« Vers 9 ans, j'ai compris que je n'avais pas le sens de l'humour. A 13 ans et demi, j'ai trouvé un chat dans les bois. Je l'ai écrabouillé avec une pierre. A 15 ans, j'ai mis ma main dans le broyeur de la cuisine. A 16 ans, j'ai fait semblant de tomber amoureux d'Alyssa. Elle a vraiment essayé de me faire ressentir des choses. » Ainsi commence The end of the Fucking World, un récit initiatique cru et corrosif dans la ligné de cer-tains grands road-movie américains : Badlands, True Romance ou encore Sailor & Lula. Alyssa aime James, James pense que, peut-être, il aime Alyssa. Grandir c'est difficile, spécialement lorsque qu'on est incompris des adultes et qu'on a l'impression d'être méprisé par le monde entier. Lassés de cette vie déprimante, les deux person-nages de The End of the Fucking World entament la fin de leur adolescence par une longue fugue où ils vont se retrouver confrontés à des situations extrêmement cri-tiques.

Heureusement, Draco est revenu, même si le pauvre sent toujours aussi mauvais. Le problème maintenant, c'est qu'Alison la sorcière a disparu, personne ne sait où elle se trouve Alors Marie et Gros Chat vont partir à sa recherche un peu partout Notamment dans son immense et tortueux château où ils découvrent qu'Alison est la gardienne de milliers d'objets magiques, des plus anecdotiques aux plus dangereux Ils vont notamment commettre l'erreur d'ouvrir la boîte à gros mots, et Marie va malheureusement en avaler quelques-uns avant de pouvoir tous les récupérer. Et malgré elle, des « vieux slip » ou « sacacrotte » sortent de sa mignonne petite bouche. Un personnage craquant, un pays merveilleux, le tout servi par un dessin original et poétique, font de « Marie Frisson » une bande dessinée charmeuse et drôlement frissonnante, entre Tim Burton et Alice au Pays des Merveilles.

Céline Guichard est une artiste qui produit des images étranges, surréalistes, fantastiques et grotesques inspirées de ses souvenirs d'enfance, de ses obsessions pour la biologie humaine, l'anormalité, le rêve et la transgression.Depuis 1996, elle a pratiqué la peinture, puis le dessin numérique et en ligne, et enfin le dessin à partir de 2005. Elle participe activement à la scène du dessin contemporain à travers expositions, publications et collaborations dans de nombreuses revues, notamment aux côtés du Dernier Cri, de United Dead Artists, French Fourch...Pour Les Bêtes, son univers s'est adouci au contact des animaux à poil, à plumes ou à écailles, l'étrangeté qui teinte son dessin est toujours palpable mais de façon extrêmement légère et séduisante. Ce livre d'inventaire montre la beauté des formes naturelles, même si la mutation n'est jamais très loin... Le tigre a une barbe, des accessoires coupants habillent les oiseaux, le chat est un tapis.

Ortie adore le danger, résoudre des enquêtes et être la meilleure. Et surtout elle sait se transformer en chat ! Douce est plus calme, studieuse et à l'écoute. Elle aime lire, et elle est capable de devenir invisible.Elles forment un duo d'enfer et sont prêtes à devenir un jour de géniales et imbattables super-héroïnes. Mais, en attendant, il leur reste encore pas mal de choses à apprendre. Et ça tombe bien : c'est la rentrée à l'école Écorce ! Aidées par leurs talentueux et redoutables professeurs, Ortie et Douce vont tout faire pour découvrir trois de leurs pouvoirs, ce qui leur permettra de passer en classe supérieure. Ça ne sera pas de tout repos pour les deux amies, mais ça tombe bien : les aventures, elles adorent ça !Une nouvelle série magique et acidulée, par la géniale Élodie Shanta !

Un album de strips tous publics autour du quotidien d'une petite fille pleine de répartie, habitée par des préoccupations existentielles, entre enfance et monde adulte.Loin d'être indifférente au monde qui l'entoure, Mimosa observe, réfléchit et désarçonne  grâce à sa répartie désopilante. Elle s'inquiète pour son père, dessinateur et rockeur  à ses heures, car « les rockeurs, ils sont souvent alcooliques », et s'afflige du manque  d'entrain de sa mère à s'adonner à ses tâches domestiques, se sentant parfois obligée  d'inverser les rôles.Mimosa a du caractère, une orthographe singulière, un vieux chat, Jean-Louis,  une passion pour les bonnets, elle aime le sport (pas trop, quand même) et, concernant  les garçons, « elle attend le lycée pour avoir plus de choix ». Par ailleurs, une question  la taraude : si on utilise le mot « mûrir » pour un enfant, doit-on dire « pourri »  pour un adulte ?

La célèbre blogueuse nous livre une nouvelle fournée d'anecdotes croustillantes sur son quotidien mouvementé, le tout saupoudré de réflexions plus ou moins farfelues sur tout le petit monde qui l'entoure. Un chat est-il un tyran miniature ? Une voiture doit-elle être considérée comme une arme ? Quels sont les points communs entre un humain et un suricate ? Fang va-t-elle supporter de déménager loin de son petit ami ? Autant de questions sérieusement drôles qui méritaient qu'on s'y intéresse dans des planches en couleur toujours plus belles.Mais cette fois, Maliki vous emmène encore plus loin dans un domaine qu'elle affectionne : Le récit d'aventure ! Au coeur de ce tome, découvrez Maliki, LadyBird, Electrocute, Jonn et Doang aux prises avec de nouveaux personnages surnaturels, dans une longue histoire riche en action et pleine de révélations sur le passé de Maliki !

Le Livre de Léviathan mérite vraiment le terme d'ovni parmi les parutions actuelles de bande dessinée. Américain installé à Londres, Peter Blegvad est plasticien, musicien reconnu depuis les années 70 (avec Slapp Happy, Henry Cow, jouant avec Robert Wyatt, Fred Frith, Chris Cu-tler, etc), et actuel président de l'Institut Lon-donien de Pataphysique. C'est en autodidacte qu'il a abordé la bande dessinée dans les années 90 avec ce Léviathan qui fut d'abord un strip dans The Independent, où chaque semaine, Blegvad innovait à la manière des premiers maîtres du XXe siècle : on pense à McCay ou à Herriman plus qu'à un livre paru en Angleterre en 2000 et maintenant traduit en Français par Claro. Léviathan, bébé sans visage à l'imaginaire et aux raisonnements philosophiques insoupçonnables par les adultes (mais pas par le chat), est un prétexte à des variations thématiques et graphiques d'une audace rare, d'un humour insolite et d'une poésie confondante

WE3 est l'un des titres Vertigo qui a le plus fait parler de lui. Créé par les superstars Grant Morrison (The Filth, Batman, New X-Men) et Frank Quitely (The Authority, All Star Superman), WE3 est l'histoire inoubliable de trois animaux innocents - un chien, un chat et un lapin - transformés en dangereux cyborgs pour un programme militaire à glacer le sang. Leur système nerveux a été amélioré pour contrôler leurs terrifiants exosquelettes mécaniques : les animaux du projet WE3 ont à eux trois la puissance d'un bataillon. Mais ils ne sont que des prototypes, et le test étant concluant, ils vont bientôt être retirés de la circulation... sauf s'ils saisissent leur unique chance de liberté. Poursuivis sans répit par leurs créateurs, les animaux de WE3 découvrent un monde effrayant et déroutant, un monde où leurs instincts et leurs aptitudes les rendent aussi dangereux que leurs poursuivants... mais un monde où, quelque part, il existe quelque chose qu'on appelle maison.

Au sein du monde merveilleux de Hereva, la jeune Pepper vit avec son chat Carrot dans une petite maison au fin fond de la forêt de Bout-un-Cureuil. Leur spécialité : faire des potions magiques ! Une activité qui comporte pas mal de risques étant donné que, chez eux, les préparations, incantations et autres invocations ont vite tendance à dégénérer... Partagez le quotidien mouvementé de cette Mélusine d'aujourd'hui dans une série d'histoires courtes au coeur d'un univers de fantasy fun et décalé fait de potions, de créatures, de magie... mais surtout d'humour !Avec Pepper et Carrot, David Revoy a développé à l'origine un webcomic libre, gratuit et open-source, financé directement par ses lecteurs. Avec Glénat, ce projet original parait pour la première fois en livre, initiant une série d'albums au prix très attractif :80 pages de BD pour moins de 10 euros !

Une petite fille philosophe, une grande soeur les pieds sur terre, des parents souvent dépassés, des copains en pagaille et des réflexions bien senties : voici l'univers tendre et drôle de Camille pétille, dans la nouvelle collection BD des éditions Slalom, Tuschuss . Dans la famille, Camille, 5 ans et Pauline, 9 ans, ont une passion commune : mettre leurs parents dans des situations embarrassantes.Si Camille est plutôt fine observatrice et un brin philosophe, Pauline est plus manuelle et adore fabriquer du slime en suivant les tutos de tutube. Autour d'elles : un chien gaffeur et un chat-radiateur, leur maman qui rédige des articles pour un magazine et leur papa qui travaille à la maison dans l'univers du jeu vidéo. Camille ne se lasse pas de poser des questions à son entourage : la mort, la religion, où vont les dessins animés quand on éteint la télé ? Est-ce que papa a grandi en noir et blanc... ?

Chiens et chat à tête d'homme, Petey et Pussy forment un duo clownesque et immoral, compagnons de soif obsédés et cyniques lancés dans de dérisoires et fumeuses aventures. Ils vivent aux crochets d'une horrible bonne femme sénile etalcoolique, mamie peu ragoutante qui martyrise Bernie, canari déplumé, ultime souffre douleur de la maisonnée. Enfermé dans sa cage, l'oiseau ne demande qu'une chose : qu'on l'aide à se suicider, mais le spectacle de ses souffrances réjouit trop Petey et Pussy pour qu'ils s'avisent d'y mettre fin. Un boa en cavale va peut-être faire basculer la situation.John Kerschbaum s'en donne à coeur joie dans cette farce énorme et survoltée qui dynamite les codes habituels de la bd. Ses dialogues sont hilarants : dans la bouche de ces animaux anthropomorphes, des paroles d'une vulgarité tristement humaine acquièrent une indéniable force comique.Un concentré d'humour grinçant d'une terrible efficacité graphique.

Avril a 13 ans, il aime le foot et passe ses journées à courir après un ballon en discutant avec son chat. Qui d'ailleurs est extrêmement bavard... Le seul souci, c'est qu'Avril a peu d'amis, ce qui rend les matchs de foot un peu problématique.Avril habite une grande maison au milieu d'une forêt, à laquelle est accolée une très grande serre. On accède à la maison par une petite ruelle qui débouche dans l'une des grandes avenues de la ville. Curieusement, à part Avril, jamais personne ne s'aventure dans cette ruelle.Avril vit en compagnie de sa mère et de sa tante. Les deux femmes ont toujours protégé Avril et ne lui ont jamais révélé son héritage de peur que leur grand-mère ne cherche à les retrouver pour se venger.Mais ça, Avril s'en moque. Il voudrait juste des amis avec qui jouer, passer du temps. Jusqu'au jour où il est attaqué par un homme qui grogne dans une langue inconnue.

Nicolas Mahler poursuit ses adaptations en bande dessinée des oeuvres du patrimoine littéraire européen. Dans Alice dans le Sussex, il célèbre Lewis Carrol et H. C. Artmann (Frankenstein in Sussex, jamais traduit en français), mais aussi Mary Shelley, Jules Verne, Voltaire, Cioran... Alice suit encore le lapin blanc qui plonge cette fois-ci dans une cheminée au ras du sol dans laquelle personne ne saute jamais. Il l'entraîne dans sa nouvelle maison sous terre à la recherche d'une édition illustrée de Frankenstein dans le Sussex. Un voyage labyrinthique dans la « somptueuse maison dans le meilleur des mondes possibles » où Alice rencontre la Chenille, le Chat de Cheschire, le Chapelier fou et Frankenstein... Nicolas Mahler nous offre un collage subtil et bondissant, un condensé de textes classiques où l'économie de moyen, la ligne épurée et l'humour rencontrent la mélancolie subtile, la poésie et d'autodérision.

Ricou et Bigou sont des références dans le domaine de l'éducation spécialisée... Ce sont en effet les deux derniers crétins pathologiques a avoir intégré l'équipe de notre respectable maison d'édition Tarnaise. A l'instar de leurs confrères d'outre-atlantique, Riri, Fifi et Loulou, ils sont sympatiques mais catholiques... Ils ont même choisi dès leur plus jeune âge de grossir les rangs des meutes de Baden Powell ... Boy-scouts jusqu'au bout des sandales et fiers de l'être, leur petit monde ronronne d'ennui comme le vieux chat de mamie. Malheusement le démon rode ici et veille à ce que Ricou s'entiche d'une musique diabolique ! Il se détourne alors étrangement du chemin du Seigneur pour s'enfoncer dans le sentiers venimeux du Rockn'Roll alors que son frère Bigou tente déséspérement de sauver son âme... On est mal, car Bouzard se lâche dans ce livre fort, drôle et inquiétant.

L'école de Pan estsituée sur une île, au milieu d'un lac immense.Construite en secret, elle est destinée à accueillir des enfants disposant d'un don. Ces apprentis super-héros y suivent une scolarité adaptée, sans perdre de vue le plus important pour eux : apprendre à contrôler leur pouvoir. Car celui-ci peut se révéler curieux ou utile, mais parfois aussi dangereux pour les autres...Félix l'enfant-chat, Bilal le passe-muraille et Aglaé la jeune-fille chauve-souris vont faire connaissance et former rapidement un trio d'amis inséparables. Un appui très utile face à la brutalité de Boris ou la méchanceté d'Ambre, des élèves nettement moins sympathiques.Quant aux manoeuvres inquiétantes de l'Hydre, une association criminelle à la recherche de jeunes recrues, les trois amis vont rapidement se rendre compte que leurs pouvoirs peuvent les mettre en danger. Et que, malheureusement pour eux, l'existence de l'école n'est pas si secrète que cela...

Apre`s ses retrouvailles mouvemente´es avec Dje´ser, Imhotep est force´ de se rendre a` l'e´vidence : le retour de son meilleur ami est une immense menace pour le monde ! Mais si le grand-pre^tre tient a` tout prix a` l'arre^ter, il se refuse par contre a` utiliser la terrible magie qui a provoque´ la naissance des Magai...Afin de poursuivre sa mission, Im doit de´sormais faire e´quipe avec Harugo. Le proble`me, c'est que les deux garc¸ons s'entendent comme chien et chat. Difficile dans ces conditions de combattre le roi des Magai qui, lui, vient de trouver une allie´e de poids... A` peine revenue d'entre les morts, Cle´opa^tre se`me de´ja` la terreur parmi les pre^tres du culte d'Amon !Combats de titans, magie, myste`re... Im vous fera de´couvrir l'E´gypte ancienne sous un tout autre jour ! Que cache le sombre passe´ d'Imhotep, pre^tre a` la fois ve´ne´re´ et rejete´ de tous ? Maudit par les siens, il a de´ja` connu l'enfer... Dieux ou de´mons, plus rien ne l'arre^tera !

Lorsqu'elles apparaissent dans les pages de L'Écho des Savanes au début des années 1980, les aventures de Squeak the Mouse furent un choc esthétique sans précédent. Une souris martyrise un chat genre Massacre à la tronçonneuse tandis que celui-ci, entre deux interludes, joue dans des films pornographiques.Massimo Mattioli est un adepte du nonsens graphique. Né à Rome en 1943, il publie M le Magicien (éd. L'Association) dans Pif gadget et participe en 1977 à l'aventure artistique de Frigidaire et Cannibale, en compagnie de Tanino Liberatore, Stefano Tamburini, Andrea Pazienza et Filippo Scozzari. En 1975, il reçoit le prix Yellow Kid du festival de Lucques pour l'ensemble de son oeuvre.Deux volumes incomplets de Squeak the Mouse furent publiés en 1984 et 1992 chez Albin Michel. Cette édition, entièrement remastérisée, présente pour la première fois l'ensemble des gags de Squeak the Mouse.

Depuis plus quarante années Lionel Koechlin dessine pour la presse et l'édition.Les Echos, Le Monde, Lire, Psychologie, National Geographic France, Eltern (Allemagne), The New Yorker (USA), Frau (Japon).Il a réalisé des pochettes de disques, notamment celle de l'album Duke du groupe Genesis.Il a publié plus de 100 ouvrages et la plus part de ses titres sont traduits en espagnol, allemand, japonais, coréen On peut également retrouver ses dessins animés sur Canal+. Il expose régulièrement ses oeuvres à Paris, Bruxelles, Genève, Stockholm, Tokyo...Par sa vision «clownesque» du quotidien, il existe une filiation certaine entre Lionel Koechlin, Tati et Pierre Étaix...L'interdiction des frites belges, Le chewing-gum à la base de boyau de chat, La résurrection d'Elvis Presley, toutes ces rumeurs qui chaque jours nous assaillent, des rumeurs garanties authentiques (par ceux qui les ont racontées), reprises et illustrées sous le trait mordant de Lionel Koechlin.

Un bestiaire délirantLes animaux créés par André Franquin ne sont pas comme les autres. Ils ont tous ce grain de folie caractéristique des bandes dessinées imaginées par cet immense auteur. Il y a le Marsupilami, bien sûr, dont il nous révèle les prodigieuses facettes... et la vie amoureuse dans Le Nid des Marsupilamis. Il y a aussi ceux qui accompagnent Gaston Lagaffe, qui fait discrètement son entrée en 1957 dans le journal Spirou: la mouette rieuse, le chat dingue, etc. Ces derniers vont transformer la Rédaction en jardin zoologique farfelu.On n'oubliera pas de mentionner dans ce bestiaire délirant un incroyable dinosaure né il y a cinquante millions d'années et ramené par le comte de Champignac. Un voyageur venu du Mézozoïque qui va semer la pagaille dans son petit village. Et, avez-vous remarqué que même les animaux les plus monstrueux ou les plus dangereux ont une caractéristique commune, chez Franquin: ils sont tous archi-sympas !

Alors que Marie, craquante petite brunette, observe Gros Chat pêcher du bois mort dans un lac, une main surgit soudain des profondeurs pour lui tendre avec conviction une épée qu'elle ne peut même pas soulever. A la place d'Excallibur, l'esprit du lac flanque alors Marie d'un balai ! Pire, ce bout de bois se révèle être un incroyable bavard ! Il commence son récit ainsi : « Excalbut, balai enchanté ! Histoire d'un pauvre homme au destin contrarié » !Dans cette histoire longue inédite, Marie et tous ses étranges amis se lancent dans une quête épique du Grawal, un drôle de bol qui doit servir de fève à la géante galette aux rois ! Attention, ici les fillettes portent l'armure, les chats volent, les baleines sont myopes, des gentils lapins servent de chevaliers armés et les dragons sont de véritables nigauds ! Qui dit mieux ?

Marie est une jeune fille fantasque et exubérante, qui n'a pas sa langue dans sa poche. En pleine course-poursuite avec son chat fugueur, elle se retrouve aspirée dans les pages d'un étrange magazine de bandes dessinées !Elle se réveille aux côtés du rédacteur-en-chef, lui aussi coincé dans le désert des histoires sans fin du Nomad Comics. Il attend depuis des lustres la venue de quelqu'un doté du pouvoir de relancer la dynamique de ces récits en suspens... et Marie est l'élément perturbateur parfait ! Pour retrouver son monde, elle va tout chambouler à sa manière.Première étape, un monde d'heroic-fantasy en pleine perdition, où Marie se retrouve dans le camp ... des démons !Drôle et rocambolesque, ce manga en couleur ne vous laissera pas une minute de répit ! Toutes les conventions de genre sont bousculées dans ce récit au rythme endiablé. Laissez-vous surprendre par Marie, la plus improbable des héroïnes !

En noir et blanc.Lors d'une de ses visites guidées, Cécile aperçoit dans les allées du musée du Louvre un petit chaton blanc qui semble écouter ses commentaires. Quand elle en parle à son collègue, celui-ci ne la croit pas. Monsieur Marcel est gardien de nuit depuis des années. Sa famille travaille au Louvre depuis des générations. Ce soir, il forme Patrick, une jeune recrue. Très vite, il s'éloigne du circuit habituel pour emprunter le chemin des combles. Là haut, Patrick découvre des chats. Marcel vient les nourrir et explique à son jeune collègue que ces chats ont toujours habité au Louvre. Ils étaient là déjà à l'époque où le Louvre n'était qu'un château. Une fois les gardiens partis, les chats se mettent à parler. Il y a Barbe-bleue, Myosotis, Dent-de-scie, et le petit chat blanc, c'est Flocon. On raconte qu'il est spécial, ce serait un passe-tableau... mais qu'est-ce qu'un passe-tableau ?

Les Watterson sont une famille comme les autres.Enfin presque ! Ils ont beau être gentils et serviables, ce sont de véritable catastrophes ambulantes ! Ils se retrouvent sans arrêt dans des situations incroyables !Gumball, le fils aîné, est un jeune chat espiègle doté d'un optimisme à toute épreuve. Du haut de ses quatre ans, sa petite soeur Anaïs est un lapin de génie. Malheureusement, personne ne l'écoute puisque ce n'est encore qu'un « bébé ». Darwin, quant à lui, est l'ancien poisson-rouge adopté par la famille depuis qu'il a des bras et des jambes. Il est le meilleur ami de Gumball et l'accompagne dans toutes ses aventures. Avec Papa et Maman, tout ce petit monde vit dans la ville d'Elmore, un endroit un peu bizarre où des limaces poilues conduisent des voitures, des cactus arrosent leur jardin et des ballons attendent le bus scolaire avec leur copain patate.Bienvenue dans le monde incroyablement déjanté de Gumball !

Sur une planète baroque vont se retrouver plus ou moins malgré eux de nombreux personnages hauts en couleur. Une aventurière mystérieuse fuyant la terre, un chat philosophe retiré du monde, Valérie Giscard-d'Estaing, des escorts-girls à têtes de brocoli, Albert Camus... Tout ce beau monde va devoir cohabiter et s'entraider pour réussir sa quête. Varicia Nueva est un récit initiatique au carré, mélangeant en toute modestie Homère et le roman de gare. Recueil d'histoires de bandes dessinées à trois mains au croisement des genres, Varicia Nueva (et autres histoires) propose une série de récits de science-fiction « pulp & pop ». Dessin en ligne claire, photo-montage, dessin numérique, le livre proposera de nombreuses histoires courtes, scénettes, jeux et chansons qui complèteront cet univers absurde et coloré. Le livre sera muni d'une découpe en forme de losange sur la couverture.

Espagne en temps de crise, l'entrepreneur capitaliste Jesús « El Pocero » a tout perdu, la ville qu'il a tenté de construire est en ruines. Chassé de sa villa par les huissiers, il est contraint de côtoyer le peuple qu'il a tant exploité. Il fait alors la rencontre du charismatique maire communiste d'un village utopiste, Jesús Sanchez. Les deux Jesús s'affrontent comme chat et rat, dans un duel de visions du monde qui n'est pas sans réveiller en nous le souvenir nostalgique des confrontations Peppone/Don Camillo ! Revigorante saga picaresque, El Mesías (le messie) est une comédie sociale jouissive ! On y brocarde la politique, le peuple, l'Espagne, avec une vigueur joviale et communicative sous l'ombre revendiquée du grand Don Quichotte ! Le récit est bien ancré dans une réalité sociale contemporaine, de la crise à Podemos. Une écriture enlevée servie par un dessin charbonneux mais tellement vivant et inventif, un duel entre la langue espagnole et le trait flamand qui fait des étincelles.

Paris, hiver 1893. Par l'intermédiaire de son ami le marchand d'art Paul Durand Ruel, Auguste Renoir rencontre Erik Satie au cabaret montmartrois du Chat Noir. En discutant, Renoir se rend compte qu'il connait la future épouse de Satie qui fut un temps l'une de ses muses. À l'époque, le peintre avait deux modèles féminins favoris qui étaient également ses maîtresses : Suzanne Valadon, qui posa pour Danse à la Ville, et Aline Charigot pour Danse à la Campagne. Deux rivales, de caractères totalement opposés, qui se jalousaient Renoir et dont le destin a ironiquement voulu que leurs tableaux soient toujours exposés côte à côte. Une relation tumultueuse qui démontre l'influence des muses sur les artistes de l'époque.Dodo et Ben Radis nous replongent dans l'effervescence artistique du Montmartre de la fin du XIXe siècle : cette période de transition entre la Commune et la première guerre Mondiale qui fut l'une des plus prolifiques de l'histoire des arts.

Plonger dans l'histoire comme dans un rêve... Dans un turquoise lumineux et mélancolique apparaissent pour la première fois les trois sœurs Grémillet, guidées par des méduses qui flottent, jusqu'au grand arbre et son palais de verre. À l'intérieur, une petite méduse lévite au-dessus d'un lit. Sarah, l'aînée, ne s'explique pas ce rêve étrange. Obsédée par ce mystère, elle parviendra à l'élucider avec l'aide de ses deux sœurs.Alessandro Barbucci illumine de son dessin virtuose cette chronique familiale moderne qui, derrière les révélations d'un drame du passé, célèbre l'amour d'une mère pour ses enfants. Dans ce trio féminin, chacune a son caractère attachant : Sarah, l'aînée autoritaire, Cassiopée la cadette artiste, et Lucille la plus petite qui ne parle qu'à son chat. Les belles pierres de la ville, le jardin des plantes, la végétation luxuriante, les petits marchés... le lecteur ne voudra plus quitter cet univers enchanteur créé par Barbucci et Di Gregorio !

À 17 ans Hang-A n'est pas une jeune fille comme les autres. Elle a un don. Les dessins qu'elle réalise parfois dans ses rêves lui révèlent des informations sur l'avenir.Accompagnée de son petit chat nommé Papillon, elle va devoir quitter son village et partir à l'aventure. La famille du souverain de l'Est, va avoir besoin de son aide...Hang-A a toujours vécu dans son village. Tout le monde y connaît son don : elle est le « Miroir de l'avenir ».Un jour, So-dane - camarade d'Hang-A appartenant à la famille du souverain de l'Est - lui rend visite, lui demandant de veiller particulièrement sur un parchemin confié à la jeune fille il y a longtemps. De celui-ci dépend la sécurité du royaume de l'Est.Mais Hang-A ne sait plus où se trouve le fameux parchemin. Avec l'aide de Papillon, elle va se mettre à sa recherche. Mais d'autres personnes veulent également s'en emparer, et ils sont prêts à tout pour cela. Ni Hang-A ni ses amis ne seront plus en sécurité désormais...

Deuxième volume très attendu des aventures de Socrate et de son maître, Héraclès. Un récit antique revisité avec finesse par Joann Sfar et Christophe Blain. Héraclès est le fils de Zeus, c'est un demi-dieu.Et pour tout dire, il n'est pas toujours d'une grande finesse dans ses actes... Socrate, qui est le fils du chien de Zeus, est un demi-chien, moitié chien, moitié philosophe. Vu de l'extérieur, il ressemble plutôt à un clébard jaune à truffe noire, un peu pouilleux, et son comportement ressemble à celui de n'importe quel chien.Et cette fois celui-ci s'est mis dans la tête d'aller voir le roi Ulysse, tout naturellement. Une série destinée à tous ceux qui aiment l'humour, le sexe, la violence, la philosophie et les animaux (surtout les chiens !).Quand les auteurs du Chat du Rabbin et d'Isaac le pirate s'associent, cela donne forcément une série de très grande qualité.

Jon a tout de même des satisfactions. En tant que maître de maison, c'est lui qui donne des ordres à Garfield. Et en tant que chat de la maison, Garfield se permet de les ignorer. Comme ça, les vaches sont bien gardées.Garfield vit parfois des choses bizarres : il a l'air en forme, alors qu'il est de très mauvais poil. Ça lui complique la vie. Odie, lui, pète la forme sans aucune nuance. Le problème, c'est qu'il n'y a pas de bouton pour l'éteindre.Toujours aussi sportif, Garfield préfère le papier peint à fleurs aux expéditions dans la nature. Et la pâtée en boîte à la souris vivante, qui a une paix royale chez lui. Elle est sympa, d'ailleurs. Elle vient lui proposer de lui couper sa viande, puisqu'il atteint l'âge canonique de vingt ans. Et combien de kilos ? On ne sait pas, mais sa balance hurle faîtes évacuer l'appareil quand il monte dessus. Ça demanderait peut être un petit régime, mais c'est trop tard : Garfield vient de commander dix mille pizzas au Père Noël.

Vers la fin du deuxième millénaire, le Docteur G avait créé l’émoi dans le monde scientifique en déclarant : « La maladie peut nuire gravement à la santé ». Depuis lors, ce praticien hors-norme poursuit une carrière qui ne l’est pas moins, en répondant inlassablement aux questions – souvent ébouriffantes – de patients les plus divers. La parution du troisième recueil de sa correspondance professionnelle constitue donc un événement majeur. Le Docteur G s’y montre si brillant, si affuté, qu’il parvient même à répondre à des questions que personne ne se serait jamais posées…Après la nouvelle édition du Docteur G répond à vos questions, suivie du Docteur G fait le point, voici donc la nouvelle édition du troisième volume de cette mémorable trilogie. Parfait échantillon de l’humour selon Philippe Geluck, Cher Docteur G bénéficie d’une nouvelle maquette, d’un nouveau format et d’une présentation harmonisée avec les récents livres de textes de l’auteur du Chat, comme Geluck se lâche ou Geluck enfonce le clou.

Garfield se considère comme un boute-en-train : il est arrivé à passer de la position couchée-flasque à la position assise. Quant à Jon, il suit des cours de poterie dans le but de rencontrer des gens dynamiques et sympas - surtout des nanas. En fait, il tombe sur une cinglée qui a été élevée par les loups. Comme dit Garfield, ton dynamisme te perdra. Ils dialoguent beaucoup, ces temps-ci : Jon exige un peu de respect de la part de son chat et Garfield lui répond : Compte sur moi, Michel.A part ça, Garfield trouve la vie belle, puisque dormir lui donne faim et manger lui donne sommeil - un chef d'oeuvre d'organisation. Il a tout de même deux sujets d'inquiétude : son ventre déborde tellement qu'il ne voit plus ses pieds, et si ça se trouve, il porte des chaussures bizarres sans le savoir. Et puis il vient de se découvrir une ride, un cheveu blanc ridé. Ca le panique et il se fait une teinture. Après ça, il ressemble à un Mickey furax - c'est dans ce genre de petit détail que le dessin de Jim Davis fait merveille.

Garfield se considère comme un boute-en-train : il est arrivé à passer de la position couchée-flasque à la position assise. Quant à Jon, il suit des cours de poterie dans le but de rencontrer des gens dynamiques et sympas - surtout des nanas. En fait, il tombe sur une cinglée qui a été élevée par les loups. Comme dit Garfield, ton dynamisme te perdra. Ils dialoguent beaucoup, ces temps-ci : Jon exige un peu de respect de la part de son chat et Garfield lui répond : Compte sur moi, Michel. A part ça, Garfield trouve la vie belle, puisque dormir lui donne faim et manger lui donne sommeil - un chef d'oeuvre d'organisation. Il a tout de même deux sujets d'inquiétude : son ventre déborde tellement qu'il ne voit plus ses pieds, et si ça se trouve, il porte des chaussures bizarres sans le savoir. Et puis il vient de se découvrir une ride, un cheveu blanc ridé. Ca le panique et il se fait une teinture. Après ça, il ressemble à un Mickey furax - c'est dans cegenre de petit détail que le dessin de Jim Davis fait merveille.

Raoul est un chat jaune à rayures (si, ça existe) et Fernand est un gros chien abruti (Ça existe aussi). Ils vivent clans une jolie maison, avec une jolie maîtresse, devant un joli poste de télé. Raoul et Fernand se posent de graves questions existentielles : Qu'est-ce qu'il a à la télé ce matin ? Et cet après-midi ? Et ce soir ? Qu'est-ce qu'il y a dans le frigo ? Est-ce qu'il reste des choco-miam ? Si on se refaisait un sandwich au rôti de porc et à la confiture de quetsches ? Et le livreur de pizza, qu'est-ce qu'il fabrique ? Bref, à côté d'eux une assiette de poireaux-vinaigrette a l'air totalement hystérique ! De temps en temps, Raoul fait de l'exercice : il essaye d'attraper les oiseaux qui ont fait leur nid dans l'arbre du jardin. De temps en temps, Fernand fait de l'exercice : il change de position dans le Canapé. Alors installez-vous bien confortablement, ouvrez un paquet de chips et plongez dans le monde fascinant, plein de bruit et de fureur, de Raoul et Fernand : Promis, vous n'aurez pas envie de zapper !

Le 10 octobre 2018, le journal Spirou sortait un numéro spécial sur les 70 ans de la Déclaration des droits de l'homme. Au sommaire, la Déclaration (et tout ce qui la touche) illustrée par les auteurs les plus talentueux de la bande dessinée francophone qui ont accepté de mettre leur personnage de papier au service de la cause. Se battent ainsi en faveur des droits de l'homme : Spirou, le Marsupilami, les Nombrils, Dad, Olivier Rameau, le Petit Spirou, Blake et Mortimer, Cédric, Cubitus, Le Chat, Lucky Luke, Nelson et bien d'autres.Devant le succès de ce numéro, les éditions Dupuis et l'ONU ont décidé d'éditer un album reprenant l'essentiel de ce matériel. Outre ces trente-quatre pages de bande dessinée, l'album est complété par des rédactionnels qui racontent toute l'histoire de la Déclaration ainsi que les avancées et les défis les plus récents en la matière.Un détail : tous les bénéfices de la maison d'édition et les droits d'auteurs seront reversés à une organisation liée à l'ONU.Un album drôle, éducatif et dont les bénéfices vont à une bonne cause ? Que demander de plus...

Raoul est un chat jaune à rayures (si, ça existe) et Fernand est un gros chien abruti (ça existe aussi). Ils vivent dans une jolie maison, avec une jolie maîtresse, devant un joli poste de télé.Raoul et Fernand se posent de graves questions existentielles : Qu'est-ce qu'il y a à la télé ce matin ? Et cet après midi ? Et ce soir ? Qu'est-ce qu'il y a dans le frigo ? Est-ce qu'il reste des choco-miam ? Si on se refaisait un sandwich au rôti de porc et à la confiture de quetsches ? Et le livreur de pizza, qu'est-ce qu'il fabrique ? Bref, à côté d'eux une assiette de poireaux-vinaigrette à l'air totalement hystérique !De temps en temps, Raoul fait de l'exercice : il essaye d'attraper les oiseaux qui ont fait leur nid dans l'arbre du jardin. De temps en temps, Fernand fait de l'exercice : il change de position dans le canapé.Alors installez-vous bien confortablement, ouvrez un paquet de chips et plongez dans le monde fascinant, plein de bruit et de fureur, de Raoul et Fernand : Promis, vous n'aurez pas envie de zapper !

Qui se cache derrière la mystérieuse et tentaculaire organisation d'Exit ? Après avoir échappé, grâce à l'intervention d'un allié inopiné, à l'infernale chasse à courre dont elle était le gibier (Exit 2), Amandine va mettre à jour un à un les rouages de cette machine diabolique, dont les réseaux se confondent avec ceux de l'État même. Ainsi retrouvons-nous, dans le troisième volet de ce palpitant thriller, une Amandine plus battante que jamais, un commissaire aussi perspicace qu'obstiné, un ministre animé de louches ambitions...Avec Kafka, le chat, qui tirera notre héroïne de plus d'un mauvais pas, et Gabriel Nemrod, le jeune inventeur fou qui va devenir son compagnon dans l'aventure comme dans la vie, voilà constitué un vrai trio de choc qui va propulser la série vers de nouveaux sommets. Car comme on pouvait le supposer, la saga est loin d'être terminée. Pour notre plus grand plaisir, Bernard Werber nous tiendra en haleine jusqu'au dernier souffle.

La première BD de l'autrice de La Servante écarlate !Par une nuit noire, un jeune ingénieur en génétique est accidentellement muté par sa propre expérience lorsque son ADN est fusionné avec celui d'un chat et d'un hibou ! Devenu une créature hybride, il peut désormais voler et voir dans le noir, mais a aussi une fâcheuse tendance à dormir le jour et à manger des souris ou des petits oiseaux vivants. Nouvelles aptitudes, nouvelles habitudes, pour le meilleur et pour le pire... comment va-t-il gérer cette soudaine transformation ?Angel Catbird est la première bande dessinée scénarisée par la romancière Margaret Atwood ! L'autrice du chef-d'oeuvre La Servante écarlate qu'on a récemment découvert à travers l'adaptation remarquée en série TV The Handmaid's Tale joue de sa merveilleuse écriture avec les codes du comics pour nous livrer une aventure enlevée, pleine de rebondissements et d'humour, qui brosse des thématiques aussi vastes et profondes que le dépassement de soi, l'éthique scientifique, la tolérance et l'amour.

Intégrer une guilde de magiciens, quel prestige ! Surtout si elle est puissante et reconnue comme Fairy Tail ! C'est le rêve de Lucy : devenir membre de cette fameuse guilde dont les prouesses sont aussi célèbres que les dégâts qu'elle cause. Sa rencontre avec l'impétueux Natsu et son chat Happy ouvre à Lucy les portes de la guilde : c'est parti pour une vie remplie de missions périlleuses, de super récompenses et de magiciens déjantés aux pouvoirs détonants !Erza et Gerald affronte Midnight, réputé être le plus puissant des Oracion Seis. Pendant ce temps, Natsu, Grey, Lucy et Jera cherchent un moyen d'arrêter le nirvana qui se rapproche sans cesse de la guilde des Cait Shelter. Mais nos héros ne sont pas au bout de leurs surprises ! Il semblerait en effet que tous les Oracion Seis n'aient pas encore pris part au combat ! Et puis, surtout, tous se demandent pourquoi il y a un tel acharnement à l'encontre des Cait Shelter !

Belzeba est la fille de Satan et d'une mortelle. Éduquée par le Maître des Enfers et ses diablesses, elle sera chargée à ses 20 ans de mettre un terme à la chasse aux sorcières qu'entreprend Kant, le souverain de Norvège.Stelio Fenzo (dessinateur) et Paolo Trivellato(scénariste) se sont rendus célèbres avec Jungla « la Vierge africaine », une jolie tarzane qui protège la faune et les bons sauvages africains de la cupidité de méchants Blancs, publiée en Italie dès 1968 et en France au début des années 70 sous forme de fumetti (pocket en 2 cases par page, publiés par feu les éditions Elvifrance). Fenzo et Trivellato ont aussi produit des histoires plus ou moins courtes : Contes Satyriques, Culbutant, Histoires sanglantes, Outre-tombe... et, en 1972, Belzeba.Malgré la censure ferme de l'époque, Fenzo a su jouer au chat et à la souris avec la Commission. Le résultat est une BD sexy au trait raffiné.Un superbe album culte qui sera très convoité par les férus de bandes dessinées italiennes comme les collectionneurs.

Au commencement était une lettre... une lettre mystérieuse de Agathe à son père, priant ce dernier de ne surtout pas la rechercher.Convaincu que sa fille n'est pas partie de son plein gré, monsieur K part à sa recherche dans les rues de Paris.S'ensuit une longue descente aux enfers, un chemin qui va l'amener à rencontrer puis à passer outre les conseils de personnages énigmatiques tels W. le pragmatique détective, N. le musicien balayeur, Bashô le chat poète, l'araignée sur l'épaule, le petit joueur de bille et... Enfin Libre, eux-mêmes. Ces personnages ne seraient-ils pas, au final, que des parts de lui-même qu'il lui faudra assimiler ?Pendant ce temps, Agathe, en plein monde onirique, semble oeuvrer à retrouver les couleurs et les dimensions d'un monde devenu trop plat pour elle.L'un et l'autre vont devoir travailler sur eux-mêmes, chacun de leur coté, afin de pouvoir (mieux) se retrouver. Nettoyer son passé, se faire de la place, accepter ses erreurs et avancer.La musique des sphères leur permettra-t-elle de se retrouver ?

Liliane, fille de l'archéologue Bowell, a besoin de liberté. Elle embarque donc pour une virée dans les rues du Londres de ce début du XXe siècle avec Imhotep IV, la momie du pharaon égyptien conservée par son père et revenue à la vie. Après une altercation fatale avec un policier, le couple se retrouve en fuite, en procès, en prison, et va devoir affronter le père d'Imhotep, lui aussi momie, avant de pouvoir vivre librement son amour.Fantaisie romantique et victorienne, La fille du professeur est la première collaboration entre deux des plus grands auteurs actuels de bande dessinée : Joann Sfar (Le chat du rabbin) et Emmanuel Guibert (Le photographe).Aujourd'hui rééditée au sein du label Aire Libre, cette oeuvre de 1997 avait été récompensée à l'époque par le prix René Goscinny et l'Alph-Art coup de coeur au Festival d'Angoulême. Elle n'a rien perdu de sa modernité, grâce à son humour tendre, son style graphique gracieux, tout en couleurs directes, ou encore son ton, délicieusement absurde.

Une jeune femme pétillante et amoureuse est lâchement quittée le soir du réveillon du nouvel an, par son homme qui, au bout de cinq ans de relation, lui assène : « c'est quoi l'amour ? ».Il s'en suit une dépression et une nuit d'ivresse pendant laquelle surgit Philae, une déesse grecque qui lui propose douze épreuves pour trouver l'amour.Ce récit se déroule sur une année. Philae l'éprouve en lui imposant les douze défis suivants : tester les applis, boire beaucoup, rappeler ses ex, essayer les filles, se réjouir pour les autres, résister à l'homme marié, faire n'importe quoi avec ses cheveux, croiser l'ex un jour de cheveux sales, supporter les réunions de famille, résister au retour de l'ex, ne pas avoir la peur de finir en vieille dame à chat, ne pas foirer la prochaine relation.Philae, sorte de double bienveillant, restera à ses côtés pendant ses douze râteaux. Entre rire et larmes, le personnage principal va pouvoir avancer dans ses phases de deuil, jusqu'à la rédemption. À la fin, Philae va révéler son vrai visage...

1944, Montmartre ploie sous les bombardements de la RAF. Le vent tourne pour les allemands et les collaborateurs. Le docteur Destouches, plus connu sous son nom de plume, Louis-Ferdinand Céline, muni de faux-papiers, quitte la France en compagnie de Lucette son épouse et Bébert le chat. Direction l'hôtel Brenner à Baden-Baden, où il retrouve Robert Le Vigan, comédien et collabo, qui vient de quitter le tournage des Enfants du paradis. Ensemble, traversant une Allemagne en ruine, ils se rendent à Sigmaringen, rejoindre le gouvernement en exil de la France Vichyste. Cerné par des personnages hauts en couleur, pitoyables, voire caricaturaux, le drame tourne à la farce burlesque. De cet épisode historique authentique, Céline a tiré une oeuvre incontournable, D'un château l'autre, Nord et Rigodon. Il fallait un sacré culot pour oser s'y attaquer. Après avoir tenté d'en faire un long métrage animé, Christophe Malavoy et Paul & Gaëtan Brizzi se sont lancés ici avec maestria dans leur première bande dessinée.

Oserez-vous franchir la grille de Horrifikland ? Disparition. Mickey, Donald et Dingo tiennent une agence de détective. Sauf que les affaires tournent moyennement : pas un contrat en vue depuis des jours ! Mickey songe même sérieusement à plier boutique, lorsqu'une vieille dame leur charge de retrouver son petit chat Blacky. Problème : celui-ci aurait été aperçu pour la dernière fois prêt du terrifiant parc abandonné« Horrifikland », dont certaines attractions fonctionnent toujours... Au programme : brouillard artificiel, décor de cimetière, chauves-souris et fantômes plus vrais que nature ! Pour retrouver Blacky, les nerfs de nos acolytes seront mis à rude épreuve...Rejoignant le prestigieux casting des dessinateurs de créations originales Disney, Alexis Nesme nous propose, de son somptueux travail en couleurs directe, un univers gothique et baroque digne des superproductions de Tim Burton. À l'écriture, Lewis Trondheim nous réjouit d'un scénario riche en rebondissements qui n'est pas sans rappeler les meilleurs épisodes de Scooby Doo !

Nanao et Machi sont deux chats qui vivent dans la rue. Ils se remplissent le ventre grâce aux tables que leur servent les humains, et vivent au quotidien au contact de la mort. À leurs yeux, les humains n'existent que pour les nourrir. Sauf qu'un beau jour, ils font la rencontre de Yoshino Narita, une jeune femme membre de cette espèce qu'ils exècrent tant. Pour elle comme pour eux, la première impression est catastrophique. Mais à terme, cette rencontre changera radicalement leurs vies à tous les trois... L'indépendance vaut-elle qu'on y sacrifie la moitié de son espérance de vie ? Ce récit en trois volumes suivra avecun regard tendre mais objectif les destins croisés de chats et d'humains et la réalité qu'ils vivent au jour le jour. Loin des caricatures des mascottes félines, tous les personnages sont décrits ici avec minutie grâce aux traits sensibles de Gin Shirakawa. Un récit universel pour mieux connaitre nos compagnons.

Aujourd'hui est un grand jour, car le petit Simon, dernier né d'une famille des Porte Malheurs, va devoir livrer son premier ticket-poisse ! Accompagné de Monsieur Georges, le chat noir chargé de superviser sa mission, Simon doit faire annuler le départ en vacances de la famille Chouquette ! Mais cette famille, qui semble tout droit sortie d'un magazine, cache bien des secrets ; aucun des membres de la famille n'est content en réalité de ce départ en vacances, au désespoir de Monsieur Georges qui ne voit pas comment livrer le ticket-poisse dans ces conditions ! Touché par cette situation, le gentil Simon va multiplier les efforts pour que cette famille retrouve l'envie de passer du temps ensemble. Même si cela doit faire capoter sa première mission... Mais attention, quand un Porte-Malheur se promène dans les parages, les problèmes ne sont jamais bien loin ! Et si, sans le savoir, Simon était un prodige des mauvaises nouvelles ?

Se confronter à un mythe universel : voilà le défi que s'est lancé Mark Osborne (réalisateur de Kung Fu Panda) il y a 7 ans... Comment apporter sa propre vision sans dénaturer un tel chef-d'oeuvre ? À la recherche du Petit Prince vous propose de revivre la formidable aventure humaine et artistique du film. Disposant d'une large iconographie (Photos, concept-arts, story board...), ce livre making of vous plonge dans les coulisses du tournage, en compagnie du réalisateur et de ses équipes partagées entre Montréal et Paris, et vous fait découvrir le rôle des tous les intervenants sur un long-métrage d'animation en 3D. Découvrez le travail des artistes Peter de Seve (L'Âge de glace, Le Monde de Nemo), Lou Romano (Là-haut, Les Indestructibles), Bob Perschetti (Shrek, Le Chat potté), etc.Vous découvrirez également ce qu'est la stop motion, latechnique utilisée pour animer comme jamais encore les séquences reprenant le texte d'origine.Grâce à ce très bel ouvrage pétri de bonus, ce magnifique film n'aura plus de secrets pour vous !

Dangers, mystères et émotions !Londres, 1895. Alors que Charlie s'apprête à faire ses débuts sur la scène du Merry Minstrel, sa grande amie la chanteuse Polly Perkins est victime d'une terrible agression qui la laisse dans le coma... Ce drame survient suite à une violente altercation entre l'artiste et Edgar Wilson, célèbre impresario de l'East End, alias le « dresseur de canaris ». Persuadée que ce douteux personnage est responsable de la tentative d'assassinat, Charlie décide d'infiltrer sa troupe de music-hall. Il lui faudra toute l'aide de ses amis, le fin limier Billy et le casse-cou Black Tom (sans oublier le chat Watson !), pour élucider cette ténébreuse affaire...Incontournable série jeunesse, le neuvième tome des Quatre de Baker Street plonge dans une nouvelle aventure en plein coeur du show-business londonien. Un récit toujours aussi juste qui trouve son équilibre entre la fraîcheur de dialogues ciselés, une intrigue fascinante, un rythme implacable et une atmosphère pleine de tension.

Dragon Ball connaît un succès mondial auprès de plusieurs millions de lecteurs qui ont suivi avec engouement ce manga drôle et novateur réalisé par le brillant Akira Toriyama. C'est pourquoi les Editions Glénat le rééditent dans de gros volumes qui en contiennent tous deux de l'édition précédente. Chaque tome rassemblera plus de 350 pages de BD pure, où la dynamique de l'action se mêle à merveille à une grande épopée narrative. Dragon Ball est bien plus qu'une BD d'action pour enfants, c'est un roman d'apprentissage, c'est le parcours d'un enfant, son cheminement vers l'âge adulte, et son aptitude à devenir le sauveur de l'humanité.Dans ce quatrième volume, Sangoku mène un combat sans pitié contre l'armée du Ruban Rouge. Afin de pouvoir affronter Taopaïpaï, tueur sadique et sans pitié, Sangoku devra boire l'eau sainte détenue par maître Karin. D'où sa première rencontre avec ce chat aussi sage que redoutable, et qui s'avèrera être un des personnages les plus importants de cette grande saga.

Le mythe de Frankenstein revu par Ptiluc.Si vis pacem, para bellum. En méditant sur ce célèbre adage, les rats de Ptiluc ont eu une idée : créer une arme redoutable qui, par la crainte qu'elle inspire, empêchera la guerre. Comme ils sont bricoleurs, nos rongeurs se sont mis à l'ouvrage et ont donné la vie à une créature terrible, moitié chat moitié Golem, capable de trucider tous les habitants de la décharge. Seulement voilà, ils ont commis une erreur : cette arme est douée de raison et la réponse au premier ordre d'attaque fut : Toi, sac à fiel, tu vas apprendre qu'on ne parle pas comme ça à une arme que l'on ne maîtrise pas ! Après Renaissance, voici Remords, second et dernier volet d'une relecture du mythe de Frankenstein par Ptiluc. Cette créature faite pour tuer mais dotée d'un coeur tendre nous renvoie vers nos propres contradictions et les erreurs de notre civilisation. Encore une fois, Pacush Blues marie avec brio l'humour et la philosophie dans un album promis au succès.

Après Rashômon, nous retrouvons deux nouvelles de Akutakawa Ryûnosuke.Otomi est la première histoire de ce roman-graphique : Ueno, un quartier de Tokyo, est déserté pour cause de guerre prochaine. Otomi, une servante dévouée, revient chez sa maîtresse chercher Miké, le chat, oublié lors du départ précipité. Shinkô, un clochard, s'est installé dans la maison, pour s'abriter de l'orage. Miké, seul témoin, n'est-il qu'un prétexte, un enjeu, un moyen de pression ou un paravent dans le jeu subtil, érotique et violent des deux protagonistes ?Le Martyr : Pourquoi Lorenzo, un jeune orphelin adopté par l'église de la Santa Lucia, se laisse accuser par une jeune fille de l'avoir engrossée lors de relations coupables ? Quel secret cache-t-il pour accepter d'être humilié, exclu de l'église ? Et pire, accepter de vivre comme un paria sans même se justifier, alors qu'une flamme croyante brûle dans le coeur de Lorenzo. Le violent incendie qui va ravager Nagasaki, apportera un dénouement aussi spectaculaire qu'inattendu.

Publié selon les voeux de l'auteur à l'exacte réplique de l'édition américaine, un très grand format tout en couleurs, ce quatrième volume de Schizo donne un nouvel aperçu du génie comique et de la profondeur du désespoir d'Ivan Brunetti. Après l'échec de son mariage, il vit seul, avec un chat et un mannequin, Iris, en guise de substitut de présence féminine. En marge des planches autobiographiques, Brunetti cultive sa nostalgie en évoquant des artistes dont le destin funeste ou les tendances mélancoliques le touchent particulièrement tels que Louise Brooks, Françoise Hardy, Mondrian, Satie ou Kierkegaard. Des variations sur l'absurdité de l'activité artistique qui se poursuivent à travers une dernière série de planches, entièrement muettes, dans un style épuré et stylisé. Le livre s'ouvre sur un hommage à Charles Schulz : jamais Brunetti n'aura été aussi proche de l'humour élégant de son maître que dans ce Schizo # 4, moins rageur et violent dans l'expression que ses opus précédents, mais toujours aussi percutant dans sa vision acide de l'existence humaine.

Le lien qui unit un chat et son maître a quelque chose d'indicible.Giacomo hanni s'est astreint à une forme d'ascétisme artistique durant une année pour en rendre compte : dessiner de manière quotidienne la vie de sa chatte, esterina, pour mieux en percer les secrets. à travers ses chroniquettes, c'est plus de dix ans de vie commune qu'il se remémore et nous confie, avec une simplicité narrative et graphique raffinée. ces micro récits journaliers scandent la merveilleuse aptitude des chats à vivre dans un temps qui leur est propre : siestes et phases contemplatives interrompues par de mystérieuses accélérations.S'inspirant de ce rythme imprévisible, giacomo rianni joue à son tour de l'espace temps, l'étirant et le comprimant à sa guise pour épouser au plus près ce qu'il imagine être la vie intérieure de l'animal.Le trait est limpide, élégant, retenu, multipliant les variations au gré des facéties d'esterina, qui n'hésite pas à intervenir dans le récit ou à se frotter contre les cases pour en faire plier les contours.En substituant la poésie au réalisme, giacomo marini réussit à évoquer ce qu'on devinait des chats et nous rend leurs miaulements plus énigmatiques que jamais.

Troisième recueil inédit en France des strips du dimanche en couleur des années 2003 et 2004 qui mettent en scène un chien Earl et un chat Mooch.Ce spécialiste du comics, co-auteur de Krazy Kat : The Comic Art of George Herriman, dessine depuis 1994 ces délicieuses aventures animalières qui paraissent dans 700 quotidiens. Chaque strip insiste sur les relations entre les deux protagonistes et leurs maîtres en introduisant tout une galerie de personnages. Tendres, attachantes et drôles ces histoires connaissent un grand succès international avec près de 18 recueils édités à ce jour et récompensés par de nombreux prix. Tous ces strips du dimanche sont introduits par un logo qui rend hommage ou parodie des oeuvres de peintres, dessinateurs, musiciens et réalisateurs. « Un des meilleurs strips de tous les temps » pour Charles Schulz. « Mutts est avec Les Peanuts, Pogo, Krazy Kat, Calvin et Hobbes, un strip intelligent et drôle, brillament dessiné et très touchant» pour Matt Groening , le créateur des Simpson. Tous les strips de cette édition ont été traduits par Marc Voline.

Couverture exclusive pour cette édition. Le reste de l'ouvrage est similaire à l'édition normale. Le 10 octobre 2018, le journal Spirou sortait un numéro spécial sur les 70 ans de la Déclaration des droits de l'homme. Au sommaire, la Déclaration (et tout ce qui la touche) illustrée par les auteurs les plus talentueux de la bande dessinée francophone qui ont accepté de mettre leur personnage de papier au service de la cause. Se battent ainsi en faveur des droits de l'homme : Spirou, leMarsupilami, les Nombrils, Dad, Olivier Rameau, le Petit Spirou, Blake et Mortimer, Cédric, Cubitus, Le Chat, Lucky Luke, Nelson et bien d'autres. Devant le succès de ce numéro, les éditions Dupuis et l'ONU ont décidé d'éditer un album reprenant l'essentiel de ce matériel. Outre ces trente-quatre pages de bande dessinée, l'album est complété par des rédactionnels qui racontent toute l'histoire de la Déclaration ainsi que les avancées et les défis les plus récents en la matière. Un détail : tous les bénéfices de la maison d'édition et les droits d'auteurs seront reversés à une organisation liée à l'ONU. Un album drôle, éducatif et dont les bénéfices vont à une bonne cause ? Que demander de plus...

Cité irréelle rassemble cinq histoires où il est question de passion et de haine, d'amour et de cruauté, d'hommes et de femmes jouant au chat et à la souris, cinq histoires déstabilisantes où, comme dans un film de David Lynch, les apparences sont souvent trompeuses. L'auteur s'amuse à plonger ses personnages tourmentés dans un univers mouvant, plein de chausse-trappes. Pour retranscrire les émotions complexes et parfois contradictoires qu'ils ressentent, il met en oeuvre des structures narratives sophistiquées. Il construit ainsi un des récits comme un ruban de Moebius, donne à un autre une structure en miroir, il alterne les points de vue et multiplie les faux-semblants tout en restant toujours assez clair pour ne pas perdre le lecteur. Le graphisme de Bryant impressionne nos rétines par sa finesse, sa précision et sa diversité. Son trait n'est pas sans rappeler celui de Daniel Clowes (influence revendiquée, puisque celui-ci sert de modèle à un personnage), mais aussi celui de Steve Ditko ou encore des cartoons Hanna-Barbera. Cité irréelle est le premier livre de l'auteur américain DJ Bryant, diplômé de l'Art Institute de Seattle.

Célèbre au Royaume-Uni depuis les années 70 pour son travail de presse et sa longue collaboration inauguréeen 1977 avec The Guardian, quotidien de la bourgeoisie progressiste britannique, Posy Simmonds n'a été découverte en France qu'à l'aube du xxi e siècle, avec la publication chez Denoël de son premier roman graphique, Gemma Bovery. Depuis, trois de ses livres adultes, Tamara Drewe, Literary Life et Cassandra Darke ont paru chez nous, ainsi qu'une poignée d'albums jeunesse dont le fabuleux Fred, l'histoire d'un chat ordinaire le jour, rock star la nuit, ou le délicieux Chat du boulanger. Ce qui signifie que le public français ignore encore les deux tiers de l'oeuvre de cette artiste prolifique, qui ne cesse de remettre ses idées sur le métier pour les raffiner. Objet d'un nombre considérable d'articles, de critiques enthousiastes et de savantes exégèses, le travail graphique de Posy n'avait jamais encore été rassemblé dans un artbook.C'est chose faite grâce à Paul Gravett, journaliste et critique anglais de bande dessinée, auteur et éditeur d'ouvrages sur le manga ou les comics, directeur du Festival Comica, commissaire de nombreuses expositions, dont celle que le Pulp Festival de la Ferme du Buisson consacre en avril prochain à Posy Simmonds, la première en France de cette importance. Proche de l'auteure, cet érudit du monde graphique réunit, dans cet ouvrage riche et concis, un portrait rapproché et une étude en profondeur des méthodes de travail très particulières de celle que la presse de son pays a surnommée « la mère du roman graphique anglais ». On y découvre une Posy très drôle, d'une totale liberté de penser, à la main sûre et au regard acéré, redoutable caricaturiste de son temps, toujours lucide, jamais cruelle, passionnée par les rapports humains et les failles qui divisent la société, riches contre pauvres, enfants contre parents, villes contre campagne, observatrice infatigable des grandeurs et vicissitudes de notre présent. Une artiste considérable qui s'inscrit dans la lignée de l'humour graphique anglo-saxon à la suite des William Hogarth, Osbert Lancaster, Ronald Searle ou Raymond Briggs. Cette promenade en 120 images dans la partie inexplorée de son oeuvre (incluant de très rares images de jeunesse) entraînera le flâneur français à la découverte de merveilles inconnues comme Les Trois Silencieuses de St Botolph, True Love ou Le Journal de Mrs Weber,  qui font se tordre de rire ses contemporains depuis de longues décennies. Complément et compagnon indispensable de Cassandra Darke, So British ! L'Art de Posy Simmonds paraît à la même date, synchrone avec l'inauguration de l'exposition de la Ferme du Buisson.

Le présent volume reprend les albums suivants : L'empreinte (histoire courte), L'île du crabe, Blocus, Le calvaire du mort pendu et Les conseils de Tapir (Récit parus dans Télémoustique n° 31542 à 3156).Seul aux commandes de La Patrouille des Castors le temps de deux albums, après le départ du scénariste Jean-Michel Charlier, MiTacq apporte un nouveau souffle à la série. Les cinq inséparables scouts vivent désormais des aventures dans lesquelles se révèlent les préoccupations humanitaires de leur auteur.Ce virage amorcé au volume précédent s'intensifie dans les épisodes présentés dans cette intégrale. L'association de MiTacq avec Marc Wasterlain au scénario achève d'embarquer Poulain, Mouche, Chat, Faucon et Tapir vers des thématiques davantage en phase avec leur époque.Avec la préface d'une soixantaine de pages écrite par Gilles Ratier et superbement illustrée de dessins, crayonnés ou projets de couvertures issus des archives de l'auteur, cette intégrale propose une véritable relecture d'une des oeuvres majeures du Journal de Spirou, créée il y a plus de 60 ans !

Un vieil homme en chaise roulante passionné d'armes, son thérapeute qui habite dans un container en collocation avec une femme chat, d'étranges cochons d'inde, Theresa une femme riche qui passe son temps à se prélasser dans son salon chaotique, son frère qui veut s'acheter une épouse, ses cinq fils, les quintuplés.Une série de personnages drôles,inquiétants, atypiques, gravitent dans une certaine indifférence autour d'un parc. Ils composent une société autarcique, et vont bientôt partager un destin commun. Les actions des uns entrainent des répercussions en chaine dont pâtissent les autres, mais gare au retour du boomerang !Jul Gordon pousse la bande dessinée à la frontière de son langage et de ses codes, à la croisée d'autres arts. L'intrigue et les personnages font penser à une sorte de théâtre de l'absurde servi par un graphisme précis et minimaliste ; la mise en couleur directe et l'usage de collages donnent aux dessins une matérialité et une sensibilité bien particulières. Elle dépeint une micro-société en miroir de la notre. Des éléments imaginaires s'imbriquent à des aspects réels et concrets qui témoignent d'une observation attentive et amusée de notre monde.