L'histoire de 2 pianistes pris dans les aléas historiques des années 1930 à 1970 en France. Deux personnes que tout oppose : l'un connaitra le succès et la gloire, l'autre restera à jamais obscur. Un roman graphique en hommage à la musique, par Filipe melo, scénariste, réalisateur de films... et pianiste professionnel.

D. Fassin a partagé pendant deux ans le quotidien d'une brigade anti-criminalité. Loin des imaginaires du cinéma ou des séries, il raconte l'ennui des patrouilles, la pression du chiffre, les formes invisibles de violence et les discriminations. Cette enquête « ethno-graphique » montre à quel point les habitants de ces quartiers restent soumis à une forme d'exception sécuritaire.

1er livre cartonné 72 p. couleur ; planches au lavis et sans texte ; cahier graphique couleur ; 2ème livre souple relié à la piqûre : planches en N&B avec texte 60 p. ; 2 ex libris couleur + 1 fourreau

Jacob, l'ange déchu, lutte pour la vie de ses amis... pour son âme, pour sa rédemption.Mais n'est-il pas, déjà, pour lui, bien trop tard ?Will et Eva, poursuivis par les hordes démoniaques, trouvent un refuge. Non...Le Refuge, un nouveau lieu, un endroit décalé, aussi bien du ciel que de l'enfer.Y seront-ils vraiment seuls ?Krause et sa société cherchent la carte qui mène au jardin d'Eden... Mais cette carte se paye du prix du sang.Est-ce, pour tous, le début de la chute ?

Une réédition des épisodes du Surfer d'argent qui bénéficie de nouvelles couleurs et d'une traduction fidèle ; ces épisodes en version complète et dépourvus de toute censure graphique, sont présentés ici dans leur ordre chronologique et avec leurs couvertures d'origine.

Ce tirage de tête est particulièrement richeavec une série de grandes illustrations couleurs et de très beaux crayonnés.Album cartonné au format 25*35 cm.400 exemplaires numérotés et signés.Sérigraphie format 25*35 cm.Impression en N/B sur papier couché 200 gr.Avec un cahier graphique de 14 pages en couleurs.

Tirage de tête 250 ex. numérotés + 50 ex. HC, dont 125 ex. pour Boulevard des Bulles et 125 ex. pour Multi BD. Avec une sérigraphie en couleur numérotée et signée par Philippe Berthet et un cahier graphique de 10 pages en début d'album.

Dans Gaia, Yuri, un garçon qui vit comme un étudiant normal, ramasse une carte Oz qui offre la possibilité de retourner dans le monde réel. C'est alors qu'une mystérieuse jeune fille apparaît se disant propriétaire de la carte. Yuri vient, sans le savoir, d'être happer dans une bataille quant à l'utilisation de Oz et l'existence de Gaia.Découvrez le futur : L'avenir, un monde nouveau sans douleur. La série de SF révolutionnaire qui vole de succès en succès au Japon.

1er livre cartonné 88 p. couleur ; planches au lavis et sans texte ; cahier graphique couleur ; 2ème livre souple à rabats 72 p. : planches en N&B avec vis à vis script complet chacun en demi page ; 2 ex libris + 1 tryptique couleur + 1 coffret/jaquette

Les locataires à la dérive d'une vieille bâtisse suintant le mal font face à une entité millénaire qui pourrait sceller leur destin... Dans les décombres d'un monde post-apocalyptique, quelques survivants errent sans but... Deux histoires horrifiques situées à deux époques différentes et unifiées par la maestria graphique d'Ashley Wood.

Haruki, l'auteur de Secret'R, profite de ses heures sup' pour nous proposer quelques belles aventures érotiques de ses héroïnes. Ces dernières prennent une nouvelle dimension graphique grâce à la mise en couleur et au format plus grand, mettant en valeur leurs formes et le coup de crayon de cet auteur devenu indispensable !

Intégrale des tomes 7, 8 et 9. Reprend en vis à vis les planches au crayon et à l'encre de chaque album, complété par un cahier graphique. Les couvertures avant et arrière de chaque volume reprendront les aquarelles de Frédéric Genêt en couleurs. Les albums sont séparés les uns des autres par des versions encrées des couvertures originales.

Le Petit Livre des Beatles, c'est 180 pages de faits, d'anecdotes, de révélations et d'analyses autour du plus grand groupe du monde, celui quia inventé la musique des quarante dernières années. Le tout servi par l'ironie et la verve graphique d'Hervé Bourhis dans une magnifique réédition cartonnée au format 22 cm !

Tirage de Luxe de l'album De Cape et de Crocs T.12 : Si ce n'est toi... publiée dans sa version courantes aux édition Delcourt.Caractéristiques :- Intégrale de la BD en couleur.- Intégrale de la BD en N&B.- 9 pages de carnet graphique.- Tirage à 150 exemplaires livré avec certificat numéroté et signé.

Des vestiaires au banc des remplaçants, des interviews à la vie personnelle des joueurs, leurs problèmes existentiels en passant par les entraînements, tout passe sous le regard absurde et le trait élégant et graphique de Yannick Grossetête. Ça donne un arbitre de touche qui veut devenir majorette, des joueurs érudits qui ne veulent pas dévoiler leurs connaissances, et des fautes pardonnées.

L'univers graphique halluciné et hallucinant d'un des réalisateurs de vidéo clips les plus prolifiques du moment. 5 courts métrages qui ont marqués la plupart des festivals pour leur irrévérence et trashitude accompagnés d'une vingtaine de vidéo clips (Tété, The Replicants, Doctor L...). Clips Pubs Bonus cachés. Livret 52 pages.

Je m’appelle Lise , j'ai 47 ans.Je vis depuis mes 22 ans avec une maladie auto-immune : la maladie de Crohn...La douleur et le handicap font partie de mon existence.Mon roman graphique parle de l'amour.Il a été primordial cette année-là et m'a insufflé la force nécessaire pour combattre les épreuves de cette maladie.

À l'occasion des 10 ans des éditions Cambourakis, Eléonore Zuber invite, après Magali Le Huche et Aude Picault, un troisième ami(e) illustrateur/illustratrice pour un autre inédit de la collection « «Lorsque...» », à paraître aux c?tés de « «Lorsque je suis avec ma mère » »de Florence Dupré Latour et « «Lorsque j'ai un peu trop picolé la veille » » de Terreur Graphique.

Signé par un auteur belge flamand, Ben Gijsemans, ce roman graphique nous plonge dans l'univers calme et solitaire d'Hubert. Un Bruxellois introverti qui aime peindre les tableaux des personnages féminins des musées royaux des Beaux Arts de sa ville. Le dessin magnifique et le trait précis de Ben proposent un rythme lent afin d'apprécier ce récit des plusintimistes.

Nos corps, nos choix, nos combats - ces mots des luttes féministes résonnent aujourd'hui enfin de toute leur force. Dans une déambulation graphique sans paroles, Pole Ka mêle sa voix à ce choeur. Elle y explore non sans humour et piquant les normes de genre écrasantes et les possibilités de s'en affranchir, ici, maintenant, parce que cela devient urgent.

Le plus impitoyable mafieux de la BD est de retour !Dans les années 1930, Lucas Torelli, dit « Torpedo », était une légende des faubourgs de New-York. Un sicilien âpre à la cogne et détendu de la gâchette qui a su ne se faire que des amis - les autres ne sont plus là pour en parler. Près de quarante ans plus tard, la Grande Pomme a pas mal changé. Torpedo, pas tellement. Et alors qu'un petit scribouillard s'apprête à écrire un article sur la famille Caputo, les démons du passé de Torpedo refont surface. En même temps que ses sales vieilles habitudes...Le personnage légendaire créé par Enrique Sanchez Abuli est de retour après trois décennies d'absence sans nouvelles histoires ! Cet événement s'accompagne d'un renouveau graphique puisque c'est l'Argentin Eduardo Risso (Je suis un vampire, 100 Bullets) qui relève avec brio le défi de succéder à Jordi Bernet ; mais également narratif : exit les faubourgs obscurs des années trente, bienvenue dans la New-York illuminée des années disco ! Et le moins que l'on puisse dire, c'est que le passage du temps a laissé quelques traces sur le visage de notre gangster... mais surtout pas mal sur son âme.Sortant simultanément dans deux éditions couleurs et noir et blanc, Torpedo 1972 est un album à lire avec un plaisir aussi graphique que coupable.

Le père d'Anis Yamamoto a confié à sa fille, encore enfant, un collier en forme de rose supposé la tenir éloignée d'une malédiction. Finalement, une drôle de créature va le lui retirer et s'enfuir, laissant derrière elle une simple carte rouge. En embrassant cette carte, Kaede, son camarade et rival, fait son apparition et lui fait serment d'allégeance... contre son gré. Anis est la princesse des roses, liées aux quatre cartes représentant chacune l'un de ses chevaliers... et camarades de lycée. Chacun dotés d'un pouvoir, ils vont devoir obéir à Anis... qu'ils le veuillent ou non !

Un abécédaire illustré consacré au scénariste et dessinateur de bandes dessinées humoristiques Marcel Gottlieb dit Gotlib (1934-2016). L'historien du neuvième art y décrit son oeuvre, en retrace la généalogie, en présente les personnages emblématiques et l'interroge dans ses dimensions narrative, graphique, autobiographique, psychanalytique, sociologique et politique.

La Quatrième, tenant son nom de son ordre de naissance, doit choisir entre les traditions séculaires ou la modernité occidentale. Elle se convertit au christianisme, quitte sa famille et s'engage dans une secte. De son côté, Bao, un guerrier sanguinaire, leader des Boxeurs, combat l'armée britannique. La même histoire, racontée de deux points de vue différents. Un Yin et Yang graphique en forme de BD d'aventure.

8 pages de cahier graphique en couleur. 28 pages en bichromie présentant toutes les pages au crayon, les storyboards existants, le script complet et de nombreux dessins inédits. 52 pages en couleur présentant les planches originales sans textes, ni bulles. 2 ex-libris 29x38 cm.

Le plus impitoyable mafieux de la BD est de retour !Dans les années 1930, Lucas Torelli, dit « Torpedo », était une légende des faubourgs de New-York. Un sicilien âpre à la cogne et détendu de la gâchette qui a su ne se faire que des amis - les autres ne sont plus là pour en parler.Près de quarante ans plus tard, la Grande Pomme a pas mal changé. Torpedo, pas tellement. Et alors qu'un petit scribouillard s'apprête à écrire un article sur la famille Caputo, les démons du passé de Torpedo refont surface. En même temps que ses sales vieilles habitudes...Le personnage légendaire créé par Enrique Sanchez Abuli est de retour après trois décennies d'absence sans nouvelles histoires ! Cet événement s'accompagne d'un renouveau graphique puisque c'est l'Argentin Eduardo Risso (Je suis un vampire, 100 Bullets) qui relève avec brio le défi de succéder à Jordi Bernet ; mais également narratif : exit les faubourgs obscurs des années trente, bienvenue dans la New-York illuminée des années disco ! Et le moins que l'on puisse dire, c'est que le passage du temps a laissé quelques traces sur le visage de notre gangster... mais surtout pas mal sur son âme.Sortant simultanément dans deux éditions couleurs et noir et blanc, Torpedo 1972 est un album à lire avec un plaisir aussi graphique que coupable.

Cette édition luxe, tirée sur papier à fort grammage, comporte l'histoire en couleur telle que représentée dans l'édition courante, suivie de pages en noir et blanc commentées par les auteurs. Un cahier graphique, composé des croquis et recherches de l'auteur, vient compléter cette édition.

Le père d'Anice Yamamoto a confié à sa fille, encore enfant, un collier ras du cou en forme de rose supposé la tenir éloignée d'une malédiction. Finalement, une drôle de créature va le lui retirer et s'enfuir, laissant derrière elle une simple carte rouge. En embrassant cette carte, Kaede, son camarade et rival, fait son apparition et lui fait serment d'allégeance... contre son gré. Anice est la princesse des roses, liées aux quatre cartes représentant chacune l'un de ses chevaliers... et camarade de lycée. Chacun doté d'un pouvoir, ils vont devoir obéir à Anice... qu'ils le veuillent ou non !

Le père d'Anice Yamamoto a confié à sa fille, encore enfant, un collier ras du cou en forme de rose supposé la tenir éloignée d'une malédiction. Finalement, une drôle de créature va le lui retirer et s'enfuir, laissant derrière elle une simple carte rouge. En embrassant cette carte, Kaede, son camarade et rival, fait son apparition et lui fait serment d'allégeance... contre son gré. Anice est la princesse des roses, liées aux quatre cartes représentant chacune l'un de ses chevaliers... et camarade de lycée. Chacun doté d'un pouvoir, ils vont devoir obéir à Anice... qu'ils le veuillent ou non !

Roman graphique sur un rêveur impénitent préférant vivre sa vie plutôt que de la regarder en face. Le retour au pays d'Alphonse Madiba est aussi le miroir d'une réalité très africaine : comment avouer son échec quand tout un clan, toute une famille, a placé ses espoirs sur vous ? (Quadrichromie).

Sur Syrte-la-Magnifique, capitale de l'Empire des mille Planètes, les luttes de pouvoir inquiètent la Guilde des marchands... L'imagination débordante de Christin est relayée par le foisonnement graphique de Mézières : aux créatures fantastiques du premier répondent les décors merveilleux du second. Le premier grand classique de la saga.

«À travers» suit la trajectoire d'un homme au destin singulier, qui chérit le rêve de devenir astronaute. De sa naissance à sa mort, toutes les grandes étapes de sa vie sont évoquées. Le principe du livre repose sur un jeu de regards entre ce que vit le personnage et ce qu'il voit, toujours à travers un prisme particulier (le trou de la serrure, une loupe, une fenêtre, un écran, etc.). Un livre graphique à la beauté éblouissante.

Le grand Jules Feiffer signe ici son premier roman graphique, et rend hommage aux privés du cinéma noir et aux bandes dessinées de son enfance. À travers le destin de trois femmes fatales aux rêves enchainés, Feiffer revisite la grande dépression, les figures de l'Amérique de l'entre deux guerres dans une mise en scène éblouissante.

Intégralité des planches dans leur version originale, au lavis en nuances de gris présentée avec textes et bulles. Cahier graphique en couleurs. Albums numérotés et signés sur certificat par Palma et Blengino.Avec un dessin original d'Antonio Palma sur feuille (portrait détaillé d'un personnage, signé)

À l'instar de Giraud ou d'Hermann, Yves Swolfs détient un style intemporel et incontournable. L'élégance de son encrage surligne la force de son trait réaliste ; ses cadrages et ses mises en page permettent au lecteur d'être toujours au coeur des événements...Véritable référence de la BD, il nous emporte dans son récit au moyen d'une narration graphique efficace et subtile.

Ces belles histoires de l'Oncle Paul, déssinéee par Edourd AIDANS,sont parus dans Spirou, de 1955 à 1956, du numéro 879 au numéro 948. Elle n'ont jamais été puibliées en album auparavant.+ un Cahier Graphique de Aidans.

Hugo Pratt, le père de Corto Maltese et l'inventeur du roman graphique, évoqué par sa fille cadette. Elle brosse le portrait de celui qui l'a élevée et encouragée à dessiner sur le modèle des récits de voyage qu'il a lui-même écrits. Un récit structuré autour de la géographie familiale : Venise, Paris, Saint Germain en Laye, Barcelone, Brocéliande, l'île de Pâques, Grandvaux en Suisse.

Dans les quartiers nord de Marseille, l'histoire de deux fratries formées par Omar et Wonder, Djamila, Lago, Malic et Souali, mais aussi de Daniel, qui cherche à gagner de l'argent en vendant de la drogue et désire plus que tout devenir artiste et écrivain.Roman graphique tiré du film Aouine, interprété par les habitants d'une cité de Marseille.

Un chef d'oeuvre gothique à la beauté ténébreuse...En 1897, le public découvre dans les pages d'un roman épistolaire écrit par Bram Stoker l'extraordinaire personnage de Dracula, être immortel qui se repaît du sang des vivants pour les transformer à leur tour en créatures maléfiques. Si Stoker n'a pas inventé la figure du vampire, il lui a malgré tout conféré sa forme moderne en faisant du comte Dracula une figure iconique et emblématique inspirant des générations d'auteurs. Et bien que le roman ne fût pas un best-seller immédiat, il connut un écho mondial à travers des adaptations cinématographiques devenues au moins aussi cultes que l'oeuvre d'origine.Pour la bande dessinée, l'immense Georges Bess s'attaque aujourd'hui à nous donner sa version du mythe tout en s'attachant à retranscrire au plus près l'âme du roman. Armé du brio graphique qu'on lui connaît, il fait le choix du noir et blanc, dans des planches à la beauté ténébreuse, pour mettre en valeur la puissance de son trait et lui conférer un souffle gothique assez inédit chez lui.Son Bram Stoker Dracula est une oeuvre de virtuose qui démontre, une fois de plus, que Bess est sans conteste l'un des grands dessinateurs de la bande dessinée contemporaine.Une version grand format de l'ouvrage sera proposée afin de profiter pleinement de la maestria graphique de l'auteur.

Cette édition luxe, tirée sur papier à fort grammage, comporte l'histoire en couleur telle que présentée dans l'édition courante, suivie des pages en noir et blanc commentées par les auteurs. Un cahier graphique, composé des croquis et recherches de l'auteur vient compléter cette édition.

Cet ouvrage a fait l’objet d’un tirage à 300 exemplaires numéroté et signé en page de justificatif, également signé par Hermann sur l’ex libris qui l’accompagne.Il contient un cahier graphique inédit de dessins, illustrations et des storyboard des planches en crayonnées en 18 pages et l’intégralité de l’histoire en couleurs.Couverture inédite cartonnée, dos toilé, 72 pages.Format: 45,50 cm / 34,50 cm

Un manga épique, humaniste et spéctaculaire prenant place dans le far west, à l'époque des pionniers. Old West est un one shot contenant cinq histoires complètes dessinées dans un style graphique mature et réaliste par la talentueuse Chiaki Maeda. 228 pages d'aventures et de rencontres dans une nature authentique, sauvage, mais aussi impitoyable...

Dans les années 60, alors qu'il n'est pas encore devenu le légendaire auteur des aventures de Corto, Hugo Pratt a quitté l'Argentine, où il réalisait la série ERNIE PIKE avec Hector Oesterheld, et s'est installé en Angleterre. C'est là qu'il signe en solo, chez l'éditeur Fleetway, une série assez longue de récits de guerre, sans véritable personnage principal, mettant en scène des combats héroïques ou des histoires de combattants sur la plupart des fronts de la Seconde Guerre mondiale. La tonalité est populaire, mais de qualité, et le travail graphique décline une trame simple : une, deux ou trois images par page, pas davantage, sur des formats d'une soixantaine de planches.Ce sont les douze histoires de cette série qui sont proposées ici, dans une version intégrale et une présentation strictement conforme à ce qu'était l'édition originale. C'est une première, car ces récits, par la suite, avaient été pour partie remontés par Pratt pour les besoins de parutions ultérieures qui rendaient rarement justice à leur inspiration initiale.Résultat, une redécouverte sur près de 700 pages au format compact, pour un bel objet à l'unisson du talent du maître.La tonalité est populaire, mais de qualité, et le travail graphique décline une trame simple : une, deux ou trois images par page, pas davantage, sur des formats d'une soixantaine de planches.

Nous n'irons pas voir Auschwitz est le premier roman graphique de Jérémie Dres. À la recherche de leurs origines, l'auteur et son frère partent en Pologne sur les traces de leur grand-mère décédée. Cette quête familale leur permettra de rencontrer la communauté juive polonaise d'aujourd'hui et de mesurer son renouveau. A travers une multitude de rencontres, avec la jeune génération d'artistes polonais à Varsovie, avec un rabbin progressiste américain ou encore avec l'historien Jean-Yves Potel, c'est une image moderne et contrastée de la nouvelle communauté juive de Pologne qui émerge de ce récit intimiste.Au-delà d'un simple travail de mémoire, ce que les deux frères vont découvrir va profondément enrichir leur identité, faire la lumière sur les relations judéo-polonaises et interroger les préjugés, notamment d'antisémitisme, qui ont pu leur être transmis durant leur enfance. De Paris à Varsovie, entre recherche identitaire et enquête documentaire, Jérémie Dres dresse avec un ton plein de justesse et de drôlerie un portrait de la communauté juive de Pologne. Par son aspect documentaire, ce roman graphique original aborde avec une perspective inédite, toute en finesse, des problématiques peu traitées par la bande dessinée contemporaine : le rapport à l'avenir de la communauté juive de Pologne, à travers ses aspirations et ses contradictions.

Des anecdotes et des commentaires pertinents et pleins d'humour accompagnent les dessins de Philippe Buchet, qui se met aussi en scène dans de petits gags de sa vie quotidienne. Combinant différentes techniques de dessin, l'auteur nous emmène, en une trentaine de doubles pages illustrées, à la découverte du Japon. À découvrir absolument pour tous ceux qui ne connaissent pas encore l'immense talent graphique de ce dessinateur.

L'Ombre est un justicier masqué, doté d'un sens de l'humour particulier et d'un caractère bien trempé. Ce Méditerranéen possède un grand nombre de gadgets très utiles pour lutter contre son principal ennemi le Général, qui veut s'approprier toutes les cargaisons d'or du monde. Un super-héros créé au début des années 60 qui conjugue le style graphique de Pratt et les codes des comics américains.

Danny Steve revient à la charge en s'appropriant littéralement le format de la collection Comix. Négligeant toujours un peu les us et coutumes de la bande dessinée pour favoriser l'expression graphique, elle nous propose ici un « comix d'ambiance ». Le résultat est un très beau livre, velu, où dessins ettextes se mélangent pour noyer le lecteur dans un hypothétique monologue amoureux.

Benjamin Lacombe s'intéresse avec cet ouvrage à la nature et à la figure animale. Après une immersion au fond des eaux, on émerge à la surface qu'on explore par le biais des racines, de la terre et des mammifères, pour atteindre le ciel et les volatiles. Ce sujet est synonyme au Japon de mystère et de respect. Comme pour le premier opus, le traitement graphique s'adapte à chaque histoire.

Entrez dans l'univers fantastique de DOFUS et découvrez les mangas DOFUS tome 1, Dofus-Arena tome 1 et DOFUS Monster Le Chevalier noir (avec sa carte de loterie) réunis dans un coffret de collection !Et pour être incollable sur le Monde des Douze et devenir une vraie brute online, initiez-vous au jeu DOFUS grâce au Guide de Level Up inclus et à la carte offrant un mois d'abonnement !Vous n'aurez plus d'excuse pour ne pas devenir imbattable en ligne, à moins que vous ne préfériez faire plaisir à l'un de vos amis ou enfants ?

Nouvelle version enrichie d'un cahier graphique et d'un entretien.New York, XXIe siècle. David Smith a passé un pacte avec le diable : pouvoir sculpter tout ce qu'il souhaite en échange de sa vie. Il ne lui reste que 200 jours à vivre. Alors qu'il est angoissé par la question de savoir ce qu'il pourra sculpter d'inoubliable, il rencontre l'amour de sa vie, le 11e jour du décompte du reste de son existence.

Célèbre au Royaume-Uni depuis les années 70 pour son travail de presse et sa longue collaboration inauguréeen 1977 avec The Guardian, quotidien de la bourgeoisie progressiste britannique, Posy Simmonds n'a été découverte en France qu'à l'aube du xxi e siècle, avec la publication chez Denoël de son premier roman graphique, Gemma Bovery. Depuis, trois de ses livres adultes, Tamara Drewe, Literary Life et Cassandra Darke ont paru chez nous, ainsi qu'une poignée d'albums jeunesse dont le fabuleux Fred, l'histoire d'un chat ordinaire le jour, rock star la nuit, ou le délicieux Chat du boulanger. Ce qui signifie que le public français ignore encore les deux tiers de l'oeuvre de cette artiste prolifique, qui ne cesse de remettre ses idées sur le métier pour les raffiner. Objet d'un nombre considérable d'articles, de critiques enthousiastes et de savantes exégèses, le travail graphique de Posy n'avait jamais encore été rassemblé dans un artbook.C'est chose faite grâce à Paul Gravett, journaliste et critique anglais de bande dessinée, auteur et éditeur d'ouvrages sur le manga ou les comics, directeur du Festival Comica, commissaire de nombreuses expositions, dont celle que le Pulp Festival de la Ferme du Buisson consacre en avril prochain à Posy Simmonds, la première en France de cette importance. Proche de l'auteure, cet érudit du monde graphique réunit, dans cet ouvrage riche et concis, un portrait rapproché et une étude en profondeur des méthodes de travail très particulières de celle que la presse de son pays a surnommée « la mère du roman graphique anglais ». On y découvre une Posy très drôle, d'une totale liberté de penser, à la main sûre et au regard acéré, redoutable caricaturiste de son temps, toujours lucide, jamais cruelle, passionnée par les rapports humains et les failles qui divisent la société, riches contre pauvres, enfants contre parents, villes contre campagne, observatrice infatigable des grandeurs et vicissitudes de notre présent. Une artiste considérable qui s'inscrit dans la lignée de l'humour graphique anglo-saxon à la suite des William Hogarth, Osbert Lancaster, Ronald Searle ou Raymond Briggs. Cette promenade en 120 images dans la partie inexplorée de son oeuvre (incluant de très rares images de jeunesse) entraînera le flâneur français à la découverte de merveilles inconnues comme Les Trois Silencieuses de St Botolph, True Love ou Le Journal de Mrs Weber,  qui font se tordre de rire ses contemporains depuis de longues décennies. Complément et compagnon indispensable de Cassandra Darke, So British ! L'Art de Posy Simmonds paraît à la même date, synchrone avec l'inauguration de l'exposition de la Ferme du Buisson.

Le 17 mars 2020, Catel, Blutch et Vivès, alors en villégiature dans la ville normande de Fécamp, décident d'y vivre le confinement avec leurs familles. Privés de la liberté fondamentale de se déplacer, c'est par l'imaginaire, la chronique et l'expérimentation graphique que la dessinatrice et les deux dessinateurs parviennent à s'évader quotidiennement grâce aux dessins libres qu'ils s'échangent. Ce recueil propose les meilleurs d'entre eux.

(Réimpression) Un chef d’œuvre gothique à la beauté ténébreuse...En 1897, le public découvre dans lespages d'un roman épistolaire écrit par Bram Stoker l'extraordinaire personnage de Dracula, être immortel qui se repaît du sang des vivants pour les transformer à leur tour en créatures maléfiques. Si Stoker n'a pas inventé la figure du vampire, il lui a malgré tout conféré sa forme moderne en faisant du comte Dracula une figure iconique et emblématique inspirant des générations d'auteurs. Et bien que le roman ne fût pas un best-seller immédiat, il connut un écho mondial à travers des adaptations cinématographiques devenues au moins aussi cultes que l'oeuvre d'origine.Pour la bande dessinée, l'immense Georges Bess s'attaque aujourd'hui à nous donner sa version du mythe tout en s'attachant à retranscrire au plus près l'âme du roman. Armé du brio graphique qu'on lui connaît, il fait le choix du noir et blanc, dans des planches à la beauté ténébreuse, pour mettre en valeur la puissance de son trait et lui conférer un souffle gothique assez inédit chez lui.Son Bram Stoker Dracula est une oeuvre de virtuose qui démontre, une fois de plus, que Bess est sans conteste l'un des grands dessinateurs de la bande dessinée contemporaine.Une version grand format de l'ouvrage sera proposée afin de profiter pleinement de la maestria graphique de l'auteur.

Un récit picaresque et poétique dans l'Europe de la Grande Guerre. Avec cette oeuvre à la fois poétique et picaresque, David B. signe un récit à part, dont la dimension allégorique nous invite à réfléchir sur la violence de la guerre.Un roman graphique à (re)découvrir, avec en bonus une interview de l'auteur.

Cette magnifique intégrale au format roman graphique réunit l'ensemble des récits liés à Francis Albany, Olivia Sturgess et au Blitz par Floc'h et Rivière.On y retrouve Une trilogie anglaise, la trilogie du Blitz ainsi qu'Olivia Sturgess (1914-2004). Une oeuvre d'une rare élégance à découvrir ou redécouvrir au coin du feu avec un bon english tea. So british !

Des centaines de milliers de lecteurs ont depuis plus de vingt ans plébiscité Jean-Claude Mézières pour les inventions et la maîtrise graphique des aventures de Valérian agent spatio-temporel.Hors de ces albums, cet ouvrage recense les multiples collaborations qu'il a effectuées dans les domaines de la presse, de la publicité du cinéma ou du dessin animé. Les diverses facettes d'un auteur prolifique et sincère.

Douze citoyens d'apparence ordinaire sont enlevés et conduits vers un lieu secret pour y être soumis à une étrange expérience... Quelles sont les raisons de ces kidnappings ? Qui en sont les commanditaires ? Et, surtout, que cherchent les scientifiques qui cartographient l'esprit de ces condamnés sans jugement ? Toutes les réponses à ces questions dans ce dernier album impressionnant de maîtrise narrative et graphique.

Duhoo et Killoffer avaient dj ralis deux Pas un seul n 1, respectivement en 1987 et en 1990. Ce troisime n 1 ne propose plus de textes typographis ni mme de bandes dessines proprement parler, mais de grandes compositions o s'articulent textes et dessins avec un subtil art du contrepoint et de l'incongruit. trange mlange d'avant-gardisme graphique, de slogans incongrus et de potacherie sotrique, P.U.S. est jubilatoire et intemporel.

Un roman photo graphique qui se lit comme une bande dessinée et retrace les aventures de Nohmi lors de son voyage vers l'unité centrale...Une quête onirique et étrange qui mènera l'héroïne dans des lieux fantastiques et mouvants; jusqu'au bout de ses peurs.Nohmi est un ovni inclassable d'un genre nouveau mêlant littérature,culture pulp, peinture, tatouage et rock déchaîné...

Roman illustré. À partir de 9 ans.La lecture de L'Île au trésor, patrimoine de la littérature d'aventure, est éclairée ici par le parti pris graphique audacieux d'Étienne Friess qui transforme la galerie des personnages en un fabuleux bestiaire anthropomorphisé. L'oeuvre se fait tout à la fois formidable histoire de pirates et de trésor, réflexion sur la nature humaine, enquête, roman épique, récit d'apprentissage et parcours initiatique.