peuple au christianisme. Il souhaite que tous les royaumes de Jylland soient pacifiés. La vieille culture Viking doit être définitivement révolue. Plus de pillages et de combats... Rodor le frère de Sten, succède à son père. Il souhaite maintenir cette politique pacifique. Sten n'est pas autorisé à conserver ses trésors conquis. Révolté, il cherche à détruire cette nouvelle politique.... Mais comment tuer une religion ?

Vous en apprendrez autant sur l'histoire de l'humanité que sur la dialectique du maître et de l'esclave à travers les relations tendues entre cet exploiteur de maître Escalope et son retord serviteur Boniface. Ces deux anti-héros remontent dans leur vache folle à remonter le temps, aussi fiable qu'une navette de la NASA : ils meurent presque à chaque fois. De la rue Poliveau à Pompéi en passant par l'Inquisition, Chico et Zépo revisitent avec bonheur mythes historiques et culture populaire. Un humour référencé et décapant, des dialogues truculents, une parfaite maîtrise du noir et blanc confirment les promesses du premier tome de cette saga iconoclaste.

Ces huit aventures sont originellement parues en langue anglaise, sous forme de strips, dans les pages du London Evening News dans les années 50. Fleuron de la culture populaire scandinave, nous retrouvons Moomin, sa famille bohème et toute une galerie de créatures étonnantes : maniaco-dépressifs, obsédés acariâtres, égoïstes, rêveurs ou philosophes - et plus que jamais, dans ces nouvelles aventures qui moquent notre nature humaine versatile, Moomin nous offre une leçon de savoir vivre... ensemble et heureux. Les histoires, qui sont racontées avec un humour à froid mais pas glacé, s'adressent aux enfants comme aux adultes.

L'ENCYCLOPÉDIE LA PLUS COMPLÈTE POUR TOUT CONNAÎTRE DES SUPER-HÉROS MARVEL.De A comme Abomination à Z comme Zzzax, ce recueil raconte l'histoire des plus grandes créations de Marvel : les héros iconiques (Spider-Man, Captain America, Wolverine...), les équipes légendaires (les Quatre Fantastiques, les Avengers, les X-Men...), les ennemis de toujours (Thanos, Ultron, Fatalis...), mais aussi et surtout les centaines de personnages secondaires qui font le sel et la richesse des univers développés par ce prestigieux éditeur depuis 80 ans.Avec près de 450 pages couleurs, 2400 fiches et 3400 illustrations par les meilleurs dessinateurs, cet ouvrage de référence est indispensable à tous les amateurs de comics et de culture populaire.

Ayako est une jeune étudiante à Tokyo, en école de mode. Pourtant, peu motivée, elle ne trouve pas l'inspiration pour créer des design satisfaisants et orginaux. Mais grâce à l'amulette qu'elle porte autour cou, une inatendue opportunité va s'ouvrir à elle : Hodja, imigré turc, va lui proposer de travailler en tant que serveur au sein d'Ak?ehir, son petit restaurant égaré au coeur de Shinjuku. Au fil de ses rencontres et de ses nuits de service, mais aussi au contact de Zakuro, fascinante danseuse orientale, Ayako va découvrir tout le charme de la culture turque… au-delà de tous clichés ! Et si cette nouvelle ouverture sur l'étranger lui montrait enfin la Voie à suivre ?

Le style graphique de Miguel Brieva, fondé sur la parodie et le détournement est un mélange insolite de Magritte et de Crumb, de Glen Baxter et des comic books américains des années 60. Son propos est une charge malicieusement philosophique contre un monde uniforme et laid, gouverné par l'argent roi, l'argent fou, l'argent homicide - devenu l'unique et très ténébreux objet de tous les désirs. Brieva moque au passage l'infra-culture audiovisuelle qui standardise les cerveaux et bride les sens pour que règne l'abstraction monétaire. L'humour décapant de Brieva se fait au fil des pages volontiers surréaliste, délicieusement pince-sans-rire ou parfois hénaurme... Mais jamais vulgaire - la vulgarité est d'ailleurs l'une de ses cibles de prédilection.

Gala arrive à Moscou pour rendre visite à son fils, Maksim, qui s'est installé depuis quelque temps sur l'île où elle a été enseignante, il y a bien longtemps. Maksim a fui la ville pour imaginer avec sa femme une autre façon de vivre, plus près de la nature, entre culture bio et maison d'hôte. Mais la petite île posée sur la Volga n'échappe pas à la corruption qui gangrène le pays. Et quand Arkadi, l'homme de main du potentat local, vient demander un dessous-de-table à Maksim, Gala s' y oppose farouchement.Tout s'accélère et dérape lorsque Kolya et Stepan, deux jeunes désoeuvrés, ont la brillante idée d'enlever Gala pour demander une rançon...

1187. L'armée de Saladin est aux portes de Jérusalem. Voilà près de cinq ans que le Sultan mène le djihad contre les Francs, s'apprêtant à devenir le premier Musulman à reprendre la ville aux Chrétiens. Mais pour réussir ce tour de force, Saladin a dû dans un premier temps user de tout son talent politique, diplomatique et militaire pour unifier l'ensemble des peuples musulmans d'Arabie, du Caire à Mossoul, et devenir le chef légitime de l'Islam sunnite.La collection « Ils ont fait l'histoire » vous propose de découvrir le destin de l'un des plus grands héros de la culture musulmane qui, bien qu'il ait toujours farouchement combattu les occidentaux, était aussi réputé comme un dirigeant chevaleresque.

Qui a dit que l'on s'ennuyait dans les musées ? Certainement pas Auguste-Louis Chandel et sa nièce Lison, une fois de plus confrontés à un bien étrange mystère incarné par un tableau voyageur. Mais l'expérience qu'ils vont tous les deux vivre dans les salles du musée des Beaux-Arts de Lyon est-elle réelle ou la simple manifestation de leur débordante imagination ? Explorant les salles et les oeuvres du musée au point d'en faire partie, Chandel et Lison vont vivre une aventure extraordinaire. Un huis clos fantastique au sein d'un bouillonnant temple de la culture.

Dessouvenirs éparpillés, la rumeur de la mer furieuse, Samuel Beckett, Bram Van Velde, le retour des Esprits, deux jeunes fascistes à la fin des années 1980, et puis Walter Benjamin, rêveur abîmé dans le paysage, qui s'interroge sur l'avenir du roman, sur l'Histoire, sur l'avènement du nazisme et de la culture de masse. Après un premier séjour en 1932 sur l'île d'Ibiza, fuyant Berlin, il y retourne en 1933.C'est l'heure du basculement, de l'exil définitif, de la pauvreté et de la solitude. Roman antiromanesque, méditation sur le roman, roman fragmenté, écrit et dessiné, ce premier tome du Manifeste incertain est conçu comme un voyage dans la beauté, la fureur, la bêtise, les illusions et le désenchantement.

Tim Lane revient avec des histoires toujours aussi sombres, qui revisitent les grands mythes contemporains de la culture populaire américaine. De la beat generation au punk rock en passant par les gangs de motards.Après Noir c'est noir, paru en 2009, Tim Lane poursuit son panorama de l'Amérique des sans-grade, motards rebelles et autres clochards célestes. Un fan de punk s'enivre dans son pick-up, un gars quitte sa famille et roule jusqu'à un parc d'attractions abandonné, un jeune fugueur se retrouve dans un train de marchandises avec un vieux hobo... Un recueil d'une quarantaine d'histoires, qui se répondent entre elles, dans la lignée d'un Charles Burns.

Au Japon, les fantasmes érotiques et les apparences fluctuent, dans une culture qui depuis des millénaires valorise la notion d'impermanence. Au Japon, l'identité des êtres est transitoire, le plaisir est fugace, la logique est floue, le réel est virtuel, la beauté est mortelle par essence. Quant au sexe, forcément, il est protéiforme, polymorphe et pervers. Il ne semble y avoir aucune barrière aux fantaisies érotiques dans ce pays qui ne connaît pas le système binaire - dans ce pays qui n'oppose pas l'homme à la femme, ni le mal au bien.Cet ouvrage de référence décryptant la société japonaise par le biais de son rapport au corps, au sexe et au genre reparait dans une nouvelle édition avec couverture cartonnée.

Paul Stevens est un brillant chercheur en chimie à Normale Sup'. Il est éperdument amoureux d'une jolie métisse indienne qu'il croise chaque semaine, Gîta. Un bel avenir pourrait se dessiner pour ces deux brillants esprits ! Malheureusement, le contexte politique et économique n'est pas à l'amour et encore moins à l'insouciance... En effet, suite à un attentat meurtrier commis à la Défense, la curiosité de Paul pour la culture indienne et pour Gîta en particulier, vont être instrumentalisés...Pris dans la toile compliquée des pouvoirs occultes et du jeu des services secrets français et étrangers, Paul devra pour survivre franchir bien des épreuves et puiser en lui des ressources qu'il ignorait avoir...

Le manuel culte, réactualisé !Les manuels d'apprentissage de la collection Le Japonais en manga ont permis à nombre de fans de s'initier à la langue d'Akira Toriyama par une méthode ludique. Aujourd'hui, le manga n'est plus une mode mais une culture à part entière, et chaque année, de nouveaux adeptes continuent à s'intéresser au japonais. Il était donc temps de leur proposer une version réactualisée du manuel culte.Le tome 1 de cette nouvelle édition combine le Cours élémentaire et le Cahier d'exercices 1 de l'ancienne édition et propose donc un manuel très complet pour débuter dans l'apprentissage de la langue.

Tour à tour pizzaïolo dans les années 1950, assistant de Zorro ou réalisateur de série B, Paco a mille vies, riches en aventures et en rebondissements. Toujours plein d'enthousiasme et d'initiative, toujours à un cheveu de réussir, Paco échoue pourtant systématiquement. Et c'est peut-être cela, encore plus que son accent un peu fort ou son goût immodéré pour le chili et les ponchos, qui le rend aussi attachant.Revisitant les fi gures emblématiques de la culture populaire à la sauce tex-mex, Zaffi ro et les Frères Chiens nous font vivre une série d'aventures aussi drôles que rafraîchissantes, et offrent au monde un nouveau héros qui est, sans nul doute, à deux doigts de rester dans la légende

Début du XXe siècle. Martin Eden est un jeune marin d'Oakland né dans les bas-fonds. Un soir, il défend un jeune homme lors d'une rixe. Celui-ci, issu de la classe aisée, l'invite chez lui à dîner pour le remercier. À cette occasion, Martin rencontre sa soeur, Ruth Morse, jeune fille délicate, dont il tombe amoureux. Il décide de s'instruire pour la conquérir. Petit à petit, d'abord pour plaire à la jeune fille qu'il aime, puis par goût réel de l'étude, il se forge une culture encyclopédique et s'efforce de devenir célèbre en devenant écrivain. Mais malgré le talent qu'il pense avoir, il n'arrive pas à vivre de sa plume.

La vase n'est rien, elles sont bien pires les Gigantes... Ces monstres dociles, au regard larmoyant, qui se laissent mener à l'abattoir par centaines en geignant comme des nouveaux-nés... Et s'il est possible d'habituer son nez à la puanteur qu'elles dégagent, les plus endurcis vous le diront, il est impossible de supporter leurs pleurs sans y perdre son âme... Au bagne, Camille est condamnée par l'administration pénitentiaire à s'occuper de la culture des Gigantes, ces animaux étranges à la présence ensorcelante. Dans ce no-man's land de la pensée, peut-elle deviner qu'oncle Mungo est soumis à la torture... Peut-elle supposer qu'à l'intérieur du ventre des Gigantes, des signes du monde d'avant la vase sont perceptibles...

Norak est le fils de Parzan, héros de Felletin, et d'un comix micro publié aux Éditions Kobé, inspiré par l'univers d'Edgar Rice Burroughs. Depuis, bien des choses ont flotté à la surface de la Rozeille, et le monde du fils n'a plus grand-chose à voir avec celui du père. Les aventures de Parzan étaient un polar multiculturel et doucement marxiste. Norak, premier tome d'une trilogie, décrit, entre autres, les aventures d'un jeune homme perdu sur les routes du désir. Les «nouvelles technologies» et l'efficace destruction des savoirs populaires ont déréglé notre rapport au temps et à la culture. Et si un spectre hante l'Europe, le spectre de l'aliénation néo-libérale, la jungle ne demande qu'à reprendre vie.

Yin Yin, petite fille chinoise d'une douzaine d'années laisse s'éloigner le cerf-volant que lui a offert sa grandmère.Au pied de l'arbre dans lequel le cerf-volant s'est accroché, elle rencontre un adorable petit serpent qui lui dévoile son secret: il est en fait un jeune paysan qu'un magicien a puni pour être tombé amoureux d'une princesse. Yin Yin et le serpent vont être emportés dans un monde magique où ils rencontreront les animaux emblématiques de la culture chinoise (panda, tigre, grue etc...) qu'ils devront aider avant de retrouver le magicien et d'essayer de le convaincre de libérer le jeune paysan de sa malédiction.

Nori (abréviation de Noriko) est une fillette de trois ans pleine d'esprit qui vit avec ses parents et sa grand-mère dans la banlieue d'Osaka dans les années 1980.Alors que les deux parents travaillent à temps plein, sa grand-mère est la gardienne et la compagne de Nori - qui suit toujours Nori alors que l'enfant de trois ans se lance dans des aventures fantastiques.Dans des histoires courtes fascinantes d'oeuvres d'art en bichromie, Hara s'inspire du folklore asiatique et de la culture japonaise pour créer un milieu enchanteur que Nori essaie de comprendre, luttant entre la réalité de ce qu'elle voit et les légendes que sa grand-mère partage avec elle.

Le scénariste Jean Dufaux désirait promener son imaginaire dans un de ces lieux ouverts à tous les fantasmes : le mythique harem d'Istambul. Pour en décrypter les codes, il y a pénétré avec la complicité d'une femme, la dessinatrice Ana Mirallès. L'un, par les mots, et l'autre, par les images, retracent la genèse et l'évolution de la fascinante série Djinn qui en résulta.Istambul. Pour le scénariste Jean Dufaux, la ville présentait une culture d'une richesse exceptionnelle et une fracture : la fin du puissant Empire ottoman. Cette culture et cette fracture se retrouvaient dans un espace à la fois fermé et ouvert à tous les fantasmes : le harem. Mais en faire le cadre d'une BD, c'était risquer les clichés boiteux et les maniérismes machistes. Le choix d'une dessinatrice s'imposait. Une sensibilité féminine permettrait de garder une certaine distance entre l'objet décrit et les sensations que cet objet pouvait dégager.Quand un heureux concours de circonstances le mit en contact avec la dessinatrice espagnole Ana Mirallès, il sut d'emblée qu'elle serait la partenaire idéale. Peu à peu, les décors ont été plantés, les personnages ont pris forme et leurs aventures se sont développées. Kim Nelson, Jade, Lady et Lord Nelson... Leur histoire allait se diviser en deux temps: deux époques, deux héroïnes, deux facettes d'une même malédiction, celle du Djinn. Au regard des premiers dessins, J.Dufaux comprit qu'Ana Mirallès se retrouvait dans Kim, dans cette énergie qui anime la jeune femme.Cette rencontre magique, cette parfaite symbiose, cette merveilleuse alchimie entre l'auteur et la metteuse en images, entre les propos de l'un et les visions graphiques qu'en a offertes l'autre, un superbe album abondamment illustré de croquis inédits en rend maintenant compte. Il éclaire en outre sous un nouveau jour la complexité des relations entres les acteurs de cette troublante série.Une édition revue et corrigée de Ce qui est caché, avec une nouvelle couverture et de nombreux dessins inédits.

Toujours en fuite, Monka la magnifique sauve un bellâtre tout à fait à son goût, si ce n'est que cet intellectuel se trouve doté d'un machisme à la hauteur de sa culture. Hélas pour la jeune femme, elle se retrouve débitrice du cuistre après avoir quelque peu endommagé son château, et voilà une lame d'exception transformée en bonne à tout faire. Il faudra l'intervention du ciel et d'une créature mi-femme mi-zombie pour remettre els pendules à l'heure. Une fois rendu son tabler, Monko se souciera de justice et d'injustice, poussée dans ses retranchements éthiques par un beau-gosse qui ô surprise, ô miracle la laissera indifférente. Mais dans le Japon d'Edo, nombreux sont ceux qui avancent masqués...

La revue Patate Douce est un collectif d'auteurs proposant des planches originales et des rubriques autour d'un thème défini.Ce 11ème numéro est accommodé sauce asiatique par les crayons de 10 auteurs (Martin Singer, Wouzit, Bettina Egger, peb & fox, Sandra Poirotte, Léa Buchens, Miguel B. Núñez, Flora Kam, Maud Guély, Sophie Lécuyer). Côté rubriques Ken Niimura ouvre son carton à dessin pour présenter des croquis et des travaux préparatoires, le libraire décrit comment la bande dessinée européenne traitait l'Asie avant la popularisation du manga, un hommage est rendu par Thierry Martin à l'Astroboy de Osamu Tezuka, et côté culture graphique c'est le travail du duo d'artistes Zim & Zou qui est mis à l'honneur.

Censure ou santé publique ?Le ministère de la Culture vient d'interdire le livre Fake News, chefd'oeuvre de la star internationale de la bande dessinée mondiale Manu Larcenet.« Dans le climat actuel de désinformation et de complotisme, les Français ont besoin de livres moins cons », a sobrement déclaré le ministre, lors de sa visite au Salon de la crevette et du flétan.Les huit cent mille copies de l'ouvrage, dont le contenu est resté secret, ont été détruites à l'incinérateur de Jouisson-sur-Yvonne sous les cris d'allégresse des attachés ministériels.L'auteur, joint en matinée, déclare soutenir pleinement cette décision. Alors Fake News ? Un recueil de 200 pages d'illustrations somptueuses accompagnent ces Fake News.

En Japonais, Ai signifie amour et si vous aimez le Japon, préparez-vous à une plongée merveilleuse dans l incroyable monde de la pop culture japonaise. Japan Ai est avant tout un journal de voyage : aux dessins s'ajoutent des légendes détaillées narrant les aventures qui ont fait de cette visite une superbe et mémorable expédition. Le livre commence par quelques informations amusantes sur Aimee et ses compagnes de voyage ; Aimee adore le Cosplay, les poupées Volks, la japanimation et tout ce qui est kawaii. Elle nous fait partager ses expériences nippones en croquant de manière adorable les moments drôles de son séjour. Ce livre est un trésor ; c'est un drôle et magnifique aperçu du Japon à travers les yeux d'une passionnée.